Арт-терапія у педагогіці. Сучасні проблеми науки та освіти Педагогічна арт терапія

Інтегративні процеси, що відбуваються в суспільстві, мистецтві, науці, у тому числі в медицині та педагогіці, призвели до виникнення прикордонних галузей знань: інтегративної медицини, медичної психології, педагогічної психології, етнопедагогіки, лікувальної педагогіки, артпедагогіки, реабілітаційної педагогіки та педагогіки. мірою зростання знань у галузі педагогіки та психології, поширення педагогічної думки створюються нові концепції виховання, розробляються стандарти освіти, вивчаються теоретичні основи та технології виховання дітей, як нормально розвиваються, так і дітей з проблемами у розвитку, досліджуються особливості освітнього процесу в корекційних освітніх установах різних видів.

Серед численних течій сучасної педагогіки найцікавішим та плідним є виховання художньої культури.

Нова парадигма освіти орієнтована на людину нової культури, формування субкультури особистості, на відтворення та збереження в освітньому просторі як цінностей культури, так і цінностей субкультури людини. Визначаючи місце дитини на культурному просторі, М. А. Бердяєв вказує на те, що дитина є головною цінністю та об'єктом культури.

Гуманістична тенденція розвитку суспільства нерозривно пов'язана зі створенням теорії гармонійної особистості, в якій реалізується ідея особистості, що розвивається в світі, що розвивається.

Пізнання світу дитиною відбувається по всьому шляху її розвитку у процесі навчання та виховання у культурно-освітньому просторі. У своїй культурно-історичній концепції Л. С. Виготський зазначає, що «за змістом процес культурного розвитку може бути охарактеризований як розвиток особистості та світовоз-

зору дитини»1. Вказуючи на необхідність розвитку дитини з проблемами в культурно-освітньому просторі, він зазначає, що розвиток такої дитини протікатиме інакше, ніж нормальної. Тому потрібні «спеціально створені культурні форми для того, щоб здійснити культурний розвиток дефектного дитини.

Особливого значення у формуванні субкультури особистості дитини з проблемами Л. С. Виготський надавав засобам мистецтва. Він наголошував на необхідності участі дітей у різних видах художньо-творчої діяльності.

В останні роки зріс інтерес фахівців до механізму впливу мистецтва на дитину з проблемами у процесі виховання та навчання. Сучасна спеціальна психологія та педагогіка значною мірою орієнтована на використання в корекційній роботі різних видів мистецтва як важливого засобу виховання гармонійної особистості дитини з проблемами, її культурного розвитку.

В даний час у практиці спеціальної освіти широко використовуються такі терміни, як «арттерапія» та «артпедагогіка». У державних освітніх стандартах за спеціальною освітою представлено курс «Основи артпедагогіки та арт-терапії у спеціальній освіті».

У чому схожість та відмінність понять «артпедагогіка» та «арттерапія»? Подібність цих термінів простежується лише у першій частині понять - арт- «художнє», синонім мистецтво.Друга частина визначає відмінність: терапія -напрямок медицини, лікувальна дія; педагогіка -галузь наукового знання, наука про навчання, виховання та розвиток, а в спеціальній освіті - та корекції. Отже, у другій частині понять відбито різні спрямованість, цілі, завдання, технологія та зміст.

Артпедагогіка(художня педагогіка) стосовно спеціальної освіти - це синтез двох областей наукового знання (мистецтва та педагогіки), які забезпечують розробку теорії та практики педагогічного корекційно-спрямованого процесу художнього розвитку дітей з вадами розвитку та питання формування основ художньої культури через мистецтво та художньо-творчу діяльність(музичну, образотворчу, художньо-мовленнєву, театралізовано-ігрову).

Поняття «артпедагогіка» не підміняє більш вузький термін "художнє виховання".Артпедагогіка, будучи областю наукового знання, дозволяє розглядати в рамках спеціальної освіти не тільки художнє виховання, а й усі компоненти.

1 Виготський Л. С. Зібр. тв.: У 6 т. - М., 1983. - Т. 5. - С. 22.

2 Там же. – С. 7.

ти корекційно-розвивального процесу (розвиток, виховання, навчання та корекцію) засобами мистецтва, а також формування основ художньої культури дитини з проблемами.

Сутність артпедагогіки полягає у вихованні та навчанні, розвитку осіб з обмеженими можливостями засобами мистецтва, формуванні у них основ художньої культури та оволодінні практичними вміннями у різних видах художньої діяльності.

Основними функціями артпедагогікиє: культурологічна(зумовлена ​​об'єктивним зв'язком особистості з культурою як системою цінностей, розвитком людини на основі освоєння нею художньої культури, становлення її творцем); освітня(спрямована на розвиток особистості та освоєння нею дійсності у вигляді мистецтва, що забезпечує набуття знань у галузі мистецтва та практичних навичок у художньо-творчій діяльності); виховна(що формує морально-естетичні, комунікативно-рефлексивні основи особистості та сприяє соціокультурній її адаптації за допомогою мистецтва); корекційна(що сприяє профілактиці, корекції та компенсації недоліків у розвитку).

Основною метою артпедагогіки є художній розвиток дітей із проблемами та формування основ художньої культури, соціальна адаптація особистості засобами мистецтва.

Поняття «арттерапії» (терапії мистецтвом) виникло в контексті ідей 3. Фрейда та К. Юнга і розглядалося у психотерапевтичній практиці як один з методів терапевтичного впливу,Котрий за допомогою художньої (образотворчої) творчостідопомагав психічно хворим висловити в картинах свої приховані психотравмуючі переживання і цим звільнитися від них. Надалі це поняття набуло більш широкої концептуальної бази, включаючи гармонійні моделі розвитку особистості (К. Роджерс, А. Маслоу).

Нині поняття «арттерапія» має кілька значень: сприймається як сукупність видів мистецтва,що використовуються в лікуванні та корекції; як комплексарттерапевтичних методик;як напрямокпсихотерапевтичної та психокорекційної практики;як метод.Вона застосовується у медицині (психіатрії, терапії, хірургії тощо. буд.) й у психології (загальної, медичної, спеціальної). Арттерапія як напрямок, пов'язане з впливом різних засобів мистецтва на людину, використовується як самостійно, так і у поєднанні з медикаментозними, педагогічними та іншими засобами.

В останні роки арттерапія все більше включається в корекційно-розвивальний процес у спеціальних освітніх установах для дітей з різними варіантами порушень розвитку і дає позитивні результати.

Численні наукові роботи, пов'язані з вивченням терапії мистецтвом і показують її ефективність, перспективність у галузі інтегративної медицини, загальної, спеціальної психології, надають їй статусу цілого наукового напряму.

Ми розглядаємо арттерапіюстосовно спеціальної освіти як синтез кількох областей наукового знання (мистецтва, медицини та психології), а в лікувальній та психокорекційній практиці як сукупність методик, побудованих на застосуванні різних видів мистецтва у своєрідній символічній формі та що дозволяють за допомогою стимулювання художньо-творчих (креативних) проявів дитини з проблемами здійснити корекцію порушень психосоматичних, психоемоційних процесів та відхилень в особистісному розвитку.

Сутність арттерапії полягає в терапевтичному та корекційному вплив мистецтва на суб'єкта і проявляється в реконструюванні психотравмуючої ситуації за допомогою художньо-творчої діяльності, виведенні переживань, пов'язаних з нею, у зовнішню форму через продукт художньої діяльності, а також створенні нових позитивних переживань, народженні креативних потреб та способів їх задоволення.

В даний час арттерапія в широкому розумінні включає: ізотерапію(Лікувальний вплив засобами образотворчого мистецтва: малюванням, ліпленням, декоративно-ужитковим мистецтвом і т. д.); бібліотерапію(Лікувальний вплив читанням); імаготерапію(Лікувальний вплив через образ, театралізацію); музикотерапію(лікувальна дія через сприйняття музики); вокалотерапію(лікування співом); кінезітерапію(танцетерапію, хореотерапію, корекційну ритміку - лікувальну дію рухами) тощо.

Основними функціями арттерапіїє: катарсистична(очищає, що звільняє від негативних станів); регулятивна(Зняття нервово-психічного напруження, регуляція психосоматичних процесів, моделювання позитивного психоемоційного стану); комунікативно-рефлексивна(Забезпечує корекцію порушень спілкування, формування адекватної міжособистісної поведінки, самооцінки).

В арттерапії не робиться акцент на цілеспрямоване навчання і, отже, оволодіння навичками та вміннями в будь-якому вигляді художньої діяльності (музичному, образотворчому, театралізовано-ігровому, художньо-мовному), як у арт-педагогіці.

Артпедагогіка та арттерапія вирішують як загальні теоретичні та організаційні завдання, так і приватні, що належать до кожного з цих напрямків.

Загальні науково-теоретичні та організаційні завдання артпедагогіки та арттерапії:

Розробка науково-теоретичних основ використання засобів мистецтва у системі корекційної допомоги дітям з відхиленнями у розвитку;

Наукове обґрунтування можливостей та шляхів компенсації різних відхилень у розвитку дітей засобами мистецтва та художньої діяльності;

Узагальнення всього накопиченого досвіду використання артпедагогічних та арттерапевтичних підходів у спеціальному освітньому закладі та збагачення його новим науковим та практичним змістом, націленим на вирішення завдань гуманізації спеціальної освіти;

Удосконалення системи організації корекційної допомоги засобами мистецтва у спеціальних освітніх закладах та підготовка фахівців для реалізації цього завдання.

Приватні завдання артпедагогіки:

Вивчення загальних та специфічних особливостей формування художньої культури у дітей з різними варіантами відхилень у розвитку;

Розробка корекційно-спрямованої системи художнього розвитку дітей із проблемами, формування основ художньої культури;

Розробка змісту та корекційно-розвиваючих педагогічних технологій використання мистецтва, що забезпечують гармонійний розвиток дітей із проблемами;

Активізація у вигляді мистецтва потенційних можливостей дитини з проблемами у розвитку, її творчих проявів у різних видах художньої діяльності (музичної, образотворчої, художньо-мовленнєвої, театралізовано-ігрової);

Забезпечення за допомогою мистецтва пізнавально-інформаційних потреб дитини із проблемами;

Забезпечення розвитку емоційно-естетичних, моральних, комунікативно-рефлексивних основ дитині з проблемами за допомогою мистецтва;

Здійснення засобами мистецтва корекції та профілактики наявних відхилень у розвитку пізнавальної діяльності, емоційно-вольової, моторної та особистісної сфер;

Створення умов для соціокультурної адаптації дитини з проблемами у вигляді мистецтва та художньої діяльності. Приватні завдання арттерапії:

Адаптація наявних арттерапевтичних методик та використання їх у системі психокорекційної допомоги дітям з порушеннями розвитку (слуху, зору, мовлення, опорно-рухового апарату, що мають затримку психічного розвитку, розумову відсталість);

Виявлення особливостей та визначення ефективності використання арттерапії у психокорекційній роботі з дітьми у спеціальному освітньому закладі;

Розробка арттерапевтичних технологій, що забезпечують корекцію порушень у розвитку дітей із проблемами;

Корекція вторинних відхилень у розвитку особистості дитини, гармонізація та соціальна її адаптація у культурно-освітньому просторі за допомогою арттерапевтичних методик.

Артпедагогіка та арттерапія мають різні теоретичні основи, розрізняються по суті, завданням, змісту та технології. Однак обидва напрями мають місце у спеціальній освіті, доповнюють один одного в одному корекційно-розвивальному процесі, забезпечуючи профілактико-оздоровчий, лікувально-адаптаційний вплив на дитину з проблемами розвитку.

Грунтуючись на корекційно-особистісному та діяльнісному підходах у розвитку, артпедагогіка та арттерапія переслідують єдину мету – гармонійний розвиток дитини з проблемами; розширення можливостей його соціальної адаптації за допомогою мистецтва, участі у громадській та культурній діяльності в мікро- та макросередовищі.

1

У цій статті розглядається сучасний, інноваційний напрямок у галузі освіти арт-педагогіки. Показано зв'язок у наукових дослідженнях у галузі арт-терапії та арт-педагогіки, наводяться факти загального та відмінного в цих дисциплінах. У сучасних дослідженнях вирізняється дуже важливий аспект: арт-педагогіка дозволяє працювати з різними категоріями учнів. Арт-педагогіки виходить за межі роботи з дітьми, які мають проблеми, але водночас не дублює сферу художньої освіти та естетичного виховання. Наводиться аналіз експерименту щодо виявлення впливу на дітей з різним віком, рівнем розвитку та характеристикою особистості арт-педагогічних технологій, з використанням різноманітних художніх прийомів та матеріалів, проведеної на базі соціального центру захисту населення. Описано результати даного експерименту з підлітками у процесі застосування методів арт-педагогіки щодо підвищення мотивації до діяльності, можливості самовираження, покращення емоційної атмосфери у групі. Зроблено висновок про специфічний вплив роботи з різними мистецькими матеріалами на емоційний стан дитини.

арт-терапія

арт-педагогіка

арт-педагогічні технології

технології художніх матеріалів

арт-педагогічні завдання

художня діяльність

самовираження

емоційний стан.

1. Верховодової Р.А., Галустова Р.А. Зарубіжний досвід арт-педагогіки як система інтегрованого застосування елементів мистецтва в освітньому процесі / Верховодова Р.А., Галустова Р.А. // Вісник Адигейського державного університету. Серія 3: Педагогіка та психологія. - 2011. - № 1. - С. 15-18.

2. Копитін А.І. Арт-терапія дітей та підлітків/ Копитін А.І., Свистовська О.Є. - Москва: Когіто-Центр, 2007. - 197 с.

3. Савлучинська Н.В., Сухарєв А.І. Актуальні проблеми установ додаткової освіти у сучасному соціокультурному просторі // Сучасні проблеми науки та освіти. - 2015. - № 3; URL: http://www.?id=17407.

4. Савлучинська Н.В. Технологія художніх матеріалів: навчальний посібник - Омськ, 2009. - 96 с.

5. Сухарєв А.І. Монотипія: методичні завдання до практичної роботи з дисципліни "Техніки графіки" для студентів спеціальності 072500.62 "Дизайн", / О.І. Сухарєв, О.М. Машанів. – Київ: БОУДПО «ІРООО», 2014. – 70 с.

6. Шевченко Ю.С., Крепіця О.В. Принципи арттерапії та артпедагогіки у роботі з дітьми та підлітками: метод. допомога. - Балашов, 1998. - 56 с.

Сучасні зміни відбуваються сьогодні в Російській системі освіти і пов'язані із загальною освітою, а також із системою додаткової освіти. Ці зміни спрямовані на взаємодію педагогічних систем, використання на практиці інноваційних технологій, що доповнюють, а десь протистоять традиційній системі освіти. Російській державі, орієнтованій на інтеграцію у світовий економічний простір, необхідно виховувати творчу особистість громадянина, проте чітких технологій культурного та творчого розвитку поки що не розроблено.

У цій ситуації впровадження інноваційної дисципліни арт-педагогіка та арт-терапія у педагогічну освіту допоможе виробити та апробувати необхідні розв'язання цього завдання. Ці дисципліни сформувалися на межі злиття таких наук, як педагогіка, психологія, культурознавство та соціально-культурна діяльність.

Починаючи з кінця XX століття, педагогіка з особливою увагою вивчає можливості арт-терапії у рамках ізо-терапії. У Росії засновником школи арт-терапії є Копитін А.І. У книзі «Арт-терапія дітей та підлітків» термін арт-терапія розкривається як «сукупність психологічних методів впливу, що застосовуються в контексті образотворчої діяльності клієнта та психотерапевтичних відносин та використовуються з метою лікування, психокорекції, психопрофілактики, реабілітації та тренінгу осіб з різними фізичними вадами, емоційними та психічними розладами, а також представників груп ризику».

Протягом тривалого визначення терміну арт-терапія жодним чином не вписувалося в рамки освітньої системи. Проте пізніше, як стверджує Є.В. Таранова, 1997 року після опублікування роботи Ю.С. Шевченка та Л.В. Кріпиця «Принципи арттерапії та артпедагогіки в роботі з дітьми та підлітками», відбувся поділ поняття «арт-терапії» на «арт-терапію» та «арт-педагогіку». Вважається, що з цього моменту арт-педагогіка здобула «право на життя» як самостійний напрямок у художній освіті.

Арт-педагогіка дозволяє розглянути у межах освіти як художнє виховання, а й усі компоненти коррекционно-развивающего процесу засобами мистецтва. На важливу роль мистецтва у корекційній роботі вказували представники зарубіжної педагогіки Е. Сеген, Ж. Демор, О. Декролі, а також вітчизняні вчені Л. С. Виготський, А. І. Граборов, Є. А. Єкжанова, Т. С. Комарова та ін. Вони стверджують, що художня діяльність дітей забезпечує їх сенсорний розвиток, формує мотиваційно-потребний бік їхньої продуктивної діяльності, сприяє розвитку сприйняття, довільної уваги, уяви, мови, дрібної моторики, руки, комунікації. Сприйняття творів мистецтва може приносити приємні враження та сприяє перетворенню негативних емоцій на позитивні. Образи художньої творчості відбивають усі види підсвідомих процесів, включаючи страхи, внутрішні конфлікти, спогади дитинства.

Особливе місце в арт-педагогіці приділяється продукту художньої діяльності. Дитячий малюнок розглядається насамперед як проекція особистості дитини, як символічний вираз її ставлення до світу. У цьому дуже важливо відокремлювати у дитячому малюнку ті його особливості, які відбивають рівень розумового розвитку і ступінь оволодіння ним технікою малювання, з одного боку, і особливості малюнка, що відбивають особистісні характеристики, - з іншого.

У російській науці арт-педагогіка перебуває у стадії становлення, активно розвивається і займає свою нішу у системі загальної освіти та додаткової освіти. Формуванню арт-педагогіки сприяють дослідники Медведєва Є.А., Лебедєва Л.Д., Гришина А.В., Ахмедова Е.М., Анісімов В. П., Левченко І.Ю., Комісарова Л.М., Добровольська Т .А., Донська Т.К., Сергєєва Н.Ю. і багато інших. Відповідно до визначення Верховодової Р.А. та Галустова Р.А. «арт-педагогіка - це науково-педагогічне напрям, заснований на інтегративному застосуванні різних видів мистецтва в освітньому процесі з метою ефективного виховного на особистість учня» .

Роботи вищезгаданого дослідника Л. Д. Лебедєвої присвячені питанням використання арт-терапії в освіті, в них вводиться інше трактування поняття «терапія», не тільки як «лікування», але і як «догляд, турбота». Тому автор вважає допустимим застосування арт-терапії педагогами та педагогами-психологами, які не мають будь-якої спеціальної підготовки в галузі практичної психології, психотерапії та арт-терапії. Лебедєва Л. Д. пише, що «словосполучення «арт-терапія» у науковому, педагогічному розумінні має на увазі турботу про емоційне самопочуття та психологічне здоров'я особистості, групи, колективу засобами художньої діяльності». Автор виділяє проблеми особистості у системі освіти, що включають «дисгармонійну, спотворену самооцінку»; «Труднощі в емоційному розвитку», імпульсивність, тривожність, страхи, агресивність; переживання емоційного заперечення, почуття самотності, депресію, неадекватну поведінку, конфлікти у міжособистісних та внутрішньосімейних відносинах, ворожість до оточуючих.

У сучасних дослідженнях вирізняється дуже важливий аспект: арт-педагогіка дозволяє працювати з різними категоріями учнів. Арт-педагогіка виходить за межі роботи з дітьми, які мають проблеми, але водночас не дублює сферу художньої освіти та естетичного виховання. Тобто, до змісту поняття «арт-педагогіка» не слід включати лише спеціальне художнє навчання дітей із проблемами, також не варто зводити до навчання навичок малювання сенс арт-педагогічної діяльності, а слід додати формування основ художньої культури та соціальну адаптацію особистості засобами мистецтва.

Оскільки арт-педагогіка включає засоби, методи і технології, що сприяють більш якісному і ефективному навчанню і вихованню, то її завдання включають створення позитивного, мотивованого процесу навчання і виховання, а також умов особистісного розвитку. Вирішення цих завдань можливе через усвідомлення та активізацію життєвих ресурсів; розвиток та активізація творчого потенціалу; навчання навичок саморегуляції; навчання комунікативних навичок; розвиток сфери сприйняття.

В арт-педагогіці навчання технічним прийомам розглядається як досягнення педагогічних завдань. Освоєння художніх прийомів та технологій роботи художніми матеріалами здійснюється через дослідження можливостей цих матеріалів, іноді через гру з ними, через несподівані комбінації та змішання технік. Уміння поводитися з художніми матеріалами веде до більшої свободи, дає новий імпульс розвитку, стимулює самовираження. Художні матеріали для арт-педагогічної діяльності можна класифікувати на графічні, мальовничі, імітаційні (для декоративно-ужиткового мистецтва):

До графічних належать - графітні та кольорові олівці, туш, м'які матеріали, такі як вугілля, сангіна, пастель;

До мальовничих відносяться – акварель, гуаш;

До імітаційних відносяться - акрилові фарби для вітража, по тканині, по дереву, по кераміці, по металу, пластилін, пластики, фарби для марморування, набори для фьюзингу та інші сучасні матеріали.

У навчальному посібнику Савлучинської Н.В. наводиться аналіз особливостей роботи традиційними (акварель, гуаш, олівці, м'які матеріали) та сучасними матеріалами (фломастери-блопени, маркери, гелеві ручки) технологічних прийомів роботи з ними, а також змішаних художніх технік. Посібник проілюстрований роботами студентів, які відображають використання варіативних, нестандартних, дослідницьких підходів у роботі з художніми матеріалами, що вивчаються, для реалізації художнього задуму. У своїй експериментальній роботі з дітьми з арт-педагогіки ми застосовували всі художні матеріали, описані у вищезгаданому навчальному посібнику.

Досвідчено експериментальна робота з метою виявлення впливу на дітей з різним віком, рівнем розвитку та характеристикою особистості арт-педагогічних технологій, з використанням різноманітних мистецьких прийомів та матеріалів, проведеної на базі КЦСОН ЦАО м. Омська «Пенати».

В організації практичної діяльності у центрі ми керувалися положеннями програми розвитку творчої індивідуальності підлітків засобами арт-терапії у закладах додаткової освіти О. В. Гришиної. Такими, зокрема, є: рефлексивна орієнтація занять, стимулювання підлітків до аналізу продуктів своєї творчої діяльності та особистісних переживань; високий рівень спонтанності з вільним вибором дитиною засобів образотворчої діяльності, відмова педагога від оцінки художньо-естетичних переваг продуктів творчої діяльності підлітків; велика увага до спілкування у групі та взаємної толерантності учасників занять, емоційну гнучкість самого педагога, прийняття творчої індивідуальності підлітків та не нав'язування ним своєї думки.

Підтримка ідей, реалізації творчих планів, відсутність критики, створення ціннісного ставлення до особистості підлітка та результатів його діяльності - все це є умовою, необхідною для розвитку креативності підлітків та школярів.

Нами було розроблено зміст серії творчих завдань із застосуванням різноманітних мистецьких матеріалів. Вибір матеріалів впливає те що, як відбувається заняття. Деякі матеріали, такі як олівці, крейди та фломастери, дозволяють «підсилити» контроль, у той час як інші – пастель, фарба та глина – сприяють більш вільному виразу. А також у своїй діяльності нами застосовувалася техніка графіки – монотипія, діти виконували роботи різними прийомами та різноманітними художніми матеріалами.

Створюючи певні умови, в яких можна було враховувати вплив художніх матеріалів у сукупності з техніками арт-педагогіки, встановлено індивідуальні особливості перебігу психолого-педагогічних процесів та впливу образотворчої діяльності на такі з безоцінною реакцією на кінцевий продукт – можуть стати цілющими власними силами.

У дослідженні були задіяні вихованці віком від 3 до 13 років, що дало змогу отримати матеріал для теоретичного осмислення.

Завдання для дітей дошкільного віку були пов'язані із застосуванням художніх матеріалів та стандартних побутових елементів, таких як: ватяні палички, повітряні кулі, пластикові виделки, нитки, зубочистки, контейнери від шоколадних яєць та ін., які можна назвати нетрадиційними матеріалами. Кожне завдання, пов'язане з тим чи іншим матеріалом, дало уявлення про те, як художня технологія впливає на дітей:

  • Завдання, пов'язані з технікою малювання ватними паличками шляхом нанесення фарби на лист точково, не підходить для дітей інертних, малоактивних. Подібні техніки, пов'язані з концентрацією уваги та монотонним нанесенням, викликають спад розумової та фізичної активності, що у свою чергу підходить для виконання завдання гіперактивними дітьми.
  • Заняття із застосуванням кольорових мильних бульбашок не бажані для легковозбудимих ​​дітей, оскільки подібне завдання провокує некеровану поведінку.
  • Застосування на заняттях сухої пастелі немає ніяких емоційних спадів чи підйомів на відміну воскових крейд, де проявляється експресія у лінії, в штрихах, тобто. у технічних прийомах нанесення на образотворчу поверхню.
  • Техніка монотипії годиться для дітей із різною емоційною характеристикою, різниця тут лише у кількості зроблених відбитків.

Таким чином, виконуючи різні арт-педагогічні завдання, застосовуючи різноманітні матеріали, можна діагностувати, коригувати, виховувати, розвивати рефлексивну культуру, почуття внутрішнього контролю, необхідного у процесі навчання.

Завдання, що виконуються з дітьми шкільного віку, підлітками здійснювалися традиційними та сучасними мистецькими, а також нетрадиційними матеріалами. Крім вивчення впливу художніх матеріалів на дітей, завдання були спрямовані на корекцію агресії як одну з основних емоційних проблем підлітків через можливість виражати її в соціально прийнятній формі - арт-педагогічного заняття.

Підліткам були запропоновані нестандартні завдання: необхідно було застосувати фольгу як матеріал для створення скульптури; в іншому - перетворити, зіпсувати рекламний плакат глянсового журналу за допомогою акрилових фарб; Наступним завданням було малювання на воді фарбами марморування. В результаті цього експерименту з підлітками було зазначено, що, незважаючи на завантаженість завданням загальноосвітньої установи, підлітки прагнули потрапити на заняття з арт-педагогіки, тобто підвищилася мотивація до можливості самовираження, покращилася емоційна атмосфера у групі. Усі роботи підлітків не повторювалися, рівень креативності збільшився.

Підсумовуючи всього вищесказаного, можна з упевненістю сказати, що арт-педагогіка має величезний потенціал для створення позитивного клімату в суспільстві. Арт-педагогіка та арт-терапія мають багато спільного у функції корекції, діагностики, профілактики засобами мистецтва та художньої діяльності, а також порушень соціальної, психологічної, професійної адаптації дітей. Зроблено висновок про специфічний вплив роботи з різними мистецькими матеріалами на емоційний стан дитини. Вивчення впливу художніх матеріалів на оздоровлення емоційного стану дитини перебуває у стадії дослідження, але незаперечний той факт, що ці дані незабаром дадуть поштовх до розвитку творчої арт-педагогіки.

Бібліографічне посилання

Савлучинська Н.В., Павлова М.С. ТЕОРІЯ І МЕТОДИКА ЗАСТОСУВАННЯ АРТ-ПЕДАГОГІЧНИХ ТЕХНОЛОГІЙ У ПРАЦІ З ДІТЬМИ // Сучасні проблеми науки та освіти. - 2016. - № 3.;
URL: http://?id=24509 (дата звернення: 01.02.2020). Пропонуємо до вашої уваги журнали, що видаються у видавництві «Академія Природознавства»

Тетяна Єфремова
Що таке арт-терапія в системі освіти та виховання.

Арт-терапія- Терапія мистецтвом – виникла на основі ідей Фрейда та Юнга, які розробили спосіб лікування психіатричних захворювань за допомогою малювання. Метод ґрунтувався на тому, що людина через художнє мистецтво виражала свої почуття і переживання і тим самим звільнялася від них.

Що таке арт-терапія.

Сутність арт-терапіїполягає в терапевтичному, корекційному впливі на суб'єкти методами мистецтва і проявляється в реконструюванні та виході з психотравмуючої ситуації. Все це відбувається за допомогою створення творів мистецтва, виведення внутрішніх переживань у зовнішню форму, а потім створення нових позитивних емоцій та почуттів.

Види арт-терапії

Виділяють активну та пасивну арт-терапію. Перша передбачає спонукання до самостійної творчості, пасивна - заснована на використанні вже існуючих творів мистецтва. Також вона може бути груповою та індивідуальною. Технології арт-терапії Арт-терапіяпроводиться у спеціально обладнаному приміщенні та у присутності арт-терапевта. Під час занять використовуються: малюнок, живопис, графіка, скульптура, карбування, фотографія, ліплення, різьблення, випалювання, гобелен, мозаїка, фреска, різьблення по дереву, виготовлення виробів з хутра, шкіри, тканини і т. д. Як матеріал можуть бути застосовані як природні матеріали (глина, крейда, пісок, листя, каміння, гілки, овочі, фрукти тощо, так і штучні (фарба, гуаш, папір, пластилін, мотузка целофан тощо).

Застосування, можливості та функції арт-терапії.

Арт-терапіявиконує кілька функцій: самовираження, розвитку особистості та відносин у соціумі, зняття напруги, допомагає усвідомити деякі психологічні проблеми. Останнім часом функції арт-терапіїшироко використовуються для надання психологічної допомоги дітям з різними емоційними та поведінковими розладами; які мають уповільнений розвиток.

Основні напрямки і види арттерапії Арттерапія включає безліч напрямків і видів, них:

Ізотерапія (малювальна терапія)– робота з малюнком та кольором: малювання; робота з глиною та пластиліном і т. д.;

Бібліотерапія - літературний твір та творче прочитання літературних творів;

Музикотерапія - вплив через сприйняття музики;

Імаготерапія - вплив через образ, театралізацію, драматизацію;

Казкотерапія - вплив у вигляді казки, притчі, легенди;

Кінезітерапія – вплив через танцювально-рухову;

Драматерапія - розігрування якогось сюжету;

Ігрова терапія - заснована на використанні рольової гри як однієї з найбільш сильних форм на розвиток особистості;

Лялькотерапія - заснований на процесах ідентифікації дитини з улюбленим героєм мультфільму, казки та з улюбленою іграшкою;

Корекційна ритміка - вид активної музичної терапії та кінезітерапії, в основі якої лежить синтез музико-ритмо-рухової дії;

Хореотерапія (лікування танцем)- активна робота з тілом через танець та рух під різноманітну музику, і т.д.

Ізотерапія (малювальна терапія)- терапія образотворчою творчістю, насамперед малюванням. Образотворчетворчість дозволяє дитині відчути і зрозуміти саму себе, висловити вільно свої думки та почуття, бути самою собою, вільно виражати мрії та надії, а також – звільнитися від негативних переживань минулого. Це не лише відображення у свідомості дитини навколишньої та соціальної дійсності, а й її моделювання, вираження ставлення до неї. Малювання розвиває чуттєво-рухову координацію, оскільки потребує узгодженої участі багатьох психічних функцій. Отже, малюючи, дитина дає вихід своїм почуттям, бажанням, завдяки малюванню вона осягає, іноді моделює дійсність, легше сприймаєболючі для нього образи та події.

Ігрова терапія - метод корекції емоційних та поведінкових розладів у дітей, в основу якого покладено властивий дитині спосіб взаємодії з навколишнім світом - гра, - довільна, внутрішньо мотивована діяльність, що передбачає гнучкість у вирішенні питання про те, як використовувати той чи інший предмет. Гра є для дитини тим самим, чим мова є для дорослого. Це засіб для вираження почуттів, дослідження відносин та самореалізації. Гра є спробою дитини організувати свій досвід, свій особистий світ. У процесі гри дитина переживає почуття контролю за ситуацією, навіть якщо реальні обставини цьому суперечать. Основна мета ігрової терапії - допомогти дитині висловити свої переживання найбільш прийнятною для неї чином - через гру, а також проявити творчу активність у вирішенні складних життєвих ситуацій, «відіграються»або моделюються в ігровому процесі. Основні завдання ігрової терапії такі: полегшення психологічного страждання дитини; зміцнення власної дитини, розвиток почуття самоцінності; розвиток можливості емоційної саморегуляції; відновлення довіри до дорослих та однолітків, оптимізація відносин у системах«дитина – дорослі», «дитина - інші діти»; корекція та попередження деформацій у формуванні Я-концепції; корекція та профілактика поведінкових відхилень.

Музикотерапія – це вид арт-терапіїде музика використовується в лікувальних або корекційних цілях. Музикотерапія являє собою сукупність прийомів та методів, спрямованих на розширення та збагачення спектру переживань та формування такого світогляду, Що допомагає людині бути здоровим і щасливим. Формування багатої емоційної сфери дитини досягається за рахунок залучення його до широкого кола музичних художніх переживань, формування високого ладу думок.

Казкотерапія - це лікування казками, при якому відбувається спільне з клієнтом відкриття тих знань, які живуть у душі та є на даний момент психотерапевтичними. Казкотерапія для дітей спрямована як на розвиток дитини, а й у спрямовану допомогу у важких ситуаціях. У казкотерапії розрізняють директивний та недирективний підходи. У директивній терапії терапевт керує терапевтичним процесом: ставить теми, спостерігає за поведінкою дитини та інтерпретує її У недирективній казкотерапії роль психотерапевта знижується: основна функція зводиться до створення атмосфери емоційного прийняття дитини та умов для спонтанного прояву її почуттів. У практичній психології можна зустріти кілька способів роботи з казками як із проекцією, залежно від того, які завдання ставить психолог: - Використання казки як метафори. Текст та образиказки викликають вільні асоціації, які стосуються особистого психічного життя людини, потім ці метафори та асоціації обговорюються. Казки поділяються на п'ять видів залежно від призначення: художні, дидактичні, психокорекційні, психотерапевтичні.

Танцювально-рухова терапія - терапія, яка поєднує в собі роботу з тілом, рухами та емоціями. Однією з головних переваг танце-рухової терапії є її наступність традиціям найдавніших культур, з погляду розуміння будови та ролі руху на житті людини і цілісного підходи до тілесному і психічному здоров'ю. По Райху, людина, звільнившись з допомогою спеціальних фізичних вправ від м'язового панцира, пізнає своє тіло, усвідомлює свої внутрішні спонукання дисонанс між вербальним і невербальним повідомленням людини приймає їх. Це веде до розвитку в людині здатності до саморегуляції та гармонійного життя відповідно до його глибинних прагнень і почуттів, інакше кажучи, до фізичного та психологічного зростання.

Завдання арт-терапії

Арт-терапіямає як найбільш загальні завдання, і особистісні.

Загальні завдання арт-терапії включають:

Розробку наукових основ терапевтичної та корекційної основи психологічної допомоги дітям з відхиленнями у розвитку;

Наукове обґрунтування терапевтичної допомоги дітям із різними порушеннями розвитку;

Узагальнення всього накопиченого досвіду арт-терапевтичнихдосліджень та впровадження його в систему спеціальної освітиз метою його гуманізації та вдосконалення;

Вдосконалення системиорганізації навчання у спеціальних освітніхустановах засобами мистецтва та підготовки відповідних фахівців.

Приватні завдання арт-терапії:

Здійснення засобами мистецтва корекції та профілактики порушень розвитку пізнавальної діяльності, емоційно-вольової сфери, розвитку та формування особистості;

створення умов для соціокультурної адаптації дитини з порушеннями;

Адаптація арт-терапевтичнихметодик та використання їх при роботі з дітьми, які мають порушення слуху, зору, мовлення, опорно-рухового апарату, психіки;

Виявлення особливостей та визначення рівня ефективності арт-терапії у спеціальному освітньому закладі;

Розробка арт-терапевтичних технологій, необхідні корекції порушень в дітей віком-инвалидов;

Корекція вторинних порушень у розвитку дитини, допомога в адаптації у суспільстві засобами культури та мистецтва;

Забезпечення засобами мистецтва пізнавальних потреб дітей із порушеним розвитком.

Таким чином, основна задача арт-терапіїзасобами мистецтва - зробити терапевтичний вплив на дитину з відхиленнями у розвитку з метою її гармонійного розвитку та адаптації в мікросередовищі дитячого колективу та макросередовищі суспільства.

Освіта має допомагати
людям ставати помічниками
самим собі.
І.Г. Песталоцці

Ідея необхідність взаємодії педагогіки та психотерапії було обгрунтовано ще 1927 р. німецьким психіатром А.Кронфельдом у статті “Психогогіка, чи Психотерапевтичне вчення про вихованні”. Автор закликав до розробки такого методу, який націлював би людину на духовне оздоровлення та особистісне зростання. Як найбільш прийнятний і ефективний у роботі з дітьми психотерапевтичного напряму можна вибрати арт-терапію. Використання мистецтва як терапевтичного чинника цілком доступне педагога. При цьому особливих знань не потрібно. Арт-терапевтичні заняття можна як одну з інноваційних форм роботи з дітьми.

Хоча пріоритет теоретичного обґрунтування арт-терапії належить зарубіжним фахівцям, наша вітчизняна педагогічна наука та народна педагогіка мають давній досвід використання винахідливої ​​творчості у виховних, розвиваючих та корекційних цілях.

Термін "арт-терапія" (буквально - терапія мистецтвом) був введений А. Хіллом (1938) при описі власної роботи з туберкульозними хворими в санаторіях.

За М. Лібманом, арт-терапія - це використання засобів мистецтва для передачі почуттів та інших проявів психіки людини з метою зміни структури її світовідчуття.

У Російській енциклопедії соціальної роботи зазначено, що арт-терапія - це способи та технології реабілітації осіб засобами мистецтва та художньої діяльності. До засобів мистецтва належать: музика, живопис, літературні твори, театр тощо.

В основі сучасного визначення арт-терапії лежать поняття експресії, комунікації, символізації, з дією яких пов'язана художня творчість.

Методика аналізованого поняття виходить з переконання, що внутрішнє “Я” людини відбивається у зорових образах щоразу, що він спонтанно, особливо замислюючись про свої твори, малює, пише картину, ліпить. Вважають, що образи художньої творчості відбивають всі види підсвідомих процесів, включаючи страхи, внутрішні конфлікти, спогади дитинства, сновидіння. При їхньому словесному описі у дитини можуть виникнути труднощі. Тому саме невербальні засоби часто є єдино можливими для вираження та прояснення сильних переживань. Тут можна говорити про деяку перевагу арт-терапії перед іншими формами психотерапевтичної роботи:

  • практично кожна людина (незалежно від свого віку) може брати участь у арт-терапевтичній роботі, яка не вимагає від неї будь-яких здібностей до образотворчої діяльності чи художніх навичок;
  • арт-терапія є засобом переважно невербального спілкування. Це робить її особливо цінною для тих, хто недостатньо добре володіє мовою, не може у словесному описі своїх переживань;
  • образотворча діяльність є сильним засобом зближення людей. Це особливо цінно у ситуаціях взаємного відчуження, при утрудненні у налагодженні контактів;
  • продукти образотворчої творчості є об'єктивним свідченням настроїв та думок людини, що дозволяє використовувати їх для оцінки стану, проведення відповідних досліджень;
  • арт-терапія є засобом вільного самовираження, що передбачає атмосферу довіри, терпимості та уваги до внутрішнього світу людини;
  • арт-терапевтична робота в більшості випадків викликає у людей позитивні емоції, допомагає подолати апатію та безініціативність, сформувати активнішу життєву позицію;
  • арт-терапія заснована на мобілізації творчого потенціалу людини, внутрішніх механізмів саморегуляції та лікування. Вона відповідає фундаментальній потребі у самоактуалізації – розкритті широкого спектра можливостей людини та утвердження ним свого індивідуально неповторного способу буття у світі.

При використанні арт-терапії пропонуються різноманітні заняття художньо-ужиткового характеру: малювання, ліплення, випалювання, вироби з тканини, хутра, природного матеріалу. При цьому спеціальна підготовка, талант виконавців та художні переваги робіт менш значущі. Важливі і процес творчості, і особливості внутрішнього світу людини.

Отже, слід ще раз наголосити на спонтанному характері творчої діяльності на арт-терапевтичних заняттях на відміну від процесу навчання образотворчому мистецтву. Творчість, як відомо, сама по собі має цілющу силу.

Але зараз арт-терапія набула педагогічного напряму. Використання цього терміну не пов'язане буквально з лікуванням захворювання (як відомо "therapia" у перекладі з латинського означає лікування). Мається на увазі "соціальне лікування" особистості, зміна стереотипів її поведінки засобами художньої творчості. Педагогічний напрямок пов'язаний із зміцненням психічного здоров'я дитини та виконує психогігієнічні (профілактичні) та корекційні функції.

Відповідно до досліджень А.І. Копитина, там помітно зросла роль арт-терапевтів у сфері освіти. Вони працюють у спеціалізованих та загальноосвітніх школах, частіше з дітьми, які мають певні емоційні та поведінкові порушення, а також проблеми в навчанні.

Перевагою арт-терапії є “мова” візуальної та пластичної експресії. Згідно зі східною мудрістю, "картина може висловити те, що не висловить і тисяча слів". На думку В.С. Мухіною та інших дослідників, малюнок для дітей не мистецтвом, а промовою. Їм властиве прагнення малювати. Це – своєрідне експериментування з художніми символами як заступники реальних об'єктів. За допомогою малювання реалізується потреба особистості самовираженні.

Дослідження, проведені під керівництвом Л.Д. Лебедєвої показали, що арт-терапевтичні заняття дозволяють вирішувати такі важливі педагогічні завдання.

Виховні. Взаємодія будується таким чином, щоб діти навчалися коректного спілкування, співпереживання, дбайливих взаємин з однолітками та дорослими. Це сприяє моральному розвитку особистості, забезпечує орієнтацію у системі моральних норм, засвоєння етики поведінки. Відбувається глибше розуміння себе, свого внутрішнього світу (думок, почуттів, бажань). Складаються відкриті, довірчі, доброзичливі стосунки із педагогом.

Корекційні. Досить успішно коригується образ "Я", який раніше міг бути деформованим, покращується самооцінка, зникають неадекватні форми поведінки, налагоджуються способи взаємодії з іншими людьми. Хороші результати досягнуто у роботі з деякими відхиленнями у розвитку емоційно-вольової сфери особистості.

Психотерапевтичні. "Лікувальний" ефект досягається завдяки тому, що в процесі творчої діяльності створюється атмосфера емоційної теплоти, доброзичливості, емпатичного спілкування, визнання цінності особистості іншої людини, турбота про неї, її почуття, переживання. Виникають відчуття психологічного комфорту, захищеності, радості, успіху. В результаті мобілізується цілющий потенціал емоцій.

Діагностичні. Арт-терапія дозволяє отримати відомості про розвиток та індивідуальні особливості дитини. Це коректний спосіб поспостерігати за ним у самостійній діяльності, краще дізнатися про його інтереси, цінності, побачити внутрішній світ, неповторність, особистісну своєрідність, а також виявити проблеми, що підлягають спеціальній корекції. У процесі занять легко проявляються характер міжособистісних відносин та реальне становище кожного у колективі, і навіть особливості сімейної ситуації. Арт-терапія виявляє і внутрішні, глибинні проблеми особистості. Маючи багатосторонні діагностичні можливості, вона може бути віднесена до проективних тестів.

Розвиваючі. Завдяки використанню різних форм художньої експресії складаються умови, за яких кожна дитина переживає успіх у тій чи іншій діяльності, самостійно справляється із скрутною ситуацією. Діти навчаються вербалізації емоційних переживань, відкритості у спілкуванні, спонтанності. У цілому нині відбувається особистісне зростання людини, набувається досвід нових форм діяльності, розвиваються здібності до творчості, саморегуляції почуттів та поведінки.

Форми арт-терапії різні під час роботи з дітьми, підлітками та дорослими. Проте можна говорити про два основні варіанти арт-терапевтичної роботи – індивідуальну та групову арт-терапію. В освіті перевага надається груповим формам, оскільки дозволяє працювати з ширшим колом клієнтів. М. Лібман, наприклад, вказує, що групова арт-терапія:

  • дозволяє розвивати цінні соціальні навички;
  • пов'язана з наданням взаємної підтримки членам групи та дозволяє вирішувати спільні проблеми;
  • дає можливість спостерігати результати своїх дій та їх вплив на оточуючих;
  • дозволяє освоювати нові ролі, і навіть спостерігати, як модифікація рольового поведінки впливає взаємовідносини з оточуючими;
  • підвищує самооцінку та веде до зміцнення особистої ідентичності;
  • розвиває навички прийняття рішень.

Додаткові плюси групової арт-терапії також у тому, що вона:

  • передбачає особливу "демократичну" атмосферу, пов'язану з рівністю прав та відповідальності учасників групи;
  • у багатьох випадках вимагає певних комунікативних навичок та здатності адаптуватися до групових “норм”.

Зрозуміло, що складова терміна “арт” наголошує на образотворчій творчості. Однак у процесі роботи найчастіше використовуються музика, рухи, твір історій.

Починається робота з первинного звернення батьків до психолога. Для того, щоб зрозуміти проблему дитини та причини її виникнення, використовуються: діагностика, тести, анкетування як дитини, так і батьків. Після виявлення проблеми пропонуються певні корекційні заходи. Це можливо робота з логопедом, дефектологом, психологом, арт-педагогом. Враховуючи складність проблеми та особистісні особливості дітей, визначається форма організації заняття: індивідуальна чи групова. Для корекції емоційно-афективної галузі доцільно використовувати арт-терапевтичні заняття.

Тому як вплив на емоційно-афективну сферу дитини нами було обрано групову арт-терапію як найбільш доступну, ефективну, відповідну віковим особливостям дитячого контингенту, що проводиться під керівництвом арт-педагога Н.А. Романової.

Безперечну привабливість арт-терапії в очах сучасної людини, яка користується здебільшого вербальним каналом комунікації, становить те, що вона використовує “мову” візуальної та пластичної експресії. Це робить її незамінним інструментом для дослідження та гармонізації тих сторін внутрішнього світу людини, для вираження яких слова малопридатні.

Методи арт-терапії пов'язують інтелект людини та її почуття, потребу у рефлексії та спрагу дії, план тілесний та план духовний.

Арт-терапія має широкі, великі можливості у роботі з дітьми-дошкільнятами, які мають різні емоційні проблеми, труднощі у спілкуванні, негативні поведінкові реакції.

До Центру звернулися батьки з дітьми, які мають проблеми. Об'єднавши цих дітей для роботи в арт-терапевтичній групі, ми мали на меті:

  • знизити емоційну тривожність,
  • підвищити самооцінку,
  • розвинути комунікативні навички,
  • сприяти розвитку самосвідомості,
  • покращити дитячо-батьківські відносини,
  • сприяти закріпленню позитивних поведінкових реакцій.

Діюча закрита група мала тематично-орієнтований характер. Група структурувалася не тільки за рахунок використання тем, що мають характер індивідуальних та групових завдань з відповідними інструкціями щодо виконання, а й за рахунок розподілу загального часу на окремі етапи. Ці етапи такі:

  • введення та "розігрів" (10-15% часу),
  • етап образотворчої роботи (35-50%),
  • етап обговорення (30–40%).

Етап 1.Введення та "розігрів". Передбачає привітання та підготовку учасників до роботи, а також створення атмосфери довіри та безпеки. Педагог пояснює чи нагадує основні правила поведінки у групі, навіщо використовує спеціальні картки-напоминалки.

Подальший “розігрів” є різні види фізичної активності та способи “налаштування” на образотворчу роботу: загальна гра “по темі”, міні-розмова.

Етап 2.Подання та розробка теми, може бути і невелика дискусія. Враховуючи невеликий вік учасників, цей етап доцільно організувати у формі оповідання чи драматизації казки, гри чи подорожі. Можна запропонувати дітям “прожити” образ у русі (Уяви, що в тобі зазвучала плавна, ніжна музика. Як ти рухатимешся?).

Зазвичай теми поділяються кілька основних груп. Маючи тематичні групи M.Лібмана (1987), ми працювали над наступними темами.

1. Теми, пов'язані з освоєнням матеріалів:

  • ляпки веселі та сумні,
  • добра і зла пляма,
  • лякаючі лінії,
  • гноміки-талісмани,
  • звільнимо слона.

2. “Загальні” теми, що дозволяють досліджувати широке коло проблем та переживань учасників групи:

  • намальована казка,
  • ведмедик у малюнку.

3. Теми, пов'язані з дослідженням системи відносин та образу “Я”:

  • ми люди – я людина,
  • автопортрет,
  • моє ім'я,
  • я і моя сім'я.

4. Теми для парних робіт:

  • разом веселіше,
  • наш метелик,
  • рукавички.

5. Теми, що передбачають спільну образотворчу діяльність учасників групи:

  • дивовижна подорож,
  • сім'я динозаврів,
  • листівки на згадку.

Розкриття та розробка теми за допомогою образотворчих засобів відбувається, як правило, мовчки. Передчасні оцінки робіт один одного небажані, оскільки вони можуть збентежити автора і вивести його зі занурення у творчий процес і перешкодити щирому виразу почуттів. Водночас деякі теми можуть припускати той чи інший ступінь вербальної комунікації та фізичної взаємодії між учасниками. Слід врахувати різну швидкість роботи дітей.

Етап 3.Обговорення зазвичай відбувається у “чистій” зоні робочого кабінету. Воно є розповіддю чи коментарями учасників про свою образотворчу роботу. Вони не просто описують те, що намальовано, але зазвичай намагаються написати казку про зображений персонаж. Іноді групою складається загальна казка, починаючи з одного твору, вона вплітається у наступні, утворюючи загальний сюжет. Автори можуть лише показати свою роботу чи обмежитися всього кількома словами.

При розповіді учасників про свої роботи інші, як правило, утримуються від будь-яких коментарів чи оцінок, але можуть запитувати автора.

На цьому етапі заняття педагог може дати власні коментарі або оцінки ходу роботи, її результатів, поведінки окремих учасників тощо.

Після заняття діти обов'язково репрезентують свої твори родичам, з якими вони прийшли до центру.

Арт-терапевтичні заняття проходять у спеціально обладнаному кабінеті, який розрахований як на самостійну роботу учасників групи, так і на їхню вербальну взаємодію на етапі обговорення продуктів образотворчої діяльності. У кабінеті за допомогою меблів створюється "чиста" зона (стільці утворюють коло) для групового обговорення, "робоча" зона (підлога та стіл накриті плівкою) - для образотворчої роботи. Учасникам групи надається можливість вибору, вони займають місце відповідно до своїх уподобань. Загальні роботи створюються, зазвичай, на підлозі у “робочій” зоні.

Робота в групі ведеться різними образотворчими матеріалами. Поряд з акварельними фарбами, олівцями, восковою крейдою використовуються також вугілля, спеціальні фарби для роботи руками, маркери для створення зображення на склі, пластичні матеріали різної щільності та кольору, папір різних форматів та відтінків, клей, скотч тощо. бути по можливості досить високим, тому що в іншому випадку це може знизити цінність самої роботи та її результатів в очах дітей.

Цикл із 20 занять тривав протягом 10 тижнів. Діти із задоволенням їх відвідували та дбайливо ставилися до своїх творів. На перших двох заняттях діти познайомилися з правилами, яких необхідно було дотримуватися в кабінеті. Іноді у процесі занять правила вимагали повторення, але наприкінці циклу потреба у цьому відпала. Навіть найактивніші діти засвоїли правила та намагалися їх дотримуватись. Якщо у когось це не виходило, діти самі виправляли “порушення”. Учасники також досить швидко освоїлися у просторі кабінету та використовували його зони за призначенням, самі обирали місце для роботи. Так само впевнено вони використали і час, відведений для роботи та розділений на етапи. Хоча не всі працювали водночас.

Цікаво відзначити, як відбувалося освоєння дітьми нових матеріалів. Замкнуті, сором'язливі діти з обережністю торкалися фарб, але, дивлячись на інших, долали свою невпевненість і до кінця заняття діяли вільніше. Ця тенденція прогресувала з розвитком групи.

Зазначимо, що з заняття до заняття взаємодія учасників ставало дедалі активніше. Особливо це виявлялося у процесі створення парних та колективних робіт. Робота у парах часто викликала суперечки учасників. Але у процесі дітям вдавалося знайти загальне рішення, і вони із задоволенням давали результат на обговоренні.

Порівнюючи висловлювання дітей під час обговорення початку і наприкінці циклу, можемо відзначити, що вони стали розгорнуті і усвідомлені. Більшість учасників не відчували труднощів у творі казок за власними творами. Навіть ті, хто спочатку не міг взагалі нічого сказати, складали короткі розповіді і могли відповісти на запитання щодо свого малюнка.

Деякі проблеми при взаємодії із групою виникали у Насті С., 4,5 років. Розглянемо ситуацію з дівчинкою докладніше.

За консультацією до психолога звернувся батько зі скаргою на агресивність дівчинки до молодшого брата (8 місяців), причому в дитячому садку агресивна поведінка не спостерігалася.

У процесі розмови було виявлено такі причини появи агресивної поведінки:

  • жорсткий авторитарний стиль виховання батька,
  • Переїзд в інше місто,
  • вступ до дитячого садка,
  • поява братика,
  • особливості психіки дівчинки, замкнутість, невпевненість, нерозвинені комунікативні навички

Почалася робота з індивідуальної роботи з батьками, яка велася у двох напрямках:

  • інформування (про те, що таке агресія, які причини її появи, чим вона небезпечна для дитини та оточуючих);
  • навчання ефективним способам спілкування із дочкою.

З Настею проводилися релаксаційні вправи: "Теплий, як сонце, легкий, як подих вітру", "Посмішка". Ігри: "Віддай іграшку", "Обзивалки", "Ішла Саша по шосе ...".

Батькам запропоновано ознайомитися з шістьма рецептами позбавлення від гніву, наприклад:

Шляхи виконання

Налагодьте взаємини зі своєю дитиною, щоб вона відчувала себе з вами спокійно та впевнено.
  • слухайте свою дитину;
  • проводьте з ним якнайбільше часу;
  • розповідайте йому про своє дитинство, дитячі вчинки, перемоги, невдачі;
  • якщо в сім'ї кілька дітей, постарайтеся спілкуватися не тільки з усіма разом, але й звертайте увагу на кожного з них окремо.
Якщо ви засмучені, діти повинні знати про ваш стан.
  • говоріть дітям прямо про свої почуття, бажання та потреби: “Справи на роботі вивели мене з себе. За кілька хвилин я заспокоюся, а зараз, будь ласка, не чіпай мене” і т.д.

На перших заняттях Настя проявила себе як замкнута і нетовариська дитина. Під час вітання, коли всі по черзі співали своє ім'я спочатку індивідуально, потім хором, Настя мовчала, дітям доводилося просто заспівати її ім'я хором.

Дівчинка насилу освоювала простір місця: боячись розпочати роботу, казала, що не вміє, плакала, якщо щось, на її думку, не вдавалося; воліла листи невеликих розмірів. На етапі обговорення діяльності здебільшого мовчала, на запитання відповідала кивком голови.

При роботі з ляпками вибирала ляпки холодних відтінків, брала дуже мало фарби, тому зображення виходили бляклі. Малюнки, створювані Настею, наголошували на відсутності життєрадісності, зниженому тлі її настрою.

На четвертому занятті, темою якого були “лякаючі лінії”, Настя пожвавішала. У процесі малювання вона почала використовувати олівці різного кольору, натискала на них сильніше, ніж зазвичай. В результаті вийшов досить виразний образ, який у процесі обговорення був названий “Баба Яга”.

На наступних заняттях Настя почала говорити своє ім'я на привітанні. Створювала образи з різним настроєм: "радісний слон", "сумний чоловік".

Під час розробки теми “Автопортрет” Настя діяла із задоволенням, почала малювати відразу. Намалювавши основні частини тіла, дівчинка опрацювала свій образ після питань педагога. Вона прикрасила “себе” ґудзиками, сережками, віями; додала яскраве сонце та високе блакитне небо. Причому прикраса власного образу характерно для дітей, які приймають та люблять себе. На попередніх заняттях Настя взагалі уникала зображати себе та прикрашати людські постаті. Зауважимо, що в автопортреті Насті відсутні величезні кулаки, які були невід'ємною характеристикою всіх образів, намальованих раніше. Цей факт свідчить про значне зниження агресії дівчинки, яку скаржилися батьки.

На іншому занятті, прикрашаючи своє ім'я елементами декору різного кольору, Настя діяла дуже старанно, захоплено. Згодом вона дуже цінувала створене зображення і вдома батьки повісили його на чільне місце.

У малюнку “Моя сім'я” Настя зобразила всіх членів сім'ї, включаючи себе, одному рівні. Люди на руках також не мали величезних кулаків, які наполегливо промальовувалися раніше. На малюнку можемо сказати, що змінилося становище Насті в сім'ї та відчуття себе в ній.

Цікаво простежити участь дівчинки у парних та групових роботах. Настя працювала в парі з малотовариським хлопчиком. Хоча їхня взаємодія не відрізнялася багатослівністю, хлопцям завжди вдавалося знайти спільне рішення та створити вдале зображення. Під час обговорення була помітна їхня гордість і задоволення від виконаної роботи.

Від заняття до заняття змінювалися не лише малюнки Насті, а й її ставлення до роботи: пішов страх чистого аркуша, невпевненість. З'явилася активність у спілкуванні з іншими учасниками групи: дівчинка могла балуватися, часто посміхалася та складала короткі історії про створених персонажів, тихо співала своє ім'я на привітаннях.

Проаналізувавши поведінку та малюнки Насті протягом циклу занять, можемо сказати, що вона стала внутрішньо спокійнішою, значно знизилася її тривожність, піднялася самооцінка, змінилося ставлення до себе та оточуючих. Настя стала більш впевнена та активна у спілкуванні з дітьми. Помітну роль зміні її стану зіграли якісно нові відносини у ній, особливо з боку батька. Він почав проводити з Настею багато часу. У Центрі вони часто затримувалися після занять: Настя грала, а тато був поряд.

Батько намагався розмовляти з дочкою за змістом малюнків, дбайливо ставився до них. Вдома малюнки зберігалися та вивішувалися на стіну.

Отже, велику роль у зміні стану дівчинки зіграли відносини, що змінилися, в сім'ї. Заняття у Центрі сприяли вираженню дівчинкою своїх переживань, реалізації прихованих проблем, розвитку самосвідомості, підняття самооцінки. Все це забезпечувало гармонізацію її внутрішнього світу. Сприятлива ситуація у групі активізувала і комунікативні навички Насті.

Робоча програма з міміки та пантоміміки для корекційних класів IV виду (див. Додаток).

Література

  1. Беккер-Глом У., Бюлов Еге. Арт-терапія в Аліксеанерівської психіатричної лікарні Мюнстера// Лікувальне мистецтво. 1999. № 1.
  2. Буко М.Є. Терапія творчим самовираженням. М., 1989.
  3. Єрмолаєва М.В. Практична психологія дитячої творчості. М., 2001.
  4. Копитін А.І. Основи арт-терапії. СПб., 1999.
  5. Лебедєва Л.Д. Педагогічні аспекти арт-терапії// Дидактика 2000. № 1.
  6. Психотерапевтична енциклопедія/За ред.
  7. Б.Д.Карвосарського СПб., 1999.
  8. Практикум з арт-терапії / За ред. А.І.Копитіна.
  9. СПб., 2000.
  10. Рудестам Р. Групова психотерапія. СПб., 1999.