Описание на картината на Петров-Водк_ин ранков натюрморт. Художник Петров-Водкин. Галерия от снимки. Натюрморт

На мой поглед, това, което е по -натюрморт, се визуализира Истински животхора, има повече шансове за успех на спечеленото.
На пръв поглед думата „натюрморт“ означава „природата е мъртва“.
Според мен обаче такива снимки са все още живи и здрави.
Бих искал да отбележа едно от тези приложения.

На снимката на Петров-Водкина " ранков натюрморт»Mi bachimo довърши скромна закуска в селото.
Художникът показа прост дървен стил без покривка, върху куп стъкло в чаша цитати на polovikh.
Черните коси и жълтите кулбаби гледат още по -хармонично единствените кафяви мебели и се възприемат като ярък танц на картината, обожавайки себе си.
Швидше за всичко, зирвани воня наскоро.

Авторът изобразява чинийка с куп цветя със сребърна лъжица и налива чай в чаша.
Трохи настрана, за да лежат две яйца, чайник, в който сънлива светлина идва от прозореца и предмети, които лежат на масата.
Чайникът е полиран до блистер, огледалото е тъпо.
Якшо с уважение се гордейте с това, можете да видите рудната котка, която е неудобна за пръв поглед.
Уин също има свой собствен образ в чайник.

На масата художникът изобразява небагати предмети, бира от кожа от тях с особена прецизност и ясно пренебрегвани.
Mi също bacimo тъмносини кутии със сирници и лихтарици.
От лявата страна на масата е породисто куче с кафяво-рудов цвят.
Новият има много умен вид, червените очи на троховете са тъпи и меланхолични.
Като цяло ще простим натюрморта на вийшов или дори ще го приемем.

Без значение за тези, които авторът не е показал присъствието на хора на снимката, виждат, че не е далеч оттук и вихованците на къщата го проверяват.
Ако търсите разходка в ранг в компанията на вашите приятели -хористини и отидете на среща.
За мен картината беше възнаградена с повече несгоди.
Вона носят в душата ви мир, мир и чистота.

Кузма Сергийович Петров-Водкин стоеше сам в средата на ръкавиците, тъй като те работеха с него в същия час. Те обичат символиката, модернизма, живописта на ранния Ренесанс, иконографията и разработването на специална сферична перспектива.

кратка биография

Вин е роден в родината на Шевца. Але талантът не е срамежлив. За мен е важно да бъда без пари в продължение на десетилетие, за да рисувам в Самара. След като става ментор в Москва, V.A. Серов. В началото на XX век Петров-Водкин е поскъпнал много. Вин бував не е лишен в Нимеччин, Италия, Франция, Туреччина, Гърция, Але и Африца, след като е научил за М. Гумильов. Борба с врагове и мисли, печалби за мощни концепции, например, освен това означава необятността на картината. Знам темата и начина на обръщане. До 1912 г. шегите на художника за собствения стил приключват. Описанието на картината "Ранков натюрморт" от Петров-Водкин, открита в края на часа, ще бъде дадено по-долу. Спечелването на роботите му във виставци "Свят мистерия". Художникът приема революцията и пише "Смърт на комисар", "Портрет на Ленин". Вин е жив за живота на земята, която е виновна за вината за пътя към съвършенството. К.С. Петров-Водкин е много успешен и успешен в литературата.

Вин, след като се опита в детските творения, в автобиографичния жанр, той направи висока оценка на такива стипендианти като К. Федин, О. Форш, М. Пришвин, Ю. Тинянов и инши.

Натюрморт

Художникът е нетърпелив да постави пред себе си завданя чрез светлината на предмета, която да представлява духовната светлина на хората. Тази реч в картините означава да украсявате души и на същия език. Майже е ръководител на познанията на художника за натюрморта и красотата на светлината по най -малките начини. Този натюрморт на Петров-Водкина е камера, както можете да видите, tvir. В нов, важен размазване на кожата на пензел, оскилки във видобража бачена свету художник. Опишете най-вече картината „Ранков натюрморт“ от Петров-Водкин, пробита през концепцията за жанра.

Сънлива рана

Харесай и виж, в натюрморта погледът на художника се стовари върху зверските предмети, които са просто банални от света, а не от същата уникалност, от тяхната красота или от обикновеното ежедневие. Спечелете proponuê погледнете ги по нов начин. Отже, описанието на картината "Ранков натюрморт" от Петров-Водкин е внушително за читателя.

На дъските на добротата масата с прекрасно рогово кафяво прилича на стойка, ростасована на кол, специални предмети. В центъра на масата е празно, без печалби. Кожата богата и исна сама по себе си, и е затворена в редица контакти един с един обект. Кузма Петров -Водкин („Ранков натюрморт“ - обект на нашия поглед) не видя никакво прочистване или чист чайник, нито пък видяха яйца, едно от които можеше да се види в чайника. При същите тези изображения на рудий китове, които не се виждат на снимката. Фасетиращият чайник и чинийката художникът не избра. Същите ци межи носят допълнителна информация. Вонята разширява пространството. В краищата на колбата е изобразена тристранна лъжица. При стъклените вази има само букет от ярки златисти вина и жълти кулбаби. Във визията на прясна вода е лесно да се види лекотата на kvitiv. Животът им е кратък, но красив. Обадете ми се инструктиран да сложа сините кутии със сирникс с вазата. Yo kolir peregukutsya с vdtіnkami на букета, а средният лихтарик свети толкова ярко, като чайник, мигащ края на композицията. Пред масата на децата не е просто комплект, където гледката на погледа вече е изпечена в чайника, но рудиумът е шкидлив със сумата от почистването. Вижте, добре, можете да го купите на масата и за съжаление, уви, изглежда, че няма кой друг да знае и да се регистрира спокойно, ако господата идват да мечтаят. След като показа на своите платна Петров-Водкин („Ранков натюрморт“) Каква е картината на новото? це свит артикули от страна на партитои душата на художника, сякаш да им се учудиш с любящ поглед.

Зад врага

Сънливите рани на Яскраве веднага предизвикаха радио настроение за целия ден. Чистотата и блажените предмети, толкова заслепяващи, бяха напоени с росата, която ми даде особена езикова духовност. Смръд ниби целия трафик в средата. Коженият предмет е по свой начин специален. Художникът разгледа същността на кожната реч, от същата хармония и прехвърляне на платното. В природата художникът се удивява наведнъж отгоре и отстрани. Това е името, дадено на сферичната перспектива. Създавайки композицията на същия, художник, мабут, грундирайки лицата на В.И. Вернадски, тъй като е уважил, че людинът не е виновен, че е забравил, че жителят не е просто сила, ами планетата.

Читачев получава описание на картината „Ранков натюрморт“ от Петров-Водкин и малко се замисля за оттенъка на кожата, като се смили над него.

Ранков натюрморт - Кузма Сергийович Петров -Водкин. 1918. Платно, маслиново 66 x 88

Една от основните идеи на творчеството Кузма Петрова-Водкина хвърли поглед върху идеята да си представи душата, духа, настроението на нова светлина чрез предмета на живописта. Ако с уважение се възхищавате на картините на художника, тогава можете да вземете под внимание всички вонящи на вътрешна динамика и енергия.

Ранковият натюрморт в подобно настроение на робота. За да бъде построен, можете да помиришете чая, да помиришете чай и да почувствате тънък метален почук върху сребърната чаена лъжичка около фасетираните страни на стъклото. qiu ранг картина kozhen zgadaê без pratsі, и в целия метаданни на платното. Петров -Водкин да донесе gljadachev - щракания на красиви речи около нас, тъй като заради тяхната цикличност те „свикнаха“ в досадния ред на ежедневието. Авторът сериозно е предложил да се чуди на особените речи по нов начин, без разходите за ретуширане на всичко.

Рани. Яскраво освещаването на стила е позволено да го пусне, точно зад малкия син. Стил от дърво, спретнато полиран, светлокафяв с "розов" цвят. Кожен предмет на масата с наклони, който изобщо не се вижда в цветен план, но наведнъж всичко е балансирано и хармонично - просто гледате един обект към следващия, показвайки с уважение кожен елемент.

Такава композиционна хармония, последователност и баланс могат да бъдат постигнати чрез своеобразно „ехо“ на кожения склад, таен на масата. Яйцата се появяват по краищата на стоманения полиран чайник, мигащите страни на който също могат да се видят като чайник, но в обикновено огледало можете да видите рудна котка и да видите маса през ръбовете на ярка мрежа от розово море . Всички нибити се преплитат със себе си, когато обектите станат независими.

Цикавим е фактът, че на масата има само два обекта. По този начин художникът прагматично разширява пространството - чаена лъжичка се умножава три пъти през колбата, а чайникът, докато остане, ще служи за показване на героите в картината на нема (руден кит).

Чрез разширяване на пространството, както и разширяване на робота с динамика, повече обекти могат да се използват за създаване на гладка повърхност, която може да се повдигне. Пред перспективата за вази се измислят чудеса от букви, кулбаби и дзвиночки, но животът на природата все още е по -кратък, напълно по -красив, чинийката блести блестящо, сякаш сънливата светлина, авторът беше скучен, така че ние не не искам да показвам

Хората в необятността на платното са тъпи, макар и несъзнателно да виждате: по прясно подбраните цитати, излят чай, липсата на сирници и, ужасно, същества, те се втурнаха към масата в очикувани чогос. Картината е нарисувана по такъв начин, че погледите, погледнати към робота, не са в центъра на хората, оста седи на такава класирана маса. Непреобръщащ ефект на присъствие - авторът фино и успя да ни ограби с екшън героите от натюрморта си.

За простотата на интерера, достъпен за очите ни, е възможно да живеем, което е малка къща в село или на вила. Това е нещастен момент за един художник да му напомни за по -тиха, спокойна и радостна, но все пак толкова сладка и весела цветова палитра. Художник милости към всички цим прощавайте речи, разрешителен и остъклен вловити цю чиста наивна красота. Виждайки мъдростта на очите, спокойствието, плиткостта, която вдъхновява простия натюрморт, украсявайки неговата многовариантна интерпретация и такава тънка и близка кожа на душата.

Картината на Петров-Водкин „Ранков натюрморт“ напомня за тиха радост и човек трябва да се учуди на нея. Мека ранкова светлина пада върху груб стил от топло светло дърво, което съдържа всички предмети. Една проста ваза е скляна, в каква ledva svіzhі половини кити- нискочерни маргаритки и сладки маргаритки.

Парапет - още по -прост сниданок - горещ чай и варени яйца.

Стар чайник, излъскан до блистери, като в огледало, за да бъде забит в яйце, в як в розово оцветена светлина, седеф, като морска черупка. А зад него, в никеловата повърхност на чайника, можете да видите образа на прекрасна рудна котка, като, мабут, сгушена на коленете на владетелите.

Златистият цвят на повече от едно варено яйце хармонично хармонира с дървото, подобно на мед, хрупкавите парчета на стила и цвета на чая.

Самата Людин няма свидетелство на снимката, но присъствието й се вижда във всичко. Певче, струва си да спечелите поляните до ранковата роса. Це го инструктира да седне на куче от тъмна руда. И свижозавареният златен чай в колба с чек, ако Господ е його вип'є. Оста е малка кора от чайника, която да лежи на масата. Това означава, че чаят е само за запарки, господинът просто не стана да затвори чайника. Мелодично, след като са настроили комплект, сякаш искате, те го погалиха. Парапет nikelovan tyutyunov тръба и sirniki.

Веднага се вижда, че всеки, който присъства в стаята, е топъл и спокоен. Вземете умиротворението на картината viroblyaê tsya.

Да бъде настанен, гледам да бъде поверен на самия владетел, сякаш да седне на масата. Скоро на масата ще се появи още една чаша горещ пикантен чай - за госта, tobto, за самата гледка, за да се удивите на картината.

Картината напомня за чисти и ярки, макар и естествени ферби. Всъщност няма начин да се види светлината на радостта и предаването на добър ден, чиято ос е ос на настане.

• Първият вариант, който бачих малко пред себе си Ще украся картинатаРуският художник Александър Якович Головин. Вона се нарича "Квити у вази". Този натюрморт, подобно на Вийшов, авторът е все още жив и радиним. В нов богат цвят, домашни речи и цитати. Авторът е изобразил много детайли при робота: ваза за цукерки, керамично стъкло със златист цвят, статуя от глина, буркан с троянски коне и кутия с великолепен букет. Всички предмети стоят върху бяла покривка. Низ от хустку е хвърлен върху масата. Център [...]
• Руският художник Иля Семенович Остроухов се появява на светлината през 1858 г. роци. Родината на търговеца, в която е роден талантливият художник, художникът беше безпеченой, който днес беше одобрен от Иля Семьонович. Музика, естествена история, килка земя- оста е лишена от maliy трансформация на светлото здраве на художника Maybut. Картината винаги е била оценявана от Или, макар и по справедлив начин, и с пълна сериозност тя става авторът да я изпробва като калдъръмен автор. Двадесет и една победа на рик стана същата [...]
• Ако сте изумени от картините на Виктор Михайлович Васнецов, виждате гордостта, тъй като великият художник беше оживен отново за отечеството си. Виждайки и чудейки се на картината "Баян" Възможно е платното да не може да ни предаде вербално идеята за автора, но можем да видим само силата на интелигентността на сетивата, учудвайки се на всички детайли и изображения в картината. Възможно е да останете неудобни поради главата на диова човек - обещавайки на Баян да не седи в центъра. Ел е малко вероятно художникът да е толкова випадков. Направете четка от автора [...]
• Федир Решетников - Видоми Радиански художник. Много роботи са посветени на децата. Една от тях е цялата картина "Момчетата", нарисувана там през 1971 година. Тя може да бъде разделена на три части. Основните герои на картината са три момчета. Вижда се, че вонята се е изкачила по даха, така че ще бъде по -близо до небето и светлината. Художникът ще увеличава и намалява красиво вечер. Небето е тъмно синьо на цвят, бирът на светлината не се вижда. Може би ботушите, момчетата се качиха на даховете, бракониери, когато се появиха първите звезди. На заден план [...]
• Станислав Юлиянович Жуковски е руски художник. Снимки от йога видоми в багатох земи свиту. Немаловажно за тези, които Станислав Юлианович мав полско-белорусско придження, неговата Баткивщину печели завжав Русия. Повечето от тези картини представляват руски пейзажи. Един от най -новите роботи е "Есен. Веранда". Целият пейзаж изобразява един от най -прекрасните празници - есента. В периода tsei цялата природа се подготвя за срамежливо зимно висяне, ел перш за разклащане на всичките си [...]
• Усмихнете се, за да видите настроението на противоположното Исаак Илич Левитан с ръката му творчески начин... Уникални сцени, ефектни обаждания, печелят видимостта на душата на ума, представяйки си мотивите, скъпи за руското сърце. Простувати, на пръв поглед сюжетът на картините носи силно чувство за подхранване. Tse tverdzhennya в целия свят остава и преди yogo "Kulbaba". Неслучайно Левитан се превърна в една лятна рана от разходка без кабинет. В ръцете му ще има букет от кулбаб, като вино [...]
• Образът на църкви и църкви е една от любимите теми на руските художници. Художниците са си представяли повече от веднъж архитектурина заден план красив пейзаж... Bagatokh Maystrіv бяха особено възхитени от малки стари руски църкви, като например църквата Покров на Нерл. Църковният був беше подканен да се върне много назад, при 1165 гниения, а булата беше кръстена в чест на Руската Света Покров. Зад легендата за живота на църквата е избран самият Андрей Боголюбски. Много малката и витонизирана църква, построена върху брезите на реките Нерли и [...]
• Искам да ви разкажа за картината на I.E. Грабар "Лутнев Блакит". I.E. Грабар - руски художник, пейзажист на 20 век. На платното с изображения, сънлив зимен ден в брезово сено. Сънят не е представен тук, а по -скоро присъствие. От брезите падат цветовете. Небето е по -ясно, синьо, без мрак. Цялата поляна е покрита със сняг. Вино върху платното от нови видове: синьо, бяло, черно. На преден план на платното има голяма, красива бреза. Вон е стар. На цената на доставка на стоки и услуги. Поръчка z [...]
• Цилисна, честен, шира, не е безполезно до глупости и лъжи, че в сурова светлина, де пануят диви и диви свине, животът е толкова трагичен. Протестът на Катерини срещу деспотизма на Кабаниха е борба на светлото, чисто, човешко срещу тъмнината, глупостите и хорстокостта на „тъмното царство“. Нищо чудно, Островски, за още по -голямо уважение, когато идвам при семейството и приятелите си diyovykh osіbКато даде същата имя на героинята "Грози": в превода от ореха "Катерина" означава "вично чист". Катерина е поетична природа. V [...]
• Дия към романа на И.С. Тургенова "Бащи и деца" започва да расте през 1859 г. рок, пред червения закон. В този час в Русия имаше услуга за храна: как можем да получим суспендирането? От едната страна, на преднината социална роляДворянството се преструваше, че като се формира, за да сложи край на свободно течащите либерали, както и на аристократите, както смятат така, като на ухото на столицата. На другия полюс на суспендирането революционерите - демокрациите бяха претоварени; Главен геройроман [...]
• Романът „Майстер и Маргарита“ не се нарича тривиално „древният роман“ на М. Булгаков. Bagato rokіv vín rozbudovuvav, добавяне и shlіfuvav своя собствена дъска. Всичко, след като е преживял М. Булгаков в собствения му живот - и щастлив, и важен, - всичките му собствени мисли, цялата му душа и целият талант са дадени на неговия роман. Първото творение на творението е справедливо. Сладко tvir, перш за всичко, за жанра. Водещите на dosi не могат да го направят. Bagato hto vvazhaє Maistra и Margarita като мистичен роман, ако [...]
• Кожен е писател, отворен твир, независимо дали е фантастичен роман или пълнометражен, няма смисъл за дела на героите. Авторът не просто мисли за живота на хората, изобразява най -красивите моменти, но също така показва как се е формирал характерът на героя, в който еволюираха умовете, като особеностите на психологията и погледът на тази стара трагика характер. Финалът на подобно създание, в което авторът трябва да поеме определен риск [...]
• Литературният дял на Фет не е особено особен. Його вирши, написано през 40 -те години. XIX век, Bully zustrіnuty още по -любезно; Те ги отхвърлиха в антологиите, деякът от тях стартира музиката и направи Фет още по -популярен. На първо място, лирическите воини, излекувани без посредствени, живи, широки, не можеха да не затегнат уважението си. В началото на 50 -те години, стр. Fet drukuvavsya в Съвременник. Його вирши високо оцени редактора на списанието Некрасов. Вин пише за Фета: „Тя е по -силна и свежа, чисто [...]
• След като премина през безпомощните творения на A.S. Пушкина, аз випадково натрап на стиха "Дай Боже да изляза от розума ..." В края на деня, за да бъдете простени и умопомрачителни и умопомрачителни, както и за богатото произведение на великия класик, можете лесно да говорите за опита на създател, истински, душевен поет-преживяването на свобода. И за час на писане на стих, свободата на мисълта и думите на суворо беше наказана [...]
• Tvir maê pidtitle: "Роза на гроба (Свети спомен за благословения ден на 19 -та жестока 1861 г.)". Ето описания на малкия театър на граф Каменски в Орел, говори авторът на протеста, но не можете да посочите кой е бил с този на граф Каменски - при фелдмаршал М. Ф. Камянски, или ако имаше някакъв блус - почитта на шушулката беше Прочети. Под формата на деветнадесет глави. В това творение се чува темата за разпадането на народните таланти в Русия, както и темата за порочността на трансценденталната хармония и вонята на автора с великия [...]
• „... цялата работа е във факта, че новото не е куче, а самото човешко сърце. Това е най -гадното нещо, което можеш да направиш в природата. " М. Булгаков Коля през 1925 г. публикува разказа „Фатални яйца“, един от критиците казва: „Булгаков иска да бъде сатирик на нашата ера“. Сега, по порьозността на нова хиляда години, можем да кажем - ставам той, бих искал да не се намесвам. Адже за собствената си природа, собствените му дарове са направени от лириката. И като сатирик, його прекъсваше епохата. М. Булгаков огнидни бюрократична форма на управление [...]
• Поема Некрасов "На когото животът е добър в Русия" е отделено специално място в историята на руския език класическа литератураТака в творческия упадък на поета. Вона е синтез на поезията на Некрасов, завършването на творчеството на поета-революционер. Всички тези, които Некрасов разроблява в околните творения, простиращи се на тридесет скали, са подбрани тук в една идея, грандиозна зад змиста, суинга и усмивката. Всички основни редове на поезията шукан бяха ядосани, повечето от тях [...]
• Ето този тип книги, читателите ще започнат да пишат не от първите страници, а с дела. Мисля, че "Обломов" е самата книга. Докато четях първата част на романа, не пуснах нудгвала и не го пуснах, но репликата на Обломов щеше да го доведе до някакво поведение. Постепенно нудгата започна да го прави и аз прочетох романа с интерес. За мен книга за любовта се сприятели, но от Гончаров няма да пренебрегна интерпретацията си. Бях добре, добре nudga, моно-гъвкавост, lin, [...]
• Темата за Петербург е поставена в руската литература от Пушкин. Самият той в йога " Среден връх", В" Pikoviy Lady "моят стил е на диво място: красив, може би Петербург, творбите на Петър и градът на общия Евгений, градът, самата гледка на това, което се превръща в трагедия, близка до същата малко човешко същество., делът на онова, което би могло да бъде зло, не е по улиците на столицата. Тъжен Петербург Некрасов - церемониал в Петербург [...]
• Микола Василович Гогол осмисля основната тема „ мъртви души»Русия стана щастлива с това. Авторът vvazhiv, че "не е възможно да се насочи окачването или да се ориентират всички поколения към красивото, освен ако не покажете цялата дълбочина на вашия справочник". Самият факт в стихотворението е сатира върху съзнанието на благородството, чиновниците и инши социални групи... Композицията на творението се поръчва от целия персонал на автора. Имиджът на Чичиков, който ще поскъпне в цялата страна в шегите на потребителски обаждания и богатства, което позволява на Н. В. Гогол [...]

Ако сте изненадани от най -близкия, тогава в мигащ чайник можете да играете котка и да бъдете видени само в нов. ще ви дадем бърз поглед и интелигентен поглед на кучето. Как мога да предам историята на историята в картината „Ранков натюрморт“ от Петров-Водкин? ще бъдат дадени по -долу.

Кратка биография на художника

Кузма Сергийович Петров-Водкин се появява на светлината през 1878 г. на 27-годишна възраст, след като завършва Московското училище по живопис, скулптура и архитектура, средният възпитател на bouv V. A. Surov. Писането на много пари е поскъпнало и е добавено към художествено студио в Европа.

Yogo ранните роботи vikonanі в дуси символика (например, "Dream" 1911 рок). Картината "Къпането на червения кон" (1912 rik), като, донесе популярност на художника на художника, оттожнюя с дела на Русия. През 1910 г. авторът на разказа е художествено-теоретична система, в която е възможно да се предаде „оживен поглед“ към новата светлина. Имам склонност да прехвърлям в натюрмортите си „Оселедец“ и „Ранков натюрморт“ Петров-Водкин. Описанието на картината "Битката с Писля" през 1923 г. е дадено на съдбата от интелигентността на външния вид, художникът ще може да намагне и идеализира образа на огромна победа. На картината „Тривога“ през 1934 г. е възможно да се симулира „предаването“ на политиката на „големия терор“ на Сталин и „Новосила“ от 1937 г. към съдбата на Немовите от буржоазните колонии. Петров-Водкин, който обичаше да се обръща към литературната сцена в своите творби („Пространство на Евклид“ 1933 рик) и да включва в тях „вигадани автобиографии“.

Художникът умира в Ленинград през 1939 г. роци.

Описание на картината на Кузьми Петров-Водкин "Ранков натюрморт"

В певческия период на своето творчество Петров-Водкин зосередива на натюрморти. Така че, "Ранковият натюрморт" може да бъде описан, както казвам "стихотворение" за космоса и речи в ново. Художник vikoristovuê nízhni, светло фарби: сини багрила, които контрастират с жълти кулбаби, селска маса от ревен дърво. Обектите на цялата маса веднага отварят перспективата и са еднакво близо до погледа. Формата на обектите е единична и се чете. Художникът не е показал грешното изображение в никелообразна тенджера и също е нечестив зад бутилката с лъжица. Цим Петров-Водкин магазин се подписва: тези, които бахират нашия зир, лежат в реалната сила на самите обекти.

Художникът е в състояние да въведе в картината живо същество - прицелно устройство зад маса, куче и котка, което може да бъде забито в кон. Tse символизира присъствието на хора. Можете също да се поразровите, за да може „присъствието“ да се види във всички обекти, които са на масата. Кой, ако не човек, главно от polovi kiti? Към кого се крие погледът на кучето и чии сирници лежат на масата? Художникът специално е нарисувал натюрморт от тази страна, де и е виновен, че седи Лудин. В такъв ранг погледът може да разпознае ефекта от присъствието, подобно на mav върху уваза в картината му „Ранков натюрморт“ Петров-Водкин.

Описание на картината "Оселедец" и картината с "Ранков натюрморт"

Петров-Водкин става свидетел на повратни моменти в историята: перша свитова i hromadyanska vіyni... През 1918 г. Рик, ако беше написал обидни картини, художникът все още е жив в Петербург и във Викторианската художествена школа.

В картината "Оселедец" можете да бачите, но вместо масата има платно с интериали на художника. Покрийте го с документи (алтернатива на покривка). Субектите не са големи: две колони, парче черен хляб и оселедец на тъмносиня веранда. "Натюрмортът на ранга" има лош стил (чай, яйца), но атмосферата на снимките е подобна. Вонята на обидата носи светлина в сетивата и си представя пълната простота.

Художникът изобразява тежестта на часа върху картините на цих, той е в същото време топката е малка и еднолична. Самото нещо върху платна изобразява не нещастна, ела ежа, както хората са щастливи в този труден час. Обидените снимки напомнят за тъмнината и радостта в един и същи час.

В такъв ранг образът е повсякденнистичен, напомнящ обикновена радост, в картината му „Ранков натюрморт“ Петров-Водкин. Описанието на картината, дадено в устава, разкрива величествено пространство за размисъл върху онези, които са живи, художникът, Як Вин Бачив navkolishn_y светлинаи яким vín maghavsya yogo предават на нишни погледи.