Buat yang paling klasik. "Vesilny March", Felix Mendelssohn. pendahuluan untuk piano
Penting untuk diingat bahwa orang yang bahagia membaca lebih sedikit, kurang dari seratus batu. Dan kemudian, cobalah untuk menumbuhkan minat sebelum menulis ke wikkayut.
Pandangan Inggris dari Daily Telegraph diterbitkan 10 kreasi terbaik sastra klasik ... Ahli surat kabar perekonanі, scho ts buku berubah svіt. Bisa dibilang bau busuk sudah berhasil melewati konversi selama satu jam. Sungguh gila, bagaimanapun, berapa banyak majalah Inggris telah menjadi, tidak ada hal yang luar biasa, tetapi lebih dari setengah daftar dibuat oleh orang Inggris.
Pahlawan novel memiliki bagian, romantis dan spontan bazhannya zrobiti navkolishn_y cahaya lebih indah. Karakter bermain di tempat Inggris kecil yang disebut Middlemarch. Kozhen shukak meta dalam hidup dan berdiri di atas porositas masa-masa indah. Buku Bula diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia pada tahun 1994.
9. "Pani Bovary", Gustav Flaubert.
Novel itu dituangkan ke dalam cahaya pada tahun 1856, dan penulisnya segera disajikan dengan panggilan dalam citra moralitas. Namun, tvir disebut sebagai mahakarya dari banyak literatur hebat, termasuk Ivan Sergiyovich Turgenyev.
8. "Pameran Marnoslavstvo", William Thackeray.
Sebuah novel tanpa pahlawan untuk pesimisme dan humor hitam, untuk membuka sisi gelap sifat manusia. Tvir bulo diterbitkan 10 kali dalam periode 1911 hingga 2004.
7. "Vіyna i Mir", Leo Tolstoy.
Epic Tvir dari klasik Rusia yang hebat memberikan pengumuman tentang kehidupan semua bahasa daerah penangguhan dan menggambarkan kisah dua perang sekaligus - 1805 dan 1812 tahun. Robot di novel mengambil 6 rockyv. Buku ini memiliki 550 pahlawan, 200 di antaranya adalah karakter sejarah nyata.
6. Devid Copperfield, Charles Dickens.
Novel ini kaya akan chomu sebuah karya otobiografi. Buku itu diterbitkan pada tahun 1850 dan langsung ditolak banyak orang kebanjiran. Di Rusia, Tolstoy dan Dostoevsky menggoda novel itu. Sebelum pidato, dalam salah satu pemutaran buku Little Copperfield, Maybutny Garri Potter Deniel Radkleff.
5. "Jane Eyre" oleh Charlotte Bront.
Novel klasik Tsey diterbitkan pada tahun 1847 rotsi. Pembaca tidak menyadari karakter yang kuat dan lugas pahlawan kepala... Di bagian bawah hadirnya novel gothic. Roman bouv ekranizovaniy 9 kali, film terakhir viyshov pada layar svitovi pada tahun 2011 rotsi.
4. "Jalan Gulliver" oleh Jonathan Swift.
Tvir satir-fantastis di bagian chotir segera menjadi kelas sastra moral dan politik. Namun, tidak terpengaruh oleh keseriusan keseluruhan plot, novel sering menjadi dasar lompatan, tanda-tanda penonton anak-anak.
3. “Pride and Pre-emption,” Jane Austen.
Tvir, yang seperti novel klasik yang dibumbui, telah ditampilkan oleh pemirsa dan telah diletakkan di atas kain selama 15 tahun. Kami mengecilkan bagian tengah transfer ke langkah Rusia untuk menyematkan transfer I.Ya. Marshak. Roman bouv ekranizovaniy 5 kali.
2. "Barsetshirskie Chronicles", Entoni Trollop.
Seluruh siklus enam novel adalah mata yaskraviy dari sastra satir era Victoria. Penulis menggambarkan dalam karya-karya masalah politik, sosial dan keluarga, karakteristik jamnya.
1. "Ilyada" dan "Odyssey", Homer.
Puisi-puisi epik Homer yang agung bagi para pembaca tidak hanya menjadi subjek tenggelam, tetapi kumpulan informasi paling berharga tentang kehidupan dan era epik Trojan Vine. Bagi banyak penulis "Odyssey" dan "Ilyada" menjadi dzherel dunia. Kami tersinggung oleh putaran sastra kuno, setelah menyerap pesan cerita rakyat pada saat itu. Pertama-tama, kebenaran sejarah dari cerita-cerita itu, yang dijelaskan oleh Homer, adalah kata yang sangat diucapkan, yang nilainya tidak sehat untuk ditutup-tutupi.
Nemov klasik Romani, di cahaya keberuntungan mode sedang menghidupkan manset cholovichi bergaya, yang memimpin sejarah mereka dari abad ke-17, karena Anda dapat membelinya sekaligus di gudang.
Dalam kontak dengan
1. Beethoven, Symphony 5, Bagian I - http://www.youtube.com/watch?v=_4IRMYuE1hI
2. Tchaikovsky, 1812 rіk - http://www.youtube.com/watch?v=-BbT0E990IQ
3. Beethoven, Symphony 9, Bagian IV (Ode to Joy) - http://www.youtube.com/watch?v=-kcOpyM9cBg
4. Bach, Toccata, dan Fugue di D Minor - http://www.youtube.com/watch?v=Nnuq9PXbywA
5. Orff, Carmina Burana - Keberuntungan - http://www.youtube.com/watch?v=BNWpZ-Y_KvU
6. Strauss, Blue Danube Waltz - http://www.youtube.com/watch?v=_CTYymbbEL4
7. Verdi, Requiєm - Dies Irae - http://www.youtube.com/watch?v=pW1Uc-grcMs
8. Mozart, Requiєm - Dies Irae - http://www.youtube.com/watch?v=j1C-GXQ1LdY
9. Offenbach Orpheus di neraka - Infernal Gallop - http://www.youtube.com/watch?v=okQRnHvw3is
10. Beethoven, Simfoni ke-7 - Bagian II - http://www.youtube.com/watch?v=mgHxmAsINDk
11. Strauss, Jadi Berbicara Zarathustra - http://www.youtube.com/watch?v=Szdziw4tI9o
12. Bise, Carmen - Chanson de Toreador - http://www.youtube.com/watch?v=rRyNi9Qaq9w
13. Ravel Bolero - http://www.youtube.com/watch?v=LWcpw3GAAms
14. Grig, Peer Gynt - Di Aula Raja Hir - http://www.youtube.com/watch?v=xrIYT-MrVaI
15. Wagner, Kilce Nibelungiv - Polit dari Valkyrie - http://www.youtube.com/watch?v=GGU1P6lBW6Q
16. Prokof'ev Romeo and Juliet - Montecchi dan Capulets - http://www.youtube.com/watch?v=8RFq7cOVDF0
17. Brahms, Tarian Ugorsky No. 5 - http://www.youtube.com/watch?v=3X9LvC9WkkQ
18.Gershwin, Blues Rhapsody - http://www.youtube.com/watch?v=6H25ocDrqGs
19. Beethoven, Symphony 5, Bagian III - http://www.youtube.com/watch?v=gYQ0Zaelmt0
20. Mozart, Requiem - Lacrimosa - http://www.youtube.com/watch?v=k1-TrAvp_xs
21. Strauss Sr., Radetsky March - http://www.youtube.com/watch?v=eab_eFtTKFs
22. Khachaturian, Masquerade Waltz - http://www.youtube.com/watch?v=SpqwCUkysCs
23. Krim asam, Tanah Airku - Gadis kecil Moldova - http://www.youtube.com/watch?v=kdtLuyWuPDs
24. Simfoni Dvorak No. 9, Bagian IV - http://www.youtube.com/watch?v=WoKMkDxIAts
25. Chopin, Revolusi Etude - http://www.youtube.com/watch?v=Mk1JQk90UbY
26. Mahler, Symphony 5 - http://www.youtube.com/watch?v=URKGIa0b_jI
27. Mozart, Persyaratan - Persyaratan Aeternam - http://www.youtube.com/watch?v=BVnpVqokp5I
28. Vіvaldі, Musim - Musim Dingin - http://www.youtube.com/watch?v=nGdFHJXciAQ
29. Rosas, sesuai keinginanmu - http://www.youtube.com/watch?v=QzCCQZFDkJk
30. Musorgsky, Nich di Gunung Rubah - http://www.youtube.com/watch?v=iCEDfZgDPS8
31. Simfoni Mozart 40 - http://www.youtube.com/watch?v=-hJf4ZffkoI
32. Kanvas, Planet - Mars, yang membawa vіyni - http://www.youtube.com/watch?v=L0bcRCCg01I
33. Beethoven, Symphony 9, Bagian II - http://www.youtube.com/watch?v=9BDlqlhcCIk
34. Chopin, Improptu Fantasi - http://www.youtube.com/watch?v=qa0Z6g1XJkU
35. Tchaikovsky, Slovensky March - http://www.youtube.com/watch?v=5poSw7tFLB4
36. Verdi, Aida - Pawai Kemenangan - http://www.youtube.com/watch?v=saN4QbcB1Ug
37. Shostakovich, waltz lain - http://www.youtube.com/watch?v=mmCnQDUSO4I
38. Grig, Peer Gynt - Kematian Poros - http://www.youtube.com/watch?v=2aKxf1h5r4g
39. Simfoni Mozart 25 - http://www.youtube.com/watch?v=7lC1lRz5Z_s
40. Pergolesi, Stabat Mater Dolorosa - http://www.youtube.com/watch?v=mNt13Vw-K6Q
41.Verdi, Nabucco - Va Pensiero (Paduan Suara Rabi Yahudi) - http://www.youtube.com/watch?v=D6JN0l7A_mE
42. Kchachaturian, Tarian Pola - http://www.youtube.com/watch?v=gqg3l3r_DRI
43. Dvorak, Slovyanskiy dance 8 - http://www.youtube.com/watch?v=VrOosUb0shw
44. Fuchika, masukkan gladator - http://www.youtube.com/watch?v=VrOosUb0shw
45. Beethoven, Seribu Sonata - http://www.youtube.com/watch?v=4Tr0otuiQuU
46.Rossini, Wilhelm Tell Overture - http://www.youtube.com/watch?v=c7O91GDWGPU
47. Grig, konser untuk piano - http://www.youtube.com/watch?v=fKfGDqXEFkE
48. Tchaikovsky, Konser untuk piano I - http://www.youtube.com/watch?v=BWerj8FcprM
49. Grig, Peer Gynt - Ranok Nastrіy - http://www.youtube.com/watch?v=wCEzh3MwILY
50. Tchaikovsky, Waltz kvitiv - http://www.youtube.com/watch?v=Cg1dMpu4v7M
Rashta ada di tengah.
Otzhe, di tengah syogodnі uvagi kami - navіdomіshі klasik membuat musik... Sumbu musik klasik memang sudah sedikit didengungkan pendengarnya, mereka punya banyak perasaan dan emosi. Vona sudah menjadi bagian dari sejarah sejak lama dan terjalin dengan benang tipis dengan masa kini.
Bezperechno, di kejauhan mungkin tetapi musik klasik tidak akan kurang dituntut, untuk itu, sebagai fenomena dalam cahaya musik, seseorang tidak dapat menyerap relevansi dan signifikansinya.
Untuk menyebutkan apa yang akan menjadi TV klasik - ini akan menjadi pertama kalinya dalam parade musik hit. Jika hanya seperti kreasi musik klasik terbaik, Anda sepertinya tidak mungkin, karena keunikan artistiknya, maka opus di sini hanya disebut sebagai yang Anda ciptakan untuk kepentingan pembelajaran.
"Seribu Sonata"
Ludwig Van Beethoven
Pada tahun 1801, cahaya L.B. Beethoven, yang dinilai oleh artikel itu terkenal di seluruh dunia. Apa nama makhluk itu, " Seribu Sonata", Vidomo benar-benar segalanya, dari yang lama hingga Mlada.
Ale spochatka, tv mav Saya akan menyebutnya "Mayzhe fantasy", seperti penulis menugaskan murid mudanya, kohanoi Juliet Gvichchardi. Dan namanya, dari yakim vіn vіdomiy dan hingga sepanjang hari, ditemukan oleh kritikus musik dan menyanyikan Lyudvіg Relshtab bahkan setelah kematian L.V. Beethoven. Daniy tvr dapat ditelusuri kembali ke beberapa karya musik komposer terbaru.
Sebelum pidato, lihat koleksinya musik klasik Ini adalah visi surat kabar "Komsomolska Pravda" - buku kompak dengan disk untuk mendengarkan musik. Anda dapat membaca tentang pesan itu ke musik - lakukan dengan tangan! Direkomendasikan ganti disk dari musik klasik langsung dari pihak kami : Tekan tombol "beli" dan segera pergi ke toko.
"Maret Turki"
Wolfgang Amadeus Mozart
Daniy Tvir ce bagian ketiga dari Sonati No. 11, yang muncul di lampu pada tahun 1783. Beberapa dari mereka menyandang nama "Turki Rondo" dan menjadi lebih populer di kalangan musisi Austria, yang kemudian berganti nama menjadi . Nama "Turkish March" dilampirkan ke pencipta dan untuk itu, itu terdengar seperti suara orkestra Janichar Turki, di mana suara perkusinya khas, dan dimungkinkan untuk menjahit "Turkish March" oleh V. . Mozart.
"Ave Maria"
Franz Schubert
Komposer itu sendiri menulis seluruh rangkaian karya sebelum menyanyikan "The Divine of the Lake" oleh V. Scott, dan, lebih tepatnya, sampai awal dan tidak mencoba untuk menulis komposisi yang sangat relevan untuk Gereja. Satu dekade kemudian, mengirim pesan ke pencipta, tidak ada yang bisa melihat musisi, doa natchnenny "Ave Maria", mengirim teks ke musik dari F. Schubert yang ramah.
"Fantasi-ekspromt"
Frederic Chopin
Tsei tvir F. Chopin, periode geny untuk romantisme, setelah mengambil teman-temannya. Saya vin yang sama, Julian Fontana, setelah mendengar kata-kata penulis, menerbitkannya pada tahun 1855, melalui serangkaian roket sejak hari kematian komposer. F. Chopin vvazhav, bahwa tv ini mirip dengan . Mosheles, seorang mahasiswa Beethoven, seorang komposer tamu dan pianis, adalah alasan untuk penerbitan rilis dalam terang "Fantasy-Ekspromt". Namun, seluruh tweet ramah nichto dan nikoli tidak menggunakan plugin, kecuali penulisnya sendiri.
"Kebijakan Jmelya"
Mikola Rimsky-Korsakov
Komposer cerita rakyat Rusia bouw diberikan pada seni - yom bouly tsіkavі kazki. Tse memanggil opera "Kazka tentang Tsar Saltan" ke kisah A.S. Pushkina. Bagian dari pusat opera dan intermedia "Polit of the Bumblebee". Kebajikan, gugup hidup dan genially berubah dalam suara suara komunitas koma N.A. Rimsky Korsakov.
"Caprice No. 24"
Nikkolo Paganini
Penulis telah mengumpulkan koleksi semua tingkahnya untuk presentasi yang lebih rinci dan terperinci dari karakter utama gri pada biola. Dalam kintsevoy rakhunka, bau busuk dibawa ke musik biola yang kaya baru dan belum pernah terdengar sebelumnya. Dan caprice ke-24 adalah sisa dari vigadan caprice N. Paganin, membawa tarantel dengan caranya sendiri dengan antologi nasional, serta wawasan salah satu ciptaan, jika ada beberapa kreasi untuk biola, yang bersemangat untuk lipat, yang bodoh.
"Vokaliz, karya 34, No. 14"
Sergiy Vasilovich Rakhmaninov
Mari kita selesaikan dengan karya opus ke-34 sang komposer, di mana satu menunjukkan lima belas pisen, yang ditulis untuk suara dengan superkonduktor piano. Vocaliz, suka berbaring, bukan untuk membalas dendam, tetapi untuk didengarkan dengan satu suara. S.V. Rakhmaninov, setelah menugaskan Antonіna Nezhdanovoy - pertandingan opera. Bahkan lebih sering, nada dimainkan pada biola atau cello di pengawas iringan piano.
"Ribuan syayvo"
Claude Debussy
Tsei tvr buv dari tulisan-tulisan komposer untuk musuh-musuh jajaran penyair Prancis Paul Verlaine. Nama itu bahkan lebih jelas menyampaikan bubur dan suara melodi, yang meresap ke dalam jiwa pendengarnya. Dalam 120 film generasi muda, tse lagu populer komposer ramah K. Debussy dapat didengar.
Yak menunggu musik terbaik - dalam kontak grup kami .
Daftar 100 kreasi yang diprogram, yang memungkinkan tanpa ingatan untuk jatuh cinta pada klasik, dilipat oleh kritikus musik Ilya Ovchinnikov.
Konser untuk solois dengan orkestra
Bagian kulit dari daftar diawasi oleh daftar putar dari benak pembuat baru
Iogan Sebastian Bacho
Konser Brandenburzki
Satu jam, siklus kompak skala besar enam bab dari sepuluh hingga dua puluh khiliin zadovzhka. Sekelompok konser yang benar-benar baru, berbagi kegembiraan hidup yang murni, menjadi yang pertama dari jenisnya: misalnya, Brandenburzky P'yatiy adalah konser pertama dalam sejarah untuk clavier dengan orkestra.
Alban Berg
"Memori Malaikat"
Karena opera "Wozzek" adalah salah satu sekolah Wina baru yang paling baru di bidang drama musikal, Konser Biola adalah mahakarya lirik. Itu tidak akan membanjiri Anda dengan baiduzhim, saya ingin melupakan melodi di sana-sini; Kemudian final konser didasarkan pada kutipan dari Bach, yang dijalin secara organik ke dalam kain.
Ludwig van Beethoven
Konser untuk biola dan orkestra
Lupakan semua yang Anda lihat tentang keanehan simfoni Beethoven - seluruh konser Nemovs akan tumbuh terutama dengan Anda, dan keangkuhan dalam hal bodoh dan suram yang baru. Jika Anda membosankan di tengah, maka Anda akan menjadi kota anggur di akhir: Saya akan memberi Anda melodi yang begitu indah sebagai hadiah, sehingga Anda akan tenang dari air mata terakhir Anda. Salah satu konser biola terbesar di atas lampu.
Johannes Brahms
Konser untuk biola dan cello dengan orkestra
Seperti halnya konser untuk cello dengan orkestra, tidak begitu kaya dimainkan, seperti untuk biola atau piano, terkadang konser untuk biola dan cello lebih murah, dan lebih murah. Yang paling indah di antara mereka adalah Konser Piano Brahms, yang telah mengambil sendiri karya simfoni dan kamar yang paling indah. Itu penuh dengan melodi yang paling indah dan dengan semua aliran yang tidak berperasaan, itu sangat emosional.
Antonio Vivaldi
"Batu Pori"
Salah satu karya musik klasik paling populer, hit mutlak, pandangan semua orang. Chotiri Pori Rock - konser biola Chotiri
George Gershwin
Rhapsody dalam gaya blues
Persha mencoba untuk mengambil musik klasik dan jazz, tetapi dia memberikan telinga ke lebih dari satu garis lurus baru, dan tetap saja, dia kehilangan yang tidak dapat diulang.
Antonin Dvorak
Konser untuk cello dan orkestra
Salah satu kreasi skala besar pertama dengan cello sebagai peran utama, destruktif dan kecanggihan komposisi digabungkan dengan aksesibilitas melodi melodi, saat dimainkan dengan telinga tanpa zusill.
Felix Mendelssohn
Konser untuk biola dan orkestra mi minor
Pawai menyenangkan dari "Sleep in the summer of nich" tahu segalanya, jika itu bukan hanya mahakarya Mendelssohn. Anda harus melihat simfoni Italia dan Skotlandia, tiga cantik, kuartet dan orator, serta Konser Biola: tidak kalah penting, kurang beethoven, ale kudi lebih tua.
Sergiy Rakhmaninov
Konser untuk piano dan orkestra No. 3
Musik Rakhmaninov dan Mahler tidak begitu kaya semangat, ale Mahler sendiri, setelah memimpin salah satu viconans pertama dari sebuah konser. Jika saya ingin Konser Ketiga menjadi bagian dari Lainnya yang terkenal, saya juga dapat dianggap sebagai salah satu jenis musik paling serius bagi para peserta kontes pianistik. Dan tema utama ini adalah salah satu melodi terbaik di semua literatur musik.
Jan Sibelius
Konser untuk biola dan orkestra
Sebelum akhir XIX ibukota, supremasi tradisi Austro-Nimetsian dalam musik berkembang untuk makanan: satu per satu, sekolah nasional baru menyatakan diri - Ugorska, Ceko, Polandia. Sibelius, yang konsernya tidak mirip satu sama lain dan semua di dalam hati, menjadi master yang sama, Finlandia, di salah satu yang paling maju di masyarakat tahun ini.
Opera: dari Monteverde hingga Bize dan mahakarya abad XX
Georges Bize
"Carmen"
Penting untuk percaya pada mereka bahwa pemutaran perdana "Carmen" bukanlah kesuksesan kecil: hit di sini mengikuti satu untuk mereka yang sangat mahir, yang tidak dapat dibanggakan lebih dari opera hebat. Overture, habanera, ayat-ayat Toreador, segidiliya, "tarian Tsiganskiy" - porosnya kehilangan deyaki. Saya bisa mencabut orang yang belum chuv.
Richard Wagner
"Tanhäuser"
Kami bernyanyi dengan lucu dalam keadaan kekanak-kanakan dengan suara "Polotu Valkirii" dan chuli tentang Wagner, yang cukup tidak menyenangkan. Coba ceritakan tentang yogo muzytsi vlasna dumka; Karena opera Wagner adalah untuk Anda, dovgy, untuk lari cepat ke peluit dan fragmen orkestra. Pembukaan dari opera "Tannhäuser" sungguh indah tak terbayangkan - sebuah mahakarya tersendiri, yang pantas Anda dapatkan secara merdu, tepat dalam semangat pandangan politik penulis yang menegangkan.
Giuseppe Verdi
"Traviata"
"Don Juan", "Carmen" dan "Travata" adalah salah satu dari tiga versi opera paling cemerlang di dunia. Pesona "Travia" tidak disarankan untuk menolak, menavigasi melalui baiduzh ke opera Italia: musik ajaib - ringan, dan pada saat yang sama dipenuhi dengan keberanian. Terkenal adalah sejarah cinta, seperti mengisi dan menghilang di mata kita.
Claudio Monteverdi
"Orfeus"
Jika ada tiga opera Monteverde tanpa mata yang buta, tidak ada daftar opera brilian di bi-by ini, ada daftar opera hebat: salinan gadungan jenius Italia, pada kenyataannya, tertidur sebagai opera sebagai genre. Belajar dari "Orpheus", inilah saatnya untuk terdengar seperti suara dan merdu untuk Anda dari rumah: Anda tidak dapat melihat.
Wolfgang Amadeus Mozart
"Dan Juan"
Opera opera, terkemuka untuk semua jam dan orang. Pada saat yang sama, opera besar sebelum dunia seperti itu tidak memiliki keseimbangan antara tragis dan lucu, tinggi dan rendah, dengan kehendak sampai hidup dan mati yang tak terhindarkan. Seperti yang dikatakan Svyatoslav Richter, "Così fan tutte" - mistisismenya hebat, bukan "Don Juan". Di sana, setiap orang memiliki patung anggur yang menjadi hidup ... Dan di sini ada seorang wanita anggur, yang menjadi bersemangat tentang dunia. "
Wolfgang Amadeus Mozart
"Jadi perbaiki kumis wanita" ("Così fan tutte")
Don Alfonso setengah baya yang sinis berjanji untuk membawa kepada dua pemuda, bahwa bahasa daerah dari nama mereka tidak dapat disangkal. Untungnya pergi ke pintu, berbalik saat melihat orang asing, dan cari nama orang itu. Gadis-gadis itu, bukannya tanpa kepuasan, menerima bagian baru dan mengambil nama baru, tetapi di sini mereka memutar nama referensi. Dua menyenangkan untuk bermain sepanjang waktu, jika yang bahagia tidak melihat apa-apa. Opera adalah tentang para wanita yang lebih misterius dan tidak dapat ditransfer ke choloviks.
leos janacek
"Cocok dengan chanterelle-shahraiki"
Yak stverdzhu adalah penulis Milan Kundera, Yanachek telah berhasil dalam prestasi, setelah ditampilkan untuk prosa opera ringan. Sebenarnya dasar melodi Janacek adalah gerak manusia dalam segala nuansa psikologisnya. "Fit the Chanterelle-Shakhraiki" adalah opera yang sangat liris dari komposer terkenal, yang mengumumkan tentang spіnuvannya dua orang suci - cahaya orang-orang dan cahaya si kembar - dan panggilan ke tetangga mereka.
Alban Berg
"Wozzeck"
Muzyka, tidak mirip dengan apa yang Anda lihat sebelumnya. Untuk yang lain, atau untuk yang ketiga, coba cari tahu bahwa kisah opera tentang tentara gila itu tidak begitu mengagumkan: hanya saja sang komposer tidak melihat melodi, tetapi menempatkan antoni alami gerakan manusia ke dalam basis musik. Kesaksian Janacek, dalam pemikiran Kundri, jelas: “Ekspresionisme Nimetsian tumbuh menjadi protes yang menyusut ke kamp-kamp spiritual yang luar biasa, delirium, godevilla. Ekspresionisme Janacek adalah emosi yang kaya dan lamban, tidak ada lagi penindasan keuletan dan kekasaran, keganasan dan ketenangan.
Kurt Weill
"Opera Trigroshova"
Tvir, secara resmi untuk melacak klasik abad XX, cerah hingga hits, kewalahan puluhan kali, mengoreksi dari "Mekki-Knife" yang ramah - salah satu simbol melodi dari cerita tersebut. Saya ingin Weil - inovator terhebat di bidang musik akademik, komposer dari generasinya tidak layak dihormati seperti viconavts pop dan rock.
Igor Stravinsky
"Tsar Edip"
Perbedaan "Petrushka" dan "Musim Semi Suci" masih belum diciptakan oleh dua penulis muda, seperti dalam opera-oratorio "Tsar Edip", dan tentu saja tidak mengetahui pencipta "Petrushka". Bukan vipadkovo Stravinsky disebut bunglon orang +1001 gaya. Dalam "Edip" mereka menggunakan bahasa Latin, dan musiknya mudah, yang paling indah di Stravinsky adalah pergi ke barok lama: tidak ada yang kuno Rusia, tidak ada Mlints.
Dmitro Shostakovich
"Ledi Macbeth dari distrik Mtsensk"
Tema utama dari salah satu opera kunci abad ke-20 adalah seks dan kekerasan; Karena alasan itu, untuk pemutaran perdana yang penuh kemenangan pada tahun 1934, Bula yang dimenangkan secara resmi dipagari oleh Stalin sendiri pada tahun 1936. Untuk mendapatkan penghormatan khusus untuk tarian para tamu di babak ketiga dan putaran para terpidana di babak keempat - begitu Anda merasakannya, sulit untuk melupakannya.
Richard Strauss
"Elektra"
Opera ini didasarkan pada sejarah kematian Raja Agamemnon, yang dibunuh oleh pasukan dan Kohan. Putri tsar membenci ibu dan hidup berharap untuk pembayaran. Rukhoma dengan motif mulia, pahlawan wanita berusaha untuk dirinya sendiri ke penyihir di tangan Tuhan, dan obsesi transformasi menjadi keajaiban. Pada saat paling awal dari sejarah yang suram, orkestra akan melepaskan pendengar musik putus asa, rambut wanita tua itu. Opera, yang tanpa jeda mungkin berusia dua tahun, mirip dengan simfoni agung, yang tidak terlihat.
Solo. Piano dan biola
Charles Ives
"Sonata" Concorde "
Lebih banyak, lebih sedikit sonata, lebih dari sedikit pesan tentang topik: seperti apa musik dunia terdengar? Salah satu karya piano terpenting abad ke-20 tidak kehilangan fakta bahwa penulisnya sendiri sangat jantan: “Sonata akan dibuat untuk saya waktu kulit yang belum selesai, jika saya bermain. Anda bisa, saya rasa saya tidak puas dengan itu dan saya tidak berhenti. ” Sonata diserap oleh "tema lembah" Beethoven, lalu keteraturan di tengah kekacauan, lalu naik 180 derajat.
Iogan Sebastian Bacho
"Clavir temper yang baik" (DTK)
Jmovirno, ada keselarasan tvr dalam sejarah musik: dua siklus dari 24 pendahuluan dan fugues di semua nada suara yang ada mirip dengan dua katedral Gotik kolosal, kulit yang paling indah. Prelude pertama dalam C mayor dapat dimainkan di piano, apa saja; namun, selangkah demi selangkah siklus menjadi lebih dan lebih dapat dilipat. semua tsіkavіshe.
Iogan Sebastian Bacho
Sonati dan bagian untuk biola solo
Bukankah membosankan mendengarkan biola selama satu jam? Anіtrohi - Anda dapat melakukannya lebih banyak, tetapi Anda dapat melakukannya. Setidaknya Bach pragmatis untuk sepenuhnya berburu peluang. Siklus Perlina - chacon terkenal, lebih menusuk daripada musik bodoh di dunia.
Ludwig van Beethoven
Sonata untuk Piano No. 14
Urutan 32 sonata piano Beethoven "Mіsyachna", mungkin, tidak indah, tetapi bahkan lebih terkenal; Mereka sering mengutip - dari Shostakovich hingga The Beatles. Beberapa tv di lampu telah melampaui bingkai mereka ke dunia seperti itu, menjadi simbol kokhannya yang belum berkembang.
Claude Debussy
pendahuluan
Ensiklopedia penuh gaya dari kreativitas komposer hebat, chimera romantisme dan impresionisme, tradisi lama musik piano dan paradoks abad ke-20. Sebut kulit pendahuluan untuk berdiri bukan tongkol, tetapi di akhir catatan, bodoh untuk bertanya mendengar teka-teki, untuk mengubahnya dengan benar, jika benar untuk menangkap suasana p'usi, baik itu "Vitrila", " Crocs untuk snigu", "Tumani" atau "Fenerverk".
Oliv'є Messian
"Dua puluh pandangan ke nemovlya Issus"
Salah satu karya utama Messiana pertama-tama dapat ditemukan, sering kali dalam potongan-potongan, tetapi tidak secara keseluruhan: siklus perbaikan diri yang hebat. Pertunjukan piano terbesar di era itu, di mana dimungkinkan untuk mereproduksi kekurangan 24 pendahuluan dan fugue Shostakovich, tidak lazim untuk kreativitas pertengahan abad ke-20: de ironi dan refleksi, de rigor dan rozhovanst? Ini adalah doa agung, dua dalam empat tahun, musik penting dengan pengulangan numerik.
Wolfgang Amadeus Mozart
Sonata untuk Piano No. 11
Di seluruh rondo Turki, ini bukan p'essa gadungan, tapi final salah satu sonata Mozart, salah satu bagiannya tak kalah ajaibnya. Yak, vlasne, nsh pianoforte sonaty oleh Mozart, bahkan tidak berbicara tentang "Fantasia" -nya.
Musorgsky sederhana
"Gambar dari daftar"
Seluruh siklus vidomiy persh untuk segala sesuatu dalam orkestrasi Moris Ravel, bagaimana lepas landas tahun ini, seperti ramah, bir, bahkan hit pop. Dengarkan versi asli "Pictures", yang ditulis dengan tegas untuk piano: Anda akan memusuhi mereka, serta tanpa disadari dan tidak memukul musik.
Nikkolo Paganini
24 caprice untuk biola solo
Ada kata baru dalam pandangan kemungkinan biola dan skrip, dan abad ketiga akan menjadi ujian untuk kebajikan. Lebih indah untuk vidom terakhir, caprice dua puluh empat pendek, tema yang lebih umum, variasi yaku ditulis oleh banyak komposer hebat.
Erik Sati
Hymnopedia dan inshi buat untuk piano
Khocha Sati adalah komposer abad XX, banyak hal telah muncul di kolom depan: pada tahun 1888 mereka menulis himnepedia, yang mentransfer genre easy listening. Sati juga melapisi gagasan musik sebagai latar belakang yang tidak mencolok - jenis nikudi tahun ini, dan seratus tahun yang lalu, semuanya baru.
Frederic Chopin
24 pendahuluan untuk piano
Ensiklopedia romantisme musik dan pada saat yang sama, kaleidoskop genre: elegya, mazurka, march, lagu tanpa kata, dan banyak lagi. Kepala kejelasan, yang akan memukau rasa hormat pendengar, kontras dengan mayor dan minor dalam pasangan pendahuluan yang ramah kulit.
Robert Schumann
"Kreisleriana"
Siklus fantasi, saya akan menamakannya dengan memberikan citra Johannes Kreisler - bandmaster ilahi yang ditemukan oleh Hoffmann, yang akan mencicipi musik mereka. satu s mencuri kreasi Schumann, romantis untuk beberapa komposer.
Karya musik vokal
Iogan Sebastian Bacho
cantati
Bach telah menulis lebih dari dua kantata untuk Passion yang luar biasa dan Mesi dan Minor. Di dunia yang lebih besar, di bawah seluruh daftar, bau jasa disebabkan oleh "musik terbaik di dunia." Anda akan mengingat daftar putar beberapa bulan ke depan, jika Anda mendengarkan semuanya secara bertahap. Untuk ketidakbahagiaan melihat dari jalan pintas, ada tiga yang jelas: "Surga bergembira, bumi adalah jari-jari" (BWV 31) dengan solo terompet ajaib di akhir, "Siapa tahu akan menang" (BWV 37) dari ajaib arіє "Untuk menciptakan bagi kita" virail krila untuk jiwa , ymovіrno, yang terkenal "Z mene untuk menyelesaikan" (BWV 82).
Luciano Berio
Pisna Rakyat
TV benar-benar universal; Beryo, seniman avant-garde terpenting di paruh kedua abad ke-20, setelah menyelesaikan sejumlah lagu yang berguna di Eropa dan Asia, menambahkan beberapa lagunya sendiri ke dalamnya. Seorang pendengar, avant-garde yang jauh, senang mengetahui bahwa avant-garde menciptakan sesuatu yang sederhana dan cerdas.
Benjamin Britten
permintaan vіyskovy
Draf yang belum pernah terjadi sebelumnya: dua orkestra dengan dua konduktor, dua chorus, tiga solois, dan organ. Tenor, bariton, dan orkestra kamar memainkan bagian dari persyaratan untuk bagian "vіyskovu", yang dasarnya adalah syair penyair, yang berlanjut ke Svitovіy Pertama. Orkestra simfoni, paduan suara dan sopran menyanyikan bagian-bagian tradisional requiem dari “Requiem ternam” dan “Dies irae” hingga “Agnus Dei” dan “Libera me”. Hasil yang luar biasa, berbeda baik untuk pembelian jerat di muka, maupun untuk kebutuhan abad ke-20 yang tidak biasa.
Antonio Vivaldi
Opera Ariya
Geser pesan yang saya inginkan untuk kaum bangsawan: "Batu Pori" tidak tunggal; tv pendek Vіvald. Setidaknya, koleksi yogo arіy di Viconanna Magdalena Kozhenya akan membuat Anda melupakan hit yang selalu hijau selama satu jam.
Valeriy Gavrilin
“Rosіyska dijahit. Nimetski zoshiti"
Dalam "Zoshiti Rusia" ada pesan dari Gavrilin sang folklorist, dan tv nasional gliboko adalah analog dari siklus besar Schubert dan Schumann. Dan bagaimana dengan reproduksi "Nimetski zoshiti", tulisan dalam syair Heine - ada apa dengan materi shuman? Yak akan menjelaskan siklus yang begitu indah, seperti "Persha nimetska zoshit", pada mahasiswa tahun kedua, seperti seorang profesor dari ancaman dvіyki vimagє "shhos vocal"? Ymovirno, hanya keajaiban.
Georg Fridrich Handel
"Mesia"
Di depan para santo religius, "Mesia" akan menang bersama semua santo; Dari tsim, kisah nyata tentang satu orkestra terikat. Untuk makanan "Siapa trapilos yang bersamamu?" tanggapan itu: “Saya bermimpi buruk! Saya bermimpi bahwa saya tahu cara bermain "Mesia"! Lebih dari itu, jika saya melemparkan diri saya, saya mengungkapkan kebenaran! "Keindahan pesan" Mesia "tidak bisa disalahkan atas seluruh tindakan tumpahan apa pun, harga musik benar-benar ilahi. Setelah menyelesaikan "Mesia" selama tiga tahun, Handel berkata: "Saya pikir langit runtuh dan saya menemukan Sang Pencipta."
Gustav Mahler
Pisn tentang anak-anak yang mati
Salah satu ciptaan paling menakutkan dalam sejarah musik: siapa pun yang jatuh cinta, yang tidak, secara protes, untuk memulai siklus vokal Mahler, kehilangan putri kesayangannya. Lima musim panas yang sangat indah dan tak terlihat.
Gustav Mahler
"Lagu tentang Bumi"
Simfoni pertama, mereka bermain dari telinga sampai akhir, dan orkestra yang hebat akan terdengar seperti kamar, seperti semua instrumen. Saya akan meninggalkan bagian - "Perpisahan" - penulis telah mengambil destruktif diri, protes sampai dia ingin berbalik lebih dan lebih.
Oliv'є Messian
Tiga Liturgi Kecil Hadirat Ilahi
Katolik, vivchennya movi ptahiv dan menghormati budaya pasca-Eropa - kreativitas Mesias disimpan dari nasi ini, tepat di musik abad XX. Jika Anda menginginkan pesan Messiana, dia tidak mirip dengan siapa pun, musiknya sangat menular: dengarkan liturgi sekali dan lagi - dan ingat, kami akan menyukai Anda.
Alfred Shnitke
"Sejarah Dokter Iohann Faust"
Dengan "Faust" oleh Goethe, kantata Schnitke tidak sedikit istimewa: pada dasarnya ada "Buku Rakyat tentang Faust" dari abad ke-16. Penyihir ramah adalah Mephistopheles, yang merupakan pengunjung dalam dua inkarnasi: iblis spokushaє (countertenor), iblis tertawa dan menghukum (contralto). Saya ingin nasib Allie Pugachova direncanakan di pemutaran perdana skasuvalos di Moskow, dekat aula Cherguval Kinna Militsiya. Meremehkan pahlawan dapat dicapai dalam tango Khvatsky dengan saksofon;
Dmitro Shostakovich
simfoni nomor 14
Jika simfoni Shostakovich ingin diubah, maka simfoni itu terikat pada Britten, tetapi sekarang ia terikat pada Mahler. Pada hari itu, seluruh kelanjutan yogo "Nyanyian Bumi", sebuah simfoni-kantata untuk nasib dua spivak, lebih sering dikaitkan dengan kematian. Untuk menavigasi tengah simfoni suram Shostakovich, tsia terutama dikombinasikan dengan depresi dan sedikit kemandirian. Dua suara akan bersatu untuk tidur dengan final: “Kematian itu maha kuasa. Keluarlah pada penjaga dan dalam Kebahagiaan."
Franz Schubert
"Jalan Musim Dingin"
bagian atas cahaya musik vokal: 24 pisnі, tentang'є Finalna, "Organ-grinder", adalah salah satu anjing Schubert yang paling goyah (dan yang baru mendekati 600!): Melodinya membosankan untuk terdengar pada suara organ laras yang cemberut dan satu tangan.
Simfoni yang bagus
Hector Berliozo
Simfoni yang fantastis
Salah satu yang pertama - mozhlvo, yaskraviy terbaik - zrazkiv musik program: Musik Tobto, seperti memberikan skenario tertentu. Sejarah cohannia tanpa keterkaitan Berlioz dengan aktris Irlandia Garriet Smitson membentuk dasar mahakarya, de "Mriya", "Bola", "Adegan di ladang", "Pergi ke strata", dan nіvіch " Bermimpi dalam nіvіt".
Ludwig van Beethoven
simfoni 7
Tiga dari simfoni Beethoven yang paling indah bisa menjadi lebih indah bukan karena "tema berbagi" dan bukan karena "Bertemu, milioni" yang kesembilan dan terakhir. Somiy kudi memiliki lebih sedikit kesedihan dan lebih banyak humor, dan bagian ramah lainnya adalah mengetahui rumor klasik yang jauh tentang grup Deep Purple.
Johannes Brahms
simfoni No.3
Simfoni pertama Brahms disebut Simfoni Kesepuluh Beethoven, karena penurunan tradisi. Jika sembilan simfoni Beethoven gelisah, maka simfoni Brahms adalah mahakarya kulit. Ear of the Third yang sombong - sejumput lapisan yaskrava untuk lirik gliboko yang tersisa, yang mencapai puncaknya dalam allegretto yang tak terlupakan.
Anton Bruckner
simfoni 7
Mahler terlibat dengan pelaku Bruckner; Di kanvas lain, beberapa pemain Amerika, simfoni Bruckner, mungkin agak membosankan untuk bangun - terutama adajio yang tidak tertarik. Nah, di balik kulit adajio ada scherzo yang tertinggal, dan simfoni Soma tidak akan memberi Anda zany dari bagian pertama, bijaksana dan berlarut-larut. Tak kalah garnie final, scherzo dan didedikasikan untuk mengenang Wagner adajio.
Joseph Haydn
Simfoni No. 45 "Perpisahan"
Untuk dibangun, tidak nyaman untuk menulis dalam gaya yang lebih sederhana daripada Haydn, tetapi dalam kesederhanaan yang licik dan berbaring adalah rahasia utama dari maysternisme ini. Tiga puluh satu dari enam puluh satu simfoni ditulis di bawah umur, dan yang terbaik dari mereka - "Perpisahan", di final setiap musik satu per satu melewati panggung. Di tempat Haydn sendiri, saya mulai menjemput sekelompok Nautilus Pompilius untuk lagu “Goodbye, America”.
Joseph Haydn
simfoni No. 90
Pada menit terakhir "Perpisahan", simfoni Haydn yang lebih besar lebih penting dan positif. Aroma kehangatan khusus, keindahan sederhana dan harmoni. Pertama dan terpenting, humor: Saya akan meninggalkan bagian dari simfoni Winch, final "pomilkovy", yang akan membantu masyarakat menerima pesan untuk bantuan dan memulai, jika orkestranya baik-baik saja.
Antonin Dvorak
Symphony No. 9 "Z New Svitu"
Mengambil bahan untuk simfoni, Dvorak vivchav ke musik nasional Amerika, bagaimanapun, dilakukan tanpa cituvannya, pragnuchi membawa semangat semangat. Simfoni berlimpah dalam hal apa yang harus dilakukan - ke Brahms, dan ke Beethoven, semuanya terhibur oleh keangkuhan karya-karya yang terpikat.
Gustav Mahler
simfoni No. 5
Dua simfoni indah oleh Mahler dibangun satu lawan satu dengan korek api. Jumlah bagian pertama dari P'yatoi akan dibawa ke buku teks Adazhietto, volume baru, bagatorazovy vykorystovuvavsya di bioskop dan di teater. Dan untuk keriuhan yang tidak menyenangkan, saya akan memasuki seluruh tradisi akhir yang optimis.
Gustav Mahler
simfoni nomor 6
Apakah Anda ingin berpikir bahwa simfoni Mahler akan datang, itu akan menjadi musik yang paling mengerikan dan tanpa harapan di dunia! Komposer akan meratapi semua orang: sikap yang lebih cenderung mengeras dari nada pertama, dan jika dia tidak melakukannya sampai akhir, seolah-olah dia tidak membalas dendam pada pertukaran harapan. Chi bukan untuk orang dengan saraf lemah.
Gustav Mahler
simfoni 7
Trilogi akan diselesaikan oleh simfoni misteri. Hal ini diterima untuk menghormati sesuatu yang tidak berguna untuk pengunjung dan seorang anak, saya ingin itu menjadi suci untuk musik: bahkan jika dalam beberapa simfoni Mahler, mau tak mau, semua orang telah melihat konflik, praktis tidak mungkin untuk mengenalnya di sini. Untuk menyingkirkan gadati, yang ada satu simfoni batin dari dua okturnes dan scherzo pusat di antara bagian ekstrim Somiy.
Wolfgang Amadeus Mozart
simfoni No. 25
Di tengah empat puluh simfoni Mozart, lebih dari dua ditulis dalam nada suara kecil, dan dalam satu dan sama: garam minor menggabungkan sejumlah kreasi kunci. Dua puluh p'yatu dan Empat puluh diberi lima belas batu, pada masa Mozart - mayzhe pivzhittya. Tersinggung, bagaimanapun, panggilan, bir sebagai Sorokov rozgortaetsya serius dan tidak efektif, Dua puluh lima p'yata turun pada Anda dengan semangat era "badai dan serangan gencar."
Wolfgang Amadeus Mozart
simfoni No. 40
Superhit lain, telinga seorang wikkick, adalah mimikri. Cobalah untuk meningkatkan pendengaran Anda sehingga Anda dapat merasakan Sorokov di masa depan (bahkan lebih indah, jika demikian ): Anda juga dapat mengalami genial, jika Anda mau dan tahu cara mengalahkan bagian pertama dan tahu bahwa Anda seharusnya tidak mengejarnya kurang dari seperempat teman yang cantik.
Sergiy Prokof'ev
Simfoni klasik
Nama simfoni itu adalah penjelasan Prokof sebagai berikut: "Di ruang kosong, untuk meniru angsa, dan dengan harapan lokal, yah ... saya akan mengalahkan, karena pada akhir jam, simfoni itu sangat klasik dan bersinar." Menulis untuk sejumlah kreasi zuhvalih, rozburhati publiku, simfoni Prokof dalam musik Haydn; tidak akan menjadi mayzhe klasik sekaligus, saya berharap simfoni ini tidak memiliki sesuatu yang istimewa dengannya.
Petro Tchaikovsky
simfoni No. 5
Simfoni P'ata oleh Tchaikovsky tidak begitu populer, seperti balet, jika potensi melodi nitroha tidak lebih rendah; dari menjadi-seperti dua-tiga hilin g bi zrobiti hit, misalnya, Paul McCartney. Jika Anda menginginkan kecerdasan, juga sebuah simfoni, - dengarkan P'yat Tchaikovsky, salah satu gambar paling terang dan paling lengkap dari genre ini.
Dmitro Shostakovich
simfoni No. 5
Pada tahun 1936, rotsi Shostakovich diberi pencemaran nama baik pada poros kedaulatan. Dari sudut pandang, setelah meminta bantuan Tina Bach, Beethoven, Mahler dan Musorgsky, komposer membuka TV dan menjadi klasik pada saat pemutaran perdana. Di belakang legenda, Boris Pasternak berbicara tentang simfoni dan pemikiran penulis: "Semua yang saya inginkan, katakan - saya tidak mendapatkan siapa pun untuk harganya".
Dmitro Shostakovich
simfoni 7
Salah satu simbol musik abad XX dan juga simbol musik utama Pekan Suci Lainnya. Drum licik mulai menjadi "tema massal" yang terkenal, karena lustru bukan hanya fasisme tetapi juga stalinisme, tetapi juga era sejarah, yang dasarnya adalah kekerasan.
Franz Schubert. ** Simfoni belum selesai
Simfoni Kedelapan disebut Nezakinchenoi - untuk menggantikan bagian chotiroh di sini dari keduanya; Lindungi bau musang dan kuat, sehingga Anda bisa bangun. Memiliki zupiniv robot di atas makhluk itu, komposer tidak melangkah lebih dari sebelumnya.
Bela Bartok.
Konser untuk orkestra
Bartok tahu di persh chergu yak dari penulis bagatoch p'єs for sekolah musik... Tentang mereka yang jauh dari seluruh Bartok, bahkan konser, kekakuan de parodi supervodzhu, dan vitalitas teknologi - kesenangan orang-orang. Sebenarnya, ini adalah simfoni perpisahan Bartok, seperti Symphonic Dance karya Rakhmaninov.
Sergiy Rakhmaninov
"Tarian simfoni"
Sisa karya Rakhmaninov adalah mahakarya kekuatan surgawi. Telinga monster bergerak di sekitar cacing tanah - proses memindahkan zhhakhiv kehidupan, dan mempelajari akhir era romantis dalam musik. Rakhmaninov menyebut "Menari" makhluknya yang paling indah dan menyenangkan.
Musik kamar Scarby
Johannes Brahms
Sonata untuk Biola dan Piano No. 3
Ansambel kamar adalah salah satu jenis musik terbaik: sonata biola, piano tiga atau kuartet gesek sering kali dapat memainkan lebih banyak, lebih sedikit balet atau simfoni. Sinonim musik kamar adalah nama Brahms, yang musik kamar kulit adalah sebuah mahakarya. Selain itu, ada sonata, telinga yang tak terlupakan yang muncul dalam frasa, seperti bi-interrupted dalam satu kata.
Ludwig van Beethoven
String Quartet No. 11 "Serioso"
Kuartet Beethoven yang terkenal adalah salah satu puncak musik kamar. Sebelum tsim, komposer Khiba tidak menulis lima belas lagu rock, membuat jeda untuk ramah kuartet F Minor dengan judul "Serioso" - "Serius". Tidak penting untuk laconism, ada banyak ide dan perubahan sikap, terutama sebagian kecil, yang, tanpa zupinka, disambut dengan positif dan bergizi.
Johannes Brahm.
Kuartet untuk piano, biola, biola dan cello No. 1
Perlina lain, sebagian besar kejutan di kulit, terutama dua di antaranya: bukankah itu pawai radio yang luar biasa di tengah bagian liris? Hiba final "Rondo dalam gaya Ugorsk" tidak akan ketinggalan jauh dari "Tarian Ugorsk"? Kuartet dimulai oleh Brahms kembali ke Simfoni Pertama pertama, dan beberapa instrumen diberi kekayaan melodi dan suara yang sama, yang memainkan seluruh orkestra.
Antonin Dvorak
Quintet untuk piano, dua biola, viola dan cello No. 2
Quintet Dvořák lainnya diciptakan pada tahun 1887 oleh Brahms Quartet, seperempat abad kemudian. Masih satu tvr romantis akhir, lebih kontras dan bahkan lebih padat dibumbui dengan motif skema Eropa - di sini tikus dan PIKIRAN Ukraina, tarian bohemian. Ada tiga pahlawan utama di sini: cello dan biola, yang solonya terlihat di tempat bertengger dan bagian lain, serta piano, yang dijalin ke dalam kuintet dengan benang tak terlihat.
Wolfgang Amadeus Mozart
Sonata untuk Biola dan Piano No. 21
Jumlah musik di lampu.
Cesar Franck
Sonata untuk biola dan piano
Salah satu dari sedikit sonata biola yang pernah ditulis - sebuah tvr romantis yang lengkap, mendorong pragne melampaui batas romantisme. Tanpa berpikir, untuk pertama kalinya Anda akan mengingat frasa pertama yang sangat indah, dan bukan hanya itu.
Petro Tchaikovsky
"Kenangan artis hebat"
Untuk Bagatyokh Tchaikovsky - "Luskunchik", "Splyacha Krasunya", Konser Piano Pertama. Tidak ada yang istimewa dengan pencipta tsimy, ketiga "Kenangan artis hebat" itu tragis, sangat menakutkan, lega oleh dengungan ketidakjelasan dan kemegahan. Tchaikovsky seperti itu tidak pernah ditemukan.
Dmitro Shostakovich
String Quartet No.8
Nama "Kenangan para korban fasisme dan viyni" - bukan kepura-puraan untuk nama yang tepat, seperti Mav di uvaz Shostakovich: "Untuk mengenang penulis kuartet ini." Tvir komposer belum menjadi peringatan bagi dirinya sendiri: batu nisan yang menyedihkan, diselingi dengan kutipan dari karya-karya brilian Shostakovich.
Franz Schubert
Trio Fortepianne No. 2
Karya-karya kamar Schubert tidak kalah hidup dan tajamnya, tidak kalah vokalnya. Selain itu, tiga untuk piano, biola dan cello: tema utama dari bagian lain ini akan diingat untuk pertama kalinya dan untuk semua kehidupan, inversi.
Abad XX klasik
Charles Ives
"Nutrisi, setelah hilang tanpa bantuan apapun"
Sebuah mahakarya kecil adalah kunci untuk semua musik abad ke-20: senar memainkan satu, seruling - nshe, terompet - tret. Ingat melodinya bisu, protesnya terdengar indah dan mempesona.
Arnold Schoenberg
serenade
Masih satu, pesan dengan "Wozzek", pantat "dodecaphones dengan tuduhan manusia." Jika Anda ingin memberi saya sedikit taktik serenade dan seseorang untuk menyerah pada seseorang, Anda memiliki dorongan dan humor: bagian tengah instrumen - gitar dan mandolin, bagaimana membuat ansambel terdengar dingin dan informal.
Arnold Schoenberg
"P'uro Bulanan"
Sebagai serenade - butt suvorogo, dibentuk dengan gaya, kemudian "Mysyachny P'uro" - dicabut dari lelucon itu: Schoenberg belum melihat dodecaphon, melainkan dilihat sebagai nada suara, sebagai mayor dan minor. Dari iringan ansambel kecil hingga membunyikan bagian vokal seperti musik live - di tengah-tengah antara musik dan suara ucapan manusia. Salah satu makhluk paling revolusioner abad ke-20.
P'єr Boulez
"Palu tanpa master"
Musisi, yang membuka rekaman standar karya Schoenberg, datang ke kematiannya dengan sebuah artikel dari zuchvalo yang disebut "Schoenberg the Dead." Dan tiga rocky yang muncul "Palu tanpa maister" untuk suara dan ansambel, jenisnya sendiri "Mіsachniy P'uro" dari paruh lain abad XX. Stravinsky, seperti nama "The Little P'ero" sebagai gosip musik baru yang mengantuk, demi nama "Hammer without a maister" kami memutar keju cottage yang lezat, sehingga terdengar seperti "jadi, seperti es kubus berdenting, tempel di gelas."
Claude Debussy
"siang faun"
Hari penciptaan utama - hari ke-22 tahun 1894 rock - menjadi hari orang-orang impresionisme musik. "Faun" direklamasi dari solo seruling yang tak terlupakan, yang merupakan pemandangan cakrawala baru dalam cahaya musik.
Zoltan Koday
"Menari z Galant"
P'єsa yang efektif, berdasarkan melodi rakyat yang diucapkan, tempi iblis sangat pintar sehingga mereka akan terengah-engah. Tsya zmіna tempіv - kekhususan karakteristik Verbunkosh, saya menari Ugorsky, vikonuvavsya di titik perekrutan dan kabel ke tentara. Lima belas duri kebahagiaan murni.
Darius Miyo
"Svit"
Komposer Prancis dari grup "Shistka" mengajukan versi Eropa dari apa yang jauh dari Gershvin: tradisi jazz dan suara klasik tempat yang bagus Beralih ke bentuk sederhana dan melodi yang mengingatkan. Terutama dia mencapai kesuksesan Miyo dengan balet "Bik na dakhu" dan "Stvorennya svitu". "Yak, tse tezh klasik!?" - daya vi. Gila, benar.
Arthur Honegger
Pasifik 231
Simbol musik lain dari abad XX secara total kemajuan teknis zokrem. Setelah energi p'us orkestra habis, penulis jargon tersebut memberi nama lokomotif uap terpenting di dunia. Publikasi itu mengambil panas sepanjang jalan, setelah merasakan di Pasifik potret suara lokomotif uap, yang menderu, berdengung dan bersenandung; vіdmіnnna muzyka, jadi ada uyavі yang sangat luas.
Krzysztof Penderecki
"Menangis untuk para korban Khіrosіmi"
P'єsu, yak i "Pasifik 231", memuliakan nama Chergu di Persha. Ditulis oleh kami sendiri, kami akan menempelkannya di untuk pertengahan abad ke-20, skornya tidak sedikit untuk keberhasilan tongkol em'yam "8,37", namun, karena baru, menjadi populer, sebagai selama itu tidak berubah. Naskіlki positif "Pasifik", nasіlki dan depresi "Menangis", saya ingin mengenalnya, gila, meluncur.
Sergiy Prokof'ev
"Romeo dan Juliet"
Sebagian besar keterlibatan musik tragedi Shakespeare, ketika ada beberapa hits di tempat pertama, temanya adalah "Tari Wajah" (populer disebut "Montekki dan Capulet"). Sungguh luar biasa Teater Besar, untuk menggantikan balet dengan balet, kumpulan lagu yang tak terbendung dan tidak penting bagi teater.
Moris Ravel
"Bolero"
Drum drum, seruling graє omanlive topik sederhana, Yaku langkah demi langkah membawa instrumental ke orkestra. Skema sederhana Nachebto, pendengar protes semua sama tersesat di mulut terbuka, untuk menavigasi seperti mengetahui "Bolero" untuk mengingatkan.
Moris Ravel
wals
Dalam gemuruh yang tidak jelas, waltz khas Viden adalah langkah demi langkah. Menari di sepanjang garis, pegas meledak dengan tipuan peti mati musik. Zhakhliv dan citra sempurna dari era yang indah, seperti perubahan ibu kota Perang Suci.
Arvo Parto
"Fratres"
Pärt adalah komposer paling sukses, yang dapat bersuara ratusan kali di sungai. Pada pertengahan 1970-an, Pärt menjadi garda depan untuk musik umum yang tenang, yang sangat diminati oleh banyak pecinta Pärt, jauh dari klasik dan sigap dari jenis musiknya sebagai jenis musik. Etalon Tvir - "Fratres", di kulit edisi numerik terdengar dengan cara yang cerdas, tetapi tidak mengganggu intonasi tanda total nutrisi.
Stiv Raikh
"Kereta yang Berbeda"
Klasik hidup lainnya, kolis yang terkenal dengan seniman avant-garde. "Inshi Poizdi" adalah peringatan bagi para korban Holocaust: untuk kemenangan anak-anak mereka sendiri, yang telah lebih dari sekali bermigrasi ke Amerika, Reich protistavlyaє nshi, yang memimpin rekan-rekan Eropa mereka dalam sebuah konsesi. Tvir ditulis untuk kuartet gesek dan fonogram, di mana ada ketukan, bip uap, rozpovid selamat dari Holocaust. Fragmen-fragmen gerak manusia, yang tertulis dalam catatan, menjadi basis partai-partai instrumental. Ideal untuk penampilan pertama dengan Reich.
Igor Stravinsky
"Peterseli"
Salah satu viraz paling canggih dari semangat Rusia dalam musik: Maslyana, organ laras, akordeon, tsigani, pelatihan vedmid, "Vdovzh on Piterskoy", "Ah vi, my blue, blue", karnaval, fun.
Igor Stravinsky
"Musim semi itu suci"
Di sisi lain, "Petrushka" bertentangan dengan latar belakang: bahasa, ketakutan akan kematian, tarian bundar yang membosankan, pengorbanan dengan harapan dapat menenangkan elemen, tidak menyadari roh - salah satu skor paling revolusioner dan memalukan dalam sejarah musik.
Alfred Shnitke
Concerto grosso No. 1
Kartu kunjungan kepala komposer Radiansky, Pislya Shostakovich: elemen gaya bersama marah di sini secara keseluruhan. “Dalam kerangka Concerto grosso, saya telah memperkenalkan paduan suara kekanak-kanakan yang hidup, serenade nostalgia-atonal - tiga, dijamin oleh Korella yang tepat (dibuat di SRCP) dan cinta tango nenek saya, seperti nenek dari nenek buyut di harpsichord”.
Alfred Shnitke
"Revizka Kazka"
Pilihan ideal untuk pengetahuan musik oleh Shnitke untuk tenang, yang vvazhaє nadto dilipat. Penambahan harpsichord dengan instrumen umum membuka ruang yang luas, de mouse dan "the doli" Beethoven, dan parodi Haydn, yang nadanya dibawa ke menggoda, dan penari teh Mozart.
hanya sebuah mahakarya
Iogan Sebastian Bacho
Suїti untuk orkestra No. 2 3
Dalam kasus DTK, keduanya terdengar seperti musik yang mudah, lebih kurus untuk membalas dendam pada satu hit super: "Zhart" dan "Ariya", yang telah lama diposting di nada dering dan layar TV. Namun, bisa juga dari fragmen cich syuyt yang sama, serta melodi yang cerah.
Johannes Brahms
"Tarian Ugorski"
Orkestra simfoni Yaksho graє na bass, dalam satu vipad dari tiga konduktor viber Pershy "Ugorskiy dance"; di vypadku ekstrim - p'yaty. Dua lusin miniatur untuk dua piano, lebih sering ditranskripsikan untuk orkestra, dibuat berdasarkan melodi referensi Ugrian; hasilnya adalah 21 cerdas b / s.
Edward Grigo
"rekan gint"
Drama Ibsen "Peer Gynt" sangat penting, dan musik Grig ditulis sebelum pemutaran perdana, masih populer: "Song of Solveig" dan "In the Pechery of the King of Gir", Anda tahu, gila-gilaan. Jangan memikirkan diri Anda dengan nada puas dari "Pera Gynt" secara keseluruhan.
Oleksandr Skryabin
"Prometheus"
Dalam yang terakhir dan, mungkin, yang paling signifikan dari ciptaan simfoniknya, Scriabin berhenti sejenak untuk melihat gagasan kemenangan untuk semangat, mengingini pancaran garis batas. Tom "Prometheus" (juga "Singing to the Fire") ditulis tidak hanya untuk orkestra, piano, organ, dan chorus, tetapi juga untuk claviaturi yang termasyhur, yang membenamkan ruang konser dalam syayvo warna itu. Nah, dengan sendirinya, musik "Prometheus" secara harfiah diperkaya kembali dengan cahaya mengantuk.
Krim Asam Bedrich
"Tanah Airku"
Siklus lagu simfoni adalah potret musik dari Republik Ceko, sejarah, alam, dan legenda. Terutama populer adalah "Vltava", di chuti dan aliran sungai, cinta di rubah di tepi, dan di putri duyung putaran tertentu. Topik utama pergi ke lukisan Italia abad ke-17 "La Mantovana". Melodi membentuk dasar dari himne ke Izrail.
Mikola Rimsky-Korsakov
"Scheherazade"
Penulis memberikan beberapa bagian dari cerita nama: "Kapal Laut dan Sindbad", "Pengumuman Tsarevich Kalender yang fantastis", "Tsarevich dan Tsarivna", "Baghdad itu suci. Laut. Kapal menabrak kerangka atasan junior... Visnovok ”, protes terhadap virulensi znyati. Terhadap bau tak sedap, aku mendengar musik, biola dengan suara Sheherazadi, viguki para roh - dengan badai di laut, seruling solo - dengan kapal Sinbad sang pelaut. Salah satu jalan pintas dari program musik.