Tepat di sebelah perjalanan Rusia rebus, abad ke-20. "Sribny Vik" dari perjalanan Rusia - harga namanya telah menjadi konsisten untuk perjalanan Rusia yang terkenal abad XIX - telinga abad XX

Pada tongkat abad ke-19 dan ke-20, Rusia hidup di zaman muluk-muluk. Terutama yang saya lihat di perjalanan. Kreativitas Chekhov dan Tolstoy penting untuk diciptakan dalam kerangka realisme, karena telah mencapai puncak keagungan. Bahwa telah menyelamatkan perdagangan pintu gandum dan lelucon riuh dari yang baru: bentuk-bentuk baru, Roma baru, kata-kata baru. Terhormat dengan era modernisme.

Dalam sejarah puisi Rusia, modernisme diwakili oleh tiga tren utama: simbolis, akmeis, dan futuris.

Simbol didorong ke citra cita-cita, mengisi baris mereka dengan simbol dan transmisi. Perubahan mistisisme dan realitas bahkan lebih khas, kreativitas M. Yu. Lermontov tidak dijadikan dasar. Acmeisti melanjutkan tradisi sejarah klasik Rusia abad ke-19, pragmatis visi cahaya dalam semua perkembangannya. Para futuris, para navpak, telah melupakan segalanya, melakukan eksperimen dengan bentuk syair, dengan pinggiran dan bait.

Nyanyian proletar telah menjadi mode dalam revolusi, tema yang menjadi tema favorit adalah perubahan yang diperkenalkan dalam penangguhan. Dan vіyna melahirkan seluruh galaksi penyair berbakat, yang tengah seperti A. Tvardovskiy dan K. Simonov.

Bagian tengah ibu kota ditandai dengan berkembangnya budaya bard. Nama-nama B. Okudzhavi, V. Visotskiy, Y. Vizbor tertulis dalam sejarah perjalanan Rusia. Pada saat yang sama, kami akan terus mengembangkan tradisi Sribny Vika. Beberapa penyanyi sama dengan modernis - . Yvtushenko, B. Akhmadulina, R. Rozhdestvenskiy, nsh untuk menekan tradisi lirik lanskap dari latar belakang besar dalam filsafat - tse N. Rubtsov, V. Smelyakov.

Menyanyikan "ibu kota" sastra Rusia

K.D. Balmont. Kreativitas seorang penyair berbakat dilupakan selama satu jam berikutnya. Tanah sosialisme tidak membutuhkan penulis untuk membuat pose dalam kerangka realisme sosialis. Pada saat yang sama, Balmont telah melapisi kreativitas yang melimpah dari penurunan, seperti pipi menggergaji vivchennya. Kritikus menyebutnya "genim mengantuk", karena itu semua adalah semangat pertama kehidupan, kegairahan dan kemurahan hati.

Vibranі vіrsh:

. A. Bunin- Nyanyian terbesar abad XX, apakah mungkin untuk memperbaiki dalam kerangka lukisan realis. Kreativitas Yogo mencari aspek paling populer dari kehidupan Rusia: dia bernyanyi tentang desa Rusia dan seringai borjuis, tentang alam tanah air dan tentang cinta. Setelah menemukan dirinya dalam emigrasi, Bunin semakin terlibat dalam filosofi filsafat, menempatkan pada liriknya sendiri pasokan makanan global.

Vibranі vіrsh:

A A. memblokir- nyanyian terbesar abad XX, yang paling mewakili transisi seperti itu, seperti simbolisme. Seorang reformis terkemuka, yang telah membayangi resesi maybutnym menyanyikan unit baru dari ritme yang tegas - dolnik.

Vibranі vіrsh:

S.A. senin- salah satu penyair paling cantik dan mandiri di abad ke-20. Sifat Rusia dicintai oleh tema puisi lirik yoga, dan bernyanyi untuk dirinya sendiri, menyebutnya "sisa spivak desa Rusia". Alam menjadi ketenangan pikiran bagi penyair: cinta, kehidupan, iman, kekuatan, menjadi seperti podii - semuanya melewati prisma alam.

Vibranі vіrsh:

V.V. Mayakovsky- spravzhnya gliba literaturei, bernyanyi, seolah-olah telah melampaui keagungan seniman kreatif dengan penurunan. Lyrica Mayakovsky merayakan infus yang luar biasa pada para penyair dari generasi mendatang. Eksperimen Yogo smіlivі dengan ukuran baris tetap, pelek, nada suara, dan bentuk telah menjadi standar bagi perwakilan modernitas Rusia. Yogo vіrshі diakui, dan kosakatanya puitis melalui neologisme. Uvіyshov dalam sejarah perjalanan Rusia sebagai pencipta gaya yang kuat.

Vibranі vіrsh:

V. Ya. Bryusov- Perwakilan lain dari simbolisme dalam puisi Rusia. Bagato pratsyuvav atas kata, baris kulit - seolah-olah vivirena adalah rumus matematika. Setelah berbicara tentang revolusi, lebih banyak lagi revolusi adalah urban.

Vibranі vіrsh:

N.A. Zabolotskiy- shanuvalnik dari sekolah "kosmis", saat ia membawa alam, diubah oleh tangan manusia. Suara eksentrisitas, ketajaman dan kefantasian dalam lirik yo. Penilaian kreativitas yogo tidak jelas. Beberapa dari mereka berarti bahwa penyair itu asing di zamannya. Yak bi pun tidak ada, kreativitas dinyanyikan oleh para pecinta tulisan merah sejati.

Vibranі vіrsh:

A A. Akhmatova- salah satu perwakilan pertama dari perjalanan yang benar-benar "perempuan". Lirik ini dapat dengan mudah disebut "buku untuk orang-orang tentang wanita". Penyair Rusia Edina, yaka menolak Hadiah Nobel Sastra.

Vibranі vіrsh:

M.I. Tsvєtaєva- Penganut lain dari sekolah lirik perempuan. Bagato, dengan cara apa, melanjutkan tradisi A. Akhmatova, tetapi ketika dia telah kehilangan kepercayaan diri dan pengakuannya. Syair numerik Tsvєtaєvoi menjadi seperti lagu.

Vibranі vіrsh:

B.L. Pasternak- vidomy bernyanyi dan transkrip, pemenang Penghargaan Nobel pada sastra. Dalam lirik mereka sendiri, mereka relevan dengan mereka: sosialisme, viyny, posisi orang dalam suspensi saat ini. Salah satu keunggulan utama Pasternak adalah kenyataan bahwa ia berada dalam terang kebebasan perjalanan Georgia. Pergeseran Yogo, minat schiry, dan cinta pada budaya Georgia - harga tambahan agung pada harta budaya dunia.

Vibranі vіrsh:

PADA. Tvardovsky. Ilusi ambigu kreativitas penyair terkait dengan waktu jam terakhir bulevar Tvardovsky dengan "tuduhan resmi" puisi Radian. Ale kreativitas ini bergetar dari kerangka kaku "realisme sosialis". Dia menyanyikan siklus ayat yang sama tentang anggur. Dan sindiran yogo menjadi acuan pengembangan puisi satir.

Vibranі vіrsh:

Dengan telinga tahun 90-an, puisi Rusia sedang mengalami babak baru perkembangan. Perubahan cita-cita sedang diperkenalkan, penangguhan pengetahuan akan mulai membungkam segala sesuatu yang lama. Pada saat yang sama, lirik dikaitkan dengan munculnya tren sastra baru: postmodernisme, konseptualisme, dan metarealisme.

Telinga abad kedua puluh. Ini adalah periode sejarah yang kaya bagi orang-orang Rusia. Terobosan teknis skala besar: untuk pertama kalinya memperbaiki vicorists, telepon, lampu listrik, mobil. Tse - perang berdarah dan revolusi.

Tse - vira ringan, tidak siap dalam keindahan, yang membantu orang-orang dengan senang hati dan kehormatan untuk melewati semua pengalaman. Jika Anda dapat mengkarakterisasi titik dalam satu kata, maka kata "Proriv" akan menjadi yang paling cocok. Keberhasilan bisa mengucapkan selamat tinggal pada masa lalunya dan memperkenalkan inovasi, menyerap ide-ide baru. Sastra, seperti cermin, menggambarkan segala perubahan yang terlihat dalam kehidupan berbangsa dan bernegara.

Priyomi baru dalam proses sastra paruh pertama abad ke-20

Proses sastra di paruh pertama abad ke-20, gaya baru, gaya baru, modernisme, dan realisme akan dihidupkan. Bagi karya sastra, absurditas yang fantastik menjadi ciri khasnya, sebagai bentuk eksperimen baru. Yaksho di abad kesembilan belas karya sastra membaca tentang subjek aktif, misalnya, cinta, kejahatan, yang serupa dan yang mencurigakan, maka dalam literatur baru abad kedua puluh akan ada beberapa pendekatan psikologis abstrak untuk menggambarkan hal-hal ini.

Sastra mengingatkan pada filosofi khusus. Kepala mereka yang menang dalam kreativitas - harga sebuah revolusi, sebuah revolusi, masalah semangat keagamaan, dan noda adalah tragedi kekhususan, orang-orang, yang, berdasarkan keadaan, telah kehilangan mereka harmoni internal... Pahlawan liris menjadi lebih ceria, konyol, luar biasa, tidak menular.

Banyak penulis juga dapat dilihat sebagai presentasi gaya klasik dari teks - "Drabinka" yang terkenal oleh V. Mayakovsky muncul. Sampai akhir walikota sastra, tidak mungkin untuk melihatnya, tetapi dilengkapi dengan elemen modern yang lebih berani. Misalnya, gaya penulisan Asenin bahkan lebih dekat dengan gaya Pushkin, tetapi tidak mungkin untuk melakukannya lebih atau kurang. Sebagian besar kreasi memiliki rencana pertama untuk memenangkan anggur hingga sub'ktu, sebelum itu, sebagai Lyudin sigap suspilny podії melalui prisma svidomostі sendiri.

Sastra massa muncul di telinga abad XX. Buat, karena tidak memiliki nilai seni yang tinggi, namun terjadi ekspansi besar-besaran dari penduduk menengah.

Infus kehidupan yang mencurigakan dan berdaulat ke dalam sastra

Pada akhir periode, penulis dan penyanyi melewati semua perubahan dan getaran baru dalam kehidupan yang suspensi dan berdaulat. Tse, dengan tegas, di dunia yang agung diresapi dengan kreativitas mereka. Beberapa dari mereka, dalam kreasi mereka, mengalahkan orang-orang dan menanamkan kepercayaan pada yang baru, mungkin indah, kadang-kadang dengan pesimisme dan terlalu percaya pada keniscayaan kesedihan dan warga.

Saya memiliki peran yang sangat penting dalam pembangunan proses sastra Pemerintah baru memenangkan otoritarianisme. Para penulis mengadopsi jalan perbedaan pendapat untuk diri mereka sendiri, dan para penulis percaya bahwa ciptaan mereka adalah tanah sosialisme, untuk mengembangkan kelas pekerja dan partai komunal.

Jangan heran dengan mereka yang kaya akan ide-ide sastra dan ide-ide untuk meninggalkan negara itu melalui motif politik, sastra Rusia tidak mati dalam emigrasi. Bunin, Tsvєtaєva, Kuprin, Khodasevich, Shmelov diperkenalkan dengan karya sastra Rusia paling terkenal di emigrasi.

Untuk sastra Rusia, telinga abad ke-20 ditandai dengan pemahaman tentang krisis oleh orang tua, fenomena nilai, dan evaluasi ulang skala besar sedang diamati. Ada aliran dan sekolah sastra baru. Selamat datang di perjalanan baru, yang akan menandai telinga Ibukota Suci Sastra Rusia.

sredbny vik Perjalanan Rusia - awal perjalanan Rusia abad XIX - telinga abad XX. Ini diberikan kepada bouloon dengan analogi dari ibu kota emas.

Ada banyak literatur tentang perjalanan Rusia ke ibu kota - literatur itu bahkan lebih banyak ditulis oleh para penyintas dan orang asing, termasuk Bab. Zhirmunskiy, V. Orlov, L.K. Dolgopolov, lanjutkan menulis M.L. Gasparov, R.D. Tymenchik, N.A. Bogomolov yang sangat kaya. Tentang zaman melihat jumlah orang - misalnya, V. Mayakovsky "Di Parnas Ibukota Surgawi", I Odoevtseva "Di tepi Neva".

Puisi Rusia Abad Pertengahan berlangsung dalam suasana budaya out-of-the-box budaya seperti bagian baru. Biasanya, pada satu jam yang sama di tanah yang sama, bakat cemerlang seperti O. Blok dan V. Mayakovsky, A. Biliy dan V. Khodasevich dapat diciptakan. Seluruh daftar dapat prodovzhuvati dan prodovzhuvati. Dalam sejarah sastra ringan, fenomena ini unik.

Kinets XIX - telinga abad XX di Rusia - satu jam penuh perubahan, tunawisma dan tanda cemberut, satu jam penuh untuk mengungkap dan melihat tikungan dekat dari resah suspensi-politik saat ini. Semua tse tidak bisa tidak bermain-main dengan perjalanan Rusia. S tsim yang sama terikat pada denominasi simbolisme.

Simbolisme bukanlah manifestasi yang seragam, yang disatukan dalam jajarannya oleh penyair, seperti yang dirasakan oleh pandangan yang sangat teliti itu sendiri. Salah satu simbol, seperti M. Minsky, D. Merezhkovsky, memperbaiki cara kreatif sebagai perwakilan dari misi komunitas, dan kemudian mereka mulai berpartisipasi dalam gagasan "Tuhan-Buddhisme" dan "komunitas agama".

Sungguh hidup dibayangkan sebagai memanjakan, jahat, membosankan dan kurang mata. Mereka menunjukkan penghormatan khusus terhadap simbolisme sebelum inovasi artistik - interpretasi ulang makna kata puitis, pengembangan ritme, rimi, dll. “Simbol yang lebih tua” belum meruntuhkan sistem simbol; Bau - kesan, agar tidak menyampaikan suasana hati yang sama, permusuhan. Kata yak juga untuk simbolisme telah kehilangan harganya.

Vono telah menjadi berharga sebagai suara, nada musik, sebagai lanka dalam stimulasi musik virsha yang penuh semangat.

Periode baru dalam sejarah simbolisme Rusia (1901 - 1904) akan memulai ide revolusioner baru di Rusia. Sikap pesimis, terinspirasi dari era reaksi tahun 1880-an - telinga tahun 1890-an. dan filsuf A. Schopenhauer, untuk bertindak sebagai miskonsepsi untuk "ular yang tidak peka". Di arena sastra muncul "simbolisme muda" - julukan filsuf-idealis dan penyair V. Solovyov, yang membayangkan bahwa cahaya lama pada kematian berikutnya, Kecantikan ilahi itu akan memasuki cahaya (Kehidupan Suci), Jiwa , setelah memberikan telinga kehidupan surgawi (ilahi) dengan duniawi, material, buka "kerajaan Allah di bumi":

Anda harus tahu: Vichna Zhinochnist niny

Di tili abadi di bumi, Ide.

Cahaya memiliki dewi baru yang tidak pudar

Langit marah dengan jurang air.

Nasib revolusi Rusia pertama (1905-1907) tahu betul penolakan simbolisme Rusia. Kebanyakan penyanyi datang ke revolusi... Blok adalah citra orang-orang baru, svitu nasional. V. Ya. Bryusov menulis selebriti virsh"Arrived guni", de memuliakan akhir tak terelakkan dari dunia lama, yang, bagaimanapun, untuk melindungi diri saya sendiri, dan semua orang tua, dalam budaya dunia. FK Sologub menemukan sebuah buku tentang nasib revolusi "Batkivshchyna" (1906), K.D. Balmont - koleksi "Pisni Mesnik" (1907), terlihat di Paris dan dipagari di Rusia, dll.

Bahkan lebih penting adalah bahwa nasib revolusi tinggal simbolis artistik svitobachennya. Begitu Kecantikan naik seperti harmoni, sekarang berdering dengan kekacauan pertempuran, dengan elemen rakyat.

Individualisme digantikan oleh lelucon khusus baru, di mana "Aku" akan melilit kehidupan rakyat. Perubahan dan simbolisme: sebelumnya diikat dalam tradisi Kristen, antik, menengah dan romantis utama, sekarang dihancurkan dengan penurunan mitos "kelahiran asing" lama (V. Ivanov), sebelum cerita rakyat Rusia .M. Gorodetskiy ) nshim menjadi pengaturan untuk simbol. Semua peran yang lebih besar dalam permainan baru makna duniawi ini: sosial, politik, sejarah.

Sampai akhir sepuluh tahun pertama abad XX, simbolisme, seperti sekolah, berada di luar kejatuhan. Z'yavlyayutsya okremі membuat penyair-simbolisіv, sekutu menyuntikkan yogo, seperti sekolah, terlibat. Semuanya muda, zhittєzdatne, badiori dalam postur yang sama.

Simbolisme bahkan bukan nama baru.

Simbolisme telah bangkit kembali dan prosesnya berjalan ke dua arah. Di satu sisi, vimoga obov'yazkovoi "mistisisme", "razkrittya tamnitsi", "osagnennya" yang tak berujung di Kintsev menyerukan hilangnya keaslian puisi; "Patos religius dan mistis" oleh tokoh-tokoh simbolisme, kami telah berevolusi menjadi stensil mistis, templat. Dari awal - hingga "dasar musik" yang terkubur, syair yang diangkat ke titik puisi, melepaskan arti logis apa pun, di mana kata dibawa ke peran bukan suara musik, tetapi keras, lumpur jahat.

Sebenarnya, reaksi terhadap simbolisme, dan sebagai hasil perjuangannya, mengikuti dua jalur utama ini.

Di satu sisi, melawan ideologi simbolisme, para akmeis diperkenalkan. Dari nshogo - hingga kata-kata zahist, seperti ini, mereka muncul dengan pesona simbolisme menurut ideologi futurisme.

Pada pergantian abad ke-19, yang menjadi periode zleta budaya dunia yang luar biasa dan pencapaian megah di semua bidang seni, itu adalah peristiwa dramatis baru yang dapat dilipat dan titik balik abad ke-20. Kebangkitan emas dari kehidupan yang sangat besar dan misterius diubah oleh apa yang disebut keluarga, yang memunculkan perkembangan pesat sastra, puisi, dan prosa Rusia dalam tren baru, dan tahun ini menjadi titik yang tepat di dunia.

Dalam statistik ini, ada penekanan yang jelas pada puisi ibukota abad pertengahan, dan garis-garis utama, seperti simbolisme, akmeisme dan futurisme, yang kulitnya membangkitkan musik khusus pahlawan kehidupan duniawi. .

Kereta api ibu kota. Perubahan dalam budaya dan seni Rusia

Vvazhaєtsya, scho tongkol ibukota sastra Rusia dibawa ke 80-90 pp. XIX Seni. Kami memiliki waktu satu jam untuk melihat robot para penyair yang luar biasa: V. Bryusov, K. Ril'va, K. Balmont, . Annensky - dan penulis: L. M. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, M. . Saltikova-Shchedrina. Tanah sedang mengalami masa-masa sulit. Dalam batu karang gubernur Oleksandr I, akan ada semangat patriotik yang kuat pada tahun 1812, dan sehubungan dengan perubahan tajam sebelumnya dalam politik liberal tsar, penangguhan moralitas penting dalam

Perkembangan sendiri perjalanan Abad Pertengahan mencapai Sampai tahun 1915, kehidupan Hromadske dan situasi politik yang ditandai dengan krisis parah, gelisah, suasana mendidih. Ada pertumbuhan massa dalam penampilan, kebijakan hidup dan perubahan instan dalam kesadaran diri. Ketegangan kerja yang baik mencoba untuk mengetahui cita-cita baru kekuasaan dan harmoni sosial. Dan penyanyi dan penulis mengikuti waktu, menguasai bentuk artistik baru dan membangkitkan ide-ide smiliv. Keistimewaan inisiatif manusia belajar bagaimana memulai dengan prinsip dasar yang sama: alam dan sosial, biologis dan moral. Di Lutnevo yang berbatu, Revolusi Zhovtnevoy Hromadyanskoy Vіyny Poezіya Sribny Vіku sedang mengalami krisis.

Mova A. Bloku "Tentang pengakuan penyair" (11 sengit 1921), vigoloshena dia dalam pemilihan untuk 84 anak terakhir kematian A. Pushkin, menjadi nada terakhir ibu kota.

Karakteristik sastra XIX - telinga abad XX.

Mari kita lihat kekhasan puisi Abad Pertengahan Pertama-tama, salah satu tokoh utama dalam sastra saat itu sangat tertarik pada topik lain: humor kehidupan di dekat kekhasan semua orang di seluruh negeri, misteri karakter nasional, orang-orang dan alam. Sastra di akhir abad ke-19 yang lama semakin filosofis: penulis mengungkapkan perang, revolusi, dan tragedi khusus orang-orang yang telah kehilangan cahaya dan harmoni batin mereka ke dalam kekuatan keadaan. Penulis dan penyair memiliki pahlawan baru, cerdas, luar biasa, lucu dan sering tidak terduga, untuk pertama kalinya semua pengabaian dan hiburan. Kebanyakan robot memiliki rasa hormat yang kuat untuk datang ke hal itu, sebagai sub'ct melalui prisma saksi sendiri untuk cerita ketegangan yang tragis. Dengan cara yang berbeda, kekhasan puisi dan prosa menjadi goyangan intens dari bentuk artistik asli, serta pengembangan beberapa ide dan emosi. Bentuk dan bentuk pelek dibentuk dengan peran yang sangat penting. Banyak penulis terlihat dalam presentasi klasik teks dan anggur dilewatkan oleh priyomi baru, misalnya, V. Mayakovsky membuka "Drabinka" yang terkenal. Itu tidak sering otoritatif untuk mencapai vikoristovyvayut efek khusus yang terbaru dan anomali terbaru, fragmentaris, alogisme dan navit diperbolehkan

Ketiga, para penyanyi ibu kota puisi Rusia dengan kejam bereksperimen dengan kemungkinan artistik kata-kata. Lipatan visibilitas pragmatis, seringkali super-verbose, penghinaan tulus "terbang", penulis mulai berpose dengan cara baru untuk kata itu, terhuyung-huyung dari suara mereka untuk menyampaikan pesan terbaru. Penunjukan standar dan stereotip dari objek objektif yang jelas: cinta, kejahatan, nilai-nilai keluarga, moralitas - mulai digantikan oleh deskripsi psikologis abstrak. Saksi yang akurat melepaskan kesalahpahaman dan ketidakpuasan. Kecerdasan, kepintaran makna verbal seperti itu melampaui bantuan metafora yaskravich, karena mereka sering mulai tidak didasarkan pada kesamaan objek atau penampilan yang jelas, tetapi pada tanda-tanda yang tidak jelas.

Pada keempat, itu ditandai dengan cara-cara baru untuk mentransmisikan pikiran dan perasaan pahlawan liris puisi penyair. Pengarang terakhir mulai muncul dari citra kemenangan, motif budaya lain, serta kutipan-kutipan yang prima dan eksplisit. Misalnya, banyak seniman memasukkan kata-kata dalam penciptaan panggung mereka dari kenari, roman dan piala kata-kata, mitos dan ekspresi ulang. Dalam karya M. Tsvєtaєvoi dan V. Bryusov, mitologi menang untuk mendorong model psikologis universal, spesialisasi manusia, Zokrem gudang spiritual. Kozhen menyanyikan yaskravo indivdualny Abad Pertengahan. Anda dapat dengan mudah memahami siapa yang harus bersama mereka. Jika semua bau busuk, buat lebih peka, hidup, matikan farb, tapi jadilah pembaca, lihat kata dan baris untuk kulitnya.

Arah utama perjalanan ibu kota. simbolisme

Penulis dan penyanyi, yang menentang realisme, menyuarakan tentang pembentukan seni baru yang pahit - modernisme. Ada tiga penyair utama ibu kota: simbolisme, akmeisme, futurisme. Kulit mereka memiliki sedikit spesialisasi yang paling indah. Simbolisme dengan koleksi anggur dari Prancis adalah protes terhadap representasi realitas yang tidak jelas dan ketidakpuasan dengan kehidupan borjuis. Nenek moyang ini secara langsung, termasuk J. Morsas, dihormati, jika hanya untuk bantuan, ada bentangan khusus - simbol, adalah mungkin untuk menyentuh tamnitsi svitobudovi. Di Rusia, simbolisme muncul di telinga tahun 1890-an. D. S. Merezhkovsky menjadi pendiri siklus saat ini, setelah memilih dalam bukunya tiga postulat dasar seni baru: simbolisasi, kejahatan mistis dan "variasi artistik yang diperluas".

Simbol tua dan muda

V. Ya. Bryusov, K.D.Balmont, F.K.Sologub, Z.M. Menyanyi. Kreativitasnya sering ditandai dengan berbagai kepraktisan yang tajam. bau busuk yang dibayangkan kehidupan nyata Saya akan membosankan, memanjakan dan bezgluznosti, maagayuchis untuk mengirimkan berita terbaru dari pandangan mereka.

Periode 1901 hingga 1904. Saya menandakan momen baru perjalanan Rusia ini. Simbol Vіrsh stіv meresapi semangat revolusioner dan transmisi anggur yang datang. Simbol muda: A. Blok, V. Ivanov, A. Biliy - tidak melihat cahaya, tetapi secara utopis mencerminkan transformasi ini, mencerminkan keindahan ilahi, cinta, dan kehidupan, karena perlu untuk mengubah tindakan. Munculnya simbolisme muda di arena sastra dalam sastra akan memasuki pemahaman simbol. Nyanyikan rosumyut yogo yak sebuah kata yang kaya aspek, yang membawa cahaya "surga", hari spiritual dan pada saat yang sama "kerajaan duniawi".

Simbolisme di batu revolusi

Kereta Sribny Viku Rusia pada tahun 1905-1907 rr. zaznaє zmn. Ada banyak simbol yang digunakan untuk melihat di tanah berlatar belakang politik dan politik, untuk melihat sekilas cahaya dan keindahan. Sekarang ini masih masalah kebingungan yak untuk melawan chaos. Bernyanyi di sepanjang garis cahaya baru, yang akan datang ke musim dingin guinea. V. Ya. Bryusov membuka versh "Priydeshni guni", A. Blok - "Barka zhittya", "Chi memerintah dengan temryavi lokhiv ..."

Perubahan dan simbolisme. Sekarang bukan ke kemunduran kuno, tetapi ke cerita rakyat Rusia, dan juga kata-kata dari mitologi Rusia. Inspirasi revolusi berusaha untuk memisahkan simbol, atas dasar perlindungan seni dari elemen revolusioner dan, navpaki, untuk secara aktif merujuk pada perjuangan sosial. Pislya 1907 r superheets simbol untuk melihat sendiri, datang untuk mewarisi misteri masa lalu. Dan sejak 1910, simbolisme Rusia sedang mengalami krisis, dengan jelas mencerminkan super-verbositas batinnya.

Acmeisme dalam perjalanan Rusia

Pada tahun 1911, N. S. Gumilov mengorganisir kelompok sastra - "The Workshop of Poets". Penyanyinya termasuk O. Mandelstam, G. Ivanov dan G. Adamovich. Harga tidak secara langsung melihat aksinya, tetapi mengambil kenyataan sebagaimana adanya, karena itu tidak akan menjadi harga. "Lokakarya Penyair" menjadi vipuskati majalah sendiri "Hyperborea", dan juga membuat di "Apollo". Akmeizm, yang lahir sebagai sekolah sastra untuk lelucon tentang krisis simbolisme, menyatukan dua yang lebih tua untuk penyair nastanov ideologis dan artistik.

Fitur futurisme Rusia

Abad Pertengahan dalam puisi Rusia memunculkan tsikavia lain langsung dengan nama "futurisme" (Latin Futurum, tobto "maybutnє"). Poshuk bentuk artistik baru dalam karya saudara N. dan D. Burlyukov, N. S. Goncharovoy, M. Kulbin, M. V. Matyushin menjadi perubahan pemikiran di Rusia.

Pada tahun 1910, ada koleksi futuristik "Sadok of Judges" di Druk Viyshov; Tsi authori telah membentuk inti dari apa yang disebut kubo-futuris. V. Mayakovsky mendatangi mereka. Di dada 1912 rotsi viyshov almanak - "Liapas Suspilnomu gusto". Ayat-ayat kubo-futuris "Bukh Lesin", "Dokhla Misyats", "Mencapai Parnas", "Zatichka" menjadi subjek perselisihan numerik. Banyak bau diambil sebagai cara untuk mendistribusikan panggilan pembaca; Anti-estetika diubah menjadi penolakan terhadap keindahan yang tak berjiwa dan terfragmentasi, kekasaran viraz diubah menjadi suara NATO.

futuris nya

Krim cubo-futurism, ada beberapa kebocoran, termasuk futurismenya, ocholyvatsii I. Orang dr utara. Sampai sekarang, penyanyi seperti itu telah datang, seperti V.I. Gnazdov, saya. V. Ignatiev, K. Olimp dan I. Baunya berbau semacam "Petersburg herald", majalah dan almanak yang diterbitkan dengan nama asli: "Nebokopi", "Eagles over the path", "creep Cree" dan seterusnya. Di antara futurisnya, ada dua kelompok: "Centrifuge" (B. L. Pasternak, N. N. Asev, S. P. Bobrov) dan "Mezzanine Poezii" (R. Ivnev, S. M. Tretyakov, V. G. Sherenevich).

ganti visnovka

Kelas menengah puisi Rusia tidak terlalu tua, tetapi menyatukan galaksi yaskravikh, penyair berbakat. Biografi mereka tragis, bahkan dengan kehendak banyak yang saya bawa kehidupan dan ciptakan sedemikian rupa fatal bagi negara, melanggar jam revolusi dan kekacauan batu revolusioner, anggur besar, Bangkitnya harapan dan kebangkitan. Penyair Bagato kehilangan lagu-lagu podia tragis (V. Khlabnikov, A. Blok), emigruvalo yang kaya (K. Balmont, Z. Gippius, I. Severyanin, M. Tsvєtaєva), rakhunk deyaky terdengar dari kehidupan, menggertak rose-stalians di A. Segala macam aroma muncul untuk membuat tambahan yang luar biasa pada budaya Rusia dan zbagatiti dengan virazny, yaskravim, kreasi asli mereka.

Sinopsis Denmark dapat berupa vikoristovuvati yak untuk pelajaran ikhtisar tentang topik "Kereta Ibukota Suci", serta dalam bentuk pelajaran berulang dan umum dari stasis teknologi kelompok. Pelajaran Tsey memungkinkan Anda untuk mengulangi dan mempublikasikan pengetahuan tentang itu, berkembang kesehatan kreatif kesenangan alami para sarjana, trik dan hadiah pra-hari dalam grup.

Zavantazhiti:

Tampak depan:

Pelajaran sastra di kelas 11
(Dari teknologi desain)

aku menghabiskan

guru bahasa Rusia

Sastra Zhagrova V.V.

tsіlі:

• untuk mengulang dan mempublikasikan pengetahuan tentang tema "Perjalanan Ibukota Suci": untuk melihat kekhasan garis sastra terbesar, untuk menjadi perjalanan modernisme Rusia - simbolisme, akmeisme, futurisme, dan imajinasi; berhadapan dengan prinsip seni zagalny;
• pengembangan kesehatan kreatif dan kesenangan para ilmuwan, pra-slіdnіtsіkі navichki, vіnnya pratsyuvati dalam kelompok;
• Selamat datang di pekerjaan rumah anak-anak.

Pergi ke pelajaran.

Perkenalkan kata pembaca.

... Kata yang sama dikaitkan dengan hubungan kita dengan apa yang kita berikan dan menjadi cantik. Rangkaian periode untuk sutta-nya seperti melodi kata-kata, tatanan suara yang bebas.

Lampu sered, dalam sedikit cahaya

Dengan satu bintang, saya ulangi m'ya ...

Chi bukan yang tepat, tapi saya kohav,

Dan untuk itu, saya tersiksa dengan yang lain.

Ini penting bagi saya secara keseluruhan,

Saya di Dia hanya merengek tentang,

Chi tidak sama, karena ada cahaya darinya,

Dan untuk itu, dia tidak membutuhkan cahaya.

Inokenty Annenskiy ... Binatang untuk menghormati, sangat banyak, kiasan, filosofis!

Namun, Srіbny vіk, pada vіdminu vіd era pushkin, Disebut dalam literatur Rusia "sumbu emas", tidak boleh ada nama yang satu - beri tahu mereka yang hebat; Cukup sulit bagi seorang penyair untuk menggiring pada kreativitas satu, dua, atau menemukan sejumlah kata maystriv yang terkenal. Ini adalah kekhasan periode ini, bahwa mereka hidup dan menciptakan nyanyian di Tahun Baru, yang mewakili tren sastra yang kaya, yang mempromosikan pengembangan puisi. Kulit mereka diubah menjadi musik syair yang over-the-top, syair asli dari sentimen dan pengalaman pahlawan liris, diluruskan ke maybut.

Bertahun-tahun di pelajaran tentang fenomena seperti itu dalam sastra Rusia, seperti modernisme. Kami berbicara tentang kekayaan baru dan detail dan musim yang memungkinkan untuk membuat tas. Hasil dari hari-hari kami adalah sebuah buku tentang modernisme Rusia, abad ke-19 - telinga abad ke-20, yang kami kumpulkan berdasarkan bahan-bahan sastra, pengetahuan kami, kesenangan, kemiripan.

Hari ini kami telah meminta Anda untuk mengunjungi Salon Sastra kami untuk presentasi buku.Pemilik salon adalah Valeva Olena. kata.

Veducha:

• Sutradara, seperti yang mereka kemukakan, membalik buku, - untuk melihat fitur-fitur khusus dari yang paling sastra langsung, untuk menjadi puisi modernisme Rusia - simbolisme, akmeisme, futurisme, dan imajinasi; berhadapan dengan prinsip seni zagalny; coba untuk melakukannya Saya akan memasukkan gambar Zaman puitis, yang disebut ibu kota Sribny, yang tanpanya mudah untuk diselesaikan, dalam semua kasus.
• Buku itu dilipat dengan zusillas runcing. Kelompok-kelompok “simbolis”, “akmeis”, “futuris” dan “imajinatif” dilatih, karena, setelah menanamkan dzherela sastra, mencoba membuat catatan singkat tentang merujuk ke sastra secara langsung, untuk menyebut dan menamai penyair, karena mereka mewakili mereka dengan cara yang puitis. Pada saat yang sama, sekelompok seniman memuji, mereka mengambil karya seniman dan komposer Meja Suci untuk dekorasi.
• lihat bukunya Ciri khas Zagalna pengertian "modernisme"

sisi 1

Modernisme.

Istilah "modernisme" dalam terjemahan dari bahasa Prancis berarti baru, kontemporer, dan dalam arti luas, itu adalah rumah dari manifestasi signifikan seni dan sastra abad ke-20, yang berasal dari tradisi panggilan dunia. .

Istilah "modernisme" secara akurat disampaikan ke fondasi dalam literatur Abad Pertengahan, gagasan batang sastra baru bergabung “ke dalam sistem artistik mandiri yang unik langsung dan mengalir, yang dicirikan oleh persepsi ketidakharmonisan dalam terang, perkembangan realisme menurut tradisi, anak-anak pemberontak-tidak jujur ​​yang diliputi oleh motif mereka sendiri dan sub '-asosiasi aktif. Modernitas modernitas, modernitas, pesona "dunia ilahi yang berada dalam kehidupan seniman saja".

Simbolisme, acmeisme, futurisme, imaginisme adalah tren utama dalam modernisme.

sisi 2

simbolisme

Asalkan. Sisi buku yang akan datang ditugaskan ke selat sastra paling besar dari 19 hingga telinga abad ke-20 hingga simbolisme.Simbolisme (dalam bahasa Yunani. Symbolon - tanda, simbol) - langsung dalam misteri Eropa tahun 1870-1910; salah satu tren modernis dalam perjalanan Rusia pada pergantian abad ke-19-20. Penting untuk merasakan makna dan gagasan, tidak jelas, sering kali samar-samar, menyentuh makna dan gagasan secara intuitif.

Kata "simbol" itu sendiri dalam puisi tradisional berarti "narasi yang kaya akan makna", yaitu, gambaran puitis, yang mengubah esensi sesuatu seperti fenomena; dalam puisi simbolisme, transmisi individu, sering kali manifestasi simultan penyair disampaikan.

Untuk puisi, simbolisme dicirikan oleh:

• transfer masa-masa tersulit jiwa;
• rekaman suara dan ritmis puisi secara maksimal;
• citra vishukana, musikalitas dan gaya ringan,
• puisi pada bentangan dan narasi;
• pengingat simbolis kata-kata hamba;
• menempatkan kata yak untuk menyandikan tulisan rahasia spiritual apa;
• ketidaknyamanan, rasa prikhovani;
• pragnennya untuk menciptakan gambaran cahaya yang ideal;
• estetisasi kematian yak dari telinga buttєv;
• elit, orientasi, kepada pembaca, penulis, pencipta

Simbolisme bukanlah manifestasi yang seragam, ia ketat dan benar-benar bertele-tele. Menang di jajaran penyair, yang bertemu dengan tatapan paling kekanak-kanakan. Pengetahuan sastra telah mengadopsi perkembangan simbol “senior” dan “muda”.

	"Simbol lama"		"Mladosymbolistov"
	Grup Peterburzka	Grup Moskovska
perwakilan	D. Merezhkovsky Z. Gippius F. Sologub . Annensky	V. Bryusov K. Balmont	A. Blok A. Biliy V. Ivanov Ellis
ahli teori	D. Merezhkovsky	V. Bryusov	V. Solovyov
statistik	D. Merezhkovsky "Tentang penyebab kejatuhan dan tentang perkembangan baru dalam sastra Rusia saat ini»	V. Bryusov "Klyuchi tamnits"; K. Balmont "Kata-kata dasar tentang perjalanan simbolis"	A. Biliy "Tentang pengalaman relіgіynі"
majalah	"Pivnichny Visnik"	Terezi Apollo

Keterkaitan antara simbolisme "tua" dan "muda" tidak ditata berdasarkan fakta, tetapi melalui pertumbuhan kreativitas yang ringan dan langsung.

Para “penatua simbolisme” tidak ditempatkan di tempat pembentukan sistem simbol; Bau busuk dari dunia besar dekadensi epatage, kesan, saat mereka mendorong untuk menyampaikan jenis suasana hati yang sama, reruntuhan jiwa. Kata selangkah demi selangkah yak usil senseu untuk simbol telah kehilangan harganya. Vono nilai suara tilka yak, not musik, yak lanka dalam bujukan musik out-of-the-way telah muncul.

"Mladosymbolistov" berputar ke dalam upacara pembukaan filsuf-idealis dan penyair Vl. Solovyov, setelah kehilangan gagasan tentang "dvoemіrіі" Plato. Solovyov menubuatkan akhir cahaya, jika setelah memuat orang-orang ke dalam gambar, itu akan disembunyikan dan dibawa ke kehidupan baru sebagai telinga ilahi - "Jiwa Suci" (memenangkan "Kehidupan Vichna."

• Salah satu penggagas simbolisme RusiaBuv Dmytro Sergiyovich Merezhkovsky

D.S. Merezhkovsky Bouv adalah salah satu pendiri simbolisme Rusia. Scho viyshov pada tahun 1892 koleksi puisi "Simbol" dibuat di St. Petersburg pada tahun 1892, memberikannya kepada puisi Rusia yang baru lahir. Ale, mengembangkan utama untuk simbolisme motif kemandirian orang-orang yang tidak bersalah di dunia, pembagian spesialisasi yang fatal dan menyatakan keindahan, "yak ryatu svit" Dia tidak menerima revolusi, sejak 1920 dia tinggal di emigrasi.

Naybilsh yaskravim virshem, bagaimana saya memvisualisasikan svitovidchuttya penyair, vvazhay virsh"Itu tidak akan."

• Salah satu perwakilan dari Kelompok Simbol Senior Buv . MoskowKostyantin Dmitrovich Balmont

Di akhir XIX - telinga abad XX K.D. Balmont buv chi tidak menemukan tengah penyair Rusia. Dalam pemberontakan-pemberontakan awal itu, motif-motif sensitif dari kesedihan dan pembenaran diri yang besar, yang membuahkan hasil di hadapan perjalanan populer. Slid for cim win, setelah memainkan yak salah satu perwakilan simbolisme paling awal. Selain itu, Balmont dipandang sebagai sejenis mandarin yang berpindah-pindah dan boros: ia telah berada di semua benua.

Pada tahun 1920, ia bernyanyi dengan kelaparan dan penyakit, bernyanyi untuk Prancis. Semua kemunduran dan napivbozhevilny, Vin meninggal di depan Paris.

"Dzvin"

• Saya, sangat baik, rozmova tentang simbolisme tetapi tidak dapat dipahamitanpa Oleksandr Oleksandrovich Bloku.

Oleksandr Oleksandrovich Blok adalah salah satu simbol kosakata kehidupan sebagai penyair yang memiliki makna nasional dan nasional. Dalam Puisi Rusia, Vin telah mengambil tempatnya sebagai perwakilan Simbolisme, meskipun secara umum, secara signifikan melampaui kerangka Kanon. sastra secara langsung, Yogo signifikan diperluas, bagaimanapun, ketika tsomu tidak merusak.

Romantisme Blok dewasa tidak kurang dari sesuatu yang istimewa dengan sub'aktivisme lirik mudanya, yang terkenal di "Virsha tentang Wanita Cantik", serta citra iblis Entahlah.

Membawa Blok ke dalam puisi Rusia sangat luar biasa. Dalam karya kreatifnya, semua tren puisi Rusia terbaru dari periode pra-baru telah berakhir.

"Saya sampaikan kepada Anda ..."

sisi 3

akmeisme

Asalkan. Dal dalam buku kami di artikel berikutnya tentang arah, terbentuk sebagai reaksi terhadap simbolisme ekstrem - akmeisme.Acmeisme (dalam bahasa Yunani Acme - kaki vishy sesuatu, sesuatu, perkembangan, kedewasaan, puncak, vistrya) - salah satu tren modern dalam sejarah Rusia tahun 1910-an, yang dibentuk sebagai reaksi terhadap simbolisme ekstrem.

Prinsip dasar akmeisme:

** Perjalanan yang penuh semangat dari doa simbolis menuju cita-cita, pergantian kejelasan;

** vidma dari nebula mistik, menerima cahaya duniawi di yo riznomanitti, konkret yang terlihat, kemerduan, barvisme;

** pragnennya nadati untuk kata nyanyian, lebih tepatnya artinya;

subjek dan kejelasan gambar, vitalitas detail;

** kebrutalan terhadap rakyat, terhadap "keadilan" sentimen yogo;

panggilan roll dengan zaman sastra masa lalu, asosiasi paling estetis, "keras untuk budaya dunia."

• Salah satu nenek moyang di acmeismMikola Stepanovich Gumilov

NS. Gumilov - bernyanyi, penulis prosa, dramawan, kritikus, salah satu karya akmeisme, buku "Lokakarya Penyair". Untuk perjalanan yogo ditandai dengan keinginan untuk eksotisme, puisi sejarah, kecanduan farbs yaskravikh, pragmatis kesiapan komposisi.

Di masa mudanya, Gumilov naik harganya. Cholovik Anni Akhmatova, pada tahun 1914 mengajukan diri untuk garis depan; nagorozheniy dua rumah chrests St. George. Pada tahun 1921 ada kasus penangkapan untuk insiden yang tidak sah dan eksekusi sebagai peserta ular kontrarevolusi."Di jalan"

• Narіvnі dengan cholovіkami dalam puisi modernisme Rusia dibunyikan oleh suara seorang wanita... Anna Andriyivna AkhmatovaDia memiliki karya kreatifnya dalam kerangka akmeizmu, dia menjadi penyair nasional yang hebat dengan cara yang adil.

Lyrica A. A. Akhmatovoy pergi ke perjalanan Rusia dengan rasa hormat yang besar. Kemurnian gerakan, ketepatan waktu nada puitis, kesederhanaan, gambar yang lebih bervariasi, mengingatkan yang liris yang hebat seorang psikolog... Gaya menyanyi yak bi melebur dalam tradisi klasiknya sendiri dan kebaruan puisi Rusia, dan saksi zaman, pengalaman hari-hari mendatang, lelucon musiknya sendiri di dalamnya membuat Akhmatov kedinginan. .

"Tangan kaku dalam kerudung gelap"

• Bagian mendatang dari buku kami ditugaskan untukOsip Mandelstam.

O. E. Mandelstam - bernyanyi, prosa, penulis esai; setelah ditambahkan ke acmeism dari buaya pertama dari siklus sastra. Glybin filosofis adalah ciri khas perjalanan yogo. ledakan minat terhadap sejarah. Mandelstam adalah ahli kata puitis yang bersinar. Yogo vіrsh pendek, penuh dengan asosiasi sejarah dan sastra, variasi musik dan berkembang secara berirama.

Lagu revolusi bernyanyi dalam akta dengan seorang teman. Pada tahun 1934, ada beberapa penawaran untuk pengambilan keputusan dan arahan pengiriman. Pada tahun 1938, mereka pergi ke sebuah kamp di dekat Vladivostok.

"Untuk meringis, keberanian ibukota saat ini"

Asalkan. Baik itu tren modernis dalam misteri, itu telah menjadi gerakan modernis di masa lalu norma, kanon, tradisi. Namun, di tepi kelurusan ekstremis di seluruh rencana, futurisme berkembang.

sisi 4

Futurisme.

Futurisme (dalam bahasa Latin Futurum - maybutnє) - nama zagalna seniman avant-garde tahun 1910-an - telinga tahun 1920-an abad ke-20 untuk semua yang ada di Italia dan Rusia.

Tanda-tanda utama futurisme:

• pemberontakan, svitoglyadu anarki, viraz sentimen massa NATO;
• tradisi budaya zaprechenya, mencoba untuk mengatur misteri, diluruskan di maybutn;
• pemberontakan norma-norma yang berlawanan dari film virsovanoy, eksperimen di bidang ritme, rimi, pengantar usniy versh, padam, poster;
• lelucon dari kata "kemauan sendiri" yang terbuka, eksperimen dengan batang gerakan "zoosum";
• kultus teknologi, tempat industri;
• pathos epatage.

	kubo-futurisme "Gila"	futurisme nya	"puisi mezanin"	"Sentrifugasi"
perwakilan	David Burliuk, Vasyl Kamensky, Velimir Khlabnikov, Oleksiy Kruchenikh, Volodymyr Mayakovsky	Igor Severyanin, Vasilisk Gnedov, Ivan Ignatyev	Rurik Ivnev, Sergei Tretyakov, Kostyantin Bolshakov	Mikola Asєєv, Boris Pasternak, Semyon Kirsanov
statistik	"Liapas untuk kesenangan yang menegangkan"	"Tablet Puisi-Puisinya"		S. Bobrov "Kemurnian Rusia"
majalah	Kumpulan puisi "Sadok Suddiv"		Almanak "Vernissage", "Benket pid jam wabah", "Pembangunan krematorium"	Zbirnik "Rukogon"

• "Gilea" adalah grup futuristik Persha. Bau juga menyebut diri mereka "cubo-futuresti" atau "Bulyane" (saya akan memberi nama qiu setelah mengucapkan Khlabnikov). Rokom tertidur pada tahun 1908, karena gudang utama dibuka pada tahun 1909 1910. David Burliuk, Vasil Kamensky, Velimir Hlєbnіkov, Torsi Olexiy Volodymyr Mayakovsky menjadi predstavnikami naybіlsh sayap radikal rosіyskoї lіteraturnoї Futurisme, yaky vіdrіznyavsya,іpemberontakan sistem ynim, vs. yulashіspyois opozits

Volodymyr Mayakovsky

VV Mayakovsky adalah salah satu pemimpin dalam kubo-futurisme dan seni avant-garde Rusia. Anda memiliki peran vinyatka dalam puisi Rusia abad ke-20. Bernyanyi telah menyerbu sistem tradisional virshuvannya, sangat dikerjakan ulang . Syair Mayakovsky tidak didasarkan pada musik ritme, tetapi pada suara kata, pada ntonatsіyu. Jumlah gudang berturut-turut telah kehilangan peran rimi pada langkah pertama yang paling penting, peran rimi telah tumbuh, dan karakter perubahan yang berkembang telah terwujud dengan cepat. Tse buv berprinsip noviy krok dalam pengembangan perjalanan Rusia.

Revolusi yang mengubah pandangan Mayakovsky pada peran pendukung artis. Pada awal periode kreativitas, di benak futurisme. Bagian penyair itu tragis: tidak jauh dari lingkungan dalam perjuangan kelompok sastra dan dalam kehidupan khusus, mereka membawanya ke bunuh diri.

"Mendengar"

• Pada vidmіnu vіd kubo-futurisme, apa virіs dari spіvdruzhnostі odnokhodstіv kreatif, futurіzm buv indivіalny vіkhodov penyair Igor Severyanіn. Menang bukan program kreatif yang konkret, tetapi napas futurismenya sendiri:

1.jiwa adalah satu-satunya kebenaran;

2. penentuan nasib sendiri dari kekhususan;

3. humor yang baru tanpa menolak yang lama;

4. pemahaman neologisme;

5. gambar smіliv, nіteti, asonansi dan disonansi;

6. Melawan stereotip dan hiasan kepala.

Dapat dilihat bahwa tidak ada inovasi teoretis yang diberikan "program" untuk membalas dendam. Dalam nіy Severyanin benar-benar akan bermain sendiri dengan spesialisasi puitis tunggal dan unik.

Orang utara menjadi salah satu futurisnya, yang menjadi penerus sejarah perjalanan Rusia. Yogo vіrsh diubah menjadi suara yang sehat, merdu dan ringan. Vін vіrtuozno volodіv kata. Rimi yogo bouly luar biasa svіzhі, smіliv, dan sangat harmonis.

Igor Severyanin

Igor Severyanin adalah nama samaran Igor Vasilovich Lotarev. Sudah buku-buku pertama telah mengamankan kemuliaan Severyanin sebagai penyair salon. Bagato yogo vіrshіv menjadi manіrnіstu; kegemaran yang luar biasa terhadap neologisme dan kosa kata yang bersahaja membawa penyair ke ambang kehancuran. Pada jam yang sama, Severians meletakkan sejumlah kreasi, untuk beberapa karakteristik barvisme, variabilitas dan melodi gerakan puisi, pelipatan lipat, manifestasi bentuk-bentuk asli yang diubah.

Pada tahun 1918, ia menyanyikan musik rock setelah berada di Estonia dan setelah berdirinya republik borjuis di sana, muncul dalam emigrasi. Drama perpisahan dengan Batkivshchyna terlihat jelas di pertengahan tahun... "Jika di malam hari"

• Dalam "mezzanine of penyair" tidak ada nilai-nilai hebat, mirip dengan Mayakovsky, tetapi bagi Khlebnikov, yang dengan cepat menjangkau peserta yang sama, saya ingin melayani sendiri basis teoretis kelompok mereka. .O'єdnannya naik pada akhir tahun 1913 untuk rock.
• Grup futuristik Moskow "Centrifuga" didirikan pada tahun 1914 di rock modern. Fitur utama dalam teori dan praktik artistik para peserta "Centrifuges" adalah bahwa, ketika diminta oleh makhluk liris, pusat penghormatan untuk kata seperti ini dialihkan ke struktur antonik-ritmik dan sintaksis. Dalam kreativitasnya, eksperimen futuristik diterapkan secara organik dan berdasarkan tradisi, kreativitas artistik generasi penerus bangsa.

Boris Pasternak

Salah satu perwakilan paling terkenal dari "Centrifuge" BL Pasternak. Liku-liku gaya puitis Pasternak terletak pada sastra modern abad ke-20, pada empati estetis.

Yogo awal terlipat dalam bentuk, penuh dengan metafora. Sudah di dalamnya orang bisa melihat kesegaran kulit, ketebalan dan glibin. Dengan bebatuan Pasternak terdengar seperti sub-aktivitas yang penuh kasih dari gambar dan asosiasi. Jika kita tetap filosofis dan bekerja keras, kita akan mengetahui lebih banyak wawasan, kejelasan klasik.

"Luti"

"Svіcha gorіla" (percintaan)

Asalkan. Sisa dari sekolah membosankan dalam perjalanan Rusia abad ke-20 buv imazhinizm.

sisi 5

mashinizm

mazhinizm (dari FR. Eng. Gambar - gambar) adalah tren sastra-mistik, yang telah dirayakan di Rusia dalam revolusi pertama rock berdasarkan praktik sastra futurisme.

Tanda-tanda utama seni:

• supremasi "citra yak seperti itu"; gambar adalah kategori yang paling out-of-the-box;
• kreativitas itu puitis proses mengembangkan film melalui metafora;
• jumlah metafora;
• puitis zmіst evolusi ke citra dan cita rasa citra paling primitif;
• teks yang merupakan zmist yang sederhana dan jelas, tidak dapat disajikan di depan galuze perjalanan, sehingga pengunjung memiliki fungsi yang lebih ideologis; virsh zh maє adalah "katalog gambar", namun dibaca dari telinga sampai akhir.

mazhinizm bv sekolah sensasional terakhir dalam perjalanan Rusia abad ke-20. Salah satu penyelenggara dan pemimpin kelompok yang terpelajar adalah V. Shershenevich, yang memulai sebagai futuris, dan kelimpahan puisi dan eksperimen teoretis Shershenevich dari ide-ide F. Marinett dan V. Mines dan shukan kreatif. Jurusan mewarisi epatage futuristik publik, tetapi untuk waktu yang lama sudah tidak baru "zuhvalosti" mengenakan teater baru, jika tidak sekunder, karakter.

• Bagato disuntikkan ke dalam pengembangan kreativitas puitis saat ini Sergia Asenina , Yakiy memasuki dapur ob'єdnannya.

SA Esenin adalah kepala kreativitasnya, menghormati "perasaan liris" dan "gambaran". Misinformasi vin bachiv berbentuk Dzherelo dalam cerita rakyat, folk mov. Seluruh metafora Asenin dimotivasi oleh hubungan timbal balik antara manusia dan alam. Keindahan yogo vіrshі yaskravo mewakili keindahan spiritual orang Rusia. Lirik Naytonshiy, pesona lanskap Rusia, Asenin buv sama sekali chuiny untuk farbs duniawi, suara dan bau.

Sebagai hasil dari revolusi dalam lirik Yesenin yang liar dan rendah, ada nasi "goyang-goyang" baru, membawanya lebih dekat ke gambar.

Bagian penyair itu tragis. Di negara depresi, ia mengakhiri hidupnya dengan bunuh diri.

"Kami sekarang tersedia untuk jeroan ayam itik ..."

guru: Kami zapped sisa buku, Alerozmova tentang puisi modernisme belum selesai sama sekali. Kami telah mengatakan bahwa kekhasan periode ini adalah cara mereka hidup dan menciptakan penyanyi, sering kali bertentangan secara diametris dalam hasrat artistik dan shukan kreatif mereka. Bau busuk mengaburkan polemik sengit, cara yang berbeda osagnennya buttya. Di sebuah kafe dengan nama-nama penuh warna "Anjing Liar", "Rozheviy Likhtar", "Stylo Pegasa", perwakilan dari tren terbaru jatuh satu lawan satu dengan kritik, yang mengarah pada kemampuan mereka untuk menghilangkan diri mereka sendiri secara langsung, milik mereka sendiri di puncak dari misteri baru. Saya akan mengusulkan kepada Anda organizuvati diskusi tersebut.

Diskusi.

akmeisti:

Saya baik untuk Anda, karena generasi simbol telah berevolusi dari orang-orang yang terang benderang, mereka telah merasakan budaya spiritual untuk diri mereka sendiri di lautan, karena mereka telah kehilangan mereka. kemunduran budaya Pemerintah negeri, bagaimanapun, vimogue mistik obov'yazkovoi, keterbukaan tamnitsa menyerukan hilangnya keaslian puisi. Dan tenggelamnya dasar musik dari syair disebut ke titik puisi, dibebaskan dari akal logis.

simbol:

- Mi vvazhaumo, jadi puisi associatio, natyakiv, yak membutuhkan penguraian, penerimaan, dan pemahaman detail artistik Ya, kirim robot dan tanyakan pada pembaca. Dan suara dan ritme puisi yang maksimal, musikalitas dan ringannya gaya menambah tentang orang-orang biasa itu sendiri, atau untuk melihat pidato-pidato tulisan yang tragis dengan citra vishukanny.

Dengan bantuan ini, Anda dapat melayani virsh Blok"Dvchina tidur di paduan suara gereja",ditulis pada bulan sabit 1905 untuk mengguncang, jika itu berakhir Viyna Rusia-Jepang... Spіv dіvchini and chorus - doa tentang mereka yang telah pergi dari jalur asli, tentang mereka yang telah pergi ke negara asing. Dalam semua doa dan pengakuan spiritual - jumlah, ketidaksepakatan, tragedi tragis, kecaman dalam menghadapi tragis bagi Rusia akibat pecahnya 1905 ke nasib:"The klerical tamnits", untuk mengetahui terlebih dahulu, pengunjung; "Visoko, di gerbang kerajaan ... anak itu menangis" - Juruselamat-anak dalam pelukan Bunda Allah.Jadi, selama satu jam, penting untuk "menguraikan" simbol virshi, ale yak tse terdengar indah!

Para futuris sangat bersemangat tentang apa pun! Sutsilny "drok bul shil..."!

futuris:

Itu tidak benar, saya hanya akan membaca satu bait dari Mayakovsky, dan jika Anda mengubahnya lagi, kami akan membicarakannya.

Saya ingin menjadi intelijen di tanah saya,

Dan mengapa saya tidak akan menjadi cerdas, yah,

Untuk tanah kelahiran saya akan pergi ke sisi,

Yak melewati papan miring.

Dan saya vvazhayu, bahwa puisi Asenin adalah intelektual, dalam semua syairnya tidak ada pemikiran filosofis: tidak ada filosofi cinta, tidak ada filosofi alam!

keajaiban:

- Kemudian cinta yang sama, gliboke, lebih luas! Sifatnya. Dia memberi tahu kita tentang diri kita sendiri, tentang perasaan kita yang sederhana dan alami, dan bahwa salah satu penyanyi yang paling dicintai pada suatu waktu, selama lebih dari seminggu.

Urivok "Asenina spivayut"

(Untuk membunyikan lagu "Diatas akhir bulan")

Schob menyelesaikan tsyu supercheck, beri tahu Marina Kuznatsov. Vona menghabiskan sedikit menjadi robot: Kreativitas simbolisme Blok dan seni Asenin dibawa untuk melahirkan. Berapa banyak pengunjung yang Anda datangi?

Doslidzhennya Kuznotsovo M.

Visnovki, pengiriman pidsumkiv.

Sastra Vidomy M. L. Gasparov dalam robotnya "Puisi dari" ibukota "benar-benar dihormati, tetapi" modernisme bukanlah peringkat biasa untuk puisi Rusia abad ke-20. Virshi modernisme telah menjadi bagian kecil, sedikit eksotis dari sastra modern kita." Protes, jika kita berbicara tentang fenomena, bernama "Kereta Ibukota Suci", kemudian mengandalkan Persha dari modernisme Rusia;

Tidak penting tentang arti dari super-fluks baru dan internal, kulit dari mereka memberikan paling sedikit nama-nama besar dan ayat-ayat ajaib, yang tersesat di tengah-tengah generasi Rusia yang kecil dan pengetahuan tentang masa depan mereka.

Akhiri kata.

Bouv singkat . Gaya dan longgar. Biografi semua pencipta keajaiban puitis itu tragis. Saat itu, ketika datang kepada saya, sangat fatal. Ale, yak vidomo, "jika kamu tidak bergetar, kamu hidup dan mati di dalamnya." Para penyair Ibukota Suci membawa warga ke dasar mangkuk: kekacauan dan pelanggaran hukum dari batu revolusioner dan perang kolosal, mengetahui dasar spiritual dari pemahaman mereka.

Blok, Khlabnikov, Bryusov keluar dari kehidupan mereka tanpa jeda dari revolusi.

Bagato emigruvali, tidak dapat menyalahkan kehidupan di tanah air yang tidak divaksinasi, menjadi satu tungau a machukha: Merezhkovsky, Gippius, Bunin, Vyach. Ivanov, Balmont, Adamovich, Burliuk, Khodasevich, Sasha Chorniy, Severyanin, Tsvєtaєva dan banyak dari mereka. Sebagian besar dari mereka menjalani surplus kehidupan di luar penjagaan, banyak dari mereka beralih ke Rusia.

Jika saya menginginkannya, itu akan menjadi untuk mereka, saya tidak akan dapat meringkas, tetapi juga bagian dari Tsvєtaєvoi, yaka, yang dipaksakan pada dirinya untuk berbelok ke arah Batkivshchyna. Asenin Mayakovsky menyebut kecantikannya dari hidupnya.

Mereka, yang dipenjarakan di Rusia, disusupi oleh rezim totaliter: Razstrilany karena insiden Gumilov yang tidak sah; meninggal di kamp-kamp Stalinis Klyuv, Mandelstam, Narbut, Livshits, Klichkov, Vvedensky, Kharms.

Tі w, hto vtsіlіv di penggiling daging tsіy, bouly prirechenі untuk bergerak. Dan para penyair, ketika mereka menang dengan penguasa baru, juga memeriksa bagian sastra yang tidak menyenangkan: untuk Mayakovsky, Kamensky, Gorodetsky, kemenangan berubah menjadi bakat kedua dan individualitas kreatif kedua.

Para deyaki menggugat diri mereka sendiri sampai dipaksa pindah, telah melalui revolusi dalam sastra galuzy pertama, terlibat dalam jurnalisme, prosa, dramaturgi, dan transkripsi. Nama Bagato di dovgі rocky bouli vіddanі zabuttyu. Ale "tidak mungkin lewat di tanah tanpa jejak." Fenomena budaya dengan nama "Srіbny vіk" telah muncul di antara kita di antara pencipta teratas, untuk itu, lebih sering daripada tidak, nagadat, karena hanya keindahan yang dapat vryatuvati terang.

Untuk membunyikan lagu "Nostalgia"

di Viconanna I. Talkova