Yake autorov žáner viznachennya p'usi v daný deň. Tvir na Gorky M

Spěchajúcou silou akcie v Gorkého dráme є bojom myšlienok a očividne celým spektrom umelcových víťazstiev podčiarknutých autorom. Pretože dej je p'єsi, tak a її kompozícia je tiež založená na línii drámy. Dej novej linky sa zrúti. Hrdinovia ros'єdnani, zoseredzheni za malými rohmi javiska.

Todorov sa zaoberá melodramatickými narážkami na ľudový motív a prenáša tradíciu chápania dobra a zla. Keď vo svojej prvej dráme „Zidara“ obetoval nevinné dievča, pokúša sa predstierať, že je „kam'yanským zákonom osudu“. Chcem ísť na "Vesіllі Drakonіv", pomilkovo, cenu vánku. Nie je to však veľa peňazí, „pomilka vіrna“ je škaredý čarodejník, ale neviem, že sa to priblíži. Todorov je v tragédii tejto individuality, ako by ste chceli, ale nemôžete sa hnevať na patrimoniálny kopijník, spiritualitu a kolektív.

Bez ohľadu na celý tragický koniec sa veselý drak-spisovateľ snaží nazvať to „tragédiou“. Todor si vyberie vlastnú verziu „drámy“, ktorá nahradí „play-kazki“, pomocou ktorej sa stotožní s estetikou a filozofickými modernými európskymi drámami.

Príbeh „Na dne“ je cyklom malých drám, v ktorých sú za javiskom vidieť tradičné kulminačné momenty (smrť Kostilova, Vasiliniho smrť nad Natálkou, herecká samovražda). Autor svedka podії z poľa zoru pohľad, vidíme to sami, scho smut in p'єsі - tse rozmovi. Dráma Gorky je poctená vzhľadom majiteľa obsahu nichlіzhka Kostilov. Vezmite si noc na noc, viete, viete, vaša skupina Vasilin, jak sa utopil. Keď sa objaví Luke, dej príbehu sa uvidí (koniec prvého dejstva). Štvornásobný dia má kravatu. Satinov monológ: „Je to pravda? Lyudin - os je pravdivá! »Є bod nálezu dôraz na umenie, vrcholiaci v dráme.

Todorov є najnovší modernista v bulharskej dráme: filozofické termíny, ktoré sa majú objaviť, význam takých termínov, ako sú „ridna“, „extravagantne“, „tradičný“ a prirodzený - k dosiahnutiu najvyšších Todorov je vymyslený, nie vymyslený autor. Todorov je bulharský dramatik, v ktorom je hranica zapečatená v najlepšej forme. Ale vivchivshi, že chi іnshy typ obrazu, sme tiež vinní z pytliactva štýlu pôvodného autora, prenášania obrazového jazyka. „Dračí večierok“ demonštruje poetickú silu v figuratívnom, imaginatívnom hnutí, ktorá je vnucovaná aj stratégii jeho čítania.

Gorkyho kreativite predchádza ešte jedna zvláštnosť: dramatik Vikoristovu takzvaný „lem“ ako epizodi. Zrkadlovo sa opakujúce dva dialógy Nastya a Barona. Na klasu p'єsi divchina sa jeden zmocní barónovho výsmechu. Keď Luka prejde k hrdinom, zmenia si úlohy: všetky barónove vyhlásenia o jeho bohatom a bohatom živote sprevádza jedna a tá istá Nastina odpoveď: „Nie, búúú!“. Poviem presne to, čo hovorím v tejto knihe, je Lukášovo podobenstvo o spravodlivej Zemi a epizóda o samovražde herca. Trestný čin fragmentu je doslova rozptýlený v posledných riadkoch: „A po prvom čase - vyrástol som ...“ a „Hej ... ty! Choď ... choď sem! ... Herec sa zdvihol! “. Fragmenty Podbnі, podľa myšlienky autora, poklikanі spájať časti kompozície.

Figurative mova є spôsob, spôsobom, spôsobom, v akejsi funkcii, v symbolických drámach Ibsena, Strindberga Maeterlinka a v texte najikonickejšej individualistickej doktríny filozofa - Nietzscheho. O to prišla Todorova múdrosť, pretože je to rozumná nápaditosť pohybov.

Existujú informácie o alegorických postavách, ktoré položil sám autor, o čítaní kníh, ako aj o zničujúcej a ironickej dekonštrukcii autora. Ale ja som vinný za výber najviac mytologického materiálu pre dramatický vážny film. Obraz Draka sa nachádza v mytológiách po celom svete. Drak je najčastejšie detskou pobehlicou medzi Sonce a Zemou. Takouto hodnosťou je viazaný na cholovický a zhynochny počiatok, na to, čo je hybridom medzi slnkom a chtonickým pôvodom.

Hrdinovia p'usi „Na dne“ sa tradične nezaoberajú hlavou a druhými stupňami. Hubená postava má svoju vlastnú históriu, svoj podiel, nesie vo svojej tvorbe posolstvo. Smrad má ostrý prvok. Autor sa viackrát obráti k antitéze. Tvárou v tvár strašným mysliam života, zlým dňom a zúfalým znela hymna Lyudina vokálne.

V bulharskej mytológii existuje obraz draka-draka, ktorý je ako zatváranie vody a zlodeja slnka. Є tiež porozumenie o dračom jakovi o dusi; žijete v tme a dokonca útočíte na chudosť a ľudí veľkým rohom. Tsei drak podobný l_tajuchy dim, svätožiara. V jednej z bulharských magických dejín „Meno Zhmeevskaya“ sú pásy draka vidieť pri viglyadi veľkého temného šera, ktorý stočí oblohu. Todorovovými motívmi je tiež obdivovať obrazy Dionisa: drakovi, ktorý má dlhoročnú grécku satiru, sa predstaví dievča, ktoré chce byť priateľkou; ako bohovia Olimpu obýva horu a vnímať ryžu deyaki z fosílneho ducha v slove mytológia - majster roslin a tvarin, ktorý bude dominovať očarujúcemu ľudskému duchu; V rovnakú hodinu letí drak na koni ako lev ľudoví Kazaši a obrázky.

Bitter zavzhdi tlačenie movi má veľkú hodnotu. A v rovnakých dialógoch vytvorte atmosféru napätia a konfliktov. Autor príspevku do úst hrdinu yaskraviho, mni slová pre rotáciu myšlienky hlavy - o znamení ľudí: „Okremi norms -yattya tilka lyudin, všetky rovnaké - napravo od jeho rúk a jeho mozog! Lyudin! To je nádherné! Znie to hrdo! »Podiel má promov_ charakteru pokožky, spoločenské aktivity, Rivnova kultúra. Napríklad Lukova žena je poverčivo aforistická: „De teplý - tam a vlasť“, „Poriadok v živote je hlúpy, čistota“, „... ani jedna blcha nie je špinavá: všetci čierni, všetci sa vyzliekajú“. Materiál zo stránky

Najlepší spôsob, ako čítať polyagnu, je trochu rezervovanejšie, pretože je možné zlepšiť jemnosť obrázkov a vykryštalizovať autorský dizajn. V dráme majú evidentne podriadený status - z jednej strany majú všetky obrázky svoj vlastný očarujúci halo, prebúdzajú kopiju asociácie a preukazujú múdrosť voči hybridizácii rôznych mytologických motívov; Na druhej strane je obraz podozrivý zo zmeny spôsobu substitúcie sveta na osi hodnôt dobra a zla. V prvom rade až do demilitarizácie a výživy: prečo za nimi stáť?

Objavte sa, charakteristika hlavy hrdinov a prstov očarujúce kazoks skasovanі: draci nie sú shkіdnik, nelákajú zlo; nevinné dievča nie je vynájdené; mladší brat je nesprávny hrdina, ako zvilnyaє vikradenu dіvchin, ale vbivaє її; Bereznya Biarrits, yaka je ešte viac podobná darcovi s očarujúcimi spôsobmi kazokov, iba tragédia; starý dom nie je symbolom súčasnej harmónie, ako keby to bolo monštrum, ale vo vyaznitsa, v takom utrpení prázdna duša; komory drakov nie sú dôležitým príbytkom, ale je tu vidieť intímny priestor, ktorý pripomína fosílne arómy a prirodzenú jednoduchosť.

V takom poradí, umelecká sloboda p'єsi Gorky „Na dne“:

  • konštatovanie Gostrichových filozofických problémov;
  • pozri dejovú líniu;
  • „Rummate“ Epizodi;
  • viditeľnosť lusku na hlave a ďalších postáv;
  • dynamika dialógov, hlavné charakteristiky hrdinov p'usi.

Umelecké vlastnosti. Rýchlosťou akcie v Gorkého dráme є bojom myšlienok a zrejme celého spektra autorových umeleckých recepcií. Pretože dej je p'єsi, tak a її kompozícia je tiež založená na línii drámy. Dejová línia sa zrúti na konci deja. Hrdinovia roz'єdnani, zoseredzheni na javisku kutas.

Kvôli pravde, vo filme „Vesilia of Dragons“ je príbeh alegoricky podaný, ale s ironicky obráteným zlým obrazom a motívmi - celý príbeh o troch bratoch a zlatom jablku. V celom alegorickom pláne ceny - cena zlata je jablko, odyag, ako chcete, aby ste olúpili cenu lásky, a mladší brat, aby nahradil násilníka, jazdí vo svojej sestre.

Nie je to len o tom, že prepisujem drámu v spgad tragické mіzh Yavorov a Mіnoyu. Kazkova zápletku Spánok na verejnom priestranstve ako úlisné odhalenie temperamentného milostného príbehu, v ktorom je vidieť smútok zo smrti sestry a koniec jazdy je podávaný spolubývajúcim ľuďom. Drak wiklikav yogo v jaskyni pre ľudí ditini. Moja prababka, moja prababka, pišov, a ak sa smrad otočil, had mu podal rožok.

Príbeh „Na dne“ je cyklom malých drám, v ktorých sú za javiskom vidieť tradičné kulminačné momenty (smrť Kostilova, Vasiliniho smrť nad Natálkou, hercova samovražda). Autor svedka podії z poľa zoru pohľad, vidíme to sami, scho smut in p'єsі - tse rozmovi. Dráma Gorky je opravená tak, aby vyzerala ako majster Nichlizky Kostilov. Uvoľnite podvaly, aby spali, a zakričali na svoju četu Vasilinu, jaka sa utopil v piesni. Keď sa objaví Luke, je vidieť dej príbehu (koniec prvého dejstva). Štvornásobný dia má kravatu. Satinov monológ: „Je to pravda? Lyudin - os je pravdivá! »Є nájdenie bodu stresu pre dieťa, vyvrcholenie drámy.

Takýto biografický aspekt stratil viac z historického detailu o robotovi, yakbi žiadny život Yavorov a jeho láska sa do raného Mini nestali súčasťou trpkej mytológie bulharského pozastavenia, pretože Yavorov nezatienil ďalšiu drámu, ktorá sa stratila v našej klasickej recesii po tej istej životnej tragédii. Todorova zobrazuje rovnaké historické dôkazy. Tretia alegorická stratégia, ako autor žiada o inteligenciu, konfrontáciu, situácie a obrazy v dráme, je v skutočnosti úbohou cestou od špeciálnej histórie k „nadľudom“.

Pre Gorkyho predchodcu tvorivosti je pozoruhodná ešte jedna špecialita: dramatik Vikorist je takzvane „lemovaný“ ako epizodi. Zrkadlovo sa opakujúce dva dialógy Nastya a Barona. Na klasu p'єsi divchina sa jeden zmocní barónskeho výsmechu. Keď Luka prejde k hrdinom, zmenia svoje úlohy: všetky barónove vyhlásenia o jeho bohatom a bohatom živote sprevádza rovnaká odpoveď Nastya: „Nie, bulo!“. Budem presný vo význame slova v príbehu o Lukášovom podobenstve o spravodlivej zemi a v epizóde o samovražde herca. Trestný čin fragmentu je ľahko rozptýlený v posledných riadkoch: „A keď ideme domov - a ja vyrastiem ...“ a „Hej ... ty! Choď ... choď sem! ... Herec sa zdvihol! “. Fragmenty Podbnі, podľa myšlienky autora, poklikanі spájať časti kompozície.

V celom alegorickom poriadku je drak Nietzscheho silou a dedina je nervózna, anonymný Yurba. Deyakyové vrcholy a obrázky vo „drakoch Vesіllі“ sú doslova citované ako Zarathustra Nietzsche. Jak a Zarathustra, drak, žije sám, ako svedok, vysoko v horách, v jaskyni. Jak a Zarathustra, drak, zostupuje do údolia ľudí. Na ceste a na pätách - celé to je potešiť ducha, vôľu a vôľu EA. І nižšie? - Dark Zagor - temnota v dušiach ľudí z NATO; Tsinoviy dim je väzením pre dušu.

Uzavretie individuálnych a kolektívnych dôkazov je veľkou konfrontáciou, ako je napríklad vzplanutie na hodinu. Todorova jogínka na večierok. S takouto hodnosťou sa autor stará o osud symboliky svätých projektový projekt V ktorých individualita môže za triumf nad kolektívnou mysľou. Otzhe, objasnenie textu je podobné ako v poradí alegorických dekonštrukcií vygadského svetla v „Dramatickej zábave“. Todorova je duzhe malovnichny a muzikál. Čo mám robiť, aby som v budúcnosti premietal do vizuálnych a vizuálnych obrazov, ako môžem požiadať o jedlo o tých, ktorí sa dajú realizovať na javisku - ako si vizualizovať obraz a muzikálnosť pohybu nie je len vidieť, čo vidím

Hrdinovia p'usi „Na dne“ tradične nezdieľajú hlavy a iné rady. Hubená postava má svoju vlastnú históriu, svoj podiel, nesie vo svojej tvorbe posolstvo. Smrad má ostrý prvok. Autor sa viackrát obráti k antitéze. Tvárou v tvár strašným mysliam života, zlým dňom a zúfalým znela hymna Lyudina.

Autorský projekt zmeny poetického pohybu v dráme є celkom - chcem nielen postavy, ktoré sú postavami zosobnené, pretože nie je kúzelné vyzerať prirodzene, ale kresliť stehy, hrať o štýl. Špecifickosť teatrálnosti tohto sebestačného dramatického ťahu s cieľom navodiť situáciu a prechod medzi nimi. Dva dni „Dračej svadby“ sa budú nachádzať v blízkosti priečok búdky a pecí. Budinok - reťaz uzavretých priestorov, jasne viditeľná z vonkajšieho sveta; hlavnou organizáciou v novej je vstup tse.

Bitter zavzhdi tlačenie movi má veľkú hodnotu. A v rovnakých dialógoch vytvorte atmosféru napätia a konfliktov. Autor príspevku do úst hrdinu yaskraviho, mni slov pre rotáciu myšlienky hlavy - o znamení Lyudina: „Poznám iba lyudín, všetko je napravo od jeho rúk a jeho mozgu! Lyudin! To je nádherné! Znie to hrdo! „Promá charakteru pokožky majú podiel, sociálnu zdatnosť a kultúru. Napríklad Lukášova mova je poverčivo aforistická: „De teplý - je tu vlasť“, „Poriadok v živote je nemý, čistota“, „... blcha nie je špinavá: všetci čierni, všetci sa vyzliekajú“.

Ak chcem „boyar’s house“, youmu, how see, not vistachaє obytný priestor - її rozum a pletenie na nádvorí čerpať її dušu. Zápach všetkých výdajných dielov, výdajných dielov a poetická intuícia v tomto obraze v mladosti je v názve, je to na opravu smradľavého svietnika v starých ikonách a v novej piesni vôle a mladosti. Prvým krokom je regenerácia z jedla, prechod medzi ľuďmi, dosiahnutie nadprirodzenej krásy Draka s cenou v koľajach. Pri vývoji vývoja sposterіgaєmo predsa „prechádza“ od duchovnosti, od materiálnej k večnej, od skutočnej k víle.

S takou hodnosťou umelecká sloboda Gorkyho „Na dne“ є:

Vyhlásenie o Gostrichových filozofických problémoch;

Vidmova z yaskravoyho kolapsu dejovej čiary;

- "spech" v Epizodi;

Vzhľad jemných na hlave a iných znakoch;

Dynamika dialógov, hlavné charakteristiky hrdinov p'usi.

O týchto skladoch sa šepkalo:

  • umelecké črty p'usi v spodnej časti
  • v spodnej časti dej skladieb hrdinov
  • Prečo je v spodnej časti sloboda deja a kompozície P'usi Girkyho
  • Zrkadlové dialógy Nastya I Barona
  • yak vi rozumite termin vzdal ostrakizmu p'usa na dne