Predavanja iz umetnosti Paolija Volkova. "Kdo je to z vidika duhovnega dzherela?": Predavanje Paoli Volkovoi. Največ skozi bezodnya. V prostranosti krščanske kulture

Največ skozi bezodnya. Komentar pred antiko

"Myst Through Bezodnya" je prva knjiga Paoli Volkovoi, napisana na podlagi lastnega predavanja. Podoba mostu, za besedami same Paoli Dmytrivnya, ni vipadkovo - kot metafora za vso sveto kulturo, brez katere je ne bi videli. Briljantna učiteljica in obvestila, s svojimi knjigami, predavanji, da se je skušala pogovarjati s svojimi študenti in poslovnimi sodelavci, ki čutijo lepoto, se pripravljajo, da pridejo do vseh duš in se očistijo nakopičene siroze.

Eno najbolj ikoničnih knjig za vse izobražene ljudi, "Svet skozi Bezodnjo", prosim za pot po prestolnici.

Na dnu so nove povezave med oddaljenimi oblikami, vendar ne ležijo na površini pred očesom. Od Stonehengea do gledališča Globus, od Krete do španskega koridorja, od evropskega Seredzemnomorja do konceptualizma 20. stoletja - vse je vezano med seboj in enim brez enega.

Največ skozi bezodnya. V prostranosti krščanske kulture

Panuvanje krščanstva sredi stoletja je rodilo celoto kultura sreče V prostranosti tistega, kar je znano od ljudi do same smrti-sama zamisel o razvoju Paole Dmitrovne Volkove v njenem ciklu predavanj, dodeljenih srednjem obdobju srednjega veka in protorenesanse.

Težko je gledati na dobo, kot na um "Temne prestolnice", kot na sredino - samo po sebi, obdobje samo po sebi ni manj kot znamenito, ne renesansa.

Ob uri nastanka - svetniki Frančišek Asiški in Bonaventura, Giotto di Bondone in Dante Alig'ur, Andrij Rublev in Teofan Grk - ne vodijo dialoga z nami po prestolnici. Kardinal Jorge Mario Bergoglio, ki je postal rimski papež, skrbi zase v čast svetnika iz Assizija, obudil je frančiškansko ponižnost in nam prerokoval, da bomo prečkali most v brezčasni dobi.

Največ skozi bezodnya. Mistiki in humanistika

Zhodna kultura, zhoden kulturni oder nima tako neposredne povezave s sodobnostjo, kot doba Vidrodzhennya.

Renesansa je najbolj napredno in revolucionarno obdobje v zgodovini ljudi. O zgodbi Paole Dmitrovne Volkove v prihajajočem ciklu "Megla skozi Bezodnjo", ki je povzela esej prvega umetnika Giorgia Vasarija in povprašala ljudi svoje dobe - pisateljico, slikarko in arhitektko.

Umetniki renesanse - Sandro Botichella in Leonardo da Vinchy, Raphael in Tizian, Ironim Bosch in Peter Bruegel starejši - ne samo nasilnih umetnikov. Smrdi po filozofih, smrdi po nabiti glavi in ​​glavni težavi eno uro. Umetniki renesanse, ki so se obrnili k idealom antike, so ustvarili celoto, da imajo notranji koncept svetlobe, so tradicionalne verske subjekte spomnili na zemeljskega volka.

Največ skozi bezodnya. Odlična Maystri

Kaj se je zgodilo prej - ali obstaja ogledalo o Lyudinu? Paola Dmitrivna Volkova bo v četrtem zvezku cikla "Megla skozi bezodnjo" postavljala vprašanja o hrani. Za velikega maystríva portret ni le slika ljudi, ampak ogledalo, ki ne predstavlja le podobe, ampak notranjo lepoto. Avtoportret w - lastna hrana, refleksija in napredek za njimi. Díêgo Velasquez, Rembrandt, El Greco, Albrecht Durer - ves smrad nam bo dal celoten žanr življenja.

Imate zrcaljeno zrcalno rdečo koliko? Venera, ki se je povzpela iz voda, je vanj vlila svojo domišljijo in se zadovoljila sama s seboj, Narcis pa je s svojo lepoto prehitel navi, sovražnosti. Platna, ki se v renesansi pojavljajo le zaradi idealne podobe, in prvič - zaradi posebnosti ljudi, so postala običajna ogledala za vsakogar, ki si želi vanje - kot v brezčasnost - pogledati pošteno.

Cena ogleda je reorganizacija cikla "Myst skozi pomanjkanje enega" v isti obliki, v obliki idej same Paole Dmitrivne - v zgodovinsko -kronološkem vrstnem redu. Nova predavanja je mogoče pobegniti tudi iz posebnega arhiva.

Največ skozi bezodnya. Vtisi in XX stoletje

Zgodovino impresionizma, odkar sem v vse skupaj vnesel skrivnost, iščem vseh 12 let: od prve predstave leta 1874 je de bulo predstavljeno znameniti "Vrazhennyi", po osmi, leta 1886, leta 1886. Edouard Manet in Claude Monet, Edgar Degas in Auguste Renoir, Henri de Toulouse -Lautrec in Paul Gauguin - s seznama knjig, ki jih je treba prebrati - so bile oblikovane nekatere prve misli, ki so v nasprotju s pametjo »klasične« slike uro.

Zgodovina družine domovine, o tem, kako je avtorica najnovejšega cikla "Mist skozi brezčasnost" Paola Volkova v celotni knjigi - celotna podoba življenja ruskih intelektualcev, "pravi simbol družine, "

Od Giotta do Tiziana. titani vidrodzhennya

Epoha preporoda je najbolj napredno in revolucionarno obdobje v zgodovini ljudi. Umetniki renesanse - Sandro Botticelli in Leonardo da Vinchy, Raphael in Tizian, Ironim Bosch in Peter Bruegel starejši - ne ustrahujejo samo umetnikov.

Smrdi po filozofih, smrdi po nabiti glavi in ​​glavni težavi eno uro. Ko se je obrnil k idealom antike, je smrad odprl celoto, to je najgloblji koncept svetlobe, ki je spominjal na tradicionalni verski zaplet zemeljske kače.

Predavanja Paolija Dmitriyvnye Volkovoia, avtorja znamenitega cikla "Megla skozi Bezodnjo", posvečenega pravim titanom iz obdobja renesanse, so izpopolnjena in izboljšana za bralčev sijaj.

Z vidika duhovni dzherel? Kakšno je bilo naše umetniško pričevanje, naša miselnost in kako lahko spoznamo svoje korenine? Gospodarica, kinematografinja, avtorica te vodilne dokumentarne serije o zgodovini svete kulture "Svet onkraj" Paola Dmitriyvna Volkova je bila rekonstruirana, saj vse vas še vedno slavi upadanje edinstvenosti antike Grška civilizacija

"Kudi ne chhnu, ale moja lastna Antigona v kožnem gledališču povsod drugje."

Zakaj je posebnost in edinstvenost? Prvi razred starodavne Grčije, kako je lahko človek v taboru starih državljanskih sporov, ker ni enega kopenskega prostora in enega političnega sistema, daleč v daljavo za širitev kulture, kako bom še služil celemu svetu? Če pomislimo na Paolija Volkovoija, je skrivnost genialnosti oreha v dejstvu, da je več kot dva tisoč in pol raket odletelo v daljavo, da bi postavili nekaj enodelnih regulatorjev, zato so razkrili luč v prihodnost. Tse olimpíadí, hímnazії, mystetski spílki in benketi kot pomembna skladišča življenja kožnate lupine - obredni dialogi o smuti. V takem rangu so Grki ustvarjalci oblik in idej - obzidja močnega in lepega, tako da naša civilizacija do te mere spodbuja, da pade po vektorjih, ki so jih določili Grki. Vaughnova os, vloga starinske kulture v obliki sodobnega sveta je skromna.

Kako je deloval tsi regulatorja in kaj je v njih posebnega? O tem lahko berete s predavanj drugega letnika, prebranih v Centru Skolkovo, in cikla govoriti o skrivnosti V okviru tistega, kar je Paola Volkova napisala o naših duhovnih koreninah v sredozemski kulturi, o tistih, kot v starodavni Grčiji, dokazih z začetka zadnjice, vohunski bulo iz Homerja z Visotskim, kot je olimpiada sredi svet je oblikoval odličen sistem za cement grškega morskega jaka "Oleksandr Pilipovich Makedonskiy" vse zruynuvav. Paola Dmitrivna je ravno sredi predavanja zagledala bogove in na koncu svojih seznamov se je spraševal, kako so Grki češirski kit, ki je v daljavi videl smeh ob svetlobi:

»Grki so odprli ideje. Smrad češirskega kita. Ali veste, ali je to komplet Cheshire? Če je smeh, je mačka neumna. Malo so zavohali, ker arhitektura že ne zadošča za referenco, skulpture ne zadostujejo za referenco, rokopisi niso dovolj za referenco, Gretsiya pa, vsi služabniki. Smrad je češirski kit. Smrad je malo zasmejal v svetlobo. "

Predavanja učitelja profesorja Paolija Volkova


Paola Dmitrovna Volkova

© Paola Dmitrovna Volkova 2017


ISBN 978-5-4485-5250-2

Razvit v inteligentnem sistemu Ridero

Peredmova

Ko trgate v rokah, berem knjigo, v kateri imate edinstvena predavanja profesorice umetniške vzgoje Volkove Paole Dmitriyvnye, ki jih je prebrala na tečajih režiserjev in scenaristov Vyshikh v obdobju 2011-2012 rock .


Volkova Paola Dmitrivna


Tisti, ki jim je bilo na predavanjih Cerkve Božanske ženske prizaneseno, ne bodo pozabili teh nikolov.

Paola Dmitrovna je učenka velikih ljudi, srednjih bal Lev Gumilov in Merab Mamardashvili. Vona ni bila samo viclada na VDIKu in na tečajih režiserjev in scenaristov v Vishchiju, ampak je bila največji svetnik fakhivt iz ustvarjalnosti Tarkovskega. Paola Volkova ni le brala predavanj, ampak je pisala scenarije, statistike, knjige, vodila vizitacije, ponovno cenzurirala in vodila televizijske programe z zgodbami.

Qia je ne vzdržljiva ženska, ki ni le bleščeča učiteljica, ampak čudovito obvestilo. S svojimi knjigami, predavanji, ki jih je samo besnila, se je oklepala svojih učencev in poslušalcev, ki so se počutili precej lepe.

Paola Dmytrivna je bila obravnavana v knjižnici Oleksandr, predavanja pa niso bila namenjena samo preprostim tapetarjem, ampak tudi strokovnjakom.

Pri ustvarjalcih skrivnosti sem se spraševal, ali tisti, ki so bili pritegnjeni s tujega pogleda, poznajo zelo skrivnostne simbole simbolov in bi lahko sami z enostavnimi besedami Pojasnite, kakšna mojstrovina je v vas. Vona Bula je zalezovalec, vodilec med obdobji.

Profesorica Volkova Bula ni le dzherel znanje, je mistična ženska - ženska brez maščevanja. Razprave o stari Grčiji, kulturi Krete, filozofiji Kitajske, velikih maystrah, teh delih in delih, balini so bili realno resnični in spominjajo na druge podrobnosti in podrobnosti, vendar nanje preprosto niso pomislili, niso ne misli nanje, dermalno, o katerem je govorila.

Hkrati pa, ko vstopim, imate odlično priložnost, da se vključite v tisto luč skrivnosti, kako, zmorete in niste razmišljali o tem in morda do dobre ceste, ko vidiš, veliko je znanja.

Predavanja, prebrana na tečajih režiserjev in scenaristov v Vishchiju

Predavanje št. Florentinska šola - Titsian - P'yatigorskiy - Byron - Shakespeare

Volkova: Presenečen sem nad lavo ...

študenti: Nič, ampak imam.

Volkova: Jaz, nekaj. Cena se ne spreminja. To potrebujete.

študenti: V redu smo.

Volkova: Torej. Imamo zelo pomembno temo, jaku, ki smo jo imeli zadnjič. Yaksho vi pam'yataєte, dobili smo sporočilo o Tizianu. Hej, želim nahraniti os: česa se spomnite, zakaj se Raphael Buv uči florentinske šole?

študenti: Torej!

Volkova: Win buv genіêm in yo geníalnіst še bolj zíkavo se je začelo. Nisem bil popoln umetnik. Vin - absolutno! Če ste presenečeni nad svojim govorom, popravite svojo inteligenco, njeno čistost, plastičnost in barvo. Platonova absolutna jeza na Aristotela. Njegove slike imajo aristotelovski posluh, aristotelovski intelektualizem in aristotelovski konceptualizem, da hodijo z visokim platonovskim ušesom s tako temeljito harmonijo. Ne vipadkovo v "Afinskoy shkolí", pod obokom, ki piše Platona in Aristotela, kako iti ven, do tega, da v teh ljudeh ni notranjega sovraštva.


Šola Afinska


Majhen uho florentinske šole bere v Jottovi dramaturgiji, de yde pochuk poje prostornost in odnos do filozofije. V poetični filozofiji sem rekel. In os venez_antsі je šola tse zovsіm іnsha. V šoli sem vzel os richa Giorgioneja "Madonna of Castelfranco", de Saints George, ki je bolj podoben Voltaire Jeanne D'Arc.

Oglejte si jo. Florentinci Madone niso mogli tako napisati. Presenetljivo, ne bo zasedeno samo od sebe. Takšna je duhovna izolacija. Obstaja veliko slik trenutkov, ki prej niso bili noro nicholas. Tse refleksija. Govor, povezan z odsevom. Umetnica je dala notranji zlom kot zložen trenutek in ne psihološko poravnavo.


Madonna iz Castelfranca


Takoj, ko izvemo za Dunajčane in ženske, lahko v luči dneva rečem, da bom ujel Benetke posebnih ljudi zaradi zložljive družbene produktivnosti nevihte in zgodovine osi osi je pripravljen na napajanje. Čudite se na portretu tsiya Tiziana, visite v galeriji palače Pitty.


Portret nehotenega moškega s Syrimom Ochimom


Ale za cob, v naši intimni družbi letim, da vem, da je os pri tovarišu na sliki nabodena. Zavoljo tega imam na sliki dve zahani. Prvič sem zmrznil kot šolar. Doma imamo predvojni album za Hermitage in v novi podobi portret mladeniča v plašču, ki ga je napisal Van Dyck. Zmagaj pri pisanju mlademu lordu Philipu Warrenu, kot da bi stil in rock v bit in jaz. Tako sem navdušen nad svojim enodelnim, zato sem, lukavo, takoj pomislil na najino čudežno prijateljstvo z njim. In veste, na dvorišču ne bom mogel videti ljudi iz bombaža - smrad kroglic, vulgaren, zabiyakuvati, potem pa jih je toliko stookih.

Ale, škoda, zrasla sem, a ne. Tse Bula je edini razlog, zakaj sva se ločila (Smix). In moj prijatelj je postal zakokhaníst, če sem bil študent 2. letnika. Zakhala sem v portretu brezvetne osebe s sirim ochim. Mi buli nebaiduzhi eno do eno dovgy uro. Spodbujen sem, ali zgrabite moj vibir?

študenti: Noro!

Volkova: Tako se premaknemo na to področje, kot duzhe tsikava za naš odnos s skrivnostjo ali ustvarjalci skrivnosti. Se spomnite, zakaj smo končali nazadnje zaposleni? Rekel sem, da samopodoba raste na vrhu slike. Vaughn je sama po sebi in največ slik. І Titianovi je vodja osi moči, je popolnoma malovnichny samospoštovanje. On je bil geníy! Kaj se bo zgodilo s slikami, kako lahko vzamete domiselno žogico in preveč poenostavite le podbarvanje? Nichogo. Yogo sliko zasenči slika. Vaughn je edini, ki ga preplavi slikovito bitje. Sredina. Na notranji podlagi je mogoče slikarja oropati s strani genialnega umetnika. In klic se bo spremenil v sliko Kandinskega.

Rivnyuvati Titiana s kimos innshim celo zložljivo. Zmaga je progresivna. Čudite se, kako skozi pločevino, ki pade na steno sivega tona, slikovito veže portret v tem prostranem prostoru, v katerem je življenje lyudin. Ne veste, kako dobro pisati. Čudovito je videti tudi lahkoten, srednje živahen prostor, cel krzneni plašč, jaka na novi naditi, kot da bi šlo le za malo las, rjave lase in še svetlejše oči. Syro-blakitna vibracije ozračja.

Nyogo ima eno sliko, kako obesiti ... Ne spomnim se nekoga v Londonu ali v Louvru. Vsekakor jih ni v Louvru, v Narodni galeriji v Londonu. Tako je os na sliki ženska, ki sedi v rokah. In če ste nad njo presenečeni, potem bi morali biti zgrajeni, no, slika vas je tukaj zelo razveselila in preprosto je žal, da vidite, da je robot Titian. Vaughn je naslikan na način nagadu, ki je sredina med Claudeom Monetom in Pissarrom - v tehniki pointilizma, saj odpira ves prostor slike. Se vidimo v bližini in si ne drgnite oči. Tam jih ne vidite več, gobcev, videti pa je mogoče le enega - ki je v svobodi presegel Rembrandta. Ne vipadkovo Vasil Kondinski pravi: »V svetlobni sliki sta samo dva umetnika, ki jih lahko imenujem abstraktni slikarji. Chi ni brez objekta - smrad je objektiven, ampak abstrakten. Tse Tіtsіan in Rembrandt ". In zakaj? Če je bilo pred njimi vse slikarstvo izvedeno kot slikar, ki slika predmet, potem Tizian, vključno s trenutkom ponovne nastavitve, trenutkom slikanja, kot barva, ki leži v predmetu. Jaka, na primer »Sv. Sebastian "v Ermítazhíju. Če greste še blizu, potem se ne vidi nič več kot fantovski kaos.

Є slika, yaku vi, stojiš pred platnom, se lahko sprašuješ v nedogled. Še bolje je z besedami sporočiti, da impresionistično branje, branje likov ali posebnosti, kot so pisna vina, povsem zadostujejo. Sprašujem se, koga sprašujete: v P'uro della Francesco ali pri Hercegu Federicu da Montefeltru.

Gledali smo se brez predavanj in tečajev o zgodovini zgodbe od nas. Lepši od Paoli Volkovoi, nič ni neumno. Ne gre samo za veličastno erudicijo in usposobljenost, ampak je pomembno, da imate umetnost radi in se nanjo formalno ne spuščate.

Paola Volkova Pogovor o skrivnosti

Priloge in v letu 2012 na Univerzi Vidkritomu Skolkovo Paola Dmitrovna Volkova preberite cikel predavanj o po imenu « bes približno skrivnost". mir skrivnost Grčija in Rim hitro vzpostavita doslednost in jasnost - znanje o antiki je shranjeno v eni enoti. Veliki filozofi, dramatiki in kiparji Grčije se še bolj zbližajo, le položite roko ... Spoznajte in podobe trokhi zabuti - Olimpiadi, Efeb, arhitektura, slikanje v vazah, skulpture, benketi - oživijo in besede popravijo z rapom. І vsa luč Elladi jaka v dolini.

Cikel programov "Megla nad zunanjim"

Cikel televizijskih programov "Mist on the Beyond" je avtorski projekt Paoli Volkovoi, naloge mojstrovin domišljijska skrivnost... "Idejo o takem televizijskem programu je mogoče doseči neuspešno," je dejala Paola Dmitrivna. - Bil sem pripravljen iti bagatotomnu znanstveni robot o zgodovini evropske umetnosti. Knjiga bo imela popolnoma enako ime - "Megla nad enim brez dneva". Osnova so bila predavanja, saj sem svojim študentom na tečajih scenaristov in režiserjev Vishchi prebral veliko rocka. Tako se je zgodilo, da je eden od mojih študentov, Andriy Zaitsev, dobil idejo, da bi potek predavanj spremenil v televizijski program in pustil pogovor iti v eter. Ime je za knjigo, za programe pa ni viskozno, podoba mostu pa je podoba kulture svetlobe, brez katere je ne bi videli. Cikel je mesto "Telepress Cluba" dobilo za torbe za TV sezono 2012/2013 "za odkrivanje zgodovine slikarstva kot mega zapleta".

O Paoli Volkovi

Paola Volkova, ne bo Ola Odeska, ustrahovala neučinkovita stebla.
Z zgodní vse brez viklyuchennya, ki bi rad delal z njo enkrat.
Vona je odprla svoj življenjski mit,
s seboj vzeti veliko tamničev in skrivnosti ter nam dati virishuvati,
kako sem šel z njo v akcijo,
zdaj pa je bil prikrajšan za sad nevgamovnoy fantazije.


Portret Paoli Volkovoi. Umetnik Volodymyr Weisberg
Na predavanju na VDIKu iz zgodovine skrivnosti se je bilo težko prebiti in študentje so lovili suho besedo Paoli Dmitriyvny. Režiser Vadim Yusupovich Abdrashitov je bil tako zahteven glede zaposlenosti: »Vaughn je povedal o tistih, ki so tako skrivnostni in imajo kulturo za življenje ljudi, kar ni le osrednji članek o tem, kako podpreti proračun. Tse, jaki nibi, jaz sem isto življenje. " Filmski režiser Kirilo Emil Razlogov je dejal: »Paola Dmitrivna je bila človeška legenda. Legenda na VDIK -u, de von viclada, legenda o prebujanju, če je šla v širno prostranstvo naše kulture, legenda, če se je borila za spomin na Tarkovskega, s kroglo, ki jo je skoraj znano, blizu upada česa nekakšen strah nonabijakov. " Fotograf, novinar in pisatelj Jurij Mihajlovič Zrostannya z besedami, scho tse - "ženska je popolnoma vidna, gospa, ki je dala kulturno življenje velikih kinematografov, enciklopedično znanje lyudin, čare ..." vono yak nibi se je spremenil v yakis diamant. Saj smo imeli radi vse, veš. V primeru kože je lepša od ostalih. Splošno tsí tej prosim. Os zmaganega na desni je bila generalka. " Paola Volkova je poznala vse velike umetnike, igralce, režiserje - vse ustvarjalce te dobe, živela je celo uro, sama pa je bila muza. Najprej so to storili, vse je tako dobro.

Stran toka: 1 (vsa knjiga ima 3 strani) [razpoložljivi URL -ji za branje: 1 stran]

Predavanja učitelja profesorja Paolija Volkova
knjiga 1
Paola Dmitrovna Volkova

© Paola Dmitrovna Volkova 2017


ISBN 978-5-4485-5250-2

Razvit v inteligentnem sistemu Ridero

Peredmova

Ko trgate v rokah, berem knjigo, v kateri imate edinstvena predavanja profesorice umetniške vzgoje Volkove Paole Dmitriyvnye, ki jih je prebrala na tečajih režiserjev in scenaristov Vyshikh v obdobju 2011-2012 rock .


Volkova Paola Dmitrivna


Tisti, ki jim je bilo na predavanjih Cerkve Božanske ženske prizaneseno, ne bodo pozabili teh nikolov.

Paola Dmitrovna je učenka velikih ljudi, srednjih bal Lev Gumilov in Merab Mamardashvili. Vona ni bila samo viclada na VDIKu in na tečajih režiserjev in scenaristov v Vishchiju, ampak je bila največji svetnik fakhivt iz ustvarjalnosti Tarkovskega. Paola Volkova ni le brala predavanj, ampak je pisala scenarije, statistike, knjige, vodila vizitacije, ponovno cenzurirala in vodila televizijske programe z zgodbami.

Qia je ne vzdržljiva ženska, ki ni le bleščeča učiteljica, ampak čudovito obvestilo. S svojimi knjigami, predavanji, ki jih je samo besnila, se je oklepala svojih učencev in poslušalcev, ki so se počutili precej lepe.

Paola Dmytrivna je bila obravnavana v knjižnici Oleksandr, predavanja pa niso bila namenjena samo preprostim tapetarjem, ampak tudi strokovnjakom.

Pri ustvarjalcih skrivnosti sem se spraševal, ali tisti, ki jih je pritegnil pogled neznanca, poznajo to zelo skrivnostno simboliko in lahko z enostavnimi besedami pojasnijo, kako prikriti to mojstrovino po svoje. Vona Bula je zalezovalec, vodilec med obdobji.

Profesorica Volkova Bula ni le dzherel znanje, je mistična ženska - ženska brez maščevanja. Razprave o stari Grčiji, kulturi Krete, filozofiji Kitajske, velikih maystrah, teh delih in delih, balini so bili realno resnični in spominjajo na druge podrobnosti in podrobnosti, vendar nanje preprosto niso pomislili, niso ne misli nanje, dermalno, o katerem je govorila.

Hkrati pa, ko vstopim, imate odlično priložnost, da se vključite v tisto luč skrivnosti, kako, zmorete in niste razmišljali o tem in morda do dobre ceste, ko vidiš, veliko je znanja.

Predavanje št. Florentinska šola - Titsian - P'yatigorskiy - Byron - Shakespeare

Volkova: Presenečen sem nad lavo ...

študenti: Nič, ampak imam.

Volkova: Jaz, nekaj. Cena se ne spreminja. To potrebujete.

študenti: V redu smo.

Volkova: Torej. Imamo zelo pomembno temo, jaku, ki smo jo imeli zadnjič. Yaksho vi pam'yataєte, dobili smo sporočilo o Tizianu. Hej, želim nahraniti os: česa se spomnite, zakaj se Raphael Buv uči florentinske šole?

študenti: Torej!

Volkova: Win buv genіêm in yo geníalnіst še bolj zíkavo se je začelo. Nisem bil popoln umetnik. Vin - absolutno! Če ste presenečeni nad svojim govorom, popravite svojo inteligenco, njeno čistost, plastičnost in barvo. Platonova absolutna jeza na Aristotela. Njegove slike imajo aristotelovski posluh, aristotelovski intelektualizem in aristotelovski konceptualizem, da hodijo z visokim platonovskim ušesom s tako temeljito harmonijo. Ne vipadkovo v "Afinskoy shkolí", pod obokom, ki piše Platona in Aristotela, kako iti ven, do tega, da v teh ljudeh ni notranjega sovraštva.


Šola Afinska


Majhen uho florentinske šole bere v Jottovi dramaturgiji, de yde pochuk poje prostornost in odnos do filozofije. V poetični filozofiji sem rekel. In os venez_antsі je šola tse zovsіm іnsha. V šoli sem vzel os richa Giorgioneja "Madonna of Castelfranco", de Saints George, ki je bolj podoben Voltaire Jeanne D'Arc.

Oglejte si jo. Florentinci Madone niso mogli tako napisati. Presenetljivo, ne bo zasedeno samo od sebe. Takšna je duhovna izolacija. Obstaja veliko slik trenutkov, ki prej niso bili noro nicholas. Tse refleksija. Govor, povezan z odsevom. Umetnica je dala notranji zlom kot zložen trenutek in ne psihološko poravnavo.


Madonna iz Castelfranca


Takoj, ko izvemo za Dunajčane in ženske, lahko v luči dneva rečem, da bom ujel Benetke posebnih ljudi zaradi zložljive družbene produktivnosti nevihte in zgodovine osi osi je pripravljen na napajanje. Čudite se na portretu tsiya Tiziana, visite v galeriji palače Pitty.


Portret nehotenega moškega s Syrimom Ochimom


Ale za cob, v naši intimni družbi, vem, da mislim, da je bila os pri celem tovarišu na sliki nabodena. Zavoljo tega imam na sliki dve zakhani. Prvič sem zmrznil kot šolar. Doma imamo predvojni album Hermitage in v novi podobi portret mladeniča v plašču, ki ga je napisal Van Dyck. Zmagaj pisati mlademu lordu Philipu Warrenu, kot da bi imel stil sloga in rocka ter malo mene. Tako sem navdušen nad svojim enodelcem, zato sem se lukavo takoj domislil našega čudežnega prijateljstva z njim. In veste, na dvorišču ne bom mogel videti ljudi iz bombaža - smrad bulic vulgaren, zabiyakuvati, potem pa je toliko stookih.

Ale, škoda, zrasel sem, a ne. Tse Bula je eden od razlogov, zakaj sva bila ločena (Smix). In moj prijatelj je postal zakokhaníst, če sem bil študent 2. letnika. Zakhala sem v portretu brezvetne osebe s sirim ochim. Mi buli nebaiduzhi eno do eno dovgy uro. Spodbujen sem, ali zgrabite moj vibir?

študenti: Noro!

Volkova: Tako se premaknemo na to področje, kot duzhe tsikava za naš odnos s skrivnostjo ali ustvarjalci skrivnosti. Se spomnite, zakaj smo končali nazadnje zaposleni? Rekel sem, da samopodoba raste na vrhu slike. Vaughn je sama po sebi in največ slik. І Titianovi je vodja osi moči, je popolnoma malovnichny samospoštovanje. On je bil geníy! Kaj se bo zgodilo s slikami, kako lahko vzamete domiselno žogico in preveč poenostavite le podbarvanje? Nichogo. Yogo sliko zasenči slika. Vaughn je edini, ki ga preplavi slikovito bitje. Sredina. Na notranji podlagi je mogoče slikarja oropati s strani genialnega umetnika. In klic se bo spremenil v sliko Kandinskega.

Porívnyuvati Titíana s kimos innshim celo zložljivo. Zmaga je progresivna. Čudite se, kako je skozi pločevino, ki pada na steno sivega tona, slikovito veže portret v tem ogromnem prostoru, v katerem je življenje lyudin. Ne veste, kako dobro pisati. Čudovito je videti tudi lahek, srednje vibrirajoč prostor, cel krzneni plašč, kot nov, kot malo las, rdečih las in še svetlejših oči. Syro-blakitna vibracije ozračja.

Nyogo ima eno sliko, kako obesiti ... Ne spomnim se nekoga v Londonu ali v Louvru. Vsekakor jih ni v Louvru, v Narodni galeriji v Londonu. Tako je os na sliki ženska, ki sedi v rokah. In če ste nad njo presenečeni, potem bi morali biti zgrajeni, no, slika vas je tukaj zelo razveselila in preprosto je žal, da vidite, da je robot Titian. Vaughn je naslikan na način nagadu, ki je sredina med Claudeom Monetom in Pissarrom - v tehniki pointilizma, saj odpira ves prostor slike. Se vidimo v bližini in si ne drgnite oči. Tam jih ne vidite več, gobcev, videti pa je mogoče le enega - ki je v svobodi presegel Rembrandta. Ne vipadkovo Vasil Kondinski pravi: »V svetlobni sliki sta samo dva umetnika, ki jih lahko imenujem abstraktni slikarji. Chi ni brez objekta - smrad je objektiven, ampak abstrakten. Tse Tіtsіan in Rembrandt ". In zakaj? Če je bilo pred njimi vse slikarstvo izvedeno kot slikar, ki slika predmet, potem Tizian, vključno s trenutkom ponovne nastavitve, trenutkom slikanja, kot barva, ki leži v predmetu. Jaka, na primer »Sv. Sebastian "v Ermítazhíju. Če greste še blizu, potem se ne vidi nič več kot fantovski kaos.

Є slika, yaku vi, stojiš pred platnom, se lahko sprašuješ v nedogled. Z besedami lahko celo lepo povem, da impresionistično branje, branje likov ali posebnosti, kot so pisna vina, povsem zadostujejo. Sprašujem se, kdo ste, sprašujete se: pri P'uro della Francesco ali pri umbrijskem vojvodi Federicu da Montefeltru.


Sveti Sebastijan


Tu je še toliko bolj prikrajšan vidnost branja. Tu je veliko razumevanja, ki ga ni mogoče dati Dal vam bom karakterizacijo ljudje zaradi dejstva, da je energetik in tisti, ki so za nas suhi, goli ali zase. Celo besedilo je zloženo. Če Tizian piše holovičev portret, to vidi, gesta, roke. Uporabi inš, bi bikhovano. Celotne drame se bo udeležilo vse ostalo.

Ale, spreminjanje našega znanja v portret človeka brez nadzora s sirimi ochim. Zaradi Ippolita Riminaldija. Presenečenje, jaka v rokavih. Nemov bodalo. Ne vidite lika, ampak tudi zložljivo posebnost. Tizian je spoštovan tudi do svojih sošolcev. Zmagovalni rosum in če odpiram vašo podobo, potem smrčite z nami v posebnem Tizianovem jeziku. Zmaga v slikarstvu je vraževerna zgodovinska luč in portret Riminaldija - to je pravo ime. Adzhe mits in neizogiben pomen celotnega zgodovinskega platna je mogoče vzeti le iz Shakespeara.

In se čudite portretu Pavla III. In njegovih dveh nečakov. Podprl sem sliko v izvirniku. Tse neymovirne vrste! Vona Nemov je napisana s krvjo, le v rožnatih tonih. Še vedno ga imenujem chervona in zapel bom barvo odločitve, kot je slike postavil Tizian. Naprej je barva oblike: skodelica, odeja, roka, sprememba oblike.


Pavlo III s svojimi nečaki


študenti: Paola Dmitrivna, kaj pa platno samo?

Volkova: Okužba z rozpovim. Tam nekje je super stvar. Bachite, zakaj je rdeča barva prevladujoča? Ne skrbite za barve nog in kadila. Barve preprosto ne vzamete, ker je "coryto s krvjo" dodana gostota. Krivaviy vík, krivaví desno.

študenti: Ukrivljeno srce.

Volkova: Ukrivljeno srce. Najprej trdo srce. Zagalí ukrivljen zvok ure. Vzmemo to fíranku. Da bi jih zgradili, so tako pritekli kri ljudi, bitij, nekoga drugega, potem pa so odraščali. Če je izvirnik presenečen, me obrnite in postanite strašljivi. Psihično pomembno. V Papi Tin na spídnitsі. Bachite? Hodite in glejte, ko material zajemate s krivimi rokami. Tu so vsi ti chervoni. In kot šibek in star človek, pokvarjen viglyad, ogrinjalo ... Ozadje, iztekla kri ...

študenti: In komu bi morali zaupati tat?

Volkova: V samem imenu (Smix). Učenci. Za Papijem stoji kardinal Arsenij, desničar pa Ipolit. Veste, še pogosteje so kardinali svoje lastne otroke imenovali nečaki. Diba dbali o njih, pomagal zrobiti karjera.

Sprašujte se, kako ima kardinal Arseny klobuk na glavi, jaka blide. Kaj pa tip na desni? Tako je dobro! Pri novem gobcu chervone in noge so vijolične! Jaz očka sedim, jaka v misholovci - yomu nikudi pojdi. Za hrbtom je Arseniy, od strani pa se neposredno govori Shakespearov Yago, saj se bo nibi prikradel v neobčutljive kroksiste. Oče se boji joga. Me zanima, kako se mi je glava stisnila v ramena. Tizian je naslikal grozno sliko. Yaka dramaturgija! Referenčna scenska dramaturgija in vin vistupaê tukaj nista podobna dramatiku Tizianu, ampak kot napovedovalcem, kot je Shakespeare. To je zaradi iste ryvnye in istega stresa in sklepanje zgodovine ni kot zgodovina dejstev, ampak kot zgodovina z razlogom in referenco. In zgodovina se dogaja o nasilju in o krvi. Zgodovina - cena ne družina vidnosini in očitno tse Shakespearove prevlade.

študenti: Ali lahko jeste? In očka zamenja sliko samo? Krivava?

Volkova: Zato se zavedajte. Še več, papežu sem pisal še bolj grozno. V bližini Toleda, v katedrali, je veličastna galerija in v njej je tako grozen Papijev portret. Tse vzagali preprosto yakis zhakh-zhakh-zhakh. Sedi "Car-koshchei nad zlato chakhne."



Novi prsti imajo tanke, suhe roke, stisnjene v glavi, brez pokrovčka. Cena je grozna. Prva os se mora uresničiti, mine ura, slika se začne pojavljati in pojavi se čudežna podíya. Tsey Ipolit, da bi se v Tibru utopil svojega brata-kardinala, tistega, ki je napisal Tiziana s posebnim bridom, kot je veliki mučenik. Zmagajte pri vožnji z yogom in metanju v Tiber. Na kaj? In temu scho, ki stoji na poti yogo do kardinalov suvannyu. Za kaj je po eni uri sam politik postal kardinal. In potem ste želeli postati papež in zmagati s šivalno vrvico, da bi zadavili Pavla III. Po Tizianovi previdnosti so balini preprosto neumni.

Vzagal, vse predstave so nesrečne, portreti novega otroka Ale, ki je starejši od starega Tiziana, pa so bolj čudoviti, da smrdijo po slikarstvu. Čudovit portret Karla V, ki visi v Münchnu.

Zdi se, da jo je Karl, če jo je napisal, postregel s čopiči in vodo. To je veličasten in navpičen portret. Karl sedi v črni barvi, ves v črni barvi in ​​na enak način razkriva veliko režo v glavi. Ale prisotnost divina: mrzlica v pozi, vzgalna, vinična, ravna, vedoča. Za obliko namalivaniya nachebto je čeden, nekoliko bolj zaskrbljujoč in še bolj boleč. Tsei siry pokrajina: cesta se razprostira kot deska, drevesa padajo, daleč je majhen chi budinochik, nato chi khatina. Divovizhniy kraêvid, viden na odprtju kolonije. Manjka kontrasta med čistočo portreta in že tako čudovitim, živčnim telesom Karla, kar ni odgovor na njegovo stališče. Prvo zaporedje je bil preroški trenutek. Kaj je tukaj narobe?



V bistvu je vse zapisano v eni barvi; Tapiserija, stolpec, vendar ni bilo gorečnosti: niti pogled, galerija ni galerija in pokrajina. Hatina stoji in vse je sire, seštevek, kot na Levitanovih slikovitih platnih. Rusija je neposredno jezna. Isti je brutalni, osinski, neračunljiv, neprivilegiran, božanski. In aja Karl V je zagotovo rekel, da Sontse ne sme iti v to deželo. V novi Španiji, v flandriji mesta, je vino cesar vsega starega rimskega cesarstva. Vsi! Plus kolonije, scho pratsyuvali in vozili tovariše v parnih plovcih. Veliki piratski rukh. In take sírí farbi v portretih. Kako ste se videli na celem svetu? Kaj misliš? Nekega lepega dne bo Karl postal zapoved, kako razširiti svoj imperij na dva dela. En del, ki vključuje Španijo, kolonije in Flandrijo, vin zalishak synovi - Filip II., In umikajoč se evropski del cesarstva, vin zalishaê je njegov stric - Maximilian. Níkhto, níkoli tega ne počnejo. Win je bil prvi in ​​edini, ki se ni ujemal s prestolom. Zakaj je tako narobe? Kadarkoli je umrl, se ni boril. Bojim se, da se izgubim med stricem in modrino, bolje da poznam tako enega kot drugega. In kaj ste dali? In zakopaj dal vín vlashtovu vlasní, vstani bílya wіkna, se sprašuj, kako ti je všeč. Ko so šivali za njim, so šli mimo pogreba po vrsti hrane, vse so jih poslali naenkrat v samostan in sprejeli samostanske zaobljube. Vsako uro je tam živo in zdravo.

študenti: Je papež dal svoje leto na tse?

Volkova: In tega nisem hranil. Vin je umrl za vse. Tisti, ki je piskal, si ne bi upal.

študenti: In kako to, da ropa v samostanu?

Volkova: Viroshuvav kviti, ki skrbi za mesto. Postati vrtnar. Če se pogovarjamo o Nizozemski, se bomo spet obrnili. Ni bilo presenetljivo, da se je pokrajina Tiziana toliko pojavila na novem, potem pa je Tizian, kot genialno človeško bitje, pripeljal Karla, da je videl nekaj, česar še nikoli ni poskusil. Víkno - tse z zavzhd víkno v maybutnê. Ne vem.

Robotika Títsíana mora bachiti. Reprodukcija še močneje izhaja iz izvirnika, to je iz ostankov sodobne in zložljive slike, kakršne najdemo le v svetu. S stališča slikarske umetnosti pa vseeno lahko prevzamete umetnost teh informacij, kakršno nam lahko ponudi slikar. Vin, jak in Velaskis je umetnik številka ena. Lyudin v glavni abecedi svoje ure opisuje uro. In kako lahko oseba, ki živi sredi ure, opiše svoje ime? Vino blaginje, vino prijaznosti, vino Perše Lyudin Venetsia, Papa, Karla in ljudi, ki so živeli v njihovem imenu, so vedeli ceno, da so jim s čopiči podarili nesmrtnost. No, kdo potrebuje Karla, zakaj so govorili o novem dnevu kože?! Tako se zdi, da je čopič dal umetniku. Skílki izletniški pogon, slogi in informacije o novih. Yak je napisal Bulgakova v "Maystrí in Margarita": "Lahko se spomnite in manj ugibam." In kdo potrebuje Pontija Pilata? In tako, v finalu smrada gredo po vrstnem redu tisočinke ceste. Akhmatova je Tomu rekla: "Režiser poje." Tse íyy posnemajo besedo tsya.

Prvi umetnik ima prav. In v tistih daljnih urah medicinskih govoric je to Michelangelo. І Yuliy Drugo tse rozumiv. Jaz Karl Rozumiv, hto tak Tizian. Pismennikov potrebuje bralca, gledališče potrebuje videz, umetnik pa lik in oceno. Samo todi vsi gredo. Karla V lahko napišete na ta način, ne pa inaksche. Za tata Pavla III in bo sprejet. In takoj, ko ni branja in pogleda, če le Glazunov sedi pred vami, Brežnov ne bo sedel tam. Jak, ki govori o brekhtovem junaku, z navchavom Arthurjem kot igralčevim mojstrom: »Lahko te ubijem kot Bismarcka! Samo povej mi, kateri Bismark potrebuješ. " In to in to si želim celo uro. Vidi se, da so idioti. In vi negujete, vino ste sprejeli. In os tega sprejema. Lestvica petja, jaka in epohe. Ni v istem Tizianu. Ne Shakespearove sanje na prazno. Vsi so krivi, da so na rívní. Maê buti sredi specialitet. Zgodovinska ura, nabita s petjem likov in manifestacij. Zgodovina in ustvarjanje. Diši, sam boš ustvarjalec. Tukaj želim veliko sestavnih delov, vendar z veliko nikolami in sploh ne pisanjem, kot je Tizian. Samo z razumevanjem oblike in movi v dani vrsti Tiziana barva prvič ni oblikovanje, kot pri Raphaelu, ampak je barva stara psihološka in dramska oblika. Os jaka tsikava ric. Tobto slikarstvo postane zmist.

Oglejte si isti "Kinnyjev portret" Charlesa V v Pradu, ki je še bolj zapleten pri vzponih. Če stojite pred shodi, boste vodili do drugega na vrhu in viseli tik pred vami. Lahko z nekaj besedami opišete šok? Slika je imenitna! In zelo dobro poznam sliko. Lyudin, jak je sredi zgodovine. V novem se spopadata dve točki: sredina in klic. Tizian grenkoba, ki je ob tej uri živ, je opisal svojo prerokbo, ki jo je poveljnik tsyogo, kot vrh smrti. V prvi vrsti. Veliki poveljnik, veliki kralj, tisti črni, poznam rdečo barvo, rdečo barvo krvi krive zgodovine: na seznamu, pod krinko, na oklepu, na praznikih nojev, gojenih v čičih v tisto uro v modo. Zakhid, pijan in zavetje. Chi ne pojdi, ampak pojdi. Vina pišejo na listno uši belo-rdečega pristopa. Celo nebo je bilo celo in zaščiteno. Os, ki jo postavite pred sliko in um, pred vami ni le portret človeka, ampak bolj globalno razumevanje, dokler Picassa ne vidimo šele v dvajsetem stoletju. Prvič, očitno je, da je z njim, vključno z Giorgiono, še bolj obilno. Celoten žanr je naravnost skrivnosten, žanr je nov, nov je žanr golega telesa, v katerem je veliko za uživati. Ponovil se bom, a vseeno ne moreš premagati in vsega ne moreš pretresati ... Tse scho za panyanka taka?


"Kinny portrait" Charlesa V


študenti: Tse Mane! Оліпія!

Volkova: No zychayno. Zrozumilo. Mi boš o tem povedal? Chi maê tse vídnoshennya do Tiziana?

"Olimpiya" Edwarda Maneta je uho evropskega slikarstva. Chi ni domišljijska slika, ampak slika. Ob tej priložnosti, ko si je zamislila feministko - referenco, novo žensko tistega časa, je komaj poklicala pred umetnico - vojvodinjo Izabello Testa. Tse po eni uri, če bodo kurtizane vladale svetu. Zmagala sem - vojvodinja Urbinskaya, ni pomembno, da nam rečemo: "Nisem samo malo kurba ženska, ampak zame je čast biti kurtizana velika."


Olimpija - Mane


Kurtizanke tiste ure ženskam ni bilo težko. Ні! Diši požiralniki: pametno, osvetljeno, kot poklon sebi in daje vztrajnost vzmetenju. Vishy impulz! Imeli so svoje klube ali salone, vzeli so svoje goste.

Kviz Meran Bula je najboljša kurtizana in kohan Mane.

Win je ženski pogosto pisal, hkrati pa čudeži Romana Zole, Balzaca, Georgea Sanda in tistih, ki so opisovali smrad, niso bili le zvok, ne le zgodovina v literaturi, ampak bolj občutljiva ura. Vrnite se, pojdite naprej! Manet je popolnoma plakatno rekel: "Pojdi tja, pojdi tja. Grem nazaj, nato wikinuti mystestvo naprej! »Mane se zruši za Tizianom. Zakaj je za njim? To je točka, kamor gremo. Zmagajte v središču, pojdite naprej. Yak kazav pošastni Khlabnikov: "Da bi šli naprej na vrh, smo krivi, da smo šli k dekletom." Tobto do ovinka, malo rychka.


Kviz Meran


Mislim, da se ti je vse slišalo.



Skrivnosti Tiziana, ne da bi karkoli vedel. Tako so vedeli, kaj pišejo, vendar niso mogli videti, kaj je na desni. In yogo tíní je prava skrivnost. Platno je premazano s pevsko barvo, ki se že vidi skozi. To je čudovito čudo. Na koncu je Tizian vse lepše in lepše napisal. Če bi brcnil »Sv. Sebastian ", potem lahko iskreno rečem, da tega nisem videl, kot je bilo napisano, in še vedno ni zvok.



Če je vredno videti sliko na ozadju, potem je precej dobra, toda os, če je blizu, potem ni nič vidno - veliko je hudomušnosti. Preprosto malovniche misivo. Z roko osvojite farbu, na njem so vidne sledi njegovih prstov. Prvič, Sebastian ga bo veliko bolj verjetno videl, kot je napisal prej. Tu naj bi se svetloba potopila v kaos in farbo, kot v pisni obliki, ene barve.

Poglejte abstraktno sliko, da ne vidite barve slike. Vona sama in je zmist. Tse divovizhniy jok in jok prazen, vendar ne mislite, da je vse težavno. Druga polovica 16. stoletja, konec 16. stoletja - vsa ura je posebna. Na eni strani je najpomembnejša točka razvoj humanizma umetnosti ter evropskega genija in znanosti ter krogle Galileja in Bruna. Ne vidimo se, Kim Buv Giordano Bruno! In ne bom prvi, ki bo skrbel za Grenlandijo in za tiste, ki se pretvarjajo, da pravijo tiste, ki jim znanost gre samo naenkrat. Win buv duzheyem. Po drugi strani pa puritanstvo, inkvizicija, red izuitov - vseeno, vse sredi tega napetega in zložljivega ustvarjalnega tabora. Kristalizirajte mednarodno proizvodnjo alkohola. Rekel bi: proizvodnja alkohola vseh intelektualcev. Yak tsikavo, smrad je praktično vse krogle v proti reformi. Mi lahko kaj poveš? Smrad vseh nabojev proti Martinu Lutherju. Shakespeare Bove je noro katolik in član Stewartove stranke. Tse poza z vsemi vrstami vsot. Navit ne Angleži, ampak zelo uradnik Stewart stranke in katoličana.

Durer, kot da bi hodil od prvega protestanta in najbolj priljubljenega kraja Nürnberga, potem ko je postal najbolj poražen nasprotnik Martina Lutherja, in če je umrl, potem bo moštvo Will Bight Prince Gamer (?) Vlasna. Winn ni umrl zaradi svoje prevladujoče smrti - smrad krivde v njegovi smrti. "

Ti isti in Michelangelo. Ne mislite, da je smrad živel, o eni stvari ne vem nič. Smrad je vstopil v ječo tsikave ustvarjanja duha, na cholu, kjer je stal Jan van Aachen, in kar vemo, na primer Ivronim Bosch. Bil sem vodja celotnega kolesa ljudi, ki so se imenovali adamit in boule apokaliptično. Smrdi se niso oglaševali sami in zanje smo očitno vedeli pred kratkim, Bulgakovska os pa je vedela zanje. Če bom bral Boscha in bom bral Apokalipso in Staro sodišče, ne da bi napisal kaj drugega, vam bom prebral Bulgakova. Nyogo ima veliko citatov iz Boscha. In prav Adamitska teorija pravi: Pasje srce"Dobesedno vam ga bom prinesel. Slika mojstrovine in življenja v izobilju je zložljiva.

Ali veste, da je Michelangelovo življenje prišlo do iste kapele Sextinsky, devin je napisal stelo in na steno napisal "Zadnja sodba"? In smrad vseh je začel pisati "Zadnjo sodbo". Začeli so pisati tragičen zaključek, apokalipso. Chi ni "čaščenje čarovnikov", ampak apokalipsa. Smrada joga se je naučil. Smrdi dajejo datum, če ni dovolj. To je edinstvena skupina ljudi. Ale imena yaki! Durer, Leonardo - vse. Središče skupnosti se nahaja na Nizozemskem. Smrdi so pisali sporočilo Tatamu. Živi v nevladnem svetu in ni znano, grmelo je v luči, torej zgodovina, saj je berljiva, napisana nerazumno ali ideološko. Če sem zavrnil dostop do prave literarne, potem sem šel v svet z ene strani v naši zgodovini črte, z druge pa je bil sploščen. In to ni tako. Ali je točka zgodovine sferična in je 16. stoletje kristal z veličastnim številom obrazov. Ni težnje. In za celoto, zlasti za skupino ljudi, je zadnja sodba že poučena.

Zakaj je bil smrad tako spoštovan? Smrad je trdil, da je to razlog z razlogom. Tsi ljudje ustrahujejo zhurtovani in so vedeli za razpoloženje enega od njih. V knjigi Vazars o življenju italijanskih umetnikov je samo en umetnik, ne pa tudi Italijan - Durer, ki je stalno živ v Italiji. Inodi doma, ala v glavnem v Italiji, de yomu bulo dobro. Preden sem šel desno, de-lishav plemiče, note in inshe, ale vin buv gliboko prelive z vzmetenjem. Smrto je eno uro živel en pogled na enega z majhno senco, malo v redu idej, načina življenja, še bolj velikansko previdnost in rozcharuvannya, ko je šel skozi njih, so smrad posipali neposredni sostorilci.

Hočem reči, da je Tizianova ura enaka kot Shakespearova ura še slabša od močnih likov in odličnih oblik. Zahtevajte bulo butti Tiziana ali Shakespeara, vse ci oblike viyaviti, visloviti in se nam predajte.

Os je še vedno eden od Tizianovih robotov, ki visi v Louvru - "Three viks". Kdo je uničil njeno neposredno kopijo? Salvador Dali. Tizian hvilyuyuyuyuyut eno uro, in pokazati jogo. Os je mlad čolovik, zadaj pa nov.


tri viku


študenti: In zakaj smrad na desni strani?

Volkova: Kaj torej zdaj?

študenti: No, nachebto je v Evropi sprejeto ...

Volkova: Oh, imamo fakhivtsi (Smix)!

študenti: Hranim os tega.


Tri viku - Dali


Volkova: Nisem fakhívets. To sem mu napisal. Od trenutka do sončnega zahoda pred sončnim zahodom. Pojdite na spust Sonce in vstopite pri vhodu. To pomeni, da je celotna slika nadrealistična. Scho tsíkavo v níy. Volkodlak! Zoomorfni volkodlaki, ki je v Goyi še močnejši. Ale mi v 19. stoletju ni živ. In os zvezde je tam pri Tizianu? Zmagovanje ljudi in pisanje volkodlaka. Tistemu, če napišete Aretino, je ta videti kot Vovka, Pavlo III pa kot stara, pohabljena vrstica. Tako osvojite majhne ljudi, neumna cena nezadovoljstva s kočami, zavajajočimi, neusmiljenimi, nemoralnimi nagoni. Ja, po vašem mnenju kim zmagal, da bi rešil očarljivega mladeniča?

študenti: Pes! Vovkom! Wedmedem!

Volkova: Hijakom! Ikla, vusa. Naj vas ne preseneti, da je tako očarljiva in posebna oseba v takšni luči. Tse je ljubka. Mladi, obokani ugrabitelj z iklo in s hrbtenico za boj s hidžakami! Yogo rozkvit - lev, kot doseg apogeja. Stari Vovk, zychayno, neuvana rіch. Chi niso tri očetove hipostaze, Sina in Sveti Duh, kot v ljudeh. Dešifriral bom vino na drugi strani, pokazal nam kočo na storžu. Ni čudno, da je Dali naredil kopijo. Zmagaj, jack Freud, ktonično uho. In oskílki v glybiní chthoníki sit huzhny zvіr, ničesar ni mogoče oživiti. Brez osvetlitve, brez žlahtnih besed, brez demonstracij vchinke - ničesar ni mogoče zdrobiti. Moč, moč bazhannya, nenasilje, ponavljanje enega in istega brez visnovke, brez lekcij! І, če je os qia odstopljena divovizna zgodovina cerkev rozkolu ali vožnja do krivovercev v srednjem stoletju, potem ljudje še niso bili zažgani v odprtinah. Spali so pri 16 st. Bruno Bouv je spal na prehodu iz 16. v 17. stoletje. Pri 1600 rotsi. Ljudje so v 17 stoletjih spali. Ale niyak ni na 12. mestu. Epidemii bully, ale ni zažgal. Spalyuvala inkvizicija. Zmagal in Bula za to, da je zaskočil, schob je odpustil. Shakespeareja, Tiziana, Boscha, Durerja so obravnavali kot protireformo, ki prinaša zlo in je na vrh apokalipse. Smrad je bil strašno jezen na Luthrovo Biblijo - tisto, ki bo zdaj prišla in napisala vse, kar želite. Eden zadnjih Durerjevih robotov "Chotiri Apostles", ki visi v Münchnu nedaleč od Charlesa V.


apostoli chotiri


Ko sem se prvič vrnil k vsem apostolom, sem jih napisal in mestu Nürnberg dal sliko: »Mojim velikim ljudem, mojim sovernikom. Boj proti lažnim prerokom! »To ni pomenilo, da je smrad v svoji veri primitiven. V novi uri je pihal smrad ljudi. Vem, da vsi ljudje, ki živijo v sredini, niso angel in da ljubezen ne more postati angelska ponovna inkarnacija. Vedoč, da je vse srednje življenje živo, neusmiljen svet, ki vnaprej določa število končnega.

Veste, še vedno ljubim svoj poklic in to za vas ni skrivnost. Mislim, da naenkrat ni prav, pa tudi 20 let sem bil presenečen nad govorom. Hkrati pa plima priliva informacij. Če sem presenečen nad sliko, jih ne gledam samo zadovoljno - strgam kožo okoli ene strani kože, saj lahko privedem do bolezni, škrlatni tabor prenese sliko na svetlobo, kačo saj gre le za ugotavljanje inteligence in ocene. Se spomnite, kako so stari Grki cenili svoje sodelavce? Za pomoč tekmovanja. Vsi, ki niso zasedli prvega mesta, so svoje robote razbili v žage, zato obstaja le ena možnost - kratka. Prav. Okrog nas je veličastno število dvojnih umetnikov. Mogoče to ni tako dramatično za kulturo, saj je lestvica, če pa je bar na ravni Tiziana, Boscha, Durerja, Shakespeara ali če je mizzerna, če je narejeno, potem vztraja pri luči. Morda sem postal apokaliptik, ne boljši od Boscha. Ne živim v taborišču dumka, vendar sem še vedno presenečen nad dejstvom, da so vsi čudežno poznali njegov vonj. Vonj je vedel o naravi apokalipse in o tem, kaj je bila. І v glasnikih k tatsom so bili vsi preobremenjeni. Pokazali so me na slikah.

No ja, zakaj se nisi navadila? Strašno se bojim, da morda ne bom mogel prebrati 4 leta in da je ne bom prebral, zato vam želim takoj prebrati Shakespearovo gledališče. S seboj sem vzel vse vrste slik, na katerih lahko pokažete prijateljem. Veste, umetniki, ki so to prebrali, je še pomembnejše. Ticijanovo os je pomembno za branje. Vin ne prispeva k vrstnemu redu besed. Zmagajte v koga ne vlagate. Nisem sam pri sebi, a za to je res dobro, takšni so umetniki ali pisatelji, o katerih zlahka govorijo ali pišejo, a takšni, lažje je splezati v zanko. K temu je yakas tamnich rich - odvzeli boste veličino morja informacij, vendar ne morete reči ničesar. Eno obešanje mi je še bolj podobno: "Najlepša ženska na svetu ne more biti več, kot ima." Torej, tukaj, če vam lahko pomagam pri genialnem človeku, ste vedno bolj v novem, na koncu dneva, to je vse! - poučevanje trenutka kesonnoy bolezni, informacije pa nič. Za nekaj informacij govorim o Rembrandtu ali Tizianu skozi dramaturgijo barve. Barvna oznaka, ki je vidna skozi kompozicijo.

Uwaga! Tse je del knjige.

Če vam je bilo zaupano uho knjige Ponovil bom različico lahko uporabite našega partnerja - rozpovsyudzhuvach pravne vsebine TOV "litrov".