Аналіз вірша фета зріє жито. «Зріє жито над спекотною нивою…» А.Фет

Аналіз вірша Фета «Зріє жито над спекотною нивою»

Якщо у віршах про весну, як правило, виражені перехідні стани, адже весна знаменує перехід від зими до весни, то вірш «Назріває жито над спекотною нивою» відтворює картину розпалу літа, коли все в природі вже готується принести свої плоди. Очевидно, для поета це втішна картина, адже поля злаків, що дозрівають, здавна були запорукою надійного харчування взимку. Тому образ безкрайнього житнього поля можна порівняти з морем. Подібність посилюється за рахунок метафори «золоті переливи», що народжує асоціацію з морськими хвилями, тільки не бірюзового, а золотого відтінку.

Було б логічним припустити, що ця картина описана в розпал яскравого літнього дняАле, виявляється, «широко в область ночі день обійми розкинув». Цим уособленням поет не просто створює образ довгого літнього вечора, Коли, здавалося б, і сонце вже село, але на вулиці все ще ясно, що характерно для середньої смуги Росії, але й наділяє природу незалежністю, немов вона існує лише за своїми законами, непідвладними людині.

Присутність людини, проте, у вірші відчувається: це, до речі, ознака психологізму фетовського творчості. Романтичний герой Фета прагне випробувати відчуття духовного злиття з природою. Тоді він зможе розчинитись у ній і зрозуміти її душу. Так відбувається і в цьому вірші: саме герой може оцінити стан місяця — те, що він «несміливо дивиться в очі» та «здивований, що день не минув». Таким чином, знову можна помітити властивий поезії Фета перехід із одного стану в інший. Тільки тепер перехід від дня до ночі.

Слід зазначити, що вірші Афанасія Фета насправді не викладають думку, не зображують картину як таку — вони виражають стан, настрій, враження. Тому головним своїм завданням у галузі поезії Опанас Опанасович бачив прагнення зупинити та висловити найпотаємніші моменти щастя та краси, по суті, висловити невимовне. Тому в останньому чотиривірші ми разом з героєм, незримо присутнім там, де «над безмежним жнивом хліба» небо «змежує вогнедишне око». відчуваємо цю мить, коли картина заходу літнього дня звужується, перетворюється на червону точку на горизонті.

При всій простоті ритмічної організації цього вірша (чотирьохстопний хорей і перехресна рима) воно викликає захоплення красою літнього вечора, що плавно перетікає в ніч і швидко змінюється світанком. Кожна російська людина, яка хоч раз у своєму житті бачила захід сонця і зустрічала світанок, дуже швидко відтворить у своїй пам'яті саму картину, колись їм побачену, але, прочитавши вірш А. Фета «Зріє жито під спекотною нивою», швидше, переживе відчуття захоплення , випробуване ним колись. Поетові вдається торкнутися таких струн душі людини, які недоступні художникам чи музикантам. Ця особливість і відрізняє поезію Опанаса Опанасовича Фета.

Завантажити реферат

Було б логічним уявити, що ця картина описана в розпал яскравого літнього дня, але, виявляється, "широко в область ночі обійми день розкинув". Цим уособленням поет не просто створює образ довгого літнього вечора, коли, здавалося б, і сонце вже село, а на вулиці все ще ясно, що характерно для середньої смуги Росії, а й наділяє природу незалежністю, немов вона існує лише за своїми законами, непідвладними людині. Присутність людини, проте, у вірші відчувається: це, до речі, ознака психологізму фетовського творчості. Романтичний герой Фета прагне випробувати відчуття духовного злиття з природою. Тоді він зможе розчинитись у ній і зрозуміти її душу. Так відбувається і в цьому вірші: саме герой може оцінити стан місяця - те, що він "несміливо дивиться в очі" і "здивований, що день не минув". Таким чином, знову можна помітити властивий поезії Фета перехід із одного стану в інший. Тільки тепер перехід від дня до ночі.

Слід зазначити, що вірші Афанасія Фета насправді не викладають думку, не зображують картину як таку – вони виражають стан, настрій, враження. Тому головним своїм завданням у галузі поезії Опанас Опанасович бачив прагнення зупинити та висловити найпотаємніші моменти щастя та краси, по суті, висловити невимовне. Тому в останньому чотиривірші ми разом з героєм, незримо присутнім там, де "над безкраїм жнивом хліба" небо "змежує вогнедишне око", відчуваємо цю мить, коли картина заходу літнього дня звужується, перетворюється на червону точку на горизонті.

«Зріє жито над спекотною нивою…» А.Фет

«Зріє жито над спекотною нивою…» Опанас Фет

Зріє жито над спекотною нивою,
І від ниви до ниви
Гонить вітер вибагливий
Золоті переливи.

Боязко місяць дивиться в очі,
Здивований, що день не минув,
Але широко в область ночі
День обійми розкинув.

Над безкраїм жнивом хліба
Між заходу й сходу
Лише на мить змежує небо
Вогнедишне око.

Аналіз вірша Фета «Зріє жито над спекотною нивою…»

Друга половина дев'ятнадцятого століття літературної Росіївідзначена боротьбою представників «натуральної школи» та «чистого мистецтва». Концептуальна різниця між двома течіями полягала у відношенні до відображення соціальних проблем у творчості. Прихильники «натуральної школи» вважали, що в художніх творахмають бути описані народні біди, політична ситуація. Головним способом у своїй ставав реалізм. Прихильники "чистого мистецтва" намагалися у творчості максимально усунутись від проблем зовнішнього світу. Свої вірші вони присвячували темам любові та природи, філософським роздумам. Апологетом "чистого мистецтва" був і Фет. Він вважав, що неможливо словами точно передати речі та явища. Його пейзажна лірика — це відбита мить, описана крізь призму індивідуального сприйняття. Найчастіше у віршах Опанаса Опанасовича фіксувалися перехідні моменти та стан природи. Такий і твір «Зріє жито над спекотною нивою…», датований кінцем 1850-х років і вперше опублікований у журналі «Російський вісник» 1860-го.

Перед читачами постає захід сонця. День практично добіг кінця, але ніч ще не вступила у свої права. Цей прикордонний час точно і стисло описаний Фетом у трьох останніх рядках вірша:
...Між заходу сонця і сходу
Лише на мить змежує небо
Вогнедишне око.
Опанас Опанасович малює картину не якогось абстрактного заходу сонця. Його краєвид — істинно російський. Не дарма в ньому є жито — рослина-годувальник для простого сільського люду. Безкрайня рівнина - ще одна невід'ємна ознака пейзажу середньої смуги Росії. Тому жнива хліба у Фета охарактеризовано прикметником «безмежний». Перед очима читачів виразно постає картина рідних нескінченних просторів, житнього поля, яким довго-довго можна бігти, розкинувши руки.

У вірші є одна-єдина колірна характеристика — переливи поет назвав золотими. За допомогою цього прикметника Опанасу Опанасовичу вдається передати настрій картини, що малюється, створити атмосферу спекотного літнього дня на його результаті. Від слова «золотий» у творі «Зріє жито над спекотною нивою…» віє теплом, ніжністю і навіть запахом свіжоспеченого хліба. Дивно, як Фет за допомогою точно поміченої деталі вдихає життя у зображений краєвид.

«Зріє жито над спекотною нивою. », аналіз вірша Фета

Якщо у віршах про весну, як правило, виражені перехідні стани, адже весна знаменує перехід від зими до весни, то вірш "Назріває жито над спекотною нивою" відтворює картину розпалу літа, коли все в природі вже готується принести свої плоди. Очевидно, для поета це втішна картина, адже поля злаків, що дозрівають, здавна були запорукою надійного харчування взимку. Тому образ безкрайнього житнього поля можна порівняти з морем. Подібність посилюється за рахунок метафори "золоті переливи", що народжує асоціацію з морськими хвилями, тільки не бірюзового, а золотого відтінку.

Було б логічним припустити, що ця картина описана в розпал яскравого літнього дня, але, виявляється, "широко в область ночі день обійми розкинув". Цим уособленням поет не просто створює образ довгого літнього вечора, коли, здавалося б, і сонце вже село, а на вулиці все ще ясно, що характерно для середньої смуги Росії, а й наділяє природу незалежністю, немов вона існує лише за своїми законами, непідвладними людині. Присутність людини, проте, у вірші відчувається: це, до речі, ознака психологізму фетовського творчості. Романтичний герой Фета прагне випробувати відчуття духовного злиття з природою. Тоді він зможе розчинитись у ній і зрозуміти її душу. Так відбувається і в цьому вірші: саме герой може оцінити стан місяця – те, що він "несміливо дивиться в очі"і "здивований, що день не минув". Таким чином, знову можна помітити властивий поезії Фета перехід із одного стану в інший. Тільки тепер перехід від дня до ночі.

Слід зазначити, що вірші Афанасія Фета насправді не викладають думку, не зображують картину як таку – вони виражають стан, настрій, враження. Тому головним своїм завданням у галузі поезії Опанас Опанасович бачив прагнення зупинити та висловити найпотаємніші моменти щастя та краси, по суті, висловити невимовне. Тому в останній чотиривірші ми разом з героєм, незримо присутнім там, де "над безмежним жнивом хліба"небо "змежує вогнедишне око". відчуваємо цю мить, коли картина заходу літнього дня звужується, перетворюється на червону точку на горизонті.

При всій простоті ритмічної організації цього вірша (чотирьохстопний хорей і перехресна рима) воно викликає захоплення красою літнього вечора, що плавно перетікає в ніч і швидко змінюється світанком. Кожна російська людина, яка хоч раз у своєму житті бачила захід сонця і зустрічала світанок, дуже швидко відтворить у своїй пам'яті саму картину, колись їм побачену, але, прочитавши вірш А. Фета "Зріє жито під спекотною нивою", швидше, переживе відчуття захоплення , випробуване ним колись. Поетові вдається торкнутися таких струн душі людини, які недоступні художникам чи музикантам. Ця особливість і відрізняє поезію Опанаса Опанасовича Фета.

Природа у віршах А. А. Фета: аналіз вірша "Зріє жито над спекотною нивою"

Аналіз вірша "Зріє жито над спекотною нивою"

Трепет і музика літньої природи у ліриці А.Фета

Доля російського поета Афанасія Фета складалася дуже нелегко. Вивчаючи його біографію, впізнаючи ближче його характер, важко припустити, що з-під пера цього художника слова вийшли такі умиротворені рядки, що дихають спокоєм. У середині XIX століття серед творчої інтелігенції точилися дискусії, наскільки живопис та література повинні відображати актуальні соціальні проблеми суспільства. Думки розділилися: були люди, які писали «на злобу дня», та ті, хто фокусувався на вічних цінностях. До останньої групи належав і Фет, все своє життя завзято відстоював право на існування «чистого мистецтва», далекого від приземлених насущних чвар. У цьому сенсі Фета можна назвати попередником символістів Брюсова та Бальмонта.

Справжнім гімном російської природі став вірш лірика «Зріє жито над спекотною нивою». У ньому розкривається справжній талант поета. Описати соковитими фарбами літо у Росії нелегко. Багато іноземців визнають, що літо на північних широтах бляке, мізерне на насичені відтінки, «пагорби-переліски» та берізки-осинки мало кого чіпають. У той час багато російських художників постійно жили в Італії, звідки надсилали на виставки свої роботи - живопису краси Неаполітанської затоки або посаджені кипарисами та олеандрами пагорби Тоскани. На противагу їм Фет розкриває красу російського літа масштабною, воістину епічної картиною рідних теренів.

Слова «І від ниви і до ниви», «Над безкраїм жнивом хліба» породжують перед внутрішнім поглядом читача образ безмежної російської рівнини - поля, повного дозрілої пшениці. Фет у цьому вірші навмисне лише один раз дає посил на колір («Золоті переливи»). Тим самим для рядка, що читає, все забарвлюється в золото. Блиск колосків, підсвічених яскравим довгим північним заходом сонця, повний місяць, «вогнедишне око» сонця - все це зливається в одній гамі, як колір райських небес на іконах. Проте, на відміну ікон візантійського канону, природа у Фета не статична.

Динамізм картині надає сам перехідний період відбитого моменту - захід сонця. Сонце і місяць, день і ніч зустрічаються, і у глядача мимоволі складається враження, що зараз, за мить, має статися щось дуже важливе. Почуття тривоги та очікування передають рядки «Робко місяць дивиться в очі, Здивований, що день не минув…». Це відчуття посилює вітер, і ми ніби наяву бачимо хвилі, які він здіймає в полі золотих колосків. Одухотвореність природи поет підкреслює наприкінці твори дуже вдалим тео-антропоморфічним чином: небо (Бог) лише на мить змежує повіки над чудовою картиною свого творіння.

Слухати вірш Фета Зріє жито

Сусідні теми

Зріє жито

Друга половина ХІХ століття в літературній Росії відзначена боротьбою представників «натуральної школи» та «чистого мистецтва». Концептуальна різниця між двома течіями полягала у відношенні до відображення соціальних проблем у творчості. Прихильники «натуральної школи» вважали, що у художніх творах мають бути описані народні біди, політична ситуація. Головним способом у своїй ставав реалізм. Прихильники "чистого мистецтва" намагалися у творчості максимально усунутись від проблем зовнішнього світу. Свої вірші вони присвячували темам любові та природи, філософським роздумам. Апологетом "чистого мистецтва" був і Фет. Він вважав, що неможливо словами точно передати речі та явища. Його пейзажна лірика — це відбита мить, описана крізь призму індивідуального сприйняття. Найчастіше у віршах Опанаса Опанасовича фіксувалися перехідні моменти та стан природи. Такий і твір «Зріє жито над спекотною нивою…», датований кінцем 1850-х років і вперше опублікований у журналі «Російський вісник» 1860-го.

Перед читачами постає захід сонця. День практично добіг кінця, але ніч ще не вступила у свої права. Цей прикордонний час точно і коротко описаний Фетом у трьох останніх рядках вірша: …Між заходу сонця і сходу Лише на мить змежує небо Вогнедишне око. Опанас Опанасович малює картину не якогось абстрактного заходу сонця. Його краєвид — істинно російський. Не дарма в ньому є жито — рослина-годувальник для простого сільського люду. Безкрайня рівнина - ще одна невід'ємна ознака пейзажу середньої смуги Росії. Тому жнива хліба у Фета охарактеризовано прикметником «безмежний». Перед очима читачів виразно постає картина рідних нескінченних просторів, житнього поля, яким довго-довго можна бігти, розкинувши руки.

Зріє жито над спекотною нивою,

І від ниви до ниви

Гонить вітер вибагливий

Золоті переливи.

Боязко місяць дивиться в очі,

Здивований, що день не минув,

Але широко в область ночі

День обійми розкинув.

Над безкраїм жнивом хліба

Між заходу й сходу

Лише на мить змежує небо

Вогнедишне око.

Кінець 50-х років.

Аналіз вірша А.А. Фета “Зріє жито над спекотною нивою…”

Людину завжди захоплювала, дивувала, манила, вражала природа, яка постає у різних ракурсах у певний часдіб, у певний час року. У поетичному сприйнятті краєвид по-своєму прекрасний. Особливою витонченою естетикою у пейзажній ліриці вирізнявся захисник ідеалів «чистого мистецтва», попередник старших символістів К.Бальмонта та Брюсова, А.А. Фет, доля якого складалася дуже

Трагічно та нелегко. Його творчість існувала начебто відокремлено від нього, як від людини. У 1850-ті роки Фет демонстративно і завзято відстоює право поезії на відчуженість, відстороненість від «злоби дня» та приземлених нагальних тем, відстоює пропаганду «вічних тем» мистецтва. У цей час пишуться особливо барвисті та виразні вірші, що відносяться до пейзажної лірики, пройняті захопленням красою пейзажів, здивуванням прекрасною, наче живою природою. Одним із таких став ліричний твір «Зріє жито над спекотною нивою…»

Зображення картини заходу сонця представлене як незвичайне хвилинне видовище, яким захоплюється ліричний суб'єкт. У цьому виявляється властива Фету імпресіоністичність - здатність вловити, сфотографувати мить. Масштабність цієї миті, цього пейзажу визначає своєрідний у вірші хронотоп. З одного боку, є увага до деталей – звуження простору, що посилюється повторами та багатосоюзством: «зріє жито над спекотною нивою, І від ниви до ниви…».

З іншого боку, масштабність зростає «жене вітер вибагливою»; у вірші охоплюється велике

Відкритий простір, нескінченні дали: «Але широков область ночі день обійми розкинув»; «Над безкраїм жнивом хліба ...». Хронотоп безпосередньо впливає на сприйняття цієї миттєвої картини ліричним суб'єктом, що дозволяє йому яскравіше запам'ятати цей момент у всіх фарбах та просторовості. Фарби у вірші представлені світлі, яскраві, мальовничі, але безлічі відтінків і квітів Фет не використовує, цілком достатньо епітету «золоті переливи» - золотий колір це як і колір ниви, так і захід сонця, говорячи про який поет використовує дуже яскравий перифраз, в якому укладено антропоморфічне та символічне сприйняття «вогнедишне око». Сонячний жар приписується властивостям вогню, яким сонце "дихає" - символічне значення; око-сонце за всіма спостерігає, дивиться, наче якесь вище жива істота– у цьому антропоморфічність словосполучення.

Антропоморфізм виявлений також як один із основних прийомів в основі всього вірша, у природі відчувається душа, хвилювання. На це вказують яскраві уособлення, особливо у другому катрені: « Несміливомісяць дивиться в очі, Здивований, що день не минув. обійми розкинув». Цей прийом дозволяє говорити і про певний психологізм пейзажу, який начебто є втіленням щемливого почуття ліричного героя, щось наближається, щось невдовзі настане – воно відображено у наближенні заходу сонця. Одухотворене опис пейзажу передає стан душі, людський настрій. З цього можна дійти невтішного висновку, що з цього ліричного твору елегічний модус художності - результат естетичного переосмислення, елегічне «я» складається з ланцюга швидкоплинних станів- захоплення, хвилювання, передчуття, причому це елегічне « я» належить до природи, але мається на увазі, що такі ж відчуття відчуває ліричний суб'єкт. За жанром відповідно теж близько до елегії, оскільки споглядання пейзажу емоційно, хоча і немає глибоких роздумів на поверхні рядків, але вони маються на увазі.

Загострення емоційного відчуття передається за допомогою чотирьох стопного хорея, що задає динаміку, особливий інтонаційний темп відповідно до темпу зміни пейзажу у його перехідному стані. Різна організація рими та римування в першому катрені – суміжна рима, жіноча римування дозволяють квітопису – «золотим переливам» охопити простір «від ниви до ниви». Сам вірш також побудовано прийомі градації, оскільки у композиційної структурі даного ліричного твору виділяються дві частини: перша – 1 і 3 строфи, і друга, яка є заключно- кульмінаційної- сонце зникає, ніч стає вже близько… Виходячи з вище проаналізованого вірша можна сказати, що і в цьому ліричному творі, і в творчості Фета присутні різні літературні напрямкита особливості поетики Фета, такі як символізм, імпресіоністичність у поєднанні з пластичністю у своїй зримій речовинності та конкретності його поезії, продовжив своє існування, але вже дещо в іншому амплуа романтизм, тут споглядальний, асоціативність- у вірші сонце асоціюється з вогнедишком. Використання високої лексики по-перше вказує на витонченість естетики в ліриці Поета, по-друге, робить піднесеним і незвичайним образ природи, краса і своєрідність якої в цьому вірші стають перетворюючою світобудову силою, чимось вічним, незважаючи на те, що мить, безсмертним. Ця філософія Фета про схиляння красі, яка підміняє собою Бога, звучить у даному вірші та в інших лір.творах поета. Трохи пізніше такі мотиви звучатимуть, наприклад, у А.А.Блока та інших символістів.

Творчість Опанаса Опанасовича Фета по праву займає чільне місце у скарбниці світової поезії про природу. Його творчість знаменує новий етап у розвитку російської романтичної поезії. Саме на цьому етапі, як зазначають критики, поетична височина поєднується з деяким прагматизмом, що є, хоч як дивно, проявом романтичної свободи. Взагалі, фетівська так звана натурфілософія, що виражає зримі та незримі зв'язки людини та природи, допомогла йому створити цілу серію циклів віршів про природу: "Весна", "Літо", "Осінь", "Снігу" та інших. Якщо у віршах про весну, як правило, виражені перехідні стани, адже весна знаменує перехід від зими до весни, то вірш "Назріває жито над спекотною нивою" відтворює картину розпалу літа, коли все в природі вже готується принести свої плоди. Очевидно, для поета це втішна картина, адже поля злаків, що дозрівають, здавна були запорукою надійного харчування взимку. Тому образ безкрайнього житнього поля можна порівняти з морем. Подібність посилюється за рахунок метафори "золоті переливи", що народжує асоціацію з морськими хвилями, тільки не бірюзового, а золотого відтінку. Було б логічним припустити, що ця картина описана в розпал яскравого літнього дня, але, виявляється, "широко в область ночі день обійми розкинув". Цим уособленням поет не просто створює образ довгого літнього вечора, коли, здавалося б, і сонце вже село, а на вулиці все ще ясно, що характерно для середньої смуги Росії, а й наділяє природу незалежністю, немов вона існує лише за своїми законами, непідвладними людині. Присутність людини, проте, у вірші відчувається: це, до речі, ознака психологізму фетовського творчості. Романтичний герой Фета прагне випробувати відчуття духовного злиття з природою. Тоді він зможе розчинитись у ній і зрозуміти її душу. Так відбувається і в цьому вірші: саме герой може оцінити стан місяця – те, що він "несміливо дивиться в очі"і "здивований, що день не минув". Таким чином, знову можна помітити властивий поезії Фета перехід із одного стану в інший. Тільки тепер перехід від дня до ночі.Слід зазначити, що вірші Афанасія Фета насправді не викладають думку, не зображують картину як таку – вони виражають стан, настрій, враження. Тому головним своїм завданням у галузі поезії Опанас Опанасович бачив прагнення зупинити та висловити найпотаємніші моменти щастя та краси, по суті, висловити невимовне. Тому в останній чотиривірші ми разом з героєм, незримо присутнім там, де "над безмежним жнивом хліба"небо "змежує вогнедишне око", відчуваємо цю мить, коли картина заходу літнього дня звужується, перетворюється на червону точку на горизонті.При всій простоті ритмічної організації цього вірша (чотирьохстопний хорей і перехресна рима) воно викликає захоплення красою літнього вечора, що плавно перетікає в ніч і швидко змінюється світанком. Кожна російська людина, яка хоч раз у своєму житті бачила захід сонця і зустрічала світанок, дуже швидко відтворить у своїй пам'яті саму картину, колись їм побачену, але, прочитавши вірш А. Фета "Зріє жито під спекотною нивою", швидше, переживе відчуття захоплення , випробуване ним колись. Поетові вдається торкнутися таких струн душі людини, які недоступні художникам чи музикантам. Ця особливість і відрізняє поезію Опанаса Опанасовича Фета.

Слід зазначити, що вірші Афанасія Фета насправді не викладають думку, не зображують картину як таку – вони виражають стан, настрій, враження. Тому головним своїм завданням у галузі поезії Опанас Опанасович бачив прагнення зупинити та висловити найпотаємніші моменти щастя та краси, по суті, висловити невимовне. Тому в останній чотиривірші ми разом з героєм, незримо присутнім там, де "над безмежним жнивом хліба"небо "змежує вогнедишне око", відчуваємо цю мить, коли картина заходу літнього дня звужується, перетворюється на червону точку на горизонті.