Картина Зарослий ставок. Фото, художник Полєнов, фотографія, тихий літній день, зелений парк, лілії на воді, живопис. Твір по картині В. Д. Полєнова «Зарослий ставок


Василь Полєнов. Галерея картин і малюнків художника - Зарослий ставок

Російський художник Василь Полєнов
зарослий ставок

У зображенні старого парку, урочистого в своїй монументальній величавості, переважає піднесено-мрійливий настрій. Воно підкреслено тендітної нерухомо-задумливою фігурою жінки, самотньо виділяється на тлі темних дерев, що розкинулися могутнім шатром і як би службовців їй надійним притулком. Лірика пейзажного мотиву стає більш виразною завдяки єдиному настрою таємничого світу природи і світу жіночої душі, їх своєрідного діалогу. Один з критиків Московских ведомостей писав про картину: Полєнов чудово володіє мистецтвом і технікою зображення природи, ідеальним центром для нього є все-таки людина, і його присутність відчувається всюди. Так і в картині Зарослий ставок це не є ставок взагалі ... У цього ставка є своя історія ... В картині цієї знову позначився романтик. Було б дуже важко з точністю визначити ту категорію, під яку повинна бути підведена картина р Полєнова ... Картина Полєнова - це те, що у німців називається Stimmungsbild, такі картини розраховані на те, щоб дати вам, перш за все настрій і складають в живопису приблизно те ж саме, що в поезії становить елегія. У пейзажі помітне прагнення Полєнова до емоційних і візуальним контрастів. Яскраво-зелена, з докладно виписаними ромашками на першому плані, сонячна галявина сусідить з таємничою глибиною темних мас дерев. Через оповиті повітряної серпанком дерева відкривається блакить неба з білими хмарами, яка виступає контрастом темним деревах парку. Близьке до стилістики ландшафтів початку XIXстоліття різноманітність пейзажу, його романтична таємничість, несподіванка сполучень світлих сонячних і затінених його частин мали в своїй основі вибудувану до найтонших нюансів систему пленерістіческой живопису, розроблену художником ще в етюді Ставок в парку. Олишанка (1876).

сторінки біографії

B 1872 році життя Полєнова, класного художника першого ступеня по історичного живопису і кандидата прав, складалася дуже вдало. Навесні вийшла постанова про відправку його на шість років за кордон пенсіонером Академії мистецтв «для подальшого удосконалення в мистецтві», з червня почалася його відрядження. Полєнов відвідав Москву, де оглянув ряд приватних колекцій живопису, потім Київ, Відень і Мюнхен. Художнє життя цього міста захопила його «кругообігом роботи». Коло художників, творчість яких привернуло особливу увагу Полєнова, досить широкий і різноманітний ... »

Учитель і учні

Багато художників - Нестеров, Костянтин Коровін, Ілля Остроухов, Ісаак Левітан, Головін та інші - відзначали різні аспективпливу на них Поленовский творчості. На початку 1880-х років у Полєнова з'явилася безпосередня можливість керувати художнім розвитком молоді. Восени 1882 року він почав викладати в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури, замінивши в класі пейзажу і натюрморту Олексія Саврасова, і вів цей клас до 1895 року. На відміну від Саврасова, волає до емоціям своїх учнів, Полєнов звертав увагу перш за все на техніку живопису. Поступово він занурював своїх учнів в таємниці колориту, якими сам володів блискуче ... »

Елеонора Пастон про Василя Полєнова

Своєрідність художника, його особистості було багато в чому пов'язано з тим середовищем, в якій він сформувався. Полєнов народився в Петербурзі 20 травня (1 червня) 1844 року в старовинній дворянській родині, що зберегла традиції російського освіченого дворянства, висхідні ще до другої половини XVIII століття. Батько Полєнова, Дмитро Васильович, великий чиновник і дипломат, був відомим істориком, археологом і бібліографом. Дмитро Васильович зумів передати синові глибокий інтерес до стародавніх культур, зокрема - до вивчення російської старовини, її пам'яток. Мати художника, Марія Олексіївна, уроджена Воєйкова, була дитячою письменницею і художницею-любителькою ... »

Справжній пейзаж Полєнова є однією з трьох картин, які представляють собою лірико-філософську трилогію, створену в 1878-79 роках, в яку входять наступні картини Бабушкін сад, Московський дворик і Зарослий ставок.

Літо 1877 року Поленов проводить в селі Петрушки під Києвом. Тут був написаний етюд, який став основою картини.

Етюд пролежав до осені 1878 року. В цей час Полєнов перебирається з Арбата на тодішню московську околицю, в Хамовники. Трохи пізніше тут же влаштувався і Лев Толстой, купивши садибу неподалік. Багато, хто знають про толстовських ідеях, які були так до душі Поленову, називають це збіг пророчим. Але познайомилися вони значно пізніше.

Хамовники, з красою старого саду, вразили уяву художника. Ці враження були відображені на картині.

Старі містки з витоптаної майже до білизни стежкою надають образу ставка ностальгічне звучання. Моделлю для фігури жінки послужила сестра художника, В. Д. Хрущова.

Академічна традиція дає про себе знати в композиційному побудові картини. Відповідно до цієї традицією художник вибудовує два плани - задній, написаний досить «приблизно», і докладний передній.

У зображенні старого парку, урочистого в своїй монументальній величавості, переважає піднесено-мрійливий настрій. Воно підкреслено тендітної нерухомо-задумливою фігурою жінки, самотньо виділяється на тлі темних дерев, що розкинулися могутнім шатром і як би службовців їй надійним притулком. Лірика пейзажного мотиву стає більш виразною завдяки єдиному настрою таємничого світу природи і світу жіночої душі, їх своєрідного діалогу.

Один з критиків Московских ведомостей писав про картину: «Поленов чудово володіє мистецтвом і технікою зображення природи, ідеальним центром для нього є все-таки людина, і його присутність відчувається всюди. Так і в картині "Зарослий ставок" це не є ставок взагалі ... У цього ставка є своя історія ... В картині цієї знову позначився романтик. Було б дуже важко з точністю визначити ту категорію, під яку повинна бути підведена картина р Полєнова ... Картина Полєнова - це те, що у німців називається Stimmungsbild, такі картини розраховані на те, щоб дати вам, перш за все настрій і складають в живопису приблизно те ж саме, що в поезії становить елегія ».

У пейзажі помітне прагнення Полєнова до емоційних і візуальним контрастів. Яскраво-зелена, з докладно виписаними ромашками на першому плані, сонячна галявина сусідить з таємничою глибиною темних мас дерев. Через оповиті повітряної серпанком дерева відкривається блакить неба з білими хмарами, яка виступає контрастом темним деревах парку. Близьке до стилістики ландшафтів початку XIX століття різноманітність пейзажу, його романтична таємничість, несподіванка сполучень світлих сонячних і затінених його частин мали в своїй основі вибудувану до найтонших нюансів систему пленерістіческой живопису, розроблену художником ще в етюді «Ставок в парку». (1876).

Латаття, так само як і деталі берега, прописані дуже ретельно; ці буденні образи контрастно доповнюють урочистий образ парку, губиться за межами картини. В основі картини - віртуозно обіграні художником градації одного і того ж зеленого кольору. У найтоншої його нюансировке Поленов знову виступає неперевершеним майстром-колористом.

Картина була показана в 1879 році на 17 пересувній виставці, глядачі були в захваті. Учень Полєнова Ісаак Левітан написав подібну картину, назвавши її так само.

Твір по картині В. Д. Полєнова «Зарослий ставок»

Василь Дмитрович Полєнов відомий як талановитий художник, видатний живописець, автор картин, які отримали світову популярність. За словами одного з критиків того часу «Поленов чудово володіє мистецтвом і технікою зображення природи ...». Різнобічно обдарований, що отримав хороша освітаміг стати і істориком, і музикантом, але вибрав для себе терені художника. Писав картини на історичні теми, Панорамні види, портрети і, звичайно, пейзажі. Картина «Зарослий ставок» була написана в 1879 році за етюду, зробленому в 1877 році під Києвом в селі Петрушки. Сюжет зі ставком, водоймою і поруч зростаючими деревами часто використовувався Полєновим в написанні полотен.

На перший погляд, здається, що картина виконана тільки в зеленому кольорі всіляких відтінків. Переважання зеленого в пейзажі - таким було відчуття художника при написанні етюду. Так склалося в той момент: положення сонця, що падає тінь, велика кількість зелені, точка огляду. Ліричний настрій, навіває пейзажем, створено поетично настроєним автором. Художник-романтик зміг передати свою любов до краси природи, елегійний настрій, чарівність сонячного літнього дня. Всі пейзажі Полєнова пов'язані присутністю людини, дійсним або можливим. Так і на цій картині зображено невелика частина ставка, ліс на березі, містки і в глибині картини - лава з сидячою на ній дівчиною. В руках у дівчини розкрита книга. Ця деталь додає романтизму сюжету. Колись ставок був чистим, доглянутим, сюди приходили купатися дорослі і діти. Протоптана, вибігає з лісу, піщана доріжка, лавка для відпочинку, дерев'яні містки для прив'язування човнів і для пірнання, залишки якоїсь конструкції у вигляді поперечини. Але без належного догляду ставок став заростати і тепер купатися в ньому ніхто не хоче.

Колись улюблене місце відпочинку перетворюється на пустку. Але для усамітнення тут чудово зручно, тому дівчина одна на старій лаві в покинутому парку, вона читає книгу і віддається мріям. Можливо, вона приїхала погостювати на літо, гуляючи, забрела на берег ставка. Можливо, це місце знайоме їй з дитинства, тут вона купалася і гуляла колись. Відомо, що позувала художнику його сестра.

На передньому плані картини - частина берега водойми з ретельно промальовані деталями. Кожна травинка, кожна квіточка, кожна пелюстка ромашки скрупульозно детально виписані художником. Далі водна гладь старого ставка. На поверхні темної, непрозорою води зелені, жовті, червоні латаття з розпустилися квітами, острівці ряски, твані, біля берега прибило колоду. Водяні лілії відмінно промальовані на всіх планах картини, щоб підкреслити контрастність темної води і світлих кольорів. Далекий берег заріс очеретом (точніше це не очерет, а аїр - болотний корінь) так, що підходи до нього зовсім немає. Поверхня води така спокійна і гладка, що в ній, як у дзеркалі, відбиваються дерева, очерет, трава, шматочок неба і навіть містки. На задньому плані картини - густий ліс зі старими деревами, в який з часом перетворився парк. Поруч з містками росте могутній дуплистих тополя, навколо якого підростає молода тополина поросль. Дерева так розрослися, що їм стає тісно, ​​що ростуть на березі схилилися до води, немов лісовий масив виштовхує їх. Елементи цього плану розпливчасті, зображення зовсім далеких дерев розмито. Зображення реальне, адже здалеку неможливо розгледіти подробиці, деталі зливаються, так і відбив художник побачене. Використовуючи різні відтінки зеленого, художник вміло наклав світлотіні, які утворюють обриси дерев. За контуром лісу видніється шматочок блакитного неба, по якому пливуть білі хмари. Сонячна серпанок літнього дня ховається між кронами дерев. Полєнов використовував синій і фіолетовий кольори як перехідні від блакитного до зеленого. Повітряний серпанок синюватого кольору стелиться між гілок, грає синявою листя від сонячних променів. Сонячним світлом просякнута трава на березі, вона відливає смарагдом. Полотно насичене повітрям, Поленову вдалося наповнити картину світлом і свободою простору. Дивлячись на полотно, хочеться глибоко зітхнути і відчути красу свіжого повітря і сонячного світла. Звуки, заховані в полотні, перегукуються співом птахів, стуком дятла по дереву, шелестом листя, дзижчанням комах, кваканням жаб. Їх можна почути, милуючись чудовою картиною Полєнова.

Пейзаж дихає умиротворенням і спокоєм. День неначе створений для відпочинку і насолоди красою природи. Жінка, занурена в читання, і парк зі ставком стають єдиним цілим, в якому переплітаються таємничий світ природи і світ жіночої душі. Одночасно, зберігаючи свою особисту таємницю, вони гармонійно доповнюють один одного, ліс під зеленим покровом охороняє тендітну жінку, приймає її як свою частину.

Пізніше Полєновим було написано ще одне полотно «Ставок в парку», подібна за тематикою з «зарослий ставок».

Виставляється картина в Державній Третьяковській галереї в місті Москві.

Тут шукали:

  • Твір по картині Зарослий ставок
  • твір по картині Полєнова зарослий ставок
  • твір по картині зарослий ставок поленов

Художнику належить досить багато картин про природу. Це «Річка Свинка поблизу Алексіна», « золота осінь»,« Річка Клязьма. Жуковка »,« Розлив на Оці »,« ранній сніг" та інші. У них відображаються різні пори року, природні явищаі місця середньої смуги Росії. Полотно «Зарослий ставок» також відноситься до пейзажного живопису Полєнова.
Художник любив відпочивати на природі.

У літній сезон 1877 він провів час в селі під Києвом з цікавою назвою Петрушки. Там же зробив етюд, який був узятий за основу полотна «Зарослий ставок». Однак відразу по приїзду додому картина написана не була. Полєнова чекала зміна місця проживання. на наступний рікпісля відпочинку він переїжджає з Арбата на московську околицю в Хамовники. Тут триває робота над картиною.

Композиція полотна містить дві ідеї. Це передній план, який написаний з найдрібнішими необхідними елементами. Задня частина пейзажу не має докладних замальовок. У картині використано багато зелених фарб різних тонів. Це допомагає художнику створити контраст між таємничої глибиною лісових заростей і сонячної галявиною з білими ромашками на соковитої зелені. або блакитне небоз білими хмарами у протистоянні з темно синьою, місцями темно зеленої водою ставка.

На картині зображений старий парк. Величні багатовікові дерева розкинули свої крони, що не дозволяють променям сонця проникнути крізь них. Згідно із задумом живописця однією з важливих частин картини є зарослий ставок. Густа рослинність оздоблює його. Красу і романтичність водойми надають латаття, плаваючі в ньому. Додають глибину і загадковість відображення дерев. Помилуватися мальовничістю ставка, вдихнути на повні грудиі помріяти можна, піднявшись на старий місток.

Стежка, що проходить поруч, вказує шлях до води. За роки по ній спускалося чимало народу. Це показує її вибілений колір. Основний романтичний настрій надає картині образ жінки в глибині саду. Тендітна фігура жінки особливо виділяється на тлі темних, але міцних дерев. Вони створюють видимість її надійного захисту. Злиття внутрішнього стану жіночої душі з природою проходить основною лінією задуму художника. Прототипом образу стала сестра Василя Полєнова - В.Д. Хрущова.

Критик газети «Московские ведомости» писав про те що, незважаючи на високу художню майстерність В. Полєнова - пейзажиста, центральне місце в його картинах займає людина.

Василь Полєнов - художник - живописець, який зумів у своїх пейзажах за допомогою дрібних ретельно прописаних нюансів, застосування контрасту в кольорі створити систему пленерістіческой живопису. У його картинах переважає романтична спрямованість і стан душі. На пересувній виставці картина Полєнова мала величезний успіх. У наш час його картини не втратили актуальності.


Зараз читають:

    Ось і настала осінь! Я подумав про те, що тільки вчора було літо, канікули, походи на річку. Але осінь це не тільки жовті і червоні кленове листяі в'янення природи, це 1 вересня.

  • Перший бал Наташі Ростової твір

    Перший бал Наташі Ростової як іноді прекрасно буває почуття очікування. Коли має відбутися - то справді важливе, якусь подію яке переверне твоє життя

  • Твір Чудова життя лісу взимку 3 клас

    Ліс - прекрасне місце для прогулянок, походів, пікніків у будь-який час року. У ньому ростуть ягоди і гриби, горіхи. Для багатьох комах, птахів і тварин це рідний дім. Але мені особливо подобається зимовий ліс, цікаве життя в ньому

  • Порівняльна характеристика Кутузова і Наполеона в романі Війна і мир твір

    Роман Льва Миколайовича Толстого «Війна і мир» заснований на історичних фактах, в більшості своїй - це опис Вітчизняної війни 1812 року в Росії, а також військових дій 1805 і 1809 рр. В Вітчизняній війні 1812 року головними

  • Базаров - нігіліст Твір

    Роман батьки і діти Івана Сергійовича Тургенєва виданий в 1862. Сюжет твору будується на боротьбі двох ідеологій ліберально дворянської і різночинної демократичної, до прихильників якої відноситься Головний геройроману Євген Базаров.

  • Твір по картині Рєпіна Бурлаки на Волзі

    Ілля Юхимович Рєпін, є найвідомішим представником російського живопису, так як кисті цього майстра, належать багато роботи, які викликають інтерес і подив і в наші дні. Серед найвідоміших робіт цього художника,

Вони складають свого роду трилогію, елегійний розповідь про доживають свій вік дворянських садибах.

Все так легко впізнається, що, здається, навіть нічого до написаного Полєновим і додати - будь-які слова будуть зайві. Ось старий ставок з змуленим дном. Він давно не чистився і «цвіте»: вода біля берегів затягнута ряскою, а ближче до центру водойми - покрита лататтям. Зарості очерету наступають, відвойовуючи територію у купальщиків. Покинутий парк з сріблястим тополею у містків і наклонившимися до води дубами - здичавів і розрісся. Промовиста деталь: дошки старих містків побіліли від тривалого користування і частого ходіння. Повинно бути, коли-то містки вели до купальні, де було шумно і весело, а зараз вже нікуди не ведуть: невеликий піщаний пляж остаточно заріс травою. одних тільки шкільних творів, Не кажучи про мистецтвознавчих есе, скільки написано про мрійливої ​​смутку і мовчазній величі природи в картині Полєнова «Зарослий ставок»!

Але, крім усім відомого реалістичного, є у «зарослий ставок» і якийсь містичний підтекст.

Де Поленов знайшов натуру для картини «Зарослий ставок»?

Влітку +1877-го року 33-річний петербуржець Василь Полєнов виявився в околицях Києва. Він приїхав погостювати до рідної сестри Віри, чоловік якої Іван Петрович Хрущов працював в Києві директором Інституту шляхетних дівчат. На літо сім'я Хрущова знімала дачу в селі Петрушки, в декількох десятках верст від Києва. Зараз це Києво-Святошинський район Київської області. Село Петрушки зберегло свою назву, жителів там усього близько шестисот, глухомань приблизно така ж, як була при Полєнова, рідкісного туриста-рибалки Петрушки привернуть хіба що своїми озерами. Водойм там цілий каскад, називаються вони чомусь «Чорні озера». Чому саме «Чорні» - невідомо. Може, через колір води, до якої через високі дерев з густими кронами дерев майже не пробивається сонце. Мимоволі згадаєш гоголівське, моторошне, з повісті «Майська ніч, або утоплена»: « Як тихо колишеться вода, мов та дитина в колисці! - казала далі Ганна, показуючи на став, похмуро обставлений темним кленовим лісом і оплакуване вербами, що потопили в ньому свої жалібні гілки ». А можливо, озера - «Чорні» через якихось повір'їв, пов'язаних з утоплениками або нечистою силою, якими так багата київська земля.

До речі, всього в декількох кілометрах від петрушки знаходиться містечко Буча, улюблене місце юного Михайла Булгакова, де його батьки побудували дачу, єдине власне житло - навіть знаменитий будинок в Києві на Андріївському узвозі, де зараз музей, був знімним. Дачу в Бучі семеро дітей Булгакових любили, рвалися туди щоліта. Рівне та ж гоголівська природа, що ми бачимо в пейзажі Полєнова, - непокірна, буйна і до образливого не потребує людині - вводила і чарувати майбутнього автора «Майстра і Маргарити», який скаже потім про себе: «Я - містичний письменник».

У 1877-му році в Петрушках Поленов створив перший ескіз для картини «Зарослий ставок». По композиції він майже не відрізняється від картини. Тільки жінка там не сидить на лавці в глибині саду, а стоїть біля берега. Потім Поленов поїде, а два роки по тому, в 1879-м, напише всім відомий і всіма улюблений «Зарослий ставок» з темними стоячими водами, що відображають столітні дуби. Ось тільки жінку «відсуне» зовсім вже на периферію. Щоб не перетягувала увагу. Щоб - як у Пушкіна - тільки «Байдужа природа»продовжувала, незалежно від людської присутності, «Красою вічною сяяти».

Менш вдалий, але більш відповідний початкового ескізу варіант картини Поленов напише в 1880-м.

«Зарослий ставок» на виставці передвижників

Пейзаж візьмуть добре, він буде показаний разом з «Бабушкіним садом» на VII пересувній виставці. Консерватори будуть хвалити його за цілком академічну двопланові композицію: перший план, з травою і дрібними квітами ромашки, як і належить, детальний; другий, з йдуть вдалину деревами, - більш узагальнений, розмитий. Новатори відзначать новомодну імпресіоністську пленерного і увагу до гри світла. Це й не дивно: як раз в середині 1870-х, коли у Франції проходили перші виставки імпресіоністів, пенсіонер Академії мистецтв Поленов жив в Парижі, ділив разом з Рєпіним квартиру на Монмартрі. А вже латаття - справжній фетиш француза Клода Моне - на пейзажі Полєнова з'явилися точно раніше.

Але, можливо, головне художнє гідність «зарослий ставок» - його колорит. Полєнова взагалі будуть найбільше цінувати за майстерність колориста. «Зарослий ставок» будується на найбагатших градаціях зеленого кольору, настільки різноманітного і тонко нюансованого, що мистецтвознавець Тамара Юрова навіть помітить: «Здається, в пейзажі немає двох абсолютно однакових тонів».

Загадкова жінка з пейзажу Полєнова

Багато хто знає, що жінку на лавці перед зарослим ставком Поленов писав зі своєї сестри Віри. Її ж можна бачити і в пейзажі «Бабусин сад». Але не всім відомо, що Віра і Василь були не просто братом і сестрою - вони були близнюки, народилися в один день, 20 травня (1 червня) 1844 року. Василь проживе 83 роки, він застане революцію і радянську владу; в 1870-х наближений до майбутнього імператора Олександру III(Рєпін навіть грішив на одного, що той зізналася після знайомства зі спадкоємцем), Полєнов вже в новій державі стане одним з перших, хто отримає «Народного художника Республіки» - така довга і насичена подіями йому випаде життя. А от Віра, сестра-близнюк і дуже близький Поленову людина, помре від хвороби легенів в 1881-му році, менше ніж через два роки після створення «зарослий ставок». «Бідна, вона сильно страждає від невгамовної спеку. Боже, яке лихоліття », Запише Поленов в ті дні.

Перед смертю 37-річна Віра звернеться до брата Василя з незвичайним проханням - написати велику картинупро життя Христа, яку брат давно задумував, але все ніяк не міг змусити себе за неї взятися (швидше за все, мова йшла про картину, відомої зараз під назвою «Христос і грішниця»). І брат послухається. Картини Полєнова на євангельські сюжети не так знамениті, як його пейзажі, але писати їх художник буде багато і натхненно, немов виконуючи волю покійної сестри. Таких робіт у Полєнова близько 60-ти. Товариш Полєнова Федір Шаляпін, з ким разом вони проводили час в садибі мецената Сави Мамонтова Абрамцево, захоплювався: «Його біблійні сцени - як міг він поєднати в своїй душі це суворе і барвисте велич з тишею простого російського озера з карасями? Чи не тому і над його озерами віє дух Божества? »