Рисуване на натюрморт със снимки на съвременни художници. Овладяване на рисуването: kvitiv on kartin bude bagato

Живопис натюрморт, платно, маслина, копие, размер 100х80см. 2016г.

След като завърших един неотдавна, на мой поглед, робот цикаву- рисуване за подмяна, натюрморт с отказ. Депутатът написа готовите рисунки по стените в апартамента, като ме помоли да нарисувам картина, или по -скоро да се опитам да направя копие от натюрморт, както често гледате музея. Копие от долната част на страхотна картина, оригиналът се намира в музея на творческите изкуства im. КАТО. Пушкина. Художникът "Жертва на йога на флората" Жан Франсоа ван Дал, размер до натюрморт 197х148 см. Очевидно е далеч от оригинала, но самата задача, самият процес на роботи над картината.

Детайл от натюрморта - Троянди. За мащаба на снимката sírnik.

Честно казано, сам се суетя в музея, очаквам с нетърпение да видя много роботи. Главата на Иде се уви и ми се струваше посредствеността на детската училищна картина. Знам, навеждайки глава, впечатлен и, начебто, всичко е увеличено - една намазка, оста е една, линията е проста, но изглежда като натюрморт и стотици листове и хиляда реда влизат в един жив букет.

Quiti натюрморт

Част от картината - pivonia, trojandi ...

Заедно с това цялата сложност на такъв робот ще бъде фиксирана, така че самият той ще се опита да извърви малко път за допълнително копие на картината. Когато vivchenny роботи, за да видите в цял натюрморт на безсилни подводни камъни, на базата на началото на процеса - грундът е основата, шареният шари, самият материал и силата на фарбите, ранен час visihannya, погледът на фарбите, стотици четки и час).
Не мислех за цената, затова съм като натюрморт с квадрати за по -малко хора, ейл тим и цикавише ... Първо, зоозумирам, за един час ще има три минути.

Цикаво спостеригаги зад зрителите в музея, докато преминават през натюрморта и другите шедьоври на картината, само за няколко секунди, за да прочетат името на художника на масата ... Знаехме, че вонята ще е като светлина. Певче, всичко е наред. V весели празнициние се поставяме по такъв начин до пълното изказване за нас, без да сме фахивци и да не сме интелигентно процеси и етапи от тяхното установяване.

Разкажете ми за самия процес.
Сгъваем було ... Писах на цялата картина, често "продни" речи ... елей натюрморт беше добавен като жанр и технологията беше особено оценена Холандски натюрморти- плодове, комплекти. Често гледам снимки, албуми и разбъркани съобщения. Когато копирате копие от копие на малко количество развитие, пишете, че една пъпка от десетина цвята в букет, всички грешни отиват в чантата ... часът на майката на ярки цветове, за да ходи в тъмнината и значение ...

Детайл от натюрморт. Кошик с квадрати

И в чантата, след десетки експерименти, малко по малко започнах да мисля за това и да се доближавам до техниката на писане и дори да си мисля „оста е излязла, тръгвай ... Звуча сякаш не се страхува да се страхува. .. ”. Няколко часа по -късно, с един поглед с един поглед, той ще промени снимката си с натюрморт в оригинал и на светлина, но „тъп“ - не тези и не така. Причина, че ще проверя повече от дузина такива букети и тонове търпение и само много пари, можете да се доближите до тази технология и лекота на писане, като например volodya на могъщите покрай масата .

Така че, рисувайки лукаво от снимки, като се опитах да се нарисувам в музей без статив, за да намеря приблизително възпроизвеждане, не знам нито в каталози, нито в интернет. Бих искал да видя по -контрастни снимки на роботи на мястото на музея;
Със сигурност, когато трябва да копирате копието, трябва да се опитате да сгънете композициите си и да развиете техниката, можете за броени часове да видите, да изтриете, ще ви е интересно.

Художник Судаков Сергий

И така, като искат да уважават другите, такива роботи, като заместител, до самото знание на тези от заместник, които са още по -познати. Така че, ако искате да благодарите, трябва да поставим думите на тривиални термини ...

Натюрморт, с оглед на портретна и пейзажна живопис, шедьовър, да отиде в далечното Виродженка. Още през XV-XVI век първите промени в съзнанието преди възникването на натюрморта, като вид живопис, са създадени в платна с историческа и жанрова тематика. Тъй като този шматок от образа на неодушевен обект беше лишен от складовата мозайка на всички роботи, то горчивият натюрморт е абсолютно независима тема и, освен това, само малко прав.

Поправяйки се от 17 -ти век, тъй като фламандските и холандските училища диктуваха свои собствени правила в рисуването, натюрмортът остави останалия свят в живописта. Този период е известен с алегоричния характер на изображенията на известни и прости обекти, направени на площада. Въпреки това, без значение за художниците в класицизма, те комбинират купи и тарилки заедно със съответния текст, за темата на багажника е лесно да се информира за красотата на кухните, плодовете, дивеча и краля на храната на кухненската плънка . Петер Клас, Вилем Хеда, Вилем Калф и Ейбрахам ван Байерен са холандските майстри, които създадоха красотата на производствените роботи и направиха натюрморт за модни дрехи за благородни хора. Роботи от 17-ти век са виждани в самонасочен натюрморт, наречен „холандски“. його характерен оризкупчини тъмнина, приглушен фон и контрастен първи план с атрибутите на хранене или само когато са взети. В допълнение, Kheda включи в своите изпълнения skylanes от предмети за виждане и черепи, като например в натюрморт на алегорична тема. Снимките ще бъдат вкусни и живи. Кожата на тях е малка, не на последно място цветно име, под самото изображение - „Натюрморт с торта“, „Сниданок с раци“, „Натюрморт с чайник“ и т.н.

В средата на 17 век, като жанр на живописта, видях малък натюрморт. Ще простим на мамо и малките за най -разумното предупреждение. Букети в керамични вази, сухи дървени пръски с импрегнации от пресен розелин и плодове бяха изкъпани, за да украсят трапезариите и холивите. Малък натюрморт, култивиран в столицата и в дъгата на простотии, както и в изкуството на рисуването. Последният период от рококо живописта и неокласицизма е създаден от роботи на Хайгенс, Фантин-Лора, ван Диле, Касу. Особено уважението на майстра беше дадено на троянците. Вонята на малко чувство за тълкуване - писане, написано от един от нас, с удари от ясното дъно на топчетата на тези малки кори, в пъпките, които можем да видим през светлините (Е.А. в стъклена ваза “, Ю. Фантин -Лаур "Букет от Троянд и Настурци" и в.).

Излишно е да казвам, че темата quitkova присъства не само в сценичните роботи на художници. Со чинакше, мозайката на рослинността на Використов беше показана в тематични сюжети страничен жанрРисувах портретите на тези, които не знаеха, бях вграден Ще сложа снимка, Атмосферата беше особено тиха ("Rose Z Trojand" - Lawrence's Sulphur, "Julia Sred Trojand" и "Daniel and Madeleine on the Terrace" - DR Knight). Стилизирани и справочници и клонки, треви и храна kvituchі chagarnikiса се превърнали във видминное манипулаторно уважение и простотии, начебто на дарител на дом и на баба. Не само онези хора биха могли да вклинят своите покровители отстрани на градинските пейзажи в масло, специално небце върху платното и в храсталака.

През първата половина на 19 век е написан натюрморт по същата технология и със същите тези прийоми, както и Холандия, а още половината от века предлагат роботи с ярко въртящ се акцент върху галантността на ягите плажове, нови Фантина-Лора, „Троянди върху тъмносинята зависимост“ и „Букет от хризантеми“ от Огюст).

Редът на странностите мирно състави натюрморт със символични изображения на библейски атрибути и символи. Вин често е символичен питекст и алегоричен персонаж. Един от основателите на това направо стана Хармен ван Щайнвек с „його“ черепи - символи на неизбежността на смъртта, ланцери и чорнилници, зимни хартиени листове, книги и лули за пушене. Тук има безжизнен, задушаващ фон, приглушена светлина, потънала повече зад мъглата или потъмняване, и скучен натюрморт.

Поправяйки класицизма, натюрмортът стана най -популярният жанр. Win buv присъстват в благородните къщи и музеи, както и в качеството на репродукциите в интериорната тапицерия. XIX век, наслаждавайки се на теми за цю в платна на Винсент Ван Гог. Свикнете с „Спящите при Вази“ и „Олеандри“ в християнските и жовтишките брягове с най -новата дискусия. Популярността на поставените филми се определя от тяхната простота и интелигентност, спокойствие и домашно приветливо настроение. Тих, непокорен живот на натюрморт, жалко, че всичко израства в картината на XXI век, действайки като индустриален жанр.

Протягайки се, за да видя умовете и сърцата на хората, аз ще се впусна в картини. Букети, подаръци, изображения на малки платна, можете да създадете още повече въображаема мистерияза щастие, така и в миналото. В сезона на цветята художниците черпят своето начнение от щедростта на природата и първите скици на реални и фантастични картини се оживяват. Bagato натюрморти и пейзажи, как да се изобразят картините, е над баните на светлината култура и изкуство. Не е безвъзмездно да се наруши красотата на квотата с уязвимата и невинна душа на хората, но и с красотата на момичето.

От техническа гледна точка можете лесно да завършите отказа. Oskilki, за да нарисувате правилно картата, е необходимо за себе си да научите, като геометрична фигуралежи в основата. За това новодошлите ще опитат рисуваните спирали, кили, овали. Запомнете: при такъв робот главата е уява. Дреболия на търпение и уважение - и вие овладявате изкуството да рисувате. Доста снимки не само ще зарадват сърцето ви.

От гледна точка на теорията за мистерията, най -ценната и сгъваема във визон на кората на куестовете. Също така е най -често артистите да пишат повече от един цитат, но цял куп популярни чувства. Главата на гънката трябва да стане писането на преплитането на стъблото, корите, а също и естествения чар на листа, който е същият като рисуването. Kvіtіv, това означава, че ще бъде богат!

Тайните на писане на цитати

За да се опитате в качеството на художник, да вибрирате природата си - било то юрган, като сърце от километри. Нямате време да посегнете към чаршафа и оливките. За да се изумите от природата си - погледнете пъпката на листа, стъблото, самия лист. Вибрирайте за себе си, когато искате да нарисувате цитат - отстрани, отгоре, отдолу и т.н. По същия начин, зверско уважение към цвета на roslini, toni и pivtoni, външния вид на тези и vidblisks.

Сега е възможно да се побратимят и за оливец. Не забравяйте да напишете леко буквите, запомнете грешките, но просто го запомнете, така че е лесно. Съвсем малко и фарб за справедливост, не бъдете пакостни, защото картината стана ярка и жива.

акварел

Ако картината трябва да е лека, тогава е по -красива за носене. Тук ще трябва да бъдем защитени, осколките за искана мазка на кожата могат да бъдат направени само веднъж, уникално извинение върху платното. Експериментирайте с цитати и тонове. Докато прозорците ви са светли, той ще бъде идеален за тях в по -тъмни цветове и navpaki. Rozpodil coloru - до сърцето на листа е по -тъмно, по -близо до края на pelystok до старата светлина. Не забравяйте, че чашата на цитата е цената на излагането на вашето бебе, а стъблото е справедливо. Небрежно излагане на детето на най -красивия човек.

Олия

За да овладеете техниката на акварела, опитайте някои от материалите и Farbi, които ще направят картината ви по -привлекателна. Доста, написано с масло, в горчива мистерия, човек може да създаде още по -богато, някакво масло дава на художника способността да създаде реалистична картина.

Поправете, за да напишете снимка на най -доброто от горния ляв ъгъл на статива, няма да се затънете. За кочан, нарисувайте фона, след това, като суха фарба, отидете на изображението на самите цветове. Когато шаблонът на цветовете е вмъкнат, завъртете от ръба на кората към центъра на шаблона. чудесно е да имате такъв с един и можете лесно да добавите вашето копие към този чинш изглед.

Рисуването е невротично и стресиращо. И не само това, ако рисувате картина, но и ако сте доволни от нея. За това не поставяйте рисуването в кутия, стигнете до картината и може би във вашата картина ще има равни творения на големите чудовища!