Дъски в дъбов лист

Иван Иванович Шишкин (1832-1898) завършва Московското училище по живопис, скулптура и архитектура (МУЖВЗ), Художествената академия, както и като възрастен човек, като пенсионер, в Нимечин, който се страхува от малките.

Ако не сте доволни от натовареността в стените на академията, Шишкин в средата на часа рисува и пише от природата в покрайнините на Св. Още през първата година той е награден с два малки медала за най -добрите бебета и за гледката в покрайнините на Санкт Петербург.

През 1858 г. той получава страхотен медал за изглед към Валаам, през 1859 г. получава малък златен медал за пейзаж в покрайнините на Санкт Петербург. и, nareshty, през 1860 г. - голям златен медал за два изгледа на Cucco, на Валаам.
Като добави, веднага от останалата част на града, правото да пътува отвъд кордона в качеството на пенсионер на Академията, той беше изпратен през 1861 г. в Мюнхен, след като влезе в мастерските там видоми художници, Миж иншим местерни Бено и Франц Адамов, които извикаха за голяма популярност, а след това, през 1863 г., той се премести в Цурих, де, отмина при проф. Колер, който влезе в едно от изобразяващите същества на съществата, пише и пише останалото от природата.

В Tsiurichu Shishkin, след като опита първата гравюра с горчива кръв. Звидси спечели турне в Женева с помощта на опознаването на роботите Дид и Калам, а след това се премести в Дюселдорф и написа там на заместителя на Н. Биков „Изглед в покрайнините на града“ - картина, например, изпратен на академика в Санкт Петербург ...
Тя губи пътя си към Баткивщина, Шишкин, през 1866 г., обръщайки се към Санкт Петербург. до края на срока им на пенсиониране. От този час той беше недоволен от цената на пътуването на художника до Русия, демонстрираше работата си в академията, а след това, защото общността на пренаситените шоута заспиваше, на кича на шоуто, след като се завъртя до бебето през 1870 г. SPb. кухнята на аквафортистите, след като усети знанието за гравиране с горчивина, сякаш не напуска живота си до края, приписвайки стилове за час, за картината.

Всички роботи със скалния си рок се сдобиха с репутацията на един от най -красивите руски художници в пейзажа и неочаквани, по свой начин, аквафортист. През 1873 г. академията нарича його на името на професора за картината „Лисова пустош“.
Академик и професор стверджував в своите пейзажи красотата на великите духове родна природаИ в същото време това е талантът на руските художници: „Ние, с невинна скромност, изобщо не пишем, а пишем грубо, без удоволствие и не така, като отвъд кордона, ейл нали, но бачимо тук, и в Берлина, точно нашето нагато е по -красиво. "

След като влязох в новия устав на академията, през 1892 г. Шишкин изпълняваше исканията на керувата и първоначалната ландшафтна мебел, ала, зад малките мебели, виконував цю посад зле. Уин умира Раптово, бреза 8, 1898 г. Сред руските пейзажисти Шишкин безупречно лежи картината на най -могъщия художник.

Картината "Дъска в дъбова гора" е нарисувана от Иван Иванович през 1891 г. Размерът е 124х204 см.
Картината е замислена от художника до степен на мелодичен, мелодичен, един от най-без рамките, гениалните роботи на автора и добра представа за фотографията.

Върху платното има изображение на дъбов човек, през якото има утъпкан бод без хора. Навсякъде има топли дъски и когато гората е стара и студена. Мъж и жена вървят по чадър лежерно темпо, а двойка пред тях, които са по -склонни да бъдат авторът на картината, които, след като са видели дъската на точките си, са видели чадър.

Налична е традиция за точността на пейзажите на художника в детайли в цялата картина от най -добрата ривня: Цялата ширина на пространството ще бъде прехвърлена в максимална степен за допълнителния растеж между чистите дървета пред нас и растежа на заден план, както го виждам на заден план, рисувам цвета и се ядосвам на сребристо-сив цвят.

Dosch rychny, гъба. Tsei vysnovok mi robimo събира вдъхновения в листата на дърветата и тревите. Изненадан, можете да пробиете, като заспал жлеб, да пробиете през платното и да закачите в кожата камък и стрък трева;

Картинка Qiu Бродирах в Деня на народния ден на по -големия грях. Очевидно роботът дойде не толкова грандиозно, като платното на Шишкин - 51х72 см, но роботът отиде при робота.

"Дъска в дъбов лист" художникът пише в периода на своето творческо развитие през 1891 г. rotsі. Печелете като глава в неговия жанр: всички детайли и нюанси са пронизани с голяма яснота и прецизност. Всички картини, а не вина, напомнят за живота и предават природата по такъв начин, като спечеленото е. Оста, например, дъбово дърво, се измива от литиева дъска. От дъската по лисовия път имаше калюжи, а от земята до випароване, правейки серпанок. Чрез нея, това и зад дъската, разстоянието ще се натрупа и стане неясно, така че то ще бъде виновно в топъл летен ден.

За някои хора има много чистота. Е, сякаш времето е само замислено и времето. Е, добре, за кожата. Така че има хора, изображения в пейзажа. На първата равнина е представена двойка, пробита през дъската в чадър. Жената е с дъждобран, така че не го притеснявайте. Вонята не слиза надолу, растете върху дъбова гора и прясна дъска. Пред тях е илюдин, сякаш прибра глава в раменете си и върви директно по калюж с бързо движение. Не ви харесва такова време, но по -скоро искате да се озовете в спокойна топла кабина и да вземете със себе си малко мокро одяг. По същия lisov_ път имаше такива хора.

Иван Иванович Шишкин не е просто виден художник, бира, перш за всичко, страхотен майсторпейзажна живопис. Найбилше художник, който обича листата на пейзажа, снимки на бук, бор, дъбово дърво. Шишкин обичащ и zahoplyuvavsya природа, красота и май дървета, долини, rychok. Гая, лисов дали станаха любимите образи на Иван Иванович Шишкин. За да изгради клапан от пейзажи в борова гора, художникът прагнув да пренесе своята собствена специална форма върху кожата на тях.

Пейзаж „Дъска в дъбова гора“, написан през 1891 г. роци, преди края на ХІХ век. tsey гарний краевид, Прекрасна гледка към станковата живопис е част от колекцията на Държавната Третяковска галерия.

Сюжетът на пейзажа „Дъска в дъбова гора“ напомня за лирически мотиви. Платното е още по -поетично, фино и очевидно. На снимката има три пътища. Двама от тях се скитат през дъба vologuy lісілежерно, ледът витае през дъската в чадър. Единственият, самостоятелен дорник, не се намокря, прилепнал към дъската, с воднист минзухар, за да влезе в платното, цялото разстояние и разстояние в гъстата мъгла и горската буря.

„Дъска в дъбова гора“ - пейзаж, като кимване, за да предаде цялата красота на гласноглава лисица, миризмата на трева, дъбови листа, много светлина, изпратена до дъската, лагер от мъгла, който напомняше всичко за това по -тихо и спокойно.

Дъбовата гора е още по -гарнираща, опитвайки се да спи със сънливи видимости, както изглежда в подобен горен полумрак. Пейзажът е скърцащ, топъл, всичко се разширява, дикха, живо.

Дълбочината на ямката напомня на млечна мъгла. Изрежете дърветата далеч от неми разчини в цялото мъгливо опиянение. Образът на мъглата се дава на платното на мистерия и лесна мистерия. На белезникавата стена мъглата пренебрегва образите на дърветата. Ярките листа на дъбовете са живи, блестящата светлина придава на пейзажа лагер от тиха безгрижност и младост. Мечтата подкуди ковзае върху напрегнатите дървета на стовбури, разцвичуючи и илка росиуючи и помякшуючи занато гъста мъгла.

Преден план на рисуването на vikoniy на детайлите, докладът за производството на малки треви, камъни, моху. В същото време художникът е победител в разработването на универсална палитра, всичко трябва да бъде по -ценно, като се променят и запомнят рефлекси и опорни точки. Някога, виждаш как е, жив си, трепереш, умен, готов за ростанути, виждаш веднага мъгливата змия, която се разпространява по лисицата.

Като цяло пейзажът е мек, крещящ, композиционно богат на планове. Svitlotyn pidkreslyu mínliviy в очите на атмосферния лагер на природата, pidkreslyuê hitku rívnovagu между живописни планове и мрачни сфери на пейзажа.

Пейзажът на Шишкина пулсира и живее в нашите свидости не само като образ, но и като миризма, като плюнка на птици лисици, като лисица, както съм наясно с живота на детето си.

Картината „Дъска в дъбова гора“ изобразява път във вкаменелост, цялата наводнена с топла, литиева дъска. Не спечелете разходка, двойка, яка, бяха заловени от слънчев чадър отдясно.

Yaka z tamnytsya в дивата лисица
Толкова не сме наясно с нас,
Zabuttya zanuru душа
И мислите са нови хора в niy ?.
Колцов.
Великият руски художник Иван Иванович Шишкин е роден на 25 -ти 1832 г. в град Алабуга. в търговското семейство.
Спечелвайки страстта към пейзажната живопис и Шишкин е все още на час път от Академията по живопис в Санкт Петербург, беше награден малък медал за „Изглед в покрайнините на Санкт Петербург“. През 1858 г. художникът получава голям медал за картината „Изглед към Валаамските острови“. За успеха в новите вина, като стипендия на Академията, след като пътува до Мюнхен (1861), де Иван Иванович представя основната поредица от популярни живописци на животни Б. и Ф. Адамов. През 1863 г. Шишкин се премества в Цюрих, след това в Женева, Прага, Дюселдорф. Шишкин се обърна към Русия предсрочно, без да завърши срока на своята степен. Става академик по живопис (1865). Шишкин се качва в робота и отваря такива чудотворни картини като „Разсичането на Лису“ (1867), „Жито“ (1878), „Борови дървета, осветени от слънцето“ (1886), „Рани в борова лисица“(1889 r),„ Човекът от кораба “(1898) и много от тях.

Картината „Дъска в дъбова гора“ изобразява път във вкаменелост, цялата наводнена с топла, литиева дъска. Не спечелете разходка, двойка, яка, бяха заловени от слънчев чадър отдясно. Пред тях иде лудин, хващайки ръцете си в казанчето и не звяра, уважение към лошия късмет. За преказами тук художникът изобразява себе си.
Могъщите дървета, докато стоят от обидната страна на пътя, са представили листа и са построени с жадна топлина, летен волог.
Дали пътят отива в дълбочината на лисицата, която е картина с любов. Дървото на кожата е написано от художника, невъзможно е да се навие хралупа на едно от дърветата. картини зад кулисите... Художникът по чудо предаде перспективата в лисицата. Предната част на дървото е изписана точно и подробно, а цялото разстояние е в мъглив серпентинен тон, тъй като е подходящо за час за качване.
В kalyuzh можете да видите образа на navkolishn_h дървета. Значението на дъските така или иначе не е толкова силно, скоро може да изчезне.
Картината "Дъска в дъбова гора" не носи собствени карти с епични и суворих картини, както художникът рисува в този час. Без да се занимава с лош късмет, художникът просто показа красотата на навиколната светлина.

Платно, ol_ya. 124х204 см.
Трежаковска галерия „Державна”, Москва.
Інв. номер: 24794

Chuynist, докато съм, изчакайте, в цялото платно е близо до импресионистичния, само в картината на неимпресионистичната интимност. Но не защото форматът на картината е по -голям, това не е вид робот на френски впечатления, но поради монументалността широката панорамна композиция не позволява да се говори за уютността на пейзажа. Шишкин, като язивай, кажете не на променливостта на намазката, но не на точките на четката, не на насилването на цвета, не на перфектната композиция, а на народния език на творението ...
От монографията на В. Манин. 2001 г.

1890 -те скални - криза за пътуващите в периода. В края на часа артистите „бутнаха“ в друг самолет, които пропагандираха нови идеи; В средата на самите пътешественици имаше очевиден срив - много от тях не разбираха необходимостта от промяна и в очите на новаторите те се трансформираха в самите закостеняли консерватори, за да застанат на пътя на естественото развитие на изкуството. Шишкин vmіv zmіnyuvatisya. Померлий през 1887 г., преди смъртта си, се издига до смърт, казвайки, че Шишкин нарещя "тон на зрението". Художникът подсказва образите на атмосферни станови и предава светлинно-повитрянната среда, без да се променя с основния си творчески принцип за целостта на субектната форма. „Дош при дъбовата лисица“ - най -добрата подкрепа за това.

Тази картина има художник и по -рано абсолютно точна и "активна". Един йога згадувала, както веднъж, ударил през гръмотевичната буря от гняв от йога дача, шишкина се появи с лицето си, стоеше боса и в зов на мокър мехлем насред калюж. - Иване Иванович! "Хей, отидох на дъските! - каза художникът. - Гръмотевичната буря ме завари у дома. След като пребори чудо на прозореца и се учуди на него. Яка е завладян от картината! Да си спомня и светлина, и цвят, и редове ... "защо да не спечеля моя робот?

Музика във Фарбах:
Художниците много обичат да си представят атмосферния лагер на дъската; zvvychay zvratayuchis към образа на светлината преди гръмотевичната буря или я напишете. Шишкин, който пише meisterno, утихва ядосан. Тънък проблясък на мъгла, пърхащ в пространството с дървета, обединяващ небето, земята и гората в едно красиво цяло. Човешки фигури се раждат върху платна на художника, а природата е по-самосъзнателна. В този изпадък хората е тъпо да сипват чадърите отдолу, да слушат звука на тази ниска музика, която прониква в цялата картина. Глибоцката калюжа, която се е поставила на Моста, е свободна „видлуня” само когато пренесе заплаха, зарежда я със сила. На нейните три вълнисти гладки повърхности се вижда светлото небе, обтзяюю швидке слънце.
"Художествена галерия", номер 65. 2005 г.