Lukisan lukisan yang indah. Menguasai seni lukis: kvitiv in kartin bude bagato

Membentang untuk melihat pikiran dan hati orang, saya akan meledak menjadi lukisan. Karangan bunga, hadiah, gambar di kanvas kecil, dapat dibuat lebih kaya dalam misteri kebahagiaan imajinatif, demikian juga di masa lalu. Di musim bunga, banyak seniman mengambil pengetahuan mereka dari karunia alam, dan sketsa pertama gambar nyata dan fantasi dihidupkan. Bagato masih hidup dan lanskap, cara menggambarkan gambar, di atas pemandian budaya dan seni ringan. Dan itu tidak bersyukur atas keindahan kuota untuk putus dengan jiwa rakyat yang rentan dan polos, tetapi juga dengan kecantikan gadis itu.

Dari sudut pandang teknis, Anda dapat dengan mudah menyelesaikan penghentian. Oskіlki untuk melukis lembaran dengan benar, Anda perlu belajar, seperti sosok geometris berbaring di yayasan. Untuk itu para pendatang baru akan merasakan spiral, lunas, oval yang dicat. Ingat: dalam robot seperti itu kepalanya adalah uyava. Sedikit kesabaran dan rasa hormat - dan Anda menguasai seni melukis. Cukup gambar tidak hanya akan menyenangkan hati Anda.

Dari sudut pandang teori misteri, yang paling berharga dan melipat pada visi kulit pencarian. Hal ini juga paling umum bagi seniman untuk menulis lebih dari satu lembar, tetapi sejumlah besar sentimen populer. Kepala lipatan menjadi tulisan jalinan jalinan batang, kulit, sekaligus pesona alam selimut, yang semuanya sama dengan melukis. Kvіtіv, artinya, itu akan kaya!

Rahasia menulis kutipan

Untuk mencoba diri Anda dalam kapasitas seorang seniman, untuk menggetarkan sifat Anda - baik itu selimut, seperti hati bermil-mil. Tidak punya waktu untuk meraih lembaran dan olivtsy. Untuk kagum pada sifat Anda - lihat kuncup daun, batang, daun itu sendiri. Getar untuk diri Anda sendiri ketika Anda ingin menggambar kutipan - dari samping, dari atas, dari bawah, dll. Demikian juga, rasa hormat yang mengerikan terhadap warna roslini, toni dan pivtoni, penampilan mereka dan vidblisk.

Sekarang dimungkinkan untuk mempersaudarakan untuk zaitun. Pastikan untuk menulis huruf dengan ringan, ingat garis kesalahannya, tetapi mudah, jika Anda ingin menyelesaikannya dengan cepat, Anda dapat mulai memilih farb dan menguasai lukisan. Cukup sedikit dan bertele-tele demi keadilan, jangan nakal, gambarnya sudah cerah dan hidup.

cat air

Jika gambar perlu ringan, maka lebih indah untuk dipakai. Di sini, kita perlu dilindungi, serpihan untuk noda kulit yang diminta hanya bisa dilakukan sekali, pengampunan unik di kanvas. Bereksperimenlah dengan kutipan dan nada. Selama jendela Anda terang, maka akan ideal untuk mereka dalam warna yang lebih gelap, dan navpaki. Rozpodil koloru - ke jantung daun lebih gelap, lebih dekat ke ujung pelystok, semakin tua cahayanya. Ingat, cangkir kutipan adalah harga mengekspos bayi Anda, dan batangnya adil. Dengan lalai mengekspos anak ke orang yang paling cantik.

Oliya

Untuk menguasai teknik cat air, cobalah beberapa bahan dan Farbi, yang akan membuat lukisan Anda lebih menarik. Cukup, ditulis dalam minyak, dalam misteri pahit seseorang dapat menciptakan lebih kaya, sedikit minyak memberi seniman kesempatan untuk membuat gambar yang realistis.

Perbaiki untuk menulis gambar yang terbaik dari kut kiri atas kuda-kuda, Anda tidak akan macet. Untuk tongkol, cat latar belakang, lalu, seperti farba kering, pergi ke gambar warna itu sendiri. Saat pola warna dimasukkan, putar dari tepi kulit ke tengah pola. itu bagus untuk memiliki satu dengan satu dan Anda dapat dengan mudah menambahkan salinan Anda ke tampilan chi nshy itu.

Lukisan itu neurotik dan stres. Dan bukan hanya itu, jika Anda melukis gambar, tetapi jika Anda senang dengannya. Untuk itu, jangan letakkan lukisan di dalam kotak, dapatkan lukisan itu dan, mungkin, dalam lukisan Anda akan ada kreasi yang sama dari monster-monster hebat!

Lukisan benda mati, kanvas, zaitun, fotokopi, ukuran 100x80cm. 2016r.

Setelah baru saja menyelesaikan satu, menurut pandangan saya, robot tsikavu- lukisan untuk penggantian, masih hidup dengan berhenti. Deputi menulis gambar yang sudah selesai di dinding apartemen, meminta saya untuk melukis gambar, atau lebih tepatnya mencoba membuat salinan dari benda mati, seperti yang sering Anda lihat di museum. Salinan bagian bawah lukisan yang bagus, aslinya ada di museum misteri imajinatif saya. SEBAGAI. Pushkina. "Yogo pengorbanan untuk flora" seniman Jean Francois van Dahl, ukuran masih hidup 197х148 cm. Jelas, itu jauh dari aslinya, tetapi tugas itu sendiri, proses robot di atas gambar.

Detail dari benda mati - Troyandi. Untuk skala pada foto sіrnik.

Sejujurnya, saya sendiri sibuk di museum, saya tidak sabar untuk melihat banyak robot di robot qiu, tim lebih rosumієsh, jadi tidak realistis untuk menjadi begitu namaluvati. Kepala Ide terbungkus dan menganggap diriku biasa-biasa saja dari lukisan sekolah kekanak-kanakan. Saya tahu, menundukkan kepala saya, terkesan dan, nachebto, semuanya diperbesar - satu coretan, sumbu adalah satu, garisnya sederhana, tetapi terlihat seperti benda mati dan ratusan halaman dan ribuan garis menjadi satu karangan bunga hidup .

Masih hidup

Bagian dari gambar - pivonia, trojandi ...

Bersamaan dengan ini, seluruh kerumitan robot semacam itu akan diperbaiki, sehingga ia sendiri akan mencoba berjalan beberapa jalur untuk salinan gambar tambahan. Ketika robot vivchenny, untuk Anda lihat secara keseluruhan masih hidup dari batu bawah air yang tak berdaya, berdasarkan awal proses - primer adalah dasar, shari barvy, bahan itu sendiri dan kekuatan farbs, dini hari visihannya, sekilas farbs, ratusan kuas dan satu jam).
Setelah mengambil harga penggantian, saya tidak memikirkannya, jadi seperti benda mati dengan kotak buku untuk pekerja yang kurang dapat dilipat, ale tim dan tsikavishe ...

Tsіkavo postergati di belakang para penonton di museum, sebagai mereka yang melewati benda mati dan karya-karya agung lainnya, hanya untuk beberapa detik gambar diambil, cukup baca nama artis di atas meja ... Kami tahu bahwa bau busuk itu seperti cahaya yang bisa kita lihat. Bernyanyi, tidak apa-apa. V Selamat berlibur kita menempatkan diri kita sedemikian rupa hingga penuh dengan pidato tentang kita, tanpa menjadi fakhivtsy dan tidak secara cerdas memproses dan tahapan pembentukannya.

Ceritakan tentang proses itu sendiri.
Lipat bulo ... Saya menulis ke seluruh gambar, sering "prodny" pidato ... ale masih hidup ditambahkan sebagai genre dan teknologi sangat dihargai Belanda masih hidup- buah-buahan, kit. Saya sering melihat foto, album, dan pesan acak. Saat menyalin salinan salinan sejumlah kecil perkembangan, menulis bahwa satu kuncup dari selusin warna dalam karangan bunga, semua yang salah masuk ke tas ... jam ibu warna cerah, berjalan dalam kegelapan dan pentingnya...

Detail dari benda mati. Koshik dengan kotak

Dan di dalam tas, setelah belasan percobaan, sedikit demi sedikit saya mulai memikirkannya dan mendekati teknik menulis dan bahkan berpikir “sumbunya keluar, ayo… saya terdengar seperti tidak takut takut . ..”. Beberapa jam kemudian, dengan pandangan sekilas, dia akan mengubah fotonya dengan foto benda mati dalam aslinya dan dalam cahaya, tetapi "bodoh" - bukan itu dan tidak begitu. Alasan, bahwa saya akan memeriksa lebih dari selusin karangan bunga seperti itu dan banyak kesabaran, dan hanya dengan banyak uang, Anda bisa lebih dekat dengan teknologi ini dan kemudahan menulis, seperti volodya yang perkasa melewati meja .

Jadi, setelah melukis, dengan licik, dari foto, seperti mencoba melukis diri sendiri di museum tanpa tripod, untuk menemukan perkiraan reproduksi, saya tidak tahu baik di katalog atau di Internet. Saya ingin melihat foto robot di situs museum bahkan lebih kontras dengan aslinya untuk warna dan nada.
Tentunya, ketika Anda perlu menyalin salinan, Anda perlu mencoba melipat komposisi Anda dan mengembangkan teknologi, Anda dapat, dalam hitungan jam, lihat, smut, Anda akan tertarik.

Artis Sudakov Sergiy

Jadi, ingin menghormati orang lain, robot seperti itu, sebagai pengganti, dengan sepengetahuan orang-orang dari wakil, yang bahkan lebih akrab. Jadi, jika Anda ingin mengucapkan terima kasih, kami akan menempatkan kata-kata dengan istilah sepele ...

Masih hidup, pada tampilan potret dan lukisan pemandangan, akar, bagaimana pergi di Vidrodzhennya yang jauh. Bahkan pada abad XV-XVI, perubahan pikiran pertama sebelum lahirnya benda mati, sebagai semacam lukisan, dibuat di kanvas dengan tema sejarah dan genre. Jika shmatok gambar benda mati itu telah dicabut dari mosaik gudang semua robot, maka beruntung masih hidup tema yang benar-benar independen dan, terlebih lagi, hanya sedikit lurus.

Memperbaiki dari abad ke-17, sejak sekolah Flemish dan Belanda mendikte aturan mereka sendiri dalam melukis, masih hidup meninggalkan seluruh dunia dalam lukisan. Periode itu terkenal dengan sifat alegoris dari gambar-gambar objek yang diketahui dan sederhana, yang diambil di alun-alun. Namun, tidak penting bagi seniman klasikisme, mereka menggabungkan mangkuk dan tarilka bersama dengan teks yang relevan, untuk tema barang rampasan, lebih mudah untuk menginformasikan keindahan dapur, buah-buahan, permainan, dan raja isian makanan di dapur. Peter Klas, Willem Heda, Willem Kalf dan Abraham van Beyeren adalah maestri Belanda, yang menciptakan keindahan robot produksi dan membuat still life untuk dandanan modis bagi orang-orang bangsawan. Robot dari abad ke-17 terlihat dalam kehidupan diam yang diarahkan sendiri yang disebut "Belanda". yogo beras khas boule kegelapan, latar belakang yang diredam dan rencana pertama yang kontras dengan atribut makanan, atau hanya ketika diambil. Selain itu, Kheda termasuk dalam pertunjukannya objek wawasan sklyanie dan tengkorak, seperti, misalnya, dalam kehidupan masih pada tema alegoris. Gambar-gambarnya akan enak dan hidup. Kulit mereka kecil, tidak sedikit nama yang berwarna-warni, di bawah gambar itu sendiri - "Masih hidup dengan kue", "Mimpi dengan kepiting", "Masih hidup dengan teko" dll.

Di pertengahan abad ke-17, sebagai genre lukisan, saya melihat sebuah benda mati kecil. Kami akan memaafkan mumi dan anak-anak kecil untuk pemberitahuan yang paling masuk akal. Karangan bunga dalam vas keramik, taburan kayu kering dengan impregnasi mawar segar dan buah-buahan dimandikan untuk memperindah ruang makan dan holiv. Sebuah benda mati kecil dibudidayakan di ibu kota dan di prodovzhuv dalam pelangi orang bodoh, serta dalam seni melukis. Periode terakhir lukisan Rococo dan Neoklasikisme diciptakan oleh robot Haygens, Fantina-Laura, van Diele, Kasu. Terutama menghormati majstras diberikan kepada Trojans. Bau sedikit rasa interpretasi - tulisan, yang ditulis oleh salah satu dari kami, dengan goresan dari dasar yang jelas dari bola kulit kecil ini, di kuncupnya kita bisa melihat melalui lampu (E.A. dalam vas kaca ", Y. Fantin -Laur" Buket Trojand dan Nasturts "dan di.).

Tak ayal, tema quitkova tak hanya hadir dalam pementasan robot para seniman. Jadi chi inakshe, mosaik roslinnosty vikoristov ditampilkan dalam plot tematik menurut genre Saya melukis potret mereka yang tidak tahu, saya tertanam di dalamnya Saya akan memasukkan gambar, Suasananya sangat sepi ("Rose Z Trojand" - Lawrence's Sulphur, "Julia Sred Trojand" dan "Daniel dan Madeleine on the Terrace" - DR Knight). Buku dan ranting bergaya dan referensi, bilah rumput dan makanan kvituchі chagarniki telah menjadi manipulatif vidminnoe pandangan hormat dan tolol, nachebto pemberi rumah dan nenek. Namun, bukan hanya orang-orang yang bisa mengganjal pelanggan mereka di sisi lanskap taman dalam minyak, selera khusus di atas kanvas, dan di masa-masa awal.

Pada paruh pertama abad ke-19, sebuah benda mati ditulis dalam teknologi yang sama dan dengan priyom yang sama ini, juga di Belanda, dan setengah abad yang lain, robot-robot yang didukung dengan penekanan berputar-putar cerah pada kegagahan yagy Fantina- Laura, "Troyandi pada ketergantungan biru tua" dan "Buket Krisan" oleh Auguste).

Urutan pencarian dengan damai menyusun kehidupan diam dengan gambar simbolis atribut dan simbol biblia. Vin sering merupakan pidtext simbolis dan karakter alegoris. Salah satu pendirinya langsung menjadi Harmen van Steinweck dengan tengkorak "yogo" - simbol kematian yang tak terhindarkan, tombak dan chornilnik, lembaran kertas musim dingin, buku, dan pipa rokok. Di sini ada latar belakang yang tak bernyawa dan menyesakkan, cahaya yang redup, lebih malu dari kabut atau keremangan, dan kehidupan diam yang membosankan.

Fixing Classicism, still life menjadi genre paling populer. Win buv hadir di rumah-rumah bangsawan dan museum, dan dalam kualitas reproduksi di pelapis interior. Abad XIX menikmati tema tsyu di kanvas Vincent Van Gogh. Biasakan untuk "Tidur di Vazi" dan "Oleandri" di kristen dan zhovtih barves dengan diskusi terbaru. Popularitas film yang dipentaskan terletak pada kesederhanaan dan kecerdasannya, ketenangannya dan dalam suasana yang ramah dan bersahabat. Kehidupan yang tenang dan sulit diatur dari kehidupan yang tenang, sangat disayangkan bahwa semuanya tumbuh dalam lukisan abad XXI, bertindak sebagai genre industri.