Аналіз вірша Миколи Карамзіна «Осінь. Осінь. Микола Карамзін. Зі шкільної програми

з шкільної програми
Микола Карамзін

Про З Е Н Ь

Віють осінні вітри
У похмурої діброві;
З шумом на землю валяться
Жовте листя.

Поле і сад спорожніли;
Нарікають пагорби;
Спів в гаях замовкло -
Приховав пташки.

Пізні гуси станицею
На південь прагнуть,
Плавним польотом несяся
У гірських межах.

В'ються сиві тумани
У тихій долині;
З димом в селі мешаясь,
До неба сходять.

Мандрівник, що стоїть на пагорбі,
поглядом похмурим
Дивиться на бліду осінь,
Млосно зітхаючи.

Мандрівник сумний, утішся!
в'яне природа
Тільки на короткий час;
Все пожвавиться,

Все оновиться весною;
З гордою посмішкою
Знову природа повстане
У мавши одежі весільної.

Смертний, ах! в'яне навіки!
старець весною
Відчуває хладную зиму
Ветхия життя.

Микола Карамзін (1789. Женева)

Щоб простіше було вивчити напам'ять, раджу прослухати цю аудіо запис:

Сенс вірша « осінь»В роздумах про кінець життя, про співвідношення стислості людського життяі вічного руху природи. Природа в «Осені» порівнюється з людським життям, яка також переживає пору цвітіння, молодості, зрілості, старіння і смерті. Три останні строфи треба розуміти так, що, не дивлячись на таку відповідність між природою і людиною, природа щовесни відроджується, в той час як людина вмирає раз і назавжди. Тому якщо людина сумує з приводу в'янучої природи, то він може заспокоїтися - природа все одно відродиться. А ось якщо хтось сумує через смертності самої людини, то допомогти тут нічим не можна, тому що такий закон природи.

Про з е н н і е к а р т и н к і

Аналіз вірша Н.М.Карамзина «Осінь»

І все-таки, як видається, найбільш цікавий поет не в любовній ліриці, а в елегійних віршах медитативного характеру (латинське meditatio - роздум). Там, де він занурюється в область метафізичних роздумів про життя і смерті, про плин часу і вічному кругообігу пір року в природі. «Осінь» (1789), «Одужання» (+1789), «Волга» (1793), «До солов'я» (1793), «Молитва про дощ» (1793 ), «До Аліні. На смерть її чоловіка »(1795),« Час »(1795),« До бідному поетові »(1796),« Меланхолія »(1800),« Берег »(1802). У кожному з цих віршів - своя індивідуальна лірична тональність, кожне відзначено спробою створити емоційну атмосферу під стати предмету зображення.

«Осінь» оповідає про зів'яненні природи, яке відбувається щороку з невідворотною неминучістю. Це в'янення сумно, але зовсім не трагічно. Тому що з тією ж неминучістю «все оновиться весною». Трагічна доля людини. Адже «хладний зима» життя продовжує наближатися до нього і весною. Природа згасає на хвильку з'являється, а людина згасає навічно.

осінь

Віють осінні вітри

У похмурої діброві;

З шумом на землю валяться

Жовте листя.

Поле і сад спорожніли;

Нарікають пагорби;

Спів в гаях замовкло -

Приховав пташки.

Пізні гуси станицею

На південь прагнуть,

Плавним польотом несяся

У гірських межах.

В'ються сиві тумани

У тихій долині;

З димом в селі мешаясь,

До неба сходять.

Мандрівник, що стоїть на пагорбі,

поглядом похмурим

Дивиться не бліду осінь,

Млосно зітхаючи.

Мандрівник сумний, утішся!

в'яне природа

Тільки на короткий час;

Все пожвавиться,

Все оновиться весною;

З гордою посмішкою

Знову природа повстане

У мавши одежі весільної.

Смертний, ах! в'яне навіки!

старець весною

Відчуває хладную зиму

Ветхия життя.

У будь-якому сентиментальному творі обов'язково проглядається особистісний план розповіді. Іншими словами, явно чи неявно, але вихідною точкою зображення картин природи або переживань людини виявляється суб'єктивний погляд на них автора твору. У кульмінаційній строфі «Осені» поміщений образ мандрівника (проекція автора-поета). Він стоїть на пагорбі і сумно дивиться на бліді фарби осені. Композиційно ця фігура розділяє вірш на дві частини. У першій частині (чотири початкові строфи) живописно і конкретно виписаний осінній пейзаж. З шумом вітру, який руйнував жовте листяз похмурих дубов- велетнів. З спустілими полями і садами. З кинулися до теплого півдня низками гусей в високому небі. З сивими туманами, осідають в тихій долині, що оздоблює сільські хати. У другій частині (останні три строфи), яка слідує за кульмінаційної п'ятої строфою, слово бере сам автор. Він виступає тепер на передній план, потіснивши фігуру мандрівника. Це його, авторські, медитації-роздуми про несхожості долі оновлюється і повертається до повноти життя природи і йдуть у небуття людей.

Працюючи над цим твором, Карамзін склав метричну схему вірша і помістив її у верхній частині листа над текстом. Це дуже показово. Поет замислювався над тим, як самим ритмом рядків передати складне душевний стан. З одного боку, безнадійності і тому печалі, а з іншого, віри в життя, в її оновлюють і відроджують сили. Суперечливе, незвичайне відчуття, а раз так, то і віршована форма дещо незвична. Незвична ритміка і інтонаційно-мелодійний звучання вірша.

Ритм і сенс вірша завжди тісно пов'язані. Щоб розібратися в їх взаємозв'язку, дозволимо собі невеличкий екскурс в теорію вірша. Почнемо з співвідношення метра і ритму в віршованому творі. Ці два поняття означають зовсім не одне і те ж. Метр (по-грецьки metron, тобто міра) - це, власне, і є віршований розмір, яким твір формально слід. Метр покладено в основу вірша, це його початкова схема, його передбачуваний жорсткий каркас. Основні розміри силабо-тонічного вірша: хорей, ямб, дактиль, амфібрахій та анапест. Хорей і ямб - розміри двоскладові: коли кожна стопа (тобто повторюється група складів в рядках) складається з двох складів. Склад прийнято позначати знаком, що нагадує перевернуту кришечку: І. Над ударним складом в стопі ставлять знак ударности: ў. Таким чином хорей буде позначатися: (перший склад стопи ударний, другий - ненаголошений). Ямб же схематично виглядатиме: (перший склад ненаголошений, а другий - ударний). Схеми трискладових стоп виходять з того ж принципу співвідношення ударних і ненаголошених складів у стопі. Тільки стопа складається не з двох, а з трьох складів. Дактиль:. Амфібрахій:. Анапест :.

Поетові при створенні вірша не просто важко, але неможливо абсолютно точно витримати метричну схему! У російській мові кількість складів в різних словах в надзвичайнорізноманітно: від одного складу до дванадцяти, а то і більше. І наголоси в словах не закріплені на певному складі, як закріплені вони, наприклад, в польському або французькою мовами. В одному слові наголос стоїть на першому складі, в іншому - на четвертому і т.д. Ось чому реальне (Не зразкове, що не комп'ютерне) вірш завжди містить будь-які порушення метричної схеми, покладеної в його основу. Найчастіше це пиррихий, тобто пропуск передбачуваного схемою наголоси в складі, або спондей, тобто додаткове наголос на тому складі, де за схемою його не повинно бути. Чим більш самобутнього і талановитіший поет, тим сміливіше звертається він з метричної схемою. Він її виконує і одночасно її порушує, втілюючи індивідуальний задум свого твору. З діалектики проходження і порушень виникає унікальний ритмічний малюнок кожного вірша, а значить, і неповторний його сенс.

Ритм - поняття і явище набагато більш об'ємне і складне, ніж метр. Ритм охоплює собою всі сфери життя і земної, і космічної. ритмічна організація літературного творунабула обрисів спеціальної проблеми ще в працях античних філософів і філологів. Ритм співвідносився в них з естетичними ідеалами античності: симетрії, гармонії, краси. Найточніше розуміння суті явища запропонував Платон, позначивши ритм як «порядок в русі». Усі наступні визначення ритму будуть виходити з цієї геніально простої формули, що з'єднує в собі два начала буття: статику вже знайденої форми (наведемо як приклад упорядкований метр вірша) і постійну і неминучу її мінливість. Платон вніс в розуміння ритму найбільш співзвучну його суті ідею діалектики. Пройде час, І інший геніальний мислитель - Августин - доповнить платонівську формулювання початком духовним. Він співвіднесе ритм з творчою роботою інтелекту і духу: «Ритм є плід роботи духу».

Співвідношення метра і ритму, цих двох головних інструментів в побудові вірша, надзвичайно різноманітне. Різноманіття пояснюється історично. Поезія - мистецтво давнє, і що лежить в його основі метр, це, кажучи образно, який встиг за багато століть закам'яніти і застигнути ритм. В силу своєї застиглої форми він наповнений традиційної, багато разів повтореної семантикою (смисловим значенням) і тому піддається точному вивченню. Метр, який знайшов своє втілення в віршованих розмірах, це жорсткі рамки, яка тяжіє над ритмом вірша. Метр є статичною, ритм динамічний. Метр встиг придбати чіткі обриси форми. Ритм, який в дану хвилину організовує сам процес творчості, особистісний, стихійний, мало передбачуваний.

Історичний погляд виводить до поетики. Повністю і свідомо реалізований метр - це вірш для прописів або комп'ютерні віршові моделі, зразкові і тому не живі. Ритм - живе мелодійне звучання, яке виникло в результаті пошуків індивідуальних інтонацій з їх неповторними спадами, підйомами, прискореннями і уповільненнями, в результаті орієнтації на метричну схему і одночасно її подолання. Метр поза ритму виявляється лише теорією, а й ритм поза метра не зможе знайти у вірші завершену форму. Будь-яке поетичне творіння починається з протиборства, а нерідко - гострого конфлікту метра і ритму.

Карамзін виявився одним з перших російських поетів, розрізняють віршик і поезію. Перше, вважав він, це - дотримання метру і точний підбір рим. Друге - слідування внутрішнім покликом душі, коли сама форма вірша починає служити «сильному і стрункому уяві і незвичайну чутливість». Він закликав бути «не тільки поетом, а й Поетом». Грунтуючись в «Осені» на заявленої метричної схемою, він тут же перетворює її, ведений «уявою і чутливістю».

Простежимо за ритмічною організацією «Осені». Вона не проста. Поет поєднав в одному рядку два різні розміри: дактиль і хорей. Складемо метричну схему. Винесемо в неї все склади чотирьох рядків початкової строфи. Позначимо ударні склади акцентним знаком «ў» (латинське accentus - наголос). І розділимо кожен рядок на стопи:

Що ми бачимо? Більш протяжно звучить дактиль (він же трискладовий) з'єднаний в рядку з більш уривчасто і чітко звучить хорі (він двоскладових та ще й завершує рядок, як би її обриває). Подібне поєднання налаштовує читацьке сприйняття на щось тривожно-турбують, що вимагає завершення. Завершити останню стопу до дактиля міг би ще один, якого бракує тут склад. Але його немає! Поетові було важливо знайти такий ритм, такі мелодичні інтонації, які своєю легкою нестикування поселили б у душі читача суперечливі почуття. Перед нами - свого роду ритмічна підказка. Ритм допомагає об'єднати в єдиному сплеску емоцій радісне наснагу від згадки про вічне оновлення природи і сумне зневіру при думці про неминучий «зів'яненні» людини.

Робота зі словом 1. Підберіть синоніми до слів: похмурий, сивий (туман), сумовитий (погляд), сумний, блідий (осінь). Яке вони створюють настрій? 2. Поясніть значення словоформ: нарікають, станицею, межі (гірські), томний. 3. Знайдіть в тексті застарілі граматичні форми, підберіть сучасні відповідності.

Запитання і завдання 1. У чому, на вашу думку, полягає сенс протиставлення передостаннього і останнього чотиривірші в «Осені»? 2. З чим порівнюється природа в цьому вірші? 3. Для чого, на вашу думку, автор виділив курсивом деякі рядки? Повернемося до них.

4. Знайдіть в тексті риторичне звернення. Для чого воно використовується? 5 *. поетам якого літературного напрямувластиві мотиви смутку, туги, самотності? 6. У чому висловилася простота стилю Н.М. Карамзіна? 7. Підготуйтеся до виразного читання вірша.

Джерела prezentaciy.html Западов В.А. Російська література останньої чверті XVIII століття: Хрестоматія.- М .: Просвещение, 1985, с Література. 9 клас. Підручник для загальноосвіт. установ. Ч.1. Під ред. В.Я. Коровиной е изд. - М .: Просвещение, 2009, с

Російський історик, публіцист і громадський діячМикола Кармазін увійшов в літературу завдяки своїм повістей і колійним нотаток. Однак мало хто знає про те, що він був обдарованим поетом, вихованим в кращих традиціях європейського сентименталізму. Карамзін з юності захоплювався німецької та французької літературою, мріючи проявити себе на цьому поприщі, проте за бажанням батька змушений був будувати спершу військову, а після політичну кар'єру. У так улюблену Європу йому вдалося потрапити лише в зрілому віці, розмінявши п'ятий десяток. Проте, поїздка виявилася досить успішною, і завдяки їй російська література збагатилася новим жанром - дорожніми нотатками. Також в цей період був створений цілий цикл дуже сентиментальних віршів з легким філософським нальотом, одним з яких став твір «Осінь», написане в Женеві (1789 рік).

Перша частина цього вірша носить описовий характер - поет розповідає про красу європейської природи, попутно намагаючись знайти в ній риси рідних лугів і лісів. Однак діброва бачиться автору похмурої, поет зазначає, що «спів в гаях замовкло», і запізнілі зграї птахів відлітають на південь. Майстерно намалювавши безрадісну, повну туги і безвиході картину, Карамзін звертається до невідомого мандрівникові, закликаючи його втішитися, так як зміни в природі тимчасові. «Все пожвавиться, все оновиться весною», - зазначає поет, привносячи нотки оптимізму в вірші і нагадуючи всім нам про те, що життя циклічна. За восени неодмінно приходить зима, вкриваючи землю білосніжною ковдрою, а з настанням весни «знову Природа повстане мавши одежі весільної».

При цьому Карамзін відзначає, що подібна зміна пір року дуже схожа на людське життя, що складається з різних періодів. Молодість у поета асоціюється з весною, зрілість з літом, а осінь є першою ознакою насувається старості. Але якщо природа живе за своїми законами, і з настанням весни весь світ перетворюється, то людина позбавлена ​​можливості такого поновлення. Саме тому «старець весною відчуває хладную зиму ветхия життя».

Аналізи інших віршів

• аналіз вірша Сергія Єсеніна «просто зі мною, мати моя»
• аналіз вірша Сергія Єсеніна «Кожна праця благослови, удача ...»
• аналіз вірша Сергія Єсеніна «Яка ніч! Я не можу"

осінь

Віють осінні вітри

У похмурої діброві;

З шумом на землю валяться

Жовте листя.

Поле і сад спорожніли;

Нарікають пагорби;

Спів в гаях замовкло -

Приховав пташки.

Пізні гуси станицею

На південь прагнуть,

Плавним польотом несяся

У гірських межах.

В'ються сиві тумани

У тихій долині;

З димом в селі мешаясь,

До неба сходять.

Мандрівник, що стоїть на пагорбі,

поглядом похмурим

Дивиться на бліду осінь,

Млосно зітхаючи.

Мандрівник сумний, утішся!

в'яне природа

Тільки на короткий час;

Все пожвавиться,

Все оновиться весною;

З гордою посмішкою

Знову природа повстане

У мавши одежі весільної.

Смертний, ах! в'яне навіки!

старець весною

Відчуває хладную зиму

Ветхия життя.

1789 Женева

1. осінь

І багатотомної «Історії держави Російської», але перу Карамзіна належать і яскраві поетичні рядки. Особливо йому вдавалися елегії, серед яких справжньою перлиною є вірш «Осінь».

Твір створено в 1789 році в Женеві. Описуючи європейський пейзаж, поет з сумом згадує про рідних полях і перелісках. Неминуче в'янення не тільки природи, а й людського життя - поширений мотив в поезії. Карамзін у своїх міркуваннях з гіркотою зауважує, що навесні природа знову розквітне, а ось людина ніколи не зможе повернути прекрасні дні своєї молодості.

Композиційно елегію «Осінь» можна розділити на дві смислові частини. Спочатку ліричний герой постає перед читачами самотнім мандрівником, який сумно поглядає з пагорба навколишній сумний пейзаж. Потім до нього з розрадою звертається автор: «... все оновиться весною». Завершує твір невтішний висновок про те, що смертний «в'яне навіки».

Мрійливість, скептицизм і споглядання природи характерні для ліричного героя сентиментальну поезію. Відокремлені місця і осінній пейзаж - улюблені декорації для прихильників цього жанру. Тому «Осінь» цілком традиційна за змістом, але оригінальна за формою - білий вірш. Карамзін застосував тут два поетичних розміру - протяжний ритм дактиля в перших трьох рядках раптово обривається коротшою і чіткої рядком хорея.

Поет не був знайомий з японською поезією хокку, але вибрав для свого твору схожий лаконічний вигляд. Такий ритмічний прийом створює відчуття тривоги, незавершеності, розбурхує емоції читача. Він ніби об'єднує надію і наснагу з смутком і приреченістю. Відомо, що Карамзін серйозно працював над ритмічним малюнком «Осені». На полях його рукописи збереглася метрична схема вірша.

У поезії Карамзіна мало політичних мотивів, вона сконцентрована на особистих почуттях і настроях. За словами самого автора, головне для нього - ця хвилина враження. Тому у вірші «Осінь» все художні прийоми спрямовані на ліричні асоціації.

Природа і людина у Карамзіна тісно пов'язані однією ниткою. На цьому наголошують ефектні уособлення: «нарікають пагорби», «з гордою посмішкою ... природа повстане мавши одежі весільної», «тумани ... до неба сходять». Загальний настрій смутку і в'янення створюють численні прикметники: осінній, похмурий, сумний, блідий, сивий, сумний, хладний, а також дієслова: валяться, спорожніли, нарікають, замовкло, в'яне. Сумні нотки пейзажу вимальовували світлими фарбами: жовте листя, сиві тумани, бліда осінь.

Голоси умолкнувшіх птахів змінив звук опадаючих листя, які «з шумом на землю валяться». Вдала алітерація в першому рядку твору - «віють осінні вітри» - імітує свист вітру в гілках дерев. Звук в цьому вірші грає велику роль, ніж колір. Багато слова пов'язані саме зі звуком: віють, валяться, нарікають, спів, зітхаючи. Тому «Осінь» швидше «чується», ніж «бачиться».

Карамзін майстерно використовує епітети: «похмура діброва», «пізні гуси», «тиха долина», «сиві тумани». Образ старості ємко відображає оригінальне вираз: «хладний зима старого життя». Автор часто застосовує інверсію, якої пронизана практично кожен рядок елегії: «поглядом похмурим», «мандрівник сумний», «зник пташки», «Віють вітри», «валяться листя», «нарікають пагорби», «в'ються тумани», «в'яне природа ». Цей прийом характерний для літератури того часу, він органічно вписується в тканину вірша.

Новаторство Карамзіна проявлялося в усіх напрямках його літературної діяльності. У ліричну поезію він вніс нові жанри і форми, замість поширеного ямба широко використовував хорей, трискладові розміри і білий вірш. Але головне - Карамзін змусив кожен вірш звучати, тонко і точно створюючи емоційну атмосферу твору. «З ним народилася у нас поезія почуття, любові до природи, поезія внутрішня, задушевна», - писав про Карамзін Вяземський.