A. Vivaldi „Pori rock“ - história, obrobki, cikavi fakty, fámy. Vivaldi "Pori Roku" - história stonky
Pori rock
12 charakteristických obrázkov pre klavír.
„Pori Rock“ od Čajkovského je veľkým skladateľom hudobného skladateľa, ktorý si predstavil svoje drahé srdce života, animácie a obrázky prírody. Yak piznishe zgaduvav jogín brat M.I. Čajkovskij: „Petro Illich, yak ridko hto, milujúci život<...>Chudý deň má zmysel pre nový a rozlúčte sa s ním, ale je to v mojej mysli, aby sme z toho, čo sme zažili, nestratili. "K skladateľovým lyrickým pocitom, láske k životu a jej zajatiu a pripomínajúcej hudbu jedného z hudobných majstrovských diel Čajkovského klavírneho cyklu" Pori Rock ". Obrazy Čajkovského a obrovskej ruskej rozlohy, hodvábne vychodené cesty a obrázky krajiny petrohradského mesta a scény z domácej hudby ukazujú ruský ľud v tú hodinu.
Víťazi cyklu „Pori Rock“ sú úplne spätí s históriou vzťahu Čajkovského k siedmim petrohradským hudobným názorom Bernarda a časopisu „Nuvellist“, ktorý bol skopírovaný v roku 1842. Najstarší z domova, Matviy Ivanovič Bernard (1794-1871), zakladateľ známej vydavateľskej spoločnosti a časopisu „Nuvellist“, bol tiež klaviristom a skladateľom. Prodovzhuvach môžeme pomôcť stať sa jogínom hriechu Mikolom Matviyovichom (1844-1905), tiež vidomickým hudobníkom. Oleksandr Ivanovič (1816-1901), brat otca otca, bol redaktorom časopisu, bol klaviristom a skladateľom. „Nuvellist“ pozná vydanie novej tvorby ruských skladateľov, hudobníkov - amatérov i zahraničných autorov. Veľa hudobných textov v nových zaznelo o novinkách operných scén, koncertoch v Rusku, Zakhidniy Europe a Amerika.
Čajkovskij Spіvpratsyuv od „Nuvellist“ od roku 1873, sklavshi pre časopis Kіlka Romansіv. Cesta k napísaniu cyklu „Pori rock“ slúžila ako náhrada za časopis „Nuvellist“ od N. M. Bernarda a Čajkovského odmietnutie zodpovednosti za listy (nie je ušetrené), samozrejme, na jeseň v roku 1875. Je však ľahké vidieť svedectvo skladateľa z pádu 24 listov z roku 1875 do skaly: „Po odrezaní listu. - pri piesni, ale možno sú to dvaja alebo traja naraz. Ak to zle nechápete, potom čoskoro na pravej strane: Už som zaneprázdnený klavírnymi piesňami. Váš Čajkovskij. Nazvite to len p'єs, aby boli sprisahania obrázky, ktoré divák skladateľovi navrhol.
Vydanie prsníka časopisu „Nuvellist“ z roku 1875 už oznámilo nahotu pre titulné stránky o videní v útočné rotsi Nový cyklus Čajkovského p'єs je pomenovaný podľa názvu cyklu, ktorý odkazuje na mesiac pokožky v rocku a je pomenovaný po skladateľovi v rukopise cyklu.
Asi skryl vytvoriť cyklus zobrazení ukray mіzernі. Zdá sa, že v čase klasu, robotov nad ním na konci jesene 1875, Čajkovskij odišiel do Moskvy. 13. roku 1875 skladateľ napísal N. M. Bernardovi: „Šťastné klamstvá, a možno sú to len dve piesne. Ukážte mi, čo si myslím, takže si myslím, že moja matka má rešpekt k vášmu rešpektu k tvorbe nadchádzajúcich piesní.<...>Ak je priateľov priateľ odmietnutý, napíšte mi o tom<...>Ak chcete zmieriť „Maslyanoi“, buďte lasička, nestojte na ceremónii a nespievajte, do termínu, tobto do 15. dňa, napíšem vám. Ak mi zaplatíte takú strašnú cenu, zaplatíte mi právo na wimagati-niektoré zmeny, dodatočné, čoskoro a zmierenie, “podpísal.
Keď bol „Pyro Rock“ videný v „Nuvellist“, p'usi sa vzdal poetických epigrafov kože. Mabut, ona sama bola iniciátorom začlenenia ruských básnikov do epigrafov predtým, ako boli napísané Čajkovského spismi. Vedieť Čajkovského o zezdalegіd, ktorý s ním vážil, keď ho videl - nevyhnutne. Všetky vízie pozostalých zahŕňali sériu epigrafov, takže Čajkovskij tak rýchlo prijal a pochopil.
Ak by som chcel pomenovať p'us buli zzdalegіd vіdomi Čajkovskij, v rukopise sú k nemu dva dodatky: p'єsa N 8 „Zhniva“ odmietol názov Scherzo a N 12 „Svyatki“ - Waltz. Niektoré z nadpisov boli prevzaté v Bernardových víziách, trochu do väčších vízií P.I. Yurgensona.
Cyklus som pomenoval „Pori Rock“, aby sa objavil po prvý raz, keď sa objavil po prvýkrát, a bol uverejnený v rovnakom čase, uverejnený v roku 1876 N. M. Bernardom, po dokončení publikácie časopisu. Ukázalo sa, že je to na začiatku dňa, rád by som videl podrobnosti v nadpise. Bernard hovorí: „12 charakteristických obrázkov“. Prežívajúce vízie PI Yurgensona: „12 charakteristických obrázkov“ a ďalšie - „12 charakteristických obrázkov“.
Časopis vychádza v prvý deň. P'usimu Čajkovskému bolo ukázané číslo pokožky za vignetou vresu. V prvom čísle prvého Bula je príbeh skladateľa V.I. Na Balkáne sa Rusko zúčastnilo jaka. Časopis N 9 oznámil nahotu, ktorá bude na konci dňa odmietnutá ako prémia za všetkých 12 koláčov. N.M.Bernard publikoval celý cyklus Čajkovského skaly v roku 1876, ale teraz ho budeme volať „Pori rock“. Podšívka žiarovky s 12 obrázkami - medailóniky a názov „Pori rock“.
Vidomosty o pershy verejné vikonannya Všetkým cyklom abo okremikh p'єs nebolo ušetrené. Návštevníci a návštevníci Presi sú na dohľad. Ešte skôr sa však „Pori Rock“ stal veľmi populárnym medzi hudobníkmi - amatérmi i medzi profesionálmi a pre jedno z najznámejších klavírnych diel celej ruskej hudby.
„Pri ohni“. od:
„Pokojná mládež kohútikov
Ani deň na spanie.
V kameni zhasne vognik,
Prvá sviečka zhorela. "
A. S. Puškin
„Pri ohni“. Sich. Kominok - špecifické pre tse Ruské meno kameň v šľachtickom stánku, alebo či už je to vognisch v dedinskom živote. Posledné zimné večery zachvátil požiar (kameň) celú vlasť. Na dedinských chatách sa tkalo, tkalo a tkalo fantazijné tovary, zároveň spalo v obrazoch, sumách a textoch. Púšťali hudbu, čítali v hlasoch, hrali so šľachtickými rodinami bieleho kameňa. P'єsa „At the Fireplace“ je malý obrázok od elegie - k veselej nálade. Prvá distribúcia stimulov pre rôzne témy, Nagaduє іntonatsii ľudský hlas. Tse yak bi krátke frázy, vizualizované celkovo a s veľkým umiestnením tvárou v tvár veľkým myšlienkam. O taka k emotikonu možno vidieť na listoch Čajkovského: „Tieto melanchólie sa cítia dobre, napríklad ako večer, ak sedíte sami, pozeráte sa na robota, beriete si knihu, ale vip z rúk. Vráťte sa späť. Je to dobré myslieť na mladosť. Škoda minulosti, nie je ľahké ju prestavať. Život bol unavený.<...>Súhrnne to je ako sladké drievko zanuryuvatisya v minulosti. "
"Maslyana". Lutius:„Čoskoro masnitsi zhvavoi
Uvarte široký banket. "
P.A. Vyazemsky.
"Maslyana". Lutius. Maslyana alebo Maslyana Tizden - Vianočný tizden pred Veľkým pôstom. Maslyanu bude vshanovuyut s veselými slávnosťami, dobre odvedenými hrami, jazdou na koni, radostným pokojom. A v stánkoch na pečenie paličiek, špecifického jazykového jedla, ako je stôl z glibínu, sa dostalo do ruského života. U ostatných svätých bola ryža rozlúčky Yazichnytovcov so zimou a oslavou jari a kresťanského obradu prijatá pred uchom Veľkého pôstu, pred veľkým svätcom Veľkej noci, Kristovým zmŕtvychvstaním.
„Maslyana“ je celkový obraz ľudových slávností, chvíľ de malovnichi, v ktorých si môžete vychutnať zvuk hudby a hudby, až po divoké zvuky ľudových nástrojov. Celé nibi sa skladá z kaleidoskopu malých obrázkov, ale jeden sa mení jeden po druhom, s trvalými obratmi prvých. Čajkovskij za pomocou rytmických figúr, ktoré sa nechytajú, otvára obraz plných a rádiom znejúcich vigúnov, ktoré im bránia v tanci. Vibuhi smіhu a tauntnichny šepot sa hnevajú na jeden yaskravu a čiarový obrázok je posvätný.
"Pisnya zhaivoronka". Berezen:„Pole je plné štvorcov,
Neexistuje žiadna ilúzia svetla.
Jarný zhayvoronk_v sp_vu
Čierna bez ďalších "
A. N. Maikov
„Pisnya zhaivoronka“. Marec. Zhayvoronok je poľský vták, jak v Rusku V zime môžem hrať jaka, budem spať vtáka. Je tradíciou, že sa špión zmieša s príchodom jari, prebudením zo zimnej veveričky všetkej prírody, s uchom nového života. Obraz jarnej ruskej krajiny je namaľovaný tým najjednoduchším, ale túlanie sa okolo... Základ všetkej hudby je založený na dvoch veciach: lyrický melódický zvuk so skromným akordickým sprievodcom a priateľom, rodná krajina, pivo s veľkými zelenými zvukmi a širokými ozvenami. V organicky prepletenom cykle existujú dve témy a rôzne druhy nálad - veselé sumy a svetlo - polarita šarmu je súčasťou všetkých ľudí. Urazení tými, ktorí môžu byť prvkami, pretože myslia na trilky jarnej piesne. Prvá téma je otvorene orámovaná viac otvorenými inými témami. Položte p'usu hasiaceho trylka zhayvoronky.
„Čierna málo čistá
Prolisok: citát,
A na pohľad
Ostann_y snіzhok.
zvyšok spánku
O smútku prešiel
Pershі mriї
O šťastí ... “
A. N. Maikov
Apríl „Prolisok“. Prolisok - to je názov rastúcej línie, ako sa zdá hneď zimný sneh... Na zimný sneh sa naraz objavia chladne, studené, mŕtve, blanšírujúce póry, malé blaky alebo veľké citáty. Prolisok je v Rusku stále milovaný. Vyhrajte shanuєtsya yak symbol nových ľudí žijúcich životom. K nim kňazstvo ruských básnikov. P'єsa „Prolisok“ je poháňaný rytmom podobným valčíku, všetko je zdokonalené poréznymi, zlými emóciami. Pri pohľade cez to prenikavo sprostredkovali to hvilyuvannya, yake vinikє jarná príroda, Radіsne, prikhovannye v hlbinách duší, pocit nádeje na veľkú a tajnú ochіkuvannya.
„Yaka nіch! Yaka blaženosť!
Dyakuyu, pôvodná opivnichny zem!
Z kráľovstva ľadu, z kráľovstva Khurtovinov a snigu
Yak čerstvejšie a čistejšie trávy divočiny! "
A.A. Fet
Bili noci - tak sa noci v Rusku volajú noci, pretože v noci je tak jasno ako vo dne. Biele noci v Petrohrade, hlavnom meste Ruska, mali byť vždy romantickými slávnosťami a otočkami. Obraz veľkých petrohradských nocí zobrazený na plátnach ruských umelcov a veršoch ruských básnikov. To isté - „Bili Nights“ - sa nazýva príbeh veľkého ruského spisovateľa Fjodora Dostojevského.
Hudba p'usi sprostredkúva zmenu super-jasných nálad: mysle premýšľať nad sladkým drievkom, akým je opätovné obohatenie utopených duší o úsmevoch romantickej a absolútne mimoriadnej krajiny počas veľkých nocí. Ľahnem si z dvoch veľkých razdilív, vstúpim a zmením sa, ako nedôležité a rámujúce rám všetkých p'usi. Vstup do Visnovoku je hudobnou krajinou, obrazom veľkých nocí. Prvá časť bude o krátkych melódiách - zithannya. Vône nemov sajú o tichu bielych nocí v uliciach Petrohradu, o sebestačnosti, o svete o šťastí. Ďalšie trápenie s prístupom partizánov a závislých Duše Hvilyuvannya rastú, takže opuchnutý-rádioaktívny charakter. Kroky Pislya nyogo yde idú do visnovka (vodolennya) all p'usi. Každý sa upokojí a ja poznám pred poslucháčom obraz zimy, bielej, svetlej noci vo veľkom a prísnom vo vlastnej nehybnej kráse Petrohradu.
Čajkovský bulvár príloh k Petrohradu. Tu prešla mladosť, tu som sa stal skladateľom, tu som zažil radosť z poznania a umeleckého úspechu, tu som dokončil svoj život žijúci shlyakh a požehnanie v Petrohrade.
„Choďte na breh, tam sú zlé
Naše nohy budú tsiluvati,
Zirki so sumou tamnicheyu
Buď nad nami syati "
A. N. Pleshcheev
"Barcarolle" Cherven. Barka je slovo tse іtalіyske, ktoré znamená chauven. Barcaroli v talianskej ľudovej hudbe sa nazývala pieseň chavnyara, veslára. Zvlášť veľa malebných kytíc sa rozprestieralo v Benátkach, miestach na nábreží neobývaných kanálov, v ktorýkoľvek deň alebo vôbec boli prepísané na komory a zároveň spali. Pisnі tsі gule, spravidla zvuk, rytmus a sprievod zdedili hladký tok smerovaných nadýchaných šplechov vesiel. V ruskej hudbe prvej polovice 19. storočia došlo k veľkému rozšíreniu barcarolu. Smrad sa stal súčasťou ruskej lyriky vokálna hudba A tiež ste poznali svoj obraz na ruskej ceste a v maľbe. „Barcarole“ je ďalšou petrohradskou hudobnou krajinou v Čajkovského cykle „Pori Rock“. Pri navigácii k svojmu názvu sa p'essa obracia na obrázky vodných kanálov a mnohých riek na brehoch bývalého hlavného mesta Ruska. Teple a živo, aby v prvej časti p'usi znela široká senzačná melódia. Vona yak bi "rozgoyduєtsya" na fandenie super dirigenta, scho nagaduє tradičného pre barcarole gitarnі, mandolinі pretečenie. Uprostred hudby sa nálady menia a stávajú sa žiarivejšími a turbulentnejšími, je hlúpe cítiť trblietavé a mazľavé špliechanie khvilu. O niečo neskôr sa všetko upokojí a spozná melódiu, očarujúcu svojou krásou, melódiu, teraz v supravodiči nielen sprievod, ale aj ďalší melodický hlas. Aby to znelo, ako bi fúka dva spіvakіv. Skončíme tak, že budeme konať zanietene pre všetku hudbu - Nemci sú ochotní ísť von a zároveň vidieť hlasy a hluk mora.
„Lastovička, švihni rukou na ramene!
V prestrojení voníš, zima od poludnia! "
A. V. Koltsov
„Pieseň kosačky“. Lepkavé. Kosenie - tse perevazhno cholovіki, ako skoro -vrantzi išiel do poľa kosiť trávu. Rivnomirnі mávanie rukami a ruky boli spravidla zabіgalisya s rytmom pracovných piesní, pretože roboti spali hodinu. Tsіsnі snívalo v Rusku od založenia. Spali sme hodinu a bylinky boli priateľské, veselé. Kosovytsya je tiež obľúbeným príbehom ruského tajomstva. Yogo boli vyzývaní bohatými ruskými básnikmi, ruskí umelci boli uznávaní na farbách. A pissen in the people bulo bolo zložené bez lynča. „Pieseň kosačky“ je scénou zo života ľudí v Silskej. Hlavnou melódiou je pomstiť sa иntonatsії, rozprávať ľudové piesne. Máme tri skvelé časti. Smrad je blízky, jeden za postavou. Chcem prvú a tretiu časť - tse і є, vlasne, pieseň kosačky, roľníka, ktorá je zábavná a energická kosiť lúku a hovoriť širokým hlasom širokým hlasom a súčasne rytmicky čítať pieseň. V strednej epizóde, vo veľkom shvidku rusі jednoduchých akordov k suprovodu, môžete takmer cítiť podobnosť so zvukmi ruských ľudových nástrojov. Na začiatku bude v široko znejúcom superdirigente znieť pieseň povedome; Čajkovskij miloval celý letný čas v dedine a v jednom liste napísal: „Prečo je to? Prečo je to jednoduchá ruská krajina, prečo je prechádzka po Rusku po dedinách na poliach, na líške, po večeroch na stepi "Bol som privedený do takého tábora, na zem v mieste Plameň v prúde lásky k prírode."
„Ľudia sú rodina
Keď som zobral úrodu,
Kositi pid root
Žite v chráme!
V kópiovej časti
Snopy sú zložené.
Celú noc
Hudobný huslista. "
A. V. Koltsov
„Strnisko“. Serpen. Strnisko - cena úrody z poľa zrelých plodín. Je čas žiť v živote ruského roľníka - je čas žiť. Modlili sa na poli s rodinou, ako sa zdá, od rána do úsvitu. Veľa spali. „Strnisko“ je skvelá ľudová scéna z dedinského života. V rukopise skladateľ porušil názov „Scherzo“. V akcii, „Zniva“ - otvorím scherzo pre klavír, malé Vyzdobím obrázok z bitia ruského hliboroba. Majú pozhvavlennya, pidyom, charakteristické pre veľké spilnoy roboty dedinčanov. V strednej časti sa obraz svetlej ľudovej scény mení na lyrickú silskojskú krajinu, charakteristickú pre strednú ruskú prírodu, na ktorej rastie scéna strniska. Pri zvuku hudobného fragmentu je vidieť Čajkovského obesenie: „Neviem si predstaviť, prečo je pre mňa ruská dedina, ruská krajina očarujúca ...“
„Je čas, je čas! Zabijem roh:
Psars in Mislivski pokrývky hlavy
Chim svitlo stále sedí na koňoch;
Horthy streaming v hre. "
A. S. Puškin
"Polyuvannya". Veresen. Polyuvannya je celé slovo, ako vo všetkých ostatných cestách, čo znamená prísľub divokých tvorov. Samotné slovo však pripomína ruský jazyk od slova „polyvannya“, čo znamená bazhannya, závislosť, pragnennya až chogos. Poluvannya - duzhe charakteristický detail Ruská strana XIX storočia. K celej zápletke je priradených mnoho strán diel ruskej literatúry. Predstavte si opis milostného príbehu o románe L. Tolstého, správy a príbehy o I. Turgenova, obrazy ruských výtvarníkov. Poluvannya v Rusku bola určená podielom ľudí, ktorí boli múdri, silní, a bola dokonca hlučne, veselo držaná v dohľade nad Mislivskými rohmi, bez pomoci mislivských psov. Poluvannya v ušľachtilých maskách v XIX storočí, v hlavnom mesiaci, to nebol štýl pre potrebné sľuby, ale zábava, ako to bolo u všetkých účastníkov chovu, sily, nálad, temperamentu a vzrušenia.
Jeseň, celá naša záhrada je pokrytá špinou,
Necháva pozhovkle, aby vietor lietal ... “
A.K. Tolstoj
„Jesenná pieseň“. Október Jeseň v Rusku začala na hodinu, keď vyskúšali množstvo spisovateľov, spevákov, výtvarníkov a hudobníkov. V každom bachili a jedinečnej kráse ruskej prírody, ako sa obliecť do zlatého prostredia, skvostne vaše písanie bohatými farbami. Ale buli a іnshі momenty jesene - úplná krajina, zásadná v mieri s prírodou a problémami podľa mina lita yak symbol života. Život v prírode v popredí zimy je jednou z najdôležitejších a predvolieb života. „Jesenná pieseň“ je zapožičaná na špeciálnom mieste. Pre svoju tragickú chuť vyhratého centra jogy zmistny, pіdsumkom všetko raspovіdі o ruskom živote a živote ruskej prírody. Zhovten, „Autumn Pisnya“, je piesňou všetkých živých vecí. V melódii som ohromený súčtom іntonatsії - zіtkhannya. V strednej časti vinice je to trvácne, chvejúce sa, nagu, nemovci vzbudila nádej na život a pokúša sa postarať sa o seba. Ale po tretie, opakujem prvé, opäť sa obrátim na klas, budeme „zithanovať“ a dokonca aj na beznádejný koniec života. Prikіntsevі frázy p'єsi s autorským označením „morendo“, čo znamená „zavmiyuchi“, pretože nestrácajú nádej na oživenie, na vzhľad nového života. Celá p'єsa je celá lyriko-psychologická zamalivka. Majú krajinu a náladu ľudí, hnevajú sa na jeden a ten istý čas. „Chudý deň, idem na dlhú prechádzku, viem, že v lese dochádza k tichým malým zákrutám a donekonečna som nasiaknutý vôňou zneucteného listu, s tichšou a krásou jesennej krajiny so svojou charakteristikou. farba. "
„Nedivte sa tesnej ceste
Nestojím s tými tromi
Som smutný vo svojom srdci
Shvidshe chce uhasiť. "
N.A. Nekrasov
"Na triytsi". Pád listov. Trojkolka - takto sa v Rusku volajú kone, zapriahnuté naraz, pod jeden oblúk. Pred ňou bolo často počuť malé zvončeky, pretože keď boli v pohybe, hrali obedy a trblietali sa obvyklými zvukmi. V Rusku milovali jazdu shvidkou na trojkolkách a nechýbalo ani niekoľko ľudových piesní. Vznik tsієї p'єsi v cykle Čajkovského na spánok, chcem dokončiť elegantný tón, aj keď ako skutočnú nádej na život. Cesta v nekonečných ruských rozlohách, tri kone - os symbolu triviálneho života. Listový pád Ruska - tse hocha i Osinniy Mysyats Ale zima už vo svojom hlavnom viglyadі pôst. "Je mrazivá zima, slnko svieti po zemi. Stromy sú pokryté bielym rubášom a zimná krajina je taká krásna, čo je dôležité slovami," napísal Čajkovskij. P'єsa opravený širokou melódiou, ktorá je ako ruská ľudová pieseň. Nasledujem ju, mám pocit, že vidím sumy peňazí, pravidelné myšlienky. O niečo neskôr, stále bližšie a bližšie k úprave zvuku prsteňov, pripevnených na troch koňoch. Veseliy peredzin na hodinu jak bi tlmí súhrny nálady. A potom znova otočte melódiu persha - pieseň návštevníka. Váš spoločník dzvіnochki. Chvíľku to vyprchá a potom sa v diaľke ozývajú tiché zvuky tancovať.
Raz za vodokhresny večer
Deti boli očarené,
Za bránou úlomok
Hodili ich k nohám. "
V. A. Žukovskij
„Vianočné sviatky“. Prsník. Vianočné sviatky - hodina od Vianoc do Zjavenia Pána. Oslava, pri ktorej sa oslavovali prvky kresťanského obradu so starodávnymi, yazychnitskymi. Na Vianociach išli od chaty k chate, dievčatá boli zvedavé na svoj podiel na maybutnya. O siedmej panuvav svyatkovy veselé. Ryadzheni, oblečený nie podľa zvuku, ale podľa jartome, išiel na Vianoce od hati k hati, spieval vianočné piesne a viedol okrúhly tanec. V stánkoch boli vítaní, obdarovaní darčekmi. Cyklus p'єsa - „Vianočné sviatky“ - je v skladateľovom rukopise zakončený názvom „Valčík“. Nie je to vipadkovo, valčík je tiež obľúbený tanec, symbol rodinných svätcov. Hlavná melódia p'єsi vitriman je v štýle hudby typu beat-by-beat, ktorej fragmenty sú ozdobené valčíkovými epizódami. A koniec p'єsa, і, súčasne s ňou, celý cyklus turbulentného valčíka, domáceho svätca v blízkosti krásnej Rizdvyanoi yalinky.
Ako výtvarník popíše prírodu farbami, skladateľ a hudobník popíše prírodu hudbou. Od veľkých skladateľov sme dostali zbierku umeleckých diel v cykle „Pyro Rock“.
Pohne vás to zapojiť sa do hudby jarnej prírody, vidieť spontánnosť a vzrušenie jari.
A. Vivaldi „Pori rock“. Jar
Cyklus 4 koncertov „Štyri ročné obdobia“, napísaný v roku 1723, vytvoril Antonio Vivald, jeden z najobľúbenejších hudobných výtvorov barokovej éry. „Jar“ je prvým koncertom z cyklu „Pori Roku“.
V prvej časti koncertov „Pori Rock“ skladateľ celebrít Po zavesení celého jarného mesiaca vytvorte tri superlatívy s radosťou, farby popíšte prejavy prírody.
Sonnet Vivald je tiež rozdelený do troch častí: v prvej časti je príroda, ktorá znie ako od zimy, v druhej - pastier pokojne spiaci a v tretej - pastier tancujúci s nymfami pod závojom Vesnya.
Koncert č. 1 v najväčšej „jari“
Pre myšlienku sezóny pokožky je vychovaný spievajúci región Talianska a na jar - celé romantické Benátky a pobrežie Jadranu, obzvlášť krásna morská krajina a sen prebudiť sa z zimná hladšia Zem.
"Typ =" skrytý "/>
Vivaldiho jar
Jar prichádza! Rád to vidím
Príroda. Sen je teplý,
Dzyurchat potoky. І svyatkovy novinky
Distribuovať Zephyr, ako zázrak.
Raptom nabіgayut oxamitі khmari,
Yak blagovist, aby to znelo nebesky gram.
Ale shvidko vidí víchricu,
Znovu cvrlikám na voľnom priestranstve.
Quitiv dikhannya, šelest byliniek,
Povaha mri.
Spiaci pastier, štatút dňa,
Štekám LED diódu citlivo.
Shepherdov vlk
Ak chcete lietať cez luky,
Zosilňujem tanečné kúzla
Jarné raztsvіchenі úžasné výmeny.
Tsikava nie je len staromódnou barokovou formou hudobného koncertu „Jar“, ale aj sólovým ozvučením nástrojov: spodné zvuky huslí sa menia s chvejúcimi sa hobojmi, basový krok v kroku, uložený melódii, zobrazí sa „blesk“.
Melódia v prvej časti jarného cyklu je Allegro, často dochádza k zmene rytmu, rozdeleniu, zreteľne citlivému na „hlas a trilkovanie vtákov“, „dzyurchannya strumka“, ľahkosť vetra. Ďalšia časť - Largo, melódia, na protest proti zvuku hudby sa propaguje trojvrstvová textúra. Horná vrstva je melodické sólo huslí, zvuk a problémy. Strednú guľu faktúry sprevádza tichý šuchot lístia a trávy, zvuky monotónneho a milého zvuku s basmi tretej gule - rytmickej, ktorá napodobňuje ľad citlivo „jačanie psa“. Tretia časť cyklu je založená na tempe a dynamike znejúceho nagaduє pershu, ale tu je aj rytmicky galvanizovaný zvuk v koži melodickej slabosti. Vedúci hrdina cyklu „Jar“ Vіvaldі vibrav a vikonuє sólové husle rozdeľuje kožené „misyats“ do troch etáp: expozícia, vývoj a repríza.
P. I. Čajkovskij „Pori Rock“. Jar
"Pisnya zhaivoronka". Berezen„Pole je plné štvorcov,
Neexistuje žiadna ilúzia svetla.
Jarný zhayvoronk_v sp_vu
Čierna bez ďalších "
A. N. Maiko
"Typ =" skrytý "/>
Breza je zaradená do prvého kroku jarného cyklu, ak sa nižšie tendencie dostanú do jarného cyklu, odvrátia sa od panenských vtákov a rozmrazených škvŕn v cvrlikání jaywornov sa hrajú s hladkajúcimi zajačikmi . Spіv zhayvoronka symbolizuje jar, pretože melódia je lyrická a nie priestranná, volanie vtákov, divoký let cez pôvodné rozlohy a otváranie je jednoduchšie, tri sú letné a veselá nálada. Svetlo v krokoch ustupuje, v stopách je to teraz a všetci strážcovia v ochіkuvanni nasledujúceho dňa.
Epigrapher skladateľa tsієї p'єsi bulo vikoristano virsh básnika Apolla Maikova, ktorý hovoril o tom, ako zhayvoronka letí na oblohe, šťastne spieva chvály jari, vydáva úlohy a veľkorysý sen.
"Prolisok". Kviten
„Čierna málo čistá
Prolisok: citát,
A na pohľad
Ostann_y snіzhok.
zvyšok spánku
O smútku prešiel
Pershі mriї
O šťastí ... “
A. N. Maikov
"Typ =" skrytý "/>
Yak iba z polí a z fosílnych galyavinov, aby išli spať, a na galiavinoch si začnú raziť cestu starým listom a na ihlách je zelená tráva, sú tam pruhy. Príroda sa prebúdza a vedie k svetlu svojich prvých poslov. Jak a rad prolisok, mesiac v týždni, ešte obľúbenejší ruským ľudom, najmä ženami, ktoré majú spevácky spev, sú citlivé na zmysly a hádajú, čo je na nich správne, že jar je stále vo svojom vlastníctve. Ucho Čajkovského p'usi „Pochod“ je preniknuté kričiacimi motívmi, podobnými tichému, chaotickému valčíku, ktorý sa mení s emotívnymi akordmi, a potom znie tlmene s hlavnými tónmi. Na klasu prvého razdіla p'єsa bolsh povitryan, až do stredu hrobu sa stáva emocionálnejším a klesá do nižších oktáv a potom sa opäť zmení na ľahký a citlivý valčík.
Celý hudobný tvir je tiež venovaný jednému z A.N. Maikova, v takom prípade je potrebné bojovať s nádejou, ale zbaviť sa jej pomocou kladivových ponúk a trojkolky je prakticky nemožné.
„Bili noci“. Tráva
„Yaka nіch! Yaka blaženosť!
Dyakuyu, pôvodná opivnichny zem!
Z kráľovstva ľadu, z kráľovstva Khurtovinov a snigu
Yak čerstvejšie a čistejšie trávy divočiny! "
A.A. Fet
Astor P'iazzolla "Pori roku" jar
Talent skladateľa je polyaga v mysliach viditeľnosti, to znamená pocitov a emócií, ako ich spisovateľ odovzdal za pomoc druhým, a umelec píše obrázky s farbami, ktoré predstavujú krajinu. vnútorné svetlo, Hodinový dohľad nad realitou. Argentínsky hudobník Astor P'iazzolla je jedným z geniálnych hudobníkov 20. storočia 20. storočia.Astor P'yazzolla prevracia píšťalku o tých, ktorí sa previnili zvukom hudby hudobníka, ktorí zo všetkých troch mladých ľudí žánrovej podoby robia jeden kokteil. Vznik ni z ľahostajného štýlu je teda božským štýlom gris. V jeho základe leží skratka: tango, jazz a klasická hudba.
Jar. Piazzolla - Primavera Porteña Allegro
"Typ =" skrytý "/>
Súčasťou cyklu o skale Pora v Buenos Aires je nagaduє klasické tango s emocionálnym šokom, ohnivým rytmom a rýchlym tempom ako harmonika.
Víťazstvo umenia je cítiť z interpretácií orchestrov, ale záujmy hudobných kritikov nie sú štýlové, prezentácia hudby tanga nie je nová;
Oratória J. Haydna „Pori rock“. 1. časť: Jar
Prvá časť je zobrazená s inštrumentálnym úvodom „Prechod zo zimy do jari“. Zloženie predohry je podstupňované: úvod dôležitých basov s nafukovacou atmosférou sa mení s jemným, ľahkým, tonálne stabilným motívom.Inštrumentálny vstup koženej časti „Pyr roku“ však prvého z nich zbavuje vikonovej funkcie predohry až do celého cyklu. Hlava je zavdannya - upravte poslucháča na požadovaný emocionálny tón, strávte ho od pochmúrneho, v chladnom zimnom mraze až do samotného života - studenej a šťastnej jari.
Zbor vidí pozíciu Simona, dôležitú pre tvrdohlavých basov, ktorí vidia sólový part „Pyro Rock“. Čítanie rytmu, štvorcových budov a jemnosti ľudového spyvayut poslucháča života veselého oracha, ktorého úlohou je vicon Simon.
Zagalny tón do konca „Vesnya“ rastie. A so starou zborovou piesňou, ktorou a končí jarná časť rečníka.
Cyklus koncertov chotiroh pre husľové sólo a orchester.
Jar
Osa prišla na jar (3)
SPIV PTAKHIV (4)
Ptahy sú šťastné, že navíjajú jar veselým pľuvaním, (5-6)
a čertovsky v spodnom šepote marshmallow je ľahké preliať sa sem a tam, (7)
a na konci hodiny sa zákal plní do každej hodiny,
scho vtáky musia byť zamovknuti. Príďte nové eufonické kúzlo: (12)
tam, na rozvodnenej kaluži, aby sa posilnil pohľad, trochu nižší šepot listov a byliniek. (15)
Spiaci ovčiak (15)
Spite ovčiaka, ale poradie psa je skutočný pes. (15)
Vin nahnevane reptá - yomu ajhe celú hodinu je privedený k hlasovému štekotu. (15)
Zo zvukov pastierskeho vlka a zo žiariaceho jarného úkrytu, veselých nymf a pastierskeho tanca. (osemnásť)
Ovčiarsky tanec (18)
lito
LITNYA znemogi (31)
Nechajte triviálnu hodinu osudu - je čas na horúci sen, - ľudia smútia, stáda kŕdľov, horia borovice. (31)
Korytnačie holubice (38)
Os korytnačky v záhrade je pripravená zložiť vlastné piesne. (38-39)
Nіzhno vіє zephyr. (40)
ПІВНІЧНИЙ ВІТЕР (41)
Buremni vіtri (41)
Ale raptom Borey zatvára super-spline vlastným zavesením. (42)
SKARGA sedliak (44)
Mladý ovčiak smúti za svojim údelom, pretože sa bojí hrubých búd, ktoré zaťažia stádo. (45)
Bolí ma to z nôh a rúk a cítim sa príjemne, pretože od strachu myslím na snehové búrky, na hrozné búrky, na ponuré muchy a muchy! (50)
FLIES І Ovidius (50)
Burhlivo LITNYA PORA (53)
Dedinčania nemajú dôvod sa báť. Začína sa to mlátiť: odlíčiť svoju tvár, počúvať žmurkanie na oblohe a os už bilo klopanie uší, ďalšie zrnká. (53)
Dajte si zvlnenie a gurkit. (57)
jeseň
Tanec a vyrovnanie PISNI (72)
Posvätní dedinčania s tancami a piesňami. (72)
Radosť prišla od vyvoleného. (72)
JEDEN opitý (75)
Bacchusov volos má štýly zábavy! (75)
І VŠETKO na drink (76)
AXIS CHEY VIPIV! (80)
Pľuvanie P'yaniy (83)
Burkhlive sa posvätne končí blaženým snom. (83)
Spiace P'YANI (86)
Každý odtiaľ chce vidieť, tancovať, tancovať. Nezdravé jedlo, ktoré môže priniesť slad. (86)
Na hodinu je skala stále viac a viac klišé, cítime spánok sladkého drievka. (86)
Myslivtsi od úvodu na lúku, s uterákmi a karabínami na spánok vo voľnej prírode.
Každý je nažive, aby sa schoval, voči zvuku a zavádzajúcim, aby ich znova počúval. (96)
Späť v únose (96)
Píšťalka jogína. Osa už bola zranená, obeť sa prekrýva a blokuje a hrá štekot psov a strelca z rushnitsy. (96)
STRILBA Z uteráky a štekot psov (96)
WILD ZVIR I GINE (101)
Výhra je vo svete, v zime, slabá, veľmi slabá. (101)
zima
Tremite mrazený mandrіvnik pod studeným snehom. (106)
ZHAKHLIVIY VITER (107)
Suvoro dme hrozný viter (107)
HLUK ВІТРУ (113)
Ľudia behajú a celú hodinu otupujú nohy chladom (109)
Chcel by som byť zabalený do vlny, nie jesť jeden zub za zub. (117)
Vôňa, ktorá kopne vášho osla: je také pekné a pokojné páliť v ohni, zatiaľ čo sa hnevali a spustili stánok za múrmi. (123)
Ľudia kráčajú po ľade rieky. (126)
CHODTE OPATRNE, s bitými a plnými krokusov, s úctou dajte pokoj, neobťažujte sa a nespadnite. (128)
Varto, zrýchli krokcchi, otoč sa so zvukom a preskakuj a padaj. (128-129)
PADINNYA NA DOME (129)
Všetci ľudia idú shvidshe, nechali ľad bez trasenia a nevideli triesky. (132)
PIVDENNO-SHIDNIY VITER (133)
Pozrite sa, ak pôjdete za dvere, ako stlmiť Sirocco, Borey a všetci traja bojujú medzi sebou. (135)
Taká je zima, pivo a neprinesie radosť. (138)
Zamilujeme sa do žánru Antonio Vivaldi (bl. 1678-1741), ktorého prezývali „rudim priest“, má koncert, so silou svyatkov_styu, blisky, skvelého dotyku, - slovom, štýlom, koreňom široký, všestranný a sprostý yaskravich spor audit.
Dvanásť rockies z rodiny Vivaldovcov už nahradilo otca v malom orchestri a vo veku 15 rokov nadobudli čiernu dôstojnosť. V 25 skalách sa Vivaldi stal prvým huslistom svojho rodného mesta - Benátok, o desať rokov neskôr sa stal jedným z najznámejších skladateľov Európy. Čierna dôstojnosť, ktorá Vivaldovi umožňuje stať sa hudobnou príručkou konzervatória pre ženy Ospedalle della Pieta. Todi v zimných záhradách sa začali stavať k hudbe pre deti od 7 do 18 rokov. Hlavnými črtami konzervatória sú príprava personálu pre operný dom: spivak, spivochok, študenti orchestra, skladatelia. Vіvaldі vikladіv vikhovankam spіv, gru on cembalo, husle, flauta, všeobecná basa a kontrapunkt (písaná hudba). Hlavy robota však prišli o svoje vystúpenie pre orchester Konzervatória, alebo, ako povedali, klesá. V orchestri sme hrali veľa dievčat. Z jadra Vivalda zápach dosiahol takú záhadu, ktorá na začiatku pojednávania prišla z toho najlepšieho z Európy. Samotný skladateľ hral s kaplnkou ako sólista-husle a koncertnú sieň pre veľký počet koncertov, viac ako 450.
Koncertná kreativita Vivalda sa stala pre účastníkov potešením inštrumentálna hudba barokový štýl (barokový - „úžasný“, „chimérický“ štýl). Bagato Koncerty Antonio Vivaldi Mayut Program - tomu sa hovorí literárne venovanie.
Cyklus „Pori Roku“ je jednou z prvých prehliadok programovanej orchestrálnej hudby. Pori roku (talian. Le quattro stagioni "Chotiri pori roku") - prvé chotiri z dvanástich husľových koncertov ôsmeho opusu, jedného z najznámejších jeho diel a jedného z najnovších. hudobné diela v barokovom štýle. Koncerty boli napísané v roku 1723 a boli prvýkrát publikované dve rakety potom, v roku 1725, v Amsterdame - spevák Mishel Le Tsini. Kožený koncert venovania sa jedinej skale a skladá sa z troch častí, podobných mesiacu pokožky. Skladateľ predstavil koncertom sonet na kožu - vlastný literárny program. Autorom verša je samotný Vivald. Je potrebné dodať, že paradigmu barokovej umeleckej predstavivosti nemožno prepletať s jedným zmyslom alebo zápletkou a prenosom najmenšieho zmyslu, predstierania, symbolov. Prvý, kto požiadal o narážku - ľudia chotiri vіku, od ľudí po smrť (záverečnou súčasťou je pomsta na zadnej strane Danteho pekla). Nastilki, chýba napätie na chotiri v talianskom regióne, ale na stranách svetla a dráhy slnka po oblohe. Tse shid (skhid, Adriatica, Venetsia), poludnie (ospalý, horúci pivday), zapisovanie (Rím, Latius) a zima (zima pred Alpami, so zamrznutými jazerami). Ale v celom zmіst cykle sú zmysluplne bohatí, ale bolo to jasné každému modernému, známemu poslucháčovi (div. Philip Bossan, „Louis XIV, the king-artist“, „Mezhi Olimpu“). V rovnakú hodinu sa sem dá Vivaldiho dostať od žánru a priamej nápaditosti, ale nie k humoru: v hudbe prítomnosti psov, zvuku múch, revu zraneného zvieraťa atď., Majstrovského diela.
Ale Vivald poskytol hudobníkom podrobnejší program. V partitúre, v častiach sólistu a v častiach tretích nástrojov nie je vysvetlenie len pre kožu novinky od tých Ale je k pôsobeniu krátkych hudobných fráz: zápach na objasnenie zmіst, prináša novú energiu a humor. Cyklus koncertu Chotiri - „Jar“, „Lite“, „Jeseň“, „Zima“ - farbisticky namaľovať obrázky prírody. Vіvaldі do diaľky na prenos v hudobnom spіv ptahіv („Jar“, v prvej časti, „Lito“, v prvej časti), búrka („Lito“, v tretej časti), dôležité bez toho, aby spadol („Zima“ “, v druhej časti), hluk vіtru. Virtuozita, technická skladateľnosť nie je v ušiach poslucháča, ale je pripevnená k koreňu obrazu, aby si ho pamätal.
Koncerty Kozhen s chotir'oh sa skladajú z 3 častí, ktoré sú navzájom kontrastné: shvidko-povіlno-shvidko.
1 Koncert č. 1 dur „Jar“, RV 269
2 Koncert č. 2 in mol mol „Lito“, RV 315
3 Koncert č. 3 F dur „Osin“, RV 293
4 Koncert č. 4 fa mol „Zima“, RV 297
Koncert č. 1 dur „Jar“, RV 269
1 Allegro. Prišla jar
2 semeno Largo a pianissimo. Spiaci ovčiak.
3 Allegro, danza pastorale. Silsky tanec
Jar prichádza! Rád to vidím
Príroda. Sen je teplý,
Dzyurchat potoky. І svyatkovy novinky
Distribuovať Zephyr, ako zázrak.
Raptom nabіgayut oxamitі khmari,
Yak blagovist, aby to znelo nebesky gram.
Ale shvidko vidí víchricu,
Znovu cvrlikám na voľnom priestranstve.
Quitiv dikhannya, šelest byliniek,
Povaha mri.
Spiaci pastier, štatút dňa,
Štekám LED diódu citlivo.
Shepherdov vlk
Ak chcete lietať cez luky,
Zosilňujem tanečné kúzla
Jarné raztsvіchenі úžasné výmeny.
Koncert č. 2 in mol mol „Lito“, RV 315
1 Allegro non molto. Špecifikácia Allegro. Zozulya. Gorlinka. Zephyr. Boreas. Plač sedliaka.
2 Adagio - Presto.
3 Presto, tempo impetuoso d'estate. Letná búrka.
V poliach sa kŕdeľ túla.
Od ťažkých, dusných špe
Strážca, všetko v prírode schne,
Všetci žijeme so spragoyom ďalej.
RAPTOM NALITAK PRESTRIAN A MAYBOY
Borey, pokojný, tichý, pokojný.
Takmer tmavé, nahnevané hryzadlá.
І plačúci pastiersky chlapec, topiaci sa v búrke.
Tvárou v tvár strachu, bidny, hlava sveta:
B'yut bliskavki, gurkoche grim,
Štipkám ucho virivyє
Búrka nemilosrdne bodne.
Koncert č. 3 F dur „Osin“, RV 293
1 Allegro, ball e canto de'villanelli. Tanec a pieseň dedinských chlapcov.
2 Adagio molto, Ubriachi dormienti. Spiace p'yani.
3 Allegro, la Caccia. Poluvannya.
Som posvätný šelestom dedinčanov.
Veselo, smiekh, zápalný pisen dzvin!
Bacchus sik, zapálil strechu,
Viniť všetkých slabých, dajte sladkému drievku sen.
Ale je to len otázka podpichovania,
Ale spіvati a dancesuvati stále nosili.
Dokončujem radosť z rezancov,
V najlepšom sne všetkých zanuryu nich.
A vrantsi na svitanke skočia do borovicového lesa
Myslivtsi a s nimi geri.
Vedel som, že nechám psov klesnúť,
Bezohľadne sa vezmite, aby ste sa oženili, prekonali v r.
Perelekanija zahlivy gamor,
Zranený, scho slabší utikach
Od psіv po mučenie, aby ste žili prvýkrát,
Ale chast_she guine, nareshty.
Koncert č. 4 fa mol „Zima“, RV 297
1 Allegro non molto
Chmúrne, mrazivé, v studenom snehu,
V prvý deň týždňa sa choroba začala hromadiť.
So studenými zubami klopajúcimi na veľkých
Búšenie nohami sa nemôže skrývať
Yak sladké drievko v pokoji, teple a pokoji
Od zlých darebákov sa nechajte nachytať v zime.
Kamenný oheň, pripomínajúci fatamorgány.
S pokojom v duši som zmrazil duše.
Na zimnej rozlohe rozhlasových ľudí.
Po páde, olízaní a opäť mačiatku.
І radіnо zmysel, yak rіzhetsya lіd
Poďme na kónickú, scho zalizáciu pút.
A na oblohe Siroko z Borі zіyshlisya,
Ide nie je v horúčave, prebieha s nimi bitka.
Prial by som si, aby bola zima a hurtovina nezostala stranou,
Doprajte nám zimu a vlastnú výživu.
V prvé časti svojich koncertov (shvidko) Vivaldi nastavil formu ronda. Téma hlavy aby sa tutti obrátili na viglyadі refrén, prehĺtajúc sólové epizódy vývojového typu. Tematicky je zápach viazaný refrénom, pozichuyu z nového materiálu; Ale tu, v epizódach, tých z dokončených budov a razchinyayutsya v sekvenčne-figuratívnom pohybe. Téma je spoľahlivo zdôraznená epizódami, ale je to plynulé, ruhomózne pozadie, nie veľmi nápadité.
A. Vivaldi nie je so svojou hudbou programovo veľmi súcitný. S celým programom tohto tvorcu chi іnshiy potom skladateľ zasiahol speváckym nadpisom („ovčiak“, „vidpochinok“, „obľúbený“), potom v cykle vytvoril obraz častí pokožky. Je to tak, že v jeho oslavovaných 4 koncertoch pre husle, sláčikové kvinteto a organ (alebo niečo). Pri súčasnej vikonavskej praxi je zápach kombinovaný do cyklu „Le quattro stagioni“ - „Chotiri pori roku“ (v origináloch taký názov nie je):
- Koncert E-dur „Jar“ (La primavera)
- Koncert g-moll „Lito“ (Štátny sviatok)
- Koncert „Jeseň“ (L'autunno)
- Koncert „Zima“ (L'inverno)
Koncerty Kozhena môžu hrať literárny program, obeť v 4 sonetoch: „Jar“, „Lite“, „Jeseň“, „Zima“. Mozhlvo, bykh od autora samotnej knihy Vіvaldі (presnejšie, autorstvo nebolo stanovené).
Jar
Jar prichádza! Rád to vidím
Príroda. Sen je teplý,
Dzyurchat potoky. І svyatkovy novinky
Ak chcete distribuovať Zephyr, Like chari.
Raptom nabіgayut oxamitі khmari,
Yak blagovist, aby to znelo nebesky gram.
Ale shvidko vidí víchricu,
Znovu cvrlikám na voľnom priestranstve.
Quitiv dikhannya, šelest byliniek,
Povaha mri.
Spiaci pastier, štatút dňa,
Štekám LED diódu citlivo.
Shepherdov vlk
Ak chcete lietať cez luky,
Zosilňujem tanečné kúzla
Jarné raztsvіchenі úžasné výmeny.
lito
V poliach sa kŕdeľ túla.
Od ťažkých, dusných špe
Strážca, všetko v prírode schne,
Všetci žijeme so spragoyom ďalej.
RAPTOM NALITAK PRESTRIAN A MAYBOY
Borey, pokojný, tichý, pokojný.
Takmer tmavé, nahnevané hryzadlá.
І plačúci pastiersky chlapec, topiaci sa v búrke.
Tvárou v tvár strachu, bidny, hlava sveta:
B'yut bliskavki, gurkoche grim,
Štipkám ucho virivyє
Búrka nemilosrdne bodne.
jeseň
Som posvätný šelestom dedinčanov.
Veselo, smiekh, zápalný pisen dzvin!
Bacchus sik, zapálil strechu,
Viniť všetkých slabých, dajte sladkému drievku sen.
Ale je to len otázka podpichovania,
Ale spіvati a dancesuvati stále nosili.
Dokončujem radosť z rezancov,
V najlepšom sne všetkých zanuryu nich.
A ráno na svitanke skočte do borovicového lesa
Myslivtsi a s nimi geri.
Vedel som, že nechám psov klesnúť,
Bezohľadne sa vezmite, aby ste sa oženili, prekonali v r.
Perelekanija zahlivy gamor,
Zranený, scho slabší utikach
Od psіv po mučenie, aby ste žili prvýkrát,
Ale chast_she guine, nareshty.
zima
Chmúrne, mrazivé, v studenom snehu,
V prvý deň týždňa sa choroba začala hromadiť.
So studenými zubami klopajúcimi na veľkých
Búšenie nohami sa nemôže skrývať
Yak sladké drievko v pokoji, teple a pokoji
Od zlých darebákov sa nechajte nachytať v zime.
Kamenný oheň, pripomínajúci fatamorgány.
S pokojom v duši som zmrazil duše.
Na zimnej rozlohe rozhlasových ľudí.
Po páde, olízaní a opäť mačiatku.
І radіnо zmysel, yak rіzhetsya lіd
Poďme na kónickú, scho zalizáciu pút.
A na oblohe Siroko z Borі zіyshlisya,
Ide nie je v horúčave, prebieha s nimi bitka.
Prial by som si, aby bola zima a hurtovina nezostala stranou,
Doprajte nám zimu a vlastnú výživu.
Okrem sonetov pridáme do cyklu „Pori Rock“ aj hudobné epizódy a dáme nám vysvetlenie k poznámkam, ktoré sa k hudobníkovi vyjadrujú. Takže napríklad v prvej časti „Zima“ skladateľ dosahuje výšky umeleckej imaginatívnosti, poznámky na vysvetlenie, ako sa tu tieto obrazy objavujú, ako vyrazenie zubov z chladu, ako otupenie nohami, čmáranie. Nič podobné nespadalo až do Beethovenovej „pastoračnej“ symfónie.
Koncerty majú bohatý žáner a zvukovo-vizuálne detaily. Prítomnosť tu nie je len gurkitským hromom a hromovým bleskom, ale a štekotom psov, múch, revom zranenej šelmy a nestálym pohybom obrazov pútnikov dedinčanov. Od prvého dielu „Vesnya“ bude hudba pripomínať „rozhlasový spánok“ vtákov, zábavu dzyurchanov, nižších marshmallow, ako vrčiace hromové dunenie. "Lito" yaskravo zmalovuy energický "gurkit hrom". „Jeseň“ vyjadruje náladu ľudových sviatkov, svätý. Na "Zimi" ostinatnoy "bitty" z 8 dočasne prenášajú víziu cez zimu. Skladateľovu hlavu zároveň zatieni presun hlavného tábora emotikonov.
V kožnom koncertnom cykle „Pori Rock“ je väčšina častí napísaná paralelne (vo vzťahu k hlavnej) tonalite. Їх hudba je viditeľná z dynamického Allegri.
Yaksho vrahuvati, všetky 4 koncerty sú trojstranné, potom za 12 mesiacov rocku neexistuje obdoba. Navyše, obľúbenou témou pani je, že umožňuje rozvinutie významu paralel - v Pershu Cherga s prirodzeným životným cyklom ľudí od ľudí po smrť. Môžete tiež allyuze v oblasti chotiri v Taliansku, ako aj po stranách svetla.
Život jedného z najnovších skladateľov, ktorý žije viac ako 300 rokov, je v solídnej internetovej encyklopédii úplne virálny a je distribuovaný na ďalšie dôležité (a nie ešte horšie) stránky od narodenín autora. Tu sa pokúsim znova poukázať (abstrakty) na svoj štýl v štýle Dana Browna a jednoducho „vytvoriť na tému“ iných autorov, ktorí nevinne strčia do svojich záujmov rovnaký text.
Naybіlsh tsіkavі materіali, ako sa vám páči, boli známe v zozname básnických zoznamov. Zápach je kladený na hudobných vedcov, profesionálnych hudobníkov, ktorí sa vo svojej robote otáčajú po konkrétnych dokumentoch a skutočnostiach.
Mabut, najkvalitnejší vizuál takýchto materiálov o Vivaldovi a jogínovi „Time to Rock“ є, napísal onuk renomovaného skladateľa S. Maikapar - Oleksandr Maikapar a publikoval ho na stránke Vlasny -.
Nedostatok dôveryhodnosti, ľahkosti a logiky v histórii historického materiálu v celej histórii sa pre nás stal pravým bodom v histórii našej ľahkej hudobnej produkcie. Časť materiálov zo štatistiky, s autorovým milovaným súhlasom, bola zverejnená na našej webovej stránke.
Otzhe, „Pori Rooku“ od Antonia Vivaldiho, cyklus koncertov chotiroh pre sólové husle a orchester. Koža s koncertmi v troch častiach a koženým imidžom pre rock. Smrad vstúpiť do skladu zboriv (op. 8), budem ho nazývať „Il Cimento dell'Armonia e dell'Inventione“
Sklady - približne v roku 1720 (A. Vivaldi 32 roku). Publikované - 1725 (o 5 rokov!). Amsterdam. Vidavets Michel Le Tsini. Nový pôvodný názov je „Le quattro stagioni“ („Chotiri pori roku“).
„Prete rosso“ („Rudy priest“) - tiež pútavo stiahnutý Antonio Vivaldi zo spomienok Carla Goldoniho. І akcia, wіn bouv і rudim („Rudiy“ - boulo prіzvisko і yogo dad), a kňaz.
Antonio Vivaldi (4 brezy 1678, Venezia - 28 líp 1741, týždeň) sa narodil vo vlasti profesionálneho vŕzgania, jeho otec bol hrobom v Dóme svätého Marka a zúčastnil sa aj operných predstavení. Antonio sa zriekol posvätenia cirkvi a stal sa kňazom: naposledy sa stal exorcistom (exorcista; 1695), akolythus (chresny batko; 1696), subdiaconus (protodeacon; 1699), diaconus (diakon; 1700). Alee nie vyjednávaním, pretože dostal pridelenie k sacerdos (kňaz; 1703), dal mu právo slúžiť svetu nezávisle, bol videný od všetkých, ktorí boli poslaní k nepravdám tábora zdravia (ľudia trpiaci z astmy, rakoviny prsníka). V roku 1703 bol maestro di violino zaradený do zoznamu v Ospedale delle Pieta. Tse jeden z venets_ansky pristulk_v pre dievčatá-deti. S prestávkou v dvoch rockoch Vivaldi prevzal ciu posad až do roku 1716 rocku, ak sa stal maestro de 'concerti. Predtým, aj keď sú stále ďaleko od Benátok, premýšľali nad ich telefonátmi od Pietu (v túto hodinu poslali dva zo svojich nových koncertov).
Povesť Vivalda rýchlo narástla s prvými publikáciami: trio sonát (jimovin 1703-1705), husľových sonát (1709) a najmä 12 koncertov „L'estro armonico“ („Harmónia prírody“) op. 3 (1711). Smrad, vystúpenia najkrajších koncertov, amsterdamské gule a rozšírené v pivnichniy Europe; bolo veľa hudby, pretože videli Veneziu, rozshukuvati tam Vivaldiho a v radoch vipadkiv nahradiť novú, keďže tse bulo bolo napríklad zničené pre drážďanské nádvorie. Bach bol tak poctený Vivaldiho koncertom, ktorý päť koncertov op. 3 vína kríž pre čembalo a niekoľko koncertov pre organ. bagato nimetski skladatelia zdedili svoj štýl. Videl som dve zbierky sonát a mnoho ďalších koncertov, vrátane „La stravaganza“ („Extravagance“) op. 4 (asi +1712), „Il cimento dell'armonia e dell'inventione“ („Super harmónia s Winachodom“), op. 8 (asi 1720 vrátane Chotiri Pori Roku) a La cetra (Lyra), op. 9 (1727).
V žánri inštrumentálneho koncertu je usporiadanie hlavy stavu Vivaldovho umenia a jeho význam v histórii hudby. Winn bol prvým skladateľom, ktorý postupne zvíťazil v podobe rituálu v živých častiach, a stal sa okom pre ostatných skladateľov. To isté sa dá povedať o vivaldianskej podobe koncertu ako celku, ktorý je zložený z troch častí: shvidko - povilno - shvidko. Asi 550 koncertov, asi 350 - pre sólový nástroj a orchester (viac ako 230 pre husle); takmer 40 podriadených línií (tobto pre dvoch sólistov), viac ako 30 pre obtiskových sólistov a 60 mája pre orchester bez sólistov. Vіvaldі buv od pôvodného inštrumentalistu, ktorý napísal niekoľko koncertov pre tých, ktorí sa netulia, nástroje, napríklad pre wіoli d'amur utes, a pre zbytočné duchovné nástroje, vrátane takých, ako trepačka New má tiež veľa sólových koncertov pre fagot, violončelo, hoboj a flautu. Deyakі z yogo concertіv - programy, napríklad „Búrka na mori“ (nazvem teda tri koncerty), „Polyuvannya“, „Trivoga“, „Vidpochinok“, „Nich“, „Proteus, abo Svit Navivorit“. Vіvaldі napísal aj bohatý vokál - kostol a svіtskoy - hudbu. Vyhrajte autora (pre zimné pocty) z 50 - 70 oper (úspora takmer 20).
Téma pyro rocku je v záhadách obľúbená. Vysvetľuje to počet byrokratov. V prvom rade vyhratí dali silu prostredníctvom daného konkrétneho majstrovského diela opraviť predmet a pravdu, najcharakteristickejšie pre túto hodinu osudu. Iným spôsobom mi nedáš spev filozofická zmist: Na ducha osudu sa hľadelo v aspekte obdobia ľudského života a v tomto aspekte tak, aby prebudenie prírodných síl vzalo ucho a symbolizovalo mladosť a - na jeden deň - starú.
Dejiny hudby znamenajú slávne interpretácie týchto pir rockov. Urobte to a buďte nazývaní „Pori rock“. Cyklus koncertov Vivaldiho, oratória Haydna (1801), cyklus klavírnych skladieb P.I. Čajkovskij (1876), balet A.K.Glazunova (1899).
„The Seasons“ od Antonia Vivaldiho zostane až do počtu najobľúbenejších výtvorov každú hodinu. Pre bagatokh s rovnakým názvom „Vivaldi“ є synonymum pre „pyro rock“ a navpaki (chcem napísať masu prvých tvorov). Navigácia na príležitostnom koncerte s rovnakým opusom a koncertom ukazuje Vivaldiho inováciu v oblasti barokového koncertu. Predivimosya na kožu s koncertmi chotiroh. A od samého ucha mám na mysli, že skladateľ predstavil sonet na kožu koncertov - literárny program svojho druhu. Autorom veršov je samotný Vivald (tu a sonety sú indukované v brvne Volodymyra Grigor'eva). Otzhe ...
Jar (La Primavera)
Jar prichádza! Rád to vidím
Príroda. Sen je teplý,
Dzyurchat potoky. І svyatkovy novinky
Ak chcete distribuovať Zephyr, Like chari.
Raptom nabіgayut oxamitі khmari,
Yak blagovist, aby to znelo nebesky gram.
Ale shvidko vidí víchricu,
Znovu cvrlikám na voľnom priestranstve.
Quitiv dikhannya, šelest byliniek,
Povaha mri.
Spiaci pastier, štatút dňa,
Štekám LED diódu citlivo.
Shepherdov vlk
Ak chcete lietať cez luky,
Zosilňujem tanečné kúzla
Jarné raztsvіchenі úžasné výmeny.
"" (Štát)
V poliach sa kŕdeľ túla.
Od ťažkých, dusných špe
Strážca, všetko v prírode schne,
Všetci žijeme so spragoyom ďalej.
RAPTOM NALITAK PRESTRIAN A MAYBOY
Borey, pokojný, tichý, pokojný.
Takmer tmavé, nahnevané hryzadlá.
І plačúci pastiersky chlapec, topiaci sa v búrke.
Tvárou v tvár strachu, bidny, hlava sveta:
B'yut bliskavki, gurkoche grim,
Štipkám ucho virivyє
Búrka nemilosrdne bodne.
"Jeseň" (L'Autunno)
Som posvätný šelestom dedinčanov.
Veselo, smiekh, zápalný pisen dzvin!
Bacchus sik, zapálil strechu,
Viniť všetkých slabých, dajte sladkému drievku sen.
Ale je to len otázka podpichovania,
Ale spіvati a dancesuvati stále nosili.
Dokončujem radosť z rezancov,
V najlepšom sne všetkých zanuryu nich.
A ráno na svitanke skočte do borovicového lesa
Myslivtsi a s nimi geri.
Vedel som, že nechám psov klesnúť,
Bezohľadne sa vezmite, aby ste sa oženili, prekonali v r.
Perelekanija zahlivy gamor,
Zranený, scho slabší utikach
Od psіv po mučenie, aby ste žili prvýkrát,
Ale chast_she guine, nareshty.
"Zima" (L'Inverno)
Chmúrne, mrazivé, v studenom snehu,
V prvý deň týždňa sa choroba začala hromadiť.
So studenými zubami klopajúcimi na veľkých
Búšenie nohami sa nemôže skrývať
Yak sladké drievko v pokoji, teple a pokoji
Od zlých darebákov sa nechajte nachytať v zime.
Kamenný oheň, pripomínajúci fatamorgány.
S pokojom v duši som zmrazil duše.
Na zimnej rozlohe rozhlasových ľudí.
Po páde, olízaní a opäť mačiatku.
І radіnо zmysel, yak rіzhetsya lіd
Poďme na kónickú, scho zalizáciu pút.
A na oblohe Siroko z Borі zіyshlisya,
Ide nie je v horúčave, prebieha s nimi bitka.
Prial by som si, aby bola zima a hurtovina nezostala stranou,
Doprajte nám zimu a vlastnú výživu.
Dali vo svojom statti A. Maikapar produkovať na okraji tsikavi hold o rozvoji hudobnej rozmanitosti, zástupný Vivaldi na koncertoch „The Seasons“, skladateľove poznámky v partitúrach, hodine a myšiach, ak sú hotové. Vin podrobne popisuje koncert v koži, prechádza od veršov k poznámkam a nezabúda na Vivaldovu realitu. Jógový článok, dobré čítanie, najmä pre hudobníkov, hodinové počúvanie záznamov z koncertov (pokúste sa poznať najlepšie vystúpenie na internete) a niekedy nevraživosť z čítania a cítenia. Spievam, nie Vi, nehovorte o vitrakcii hodinu.
Myslím si, že nie je to všetko obdivuhodné počuť o sonetoch, ktoré hrajú kľúčovú úlohu nielen pri Vicone, ale aj pri tvorbe. A stále nie je veľa viconavtov, ktorí sa určite riadia autorovou predstavou Vivaldiho. V hudobnej zbierke „Divadlo Svit“ bol vybratý 5 (!) Viconan „Pir Rock“. Interpretácia majestátu pochádza z autentickej klasickej pre-jazzovej avantgardy.
Keď sme si prečítali žmurkajúci článok od A. Maikapara, nerešpektovali sme jeho známu víziu a známe ilustrácie vedených sonetov. Vedeli sme to víťazne pri predstavení ďalšej verzie vikonannya, takže je ideálne ísť do nášho pohľadu na klasickú myšlienku Antonia Vivaldiho - programová hudba.
Hudobný program je v dôsledku literárneho programu veľkým počtom hudby. Na „Pora Rock“ to môžem efektívne urobiť pomocou programu pomoci: hudba len nasleduje obrázky veršov. Sonety sú také láskavé, že prinášajú hudobné formy koncertov, prečo neskladáte sonety k už napísanej hudbe?
Pozrite sa, aby ste v našej inscenácii zahrali prakticky všetky programové zmeny Vivaldiho - vietor a dosky, spiv ptahiv, tanečný nimph a milostnú scénu. Bolo nám však cťou vstúpiť do myšlienok veľkého skladateľa - vízie prírody. Povaha talianskeho umenia (čuduj sa na mape, je tu Benátsko) šialene m'yakshe rusky. Je nepravdepodobné, že by Vivald bachivoval krásu ruskej zimy, kontrast a smútok uprostred jesene, temperament a zotrvačnosť konca pádu snehového listu. K tomu nám bolo cťou navrhnúť niekoľko častí tretieho (jesenného) a štvrtého (zimného) koncertu, takže, ako bachimo tsi perіody roku mi, obyvatelia strednej riviny, ktorí sa obávali nepriateľa v ešte bežnejšej hudbe tsikh diely.
História života Antonia - Luchia Vivaldiho - tiež mimo mňa skladateľ je väčšinou prax, experimenty, inovácie a nezištná služba umeniu. S rukou na okraji aktívneho života (zomrel vo veku 62 rokov) sa nedivte chorobám a úradom, či už ide o občana krajiny, nie je pre ľudí, ktorí majú svoj vlastný genetický talent.
Yak často pasce, ľudia zaplatili zlo za dobro. Antonio Vivaldi zomrel v živosti a sebestačnosti, ďaleko od Batkivshchyny. Mysce yogo pochované v hrobe pre ľudí pri Vidnii (Rakúsko) je už dlho v troskách. Na 200 koncertov Yogo sa zabudne a iba na ucho 20 storočí (okolo roku 1934) sa zrodila jeho kreativita a stala sa novým darom pre ľudí očarujúcim svetlom nádhernej hudby.
Pred rečou Lyuchi (ďalší іm'ya Vіvaldі) v priereze znamená „svetlo“.
Oleksij Goltikhov