Yakі muzichnі vytvárajú wіklіkayut radosť z hovorených problémov. Vikoristannya muzyki pre viklik emotsiy

Aký druh hudby?

Hudba je kultúrnou praxou a druhom tajomstva, pretože je tvorená rovnakými zvukmi a pohybom tvorivej maličkosti. Tsi zvuky a pohyb, podľa potreby, získať rytmus, ktorý sa môže zmeniť v úbohosti hudobného štýlu. Skladatelia svojim vlastným tvorcom môžu skladateľom sprostredkovať posolstvá a myšlienky. Tse a transformácia hudby na spilkuvannya v novom svete.

Encyklop - opätovné otvorenie a rekonštrukcia Kyklopov, ktoré Odissey uhasila, schob zlnitisya. Poshuk nás stratil z dohľadu k priemyselným svetlám, k regiónu združenia, k všestrannosti mesta. Hrajú: Cicero Bernardes, Jara Bernardes.

Doria O. šťuchla do robota v krátkom umeleckom filme, básnickom príbehu o pozastavení. Candida nadobudla starý vzhľad, ktorý má korene v starovekých a kresťanských tradíciách, ako aj také nápady a praktické zapojenie do obrazu nahej ženy. Víťazstvo v knihe neikonických utópií, uzavretých v knihách, Candidina hlavná ubir „kozmopolitného miesta Moloch“. V ruskom regióne, v Gamburze, Berlíne, Vidni, New Yorku, Paríži a Chlapci Doria O. videli misiu a okolo sa diali najrozmanitejšie a najskvelejšie aspekty „kozmopolitného sveta“.


Vidíme hudobné žánre

Na rozvoj hudobných žánrov je potrebné dozvedieť sa viac o kritériách.
Dzherelo zvuku je najdôležitejším kritériom. Vždy to je od nástrojov, ktoré sú prítomné v hudbe, od hlasu alebo súboru hlasov a / alebo nástrojov, možno hudobného žánru.

Míšske uznanie hudby je tiež ďalšou pomocou k oceneniu hudobného žánru. Napríklad kostol vytvárať hudbu a veľký pochod rastie v úhore z pochodu, v zápachu zigrania.

Bez ohľadu na všetku nedbalosť, Candida, prechádzajte stratami svojho tvorcu, prepíšte lepší stred. Myšlienka, fascinovaná pozostatkami, sa krúti a komunikuje prostredníctvom hromadných informácií, ako ju vo svete vyhrali. Umelec na obrázku - yogo vlastny a navkolishniy yogo reality - hlavný hrdina posledný film Dora O. ako sa zrútiť na kordón v strede domu, budova b, okremami svitami. Plátno, ktoré, zdá sa, vie a vie v celej tkanine, ako tkať, ako tkať, ako tkať odevy a oblečenie a fyzickú hrúbku, є k menšiemu nosu obrazu, pod povrchom projekcie, rád pozrite sa na obrazovku z oboch strán.

Trivialita piesne - špecifická charakteristika je tiež dôležitá. Štátna hymna nie je triviálny štýl na hodinu, ale triviálne klasické hudobné divadlo alebo hudba v opere.

Sociálna úloha hudby závisí od diferenciácie hudobných žánrov. Napríklad náboženská, pohrebná, tanečná hudba, hudba do kina, počítačové hry atď.

Obraz sa objaví na jeho prednej strane, iba ak sa na obrázku zobrazí ako obraz ležiaci pred obrazovkou a za ňou a pokúšajúci sa ju šikovne dokončiť. Podobne predtým, ako malovnichova meditácia umelca, poznáme v každodennom živote sféry reality, pred niektorými vínami, ktoré majú byť vytvorené, vidieť polovedomo, k obrazu, ktorý poznám a poznám od polovice pole, nevidím obrázok v hornej časti otvoreného priestoru a nahrádza dôvod obrázkov.

Na poslednom z obrázkov, bez správy a bez til, popíšte tajný poriadok a štruktúru priestoru, v ktorom je zápach, vedieť a vedieť. Starajte sa o ne ako o pisok, ako o umelca bez prerušenia a nepretržite o málo jeho riadkov na obrázku založenom na obrázkoch, vrátane ich hltania, takže plátno je neutrálne miesto, akoby sa vznášalo medzi nevinnými a atavistickými časťami. Vizualizatsiya music - celý program absolútneho filmu od ucha samotného. Vizuálna kompozícia je podobná muzikálu.

Vždy je to hudobný žáner a sen, počujúci ľudia vidia úplne iné emócie. V takom poradí sme schopní sa čudovať, ako to vidíme a ako sa to prenáša z vonkajšieho hľadiska.


Yaki emotsii?

Emócia je psychologická a fyzická reakcia na situáciu, vnútorný alebo vonkajší podnet. Yak ukazujúci Rene Descartes, різні tipi emots_y. Descartesovi je to známe, 6 základných emócií: utopenie, láska, nenávisť, zmätok, bazhannya a radosť. Všetky najdôležitejšie emócie sú na prvom mieste uložené iným spôsobom. Načasovanie po hodine, intenzitu emócií jedného jednotlivca možno pripísať intenzite emócií, takže všetci ľudia nereagujú rovnako na jeden a ten istý podnet. Odteraz môžeme vidieť trochu spätných emócií a momentov, v ktorých sú vidieť.

Po prvé, podľa povahy hudby je abstraktný: v obojkoch, rukách, obrazoch. Zvukové obrazy a zvukové obrázky, ktoré sú, pri určitých konštrukciách, vyvolávajú, kreatívne, je možné priradiť kino, a nie vytvárať hudbu ako umelca. Fotografie celého filmu sú len šikovne poskladané fotografie, na prvom mieste sú dokumentárne filmy. Ale її, kamera na svojom povrchu praskne, ako sa volá. Todi vi bachite iba hudobník, ktorý je zrnom a sluchom hudby, nie bachachi їkh.

Tu je však kamera v strede procesu; її roentgenіvsky zіr preniká do gliboko, pіd shkіru, okráda hudbu s nováčikom. Vin є časť zdravotníckej pomôcky pre termografické displeje; vyhrať pratsyu s dusíkom. Primárna značka je prílohou na zaznamenávanie tepla, včasnej detekcie rakoviny prsníka. Zavdyavaty mozhlivosti bachiti pіd shkіroyu, kamera je zodpovedná za gradienty teplých a studených zón. Kamera víťazí vo vnútri, hudobná kompozícia. Po zmene zvuky vychádzajú.

kіlka emotsіy

radosť - pozitívne emócie. Zavolať znamená byť v danej chvíli spokojný so situáciou, napríklad radosťou zo života svojho obľúbeného jedla, alebo ak sa vzdávate úspechu v niečom dôležitom. Fyzicky ľudia vnímajú radosť, smiech alebo smiech. Radosť vám pomôže spojiť sa s nádejou a radosťou. Dyyseno, pokiaľ ho dosiahnem, ku ktorému je už skalnatý, je potom šťastný a zdanlivo šťastný.

Víťazné ruhomi zmіni, bach, ukážte v teli hudobníka pred hodinou hudobného aktu. Shlyakh znie, kolaps kamery je plný skutočných, s rovnakým právom: dosiahnuť neskutočné zmeny tempa a teplotných zmien. Pratsyun ako skladateľ a aranžér pre detské súbory a spisovateľ pre divadlo, kino a tanec. Graled s Franzom Koglmannom, Barrom Philipsom, Kentom Carterom a ďalšími. Motívy sa neotvárajú, ako fraška, ale skôr sa menia na triky s kartou, pretože menia názory tých, ktorí sa zdajú byť zvedaví, napríklad keď vidíte motívy a znejete ako obrázky, viete, že čas v Smith, medzitým.

opar od mierneho nedostatku depresie po ťažkú ​​depresiu, keď videli, že ľuďom nechýba žiadny bazhan a utopili sa vo svojich emóciách. Problém je spojený s víziou, bez hlúposti a melanchólie.

topiaci sa- Emócia, ako ju vidím predtým, je skvelá, krásna alebo aktualizácia ideálu. Budeme chcieť kimos, o ktorom vieme, že z neho robíme spievajúceho galusa alebo vzagala.

Podobne obraz preniká do mozgu, sleduje jeho chrbát, sedí a krúži. Špirála zostupuje, aby smútila, ako obrovský priestor, v akomsi priestore a v celom strede, zhora aj zdola, blízko i ďaleko, aby sa krútila jedna po druhej a vchádzala jedna do druhej v cestičkách a pádoch krabíc. Guinto go, hlavná postava nového filmu Dora O. je v base, ako v kaleidoskope, rôznymi ľuďmi a formou, scéna z Porúria do Indie, ktorá sa zdvihla, v dôsledku čoho už nie sú žiadne nové substitúcie, bez zmeny, podobné, podobné analogickému modelu.

Cohannia- Emócia prefíkanosti sentimentálnej a / alebo sexuálnej túžby medzi ľuďmi. V širšom zmysle slova môžeme milovať aj abstraktne. Todi mi namagaєmosya poznajú duchovnú, intelektuálnu, fyzickú alebo očividnú blízkosť k tým, ktorí sú milovaní.

nenávisť- Glyboka a zhorstoka nemajú radi kogos abo chogos. Emócia Qia je proti láske. Otzhe, nesnažím sa priblížiť ľudskú bytosť alebo predmet k viditeľnej nenávisti.

Podobne vyhadzujeme kameň, ktorý sa odoberie naraz pri najmenšej obrátke kaleidoskopu, pokiaľ je to ako sym- ako posledný dopredu zatiahnuteľný akýmkoľvek spôsobom, ako na konci klasu až do konca etapa do fáz a samotná špirála sa zničila sama, obežná dráha prázdneho centra, v koži opakované opakovanie a začnú sa cez noc meniť.

bazhannya- Emocy, yaka, poznám fakt, že som zachraňoval. Mi zavzhdi bazhaєmo otrimat tie, ktoré nemáme. Otzhe, ak otrávim bazhan, spomeniem si na to zlyhanie.

Otzhe, tsіkavo vám poskytne jedlo, pokiaľ ide o spôsob hudby a emócie, a ako hudobník sprostredkuje presné emócie za pomoc pri svojej tvorbe.

Doria O. nezvíťazila v dvoch zaostalých formách historickej filozofie, ktoré sú stále autoritatívnymi modelmi interpretácie svetla, berúc do úvahy rozsiahlosť hodiny, celkovo - a všeobecný faktor - fenomén sa transformuje na fenomén spojenie medzi obrázkami, aby nemysleli na rôzne nariadenia, ale ak budete postupovať podľa logiky svojich očí, uvidíte potrebu a dôvod, viditeľnosť metafory je spor a spojenie, ale na strane z tvojej strany.

Kozmické zmeny a banálne výsledky a zjednotenie, nielen fenomén reality zovnishnim viglyadom Sem tam, ráno a zajtra, boli guľky pripnuté za jednu hodinu a obrázky baiduzhost, ktoré boli nepreniknuteľné a povrchné - teda rovnakým spôsobom ako obraz puškových zostupov, rovnaké skladanie a štruktúra turbanov . Oko, ktoré praje obrazom a preniká do ich zarastenia, stavia, zrúti sa a zrúti sa medzi obrazmi - pre imanentnú logiku, v takej ruži, v obraze jedného kroku, nie som spojený s jednou a širokými krivkami pri jedna hodina, ako keď sa zbiehajú a padajú v mori.


Vidnosini mіzh hudby a emócií

Hudba je založená na jednom z hlavných emocionálnych vektorov. Yak, keď o tom povedal, Vidomy Nimetsian filozof Emmanuil Kant: „Muzyka je mova pochuttiv.“
Tim na hodinu, zdá sa, že ľudia majú iný charakter, sú citliví na milé reči a múdro reagujú na situácie. Pomôžte mi, Otzhe a hudba prebudená v koži ľudí pri vývoji emócií. To znamená, že ľudia nie sú v zostave pred hudbou rovnakí. Vysvetlím, prečo zápach nemá rád jeden a ten istý hudobný žáner, jeden a ten istý zvuk hlasu, alebo prečo je jeden dôležitejší pre lepší nástroj, shvidshe, nižší. Cholovik môže napríklad milovať hudobný tvir, ktorý pred ním prvýkrát tancoval so svojim tímom. Navpaki, ľudia môžu nenávidieť alebo / alebo môžeme zhromaždiť sumu, za to cítim hudbu, ak vieme o smrti milovanej osoby. Emočné asociácie CI poskytujú subaktívne hodnotenie jednotlivcov a v najmenšej časti našich hudobných informácií.

Označenie hudobnej psychológie Dejiny hudobnej psychológie. Dávajte pozor na perechastnoї hru na pozadí v obchodných domoch. Darst 1: Pripisovanie akustických zložiek emóciám Radosť a smútok v hudbe a hudbe od Scherera a Eibla-Eibesfelda. Malunok 2: Postrehy z hovorenej a podnetnej hudby.

Malunok 3: Fyzické efekty spoky a stimulujúcej hudby. Hudba, podobná ako je, je jej tajomstvom, možno viditeľnosťou, viditeľnosťou a emocionalitou. Ako možno zobraziť a ako biologické a sociálne funkcie intímneho zážitku z hudby a emócií môžu byť, čo predstavuje veľký záujem pre základné psychologický doslidzhen Ale je tiež pre širokú škálu ďalších psychologických cvičení. Aby sme sa priblížili k predmetu hudobnej psychológie, je to krátky uryvok z historického prachu.

Môžete teda vytvárať hudbu so silnou a rozmanitou štruktúrou, ktorá vám umožní vytvoriť veľký počet jednotlivcov. Tí, ktorí umožňujú odmietnuť silu významného sociálneho rozvoja v domorodých kultúrach. Tsya sotsialna zgurtovan_st zdіysnyuєtsya, vedúce postavenie, pred hodinou mladosti. Predĺžením celého obdobia hudby na preklad emocionálnych scén, ktoré zažili pútnici. Je tiež jednoduchšie pripraviť skupinu rockerov, benchmarkov. Vysvetlím tiež, prečo v procese získavania detí budem najčastejšie písať o hudobných pasážach. Skutočnosť, že počúvate hudobný štýl spevu, umožňuje deťom mať blízky vzťah s inými ľuďmi. Emocionálne zmeny v hudbe sa môžu meniť v priebehu života alebo dokonca zápach stratenia sa v hlavných podmienkach v strednom období.

Robot sa zároveň pozrie na jedlo o psychologickom dávkovaní ľudí z hudby, ktoré sú v rovnakú hodinu centrom hudobno -psychologickej zábavy. Tu je dôležité pozrieť sa na interakciu emocionálneho myslenia. Čo je to hudobný, fyzický podnet vliať do našich emócií? Nad zvorotny vipadok, ako emocynі stani, nalejte na hudbu a efekty dosvіd. Je však potrebné na to myslieť, ale v hudbe je to veľká radosť. Tu hrá osobitnú úlohu rozvoj a individualita hudobného vzdelávania a sociálnej situácie.

Hudbu je možné vidieť aj z iných typov umení, pretože napríklad na všetkých obrázkoch sa do komunity prenáša degradácia a hudba sa prenáša uchom. Otzhe, nebude schopný vidieť zvuky, vinyatkov a pôvodných šľachticov, aby tvir skin skin správne sprostredkoval bazhani emotsii.

Okrem toho je hudba akýmsi tajomstvom, akoby to bola záhada, jednotlivci ju môžu prerušiť dobrovoľným hodnotením. Otzhe, audítor počuje hudbu, hudba je dychtivá, schob viprobuvati je spokojný. Môžete byť spokojní s vývojom formy a ľahnúť si, na pozíciu hlavy, pretože ste prežili sluch, akonáhle počujem. Ak sa napríklad pár stratí večer sám so sviečkami, budete počuť viac romantickú hudobnú tvorbu, menej dôležitý metal so 130 decibelmi.

Význam popisu fyziológie ľudského ducha alebo presný smer zaznamenávania podnetu sa v celom robote zo sveta do jadra emocionálneho účinku vynecháva. Nareshty, kilka aplikovaná v oblasti muzikoterapie a funkčnej hudby, aby vysvetlila teóriu a poskytla malú námietku ohľadom všestrannosti emocionálnej infúzie hudby.

Predmet a história hudobnej psychológie

Psychológia hudby

Chcel by som objasniť pojem hudobná psychológia, je potrebné vidieť oblasti hudobných znalostí, psychológie, akustiky, vzdelávania a komunikačnej vedy. V takejto hodnosti je potrebné, aby vzájomný vzťah starých a popredných ľudí z kurčiat regiónov prišiel k smerodajným. Persh pre všetko, tse znamená pokračovanie univerzálnych zákonov života hudby. Hudobná psychológia je však v najlepšom zmysle psychológie, takže jak vyhral.

Môžete tiež prísť pred víkendom, kde v hudbe zažijete 4 skvelé kategórie hudby emodži: radosť, gniv (alebo strach), zmätok a pokoj. Tsikavim є skutočnosť, že je možné vidieť, ako aj emocionálnu negativitu, hudbu, Tim nie je najmenší, je pre poslucháča akceptovaná. Otzhe, tsikavo nobility, ako skladateľ sprostredkuje emotsii prostredníctvom їхні vytvárať.

Ako môžem preniesť presný emotikon pre ďalšiu hudbu?

pozri psychologické procesy v hudobnej virobniztvі, interpretácii a priyom, vzájomných ľuďoch, hudbe a dovkilla, A tiež emots_yny infúzia hudby. Tse „veda o hudobných informáciách a správaní“. Je zrejmé, že hudobná psychológia je dôležitá pre kombinovanie a nemá zmysel bez koncepčného návrhu „hudby“. Avšak s domáca psychológia O recepcii môžete urobiť vyhlásenie tak, že predstavíte tento druh hudby.

Behaviorálne modely správania sa ľudí, viazané na hudbu, prizerajúce sa a vzaté z mysle v hudobnej psychológii. V takom poradí to nie je len koncept hudby yak takoi, ale d sociálna štruktúra Umožňujem ľuďom pracovať a počuť hudbu, počúvať hudbu. V takej hodnosti sa objavuje aj hudobná psychológia sociálne myslieť... Formy správania a pravidlá, ktoré formujú a menia ľudí prostredníctvom ich sociálneho prostredia, prenosu mladých ľudí do školy a denných snov a otcov.

Yak bulo povedal skôr, hudba Volodya decilkom s charakteristikami ako: gami, poznámky, tiché a bohaté. Hudobník je tiež vinný z vďačnosti a zmeny charakterizácie pri vlastnom vyšetrovaní, ako otvoriť hudobný tvir, a to znamená, že je to emotsiyu, ako chce vyjadriť.
Existuje však veľa pravidiel, ako vyzdvihnúť ležérnosť hudobného žánru, ktorým je hudobník, ktorý chce byť. Skladateľ je vinný zo zdržanlivého vibrovania, pretože chce byť víťazom a koho zavraždia. Zvuk kožného nástroja v okraji je zmysluplný a zvuk zvuku z hudby.

Tempo môže byť rovnako rýchle ako žáner hudby. Hlavné tempo s melódiou pianino bude znieť ako pochmúrne alebo pokojne. Aj navpaki, rýchle tempo s novými melódiami urobí radosť deyakovi. Ľudia sú radi, že počujú a chcú tancovať. Iba jedno tempo však nemôže sprostredkovať konkrétnu emóciu. Otzhe, kožený nástroj je dôležitý a môže zmeniť všetku hudbu. Dyysno, ak sa tempo príliš zrýchľuje, ale є agresívny kontrabas, veľká batéria s pedálom, bude to dobré, ako tanec. Tu reprezentácie na dokončenie hrubého zadku alebo inak ísť rovno na úhor, pretože je nastavená nota. Malý prefíkanosť dokáže absolútne zmeniť hudbu.

Skladateľ môže tiež vikoristovuvat najskorší sluch väčšej časti auly, aby bol možný prenos emócií. Napríklad zvuky, ako vymyslieť negatívne podie, ako sprostredkovať emócie s negatívnou valenciou (gniv, strach a súčet). Navpaki, zvuky, ako uhádnuť pozitívne nápady, sprostredkovať emócie s pozitívnou valenciou (radosť, pokoj).

Od toho istého času je dôležité dokončiť dôkladne manipuluvati so všetkými zvukmi a odoslať ho na bazhan emotsiyu. Tse vimagak great dosvidu i, head rank, sluch. Skladateľ je vinný z toho, že ho ohromia všetci tí, ktorí chcú odísť, pretože je veľmi hudobný, aby v dôsledku toho vytvoril vlastnú hudbu.

Víťaz mladých starobylých miest nie je len radostným životom v podaní tichých emocionálnych situácií, ale aj pomocou hudby. Tiež v Old Vavilo | Nie obetavci-hudobníci vedeli o ubytovaní, ktoré malo zmysel pre smútok chudobných malých detí, a počas žalujúcich obradov zvíťazili. Emocionálny zážitok je hlavnou mysľou hudobnej recepcie, označovanej aj ako filozofi a politici starovekého Grécka (Aristoteles, Platón, Hippokrates). Aristoteles napísal: „... hudobný režim sutty je vnímaný ako jeden druh jedného, ​​takže keď ich počúvame, máme detskú náladu a nie je to ani zďaleka to isté, čo by sa im dostalo na kožu; takže napríklad keď počúvame tie isté pražce, vidíme väčšiu ľútosť a prispôsobenie sa náladám, keď ich počujeme, máme medzi sebou jemné pražce, máme náladu sa vyvíjať; інші Dámy zlé v nás, priemerné, dočasne nedôležité; zvyšok moci Voloďu, Mabut, iba jedna z dám, ten istý Dorian. Ak máte pocit, že máte frigiánsku harmóniu, potom je na vine pre nás nepríjemná hodnosť. “ (1911, s. 367-368). Mnoho skladateľov (L. van-Beethoven, F. Mendelssohn, D.D.Shostakovich) hovorilo o tom istom. P. I. Čajkovskij (1878) znamená, že všetci tí, „pre ktorých je to hlúpe, ale požiadať o dušu a ak sa chcete stratiť“, sa prenášajú do hudby.
Príliv hudby k ľuďom na svete predstavuje A. S. Puškin, os jaka opisujúca príliv chrámovej hudby na Sal'ri v ranom detstve:
Keď som bol dieťa, organ v našom starom kostole znel vysoko, počul som a počul, počúval Mimovilny a sladké drievko.
V.M. Bekhterєv rešpektujúci hudbu Volodarku a nálady ľudí. V jednom prípade stojí za to zmierniť stratu peňazí, ozdobná nálada, V treťom - nadati dobrota a znalosti v tomto.
„Puškin A. S. Mozart a Sal'ri. Súborné diela. V 10 zväzkoch. Zv. 4. - M .: Umelecká literatúra, 1960. -S. 323.
Biblická zápletka: Saul, akoby vstúpil do Pánovho ducha, pokyn svojim služobníkom, aby ich poznali a priviedli k novému ľudu, ktorý je dobrý na harfe. Priyshov k novému Davidovi, pričom mu bol pomáhaný a stal sa jeho nositeľom. David Ak je David gravír - svetlejší a stal sa krajším pre Saula, a pre zlého ducha
vstup do nového.
Pravda, ide o to, že ide o to, že nie hudobný štýl pochádza z hudby, ale intelektuálne. Jeden z predstaviteľov estetiky E. Ganslik (1895) napísal: „Najhanebnejší pri počúvaní hudby je umelec najmenej“ (s. 144). Pri tejto myšlienke sa hudba stane mladou, akonáhle poslucháč vie, že skladateľove vízie sú uspokojené, uvádza sa, že sú oprávnené byť v nich klamaní alebo klamaní. Očividne je to dobrý nápad o rozvoji hudby, o svadbe a rozvoji hudby. Yak ukazuje І. Globov (1930)
Skutočné operats_y „porozumenie znejúceho“. BM Teplov (1947), keď napísal, že hudba prechádza emóciami, emócia nekončí. Pre novú hudbu - a tse emociene piznannya. Vo svetle toho, čo bolo povedané, má rozvoj budovy priniesť hudbu a zažiť celý rad ľudských emócií є k významným hudobníkom detí.
Úloha hudby v emocionálny vývoj na ľudí a tvarovanú ryžu sa pozerali starovekí grécki filozofi. V polovici storočia sa problém objavil v hlavnom prúde teórie afektov, takže vytvorím väzby medzi emocionálnymi prejavmi ľudí a spôsobmi, akými sú v hudbe zastúpení.
Vivifikácia emocionálneho významu okolia hudobných prvkov (rytmus, tonalita) ukázala budovanie víťazstiev emotikonov ľudí. Drobné tonality vykazujú „depresívny účinok“, rýchle pulzujúce rytmy a súzvuk pôsobia príšerne a skazenými negatívnymi emóciami, „mäkké“ rytmy a konsonančný pokoj. V našej krajine a mimo kordónu sa okrem fyziologických funkcií tela realizuje veľký počet hudobníkov. Hromada porúch, systém srdca a srdca reaguje na hudbu, ak prináša uspokojenie a prijatie nálady: pulz sa upraví, srdce sa zrýchli, arteriálny stisk sa zníži. Súčasne je povaha hudby srdcervúca a slabá. Začali hovoriť o kódovaní emócií v hudbe, o hudobných emóciách, ako ich možno predstaviť vo viglyadi rôznych vzorcov.
Pri myšlienke na V.I. Petrushina (1988), kódovanie hudobných tém a prezentáciu mladej tvorby k rozvoju jednej a tej istej modality možno nájsť v doplnkovom súradnicovom systéme uvedenom na obr. 10.1.

Schlyakh odborných posudkov od autora guľky zostavil tabuľku hudobných diel, ktorá sa zmení skôr na tábor emotikonov (tabuľka 10.1).
V reprezentáciách dannyhu je jedna a tá istá melódia, ak už nie sú k dispozícii, ako v budúcnosti Viconanu: vo veľkom alebo vedľajšom meradle, v rýchlom alebo všeobecnom tempe, ktoré budú sprostredkovať vývoj emotikon.
Vysvetlil to tsyom, je možné, že pole je v tom, že právo na nápoj, s výnimkou skutočnosti, že ste zviazaní s negatívne emócie, Špecializujte sa na analýzu stimulov modulácie frekvencie a amplitúdy a v prípade pozitívnych emócií na rytmickú štruktúru skladacích zvukových signálov. Zvuk hudby, v ktorom je úloha frekvenčne-amplitúdovej modulácie skvelá, vo veľkom svete bude adresovaný sprava doprava a bude s nimi súvisieť, a hudba v tomto zmysle je predstavená rytmickým zvukom
Tabuľka 10 Zovšeobecnené charakteristiky hudobných diel
emoji stanii

Základné parametre hudby (tempo a režim) základná nálada charakteristický pomenuj stvorenie
major hovoril Lyric, m'yaka, spy, spic, elegyna Borodin. Nokturno so sláčikovým kvartetom; Chopin. Nokturno F dur (extrémne časti); Yogo w. Etuda M dur (extrémne časti); Schubert. Ave Maria; Saint-Sani. Labuť.
povilna minorn Sum Zamračený, tragický, smutný, utláčajúci, zamračený, smutný Čajkovskij. Symphony V, vstup; Yogo w. Symfónia VI, konečná; Grig. smrť; Chopin. Predohra k maloletému; Yogo w. Pochod od Sonatis S-Flat-Minor.
Shvidka minorn gniv Dramatické, uchopujúce, úzkostlivé, nepokojné, rebelské, nenávistné, vidchayna Chopin. Scherzo č. 1 etuda č. 12, op. desať; Scriabin. Etuda č. 12, op. osem; Čajkovskij. Symfónia VI, 1. časť, Rozeta; Beethoven. Finále Sonát č. 14, 23; Schumann. Poriv.
Shwidka major radosť Svyatkova, urochista, rádio, badiora, veselá, rádio Šostakovič. Svyatkovova predohra; List. Finals of Rhapsody č. 6.12; Mozart. Malá nichna serenáda, konečná; Glinka. Ruslan a Lyudmila, predohra; Beethoven. Finále symfónií №V, IX
priviažeme ich k sebe.
Tse pripuschennya, vislovlenia L.P. Novitskaya (1984), poznala deyake pidtverdzhennya v experimente, ktorý vykonala. Takže, klasická hudba V priebehu frekvenčne-amplitúdovej modulácie je frekvenčne-amplitúdová modulácia obrátená. V strede dňa narobím mierny zmätok s nárastom sily, energie a optimizmu. Rocková a diskotéková hudba, ktorá sa vyznačuje rytmom, odrážala buď super veselú náladu, alebo razdratuvannya a tugu.
Yu. A. Tsagarelli (1981) vivchav, yaka hudba - klasická alebo jazzová - efektívne poznajúca psycho -emocionálny stres po vyšetrení. Viyavilosya, scho persha maє Budem mať jasno prehnane. Bol zaznamenaný pokles psycho-emocionálneho stresu u 91% študentov. Súčasne 71% študentov malo úroveň stresu klesajúcu na pozadie a nižšiu.
V dôsledku prílivu jazzovej hudby zaznamenal pokles emočného stresu iba 52% študentov. Keď je pozadie nižšie ako pozadie
10.3. Viklik bazhano emocionálna deprivácia u 19% študentov a u 48% z nich došlo k zvýšeniu emočného stresu. Bez počúvania jazzu boli vo všeobecnosti určité problémy a bolo to účinné pre študentov kontrolnej skupiny: po 2,5 minútach sa stres znížil u 75% študentov a u 33% na nižšiu úroveň pozadia.
Yu. A. Tsagarelli tiež ukazuje, že hudba je nevedomky klasická metóda, ako viac znižovať stres, keď ho nepoznáte.
Za poctou L. Ya.Dorfmana (1981), vlievanie hudby do srdca myslí ľudí, aby si ľahla ako sila-slabosť nervový systém... „Silní“ aktivizujú zrelosť na pozadí s akýmkoľvek druhom hudby (všeobecná a veľká mollová, generálna a veľká dur) a medzi „slabými“ - so skvelou hudbou bez ohľadu na náladu.
Yak ukázal L.R.Fakhrutdinovej (1996), rozpoznanie emócií toho znaku, ktorý je potrebné nájsť v druhu (pre danú kultúru) alebo nevinnej hudbe. Zvichna muzyka wiklikє v hlavnom pozitíve emocionálny zážitok(Spokojnosť, radosť, blaženosť, šťastie), pre smútok, zmätok je hudba neviditeľná - stanem sa negatívne emocionálnym (apatia, vtom, rúhanie).
Rozhliadnem sa po hudbe, ktorá sa valí do emocionálna sféraľudí a vlievajúc zvyšok do svojho zdravia, v túto hodinu stále viac a viac rozvíja takú priamu líniu, ako je muzikoterapia (Schwabe, 1972; Kohler et al, 1971, і ін.).
Hudobnú terapiu začali používať lekári v starovekom Grécku, napríklad Hippokrates. Pyfagor môže mať vvazhav, že hudba je zdravá a splýva s náladou ľudí: rovnaké melódie pôsobia proti zlu, proti útlaku, razdratuvannya. Arabskí politici hrali hudbu na zlepšenie nálady chorých a hrali dôležitú úlohu úspešného lykuvannya. Avicenna, ktorá odporúča byť trpezlivá s melanchóliou, sľubuje, že bude počúvať zvesti o hudbe a hudbe. Skúste víťaznú hudbu ako terapeutickú, ktorú na začiatku storočia okradli.
V Rusku bolo z iniciatívy V. M. Bekhtereva v roku 1913 prijaté „Partnerstvo pre rozvoj politického a sociálneho významu hudby a spoločnosti“. Bully naukladané vlastné „knižničné katalógy hudby“, ktorých zadok môže slúžiť ako stôl. 10.1.
Pokles neurotizmu a úzkosti je pravdepodobnejšie podporovaný pri počúvaní hudby. Najväčším efektom je zároveň dosiahnutie, pretože úzkosť je situačná, nie špeciálna (Buller, Olson, Breen, 1974). V rovnakú hodinu sa koná oslava zábavnej hudby pre ušľachtilosť úzkosti, pre pocty J. Altshulera (Altshuler, 1954) a radu ďalších autorov, možno šialený efekt, teda E.
To isté platí pri pokuse o prehrávanie hudobnej depresie. V prípade patologického útlmu ochorenia si človek nespustí zábavnú hudbu, je to ešte depresívnejšie, keď zaktualizuje zážitok chorého človeka a zaplaví ho taký obrad zábavy. Je dobré byť v hlbokej depresii, vidieť pokoj, ak počujete hluk, truchlivú hudbu. V prípade chorôb, ako napríklad s miernou depresiou, najmä s cyklotymiou alebo kruhovou psychózou, je prospešné podať eleganciu, nokturniá a koliskové obrázky (Slobodyanik, 1966). Pri myšlienke na G.P. Shipulina (1966) trochu skľučujeme od depresívneho učenca, aby sme si vypočuli hudbu, ktorú som už dávno nevidel, akoby som s nimi založil „mu-
Tabuľka 10.2 Balíky hudobných programov na reguláciu tábor emocynogo(Podľa N. N. Obozova, 1997).
1. Na zlepšenie vďačnosti, zlepšenie a na rozvoj zmyslu pre stálosť života Bach „Kantáta č. 2“ Beethoven tisícinová sonáta Sonáta „Prokof'eva“, „Re“ Franka „Symfónia D-mol“
2. Aby sa znížilo vnímanie maličkosti, neschopnosť stretnúť sa v bezpečnom konci Chopin "Mazurka a prelúdiá" Straussovi ", valčíku" Rubinsteinovi "melódii"
3. Za bezstarostný pokoj, duševnú pohodu a život v tejto viglyade vyhral yak є Beethoven „Symfónia 6“, časť 2 Brahms „Koliskova“ Schubert „Ave Maria“ Schubert „Andante v kvartete„ Chopin “Nocturne in Sol Minor“
4. Za zmenu zloby, drzosť voči úspechu ostatných ľudí Bach „Taliansky koncert“ Haydn „Symfónia“ Sibelius „Finlandia“
5. Za poznanie emočného stresu v obuvi s inými ľuďmi Bach „Koncert D-Minor pre husle Bartok“ Sonáta pre klavír „Bruckner“ Mesa Minor „Bach“ Kantáta č. 21 „Bartok“ kvarteto č. 5 “
6. Na zníženie bolestí hlavy spojených s preťažením Beethoven "Fidelio" Mozart "Don Juan" Sheet "Ugorsk Rhapsody No. 1" Khachaturian "Suit" Masquerade "Gershvin" Američan v Paríži "
7. Pre náladu Polishhennya Chopin „Prelude“ list „Ugorska Rhapsody No. 2“
Koľko takýchto relácií je podporovaných, je adekvátna reakcia ľudí s ochoreniami na významnú hudbu.