Životopis Bacha Johanna Sebastiana. Johann Sebastian Bach: fakty o cikavi, video, biografia.

Geniálny skladateľ a významný organista Johann Sebastian Bach prišiel na svet v rode neskorších hudobníkov, 21. breza 1685 v meste Eisenach. Najmladšie z ôsmich detí, Johann Ambrosius a Mary Elizabeth, bolo podľa jeho podielu hodnotené tak, že pokračoval v správnom rodinnom živote a spájal život s hudbou. Jeho talent sa prejavil skoro: Johann Sebastian ako dieťa ovládal organ a husle a navyše sa zapojil ako známy učiteľ. V desiatich skalách prišli víťazi o oboch otcov. Aleho starší brat, hudobník Johannes Kristof, požiadal chlapca, aby žil v Ortfurte a pokračoval v podpore hudobného vzdelávania. V pätnástich rokoch Bach odišiel do hudobnej školy v Kostole svätého Michala v Luneburzi - pre vás všetkých priniesol niekoľko kilometrov 300 kilometrov. Tam sa stal jedným z najlepších vedcov, ktorý sa vzdal práva na pravidelný internát a získal malé štipendium.

Rana zhodného raz v živote nepretrvávala medzi rodeným Nimechchinom, ale priniesol život a stvorenie na impotentné miesta krajiny. Po skončení školy sa Johann Sebastian vrátil do Türlingie, kde otrávne zakňučal v špeciálnej kaplnke princa Johanna Saska. V roku 1703 sa presťahoval do Arnstadtu, aby zaplnil miesto organistu v kostole svätého Bonifáca. O dvanásť hodín sa skladateľ po mesačnom príspevku vybral do Lubecku (viac ako 200 km), prvého posolstva veľkého organistu Ditrikha Buxtehudeho. Ala jeden mesiac, keď sa zmenil na päť, takto Bacha priniesol nový posad shukati do tašky. V roku 1706 sa rotsi vin presťahoval na miesto Mühlhausen a stal sa organistom v kostole sv. Vlasia. Súčasne vstúpila do svojej tretej sestry - Maryy Barbary. O niekoľko rokov neskôr porodila niekoľko detí, ale, bohužiaľ, štyri z nich prežili vysoký vek.

Skladateľ poskytoval v Mühlhausene celý čas, keď išiel, v roku 1708 prevzal od weimarského vojvodu dvorného organistu a korepetítora. Tu sa Bach môže nielen nastrúhať na organe, ale aj zložiť a realizovať širší repertoár koncertnej hudby. Sám v centre rockového yaskravo prejavil svoj neutíchajúci skladateľský talent.
V roku 1717 opustil Vermair rock Bach, tyranský vojvoda Ernst by nechcel byť potešený jeho správou o úvode a návrate k prvému hudobníkovi v kruhu tizniv. Potom, čo si Bach užil pohľad na dotieravého učiteľa robotov, sa stal Kapellmeisterom v Ketene na dvore princa Leopolda. Že ako dobrý hudobník sám veľmi ocenil Bachov talent, zaplatil za neho veľa a znamenal aj slobodu v činnosti Viconu a skladateľa. Väčšina Bachových výtvorov, ktoré majú svoj pôvod v celom období, má svitsky charakter. Na konci hodiny sú sonáty a suity pre husle a violončelo a koncerty Brandenburskej kapely.

Marya Barbara zomrela v roku 1720 rotsi a Bach, natiahnutý do skaly, sa ponáhľal zopakovať shlyub. Dcéra hudobníka Anny Magdaleny Vilke sa objavila v Yogo. Vďaka voloďovmu sluchu a hlasu sa Ganna stala skutočným a vynikajúcim priateľom skladateľa. Nedôležité pre značku týždňa (17 rokov), druhovia o nich počuli ako o šťastnom a priateľskom páre. Cohany zhіntsі, skladateľ priradil zbіrku k tsіrku - „noty anni magdalene bach“. Priateľka tímu veľkého skladateľa porodila ďalších 13 detí.
Žiaľ, nie všetkých z dvadsiatich detí Johanna Sebastiana Bacha sa toho dožilo. Niektorí z nich sa stali druhmi detí hudobného umenia, vrátane Karl Philip Emanuel a Johann Kristian.

S pomocou ďalšej zábavy sa Bach stal organistom a kantorom (učiteľom) kostola svätého Tomáša, ktorý bol postavený v meste Lipsko. Žil som na konci svojich dní až do konca svojho života. Na konci roku 1749 Bach po malej operácii očí zvýši osla a jeho zdravie bolo vážne unesené. Protest, skladateľ je rovnaký, pretože sa zamestnal hlavou svojho života: skladať hudbu a diktovať svojim učencom. Skladateľ zomrel vo veku 65 rokov 28 rokov 1750 rokov lásky k sv. John. Jeho vdova Anna Magdalena prežila viac ako 10 rokov a ukončila svoje životné dni.

Za svoj život Johann Bach napísal asi tisíc hudobné diela, S prihliadnutím na ich kreativitu dosvid organová hudba a zborové polyfónie, ktoré otvárajú nové obzory pre rozvoj ľahkej hudobnej kultúry a posúvajú ich generácie ďalších veľkých skladateľov: Beethovena, Wagnera, Brahmsa, Glinky, Šostakoviča.

Johann Sebastian Bach - VERZIA HUDBY

Prizvische Bach a slovo „muzikálové“ gule v Nimechchin kilka sú synonymá, dokonca aj staroveká generácia dala 56 hudobníkov, ale v piatej generácii ten, ktorý bol odsúdený na oslavu princa, -. Jeho životopisec napísal, že dielo Johanna viprominuvalo na základe yaskrave svitlo, ktorý ho uvidí prostredníctvom všetkých predstaviteľov tejto príležitosti. Tsia Lyudina bola na svojho otca hrdá, darilo sa jej, dokonca ani hudba hudby neprotestovala. Vím, že za život veľkého skladateľa vás sotva môže ctiť podvodník.

Pid injekčne podal brata

Na prvý pohľad žijúci shlyakh Johann Sebastian Bach Možno nie je zvlášť zaujímavé vidieť jeden zo životopisov niektorých nimetskych hudobníkov, ktorí žili v 17.-18. storočí. Vin sa ukázal na svetle 1685 na malom mieste Eisenach v Türringii. Bach osirel skoro - bolo to len 9 skalnatých, ak sa matka nestala, a cez rik a otca. Yogo vzal svojho staršieho brata Johanna Kristofa, ktorý je organovým šéfom v strede sveta, aby sa chopil svojej vikhovannye. Sphatku Johann Sebastian Nová hudba od švagra a školských kantorov po presťahovaní sa do dolnosaského mesta Luneburg po návšteve školy v kostole. Johann Sebastian, ktorý vyhrá techniku ​​gris na čembale, husliach, viole, organe, karmínovej farbe, bude v dobrom klaviristom a neskôr sa stane asistentom kantora, ktorý zmutuje jeho hlas.

Bach už v mladosti jasne chápal jeho uctievanie v organovej hudbe. Neustále sa učí tajomstvu empirizácie na orgánoch krásnych nimetskych starostov tej hodiny. Do konca roka sa navichki stanú vlastnou základňou. Znalosti Johanna Sebastiana o Johann Sebastianovi rôzne žánre Európska hudba. Zúčastnil som sa koncertov dvornej kaplnky mesta Celle, pretože ma viedla moja láska k francúzskej hudbe, keď som navštívil Lubeck a Gamburzi a mal možnosť žiť v školskej knižnici, aby som vytvoril historických Mayov.

mladý perfekcionista

Johann Sebastian školu ešte len písal a dokončoval ju so schváleným a aktuálnym hudobníkom, ale túžba ho neopustila až do konca dňa. Jogo, všetko, čo by mohlo rozšíriť profesionálne obzory, bolo možné. Kar'ara Bach bola poháňaná perfekcionizmom a jediným pragmatizmom až k obdivu k sebe samému. Vyhrajte zovsim nie z vôle vipadku obsadiť, že chi nshu posadu, kožené kroky jeho hudobnej hierarchie (od organistu po kantora) získal si vášeň a chválu. S kožným krokusom sa hudobník-praktik premenil na skladateľa, ktorého tvorivá spontánna a ukrutnosť spôsobila krokus ďaleko za tiché ciele, ktoré boli stanovené pred Bachom.

V roku 1703 sa stal dvorným hudobníkom vojvodu Johanna Ernsta vo Weimare. O niekoľko mesiacov začali hovoriť o novom, ako o prominentnej viconavtsya. Požiadali Bacha, aby prišiel do Arnstadtu a vzal si cirkevný úrad pozrieť organ. V Kostole svätého Bonifáca odviedol Johann Sebastian dobrú prácu s dobrým nástrojom, ktorý rozširuje jeho víťazné a skladateľské možnosti. V Arnstadte napísal niekoľko organových diel a o hodinu mal problémy v duchu sveta. Bach neovládal úroveň prípravy zborových spevákov, ale predstavitelia mučeníkov ukázali, že sú nespokojní s hudobným vedením zboru vikonannya, pretože nie je možné lietať s farníkmi.

Bachova rodina Bagatodine

U Arnstadteho Johanna Sebastiana sa utopil v jeho sesternici Márii. Bez ohľadu na spor, kohany virishili sa spriatelí, ale їkh rodinná únia sa neobnovuje. Marya žila iba 36 rokov a dúfala, že skladateľovi porodí 7 detí. Štyria z nich nechali pílu. Ďalším Bachovým tímom bola Anna Magdalena, ktorá mala 16 rokov a bola mladá. Alekseyho iznitsya z Hannah neurobila turbo podložku pre staršie deti. Vona spôsobila Johann Sebastianovi viac ako 13 recesií, odviedla vynikajúcu prácu v oblasti dôstojnosti domácnosti a bol dobre poslúžený cholovikom v hudobnom teréne.

Vtipy majú perspektívu

Ak bol Bach v roku 1706 povýšený na organistu v Mühlhausene, bol bez súhrnov uprostred roboty. Posada strely rázne a dala Johann Sebastianovi očividne veľkú mobilitu, nie v Arnstadte, bolo nedostatkom na to, aby sa mohol tešiť z rozvoja chrámovej hudby, ako keby dal Bacha. Do konca hodiny už nazhromaždil skvelý repertoár, a nie bachachi pre seba perspektívy tak, že napíšete magistrátnemu miestu o doručení.

Riznobichna kontroluje platnosť Johann Sebastian Bach v hradnom kostole a kaplnke na dvore vojvodu Ernsta zo Saxea-Weimarského. Weimarov skladateľ bol schopný dokončiť čítanie niekoľkých svojich ikonických diel - Tokatu a Fugu D Minor, Pasakalia to Minor, ako aj známej „Organovej knihy“ - jadra zbierky organizmov. Bach sa preslávil ďaleko za hranicami miesta, ako znak posilnenia a veľký pomocník čiastočne pri vybavení orgánu. Až do weimarského obdobia je videný a zarastený mýtmi o mene Johanna Sebastiana, ktoré videl francúzsky organista Louis Marchand, ktorý prešiel nadprirodzene do bodu vývoja.

Dosvid Weimar a Keten

Skladateľovo posolstvo o pravidelne písanej chrámovej hudbe bolo odpísané jeho vymenovaním za vicedirigenta v roku 1714. Za hlavami dohody je Bach vinný z nového stvorenia. Nie aktívne Johann Sebastian sa objavil v úlohe korepetítora. Intenzívny hudobný život Weimaru dal skladateľovi príležitosť nielen priblížiť sa k európskej hudbe, ale aj vytvárať pre nepriateľov. Víťazná organová hudba z koncertov, klavír - Tomaso Albinoni a Alessandro Marcello.

Vo Weimarovom Bachovi sa obrátil k žánru zápletky a sólových husľových sonát. Inštrumentálne, kým Maystri neprešli darom - v roku 1717 o to požiadali v Ketene a odložili prijmite post veľkého princa Kapellmeistera. Panuvala je najpríjemnejšia a najkreatívnejšia atmosféra. Princ Leopold sa stal vášnivým milovníkom hudby a predtým hudobníkom, ktorý hral Volodyu na husliach a čembale a mauin non-abiyak vokálnych tancov. Johann Sebastian má suprovodzhuvati spіv і gru prince, celkom hlavný dôvod hrať vo vystúpeniach orchestrov dropu. Tu sa skladateľove tvorivé záujmy presťahovali do inštrumentálnej sféry. V Keteni Vin napísal orchestrálne suity, koncerty, sonáty pre husle a violončelo. Vzápätí pokračoval vo svojom pedagogický robot a keď otvoril skladby, ako hovoril, pre mladých hudobníkov, ako pragne až do začiatku. Prvým z nich je „Notniy zoshit Wilhelm Fridemann Bach“. Víťazný pochav v roku 1720 rotsi pre svojho prvého a možno aj skladateľa. Okrem zvyškov chorálov a tanečných miniatúr existujú prototypy „Good Tempered Clavier“ a dvoj a trojdielnych „Vynálezov“. Po pár skalách dokončite zbori.

Hodinu v čase, keď sa počet bachovských učencov zvýšil, sa rozšíril vzdelávací repertoár. Úpadok Johanna Sebastiana sa stal školou Vicon Mystery pre generáciu hudobníkov.

Dokončenie Bachových mandátov

S bohatstvom obdivu a závideniahodným repertoárom Bach vykročil na jeden krok v kariére a stal sa hudobným riaditeľom Lipska a kantorom školy sv. Toma. Celé miesto sa stalo posledným bodom na mape bakhivských tŕňov. Tu je vrchol hierarchie služieb. Kým richtár videl finančné prostriedky na pobočku božskej hudby, energia Johanna Sebastiana medzi kantorskou kanceláriou nevedela. Víťazstvo až do konca predpokladu profesionálnych hudobníkov. Kreativita Yo Leipzig získala znalosti a povedomie, odmietnutá vo Weimare a Keteni. Schotyzhnya vin urobil kantát a napísal dve svoje vlastné slávna tvorba na tému Evanjelia - „Vášeň pre Jána“ a „Vášeň pre Matúša“. Keď sme napísali všetky chotiri alebo päť z vášní, o niečo viac, ako boli zachované do našich dní.

V Lipsku skladateľ prevzal povinnosti kapelníka a potrestal študentovu „hudobnú spiritualitu“. S tímom Bacha koncertoval pre verejnosť bez toho, aby robil nedocenené prírastky do hudobného života vo svete. Preláti vvazhayut, pretože v Lipsku sa konajú špeciálne koncerty pre klavíra Johanna Sebastiana. Tse boules, zdanlivo trpká terminológia, remixy - remixy prvého koncertu pre husle alebo husle a hoboj.

nezbutyh geniy

V roku 1747 požiadajte otca Johanna Sebastiana, aby si prezrel kráľovskú rezidenciu v Postupime a predstavil mu novinku medzi hudobnými nástrojmi - klavír. Požiadaním o tému pre skladateľa Sám Fridrikh II. Nadihnuvshis tsієyu ideyu, Bach otvoril grandiózny cyklus „Hudobná ponuka“, ktorý vvazhayut nehnuteľný pamätník kontrapunktického (polyfónneho) tajomstva. Paralelne s cyklom skladateľ dokončil svoje nápady na stále bohato skalnatý cyklus „Tajomstvo fúgy“, ktorý je pomstou za všetky pohľady na kánony a kontrapunkty.

Johann Sebastian strávil do konca svojho života tretíkrát a v robote pomáhal Ľubľane Hanna Magdalena. Skutok Yogo іm'ya začal hynúť u najnižších hudobníkov, ala, napriek rozšírenému mýtu, veľký skladateľ nikdy nevidel inú zabuttyu. zomrela 1750 skala. Yogov hrob bol za hodinu zničený a až v roku 1894 pozostatky skladateľa Vipadkovo viyavili pred hodinou rekonštrukcie kostola.

Početné pohľady a rukopisy Bachových diel zachytili jeho učencov a jednoduché pózy skladateľovho diela a tiež bol veľkorysý s talentom hodinu po hodine, čím dokončil evolúciu žánru žánrov.

Prezývka Johann Sebastian Bach v brvne to znamená „struma“. Akonáhle vikoristuyuchi tsyu analógia, hovorí, nie je to „potok, ale more maє buti yomu іm'ya “, je možné oceniť celú škálu kreativity genіya.

Starší brat Bacha Bulu má v tú hodinu zbierku diel známych skladateľov, napríklad ho videli od Johanna Sebastiana v shafi s roštami. Deväť Bachov v noci, ako spôsob, ako prehrať hudobnú zbierku a prepísať ju mesačným svetlom. Akonáhle brat vyjde z jogy, robí si poznámky a opravuje špirály. Slovami Johanna Sebastiana, kričiac, on sám by napísal túto hudbu alebo by bol krajší. Keď ukázal hodinu, streamuje svojich chlapcov.

Aktualizoval: Lip 29, 2017 o: Olena

Iogan Sebastian Bach- Nimetsky skladateľ, Organist-virtuos, učiteľ hudby. Za svoj život Bach napísal 1000 výtvorov za svoj život.

narodený 31 brezový strom 1685 skala na miestach Eisenachu, ktorí žili až do desatinného storočia. Osirotené sa presťahovali do Ohrdrufu k svojmu staršiemu bratovi Johannovi Christophovi, organistovi.

Brat sa stal prvým učiteľom na klávesnici, organe. Potom Bach začal študovať na škole v Luneburgu. Tam je možné poznať kreativitu súčasných hudobníkov, neustále sa rozvíjať. V rokoch 1700-1703 skala napísala prvý orgán Bachovej hudby.

Po skončení noci Johann Sebastian pošle pokyny k vojvodovi Ernstovi na hudobníkov posad na súde. Potom požiadali, aby ich videli v organovej sieni kostola mesta Arnstadt, pre ktorého sa stal organistom. Celú hodinu bulo písali Bachove bezmocné tvory. Potom, čo sa stal organistom v meste Mühlhausen.

V roku 1707 sa Bach spriatelil s Mary Barbarou, jeho sesternicou. V minulom roku mali sedem detí, z ktorých tri zomreli v rodine. Dvaja z nich potichu videli - Wilhelm Frideman a Karl Filpp Emanuel - sa každý rok stávajú skladateľmi.

Vlada Bula je so svojou prácou spokojná, skladateľ bol schopný vytvárať pre vidavnitstvu prerušením vinárskeho mesta. Bach však vedel, ako zmeniť robota, a stal sa tak prvýkrát dvorným organistom vo Weimare.

Bachova hudba bude pripomínať najjasnejšie víťazstvá tej hodiny spevu prvých skladateľov. Začnime najímať Bacha, ktorý si vysoko cení jeho talent, pretože sa stal vojvodom z Anhalt-Ketensky. V rokoch 1717 až 1723 sa objavili Bachove zázraky (pre orchester, violončelo, klavír).

V roku 1720 Bachov tím zomrel, aj keď sa skladateľ opäť spriatelil, teraz v spivakoch. Šťastná rodina je malá 13 detí. V Keteni Bouli bol hodinu napísaný Bachov Brandenburský koncert.

V roku 1723 sa stal hudobníkom ako učiteľ v kostole a potom ako hudobný riaditeľ v Lipsku. Široký repertoár Iohanna Sebastiana Bacha, vrátane svitskej, duchovnej hudby. Johann Sebastian Bach z neho po celý život urobil člena hudobného kolégia. Niektoré cykly skladateľa Bacha zvíťazili vo všetkých nástrojoch („Hudobné prinášanie“, „Umenie fugy“).

Zostávajúci skalný život skladateľa bol naplnený vážnym ochorením očí. Pislya neďaleko opery Bach oslip. Ale a todi vin prodovzhuvav fold, dictate your creation to the record.

Bach je mŕtvy 28 líp 1750 roku.

narodený: 31 breza 1685

zomrel: 28 vápno 1750

Johann Sebastian Bach Veľký nimetský skladateľ sa narodil na 21 (31) brezách v nimetsovskom mieste Eisenach u siedmich potomkov hudobníkov. Ak sa Yogan uspokojil s 9 skalami, ukázalo sa, že je matkou, a rýchlo sme sa cez rik stali okrúhlou sirotou. Starší brat bol do tretice zaneprázdnený mocným hudobníkom. Malý Johann prejavil ohromný záujem o gris na organe. V 15 rokoch budeme v Luneburzi učiť vokálnu školu svätého Michala. Samotný život, vyhrajte a učte sa s výtvormi prominentní hudobníci tej hodiny, ako aj strúhanie na bagatyokh hudobných nástrojoch. Po ukončení vokálnej školy z vôle vypadku vіn vlashtuvavsya na mieste dvorného hudobníka u vojvodu Johanna Ernsta. A tu sa hvilya trochu pohla na mieste virtuálneho hudobníka. Nehanebne mladý Bach sa stal grati na organe v Kostole svätého Bonifáca, namiesto toho istého postu v Kostole sv. Blasia v r. veľké misti Mühlhausen. V rovnakú hodinu hudobník otvoril väčšinu svojich výtvorov. A na jeseň roku 1707 Sebastian narukoval k Mary Barbare, sesternici tyranského jogína. Vo vlasti Bachovcov sa narodili štyri deti, z ktorých dve sa stali ako batko a boli uznávané ako skladatelia. Celý život rodiny Bachovcov prežil z mesiaca na mesiac. Johann Sebastian ako vynikajúci organista neustále šepká svojmu novému robotovi. Nareshty, v roku 1723 bol sídlom hudobného riaditeľa všetkých cirkví v meste Lipsko. Až do konca dňa, keď sa už družba spriatelila s Annou Magdalenou Vilkou, naposledy zomrela v stave sily. Celá hodina sa stala v práci skladateľa najpríjemnejšou. Bach zahral 5 bohatstiev kantát na evanjelikoch, časti múrov v dome Mesi si minor. Samo o sebe zbulasya yogo mriya - vyhrajte, keď ste sa stali dvorným skladateľom. So skalou sa Johanna stala chorou osobou. Yogo zoru stabilne prehral. Vin preniesol dve operácie na oči a stal sa úplne počúvateľným. I 28 lipa 1750 rocu skladateľ celebrít zomrel na rýchlejšiu operáciu. Na rakhunku skladateľa príde 1000 zázračných hudobných diel. Sú to neomylne krásne stávky predohier, fúg a tokát. Víťazstvo nedokončenej „Organovej knihy“, zbierky „Clavier-Ubung“ a všetkých 18 lipských chorálov.

Populárne kompozície

Predohra „Ave Maria“ C dur
Predohra a fúga č. 2 c mol, BWV 847
Andante g -mol, BWV 969
Toccata c mol, BWV 911
Fuga G dur, BWV 957

životopis

Nie som spokojný so svojim životom. Yogo muzyka odmietol viznannya prostredníctvom mayzhe storichchya. Od tej chvíle popularita vodítka rástla. Meister v tom prestal vytvárať viac ako dvestopäťdesiat rakiet a záujem o jeho kreativitu bol daný rastom, všetky nové viconavtsy boli vítané. Bach, Johann Sebastian, z Bachovej dynastie hudobníkov. Win sa narodila v roku 1685 v lokalite Nimetsky v Eisenachu. Hudobný talent Johanna Sebastiana sa prejavil skoro, od malého skalného otca navchava jeho husľovú hudbu, chlapec spal so školským zborom. Johanna Sebastiana osirelo deväť rakiet. Starší brat, organista z Ohrdrufe, ktorý ho zobral na vihovania. Ale kontakt nebol nadviazaný: únavná suma nabitej hudby, ako keď som videl svojho brata, chlapca nepotešila. Po tlačení k sebauvedomeniu, ale napriek tomu, vyskúšajte guľky. Pätnásť skál skladateľa Maybuta sa presťahovalo do Luneburgu a po troch skalných životoch dokončilo telocvičňu. Na univerzitu neexistuje žiadna materiálna mobilita. Príjemné cestovanie z mesiaca na miesto. Dôvody sú bulo k_lka. Hlavná vec na nich je neustále bohatstvo dôkladnosti kompozície. Johann Sebastian vivchav hudbu francúzskych a talianskych skladateľov, schobov, ktorí lepšie ovládajú, vytvárajú väčšiu silu. Partneri skupiny Ale nerozpoznali jeho talent ako skladateľa. Mysleli tým, že nie je, že v tajomstve gris na organe a čembale Bach nie je mužom z ľudu. Skromnosť Johanna Sebastiana je horúca. Víťazi chválili všetky chvály: „Mal som veľké šťastie. Ak budeš taký usilovný, budeš viac ako to. “ Bach sa usadil vo Weimare v roku 1708. Tse buv je najkrajšie obdobie pre kreativitu. Miestny organista a dvorný hudobník strávili hodinu vytvorením vlastnej melódie. Bach otvorí vaše organizmy za celú hodinu. Od roku 1717 žil Bach a jeho rodina v Keteni na dvore kniežaťa Ketenského. Orchester Kerіvnitstvo, sprievod kniežaťu a gra pre princa na čembale nebol vyzdvihnutý hodinu. Kreativita poháňala celú dávku skladateľa. Modrá rástla. Yak a všetci Bahi, tí páchnuci, sú vinní z toho, že sú muzikanti. Johann Sebastian rozpúšťa množstvo výtvorov, ktoré sú určené na tvorbu majestátu. Doteraz smrad páchol v programoch všetkých hudobné školy Ale tsіkavі nie sú len pre pohatkіvtsіv hudobníkov. Na vašom koncerte sú zahrnuté krásne piesne. Bachovým sídlom sa stalo Lipsko. V roku 1723 rotsi vin poskytol panstvo kantora strednej školy pri kostole sv. Toma a veľké zásoby. Cirkevná hudba celého Lipska je zbavená Bacha. Dozvіllja mayzhe sa nestalo. Cirkev stanovila rámec pre Bachovu kreativitu, pričom jasne predpisovala, ako aj samotnú podstatu hudby v kostoloch v Lipsku. Je skvelé, že celý život sa objavil vo svojej hudobnej podobe a vytvoril sa rôznymi spôsobmi. Cirkevní šéfovia boli nespokojní a duchovia rástli. Skladateľ vie viddushinu - osud v moskovskej komunite milovníkov hudby. Yak sólista a dirigent, Bach od spokojnosti a veľký úspechúčasť na koncertoch ľahkej hudby. Ako tyran a rodina. Tri z blues, ktoré vyrástli, sa ukázali ako vynikajúci hudobníci a stali sa skladateľmi. Staršia dcéra spala dobre. Priateľka tímu, Hanna Magdalena Bach, tiež spala a bola ešte muzikálnejšia. Bach, ktorý dal prácu, vytvoril špeciálne pre vízum v čísle svojej vlasti. Bachovo zdravie bolo oslabené, operácia očí nebola ďaleko, skladateľ nemý. Ale, pretože už od smrti skladáte víno, diktujte si svoju domácu úlohu. Smrť skladateľa v roku 1750 bola premožená mayzhe. V prvom rade cez sto skál, v roku 1829, nemecký skladateľ Mendelssohn režíroval Víťazstvo pre Matúša. Todi svit sovidomuvati, what a great tvir, and Johann Sebastian Bach is a great musician, and not just one of the Bach dynasty of musicians.

Bach nie je nový, nie starý, vína viac - vína vína ...
R. Schumann

1520 skalou významov koreňov kopcovitého rodokmeňa rodu starých mešťanov Bachsa. Nimechchina má slová „Bach“ a „hudobník“ rozložené v niekoľkých synonymách. Avšak v piaty generácia „uprostred ... viyshov cholovik, ktorého slávne tajomstvo vyprominuvali zápletky yaskrave svetla, ktoré na nich dopadlo. Ten bouv Johann Sebastian Bach, krása a hrdosť princa a otca, ludina, yaka, ako nikto iný, sponzoroval samotné Mystérium hudby. “ Takže píšem v roku 1802 r. Forkel je prvým životopiscom a jedným z prvých pomocníkov skladateľa na úsvite nového storočia, Bach sa lúčil s veľkým kantorom bezprostredne po jeho smrti. Ale pre život obrantsy „Mystetva hudby“ je dôležité nazvať to podvodníkom údolia. Mená Bachovho životopisu nemožno odvodiť z Bachovho životopisu Nimetsky hudobník na prelome XVII-XVIII storočia. Bach sa narodil v malom turkickom meste Eisenach, ktoré vyrastalo neďaleko legendárneho hradu Wartburg v polovici storočia kvôli perekazami, ktoré spájali farbu minnesangu, a v rokoch 1521-22 rr. Znelo slovo M. Luthera: vo Wartburgu veľký reformátor presťahoval starú vlasť do Biblie.

І. S. Bach buv wunderkind, protest of detstvo, perebryuyuchi in the music middle, otrimav velmy privet vikhovannya. Zbierka staršieho brata І. K. Bach a školskí kantori I. Arnolda a E. Hurda v Ohrdrufe (1696-99), potom v škole pri Kostole svätého Michala v Luneburzi (1700-02). Volodya až do 17 rokov hral na čembalo, husle, violu, organ, spev so zborom a pre mutáciu hlasu hral prefekta jaka (asistent kantora). Z raný rock Bach vo svojej adorácii organu tereni nevinne uchopil jaka v strede, ako aj v severonemeckých maestroch - I. Pachelbel, I. Levi, G. Boehm, J. Reinken - majstrovské dielo organovej improvizácie, ktoré sa stalo základom majestátu jeho skladateľa. Až do konca dňa existujú rozsiahle znalosti o európskej hudbe: Bach sa zúčastnil koncertov s vašim francúzskym vkusom dvornej kaplnky v Celle a mal prístup k veľkej zbierke hudby, ktorá bola uložená v škole.

V roku 1702 r zі stіn Michaelschule viyshov dosiahli pokrytie hudobníka, ale vychutnávali si navchannya, „dedičstvo“ vo všetkom, aby Bach mohol využiť rozšírenie svojich profesionálnych obzorov, nestratil celý svoj život. Budeme pokračovať v cvičení, kým dôkladne neurčíme prvú hudobnú kar'єru, zviazanú v tradičnú hodinu s kostolom, miestom alebo nádvorím. Toto voľné miesto som neposkytol z vôle, ale pevne a s ľahkosťou som bol odoslaný na čergovské zhromaždenie organistu hudobnej služby (Arnshtadt a Mühlhausen, 1703-0817) až do miesta koncertného majstra), narezy, kantora a riaditeľa hudby. (Lipsko, 1723-50). S celým radom Bacha, praktizujúceho hudobníka, ktorý rástol a naberal na sile Bachov skladateľ vo svojom tvorivom úsilí a zverstvách vykročil ďaleko za hranice ticha konkrétnych budov, pretože boli postavené pred neho. Zdá sa, že arnstadtským organistom sa to osvedčilo v tom, že to bolo založené na „choráli mnohých úžasných možností ... ktoré tvorili väčšinu bienále“. Dodatkom k tomu je, že pochádza z prvých desiatich rokov 18. storočia. 33 chorál, známy nedávno (1985) v sklade typickej (od Rizdvy po Veľký deň) pracovnej zbierky luteránskeho organistu (menom Bach tu sedí s menami svojho strýka a svokra I. M. Bar., V. Tsakhov, ako aj skladateľ a teoretik GA Sorge). V ešte väčšom svete mohli byť tsi zakidi umiestnené pred rané Bachove orgánové cykly, ktorých myšlienky by sa pravdepodobne formovali v Arnstadte. Zvlášť za poplatok 1705-06 rr. Lübeck, kudi vin, narovnal po cene D. Buxtehude (slávny skladateľ a organista shukav páchateľ, ktorý je pripravený spriateliť sa s jednou zo svojich dcér naraz zo zlomyseľnej misie v Marienkirche). Bach nešiel do Lubecku, ale rozdelenie z Buxtehude znamenalo značný video úder pre celú jeho kreativitu.

V roku 1707 sa Bach presťahoval do Mühlhausenu, aby prevzal miesto organistu v Kostole sv. Blažeja. Teren, ako dala o niečo väčšiu moc, nikde v Arnstadte, na to zjavne nestačí, zdanlivo slovami samotného Bacha, „vikonuvati ... pravidelný kostol a zagal za možnosť prijímať ... akumulácie ... veľký repertoár starovekých cirkevných tvorov (Prokhannya o doručení, zaslaný richtárovi z Mühlhausenu 25. chervnya 1708). Tsi namiri Bach odchádzajú do Weimaru na dvore vojvodu Ernsta zo Saxea-Weimarského, o novom šeku sľubnej činnosti v hradnom kostole aj v kaplnke. Weimar sa dodáva s ryžou a ryžou v organickej sfére. Presné dátumy nestaral sa, ale, mabut, tu skončili gule (uprostred bagatokhov) také majstrovské diela, jaka Toccata a fuga d mol, prelúdiá a fugy c mol a f mol, Toccata C dur, Passakal a také slávne v r. ktorému „uchu organizmov je daná istota, ako pri najsilnejších spôsoboch vedenia spevu“. Sláva Bacha - „stenografia a priateľ, najmä v časti dispozície ... a vyrobte si samotný orgán“, ako aj „fenix posilnenia“, sa šírili ďaleko dookola. K Weimarskej skale je teda preslávená legenda o tom, že ju videl francúzsky organista a čembalo L. Marchand, ktorá superniklom zatienila „bojisko“ na pódium.

V roku 1714 viceprezident Kapellme povedal Bachovi o „pravidelnej chrámovej hudbe“, pretože zmluva bola vinná zo zodpovednosti za zmluvu. Hlavne v žánri nové kantáty so syntetickým textovým základom (biblické víly, zborová strofa, vila, „madrigalská poézia) a všeobecné hudobné zložky (orchestrálne intro,„ suché “a sprevádzané, artikulované recitácie) Budova skin cantati má však ďaleko od akýchkoľvek stereotypov. Na dosiahnutie perline ranej vokálnej a inštrumentálnej tvorivosti, ako je BWV (Bach-Werke-Verzeichnis (BWV)-tematické stvárnenie diel I. S. Bacha.) 11, 12,. Nezabudnite na Bacha a na „akumuláciu repertoáru“ ostatných skladateľov. Takí boli napríklad uložení v bakhivských kópiách weimarskej hodiny prípravy na všetko pred maybutským vikonanom „Vášne pre Luts“ od neznámeho autora (posledná hodina bola milostivo prisúdená Bachovi) a slúžili ako „Vášeň pre Marka“ od R. Kaiyra ...

Nemenej aktívny Bach je kammermusicus a korepetítor. Víno je v európskej hudbe preťažené uprostred intenzívneho hudobného života Weimarského dvora. Ako hlava má Bach veľkú kreativitu, chystá sa produkovať organové prerábky koncertov A. Vivaldiho, klavíra - A. Marcella, T. Albinoniho a kol.

Weimarský rock je tiež charakteristický pre prvé šelmy žánru sólovej husľovej sonáty a syuity. Všetci inštrumentálni poznali svoje vlastné riskantné angažmán na novom poli: v roku 1717 poslal Bach Ketenovi žiadosť o post veľkovojvodu z Anhalt-Ketensky Kapellmeister. Atmosféra samotného kniežaťa Leopolda Anhalta -Ketenského - vášnivého milovníka hudby a hudobníka, podobne ako Voloďa hrajúci na čembalo, Gambie, ako maw s neúplatným hlasom - je plná hudby. Kreatívne záujmy Bacha, ktorého spojenie zahŕňalo suprovidku kniežacieho syna, a smútku, jadro 15-18 absolventských orchestrálnych študentov v zázračnej kaplnke, sa prirodzene presťahovali do inštrumentálnej oblasti. Sólové, hlavne husľové a orchestrálne koncerty, vrátane Ch. 6 Brandenburg, orchestrálne suity, sonáty pre husle a violončelo. Taký nekompetentný register Ketensky „vrozhayu“.

Ketenia videla v majstrovej práci ďalšiu líniu: skladby pedagogického významu, ktoré sú zachytené bachyovým jazykom „pre najmenších hudobníkov“ Prvým v druhom rade je „Hudobné noty Wilhelma Fridemanna Bacha“ (vydané prvýkrát v roku 1720 a otec lásky, skladateľ maybut). Tu je veľa tanečných miniatúr a chorálov - prototypy 1 zväzku "" (predohry), dvoj a trojdielnych "vynálezov" (preambuly a fantázie). Sami tsi zbori Bach dokončí prípad v rokoch 1722 a 1723 rr.

Ketenia má pochat „Notniy zoshit Hanny Magdalene Bach“ (skupina iného skladateľa), ktorý obsahuje objednávku 5 zo 6 „francúzskych suít“ s p'esami starších autorov. Súčasne „Malé predohry a fughetty“, „Anglická syuita“, „Chromatická fantázia a fuga“ a ďalšie. Klavirni tvoria. Podobne predtým, ako množiaci sa ric v rocku, niekoľko bakhivských učencov, nový pedagogický repertoár, ktorý bol posúdený školou vikonavského tajomstva pre všetky nasledujúce generácie hudobníkov.

Perelik Ketensky opus buv bi je bez riešenia vokálnych kreácií nepochopiteľný. Existuje niekoľko svitských kantát, ktoré neboli ušetrené po väčšinu ich života, a odsúdili ďalší život v tom istom duchovnom texte. Je dobré neležať na povrchu robota vo vokálnej oblasti (v reformovanej cirkvi v Ketene nebola „pravidelná hudba“ potrebná) prinieslo ovocie v poslednom a veľkom období majstrovej tvorivosti.

V novom veku kantora sv. Tomáša a hudobného riaditeľa mesta Lipsko nevstúpil Bach s prázdnymi rukami: kantát BWV 22, 23 už bol napísaný; Magnifikat; „Vášeň pre Johna“. Leipzig - Kintsev Station of Bakhiv Mandrels. Názov, najmä ak ho súdi iná časť názvu, je miestom, kde sa bazana dostáva na vrchol hierarchie služieb. Súčasne „Zobov'yazannya“ (14 kontrolných bodov), ako vina za písmeno „v súvislosti so vstupom na pristátie“ ... Prvé 3 skaly (1723-26) kytice chrámovej hudby. Úrady sa nestarali o šéfov a richtár financoval božskú služobnú hudbu, čo znamená, že pred návštevou bolo možné prijať profesionálnych hudobníkov, energia nového kantora medzi tým nevedela. Všetky weimarské a keténske dosvidy sa zmenili na lipskú kreativitu.

Rozsah toho, čo bolo počas celého obdobia počaté a rozdrvené, je skutočne nepostrehnuteľný: viac ako 150 kantát, otvorených (!), 2. vydanie. „Vášeň pre Jána“ a pre nové pocty a „Vášeň pre Matúša“. Premiér najmonumentálnejšieho Vitvora z Bachu nie je uvedený na č. 1729, pretože kraľovalo sviatkom Tsikh, ale na rok 1727 r. Jeden “(23 serpnya 1730 r mem'yatna note to richtrip of Leipzig), bulo kompenzované za rakhunok o dyalnosti rodiny. O Bachovi-Kapellmeisterovi je známe, že sa dostáva do popredia, ako keby prvýkrát káral študenta „Collegium musicum“. Bach keruvav tsim v kruhu v rokoch 1729-37 s., A potom v rokoch 1739-44 (?) Pp. Bach svojimi koncertmi v „Zimmermanovskej záhrade“ alebo „Zimmermanovskaya kav'yarnі“ významne prispel k verejnému hudobnému životu vo svete. Repertoár najobľúbenejších: symfónie (orchestrálne suity), ľahké kantáty a koncerty - „hlib“ všetkých amatérskych a profesionálnych stretnutí tej doby. Tu je to lepšie pre všetky predstavenia konkrétne lipskej palety bakhivských koncertov - pre klavír s orchestrom, є remixy rovnakého koncertu pre husle, husle a hoboj a in. Sú medzi nimi klasické koncerty d mol, f mol, a dur.

S aktívnym prijatím bakhivského kruhu prešiel a úplne prešiel hudobný život Lipska, či už to bol „učiteľ hudby za jasného dňa svätých dní II. Augusta, vikonan vo večerných hodinách na festivale v Tsimmermanovom Záhrada, „nádherná“ nichna hudba bez voskových pochodní, so zvukmi trúbok a tympánov ”a ін. V celom prenose „hudby“ na počesť saských kurfirstov je zvláštne miesto, ktoré treba zasvätiť III. Augustu Missa (Kyrie, Gloria, 1733) - časť jedného monumentálneho Vitvora z Bacha - Mesi Minor, ktorá sa skončila v rokoch 1747-48 s. V posledných desiatich rokoch sa Bach v najväčšom svete venuje hudbe, či už je nejakým spôsobom aplikovaná. Zväzok II „Dobre temperovaného klavíra“ (+1744), ako aj večierky, „taliansky koncert“, „organ z Mesa“, „ária s detskými variantmi“ (za Bachovu smrť pomenovanú Goldbergova), vpravo „ Nie v úzadí liturgickej hudby, yaku Bach, mabut, ktorý vzdal poctu remeslu, Jeho neuplatnený opus pragmaticky na banny širokej verejnosti. Z redakčnej rady na poslednú chvíľu je správny pohľad na Klavirn, množstvo ďalších tvorov, vrátane 2 z posledných, najväčších inštrumentálnych.

V roku 1737 filozof a historik, Bachov učenec L. Mitzler, zorganizoval v Lipsku „Úspech hudobných vied“, čo sú „prvé stredné“ knihy znalostí kontrapunktom, alebo, ako sa hovorilo naraz, polyfónia. V. skorá hodina G. Telemann, G. F. Handel vstupujú do Partnerstva. V roku 1747 bol najväčší polyfonista I. S. Bach. Skladateľ zároveň videl kráľovskú rezidenciu v Postupime, neimprovizovanú na nový nástroj - klavír - pred Fridrikhom II na danú tému. Kráľova idea Bula sa autorovi stonásobne obrátila - Bach otvoril nehanebný pomník kontrapunktického tajomstva - „Hudobná súčasnosť“, veľký cyklus 10 kánonov, dve rany a štvordielne trojdielne sonáty pre flauta, husle.

A objednávka z „Hudobných ponúk“ dozrela na nový cyklus „jednej tmy“, ktorého myšlienka sa zrodila v 40. rokoch. Tse „Tajomstvo fúgy“, ako sa mstiť za všetky druhy kontrapunktov a kánonov. „Khvoroba (do konca života Bacha oslipa. - T. F.) Zmenil som názor, aby som dokončil zvyšok fugy ... a nechám sa zastaviť ... Tsya pratsya odrazila svetlo od autorovej smrti “, čím sa označila veľká šabela polyfónneho majestátu.

Zostávajúci predstaviteľ vikovskej patriarchálnej tradície a umelec novej hodiny je hodinovo univerzálne vybavený - taký príspevok v historickej retrospektíve I. S. Bach. Skladateľ, ktorý zumіv yak nіkhto v yogo veľkorysosti pre veľké men, o hodinu neskôr. Holandský kanonický a taliansky koncert, protestantský chorál a francúzsky rozvod, literárna monódia a taliansky a cnostný baran ... Poďte horizontálne, vertikálne, široko a globálne. Je tak ľahké preniknúť do tejto hudby, zdanlivo slovami éry, štýlu „divadelného, ​​komorného a cirkevného“, polyfónie a homofónie, inštrumentálneho a vokálneho. Nie je také dôležité hrať sa s tvorbou v twirte časti a zberigayuchi (ako napríklad v Mesa tento menší, dve tretiny záhybov už hrala hudba), sonati (BWV 1019), symfónia a refrén z kantát (BWV 146) identická s prvou a každou časťou klavírneho koncertu d mol (BWV 1052), predohra z orchestrálnej Syuety D dur (BWV 1069), zaznieva od piateho Pripojte podobný rod k celej encyklopédii. Vo všetkom (s vinou opery) majster úplne visel na tom, aby dokončil evolúciu tohto žánru. Je veľmi symbolické, že univerzum bakhivských myšlienok „Chyba vo fúge“, záznamy o skóre, sa pred vikonannou nemstili. Bach yak bi addressє yogo všetky hudobníci. "Na konci stvorenia," - napísal pred redakciou „Tajomstvo fúgy“ F. Marpurgha, „stohovanie najkrajšej krásy, aké sa v tejto záhade iba minulo ...“ Tieto slová neboli pociťujú najbližší spolupracovníci skladateľa. Kupujúci nevedel nielen o velme obkľúčení predplateného obehu, ale aj o „čisto a úhľadne rytých doskách“ bahianskeho majstrovského diela, vyzlečeného pred predajom v roku 1756 „z ruky do ruky za podobnú cenu“ - Philip Emanuel: „Všetci sme poznali popularitu.“ Kačica zabuttya sprísnila meno veľkého kantora. Ale tse zabuttya nikoli sa nezabudne. Bachovu tvorbu bolo možné vidieť, ale šmrnc, rukopisy - v autogramiádach a numerických kópiách - boli uložené v zbierkach vedcov a odhadcov, mužov i žien. Medzi nimi je aj skladateľ I. Kirnberger a tiež osudy F. Marpurga; veľká ikona starej hudby, barón van Switen, ktorý sa v stánku dostal k Bachovi, W.A. Mozartovi; skladateľ a učiteľ K. Nefe, vneste Bachovi lásku s jeho vlastným učiteľom L. Beethovenom. Už v 70 -tych rokoch. XVIII čl. začnite zbierať materiál pre moju knihu І. Forkel, ktorý položil základ maybutnoy novej galuzy hudobných znalostí - bachológie. Na hraniciach hlavného mesta je obzvlášť aktívny riaditeľ Berlínskej športovej akadémie priateľom a korešpondentom I. W. Goethe K. Zelter. Volodarova bohatá zbierka Bakhových rukopisov, pričom jeden z nich zveril dvadsiatim piatim F. Mendelssohnovi. Tse buli "Passion for Matthew", historicky vikonannya 11. mája 1829 r spovis o novom bahіvskoy eri. Objavila sa „kniha Zakryta, zakopávanie vecí v zemi“ (B. Marx) a napäté nutkanie „bakhivskoy rukh“, ktoré pochovalo celé hudobné svetlo.

Tento rok bolo zhromaždených veľa informácií o propagande diela veľkého skladateľa. Od roku 1850 pozastavenie Bakhovskoe (od 1900 r - „Nové pozastavenie Bakhovskoe“, ktoré sa v roku 1969 stalo medzinárodnou organizáciou so sekciami v Ľudovej demokratickej republike, FRN, USA, Československu, Japonsku, Francúzsku a v Krajine). Bakhivské festivaly sa konajú aj v rámci iniciatív NBO medzinárodných súťažiach viconavtsiv im. І. S. Bach. V roku 1907 NBO otvorilo Bachovo múzeum v Eisenachu, ktoré má niekoľko bratov v starých mestách Nimechchini, vrátane Ch. Vidkritiya v roku 1985 až do 300. Bacha Dňa ľudových kompozícií v Lipsku.

Vo svetle ISNU existuje široká škála bakhivských inštalácií. Väčšina z nich je „Bach-Institut“ v Göttingene (FRN) a „Národné predslovanské a pamätné centrum I. S. Bacha vo Federálnom rezervnom systéme v Lipsku. Za posledných desať rokov došlo k niekoľkým významným úspechom: bolo vidieť, že existuje výber „Bach-Dokumente“, bola vytvorená nová chronológia vokálnych kreácií a „Tajomstvo fúgy“, bola vydaná publikácia „Tajomstvo fúgy“. Inštitút v Göttingene a Bahianovo centrum v Lipsku od roku 1954 vítajú nový kritický pohľad na opätovný výber Bachových diel. Pokúšam sa vidieť analytický a bibliografický prepis Bachovho kompendia Bachovho kompendia z Harvardskej univerzity (USA).

Proces zvládnutia bakhivského úpadku nie je nekonečný, rovnako ako samotný Bach nie je nekonečný - nie je to dzherelo (nagadaєmo slávny gro sl_v: der Bach - struma) nachádzanie skúsenosti ľudského ducha.

T. Frumkis

charakteristická pre kreativitu

Kreativita Bacha, ktorá môže byť pre život nedosiahnuteľná, bude po jeho smrti určite zabudnutá. Prešla hodina a prvýkrát sa stalo, že je možné spravodlivo posúdiť pokles, ktorý najväčšiemu skladateľovi chýbal.

Proces vývoja majstrovského diela v 18. storočí bol skladací a jemný. Stará feudálno-aristokratická ideológia bola silne infúziou, celkom sa narodili a klíčili nové klíčky, v ktorých boli vychované duchovné potreby mladej, historicky vyspelej triedy buržoázie.

V boji naygostrіshіy priamo, prostredníctvom zachovania a lámania starých foriem, nové tajomstvo rastie. Studené písanie klasickej tragédie so zavedením aristokratickej estetiky podľa pravidiel, zápletiek, obrazov protestovalo proti meštianskemu románu, citlivej dráme zo života mesta. Na podporu intelektuálnej a dekoratívnej dvornej opery sa presadzoval život, jednoduchosť a demokratický charakter komickej opery; Proti cirkevnému tajomstvu „vcheny“ polyfónií viedol hudobný žáner ľahko a neživo.

V takýchto mysliach odhalenie Bachových výtvorov minulých foriem a spôsob, akým boli prekrútené, poskytli pohľad na jeho kreativitu starému, objemnému. V čase všadeprítomného drvenia galantskej mystiky s jej premyslenými formami a trápnou zlou hudbou sa Bachova hudba zdala byť spätne skladacia a nehybná. Skladateľova modrá sa okrem dňa neobťažovala v tvorivosti svojho otca.

Bahu otvoril svoju myseľ vôli hudobníkov, ktorých meno zachránila história; ale smrad „nevládal len vchenistyu“, Mali „vychutnával, šľahal a nie veľmi“.

Predtým, ako boli Bachovi nasadení viac -menej dedičia ortodoxnej chrámovej hudby. V takom postavení Bachova kreativita, ktorá prekonala svoju éru, bola ohromená bifľošmi galantského umenia, takže to isté a v hudbe Bacha je rozumné zaviesť zničenie kostola a zasvätenie z histórie kánonov.

V zápase o superartikulovanú priamosť, zlom v dejinách hudby, začala istá tendencia v skutku, začal sa vývoj toho nového, ktorý vyvolal symfóniu Haydna, Mozarta, k opernému tajomstvu Glucka . Ja len z vrcholov, na ktoré zabrali hudobná kultúra najkrajších umelcov 18. storočia, bol na prehliadku sprístupnený grandiózny úpadok Johanna Sebastiana Bacha.

Mozart a Beethoven pri vývoji tejto referencie vytrvali. Kolya Mozart, tiež autor románov „Vesila Figaro“ a „Don Juan“, sa od vtedajších neviditeľných bakhivských tvorcov naučil vin viguknuv: „Tu, čo budete čítať!“ Beethoven je pochovaný vimovlyaє: „Eg ist kein Bach - er ist ein Ozean“ („Víno nie je brnka - víno je oceán“). Pri myšlienke na Surova, v cich obrazné slová najkrajšími obratmi sú „nenapadnuteľná hĺbka myslenia a neprijateľná všestrannosť foriem v genialite bakhivov“.

V 19. storočí prebieha obnova Bachovej tvorivej práce. V roku 1802 sa objavila prvá skladateľova biografia, ktorú napísal nemecký historik Forkel; So svojimi materiálmi bagatim a tsikavim získala česť životu a zvláštnosti Bacha. Do širšieho stredu začali postupne prenikať režiséri veľkej propagandy Mendelssohna, Schumanna, Listu a Bachovej hudby. V roku 1850 bolo zavedené Bakhovovo pozastavenie, pretože si na stretnutie dal svoj vlastný a zobral všetok rukopisný materiál, ako aj klamal veľkého hudobníka a videl ho pri pohľade na nové stvorenie. V 30. rokoch 19. storočia možno Bachovo umenie drobov nájsť v hudobnom živote, znieť v hudbe, byť súčasťou repertoáru. Ale, v nevýraznom hodnotení a hodnoteniach Bachovej hudby je veľa super ráznych myšlienok. Historici z Deyakі charakterizovali Bacha ako abstraktného mislera, ako opery s abstraktnými hudobno-matematickými vzorcami a v novom druhu života mystika alebo pravicového, dobre disponovaného cirkevného hudobníka.

Negatívny pre humor akčného čarodejníka z Bachovej hudby je najmä to, že boolean nie je ničím podobným ako polyfónne „múdrosti“. Uhol pohľadu v skutočnosti priviedol Bachovu kreativitu k pozícii prosebníka tichých, hto vivchaє bohatých hlasov. Surov o cvičeniach napísal: „Hodinu buv, pri hudbe Sebastiana Bacha, celé hudobné obecenstvo žaslo nad školským pedantským melírom, pri strakatosti, yak inodi, yak, napríklad v„ Clavecin bien tempere “, vhodné pre vpravo vpravo Etudes Mosheles a Ekzersis Cherni. V hodine Mendelssohna si vychutnal znalosti Bacha, aby sa viac orientoval, teraz, ak je sám nažive, - a teraz є „riaditeľ konzervatívcov“, ako sa v zmysle konzervativizmu nehnevajte zvuk jeho kurva bez variácií, to znamená ako „ekzersisi“, ako lámanie prstov doprava ... V oblasti hudby nie je potrebné, čo treba ísť, nie je feruli s ukazovateľom rukami, ale s láskou v srdci, kvôli strachu a dôvere, také je stvorenie veľkého Bacha. “

V Rusku sa pozitívny vzťah k Bachovej tvorivosti začal koncom 18. storočia. V Petrohrade som videl „Malú knihu pre milovníkov hudby“, kde bola recenzia na diela Bacha, v ktorej sa myslelo na bohatstvo jeho talentu a vinyatkovského majestátu.

U popredných ruských hudobníkov sa Bachovo tajomstvo scvrklo na silu tvorivej sily, aby kultúra ľudí išla dopredu a nepostrehnuteľne. Ruská hudba starších generácií a priamo v smere skladania v skladacej polyfónii veľkej poézie cítila a silu myšlienky.

Nemerateľne glybín obrazov bakhivskoy hudby. Ich koža je stavaná tak, aby zodpovedala účelu, myslím si, histórii; v kožnom zapojení znakov, ako v starom svete, môžu byť vzplanuté vo veľkých hudobných plátnach alebo sústredené v lakonických miniatúrach.

Riznomanittya život v minulosti, súčasnosti a maybutnym, všetko, čo je možné vidieť, spieva natchnenny, nad ktorým môže byť pomýlenec a filozof, sa mstí v Bachovom tajomstve. Veľkolepý kreatívny rozsah, ktorý umožňuje jednu hodinu robota nad výtvormi rôznych mierok, žánrov a foriem. V Bachovej hudbe je prirodzené obdivovať monumentálnosť pašiových foriem, tejto menšiny, s nevýraznou jednoduchosťou malých predohier alebo vynálezov; dráma organových skladieb a kantát - s krikľavou lyrikou zborových predohier; komorné ozvučenie filigránových predohier a fug „Good tempered clavier“ - so živou sviežou, životnou energiou brandenburských koncertov.

Emocionálna a filozofická podstata Bachovej hudby je v tých najväčších ľuďoch, v láske k ľuďom, ktorú dáva sám sebe. Vyhrajte ľudí spіvchuv v horách, rozdávajte radosť, spіvchuv praznennyu pravde a spravodlivosti. Bach vo svojom vlastnom tajomstve ukazuje najvznešenejšie a najkrajšie, ako sa skrývať v ľuďoch; pátos etickej ideológie viconanskej tvorivosti.

Chi nie je v aktívnom boji a nie v hrdinských činoch obrazu Bacha svojho hrdinu. Kryz o emocionálnom zážitku, premýšľajte o ňom, takmer ako keby bol predstavený, až do bodu, kedy bude účinný, do bdelého stavu. Bacha nenašli skutočný život... Samotná pravda o konaní, o bremene, o tom, ako si uvedomiť šikovných ľudí, ľudí z juvali, sú obrazmi vtipnej tragédie; nie nadarmo téma občana prechádza celou bakhivskou hudbou. Ale nedostatok radosti uprostred sveta nemohol stáť za to, pre vitalitu rovnakého zmyslu života, radosti a veľkých nádejí. Tieto triumfy, ohromené nagami, sú prepojené s témami občianstva a zobrazujú akciu v kontrastnej jednote.

Bach je skvelý na prelome jednoduchých ľudských pocitov a prenosu glybínu ľudová múdrosť„Vo vysokej tragédii a v otvorenosti dozadu, až k svetlu.

Bachovo majstrovské dielo sa vyznačuje úplným prepojením všetkých sfér. Duch obraznej chuti priniesť ľudovú eposu Vášeň na snímky „Dobrá temperovaná klavír“, veľké fresky z minor mesi - so súpravami pre husle alebo čembalo.

Bach má veľa zásadných rozdielov medzi duchovnou a ľahkou hudbou. Diverzifikujme є charakter hudobných obrazov, zapojme sa, využime výhody rozvoja. Nie je to vipadkovo Bach, s takou ľahkosťou, prenášanie týchto ľahkovážnych výtvorov v spiritualite, nielen okolo nich, veľkých epizód, ale navigácia na konci čísla, nemení sa s celým plánom kompozície ani s prírodou. hudby. Títo krajania a smútky, filozofické myšlienky, jednoduchú dedinskú zábavu je možné vykonávať v kantátach a rečníkoch, v organových fantáziách a fúgach, v klavírnych alebo husľových suitách.

Nepatrím k stvoreniu do duchovného ani svitskogo žánru. Neprimeraná hodnota Bachovho diela je v časových myšlienkach, vo veľmi etickom zmysle, ktoré sú prínosom pre akýkoľvek druh tviru, či už je duchovný alebo duchovný, v kráse a v bohatých detailoch foriem.

Bachova kreativita strieľačov so životom, neutíchajúcou morálnou čistotou a silnou mocou je spojená s ľudovým tajomstvom. Tradície ľudového umenia a hudby Bach, ktorý sa upínal od bezmocných generácií hudobníkov, sa usadil vo vašom svedectve a prostredníctvom bezprecedentnej zbierky živých hudobných vystúpení. Nareshty, píla pamiatok ľudového hudobného umenia, bola doplnená o znalosti Bacha. Takýto pamätník a okamžite neprijateľná kreatívna tvorba dzherel pre nový protestantský chorál.

Protestantský chorál z dlhej histórie. Počas hodín reformácie boli zborové spivi, ako bojovník hymnov, výstredné a zjednotené v boji ľudských más. Chorál „Pán je naša pevnosť“, napísaný Lutherom, spájajúci vojnovú horlivosť protestantov, sa stáva hymnou reformácie.

V populárnej spoločnosti reforma široko vyhrala a okrem melódie to bolo už veľmi dávno. Nezávisle od frontálnych zmist, často frivolných a dvojciferných, pred nimi odoslali príslušné texty a zápach sa znova zmenil na zborové piesne. Počet chorálov nespotrebovala ľudová pieseň nimetska, ale francúzska, talianska a cheska.

Aby sa nahradil vzdialený ľud katolíckych hymnov, pretože v zbore spievali neskromnú latinčinu, boli zavedené zborové melódie, prístupné všetkým farníkom, pretože celá časť hrala na ich vlastný spomienkový jazyk.

Zvykli si teda a zvykli si na nový kult ľahkých melódií. Za týmto účelom „mohla celá kresťanská komunita zaspať“, horným hlasom sa vinula melódia chorálu a hlas hlasov bol uložený v skladoch na sprevádzanie; Rozlúčte sa a obráťte sa na polyfóniu skladania chorálov; Vzniká špeciálny zborový sklad, v ktorom sa kombinujú rytmické variácie, ťažké až zlé v akorde všetkých hlasov, a vízia horného melodického s nadýchanými strednými hlasmi.

Dnešná polyfónia a homofónia sa stávajú charakteristický znak chorál.

Naspivi ľudí, premenené na chorály, všetky ochudobnili o ľudové melódie a zbierka protestantských chorálov sa vyvinula do pokladu a pokladu ľudových piesní. Bach vityaguvav z tsikh staromódnych zbirnikov najmelodickejší materiál; premena zborových melódií emocionálneho bdenia a ducha protestantských chorálov na reformačné hodiny, premena hudby chorálu na kolosálny význam, vzkriesenie chorálu ako tvar myšlienky a cítenia ľudí.

Chorale nie je zďaleka jediným druhom Bachových hudobných zvukov. ľudová záhada... Najsilnejšia a najpoddajnejšia novinka v žánri hudby podľa žánrov v rôznych formách. V počte inštrumentálnych suít a piesní nie je Bach len obrazom hudby beat-by-beat; novým spôsobom je v meste žánru a širokej škále príležitostí na rozvoj dôležitý rozvoj veľkej miery únavy.

podozrenia ľudová hudba Formy, malebné a tanečné melódie je možné vykonávať v akýchkoľvek Bachových dielach. Dokonca sa ani nezdá, že by išlo o hudbu svitu, vína sú v ich duchovných výtvoroch široko používané: v kantátach, rečníkoch, vášňach, neporiadkoch.

Bachov kreatívny omyl nemá zmysel. Na navigáciu tých, ktorí sa stali, existujú stovky mien. Zdá sa, že existuje aj veľký počet pekinských výtvorov, ktoré nenávratne spotrebujeme. Tristo kantát, ktoré ležali na Bachovi, bolo asi sto bez stopy. Od päť vášní boli chránené „vášeň pre Jána“, „vášeň pre Matúša“.

Bach pohav skladá zvláštne pizo. Najprv z tvorov, ktoré vidíme, boli gule napísané približne v dvadsiatom prvom storočí; šialené, scho dosvid praktické roboty Teoretické znalosti boli sebestačné, takže je to tak, ako v raných Bachových prácach je vidieť zvuk listov, ľahkosť myslenia a tvorivého shukana. Shlyakh k vývoju buv nedovgy. Pre bachovského organistu prišiel skôr, ako čokoľvek iné z oblasti organovej hudby, takpovediac vo výmarskom období. Ale predovšetkým bola skladateľova skladba v Lipsku nepoškodená.

Bach chi nerovná sa rešpekt voči všetkým hudobným žánrom. S nepriateľským sklonom a vôľou, až do dôslednosti, hľadám pokožku, aby som vytvoril krištáľovo čistý štýl, klasické šťastie všetkých prvkov celku.

Mikulášske vína neomrzelo prepisovanie a „opravovanie“, ako bolo napísané; Rukopis prvého zväzku „Dobrý temperovaný klavír“ bol listom chotiri razi. „Vášeň pre Jána“ bola daná numerickým hadom; Prvá verzia „Passion for John“ je predstavená do roku 1724 v skale a zvyšok - až do zvyšok skalyživot. Väčšina Bachových výtvorov sa pozrela na bagatoraz a coriguvav.

Bach, najväčší inovátor a zakladateľ mnohých nových žánrov, nepísal opery a nezačal to skúšať. Protest dramatického operného štýlu Bacha je široký a bohatý. Prototyp Bachových úbohých, úbohých a smútočných či hrdinských tém nájdete v dramatických operných monológoch, v piesňach operných lamentov, v písaných hrdinoch francúzskej opery.

Vo vokálnych dielach možno Bacha kričať vo všetkých formách sólového spevu, vibračného operného cvičenia, rôznych typov árií, recitatívu. Nie je jedinečné pre vokálne súbory, predstaviť tsikaviy koncertom, aby ho bolo možné použiť ako sólový hlas a nástroj.

Medzi činiteľov, ako napríklad v „Vášeň pre Matúša“, sú základné princípy opernej dramaturgie (zvuky hudby a drámy, kontinuita hudobno -dramatického vývoja) zahrnuté neskôr, ale nie príležitostne Bakhy. Nie raz som Bacha priviedol k vislukhovuvati v teatrálnosti kultových výtvorov.

Počas „obviňovania“ Bacha neroztrhali žiadne tradičné evanjelické predmety ani duchovné texty, ani neboli odkázaní na hudbu. V pozadí zjavného rozporu s pravidlami pravoslávnej cirkvi bola interpretácia zvieracích obrazov ohromená a zlý charakter hudby zničil prejav meta a významu hudby v cirkvi.

Svedomitosť svedomia, zanietenie pre veľké filozofické uzagalny živých, namiesto sústredenia skladacieho materiálu do doslovných hudobných obrazov s neviditeľnou silou, sa prejavila v hudbe Bacha. Sila moci zväčšila potrebu triviálneho rozvoja hudobnej myšlienky, skríkli chválu na posledný a opakovaný rozvoj bohato významného hudobného obrazu.

Bach poznal zákony hudby a prírody a ukázal zákony zrenia hudobného obrazu. Bol to prvý, kto videl a stal sa víťazným, kto videl silu polyfónnej hudby: dynamiku a logiku procesu rozvíjania melodických liniek.

Bachova tvorba s akousi symfonickou symfóniou. Vnútorný symfonický vývoj je zjednotený v reťazci čísla na konci počtu vedľajších ôk, pretože ruch je narovnaný v malých fúgach „Dobre temperovaná klavír“.

Bach Buv je nielen najväčší polyfonista, ale aj najznámejší harmonik. Nie nadarmo si Beethoven vážil Bacha kvôli harmónii svojho otca. Existuje veľa bakhivských výtvorov, v ktorých boli homofónne prenesené do skladu, de form a za účelom polyfónie, a aby neboli zlí. Nádherná hodina v nich je živosť akordicko-harmonických následkov, osobitná živosť harmónií, ktoré sa vzďaľujú ako vzdialený prenos harmonického cieľa hudby 19. storočia. V podstate sa orientovať v polyfónii Bachových motívov; ich linearita nenarúša dojem harmónie.

Tónové zvuky, ktoré cítia dynamiku tonalít, sú pre Bachovu hodinu tiež nové. Ladotonický vývoj, palatálny ruch je jedným z najdôležitejších faktorov a základom vzniku bagatechu Bachových výtvorov. Znalosť palatálneho vzťahu a väzieb sa vyvinula v prenos podobných zákonov v sonátových formách viedenských klasikov.

Aj keď nie je dôležité, čo sa týka prvoradého významu vízie v oblasti harmónie, na strane zmyslu a porozumenia akordu a funkčných zvukov, skladateľovej nešťastnej polyfónie, hudobného obrazu ľudí vo verši poľa. „Kontrapunkt v poetickom jazyku geniálneho skladateľa,“ napísal Rimsky-Korsakov.

Pre Bacha nebola polyfónia iba zvratom hudobných myšlienok: Bach bol literárnym básnikom polyfónie, básnikom, boli sme si dobre blízki a zjednotení vo svojej vlastnej rodine, takže základy tých, ktorí zomreli v najmenšom, zomreli. .

Bachova polyfónia je poctou celej melódii, vývoju, vlastnému životu pokožky, melodickému hlasu a klebetám ​​hlasov bagatio v rozpadávajúcom sa zvukovom tkanive, spôsobom, akým je jeden hlas vytvorený znieť ako zvuk. „... Polyfónny štýl,“ píše Surov, - je populárny od budovy po harmóniu vimagu u skladateľa veľkého melodického talentu. Jedna harmónia, to znamená, že s duchovnými zvukmi akordov, je tu nepríjemné znieť. Je náročný, takže skinny hlas ishov je samozvaný a buv tsikaviy vlastným melodickým pohybom. Osa the od stredu je na boku, v tejto oblasti je skvele rіdkіnoї hudobná tvorivosť Nemay umelec nielen rіvny Johann Sebastian Bach, ale navіt niektoré skіlka-nebud ísť až k melodickému bohatstvu. Slovo „melódia“ v skutočnosti nie je v zmysle duše talianskej opery, ale v pravom zmysle sebadôvery, zvuku hudobného pohybu v hlase kože, v mysli veľmi poetický a veľmi melodický, neprehliadnuteľný