Obdobie Bachovej tvorivosti. Bachova klavírna hudba. Bachovo organové umenie

Johann Sebastian Bach (Johann Sebastian bach)
Rocky Life: 1685-1750

Bach buv genієm takého rozsahu, ako postaviť tohtoročnú budovu ako prejav, ktorý nie je prevrátený, vinyatkovy. Jeho kreativita je skutočne nevídaná: písanie „vhľadu“ bahianskej hudby v 19. storočí je zaujímavé pre nezdravý rast;

Kreativita Bacha z jednej strany sa stala voľnobežnými deťmi detí. Vo svojej vlastnej hudbe sa skladateľ inšpiroval všetkými, ktorí dosiahli bod dosiahnutia a іdkrito v hudobnom tajomstve. pred novým... Bach zázračne poznal Nimetského organovú hudbu, zborovú polyfóniu, osobitosť Nimetského a talianskeho husľového štýlu. Vyhrajte nielen poznaním, ale aj prepísaním tvorby šťastných francúzskych hráčov na čembale (na Ostrie Couperina), talianskych huslistov (Corellia, Vivaldi), najreprezentatívnejších predstaviteľov talianskej opery. Volodyucha, božsky vnímavá ku všetkému novému, Bach razroblyav a zagalnuvav akumulácie kreatívnych myšlienok.

Zároveň je geniálnym inovátorom, vidkrivom pre rozvoj svetla hudobná kultúra nové perspektívy... Možno to vliať do diel veľkých skladateľov 19. storočia (Beethoven, Brahms, Wagner, Glinka, Tanova) a do diel významných maestrov 20. storočia (Šostakovič, Honegger).

Bachov kreatívny omyl môže byť neozorný, obsahuje viac ako 1000 diel populárnych žánrov, pričom stred z nich je mierkou nejakého vinyatkova za hodinu (MP). Create Bach môže byť distribuovaný na tri hlavné žánre skupín:

• vokálna a inštrumentálna hudba;
• organová hudba,
• hudba pre vlastné nástroje (klávesnica, husle, flauta atď.) a inštrumentálne súbory (vrátane orchestra).

Vytvorte skupiny pokožky zviazané, predovšetkým, s obdobím spevu tvorivej biografie Bacha. Najdôležitejšie organové diela sú tvorené vo Weimare, popredné klavírne a orchestrálne hodnosti sa prenášajú až do obdobia Ketenu, vokálne a inštrumentálne vo väčšine textov v Lipsku.

Hlavné žánre, v niektorých Bachových chválach, sú tradične: mesi a pasioni, kantáty a oratórium, zborové obrobki, predohry a fugy, tanečné predstavenia a koncerty. Keď Bach prehlušil žánre od svojich predchodcov, tlačil sa natoľko, že smrad predtým nepoznali. Vyhrajte onoviv s novými spôsobmi pestrosti, obohatením o ryžu, podozrivými z iných žánrov hudobná tvorivosť... Môžeme vám podávať zadok. Vyrobené pre klavír, zahŕňa silu veľkých organových ríš, ako aj dramatický prednes divadelných schopností.

Bachova kreativita so všetkou svojou všestrannosťou a všestrannosťou „odbočila“ z jedného z provinčných žánrov hodiny - opery. Súčasne nie je veľa vývoja v Bachových Svitských kantátach z Comedy Intermedia; opera-buffa... Skladateľ ich tvrdo nazval, ako prvé talianske opery, „hudobnými drámami“. Môžete povedať, že to urobil Bach, napríklad „Kavova“, „Selyanska“ strašidelný život„Previedli sme Nimetsky singspiel.

Počet obrázkov a zmien je

Nápaditý zmätok Bachovej hudby je na jej zemepisnú šírku nemerateľný. Youmu je rovnako prístupný a jednoduchý. Bahovské tajomstvo zásluh a žiaľu, veselý humor, najdramatickejšia dráma a filozofické myslenie. Podobne ako Handel Bach zopakoval historické stránky svojej éry - prvá polovica 18. storočia však nie sú len hrdinovia, ale náboženské a filozofické problémy visiace z reformy. Dajte si svoje vlastné hudobné víno o nayvozhlivi, vіchnі výživaľudský život - o uznaní ľudí, o ich morálnych povinnostiach, o živote a smrti. Keď uvažujeme o tom, že najčastejšie súvisí s náboženskou tematikou, aje Bach možno slúžil celý život v kostole, keď napísal veľkú časť hudby pre kostol, sám sa s ľuďmi veľmi dobre zoznámil a dokonale poznal Svätý list. dobre. Získanie cirkevného svätca, pôst, prijatie sviatosti niekoľko dní pred smrťou. Bibliya o dvoch movah - nimetskoy a latinčine - bula yogo o tejto knihe.

Isus Christ v Bachovi - hlavný hrdina a ideálne. Na celom obrázku je skladateľ bakalárom krásnych ľudských vlastností: sily ducha, sily zvolenej cesty a čistoty mysle. Naipotaєmnishe v histórii Krista pre Bacha je znamením Golgoty a krížom, Ježišovým obetným činom, sa zvýšil poriadok ľudu. Téma Qia, ktorá je navazhlivіshoyu v bakhіvskom tvorivosti, zanedbáme etické, morálne tlumachennya.

hudobná symbolika

Skladateľné svetlo Bachovej tvorby sa odvíja prostredníctvom hudobnej symboliky, ktorá bola položená v hlavnom prúde barokovej estetiky. Účastníci Bachovej hudby, vrátane inštrumentálnej, „čistej“, boli považovaní za zvuk zvuku myslí, ktorý je v týchto jednoduchých melodických frázach zrejmý, a skrútenia spievajúceho svedka, emócií a myšlienok. Pre analógiu s klasickými oratorickými záhadami a zvukovými formulkami uvediem meno hudobné rétorické figúrky... Niektoré rétorické figúrky boli svojou povahou nápadité (napríklad anabasis - konvergencia, catabasis - konvergencia, circulatio - obal, fuga - veľká, tirata - šípka); інші zdedila іntonatsіy human movi (exclamatio - viguk - vyshіdna sexta); tretí sprostredkoval afekt (suspiratio - zithannya, passus duriusculus - chromatická koža, ktorý si má zvyknúť na obracanie smútku, vidiecky človek).

Majstri štylizovanej sémantiky, hudobných postáv, sa zmenili na „znaky“, emblémy speváckych nálad a porozumenia. Napríklad padajúce melódie (katadáza) si zvykli na symboliku smútku, vmirannya, zaradenú do skutočného stavu; Viditeľné váhy zachytili symboliku vzkriesenia a in.

Symboly motívov sú prítomné vo všetkých dielach Bacha, a nie sú to len hudobno-rétorické figúrky. Symbolický význam má často melódie Protestantské chorály,їх відрізки.

S protestantskými chorálmi, Bach, s obväzom, sa tiahol celý život - ako na celý život, tak aj na druh oddanosti cirkevného hudobníka. Postupné vyhrávanie pratsyuvav zo zborov veľmi odlišných žánrov - organové zborové predohry, kantáty, vášne. Tsilkom prirodzene, scho P.Kh. nestať sa mnou skladová časť Muzikál Movi Bach.

Chorál pila celá protestantská komunita, zápach bol súčasťou duchovného sveta ľudí ako prirodzený, nevyhnutný prvok svetla. Zborové melódie a s nimi spojené sú náboženskou zmistovou guľou vo forme dermálnej, takže ľudia v bahianskej hodine ľahko rozoznávajú asociácie so zmistovým chorálom so špecifickým základom Svätého listu. Kreativita Bacha, melódie P.Kh. vám pripomenie hudbu, vrátane inštrumentálneho, duchovného programu, ktorý objasňuje zmist.

Symboly sa používajú aj na zvukovú produkciu, ktorá môže mať zmysel. Jeden zo symbolov, ktoré Bach uprednostňoval - krížový symbol, Scho je uložený z poznámok chotir'h riznorimovannyh. Prvého z tretieho graficky zavolám a zo štvrtého môj priateľ bude predstierať, že je malý kríža. (Tsikavo, prezývka BACH, keď sa notoricky dešifruje, prijme toho istého drobca.

Nareshti, є numerické väzby medzi kantátovo-oratorickými (tobto textovými) dielami Bacha a jogína inštrumentálna hudba... Na začiatku všetkého zaistenia zvukov a analýzy rétorických figúrok, Bachov systém hudobných symbolov... A. Schweitzer, F. Buzoni, B. Yavorskiy, M. Yudina urobili skvelé prírastky do súpisky.

"Priateľ ľudí"

Jeho spoluúčastníci neposúdili geniálnu kreativitu Bacha správne. Koristyuchis sláva organistovi, vina na celý život bez toho, aby ako skladateľ venoval náležitú úctu. O jeho kreativite nepísal žiadny seriózny robot, ak je zverejnená iba časť diela, je bezvýznamná. Po Bachovej smrti rukopisy padli s pílou v archívoch, boli úplne zničené a meno skladateľa začalo bobtnať.

Referenčný záujem o Bacha, Vinika Licheho v 19. storočí. Ucho yomu poklav F. Mendelssohn, vipadkovo vedieť z bibliotessi poznámky „Vášeň pre Matúša“. Choďte na vedenie tvir bulo viconano v Lipsku. Je tu veľa poslucháčov, doslova nepriateľských voči hudbe, žiadne z autorových mien. Tse bulo ostatným ľuďom Bacha.

Organizoval až do konca dňa svojej smrti (1850) v Lipsku bulo bachove odpruženie Yake postavil všetky zachránené rukopisy skladateľa pred hlavnú zbierku diel (46 zväzkov).

Niektoré z Bachových blues sa stali prominentnými hudobníkmi: Philip Emmanuel, Wilhelm Fridemann (Drážďany), Johann Kristof (Buckenburg), Johann Kristian (najmladší, „londýnsky“ Bach).

Bachov životopis

ROCKY	ŽIVOT	KREATIVITA
	Narodený v m do Eisenachu v rodine dedičného hudobníka. Toto povolanie je tradične pre celú rodinu Bachovcov: nech sa všetci zástupcovia protestujúcich v decilkohu stanú hudobníkmi. Prvým hudobným mentorom Johanna Sebastiana je Buv Yogo Batko. Okrem toho je počuť krásny hlas, ktorý spieva v zbore.
V 9 rockiv	Stali sme sa okrúhlou sirotou a dozvedeli sme sa o vikhovannyi v rodine nášho staršieho brata - Johannesa Kristofa, ktorý slúžil ako organista v r. Ohrdrufe.
	O 15 rokov so známosťou dokončil lýceum Ordruf a presťahoval sa do Luneburg, De vstup do zboru „backstabberov“ (v Michaelschule). Až 17 rokov života vo volodji s čembalom, husľami, violou, organom.
	S úsekom decilcohu coming rock_v kіlka razіv zmіnyu mіsce living, slúžiaca ako hudobník (huslista, organista) na malých nіmetsky miestach: Weimar (1703), Arnstadt (1704), Mühlhausen(1707). Dôvod pohybu pokožky je jeden a ten istý - nedostatok spokojnosti s mysľou robota, táboru ležiaceho úhora.	Objaví sa prvý, ktorý vytvorí - pre orgán, klavír („Caprichchio za odchod brata kokhanyho“), Prvé duchovné kantáty.
	Veimarska OBDOBIE Po vstupe do služby vojvodovi z Weimaru bol dvorným organistom a komorným hráčom v kaplnke.	Skala zrelosti Bachovho prvého skladateľa je v jeho tvorivom vzťahu ešte úrodnejšia. Bol dosiahnutý vrchol v organovej kreativite - všetko to krajšie vyhlásilo, čo Bach vytvoril pre celý nástroj: Tokata a fuga d mol, predohra a fuga a mol, predohra a fuga c mol, tokata c dur, passacalia c mol, A tiež slávny "Brožúra Organa". Súbežne s organovými prácami pracoval na žánri cantati, na transkripcii klavíra husľových talianskych koncertov (väčšina Vivaldiho). Weimarský rock je tiež charakteristický pre prvé šelmy žánru sólovej husľovej sonáty a syuity.
	Ketensky OBDOBIE Stal sa „riaditeľom komornej hudby“, vedúcim celého dvorského hudobného života na dvore ketenského kniežaťa. Pranguchi dať hriech univerzitnému vzdelávaniu, skúste sa presťahovať na skvelé miesto.	Oskilki v Keteni, zvuk je výbornou organovou a zborovou kaplnkou, pričom hlavný dôraz je kladený na klavír (objem „DTK“, chromatická fantázia a fuga, francúzske a anglické scény) a súbor huslí.
	Leipcizka OBDOBIE Stak cantor (spevácky zbor kerivnik) v Tomašule - školy pri kostole sv. Fomi. Okrem nádhernej tvorivej práce a služby v cirkevnej škole sa aktívne podieľa na aktivitách „Hudobnej školy“. Došlo k veľkému pozastaveniu milovníkov hudby, ktoré pre obyvateľov miesta organizovalo aj koncerty ľahkej hudby.	Hodina hľadania bakhivskoy genija. Buli svorenyi krásna tvorba pre zbor a orchester: Mesa sі -minor, Vášeň pre Jána a Vášeň pre Matúša, Oratorio Rizdvyana, veľký počet kantát (asi 300 - v prvých troch skalách). V posledných desiatich rokoch sa Bach v najväčšom svete venuje hudbe, či už je nejakým spôsobom aplikovaná. Taký II zväzok „DTK“ (1744), ako aj večierky, „taliansky koncert. Organ Mesa, Ariya s malými obmenami “(po smrti Bacha dostali meno Goldbergov).
	Zostaňte skalní s chorými očami. Pislya neďaleko opery oslepený, ale prodovzhuvav pisati.	Dva polyfónne cykly - „Tajomstvo fugy“ a „Hudobná ponuka“.

Je ľahké pridať svojho dobrého robota do znalostnej základne. Vicorizujte formu

Študenti, postgraduálni študenti, mladí ľudia, ktorí víťazne rozvíjajú vedomostnú základňu vo svojom živote a robote, budú vašim najlepším priateľom.

Označené http:// www. všetko najlepšie. ru/

Petrohradská humanitná univerzita profesionálov

KIROVSKY PHILIA

OVLÁDACÍ ROBOT

disciplína« Teória a metódy hudby "

Téma: „Život a dielo Johanna Sebastiana Bacha“

Savinikh S.V.

15. júna 2013

Vstup

1. Život Shlyakh Johann Sebastian Bach

2. Charakteristika tvorivosti Johanna Bacha

2.1 Orgánová kreativita

2.2 Orchestrálna a komorná hudba

2.3 Vokálna tvorba

3. Podiel Bachovej hudby

visnovok

Vstup

Johann Sebastian Bach je nemecký skladateľ, predstaviteľ barokovej éry, organista-virtuóz, učiteľ hudby. Odo dňa Bachovej smrti uplynulo viac ako dvesto skalných dní, ale myslím si, že všetok rast rastie až k tejto hudbe. Skladateľ si po celý život neodniesol zaslúžené uznanie. Za svoj život Bach napísal 1000 výtvorov za svoj život. Jeho kreativita predstavuje všetky významné žánre tej hodiny, okrem opery; vyhrajte knihu o výdobytkoch hudobného umenia z obdobia baroka. I vvazhayu, bach - tse non -transformations the master of polyphony. Na rozdiel od rozšírenia mýtu Bach zomrel bez toho, aby zabudol.

Je pravda, že pre klavír bolo veľa kreativity: urobili ste to, videli ste to, videli ste to, urobili ste to pre didaktické účely. V kostole hrali Bachove diela pre organ, v zážitku z života bola kytica harmonizácie chorálov. Bachove kantátovo-oratorické diela vyzneli dosť zvláštne (chcem, aby sa široko šírili v spaní úpadku Kostola sv. Bakhivskoya.

Zelter, dvadsaťpäť Felixa Mendelssohna-Bartholda, 11. mája 1829 v Berline „Vášeň pre Matúša“ vyzdvihol veľkú podnetnú rezonanciu. Začali nachádzať skúšky, pretože predvádzali Mendelssohna - ukázali bezmocných milovníkov hudby. Pocta nestačí na taký úspech, ale koncert opakovaných opakovaní v deň Bachovho ľudového dňa. „Passion for Matthew“ znelo na rovnakých miestach - vo Frankfurte, Drážďanoch, Kenigsberzi. Meta mojich robotov je taká: z'yasuvati yak Johann Sebastian Bach infiltruje hudbu prichádzajúcich skladateľov. Tu je nasledovné:

1. Životná cesta Johanna Sebastiana Bacha

Johann Sebastian Bach sa narodil 31. brezy 1685 v Eisenachu, malom provinčnom meste Türіngіya, v jednom z najkrajších nimetskych regiónov, v blízkosti mіtsyah, už dávno spojenom s hudbou. Johann vždy písal, scho ležal v slávnej hudobnej rodine. Muzykanti bouly yogo dіd, pradіd, daddy, daddy Brothers, їхni deti, ako aj narodení bratia Johanna Sebastiana. Rok najvýraznejších modrých sa stal najvýraznejším hudobníkom. Natiahnutie 17 - 18 tabuliek z Türlingie, rovnakých nevýrazných organizmov, skladateľov, huslistov, flautistov, cappelemasters, trúbok z rodiny Bachovcov, ale samotné slovo „Bach“ nie je synonymom slova „hudobník“. Johann Sebastian, profesionálny hudobník, tradičný aj pre rodinu Bachovcov, bol pripravený raný rock... Prvým chlapcovým lektorom, otcom buv yogo, je huslista, hudobník z Eisenakhe. V škole Johann Sebastian v škole spal a budú ho priťahovať najobľúbenejší mladí ľudia; za malý poplatok bol zápach cítiť u svätých a na pohrebe a na pohrebe spievali duchovné piesne. Deväť skál Johann Sebastian prišiel o život ako sirota a prevzal ho jeho starší brat Iohann Kristof.

Hudba Johanna Sebastiana sa vzdialila od bratovho výkonu. Ale je geniálne nadaná, je nepravdepodobné, že by bola spokojná s pedantskými, školskými a majstrovskými hodinami Johanna Kristofa. Vin pôsobil ako suchý, necitlivý hudobník. Pre návykového, hudobného chlapca je cena skvelá. K tomu stále desaťnásobnému dieťaťu, pragnuv k seba-osvieteniu. Keď sa chlapec dozvedel, že jeho brat v škole vytvára kópiu oslávených skladateľov, začal v noci pracovať a prepisoval poznámky pri mesačnom svetle. Mnoho mesiacov triviality je únavná robota, ktorá silne neoklame hviezdu skladateľa Maybuta. Je to ako mučené dieťa, ak ho brat raz našiel, keď bol zaneprázdnený, a videl tie isté prepísané poznámky. Tu - a silné stránky postavy Johanna Sebastiana sa objavili prvýkrát: ľahkosť, priamosť, ľahkosť v pratsi. Raná pragnennya k osobitnej slobode prinútila pätnásťročného Yunaka dimenzovať jeho brata a shukati koshti na nezávislú iznuvannya. Vo veku 1700 rokov sa Johann Sebastian presťahoval do mesta Luneburg.

Krásny hlas, hlasno hrajúci na husliach, organe, čembale, mu pomohol vstúpiť do zboru „back-to-back“, pretože de vin si odrezal malý poplatok. Práve tam, v Luneburgu, v roku 1703 Bach skončil školu; je vynikajúcim študentom a po ukončení diplomu mu bolo udelené právo vstúpiť na univerzitu. Ale, zrýchli správnu ymu bez toho, aby si do toho išiel. Bach je vinný z toho, že vzdal všetku úctu majestátnemu skladateľovi a Viconovi - jednému z nových skutočných pocitov dzherel. Vo všeobecnosti je Luneburg, podobne ako Arnstadt a Weimar, významnými fázami veľkej tvorivej šľachty skladateľa. S Luneburgom boli načrtnuté skaly vedy a ranej mladosti; v dôležitom živote skladateľa sa objavila nová temnota. V štvrťroku 1703 prišiel Bach yak skripal slúžiť do malej kniežacej kaplnky neďaleko Weimaru. Ale je tu chuť vína. Neuspokojený s prácou a táborom ladom som bol ochotný prijať žiadosť o post organistu Nového kostola v meste Arnstadt a v roku 1704 som tam išiel.

Život jogína na celom mieste urýchlila drina, ogidnyy vіynoy, ktorú vzala patronát nad tupou geniou, znepokojenou jeho ospalým pokojom. Nespokojnosť opäť narástla a s ňou Bach vychladol na svoju oficiálnu robotu. V roku 1705 skála, ktorá sa zrýchlila na vidpustkoyu, Bach, sobášom mačiek na koči, odišiel do Lubeck pishki. Arnstadtov obrat Bacha nebol ani zďaleka prívetivý. Hrubý muž dopil nápoj, starostlivé zapojenie sa do zvláštneho života Bachovho tábora v Arnstadte bolo neznesiteľné. V roku 1707 sa Bach presťahoval do Mühlhausenu a na to isté miesto poslal aj kostolného hudobníka. Poznám Weimara. Bach v službe. Zaluchennya k ľahkému hudobnému umeniu. Weimarov Bach to skúsil asi desaťkrát. Tu sa prvýkrát objavila možnosť kritiky najzábavnejšej Viconovej hudby týkajúcej sa jeho bohatého a raného talentu, viprobuvati pri najlepšom úsilí: ako organista, hudobník orchestrálneho orchestra, spôsobom, akým prináša hudbu husle a čembalo Otzhe, vo Weimarovom pláne pre Bacha - veľmi dôležitá etapa. Weimarské obdobie má v centrálnej, hlavnej oblasti bahianskej hudby, organovej hudby, veľa kreatívneho rozvoja.

Niekoľko z vyššie uvedených zábalov sa realizovalo a existovala zvyšková forma pizze, ak sa Bach po odchode z Weimaru presťahoval do Kyotenu. Obdobie Ketensky je určite posledným v živote skladateľa. V roku 1720 sa Bach rozi pokúša vlashtuvatisya v Gamburzi, voľné miesto organistu v kostole sv. Jacob. V roku 1721 sa skladateľ spriatelil s dcérou trubkára z Weissenfelsu Hannou Magdalene Wikeln. Na stopách 1723 Bacha ubezpečenia kantora školy sv. Fomi sa presťahoval zo svojej vlasti do Lipska. Po rokoch bol Bach stále viac nosníkom. Tim nie je muž, prodovzhuvav skladá hudbu a diktuje svojmu zaťovi Altnikkol. Taylor zdvojnásobil Bachovu operu, ale urážka opier sa objavila blízko, Bach začal byť príťažlivý. 18 -ročný, nepodporovaný, neúspešné postrehy, a dokonca večer s ním prišla rana. Bach zomrel 28 líp; Príčinou smrti bola pravdepodobne zrýchlená operácia.

Hodina, ktorá sa stratila v novom rozsahu odhadov vo viac ako 1 000 talroch, zahŕňala 5 čembalov, 2 lutny čembaly, 3 husle, 3 violy, 2 violončelo, violu da gamba, lutnu a posvätné knihy, ako aj 52 kníh. . Rukou života napísal Bach ponad 1000 výtvorov. Po 27 rokoch služby bol skladateľ ocenený v blízkosti kostola sv. Jána, jedného z dvoch kostolov. Hrob bol však nadobro zničený a v roku 1894 boli pozostatky Bacha známe hodinu prebúdzajúcej sa roboty z rozšírenia kostola, de a boules boli v roku 1900 pokazené. Pislya ruinuvannya kostola kostola pred hodinou Ostatných svätých vín popol prevodu 28. apríla 1949 do kostola svätého Tomáša. V roku 1950 rotsi, čo je názov skaly I. S. Bacha bol za mesiac budovy postavený bronzový náhrobný kameň.

2. Charakteristika tvorivostiJohann Bach

Kreativita Bacha, ktorá môže byť pre život nedosiahnuteľná, bude po jeho smrti určite zabudnutá. Prešla hodina a prvá vec bola, že sme mohli odhadnúť pokles, ktorý najskladnejšiemu skladateľovi chýbal. Proces vývoja majstrovského diela v 18. storočí bol skladací a jemný. Stará feudálno-aristokratická ideológia bola silne naplnená a ešte viac sa zrodilo a dozrelo nových, v ktorých boli vychované duchovné potreby mladej, historicky vyspelej triedy meštianstva.

V takýchto mysliach precenenie Bachových diel minulých foriem a spôsob, akým boli prekrútené, poskytli pohľad na jeho kreativitu starému, objemnému. V období všadeprítomného zahlcovania galantnej mystiky s jej sofistikovanými formami a trápnej zlomyseľnosti vyzerala Bachova hudba spätne skladacia a neskromná. Skladateľ vo svojej tvorivej práci, až na nič, nemrhal na modrú. Bahu otvoril vôľu hudobníkov, ktorých meno zachránila história; ale smrad „nevládal iba vchenistyu“, mali „dochucovať, bičovať a nizhne podchuttya“. Pred Bachom boli postavení viac alebo viac ortodoxní cirkevní hudobní prisluhovači.

V takej hodnosti sa Bachova kreativita, ktorá prekonala svoju éru, stala ohromená bifľošmi galantského umenia, takže v hudbe Bacha je rozumné zaviesť zničenie kostola a zasvätenie dejín kánony. V 19. storočí sa opravuje oživenie Bachovej tvorivej práce. V roku 1802 sa objavila prvá skladateľova biografia, ktorú napísal nemecký historik Forkel; Materiálom bagatim a tsikavim si získala rešpekt k životu a špecialite skladateľa. Do širšieho stredu začali postupne prenikať režiséri veľkej propagandy Mendelssohna, Schumanna, Listu a Bachovej hudby. V roku 1850 bolo založené Bakhovského pozastavenie, pretože si na schôdzku pripravil vlastné a zobral všetok rukopisný materiál, ako aj klamal veľkého hudobníka a videl ho pri pohľade na nové stvorenie. V 30. rokoch 19. storočia možno Bachovo umenie drobov nájsť v hudobnom živote, znieť v hudbe, byť súčasťou pôvodného repertoáru. Historici z Deyakі charakterizovali Bacha ako abstraktného scenára, opery s abstraktnými hudobnými a matematickými vzorcami, ktoré zvykli vkročiť do nového života mystika alebo pravicového, dobre disponovaného cirkevného hudobníka.

Obzvlášť negatívne sa to prejavilo na inteligencii pôsobenia Bachovej hudby, pretože to bolo až do bodu dzherelo polyfónnych „múdrostí“. V Rusku pozitívny postoj k práci Bacha pokračoval aj na konci 18. storočia. Recenzia na Bachove diela, ktorú bolo možné vidieť v Petrohrade „Malá kniha pre milovníkov hudby“, bola recenziou na Bachove diela, v ktorej sa myslelo na bohatstvo jeho talentu a majstrovstva. Nicholas sa nenechá unaviť prepisovaním a „opravovaním“ písania, nie je to hodné diskusie ani rozsahu tvorby. Rukopis prvého „Dobrého temperovaného klavíra“ prepísal Chotiri Razi. K numerickým hadom prišlo „Vášeň podľa Jána“; Prvá verzia „Passion for John“ je datovaná do roku 1724 osudu a zvyšok - do konca života. Bach, najväčší inovátor a zakladateľ mnohých nových žánrov, nepísal opery a nezačal to skúšať. Protest dramatického operného štýlu Bacha je široký a bohatý.

Prototyp Bachových detských, úbohých a smútočných či hrdinských tém nájdete v dramatických operných monológoch.V Bachových vokálnych dielach je prirodzené uvádzať všetky formy sólového spevu, vibrovanú opernú prax, rôzne druhy arii, recitatívy. Nie je jedinečné pre vokálne súbory, zaviesť tsikaviy priyom koncentrácie tak, aby bola očarená sólovým hlasom a nástrojom.) Zahrnuté naposledy, nie v nedávnej talianskej opere Bahu. Nie raz som Bacha priviedol k vislukhovuvati v teatrálnosti kultových výtvorov.

V celom Bachovom „zinuvachene“ netrhali žiadne tradičné evanjelické predmety, žiadne duchovné texty ani podriaďovanie sa hudbe. Svetlá nadprirodzenosť pravidiel pravoslávnej cirkvi zároveň premohla interpretáciu živočíšnych obrazov a zlý charakter hudby zničil prejav meta a význam hudby v cirkvi. Vážnosť myslenia, zanietenie pre veľkých fylosovských uzagalnen živých vecí, namiesto sústredenia skladacieho materiálu v stislich hudobných obrazoch s neviditeľnou silou osvietenia v Bachovej hudbe. Sila moci zväčšila potrebu triviálneho rozvoja hudobnej myšlienky, skríkli chválu na posledný a opakovaný rozvoj bohato významného hudobného obrazu. Bach bol prvý, kto sa objavil a vicorista, ktorý našiel silu polyfónnej hudby: dynamiku a logiku v procese rozvíjania melodických liniek.

Bachova kreácia s akousi symfonickou symfóniou. Vnútorný symfonický vývoj je zjednotený v súlade s počtom koncov počtu vedľajších ôk, pretože veniec je narovnaný v malých fúgach „Dobre temperovaná klavír“. Bach Buv je nielen najväčší polyfonista, ale aj najznámejší harmonik. Nie nadarmo si Beethoven vážil Bacha kvôli harmónii svojho otca. Počet výtvorov bakhyvskih, de-perevazhaє homofonicky sklad, je videný v božskej rozmanitosti koncov akordickej harmónie, v tejto konkrétnej variabilite harmónií, ako vzdialenom prenose harmonickej reprezentácie hudby. Cítiť dynamiku tonalít, tónových zvukov, takže pre hodinu Bacha budeme noví. Ladotonický vývoj, palatálny ruch je jedným z najdôležitejších faktorov a základom vzniku bagatechu Bachových výtvorov. Bachova polyfónia je zvukom celej melódie, rukh, vlastného života melodického hlasu a klebiet bagatiových hlasov do rozpadávajúcej sa zvukovej tkaniny, až kým jeden hlas nemá znieť ako zvuk. Bach napísal asi 1000 hudobných diel. Každoročnej koži všetkých tvorov bolo priradené číslo BWV (krátko z Bach Werke Verzeichnis - Bachov robotický katalóg). Bach písal hudbu pre mladé nástroje, duchovne aj svitsku. Deyakyovci vytvárajú Bacha є so zvyškami diel vlastných skladateľov a deyakis - remix verzií ich tvorby. bach operný hudobný skladateľ

2.1 Orgánová kreativita

Hudobný orgán v Nimechchine do hodiny Bacha sa už odbíjal podľa starých tradícií, pretože sa k nim primiešali predstavitelia Bachových nástupcov - Pachelbel, Bem, Buxtehude a ďalší skladatelia, ktorí sa svojim spôsobom vliali do nového - . Bach buv sa navzájom osobne poznajú. Vyhrajte pratsyuvav yak v tradičných „hodinových“ žánroch, ako sú predohry, fantasy, tokata, pasakalia, a v prísnejších formách - zborové predohry a fúgy. Bach vo svojich výtvoroch pre organ dokázal čerpať z ryže mladých hudobných štýlov, z vín známych preťahovaním života. Skladateľ bol naplnený hudbou severonemeckých skladateľov (Georg Boehm, Yakim Bach bol vytvorený v Luneburz a Dіtrih Buxtehude v Lubeck), takže hudba nových skladateľov: pіznіshe win navіt rekultivácia husľového koncertuv Vіvaldі pre organ. Rukou najplodnejšieho obdobia pre organovú hudbu (1708-1714) Johann Sebastian nenapísal len veľa párov predohier a fug a tokát a fug, ale nedokončil ani organovú knihu-zbierku 46 krátke technické ukážky vzniku kreácií pri zborových. Písanie od Weimara Bacha sa stáva menej písaním pre organ; protest, napísal Weimar bouly, napísal Bagato vytvoriť(6 troch sonát, zbierka „Clavier-bung“ a 18 Leipzyska chorales). Celý Bachov život nespočíval iba v hraní hudby pre organ, ale aj pri konzultáciách o vývoji nástrojov, revízii a úprave nových organov.

Bach tiež napísal množstvo diel pre čembalo, mnohé z nich je možné hrať na Klavikorde. Kreativita Bagato z tsikh є encyklopedické knihy, ktoré ukazujú vývoj priyómie a metódy vytvárania polyfónne tvory... Väčšina Bachových klavírnych výtvorov, považovaných za jeho život, bola umučená v kníhkupectvách pod názvom „Clavirni napravo“. „Good Tempering Claviers“ v dvoch zväzkoch, napísaných v roku 1722 a tisícsedemstoštyridsiatich skalách chotiri, je zbierka 24 predohier a fug v objeme pokožky, jedna tonalita pre pokožku. Celý cyklus hudby je ešte dôležitejší v súvislosti s prechodom na systémy a ladením nástrojov, ale je rovnako ľahké umožniť prehrávanie hudby v akejkoľvek tonalite - prvá pre všetko, až po trpko jednoduché temperovanie melódií. ... s cieľom zvýšiť počet znakov v tonalite. Bol určený (a vikoristoyutsya dosi) na hranie hry na klávesových nástrojoch. Tri zbirki syuyt: anglická syuity, francúzska syuity a partita pre klavír. Kožný cyklus pomsty 6 apartmánov motivovaný štandardnou schémou (Alemanda, kuranti, sarabanda, Zhiga a nevyhnutná časť medzi zvyškami domu). V anglických suitách allemand predchádza predohra a medzi Sarabande a živou prítomnosťou je iba jedna časť; Francúzske suity majú na rast množstvo nepotrebných častí a predohry sú v pozadí. Syuïta má štandardnú schému rozširovania: najmenšie otváracie časti, prítomnosť ďalších častí a nielen Sarabande a zhіga. Cyklus je možné dokončiť skladacím a neživotaschopným spôsobom. Variácie na tonálnu rovinu lepšie čakajú tí, ktorí nie sú na melódiách samotných. Rozmanitosť p'usi na chstalte „Predohra vo francúzskom štýle“, BWV 831, „chromatická fantázia a fuga“, BWV 903 alebo BW 97

2.2 Orchestrová a komorná hudba

Bach napísal hudbu pre nástroje aj súbory. Create Yogo for Solo Instruments-6 sonát a party pre sólové husle, BWV 1001-1006, 6 apartmánov pre violončelo, BWV 1007-1012 a partita pre sólovú flautu, BWV 1013,-veľa vecí, ktoré sú pre niektorých veľmi dôležité najlepších skladateľových diel. Okrem toho Bach napísal dielo pre sólo lutnu. Písanie vin tiež trio sonatis, sonát pre flautu sólo a violi da gamba, pod dohľadom basového generála, a tiež veľký počet kánonov a richercar, väčšinou bez nástrojov pre predstavenie. Naybіlsh významný zadok takýchto výtvorov - cyklus „Tajomstvo fúgy“ a „Hudobné prinášanie“. Jeden z najpopulárnejších - „Brandenburské koncerty“. Pach je tak pomenovaný, takže Bach, ktorý v roku 1721 videl markgrófa kresťanstva Ludwiga z Brandenburg-Švédska, uvažoval o odmietnutí robota na svojom dvore; Test bol neúspešný. Veľký počet koncertov bol napísaných v žánri koncertných grosoch. Medzi Bachove orchestrálne diela patria dva husľové koncerty (BWV 1041 a 1042), koncert pre 2 husle d mol BWV 1043, takže názov „tretieho“ koncertu la-mol (pre flautu, husle,) basu) BWV 1 044 a koncerty pre klavírny a komorný orchester: jeden pre jednu klávesnicu (BWV 1052-1058), tri pre dvoch (BWV 1060-1062), dva pre tri (BWV 1063 a 1064) a jeden - pre menšie BWV 1065 - pre chotirohová čembalo. V našu hodinu koncertu s orchestrom často vidíme klavír, ktorý možno nazvať Bachovými klavírnymi koncertmi, ale nie je to len zabudnuté, ale počas Bachových hodín neexistuje klavír. Krimské koncerty, Bach sklav 4 orchestrálne suity (BWV 1066-1069), činy niektorých častí, ktoré sú obzvlášť populárne a môžu byť populárne v našej dobe, a to isté: toto je názov „Bachovho tepla“ - zvyšok zámok, badinerie druhej časti tretej syuity - árie.

2.3 vokálna tvorba

· Cantati. Predĺžením celého obdobia svojho života bol veľkorysý Bach v Kostole svätého Tomáša Keruvava v kantátových vikonannych, ktorého tému si vybral luteránsky cirkevný kalendár. Chcem, aby Bach bol víťazom a kantátami prvých skladateľov, v Leiptsigu, aby sklavili jaka, tri nové cykly kantát, jeden na dermálnu nerokovú a silne posvätnú. Okrem toho existujú vína kantáty sklav kilka vo Weimare a Mühlhausene. Celkovo Bach napísal asi 300 kantát o duchovných témach, z ktorých iba 200 išlo do našich dní (zvyšok je vo viglyadi jedného fragmentu). Bachove kantáty sú silne vyvinuté pre formu a nástroj. Deyaki od nich bolo napísané pre jeden hlas, deyaki - pre refrén; deyakі vimagayut za výkon veľkého orchestra a deyakі - všetok počet nástrojov. Najčastejšie víťazným modelom je však tento: kantáta je vnímaná ako zborová vernisáž, namiesto čítania recitatívu a arii pre sólistov alebo duetov a všetky chorály sa končia. Ako recitatív sa odporúča vziať si tie isté slová z Biblie, ktoré je podľa luteránskych kánonov možné čítať v rovnakom jazyku. Konečný chorál sa často prenáša na zborovú predohru v jednej zo stredných častí, ako aj raz na vstup do úvodnej časti pri cantus firmus. Nybilsh vidomimi z Bachových duchovných kantát є „Kristus zaostáva v Todesbandene“ (č. 4), „Ein„ feste Burg “(č. 80),„ Wachet auf, ruft uns die Stimme “(č. 140) a„ Herz und Mund und Tat und Leben "(číslo 147). Navyše, Bach sklav a deyaku množstvo ľahkých kantát, načasovaných na akúkoľvek príležitosť, napríklad pred týždňom.

· Pasioni, alebo závislosti. Závislosti pre Jána (tisícsedemstodvadsať chotiri) a pašie pre Matúša (bl. 1727) - vytvorte pre zbor a orchester na evanjelickú tému Kristových občanov, určených na oslavu Svätého Otca v Kostole sv. Tomáša ... Pasioni je jedným z najväčších Bachových vokálnych diel. Zdá sa, že Bach napísal 4 alebo 5 vášní, ale len a ďalšie dve šli do našich dní.

· Oratóriá a zväčšenia. Nybilsh vіdoma Rizdvyana oratorіya (1734) - cyklus 6 kantát na návštevu hodiny vývoja obdobia literárnej horniny. Veľkonočné oratórium (1734-1736) a magnifikat sú skôr skvelé a efektívne používané kantáty a možno aj menší rozsah, pod oratóriom Rizdvyana alebo pasioni.

· Mesi. Naybіlsh vіdoma a významné mesa Bacha - mesa sі minor (dokončené v roku 1749), čo je nový obyčajný cyklus. V tsyu mesu, ako v bohatstve skladateľových výtvorov, skoré vytvorenie... Mesa nikoli sa nevrátil k životu Bacha - prvýkrát sa to stalo až v 19. storočí. Navyše, hudba nebola vikonuvala na rozpoznanie kvôli nekonzistentnosti luteránskeho kánonu (nový obsahoval iba Kirin a Gloria), a tiež kvôli triviálnosti znejúceho (takmer 2 roky). Okrem tejto drobnosti k nám prešli štyri krátke dvojdielne Bachove siete (Kirin a Gloria) a niektoré časti, napríklad Sanctus a Kyrie. rashta vokálna tvorba Bach obsahuje asi 180 chorálov, piesní a arii.

3. Podiel Bachovej hudby

V. zvyšok skalyŽivot a smrť Bachovej popularity ako skladateľa sa začala meniť: jeho štýl bol v ležérnej klasike rešpektovaný ako staromódny. Poznali ho viac a pamätali si ho ako viconavtov, učiteľa a otca mladých Bachovcov, na prvom mieste Karla Philipa Emmanuila, ktorého hudba bola najobľúbenejšia. Mnoho veľkých skladateľov, ako napríklad Mozart a Beethoven, však poznalo a milovalo dielo Johanna Sebastiana. V Rusku klas XIX Hlavné mesto Bachovej slávnej a víťaznej hudby vidia najmä Fildova študentka Maria Shimanovskaya a Oleksandr Griboedov. Napríklad, keď bola otvorená škola svätého Tomáša Mozarta, cítil som jedno z hesiel (BWV 225) a viguknuv: „Tu, kto chceš?“ - pre ktorého, keď požiadal o poznámky, bol vivchav pochovaný. To isté urobil Beethoven pre Bachovu hudbu. Deti vína majú hĺbkotlačové predohry a fugy z „dobrej temperovanej klavíry“ a neskôr nazvali Bacha „pravým otcom harmónie“ a povedali: „Strumok, ale Sea yomu im'ya“.

Dielo Johanna Sebastiana bolo preliate mnohými skladateľmi. Akty ľudí s Bachovou tvorbou, napríklad téma tokachi a fugy minor, boule bagatorazovo vikoristani v hudbe 20. storočia. Životopis, ktorý v roku 1802 napísal Iohann Nikolaus Forkel, zaujal pred jogínskou hudbou záujem širokej verejnosti. . Všetky viac ľudí videli hudbu na vlastné oči. Napríklad Goethe, aby dokončil dobrotu svojho života tým, že sa poučí od svojich tvorcov (v rokoch 1814 a 1815 boli na mieste Bad Berku skaly, v ktorých boli kytice viconie deyaki a spevácke zbory), v listoch roku 1827 v harmónii už z čias hudby. “ Údajne sa oživenie Bachovej hudby začalo Víťazstvom umučenia pre Matúša v roku 1829 v Berlíne, ktoré organizoval Felix Mendelssohn.

Hegel, ktorý uviedol koncert a nazval Bacha „skvelým, zmocneným protestantom, silným a tak bimiti, erudovanim genієm, ktorí len nedávno poznali cinuvati v novom svete“. Na začiatku rocku pokračoval Mendelssohnov robot v popularizácii Bachovej hudby a v obľube skladateľa. V roku 1850 bolo Bulo založené na Bakhovovom zavesení, ktoré poznačila Zbirova guľa, vivchennya a rozšírené Bachove diela. Začiatkom storočia zamestnanci Býka vykonali symbolické práce na skladaní a zverejnení tela skladateľových výtvorov. Záujem o hudbu Bacha zrodil nový ruh stredných vikoniánov: širšie rozšírenie myšlienky autentickej vikonancie.

Takíto vikári napríklad hrajú na čembale, aby nahradili horký klavír a dobrú veľkosť, teraz sa to bralo v 19. a uchu 20. storočia, ale dokázali presne reprodukovať hudbu bakalárskej éry. Skladatelia deyakovcov chytili hlavy k Bachovi, a to aj v dielach s motívom BACH (si -flat - la - do - si v latinskej notácii).

Liszt napríklad napísal predohru a fúgu na tému BACH a Schumann napísal 6 fúg na rovnakú tému. Z diel súčasných skladateľov na tému tsyu a témy môžete nazvať „Variácie na tému BACH“ od Romana Ledenova. Téma bola víťazná a samotný Bach napríklad v XIV kontrapunkte z „Tajomstva fúgy“. Skladatelia si zo svojich diel vzali zadok bagato alebo vikoristovuvali tie z nich.

Prílohy є variácie na tému Beethovenova Diabella, ktorej prototyp є „Goldbergove variácie“, 24 predohier a fúg Šostakoviča, napísané pre nepriateľov ako „Dobre temperovaný klavír“, „fúga“. Zborová predohra „Ich ruf“ z Dir, Herr Jesu Christ „(BWV 177) od Viconne Garri Grodberga zaznie vo filme„ Solaris “(1972). Desať najväčších skladateľov všetkých hodín a národov (New York Times).

visnovok

Kreativita Bacha oslavovala silný príliv do hudby prichádzajúcich skladateľov, vrátane XXI. Storočia. Bach bez prestrelenia otvoril základy všetkej hudby Novej a Novej hodiny-história hudby je založená na tom, aby vydržala na období pred Bachom a po Bachovi. Johann Sebastian Bach káral tucet najväčších skladateľov v nedávnej dobe a národoch. O Bachovi, jeho živote a tvorivosti rіznykh movakh svitu napísané bez akýchkoľvek kníh. Jógovú hudbu účastníci nehodnotili. Doživotne som známy svojou hodnosťou hlavy, hrám na organe. O Bachovom organistovi hovorili o zázraku a zasvätili ich:

Zdá sa, že keby Orpheus oštiepal struny svojej lutny

Za zvukov її zbіgalisya z lesa zvіrі.

Ale pani Bachová oprávnene vvazhayut vishche,

Preto sa vám divil celý svet.

Návštevník by si chcel byť istý, že meta a práca môjho robota viconany. Podrobne vivchilujem dielo nádherného skladateľa Johanna Sebastiana Bacha, uznávaného jogína kreatívny spôsob Stal sa tvorcom jeho smrti. O to viac som spokojný s výsledkom svojej roboty.

Zoznam víťaznej literatúry

1. Bach, Johann Sebastian. Encyklopedický slovník Brockhause a Efrona.

2. Odpovede na Johanna Sebastiana Bacha. G. Skudina.

3. Hudobná literatúra cudzie krajiny... V. Galatsky.

4. M. Druskin. Iogan Sebastian Bach. M.: Muzyka, 1982.

Publikované na Allbest.ru

viac dokumentov

Krátky pohľad tvorivosť Nimetsky skladateľ a organistom Johann Sebastian Bach. Predchádzajúce hlavným postavám klavírneho štýlu І. Bach. Charakterizácia žánru staromódneho príbehu je neodmysliteľná. Analýza osobitostí bakhivského štýlu vo „francúzskom syuyti“ č. 2 až mol.

ovládanie robota, doplnky 01/04/2014


Životopis Johanna Sebastiana Bacha - veľkého nimetského skladateľa, predstaviteľa barokovej éry, organistu -virtuóza, učiteľa hudby. Organová a klavírna tvorivosť, orchestrálna a komorná hudba, vokálna tvorba. Podiel na Bachovej hudbe.

prezentácia, dary 13.05.2015


Pokles popularity skladateľa v poslednej skale života a po jeho smrti. Doplnenie záujmu širšej verejnosti o hudbu Johanna Sebastiana Bacha bolo napísané s cieľom vidieť jeho prvú biografiu. Posúdenie hudobných a pedagogických hodnôt skladateľových diel.

prezentácia, dary 10.04.2011


Životopis Johanna Sebastiana Bacha - veľkého nimetského skladateľa, predstaviteľa barokovej éry, organistu -virtuóza, učiteľa hudby. História neporiadku v cirkevných obradoch Katolíckej cirkvi. Hudobno-teoretická analýza „Mesa h-moll Kyrie eleison“.

dodatočné informácie, doplnky 01/05/2015


Životopis Johanna Sebastiana Bacha. Kreatívna spadschina zahŕňa tvorbu pre sólistov a zbor, organové skladby, klavír a orchestrálnu hudbu. Bachove duchovné kantáty sú päť cyklov o štedrom a o cirkevnom svätcovi. Vytvorte pre orgán.

dodatočné informácie, dodatky 30.04.2010


Dielo Johanna Sebastiana Bacha, najmä uprostred diel pre organ „Toccata a fuga in d-moll“. Hlavná dramatická dumka, wikladen na klasu. Formulár na vytvorenie. Vikoristannya nimi, a to ako vo forme výstavy, tak aj v nových možnostiach.

abstrakt, doplnky 13.05.2012


Krátky životopis Zagalna charakteristika Na starosti sú diela dvoch veľkých skladateľov-Johanna Sebastiana Bacha (1685-1750) a Georga Friedricha Handela (1685-1759), ako aj ich analýza. Charakteristiky kmeňa genedelských biblických eposov-rečníkov.

abstrakt, dodatky 24.7.2010


Krátky náčrt života a ucha tvorivosti významného nimetského skladateľa a hudobníka I.S. Bach, yogo prví crocs vo sfére cirkevnej hudby. Kar'єrny rist Bach prešiel od dvorného hudobníka vo Weimare k organistovi v Mühlhausene. Kreatívny pád skladateľa.

abstrakt, dodatky 24. 7. 2009


Charakteristika vokálnej tvorivosti skladateľa I.S. Bach. Vniesol chorál do vokálov hudobného žánru. Porozumenie zborovému duchu v náboženskom texte. Analýza chorálu „Heilig, heilig, heilig“. Metodické odporúčania do konca robotického materiálu.

kurzový robot, prírastky 29. 8. 2012


Ťažké predstavenia Bachových klavírov na klavíri. Metódy víťazstiev jogínskych výtvorov, rozšírenie hrobu stredu vzdelancov. Špecifiká žánru predohry v ére Bacha, učenie sa o zvláštnostiach harmónie zmyslových zmyslov na hodinách hudby.