Твори про війні 1941 1945. "Блокадна книга", Данило Гранін. "Живі і мертві. Знаменита трилогія в одному томі", Костянтин Симонов
Багато років відділяють нас від Великої Вітчизняної війни (1941-1945). Але час не знижує інтересу до цієї теми, звертаючи увагу сьогоднішнього покоління до далеких фронтових років, до витоків подвигу і мужності радянського солдата - героя, визволителя, гуманіста. Так, слово письменника на війні і про війну важко переоцінити; Влучне, разюче, піднесене слово, вірш, пісня, частівка, яскравий героїчний образ бійця або командіра- вони надихали воїнів на подвиги, вели до перемоги. Ці слова і сьогодні сповнені патріотичного звучання, вони поетизують служіння Батьківщині, стверджують красу і велич наших моральних цінностей. Ось чому ми знову і знову повертаємося до творів, що склав золотий фонд літератури про Велику Вітчизняну війну.
Марсело Бірмаджер, Ліліана Бодок, Пабло Де Сантіс, Хуан Форн, Інес Гарланд, Пабло Рамос, Едуардо Сачер, Патриція Суарес і Естебан Валентино пишуть відмінні історії та історії про Мальвінських островах. Війна на Мальвінських островах проходила більше двох місяців, але війна назавжди навішувала б кілька поколінь аргентинців, особливо тисячі молодих людей, вперше побачивши себе в рушницею в руках.
Сюжети, зібрані тут, дають звіт про мрії і надії, які були відрізані назавжди, про важливому досвіді, який залишився в прямому контакті зі смертю, і про шрамах суспільства, яке ще не змогло протистояти своїм власним привидам. Ці дев'ять історій, як шматочки головоломки, відновлюють сцени з повсякденному життіанонімних молодих людей, які були частиною часу, зазначеного насильством і ірраціональністю. Антологія, яка викликає, через вигадка, Мальвінські війну, один з найбільш драматичних епізодівв історії Аргентини.
Як не було нічого рівного цій війні в історії людства, так і в історії світового мистецтва не було такої кількості різного роду творів, як про цю трагічну часу. Особливо сильно тема війни прозвучала в радянській літературі. З перших же днів грандіозної битви наші письменники встали в один лад з усім борцям народом. Більше тисячі письменників брали участь в бойових діях на фронтах Великої Вітчизняної війни, «пером і автоматом» захищаючи рідну землю. З 1000 з гаком письменників, які пішли на фронт, більше 400 не повернулися з війни, 21 стали Героями Радянського Союзу.
Едгардо Естебан, колишній комбатант і журналіст, згадує в пролозі: Що не може трапитися з нами, як аргентинці повинні забути. Суспільство ніколи не буде справедливим, якщо у нього немає пам'яті, і це битва, яка потребує щоденної завдання. Примітка: ми вказуємо дату першого видання романів, багато з яких мали численні перевидання.
Генріх Гейне знав, що без матерії немає жодної пісні, і що це від істини людського матеріалу, що мистецтво випливає з його суті, як знав Станіславський, коли він кричав на обличчі актора: «Я тобі не вірю!» Якщо він відчував, що вони не переносять на сцені світу, але вицвілій, штучної копії. Людський матеріал, який Гроссман фіксує на сторінках своїх блокнотів і який потім фільтрується і декантирують, повертається назад в усі його пізніші роботи, це війна. Чотири роки, з невеликим відпусткою, від очевидця до найбільшого конфлікту двадцятого століття, чотири роки, коли Гроссман з радянською армієюв найбільш пам'ятні моменти і місця: в Україні, коли німці перемагають Орел і змушують армію в відступі, в Сталінграді, під час епічної похідної битви в Курську, в найбільшій битві танків в історії і в багатьох інших місцях, аж до окупації Берліна і здачі нацистської Німеччини.
відомі майстринашої літератури (М. Шолохов, Л. Леонов, А. Толстой, А. Фадєєв, Вс. Іванов, І. Еренбург, Б. Горбатов, Д. Бідний, В. Вишневський, В. Василевська, К. Симонов, А.Сурков , Б. Лавреньов, Л. Соболєв та багато інших) стали кореспондентами фронтових і центральних газет.
«Немає більшої честі для радянського літератора, - писав в ті роки А. Фадєєв, - і немає більш високої завдання у радянського мистецтва, ніж повсякденне і невпинне служіння зброєю художнього слова свого народу в грізні години битви».
Ноутбуки - важливий сценарій, тонкий сценарій кіно, в якому Гроссман не допомагає в якості глядача: він занурюється в душу і душу в перезавантаження реальності, і навіть звідти він може вирізати окремі історії з великої військової фрески, в своєму вічному дослідженні людина перед історією. Неспокійні і глибокі спостереження Оренберг, легенда про Бабаджаняном, невтомна завзятість генерала Чуккова, командира 62-ї армії Сталінграда, вражають: ніколи не імена, а люди, з якими Гроссман обговорює і розділяє моменти трагедії, страху, ентузіазму, втрата в безперервних зсувах людської душі у владі подій.
Коли гриміли гармати, музи не мовчали. Протягом усієї війни - і в лиху годину невдач і відступів, і в дні перемог - наша література прагнула якомога повніше розкрити моральні якості радянської людини. Виховуючи любов до Батьківщини, радянська література виховувала і ненависть до ворога. Любов і ненависть, життя і смерть - ці контрастні поняття в той час були нероздільні. І саме цей контраст, це протиріччя несли в собі вищу справедливість і вищий гуманізм. Сила літератури військових років, секрет її чудових творчих успіхів - в нерозривному зв'язку з народом, героїчно б'ються з німецькими загарбниками. Російська література, здавна славилася своєю близькістю до народу, мабуть, ніколи не стикалася так тісно з життям і не була настільки цілеспрямованою, як в 1941-1945 роках. По суті, вона стала літературою однієї теми - теми війни, теми Батьківщини.
У піснях, зображених Антоном Бевором і Будь Виноградової, жах і піднесеність змішані, погляд Гроссмана реєструє моменти величезною поезії, але він не може не об'єднувати їх з кров'ю і насильством, тому що вони поміщені перед його очима: квіти, трава, вся земля занурена в біль і смерть. Перш за все, є всюдисуще небо, чорне, як ніч обложеного Сталінграда, оранжевого і червоного для вибухів мінометів і бомб літаків, молочно-білих в дні нервування, які очікують наступного кроку. Допитливі деталі окопів, казематів, збитих з ніг, з риса Треблінки не реагують на садистський смак до жаху.
Письменники дихали одним подихом з боровся народом і відчували себе «Окопна поетами», а вся література в цілому, за влучним висловом А. Твардовського, була «голосом героїчної душі народу» (Історія російської радянської літератури / Под ред. П. Виходцева.-М ., 1970.-с.390).
Радянська література військового часу була багатопроблемний і многожанровой. Вірші, нариси, публіцистичні статті, розповіді, п'єси, поеми, романи створювалися письменниками в роки війни. Причому, якщо в 1941 році переважали малі - «оперативні» жанри, то з плином часу значну роль починають грати твори більших літературних жанрів (Кузьмічов І. Жанри російської літератури військових років.- Горький, 1962).
Це жорстокість факту, списку, накопичення, всього фрагмента, який один може дати повну картину, лякаючу в цілому. Чеховська точність і голе і різке слово Шаламова: все, здається, сходиться в цих коротких замітках, не думаючи взагалі про публікації, але в якій неминуче заглянути в високий магістерський характер письма Гроссмана.
У військових нотатках Гроссман не шукає остаточних рішень, він не є жертвою поспішних думок і висновків; коли він не зайнятий втечею від німців або читанням «Війни і миру», він спостерігає, відображає і свідчить. Світ не існує, вони щасливі, зображення, настільки банальне, але неймовірне в яскравій діорамі Берліна під вогнем.
Значна в літературі військових років роль прозових творів. Спираючись на героїчні традиції російської і радянської літератури, проза Великої Вітчизняної війни досягла великих творчих вершин. В золотий фонд радянської літератури увійшли такі твори, створені в роки війни, як «Російський характер» А. Толстого, «Наука ненависті» і «Вони билися за Батьківщину» М. Шолохова, «Взяття Великошумска» Л. Леонова, «Молода гвардія» А. Фадєєва, «Нескорені» Б. Горбатова, «Веселка» В. Василевської та інші, що стали прикладом для письменників післявоєнних поколінь.
Неймовірно і тому, що розповів російський єврей, мати якого була убита тими ж німцями в Бердичеві. З цієї смерті письменник завжди буде носити вагу. Іноді ви так турбуєтеся тим, що бачили, що кров тече з серця, і ви вже знаєте, що найстрашніше зображення спалахнуло, перш ніж ваші очі будуть переслідувати вас і будуть зважити вас на душі до кінця ваших днів. Після Треблінки, говорить Гроссман, «письменник повинен сказати величезну істину, і у читача є громадянський обов'язок, щоб знати це, цю істину».
І зрозуміти, що війна всюди і що, мабуть, єдиний порятунок - це не стерти минуле, а зробити його живою пам'яттю. Марія Ферретті, вчитель російської історії в Університеті Вітербо, також говорить про письменника на війні, який додає приватне роздум про генезис і структуру тексту до огляду Джулії Де Флоріо.
Традиції літератури Великої Вітчизняної війни - це фундамент творчих пошуків сучасної радянської прози. Без цих, що стали класичними, традицій, в основі яких лежить чітке розуміння вирішальної ролі народних мас у війні, їх героїзму і безмежної відданості Батьківщині, неможливі були б ті чудові успіхи, що досягнуті радянської «військової» прозою сьогодні.
У цьому музеї є боротьба між двома протиборчими силами; в цьому випадку це битва мистецтв між прогресом і збереженням. Кімната, присвячена художнику Накамурі Кенічі, є невеликим притулком для ентузіастів Великої Вітчизняної війни. Накамура, спочатку з префектури Фукуока на острові Кюшу і студентка в Парижі в 1920-х роках, спеціалізується під час війни на військовій живопису на замовлення вищого командування; тесть, адмірал імператорського флоту, безумовно, є спільником.
Це, безумовно, риторичні картини, пропаганда, але сильний емоційний вплив. Ми знаходимося в кімнаті 6, ми повертаємо на 360 градусів на себе, більше разів, швидше, роботи, якими ми захоплюємося, - п'ять, ми повертаємося ще швидше, змішуються кисті, круглий танець персонажів, дати, дії, вибухи, чоловіки, епізоди, пригоди, катастрофи, смерть.
Своє подальший розвиток проза про Велику Вітчизняну війну отримала в перші повоєнні роки. Писав «Вогнище» К. Федін. Продовжував роботу над романом «Вони билися за Батьківщину» М. Шолохов. У перші повоєнні десятиліття з'явився і ряд творів, які прийнято за яскраво виражене прагнення до всеосяжного зображенню подій війни називати «панорамними» романами (сам термін з'явився пізньої, коли, були визначені загальні типологічні риси цих романів). це « Біла береза»М. Бубённова,« Прапороносці »О. Гончара,« Битва при Берліні »Вс. Іванова, «Весна на Одері» Е. Казакевича, «Буря» І. Еренбурга, «Буря» О. Лациса, «Сім'я Рубанюк» Е. Поповкіна, «Незабутні дні» Линькова, «За владу Рад» В. Катаєва та ін.
Це знаменитий день японського повітряного нальоту на американський флот, Поставлений на якір в Перл-Харборі, Гаваї. Сполучені Штати спускаються на арену збудженими і не дуже здивованими, Німеччина і Італія оголошують війну Америці, в конфлікті більше немає кордонів, глобалізації бомб, Кригана.
Арифметика книжкового хробака, точна, прискіплива і ретельна, говорить нам, що японська військова машина вже атакувала англійців до знаменитого епізоду проти американців, відомого і кінематографічного. Щоб не здивувати англійців, залучаючи Бангкок в секретні плани, японці вважають за краще «м'яке» вторгнення, не надто багато крові, тайського одного. Під командуванням генерала Томоюки Ямасити вони проникають на суші з Камбоджі, очолюваної елітним підрозділомІмператорської гвардії, і морем з кораблів в Сіамській затоці, щоб взяти під контроль стратегічні висадки уздовж півострова Малакка, як тайські, так і малайзійці.
Незважаючи на те, що багатьом з «панорамних» романів були притаманні суттєві недоліки, такі, як деяка «лакування» зображуваних подій, слабкий психологізм, ілюстративність, прямолінійне протиставлення позитивних і негативних героїв, Певна «романтизація» війни, ці твори зіграли свою роль у розвитку військової прози.
На пляжі Кота-Бхару, приблизно в десяти кілометрах від тайської кордону, висаджуються десантні війська 18-го дивізіону «Хризантема», ветеран Китаю. Картина Накамури Кенічі показує нам нападників першої хвилі атаки, складеної на піску, проповзала через колючий дротяну сітку, щоб розрізати їх плоскогубцями під ворожим вогнем; унтер-офіцери просуваються вперед, солдат готовий кинути свою ручну гранату на оборонні позиції.
Минуло опівночі, повний місяць і жовте світіння бенгальських ракет запалюють Південно-Китайське море і кораблі, що плавають під прапором Висхідного Сонця. Перспектива, обрана художником, повинна стояти перед японським нападом, як якщо б художник і, отже, глядач перебували на ворожих позиціях, в бункері на пляжі, спостерігаючи за вторгненням через бінокль. Ми знаходимося серед піхотинців полку в догрів Кашміру, створеного в 9-й індійської піхотної дивізії.
Великий внесок у розвиток радянської військової прози внесли письменники так званої «другої хвилі», письменники-фронтовики, які вступили у велику літературу в кінці 1950-х - початку 1960-х років. Так, Юрій Бондарєв під Сталінградом палив танки Манштейна. Артилеристами були також Е. Носов, Г. Бакланов; поет Олександр Яшин бився в морській піхотіпід Ленінградом; поет Сергій Орлов і письменник А. Ананьєв - танкістами, горіли в танку. Письменник Микола Грібачева був командиром взводу, а потім командиром саперного батальйону. Олесь Гончар воював в мінометному розрахунку; піхотинцями були В. Биков, І. Акулов, В. Кондратьєв; мінометником - М. Алексєєв; курсантом, а потім партизаном - К. Воробйов; зв'язківцями - В. Астаф'єв і Ю. Гончаров; самоходчиков - В. Курочкін; десантником і розвідником - В. Богомолов; партизанами - Д. Гусаров і А. Адамович ...
Настають фурії, і наш кулемет Віккерс застряг; Ахіноам, скоро ми будемо проколоті багнетами і закінчимо катаної. Принц Уельський - знаменитий бойовий корабель Королівського флоту. Флагман Домашнього флоту вирушає в кар'єрі на Далекому Сході, восени мета Місії - служити стримуючим фактором для експансіоністських амбіцій Токіо і захищати фундаментальну і престижну область Сінгапуру. Ще одна важлива підказка, яка змушує нас зрозуміти, як Перл-Харбор ні сильним ударом, так як деякі поверхневі все ще вірять сьогодні.
Британський стримуючий фактор - це бліда загроза незбагненним японським амбіціям в Азії, присутність цього сучасного гіганта морів, а не лякання японських контр-адміралів, їх охоплення, а для військово-морських пілотів - полив. Кота Бархом: давайте ставимося до попередньої картині, ми бачили, як 7-8 грудня Сонце, що сходитьпочинає свою кампанію в Південно-Східній Азії; це війна, навіть там. Він включає в себе принца Уельського, бойовий крейсер «Репульс» і жменьку ескорт-есмінців. Ворожий флот виступає проти щільної мережі підводних човнів для ідентифікації британських сил в якості бар'єру.
Що ж характерно для творчості цих художників, які прийшли в літературу в пропахлих порохом шинелях з сержантськими і лейтенантськими погонами? Перш за все - продовження класичних традицій російської радянської літератури. Традицій М. Шолохова, А. Толстого, А. Фадєєва, Л. Леонова. Бо неможливо створити щось нове без опори на щось краще, що було досягнуто попередниками, Досліджуючи класичні традиції радянської літератури, письменники-фронтовики не просто механічно їх засвоювали, але і творчо розвивали. І це природно, бо в основі літературного процесузавжди лежить складне взаємовплив традицій і новаторства.
Садаічі Мацунага, дійсний адмірал 22-ї повітряної флотилії, організовує місію і відштовхує своїх хлопчиків. Душа самурая в повітрі підпалена. Двигуни РЗНС Кінсі полюють на море, хижі птахи. Повітряні тіла кокутай кидаються проти пахідердов Принца Уельського і Відсічі, щоб убити їх смертельно. Вони схожі на маленьких, але смертоносних отруйних комах, які літають на гігантських морських чудовиськ. З кораблів, вони намагаються з товстим екраном зенітного вогню, щоб бути захищеним. Небо тріскається!
Небо намальовано тисячами трасуючих ліній! Але японські пілоти біса розумні: незручно ловити болісних мух порожніми газетними ударами. Перша торпеда йде під знаком, кермо керма пошкоджений, через два пропелера, повені, Принц втрачає швидкість, корабель спирається на правий борт, поранений. «Бетті» бере його з «Репульсом», з двох різних ліній атаки, час прийшов. Запаліть Репульс, багато обвуглених матросів; відмовитися від корабля, врятувати тих, хто може, корабель перекидається, зникає, вмирає. Як в грі військово-морської битви; потрійний оборот повітряного адмірала Мацунага в боротьбі з британським адміралом Філіпсом.
Фронтовий досвід у різних письменників неоднаковий. Прозаїки старшого покоління вступили в 1941 рік, як правило, вже сформованими художниками слова і пішли на війну, щоб писати про війну. Природно, вони могли бачити події тих років ширше і осмислити їх глибше, ніж письменники середнього покоління, які воювали безпосередньо на передовій і навряд чи думали в той час, що вони коли-небудь візьмуться за перо. Коло бачення останніх був досить вузький і обмежувався часто межами взводу, роти, батальйону. Ця «вузька смуга через всю війну», за висловом письменника-фронтовика А. Ананьєва, проходить і через багато, особливо ранні, твори прозаїків середнього покоління, такі, наприклад, як «Батальйони просять вогню» (1957) і «Останні залпи» ( 1959) Ю. Бондарева, «Журавлиний крик» (1960), «Третя ракета» (1961) і всі наступні твори В. Бикова, «На південь від головного удару» (1957) і «П'ядь землі» (1959), «Мертві сорому не ймуть »(1961) Г. Бакланова,« Крик »(1961) і« Убиті під Москвою »(1963) К. Воробйова,« Пастух і пастушка »(1971) В. Астаф'єва та інші.
Але, поступаючись письменникам старшого покоління в літературному досвіді і «широкому» знанні війни, письменники середнього покоління мали своє явну перевагу. Всі чотири роки війни вони провели на передньому краї і були не просто очевидцями боїв і битв, але і їх безпосередніми учасниками, особисто випробували всі тяготи окопної життя. «Це були люди, які всі тяготи війни винесли на своїх плечах - від початку її і до кінця. Це були люди окопів, солдати і офіцери; вони самі ходили в атаки, до шаленого і запеклого азарту стріляли по танках, мовчки ховали своїх друзів, брали висотки, що здавалися неприступними, своїми руками відчували металеву тремтіння розпеченого кулемета, вдихали часниковий запах німецького толу і чули, як гостро і бризкає встромлюють в бруствер осколки від розірвалися хв »(Бондарєв Ю. Погляд в біографію: Собр. соч.-М., 1970.- Т. 3.- С. 389-390.). Поступаючись в літературному досвіді, вони мали певні переваги, так як пізнали війну з окопів (Література великого подвіга.- М., 1975.- Вип. 2.- С. 253-254).
Ось ця перевага - безпосереднє знання війни, переднього краю, окопу, дозволило письменникам середнього покоління дати картину війни надзвичайно яскраво, висвятив найдрібніші подробиці фронтового побуту, точно і сильно показавши самі напружені хвилини - хвилини бою - все те, що вони бачили своїми очима і що самі пережили за чотири роки війни. «Саме глибокими особистими потрясіннями можна пояснити появу в перших книгах письменників-фронтовиків оголеною правди війни. Книги ці стали одкровенням, якого ще не знала наша література про війну »(Леонов Б. Епос героізма.-М., 1975.-С.139.).
Але не битви самі по собі цікавили цих художників. І писали вони війну не заради самої війни. Характерна тенденція літературного розвитку 1950-60-х років, яскраво проявилася в їхній творчості, полягає в посиленні уваги до долі людини в її спряженості з історією, до внутрішнього світуособистості в її нерозривності з народом. Показати людини, його внутрішній, духовний світ, найбільш повно розкривається в вирішальну хвилину, - ось головне, заради чого бралися за перо ці прозаїки, яким, незважаючи на своєрідність їх індивідуального стилю, Властива одна спільна риса- чуйність до правди.
Ще одна цікава відмінна риса характерна для творчості письменників-фронтовиків. В їхніх творах 50-60-х років, в порівнянні з книгами попереднього десятиліття, посилився трагічний акцент в зображенні війни. Книги ці «несли заряд жорстокого драматизму, нерідко їх можна було визначити як« оптимістичні трагедії », головними героями їх були солдати і офіцери одного взводу, роти, батальйону, полку, незалежно від того, подобалося це чи не подобалося незадоволеним критикам, які вимагають масштабно широких картин, глобального звучання. Книги ці далекі були від будь-якої спокійній ілюстрації, в них були відсутні навіть найменша дидактика, розчулення, раціональна вивіреність, підміна внутрішньої правди зовнішньої. У них була сувора і героїчна солдатська правда (Бондарєв Ю. Тенденція розвитку військово-історичного романа.- Собр. Соч.-М., 1974.-Т. 3.-с.436.).
Війна в зображенні прозаїків-фронтовиків-це не тільки, і навіть не стільки, ефектні героїчні подвиги, видатні вчинки, скільки виснажливий щоденна праця, праця важка, кривавий, але життєво необхідний, і від цього, як його буде виконувати кожен на своєму місці, в кінцевому рахунку і залежала перемога. І саме в цьому щоденному ратній праці і бачили героїзм радянського людини письменники "другої хвилі". Особистий військовий досвід письменників «другої хвилі» визначив в значній мірі як саме зображення війни в їх перших творах (локальність описуваних подій, гранично стислих в просторі і часі, дуже незначне число героїв і т.д.), так і жанрові форми, найбільш Відповідні змісту цих книг. Малі жанри (повість, оповідання) дозволяли цим письменникам найбільш сильно і точно передати все, що вони особисто бачили і пережили, ніж до країв були переповнені їхні почуття і пам'ять.
Саме в середині 50-х - початку 60-х років розповідь і повість зайняли провідне місце в літературі про Велику Вітчизняну війну, значно потіснивши роман, який займав чільне місце в перші повоєнні десятиліття. Настільки істотне переважна кількісну перевагу творів, написаних у формі малих жанрів, змусило деяких критиків з поспішної запалом стверджувати, що роману вже не відновити своєї колишньої провідного становища в літературі, що це жанр минулого і що сьогодні він не відповідає темпу часу, ритму життя і т . Д.
Але час і життя самі показали безпідставність і надмірну категоричність подібних заяв. Якщо в кінці 1950-х - початку 60-х років кількісну перевагу повісті над романом була беззаперечною, то з середини 60-х років роман поступово повертає собі втрачені позиції. Причому роман зазнає певних змін. Він більш, ніж раніше, спирається на факти, на документи, на справжні історичні події, смелея вводить в розповідь реальні особи, прагнучи намалювати картину війни, з одного боку, як можна більш широко і повно, а з іншого - історично гранично точно. Документи і художній вимисел йдуть тут рука об руку, будучи двома основними складовими.
солдат Великої вітчизняної війни
Коли дитина не знає, що таке бомбосховищі - добре це чи погано? Ті, хто пройшов війну, мають цілком однозначну відповідь на це питання. «Новини літератури» представляють добірку кращих книг, присвячених Дню перемоги. Історії, розказані на їхніх сторінках - про непростий час, який визначив життя покоління, про любов до Батьківщини і про почуття обов'язку, про справжню дружбу і самопожертву і, про те, якою була ціна цієї великої Перемоги.
Центральна тема роману Бориса Васильєва «А зорі тут тихі» - життя, боротьба і загибель від рук фашистської розвідки п'яти дівчат-зенітниць, які з власної волі прийшли на фронт, майже не вміючи стріляти, і зробили в результаті подвиг. Письменник показує, що на війні солдат забуває про вік, стать, статус - все це стає абсолютно неважливим, так як рухатися вперед кожному допомагає виключно борг перед батьківщиною і необхідність зупинити ворога за всяку ціну. Оповідання ведеться від імені коменданта роз'їзду Васкова, який пройшов всю війну і бачив всі її жахи. Бачив, як війна поволі змінює характер, руйнує звичний уклад життя, змушує виживати. Книга дійсно страшна своєю правдивістю і відсутністю «купюр»; це роман-застереження, що змушує відповісти на питання: «А на що готовий я заради своєї Батьківщини?»
Юліан Семенов «17 миттєвостей весни»
«17 миттєвостей весни» - без перебільшення, найпопулярніший твір Юліана Семенова з циклу романів про Ісаєва-Штірліца. формально його центральною темоює викриття спроби змови ватажків фашистської Німеччиниз військово-промисловим комплексом США в 1945 році, неформально - це дуже складний, багатогранний і неоднозначний роман, в якому тонко показані людські взаємини, на основі документальних даних представлені історичні факти і зображені персонажі, прототипами яких стали цілком реальні люди.
У 1973 році за романом Юліана Семенова режисером Тетяни Ліознової був знятий 12-серійний телевізійний фільм, який і забезпечив книзі безпрецедентну популярність. Якщо на екрані персонажі гранично зрозумілі й однозначні, то в книзі, навпаки, вони дуже архетипічних: так, Шелленберг є версією Мюллера, радистка Кет - Холтоффом, Плейшнер - трагічним варіантом пастора Шлага. Персонажі Семенова втілилися в анекдотах і комп'ютерних іграх, текст, виголошений В'ячеславом Тихоновим в ролі Штірліца, давно розібраний на цитати - таке істинно всенародне визнання роману читачами.
Поема Олександра Твардовського «Василь Тьоркін» стала справді народною енциклопедією життя радянського солдата на фронті. На відміну від пафосно-мужніх героїв інших радянських віршів про Велику Вітчизняну війну, Тьоркін - звичайний російський мужик, жива людина, яка щиро любить Батьківщину і свій народ, з гумором сприймає будь-які життєві труднощі й знаходить вихід навіть із самого скрутного становища. На думку багатьох критиків, саме на «Тьоркін» в 1941-1945 роках тримався бойовий дух радянських солдатів. Герой втілює відомий російський характер: хтось бачить в ньому товариша по окопу, хтось - сусіда по сходовій клітці або товариша по роботі. Феномен Тьоркіна в тому, що війна його не зробиш запеклим, що не озлобила; йому починаєш довіряти з перших же сторінок поеми, а висловлювання персонажа, сам того не помічаючи, використовуєш в повсякденному житті.
Війна у Твардовського представлена без прикрас, а поема «Василь Тьоркін» вийшла своєрідною її літописом, адже писалася про бійців і для бійців.
«Гарячий сніг» - книга про війну, яка, здавалося б, присвячена локальним подіям: в ній описується один день з життя батареї Дроздовського, вибиває фашистські танки на підступах до Сталінграда. Це роман про самовідданість вчорашніх школярів - пацанів, чия віра в наказ була непохитна, і саме тому, напевно, батарея вистояла під вогнем противника, залишившись на засипаному порохом снігу. У «Гарячий сніг» Юрій Бондарєв дуже барвисто і реалістично відтворив апокаліптичне танкова битва в різні моменти часу. Військова тема тісно переплітається з особистими історіями персонажів, жах і кров - з одкровеннями і прощаннями, а кожен з героїчних вчинків, скоєних персонажами, здається єдино правильним в ситуації, що склалася. Фінал роману оптимістичний: батарея, замерзающая в снігу, виявляється, поранених відвезли в тил, а героїв безпосередньо на передовій нагороджує генерал Бессонов. Втім, це не затуляє трагічності того, що відбувається, адже там, на фронті, борються за Батьківщину тисячі таких же хлопчаків ...
Миколі Плужникову всього 19, він тільки що закінчив військове училище і отримав призначення командиром взводу в одній з частин Особливої Західного округу. Незважаючи на те, що багато на початку червня 1941 року передчували початок війни, юнак не вірить в можливість нападу гітлерівської Німеччини на радянський Союз. За іронією долі, в Брестську фортецю, де йому належить бути, Плужников прибуває 21 червня 1941 року, а вранці наступного дня о 4:15 саме з нападу на цей об'єкт починається Велика Вітчизняна війна. Оборона Брестської фортеці стає для молодого лейтенанта жорстокої і нещадної школою мужності, де вчать відрізняти справжню людяність від помилкової, тверезо оцінювати обстановку і діяти за обставинами і де ціна помилки - твоє життя або життя твого товариша.
Брестську фортецю не взяли ні вогнемети, ні бомби - вона фактично стекла кров'ю, але не здалася добровільно. До весни 1942 року саме молодий лейтенант був її захисником і господарем, і навіть фашисти оцінили героїзм Плужникова, удостоївши його перед смертю військовими почестями. В останні хвилини герой говорить, що перемогти людини не можна, якщо він сам цього не хоче; вбити можна, але перемогти - ніяк. Цьому девізу слідували, мабуть, тисячі радянських солдатів, які ціною свого життя виривали перемогу, свободу, мирне небо над головою.
«Повість про справжню людину» - книга з дивовижною долею, яка витримала понад сто перевидань в СРСР і Росії, а також була перекладена більш ніж на 150 мов. І сьогодні, в мирний час, вона вчить мужності, допомагаючи людям, які опинилися в непростих ситуаціях. Відразу після публікації повісті Польовому з усіх кінців СРСР почали надсилати листи з подякою за великий твір, що розповідає про життєлюбність і мужність льотчика Олексія Маресьєва. В образі героя дізнавалися батьків залишилися сиротами сини, чоловіків - вдови, синів, які не повернулися додому - матері. «Повість про справжню людину», без перебільшення, легендарна: вона поза часом, поза політикою, поза модою, так як справжні люди, які захищали Батьківщину в роки війни, назавжди залишаться в пам'яті народній.
Михайло Шолохов написав це оповідання на основі реальній історії, Що сталася з ним в 1946 році. Одного разу він випадково зустрів на переправі через річку чоловіка, який вів за руку хлопчика; зупинившись, щоб відпочити, він і повідали письменникові свою історію.
Головний герой оповідання, Андрій Соколов, був змушений залишити будинок, гарну роботу, Кохану дружину і трьох дітей, і піти на фронт. На передовій він поводиться дуже гідно і завжди готовий надати допомогу товаришеві, виконати складні доручення командування. Війна відбирає у Соколова все - рідні гинуть, будинок згорає; якби не Ванюша, якого герой усиновляє, солдат точно б затьмарився розумом.
«Доля людини» - розповідь про долю цілого народу, про жахи, що коїлися в німецькому полоні, про твердість характеру і моральної перемоги, яка стала символом перемоги радянських військ під Сталінградом.
«Блокадна книга», створена в співавторстві білоруським письменником Алесем Адамовичем і нині почесним громадянином Санкт-Петербурга Данилом Гранін - одне з небагатьох нон-фікшн видань, що придбали воістину культовий статус. Книга кілька разів перевидавалася, а на презентації останнього випуску влади Санкт-Петербурга пообіцяли, що твір оселиться в кожній міській бібліотеці.
Головна цінність «блокадного книги» - унікальні фото та щоденникові записи тих, хто пережив блокаду Ленінграда. Данило Гранін підкреслює, що «Блокадна книга» - це в першу чергу історія подвигів, а не страхів.
Роман «Молода гвардія» не просто заснований на реальних подіях - він і називається точно так же, як підпільна організація, яка в роки Великої Вітчизняної війни діяла на території міста Краснодона (зараз - Луганська область, Україна). Протягом 1942 го - 1943-го рр підпільники-молодогвардійці влаштовували антифашистські диверсії і готували збройне повстання. Всі члени спільноти були дуже молоді, а наймолодшому було всього чотирнадцять років. Багато з них загинули від рук гітлерівців.
Імена видатних представників «Молодої гвардії» Фадєєв залишив без змін: це що увійшли в історію Уляна Громова, Олег Кошовий та інші. Письменник при цьому зробив їх образи літературними, а також додав вигаданих, проте прекрасно вписуються в картину світу підпілля героїв.
При цьому, як не дивно, редакцій роману існує дві. Справа в тому, що після написання першої органи КПРС (і, ходять чутки, сам Сталін) розкритикували книгу за недостатнє відображення ролі партії, а також за те, що молодогвардійці « зображені мало не махновцями». Фадєєву довелося вводити персонажів-комуністів і так з'явилася друга редакція роману.
Костянтина Симонова читачі знають більше як поета - і це не дивно, з огляду на нищівну силу його самого знаменитого вірша"Чекай на мене". Однак проза Симонова нітрохи не поступається його римованих творчості.
Великій Вітчизняній війні присвячена, зокрема, трилогія «Живі і мертві». Вона складається з книг «Живі і мертві», «Солдатами не народжуються» і «Останнє літо». І професіонали, і просто цінителі військової літератури визнають, що це - одне з кращих художніх творівв своєму жанрі. Симоновський унікальний погляд, талант поета і публіциста в одному автора - все це зробило «Живих і мертвих» воістину унікальним твором. Особливо важливо те, що перша книга практично відтворює особистий фронтовий щоденник Симонова (він був окремо опубліковано під назвою «Сто днів війни»).