Problem bližine pesniške besede duši ljudskih argumentov.

adsby.ru

Učitelju

»Kdor je odprt z dušo, poje svetlobi, naša luč pa je zaspana, vedno odkrije svetega duha ustvarjalnosti, njegova koža ustvarja zaspano prejo, in kdor je najsvetlejši od luči, se spoštljivo občuduje v luči. dragoceno življenje, v neobdelanem rodu in farbi, Odslej boste imeli svoje naročene soboljeve niti in boste lahko tkali zlate in soboljeve niti.

K. D. Balmont
N. V. Dzutseva (m. Ivanovo) Problem pesniške besede v statistiki I. Annensky "Balmont-lyric"

N. V. Dzutseva (m. Ivanovo)

Nemogoče je reči, da je članek »Balmontlirik« izgubil spoštovanje svojih predhodnikov, in to je naravno: ne da bi se vrnili k njemu, je pomembno razumeti estetski položaj Annenskega, vendar si ta govor kritike/pesnika zasluži posebno priznanje. Na desni strani ni toliko v Balmontovi nepremišljeni apologetiki, ki sama izstopa in praviloma pomeni razliko do distancirane analize kritične manire Annenskega, ampak v tem, kar je za njo. Po našem mnenju je v tem besedilu pesmi ključ do notranje drame pesnika Annenskega.

Kako subtilen "živec" sem ujel v besedilu. Podilska, kar med drugim pomeni, da Annensky za svojo natančno analizo Balmontove ustvarjalnosti »vsako uro ne piše ničesar o njem. In potem bralec v slavnih pesmih začuti nekakšen nelagodje, ki ni Balmontov, in v zgodbi neprepričljivo raste neka druga podoba pesnika, ki zasenči Balmonta. Seveda ne gre le za avtorsko delo samega Annenskega, ampak za odmaknjeni pevski svet

Seveda je Annensky v Balmontovem članku odločen poudariti tip pesnika par excellence, ki ni obremenjen s teoretskimi dogmami in omejen s kakršnim koli uvodom v ustvarjalni akt.<...>To so pred govorom razumeli in drugi bratje iz peresa, o čemer pričajo, na primer, besede Vyacha.<...>Ivanova: »...Valery Bryusov, tako imenovani zakokhan čiste ustvarjalnosti,

vsake toliko prekrši, preklinja do naivno-ravnodušnega Balmonta: “Mi smo preroki, vi pojte.”<...>Izbira Annenskega ima jasno premišljeno motivacijo: »... naš jaz, daleč in blizu,<осподин>»čeprav se višje, nižje pojavlja v novi poeziji in nakazuje, da je logično utemeljeno, kar ustreza formuliranemu, trenutku in da je spontano neznano.«

Tisti, da Annensky iz pesniške kohorte slavnih ljudi izbere "neverjetno brezbrižnega" Balmonta z njegovim "spontano neznanim" darom, niso mogli pomagati, da ne bi vznemirili filološke skupnosti. Os, kot sam Annensky pove A. M. Veselovskemu o sovražniku iz dokazov, na podlagi katerih je bil članek napisan, ki ga je prebral v »Neofilološkem paru« 15. novembra 1904: »... Branje se je na kratko končalo. Naš vodja je P.I. Weinberg v zaključnih besedah po obrednem komplimentu Vemo, da me lahko pohvalimo, da sem se resno postavil za pesnika, na katerega se postavljamo bolj ironično. Weinberg je opazil njegov pogled na Balmonta in si dovolil, da ga imenujejo Balmontov "odvetnik".

Ne nastopa toliko v vlogi kritika kot v pozabljenem žanru opravičila, Annensky zasleduje progresivno miselno strategijo, neposredno obravnava najbolj pereče probleme sveta, za temi navzven objektivnimi izjavami pa se pojavi polemično dvoumen sloj znotraj Zunanjega. struktura statistike.

Pred nami se razplamti refleksivna zavest kritika/pesnika, brutalizirana na eni strani na aktualno pesniško situacijo, na drugi – na ontologijo pesniške besede in, kot vedno, na eksistenco pesniškega jaza. .

Na pragu »Knjige vidbitkov« Annensky manifestira ustvarjalni pristop do umetniškega materiala svojih kritičnih opusov: »... Tu sem pisal samo iz tega, kar me je navdihovalo, čemur sem sledil, čemur sem sledil, kar Poskrbeti bom zase, ko sem si zaslužil« (kurziv I. Annensky. - N. D.). Toda v zgoraj citiranem listu je zapoved oblikovana veliko bolj jasno in ostro..

To vlogo igra Annensky za Balmonta.<...>Na listu pred A. N. Veselovskim piše: »Balmontovo poezijo, ki je po mojem mnenju najbolj presenetljiva in značilna za novo Rusijo, sem uporabil neposredno, pred tem pa je bilo še bolj očitno: sama polemičnost in paradoksalnost the from virshiv Čigavemu pesniku je dana pravica ugotavljati, kako pomembna pot je potrebna, da dosežemo našo besedo na estetskih merilih.«

Leta 1929 je V. Hodasevič v emigrantskem Parizu, ko se je ozrl nazaj in analiziral simbolistično dobo, zapisal: »Nova dela, ki jih prinaša simbolizem, so ustvarila nove pravice za poezijo.<...>Ta intuitivno navdahnjen ne bom toliko zunanji, torej pisatelj, kolikor resnično nezapleten, kar je v bistvu edino, kar lahko tako ustrezno kot naše doživljamo v poeziji.«

To bi bilo mogoče označiti, iskreno, tako da bi glavni smisel članka "Balmontlirik" dobil nekaj pojasnila, sicer bi se v tem primeru notranji sloj, o katerem je bilo govora zgoraj, izgubil "zadaj" prizori«.<...>Na desni je, da Annensky v svojih razmišljanjih o Balmontu naleti na nekakšen notranji tabu, saj kaznuje samega sebe.

Pomenljivo je, da se v Balmontovi poeziji spopad različnih cob – »nesmiselnosti integritete« in »nesmiselnosti utemeljitve« – Annensky približuje koliziji, kar pomeni njegovo spoznanje.

In sam: kritik Annenskega si prizadeva videti čisti estetizem kot dokaz življenja z mistiko, potem pa kot njegov lirični »poudarek« (ena najljubših besed Annenskega) z dokazi vseh ruskih klasikov razvija temo »slabe vesti« , ki jo je Akhmatova opredelila kot »Stalno pot« za rusko literaturo.
To »informacijsko dramo« prekinja napet psihologizem liričnega doživetja, ki ga Annensky v članku »Balmontlirik« pobožno skuša zaobiti.
»Absurdnost utemeljitve« pri Balmontu Annenskemu lahko razberemo iz njegovega položaja - Svet je kriv za vse utemeljitve, zaradi česar si kritik/pesnik želi razumeti »nepremostljivo protislovje med etiko v življenju in estetiko v mistiki«.

Na področju mistike, pravi, "in da bi dokazal, v bistvu ni nič proti dejstvu, da je ustvarjalnost nemoralna."

»Gremo mimo sprehoda«, saj drugače estetizem ne more postati univerzalija nove poezije in tudi logika misli Annenskega v članku je usmerjena v potrditev estetskega statusa besede kot osvajanja pesniške svobode.

"Annensky je pravi ruski intelektualec, tako da vam lahko samozadostno estetsko dejanje prinese zadovoljstvo," spoštuje L. Ya.<...>Tako, potrjuje U. U. Musatov, "je bila estetska utemeljitev učinkovitosti samega sebe univerzalna, univerzalna utemeljitev, ki vsekakor vključuje moralno komponento, pa je postala nemogoča, absurdna."

Vlasne, sam program za novo poezijo instalacij Annenskega se razplamti tudi v članku »Balmontlirik«, a hkrati govori o vseprežetnosti esteticizma v poeziji kot zakonodajnem principu svobode umetnosti. Ta način življenja preglasi glas vesti, ki govori o nezmožnosti življenja skrivnosti. Annensky obtožuje brundanje za vmesna besedila, edinstveno poudarja »bolečo prehrano«, medtem ko se zdi, da besedilo samo skuša prepričati ne le bralca, ampak tudi sebe, da je takšna pristranskost do esteticizma več kot opravičilo.

dandanes

pesniški položaj: »Mislim, da se kadarkoli, da bi v celoti razvili duhovno življenje ljudi, ni bilo treba posebej bati zmage v poeziji, občutka za lepoto nad občutkom bremena.«

Skoraj ne moremo dvomiti, da Annensky poje tako široko.<...>Tisto uro jih je »moč govorov iz njene triade izumrtij«, kar je bil njegov neprimerljivo posedovani pesniški dar, nemogoče poustvarila v jeziku njegove ljubljene besede.<отому>Konflikt poetičnih dokazov Annenskega je pripomogel k edinstvenosti njegovega eksistencialnega in umetniškega pričevanja: »človek z raztrgano voljo in zlomljeno refleksijo lahko preide skozi besedila Annenskega«, največja vrednost Resnica za vsako žensko je »lepota v mistiki« označena z njenimi bolečimi moralnimi dvomi.<то>le beseda je prelomljena.

kaj je narobe

Poezija, takole: zdravo za besedo.

In ni presenetljivo, a možno je, da bi ta beseda – tako kot Marta iz evangelijev – lahko vsaj služila namenom same poezije.«

In to je zapisano v listnih “Balmontaliriki”, kjer se pesniška beseda vzpostavlja kot nora estetska kategorija.

Lahko rečemo, da je Annensky Tuga znana - tesnost za besedo, da je resnično življenje in da je sama notranje delila dva pevca dneva.

Nobenega dvoma ni, kaj ju je združilo kot snovalca novih poti pesniške mistike: »lepota svobodne človeške misli v njeni čistosti nad besedo, občutljiv strah pred grobim načrtom banalnosti, neustrašenost analize, m Naravna glasba nedokončanega in fiksacija bodočega - os arzenala nove poezije."

1. Annenski, I. Knjige vídbitkiv / Pogled.

pripravil N. T. Ashinbaeva, I. jaz Podilska, A. V. Fedorov.

M., 1979. ("Literarni spomeniki"). її 2. Annenski, I. List A. N. Veselovskemu ob 17. padcu listov 1904 Div: Lavrov, A.V.

Pesniški zapleti so razviti na veliko višji ravni poznavanja kot prozni zapleti.

Pesniški zaplet se pretvarja, da ne pripoveduje o eni vrsti poezije, samo o eni izmed bogatih, ampak da pripoveduje o zgodbi - glavni in edini, o bistvu lirskega sveta.

V čigar smislu je poezija bližje mitu kot romanu. Zato raziskave, ki izpostavljajo liriko kot primarno dokumentarno gradivo za rekonstrukcijo biografije (resnici na ljubo, monografija A. M. Veselovskega o Žukovskem), ustvarjajo ne realno, ampak mitološko podobo.Življenjska dejstva lahko postanejo zaplet poezije in se spreminjajo na pesemski način. Usmerimo zadnjico.

Kot da ne bi poznali okoliščin Puškinovega pošiljanja tistega dne in bi ostali z materiali, ki jih ponuja njegova poezija, potem dvomimo: kaj pa Puškinova pošiljanja?

Na desni se sporočilo morda ne bo pojavilo na vrhu trenutnega obdobja, vendar bo tok, prostovoljni izgon, enostavno uganiti:

Joker novih sovražnikov, premagal te bom, domovina domovina ... ("Dnevna svetloba je ugasnila ...")

Vignanets je samosvoj, s svetlobo in samim seboj ter življenjem nezadovoljstva ...

("Pred Ovidijem")

Porivn.

Besedila te vrste predstavljajo izvedbo zapleta "luč suženjstva - odhod junaka - luč svobode."

V tem primeru sta »luč suženjstva« in »luč svobode« podani na isti ravni konkretnosti: ena je »Rim«, druga »Očetovi penati«, ena »Misto«, druga » Vas«. Smradu nasprotuje eden za drugim politično in moralno, ne pa tudi po ravni konkretnosti. Na vrhu Radishcheva je ciljni kraj poimenovan z geografsko natančnostjo.

Podoben zaplet romantiki bo drugačen. Vesolje romantične poezije ni razdeljeno na dva zaprta, svetu nasprotna: suženjskega in svobodnega, temveč v zaprto, neprekinjeno sfero suženjstva in postave brezmejne in nadprostorne svetlobe svobode. Razsvetljenski zaplet je prehod iz ene faze v drugo, to pa je izhodna in končna točka.

Romantični zaplet dovoljenja ni prehod, ampak vpogled.

Vín ima izhodni položaj - і neposredno zamenjava končne točke. Princip je odprt, fragmenti gibanja od ene fiksne točke do druge za romantiko – sinonim za neslišnost. In gibanje (enakovredno osvoboditvi, ki temelji na vztrajni romantični ploskvi - "vžig in osvoboditev") je zadovoljno z neprekinjenim gibanjem.

Zato se lahko pošiljanje brez pravice do odhoda preoblikuje z romantična ustvarjalnost

v »pesniškem toku«, v »vsakem dnevu izgnanstva«, v »ostracizmu«, vendar ga ni mogoče prikazati, kot da bi ga poslali v Ilimsk ali v Kišinjev ali Odeso. Na ta način je pesniški zaplet mejno formaliziran, kolos reducira na niz elementarnih modelov, ki so močni za dano umetniško vizijo. Nato je mogoče konkretizirati zaplet zgodbe in se očitno približati najbolj neposrednim življenjskim situacijam. Vse te situacije so vzete v potrditev in manifestacijo katerega koli izhodnega lirskega modela, nikakor pa ne v drži odnosa do njega. Versh Puškin "Vona" (1817) se konča: "I

Drug pomemben vidik pesniškega zapleta je prisotnost aktivnega ritma, ponavljanja in paralelizma.

V izbruhih pesmi se govori o »situaciji«.

Podoben princip lahko prodre v prozo (ponavljanje detajlov, situacije in situacije), kot prodira na primer v kinematografijo.

V mnogih primerih kritike je jasno prodiranje poetičnih strukturnih načel, lahko govorimo o "poetični kinematografiji" ali "neprozni" strukturi zapleta proze ("Simfonije", "Petersburg" A. Bilyja, celo vrsto del dvajsetih let).

1 Versh o izgnanstvu v poeziji 18. stoletja.

samo ena stvar - "Hočeš vedeti, kdo sem, kaj sem, kam grem ..." Radishcheva.

Zaplet gre takole: podan je tipičen tip osrednjega lika:

Chi ni vitkost, ne drevo, ne suženj, ampak Lyudina ...

Besedilo ima v mislih, da je tak junak nor na svet, iz katerega je bil pregnan. Ne želim spremeniti: Jaz sem isti, ki bom in bom vse življenje ...

Za takega junaka je edino mesto v Rusiji »zapor abom«.

»Tuja beseda« v pesniškem besedilu

Opombe k besedilu in sistemi bodo imeli določen vrstni red v poeziji. Informator ob prvem stiku rekonstruira besedilo in ga dešifrira z dodatnim sistemom kod za ta jezik.?

Ne poznam jih, ki so brali »Nevarno Suzido«, »Neokupirani Orleans« od Voltaira in erotične pesmi fantov in »Darling« od Bogdanovicha, ki so vedeli še več kot malo »Skrivnost the Cohan« Ovidija, goli Vertist opisov Petronie Chi Yukach, Chi bi lahko resno ustvarili številne dvoumne vrhove in velike prizore?

Ne pozabimo, da se je Puškinova pesem pojavila v cenzurirani različici v dobi, ko se je moralnost pripisovala nič manj kot politični dobrohotnosti.

Če bi besedilo učinkovito prikazovalo ignorantski dekor tiste dobe, bi bila pesem zagotovo cenzurirana.

Nespodobnost jesti nekaj drugega – literarno.

Čeprav razumevanje nepodprtih struktur »ozijanstva« in »junaške« poezije še ni izčrpalo konstruktivnih disonanc »Ruslana in Ljudmile«.

Prefinjena erotika pri Dusji Bogdanovič in Batjuškovu (z vidika kulture karamzinizma sta se stila zbližala; iz časa Karamzinovega programa o Bogdanoviču kot utemeljitelju »lahke poezije«), »izvrstni« verzi tipa :

Ljubosumna oblačila padajo na Tsaregradskie kilimi ... 2 -

Jedli smo z naturalizmom verzov o pesmi, iz katere norec je ukradel Kohano, in z »voltairovsko« veselostjo o fizičnih zmožnostih Čornomorja in stopnji platonizma obeh glavnih likov.

Uganka imena umetnika Orlovskega lahko besedilo vključi v sistem novih in se zato še posebej močno čuti v usodi romantičnih izkušenj.

Vendar pa je sporočilo Žukovskega na baladi vzbudilo umetnikovo romantiko le zato, da bi ga izpostavilo hudemu posmehu.

Besedilo je zapeto jasno in z vgrajeno turbo-free naravo, seli se iz enega sistema v drugega, ju spaja, bralec pa v svojem kulturnem arzenalu ne najde enotnega »jezika« za vse besedilo.

Besedilo govori v množici glasov, umetniški učinek pa izhaja iz njegove trenutne situacije, ne glede na absurdnost.

To razkriva še en vsebinski konflikt v močni pesniški strukturi.

Za svojo rutino, kot pevski tip jezika, je poezija jezikovno težka do monologa.

Ker ima vsaka formalna struktura v mistiki tendenco, da postane substitutivna, dobi monologizem poezije konstruktiven pomen, ki se v nekaterih sistemih pojavlja kot lirika, v drugih kot lirsko-pesniški storž (zaradi tistega, ki je sprejet kot središče pesniškega sveta).

Zaščitite načelo monologizma, da vstopite nadnaravno iz nenehnega premikanja pomenskih enot v dobesedno polje dobesednega pomena. Besedilo nenehno razvija niz različnih sistemov, različnih načinov pojasnjevanja in sistematiziranja sveta, različnih slik sveta. Pesniško (umetnostno) besedilo je načeloma večglasno.

Notranjo bogastvo besedila bi bilo treba preprosto pokazati na zadnjicah parodijske poezije ali v primerih odkrito pisane poezije, ki prepeva v različnih intonacijah ali slogih, tako da se lahko tišči eno v drugo.

Če poskušate videti skladnost različnih slogovnih elementov besedila, potem boste morda na koncu poudarili samo eno stvar - literarno kakovost.

Besedilo bo demonstrativno in golo razobešeno na literarnih društvih.

In čeprav v nobeni ni neposrednih citatov, nič manj silijo bralca k melodični kulturni, vsakdanji in literarni sredini, katere kontekst ne more biti razumen. Besede so sekundarne glede na besedilo, smrad so signali pevcev, drža sistemov.

To je okrepljeno s »kulturo«, knjižnost besedila je v ostrem kontrastu z deli, katerih avtorji so subjektivno želeli prebiti med »vrsticami« (slavni Lermontov, Majakovski, Cvetajeva).

Vendar je enotnost manj mentalna.

Že prva dva voditelja ustvarjata različna literarna združenja.

»Črna krila« obujajo poezijo demonizma oziroma tiste standarde, ki jih je množična kulturna zavest povezovala z Lermontovom in Byronizmom (iz monografije M. Kotljarevskega, ki je zabeležila ta pečat kulture).

"Glava je utrujena" od povezovanja z množično poezijo 1880-1890, Apuhtina in Nadsona ("Poglej, kako smo šibki, poglej, kako smo utrujeni, Kako brezupni smo v bolečem boju"), romance Čajkovskega, Lex Tikh rocks 5.

Nevypadkovo "krila" je podano v leksikalni različici, ki izpostavlja poetičnost (ne "krila") in "glavo" - v nasprotju z vsakdanjo. "Glava je izčrpana" bi bila znamka v drugačnem slogu:

S tremo sem v naročju novega prijateljstva, Statut padam z nežno glavo ...

Druga kitica bo imela religiozno-krščanski pomen, dobro poznan bralcem tiste dobe.

Pojavi se nasprotje »novega življenja« (sinonim za »smrt« in »črna krila« prve kitice) in »zemeljskega življenja«. Podoba duše, s smehom, ki je ločena od zemeljske polnosti, ima z njo povsem naravno povezavo. Ale preostali svet nedoslednosti.

»Atom« očitno ne pozna svojega mesta v semantičnem svetu vodilnih voditeljev.

Toda v tej vrsti kulturnega pomena se je pomen "buttya" odvijal povsem naravno - izvor sveta znanstveno-filozofskega besedišča in pomenskih povezav.

Osupljivo se pojavi še eno skladišče - podobno normam pesniškega jezika z začetka 19. stoletja.

Ime knjige se je preoblikovalo v pesniško asociacijo.

In tej kitici, neprepričljivo, ki uničuje vso ritmično vztrajnost besedila, so dodani peti verzi: In aroma, in spodnji obris. Poudarek tega besedila je na lastnem ljudskem jeziku, vpetosti v svet literarnih asociacij.

Tako se na eni strani pojavljajo zemeljske in posvetne luči, predstavljene v njihovih literarnih podobah, na drugi pa neliterarna stvarnost. Toda ta resničnost sama po sebi ni govor, ne objekt (katerega identiteta je »oči ekipe«), ampak postaven

predmet. "Snežno bela" v kombinaciji z "lilijo" je barvita banalnost, kot v poeziji 18. stoletja. Bilo jih je na desetine.

Prav tako je bila najdena edinstvena beseda za konturo - "abris".

Resničnost kot celota abstraktnih oblik - ta aristotelska svetloba je najbolj organska Innocencu Annenskemu. Nenavadno preostali vrh daje enako aliliteracijo na vrhu. Kombinacija "arome" in "obrisa", vzporednega, ritmičnega in fonološkega, v en arhisem je možna samo v enem pomenu - "oblika", "entelehija". Tu vnašamo v besedilo glas druge kulture - antičnega klasicizma v njegovih najbolj organskih, pomenotvornih povezavah. Tako se razkrije napetost v pomenski strukturi besedila: monolog se kaže kot polilog, enotnost pa tvori polifonija različnih glasov, tako rekoč

4 različnih jezikih Marksizem in filozofija jezika.

Z. 136-146.

5 ur na vrhu I. Annensky "Ego": "Sem šibek sin bolne generacije ..."

Težava odnos do pesnikov, do njihove ustvarjalnosti. (Kako je ljudem mar za pesnike, za njihovo ustvarjalnost?) Položaj avtorja:

Ljudje vedno cenijo pesnike in njihovo ustvarjalnost;
Ustvarjam posebnost

, ob isti uri zapojte kot Jesenin, da si zaslužite pravico.
- 1. Yu. Nagibin "Priprošnjik" (Zgodba o monologih).
- Avtor prvega monologa Leontij Vasiljovič Dubelt govori o uprizorjenem delu Puškinovih sopotnikov, ki ga razkriva njegovo vedenje po pesnikovi smrti: »Svetloba je bila razdeljena na dva neenaka dela.
- Večina obsoja Puškina in opravičuje Dantesa ..., manjšina žaluje Puškina in preklinja njegovega morilca.
- Najpomembneje pa je to, da je »Puškinova smrt takoj razkrila, da ni le lahka ..., ampak je tudi čudovita, skrivnostna in nepozabljena v ruskem svetu, kot ljudje ...«.
- Ne bodite hlapci, ne bodite smrdljivci, ne bodite mešanci, ... ne bodite lačni, ne bodite filistri, ampak ljudje sami.
Kako drugače poimenovati tiste tisoče in tisoče, ki so v dneh njegove agonije objemali Puškinove hiške, nato pa se eden za drugim poslovili od pokojnika in mu poljubili roko?
- Zakaj je množica nemočnih postala ljudstvo, čeprav revolucije ni bilo?
- Morda je narodno samozavest prebudila slov.
Z eno besedo Genij.
3. A.A.Blok.

Pesem "Dvanajst".
Pesem "Dvanajst" A.A. Blok – potrditev dvoumne izjave pred bralcem.

Avtor sam, ki je tej ideji dajal največje spoštovanje, je še ni sprejel.

ja, jaz Bunin, ki je jezno zacvilil zaradi tega, je bil nad tem Vjačem presunjen. Ivanova in Z. Gippius. Tisti, ki so morda pred revolucijo, pisci niso opazili aktivnih zaslug dela.

In A.M

Remizov je brbotal z »glasbo uličnih besed in izrazov«.
Sama ulica je »prevzela slogan Blok«, »vrstice na plakatih so bile tik pred izumrtjem«.
A. Blok je bil zaskrbljen zaradi deleža revolucije, ker je spoznal, da je vse tuje obvladovano do polovice.

"Dvanajst" je nič manj kot poskus posredovanja bistva tega, kar se dogaja Rusiji, njenim ljudem, in je preroški prenos prihodnosti.

Kozhen, ki torej bere, po svoje razume njegov smisel, različnost pogledov in ocen. ima veliko mesto v delih Puškina. Vaša izjava o idealni podobi poje A.S.P. vlivanje na vrhu " prerok". Pevka podaja interpretacijo svetopisemske zgodbe. Upodabljam duhovno preobrazbo, oblikovanje pesnika-preroka. Skozi boleče transformacije se pojavi s petjem modrosti in resnice.

Da je beseda resnična, poje in lahko gre skozi trpljenje. Virsh "Sam sebi sem spomenik ...- bolj poetično poudarjanje pomena lastnega s strani pevca samega ustvarjalnost, pesniška zapoved. "Sam sebi sem spomenik ... Na vrhu se razkrivajo glavne ideje poezije A.S.P.: narodnost, humanizem in ljubezen do svobode. Na vrhu"Na hribih Gruzije leži nočno nebo ..."

Da je beseda resnična, poje in lahko gre skozi trpljenje. kohannya posta yak dzherelo nove izkušnje in nathnen. Za ljubezen zvok mirne noči ni tako miren kot zvok reke. Virsh

"Spomnim se čudeža ..."

– pesniška avtobiografija. Zustrich z mladenko je liričnemu junaku, čigar podoba je podobna avtorju, pomagal, da se je znova dotaknil lepote življenja in zakričal z bolj poetično intenzivnostjo. A.S.P. prispeti pred zoro jak največja vrednost V pesmi želim prebuditi ljudi in začutiti najlepša človeška čustva. "Vem, da sem videl ..." zvok

filozofska misel o smislu življenja o vezi generacij, o spominu.Um poje, da se harmonija narave nenehno ruši naprej brez vlage. Vin zbira svoje misli o smislu življenja in zdaj govori o prihodnosti, izraža svojo afirmacijo življenja, ki je skladna s ciklom.

S.A. Jesenin Elegija" Ne škodim, ne jočem, ne jočem ...«- filozofski razmišljati o življenju in smrti, o minljivosti vsega, kar obstaja, slovo od mladosti. Slika ", na površini z lesketajočimi se barvami in okrašenimi odtenki.

Lirični junak bo končno planil v jok »s širokim mesecem nad temno stavo«, »veliko rudečega graha«.

Počuti se kot nevidni del narave. A.A.Blok Tema Rusije- vodja Blokove poezije. Podoba Rusije je bogata z vidiki. Virsh "Rus" bere kot izpoved lirskega junaka, njegova čustvena metastaza.

Skrivnost Rusije avtor izve iz žive duše ljudi. Predbatkovski izraz cikla je bil še bolj izrazit "Na Kulikovskem polju«, ki je predanost razumevanju zgodovinskega deleža Rusije. Prvi del je tragičen. Njegov simbol je dirka v korakih, ki pomeni hiter hit. To bolj simbolizira enotnost življenja ljudi in življenja narave. Podoba Rusije se prepleta tudi z ženskimi podobami: »O, moja Rus! Moja mala žena!" najvišji ravni Poklon liričnemu junaku iz Rusije.

Ta cikel popularizira vero v luči domovine. Kohannya Na vrhu imajo Bloke velik pomen, tako da hkrati ljudje čutijo skupno enotnost s svetom. Na vrhu"Ne vem »Podoba lepe neznanke vliva vero v začetke življenja, preobraža pesnika in spreminja vrh njenih misli. Glavno literarno sredstvo je antiteza. Prvi del ima zamišljenost in vulgarnost v ekscesnem svetu, drugi pa lepo neznanko. To je Blokov protest proti surovosti strašnega sveta, ki vse največje in najvrednejše spreminja v vulgarno vsakdanje življenje. Lepa dama v“Versy about the Beautiful Lady” –

Kot simbol idealne enotnosti in harmonije je skrito mesto žive enakosti, kar pomeni pomen besede.

Domoljubna tema, tema domovine (pesem "Requiem") zvok besedilopisca A.A., ki je svoj delež nekoč vezala na delež rodne zemlje. "Nisem enak tistim, ki so vrgli zemljo ..." - avtor izjavlja. Politični protest proti obešanju barve ruske inteligence je združen z obsodbo tistih, ki so prostovoljno zapustili Radjansko Rusijo in sprejeli močno žrebe.

Na skalah vojne Ahmatova, ki svoje življenje obravnava kot del ljudskega boja, piše verze, ki odražajo duhovno razpoloženje Rusije, ki je: “...bil sem s svojim narodom, tam, kjer je moj narod, na žalost, ...” A.A. pogosto brutalno do teme pesniške obrti . V ciklu "Skrivnosti obrti" lirična junakinja izjavi:

"Ko bi le vedeli, iz kakšnega kova raste svet, ne da bi poznal smeti ..."

To je animacija pesniškega ustvarjanja in neodvisnost ustvarjalnega procesa od volje ustvarjalca. In nastala so nadaljnja nesoglasja in hkrati utemeljitev: " Kot zhovty kulbaba blya parkana, Kot repinca in loboda. Glavni namen poezije je po avtorjevem mnenju ljudem dati veselje do življenja s pokrovi visoke mistike. B.L.Pasternak

Tema pesmi in poezije

zataknjen na vrhu "Hamlet", kjer si avtor zamisli podobo Hamleta. Hamlet je v stvarstvu par z Jezusom Kristusom: njuni deleži so določeni neodvisno od njune volje, po božjem načrtu.» - Čigavi verzi zvenijo tako tema samozavesti, neumnosti oddaljenih ljudi in posebnosti iz zakona.

M. Yu Lermontov

Razumevanje zložljivih družbenih in filozofske probleme prepojena z Lermontovljevo poezijo.

Glavna ideja je Versha

"Misel

pomislite na deleže generacij

Avtor se ne spodbuja kot partner, ki sprejema zdravljenje in odpadke.

Omeniti velja visoko zanesljivost pevca pred sedanjostjo in prihodnostjo njegove smrti.

F.I.Tjučev
Glavna tema pesnikove poezije je narava. posebno obvestilo)

Problem medsebojnih odnosov med ljudmi in naravo	V romanu I. S. Turgenjeva "Očetje in otroci" je oče Arkadij, po super-kokoši Pavla Petroviča z Bazarovom, sredi norih misli in ne razume, kako se je mogoče ne utopiti v naravi. Avtor podrobno opisuje poletni večer
	, in razumemo in razumemo naravo obeh, kot razume N.P.
Preostali del romana je opis podeželskega mesta, Bazarovovih očetov in groba glavnega junaka.	V njihovem celotnem opisu se izkazujeta večnost narave in brezčasnost družbenih teorij, trdijo, da so večne.
Pri intervjuvanem A.P. Čehovljev »Korak« Egoruška, zaljubljen v lepoto stepe, jo objame in spremeni v svojega dvojnika: zdi se mu, da je stepska širjava polna trpljenja, veselja in tesnobe. Vaše izkušnje in misli postanejo resne in filozofske, ne kot otrok.	Problem človeške narave. Problem pretakanja narave v ljudi V epskem romanu L. N. Tolstoja "Vojna in mir" je Nataša Rostova, ki se duši od lepote noči v Otradnem, pripravljena poleteti kot ptica: še bolj se združuje. Na prizorišču Natašine nočne romance s Sonjo se razkrije Natašina srečna, poetična svetloba, pokrajina pa razkriva lepoto sveta. Andrij Bolkonski je med potovanjem v Vidradnoye zalival stari hrast in spremembe, ki so zaživele v junakovi duši, so povezane z lepoto in veličino mogočnega drevesa.
Težava	Imejte odličen odnos
do narave	Za družino Rostov v epskem romanu L. N. Tolstoja "Vojna in mir" je vse temeljilo na velikodušnosti in dobroti, zato so otroci - Natalija, Mikola in Petro - postali resnično prijazni ljudje (Nataša prosi svojega očeta, naj zagotovi osnovo za ranjence, reši pridobljeno bogastvo družine; Mikola in Petja sodelujeta v vojni, Petjino življenje v partizanskem oboru), v družini Kuragin pa so kariera in denar vseh viseli naokoli, Elen in Anatol - nemoralne stvari, ki dajejo več drugim ljudem.
Problem medsebojnih odnosov med starši in otroki Problem "očetov in otrok"	V zgodbi N.V.
	Gogoljev »Taras Bulba«, glavni lik Bulba, je videl svoja sinova Ostapa in Andrija kot prava stražarja domovine, kot hrabra bojevnika. Oče si ni upal učiti Andria, ki ga je, ko je zbadal Poljakinjo, ubil. Tarasa Bulbo je napisal Ostap, ki se pogumno bori v boju in neomajno prevzema vodstvo.
	Za Tarasa je bilo tovarištvo najpomembnejše za vse krvne vezi.
Ob nastanku O.S.	Puškin"
Kapetanova Donka	»Očetovo vztrajanje pri »ohranjanju časti svoje mladosti« je Petru Grinovu pomagalo, da se je v težkih trenutkih življenja prikrajšal za poštenost, resnicoljubnost in disciplino: tako ob uporu Pugačevskega kot v uri aretacije in sojenja. Po očetovi zapovedi "zbrati peni" je Chichikov, junak pesmi N.V. Gogoljeve "Mrtve duše", ki je vse življenje posvetil kopičenju, se pretvarjal, da je oseba brez ene same vesti, ki se na goljufiv način prebije skozi službo, nato pa škrti z mrtvimi dušami vaščanov.
	Družina ima skupen problem
Zaradi sveta odraslih	Junaki zgodbe A. Pristavkina "The Night of Gold" - Kuzmenishi - medtem ko so živeli v otroški hiši, so postali žrtve požrešnosti in krutosti odraslih.
	Fant, junak F.M.
Dostojevskega "Fant pri Kristusu na Yalintsia", ki je prispel z materjo v Sankt Peterburg, a po njegovi smrti, pred Rezdvo, nihče ni potreboval.	Nikomur ne moreš povedati, ne da bi mu dal kos kruha.
	Otrok je premražen, lačen in zapuščen.
	Problem razvoja in ohranjanja ruskega jezika
V knjigi »Listi o dobrem in lepem« D. S. Lihačova pišete o tistih, ki morajo dolgo in spoštljivo brati bogato, mirno, inteligentno misel, poslušati, pomnjeti, beležiti, brati in se učiti.	Naš jezik je najpomembnejši del ne samo našega vedenja, ampak naše individualnosti, naše duše, uma, naše osebnosti, ne da bi podlegli dotoku sredine, ki se »vleče«.
V pesmi N. V. Gogola "Mrtve duše" avtor, ki predstavlja različne vrste lastnikov zemljišč, kaže njihovo nevednost, nevednost, nevednost. Ker je Manilov znan po svojih lepih besednih zvezah, prepojenih s senzacijo, Nozdrjove promocije vendarle cenijo zmanjšano besedišče formalnega sloga. Vladajoči sloj veleposestnikov je kot privilegiran kriv, da so razsvetljeni, kulturni ljudje, Gogoljevim veleposestnikom pa je blizu tako pomanjkanje kulture, pomanjkanje razsvetljenosti kot pomanjkanje sposobnosti ljudstva.	Jezik Chatskyja je posebej aforističen in natančen, kot progresivno mislyachic ljudi (»Bilo bi radium služiti, bilo bi dolgočasno služiti«, »Kdo so sodniki?«, »Mishannya«).
V intervjuju s K.G.	"Telegram" Paustovskega Nastje bo popestril življenje, resnično življenje je daleč od samopomembne, stare matere.
	Hčerke se vedno zdijo pomembne in nemirne na mizi, tako da popolnoma pozabi pisati liste domov, ne da bi zapustila mamo.
Ko je prišel telegram o materini bolezni, Nastja ni takoj odšla in Katerine Ivanivne ni našla žive.	Mama nikoli ni spoznala svoje edine hčerke, ki jo je imela tako rada.
Problem zapravljanja duhovnih vrednot Problem smrti duše	V pesmi N. V. Gogola "Mrtve duše" avtor prikazuje galerijo tipov, ki prikazujejo stopnjo degradacije, moralni padec lastnikov zemljišč, ki mrtve duše prodajajo za bedarije in so celo kruto prisiljeni doseči žive.
Plyushkin - "luknja v človeštvu."	Pri intervjuvanem A.P.
	Čehovljev "Agrus" je glavni lik, ki sanja o vrtnarjenju z Agrusom, si domišlja vse, sklepa prijateljstva za plen, kopiči drobiž. Praktično je izstradal svojo ekipo, vendar je umrl. Problem zdravja, brezup do deleža odsotnih V zgodbi L. Andreeva "Juda Iškarijot" Juda, ki občuduje Kristusa, želi preveriti veljavnost njegovega nauka in pravilnost humanistične predanosti Jezusu. Vendar so se vsi izkazali za strašljive prebivalce, kot ljudje, ki niso stali pod zaščito svojega gospodarja.
	Molchalin, negativni lik v komediji O.S.
Griboedov »Daleč od uma«, pesmi, ki jim sledi »vsem ljudem brez odvzema« in »psom vratarja, da so ljubeči«.	Tega romana o Sofiji, hčerki Famusova, ni treba dokončati.
	Maksim Petrovič, o katerem Famusov pove Chatskyjevemu šefu, da bi si pridobil naklonjenost cesarice, se spremeni v zapeljivca, da bi jo zabaval s svojimi brezsrčnimi neuspehi.
Problem vzajemnosti med ljudmi	V komediji D. Fonvizina »The Nedouk« gospa Prostakova obravnava njegovo nesramno vedenje kot povsem tuje kot običajno: v omari je gospod, s katerim si nihče ne upa govoriti vrhunsko.
Zato je v njej Trishka "govedo", "tepec" in "zlobnež".	Pri intervjuvanem A.P.
Čehovljev "kameleonski" policijski opazovalec Očumelov joče pred tistimi, ki stojijo višje od njega, na službenih srečanjih in se počuti kot umazan šef v odnosu do nižjih.	Svoje misli spreminja glede na situacijo glede na to, kako se obtožba – kar pomeni ne – pojavi v novi kapici: generalov pes je št.
	Problem moralnega neuspeha V zgodbi N.V. Gogoljev "Taras Bulba" zaradi lepe Poljakinje se Andrij boji domovine, sorodnikov, tovarišev, prostovoljno gre na drugo stran sovražnika.
To zlo je še okrepilo dejstvo, da je planil proti očetu, bratu in številnim prijateljem.	Ničvredna, hudobna smrt je os rezultat mojega moralnega neuspeha.
	V intervjuju z A, P.
Čehova "Anna na vratu" Anyuta, ki je postala namestnica uradne ekipe za rozrakhunka, se počuti kot kraljica, drugi pa so sužnji.	Pozabila je na očeta in brate, ki so se bali prodati, kar potrebujejo, da ne bi umrli od lakote.
Problem karierizma in lažne učenosti	Svet učenih fizikov v romanu D. Granina "Grem v nevihto" je bojno polje, kjer poteka boj med učenimi učenjaki (Krilov, Dan) in karieristi.
Ustvarjalnost ne pozna, s kavljem ali zvijačo se iščejo administrativne kariere v znanosti in praktiki niso izgubili veliko znanstvenega občutka Tulina, Krilova, ki iščejo učinkovito metodo za odpravo grožnje.	Problem človekove zavezanosti samemu sebi in zavezanosti k uresničevanju lastnih interesov
Oblomov, glavni junak romana I. Gončarov "Oblomov" se kljub vsem svojim pozitivnim nagnjenjem in lastnostim ni mogel uresničiti skozi vrstice in se je spremenil v živo truplo.	Kariera ni bila porabljena, knjige niso bile prebrane, seznam starosti ni bil napisan.
Problem samooskrbe	Po pričevanju Ionija Potapova, junaka A.P.
	Čehova "Tuga", edini sin je umrl. Da bi ublažili tesnobo samospoštovanja, če kdo želi izvedeti za njihove težave, nikomur ni treba slišati o tem, nikogar ne zanima. In potem Yona pove svojo celotno zgodbo konju: zdi se, da ga je sama slišala in začutila žalost. Problem resničnih in pokvarjenih vrednot v življenju Pri intervjuvanem A.P. Čehova "Postribunya" Olga Ivanivna je vse življenje preživela v šali s slavnimi ljudmi, poskušala pridobiti njihovo spoštovanje za vsako ceno, ne da bi opazila, da je njen mož, doktor Dimov, kot ista oseba, zaposlen s takšnimi potegavščinami. devet mesecev.
Žal nam je, da je nedavno zmanjkalo nabojev, ker smo izvedeli, da so bili Nemci poraženi pri Moskvi.	S svojim pogumom in vzdržljivostjo se je Mikola bal pljuskati na sovražnike.
	Plužnikov je postal simbol tistih nevidnih vojakov, ki so se borili do konca in umrli, ne da bi plačali svoje dolžnosti.
Pri intervjuvanem A.P. Problem moškosti, junaštva, moralne obveznosti	V romanu B. Vasiljeva "In zore so tihe" so dekleta protiletalske strelke umrle, vedoč, da jih lovijo saboterji.
	Sovražnikova številčna premoč se ni pokazala.
	Svetle podobe deklet, njihove smrti in govorice o otrocih ustvarjajo izrazit kontrast z nečloveškimi obrazi vojne, ki jim ni prizanesla – mladim, ljubečim, nežnim.
Preostalo dekle je Rita Ovsyanina, narednik Vaskov pa je izgubljen živ.	Pilot Oleksiy Maresyev, junak dela B. Polovoya "Zgodba o resničnem človeku", je izgubil voljo in pogum, potem ko je videl amputacijo svojih ozeblih nog, ko je prišel na stran našega sovražnika.
Junak se je znova obrnil k svoji eskadrilji in vsem sporočil, da se sooča s svojo usodo.	moralna izbira
V. Kondratiev, avtor zgodbe "Sashka", nam pokaže poštenega, občutljivega, humanega vojaka. Ko se znajdeš v težkih situacijah, si pogosto postavljen pred težko izbiro, sicer si ponovno prikrajšan za človečnost.	V zgodbi A.S.
	Puškin "Dubrovsky" Masha Troekurova, poročena s svojo neljubo osebo - starim Vereyskyjem, je v skušnjavi, da bi prelomila prisego zvestobe, ki ji je bila dana v cerkvi, saj je Dubrovsky, ki je bil ubit, postal kriv laganja. To je izvor poroke in vesela korteža je že prispela do cerkvenih vrat.
Pri romanu na vrhu A.S.	Puškinov »Evgenij Onjegin« Teta Larina je, zvesta prijateljevi zavezanosti in besedi, vrgla tisto, za kar je mislila, da je njen ljubljeni Onjegin.
Vaughn je postal osamljen v smislu širine in moralne moči.	Ljudje molijo za dobro in srečo
Komedija A.P.	Čehov "Češnjev vrt" Anya Ranevsky - mlada vera v srečo, v lastno moč.
Zelo je vesela, da zapušča stari vrt, saj se začenja novo življenje.	Problem nesebičnih služabnikov
	V zgodbi N.S.
Leskov "Čarobnost Mandriva" Ivan Flyagin, junak zgodbe, konča pomembno vojaško službo mladega kmeta, pod katerim služi v vojski.	Moralne vrednote ljudi
V delu V. Bikova "Sotnikov" je Sotnikov, fizično šibek in bolan, moralno veliko močnejši od Ribaka, partnerja, s katerim je uničil obveščevalno službo.	Ribak je postal zdravilišče, Sotnikov pa je zaradi podobnega uničenja izgubil prednost smrti.
	V zgodbi A. Pristavkina »The Night of Gold's Gloom« sta otroka - ruski Kolka in čečenski Alkhuzur - postala dobra brata kljub norosti, ki sta jo počela, ko sta odraščala na Kavkazu. Mali Čečen je spoznal, kako pomembno je bilo za Kolko po strašni smrti njegovega brata, in začel je sanjati. Le brat je Prstanom pomagal oživeti.
Alkhuzur je srečal	blagoslovljeno ime
, ki kriči na svojega prijatelja: sebe imenuje Saško.	Ta modri mož je spoznal čudež: Kolka je obupal, vendar ga ni mogoče preprečiti, da bi pobegnil pred čečenskim sovražnikom.
V otroškem zavetišču so bili zbrani otroci različnih narodnosti.	Za njih koncept nacionalnega čarovništva ni obstajal: otroci so bili prijatelji, ščitili so drug drugega.
Vikhovatelka Regina Petrivna je vztrajala: »Umazanih ljudi ni.	Več je umazanih ljudi.”
Problem moči kohannya	Po mnenju A. Kuprina " Zapestnica iz granata»Za malega uradnika Zhovtkova je ljubezen do princese Vere Sheynaya postala smisel življenja, kanova žena pa je postala tista, v katero se je »izlila vsa lepota zemlje«.
To je skoraj pomagalo moralno višjemu Bulatu-Tuganovskemu, Virijevemu bratu, ki je verjel, da je mogoče s pomočjo moči braniti svojo ljubezen.	Talent, naravna nadarjenost Po mnenju N.S. Leskov "Lefty" s postrani in umazanim obrazom z desno roko
Tula Zbroyar	Shulga je pobral bolho in je ni opazil z mojim očesom.
	Težave, povezane z vlogo skrivnosti v življenju
Avtor V. Korolenko "Slepi glasbenik" opisuje, kako se je Petrus rodil slep, glasba pa mu je pomagala živeti in postati resnično nadarjen pianist.	V epskem romanu L.M.
Tolstojeva »Vojna in mir«, Natasha Rostova, v svoji izvedbi zna črpati iz najboljših ljudi.	Sama je to povedala svojemu bratu Mikoliju, potem ko je izgubil veliko vsoto grošev. Problem vloge leposlovja v nastajajoči specializaciji Aljoša, junak zgodbe M. Gorkega "Moje univerze", je opozoril, da mu je samo branje knjige pomagalo obvladati najpomembnejše izkušnje v življenju in postati človek.
Problem ohranjanja pridelka	V delu R. Bradburyja "Chuckle" bo fant Tom kmalu končal
kulturno revolucijo	«, obupal nad življenjem, vzame in si lasti platno, na katerem je upodobljena Mona Lisa.
Želi ga rešiti, da bi ga lahko v prihodnosti vrnil k ljudem: Tom verjame, da bo prava skrivnost prišla do divjih natov.	Vzajemna last in posebnost, last umetnika Maister v romanu M. A. Bulgakova ni ustvaril enako hudega boja, ki pomeni poroko in razumevanje, ki se, ko postane pisatelj, spremeni v tekmeca povprečnosti in demagogov, izkopanih na "literarno polje".- Profesor Preobraženski.
To je fantastičen eksperiment: ustvariti novega človeka s presaditvijo delov človeških možganov v pse.	Rezultat zapletene operacije je zapletena, primitivna kakovost, drzna in nevarna. Danes se lahko kot dokaz svojega eksperimenta učite iz dediščine svojih dejanj in razumete razliko med revolucionarnimi spremembami in revolucionarnimi posegi v življenju. Problem nehumanosti in brezglavosti vojne
Na podlagi M. Sholokhova "Birthmark" )	Gromadjanska vojna postal razlog, da je Otaman, ki je bil sedem dni usode v domovini, ubil svojega edinega sina Nikolka, ki ga ni prepoznal v rdečem komisarju. Problem zgodovinskega spomina (odgovornost do poteka zgodovine
	V zgodbi V. Rasputina »Zbogom Matera« se sproščajo vročični duhovi ljudi, ki se mudi, da bi končali Matero.
to ni več uprizoritev	Meškani vasi svoji preteklosti, tistim, ki so živeli pred njimi na tej zemlji. »Resnica je v spominu. Kdor nima spomina, nima življenja,« pravi Rasputin.