Ako si uvedomili krásu krviprelievania tej doby. Ideály ľudí v živote. Ideál krásy renesančnej éry

Ideály ľudí v živote

18.03.2015

Snížana Ivanová

Koľko ľudí žije, koľko ľudí sa obáva o veci, ktoré sa dejú s ľudskými životmi...

Koľko ľudí žije, koľko ľudí sa obáva o veci, ktoré sa dejú s ľudskými životmi. Podľa myšlienok filozofov, psychológov, kultúrnych expertov a len náhodných ľudí je v živote viac ako len leštenie ježkov, chodenie von pred spaním, presúvanie štetcov Márie Ivanivnej z účtovníctva a presúvanie Poďme na prskajúcu počítačovú hru. nový dôvod.

Môžete sa povzniesť nad každodenný život, žiť svoj život aktívne, rozjasniť sa a byť naplnení užitočnými nápadmi, ak pochopíte a uvedomíte si, pre čo žijete, a dosiahnete skutočné hodnoty. Na čo sa v živote zamerať, o tom pleť rozhoduje sama. Životné ideály sa môžu u rôznych ľudí líšiť. Tá istá hodina má univerzálne ľudské hodnoty (pravda, dobro, krása, láska k blížnemu), ktoré sa považujú za úctyhodné pre všetkých.

V priebehu histórie si ľudia vytvorili rôzne predstavy o týchto ideáloch a o tom, aký je ideálny človek.

Ideál ľudskej bytosti v kultúre

Výroky o podstate ľudí sú v kultúrach rôznych historických období rôzne.

Staroveký svet

Začali miznúť o ľuďoch v nepamäti. Starovekí grécki filozofi teda považovali koncept kalokogácie za podstatu sebapoznania a dôkladnosti. Aristoteles, ktorý má osobitnú úctu k tým, ktorí sa dôkladne usilovali o dosiahnutie morálnych noriem, si nedovolí oddávať sa hnusným veciam a špine krásnych pre krásu.

Serednyovichya

V stredoveku v nich ľudia videli ideál služby Bohu. Bolo dôležité, aby sa dôkladne dodržiavali zásady disciplíny, čestnosti, sluchu a askézy. Tento ideál uctievania hlásali služobníci cirkvi. V tom čase sa však rozvíjali prírodné vedy, svet postupne nadobudol sekulárny charakter a zjavne sa menili prejavy o ľuďoch a schopnostiach. Rešpektovalo sa, že ľudia mohli objavovať tajné miesta prírody a získavať nové poznatky na základe dôkazov.

Ďalším ideálom človeka v tomto období bola vznešená a udatná osoba. Kniežatá spájali rády, vytvorili si vlastné kódexy cti a riadili turnaje. Každý mal svoju vlastnú „Krásnu dámu“ (skutočnú a očividnú), ktorá bola venovaná víťazstvám na zoznamoch a vykorisťovaniam.

renesancie

Myšlienky o všemohúcnosti ľudí sa začali rozvíjať v období renesancie (renesancie). To, kde ľudia stoja, závisí od ich povahy a schopností. Ale ľudia si, ako predtým, uvedomili, že nie všetko im zostalo, ale začali sa objavovať myšlienky o slobode a nevyhnutnosti. Podobné názory existovali v období staroveku, ale boli aktívne reinterpretované a uvádzané do každodenného života.

Toto obdobie vysvetľuje boj medzi ľuďmi a Bohom iným spôsobom. Tak ako je dôležité, že Boh stvoril ľudí a ľudia sú obdarení aktivitou, túžbou pretvárať svet a seba, tak sa môžu stať vládcami svojho života. Zároveň sa formujú počiatky prejavov o rozdieloch medzi ľuďmi.

Nová hodina

V období osvietenstva odhalila nemecká klasická filozofia koncept ideálu človeka. Immanuel Kant teda písal o tých, ktorí majú v živote problémy – využite svoj rozum. Ideálom tej doby je, že ľudia sú rozumní, riadia sa zákonmi logiky a sú schopní robiť zmeny nadbytočné svetlo Argumenty sú v súlade s rozumom. Ľudia tejto doby, rovnako ako predtým, veria v Boha, ale v ich mysliach sa objavujú myšlienky slobodného myslenia.

S rozvojom kapitalizmu pracuje ideálna skupina ľudí, čomu zodpovedajú pracovná disciplína, pracovitosť, profesionalita a samozrejme zdravá konkurencia.

Ideálne Radianskych ľudí- toto je hrdina. V tom čase sa aktívne presadzovala utopická myšlienka prebudenia komunizmu a až do tohto prebudenia bolo potrebné „pripravovať sa na zajtrajšok“ bojovať, ísť vpred na úkor vládcov, potrieb a náklady na ich životy. Podobný pohľad na akciu bol demonštrovaný v prípade priekopníckych hrdinov, priekopníkov výroby a iných jednotlivcov, ktorí sa obetovali, aby dosiahli cieľ.

Takéto vyjadrenia o ideálnej osobe sú však menej oficiálneho charakteru. Ideálom bolo v skutočnosti svedomie, pretože dôležitejšie bolo „buti“ a nie „matka“. Ľudia si navzájom pomáhali, delili sa o zvyšný kúsok chleba a zdieľali svoje pocity so svojimi najbližšími priateľmi. Žiť v mysliach strachu, represií a obmedzovania slobôd však bola aj forma hrdinstva.

Ľudia v kultúre rôznych národov

Výroky o ideáli ľudí ležia v mysliach života toho či onoho človeka a odrazu folklóru v dielach: rozprávky, legendy, prerozprávania, biliny, piesne. Ruské dievča je teda vždy krajšie, pre adigy (a nielen pre nich) je krása ľudí ich cťou a hodnotou. Obyvatelia Kaukazu sú známi svojou pohostinnosťou a Chukchi sú známi svojou láskou. Avšak bez ohľadu na to, aké sú ich rozdiely, všetky národy sa zhodujú na jednej veci: ideálny človek je národný hrdina, ktorý si cení zdravie, silu, inteligenciu, rozvážnosť a múdrosť.

Ideál človeka v mystike

Výroky o ideáli človeka, ktoré sa historicky vyvíjali, našli svoje vyjadrenie v dielach mystiky.

Antika

Myšlienky tohto obdobia o dôkladnosti ľudí sú stelesnené v sochách bohov, hrdinov a dobyvateľov olympijské hry. Nuž, starí grécki bohovia boli ideálnymi ľuďmi a ľudia sa stali bohmi. Socha Myrona „Discoball“ je široko viditeľná. Prototypom sochy je zdravá žena, silná, zdravá a plná seba samej, ako sa na správneho občana Elladi patrí.

Schopnosti ľudí skúmali Sofokles, Homér a iní básnici. Obraz krásneho hrdinu nesúceho morálne ideály sa ukázal v starovekom gréckom divadle.

Záhada stredoveku

Keďže budúcnosť bola určená, cirkev dala veľký príliv do života ľudí na Blízkom východe. Preto ho ľudia na rozdiel od starodávnej tradície chápali ako bilinka, piščinka, malá časť Vesmíru, podriadená Božej vôli. Podobné názory našli svoje vyjadrenie v dielach mystiky: neponúkajú sa ľudia samotní, ale duchovná sila, ktorá ich približuje k Bohu. Výrazným príkladom ideálu človeka v mystike Blízkeho východu je ikonografické zobrazenie Jóba, chorej biblickej postavy, ktorá pokorne prijíma Božiu vôľu.

Neskôr boli výroky o ľuďoch optimistickejšie. Postupne sa medzi ľuďmi začína vytvárať imidž pracanta, tvorcu, tvorcu. Pratsia sa už neberie ako trest za hriechy, ale ako hlavná povinnosť človeka. Stačí sa pozrieť a vidieť svoj obraz na obrazoch Krista mučeníka, opis jeho života na Zemi. Ježiš Kristus na plátnach maliarov týchto skál rozlišuje ponížených, trpiacich a dokonca božských pre svoju ľudskosť.

Ľudia v mystike renesančnej éry

Počas hodín renesancie sa umelci inšpirovali nie božskou, ale pozemskou podstatou ľudí. Tajomstvo sa postupne stáva svetským a metódy tvorby portrétov a kreácií obrazotvornej mystiky v iných žánroch sa stávajú vedecky podložené. To vedie k tomu, že ľudia na plátnach majstrov sa stávajú prirodzenými. Pozorovateľ môže určiť charakter a náladu hrdinu obrázka. Jeho zadok je svetoznáma „Mona Lisa“ od Leonarda da Vinciho.

Bez ohľadu na vývoj myšlienok humanizmu, majstri renesančnej éry pokračovali vo využívaní náboženských tém, ale obrazy Krista, apoštolov a Panny Márie boli pravdepodobnejšie uhádnuť skutočných ľudí. Samozrejme, bolo to urobené s cieľom ukázať podstatu ľudí prostredníctvom určitých príbehov. Tak Raphael, obraz Sixtínskej Madony, vštepil veľkej žene, ako milovať svojho syna a starať sa o neho.

Ľudia novej hodiny

V období osvietenstva sa realistická mystika naďalej rozvíjala. Nahradením feudálneho režimu kapitalistickým bude rozvoj priemyslu viesť k vzniku takzvaného nového druhu ľudí. Ľudia sa stávajú zemitejšími, zahltení svojimi problémami, no zároveň sú osvietení, keď sa snažia dobyť svoje mocné mysle v záujme svojho života. Toto je spôsob, ako sa prejaviť v obrazoch a literárnych dielach. Rovnako ako zadok môžete nasmerovať plátna J.B. Chardin, W. Hogarth, A. Watteau, traktáty Diderota, Rousseaua, romány I.S. Turgenev, L.N. Tolstoj, F.M. Dostojevskij atď.

Obrazy ľudí v sociálnom realizme

Na kresťanských hodinách z obrazov, propagandistických plagátov a televíznych obrazoviek žasli nad ľuďmi šokujúci pracovníci, pokročilí kolektívni pracovníci, ctihodné dojičky a dokonca aj matky rodín. Predstavitelia vlády označili SRSR za krajinu, v ktorej sú ľudia dennodenne vykorisťovaní ľuďmi, hrdinstvo prejavujú dobrovoľne a sľubujú čo najskoršiu budúcnosť. To je dôvod, prečo má mystika sociálneho realizmu za svoj ideál pracanta. Okrem toho majú Radiančania prosperujúcu rodinu, dobrý výkon GTO a tiež úžasnú vojenskú a politickú prípravu.

Všetky vymyslené veci sú zobrazené na obrazoch P. Smurkoviča „Na čiarach“, V. Kutilina „Prvé pole“, T. Yablonskej „Chlieb“, básne V. Majakovského, A. Tvardovského, K. Simonova , prózy M. Gorkého, M. Šolochova, A. Fadieva, piesne na slová V. Lebedeva-Kumacha atď.

Ideál človeka v náboženstve

Hranica kultúry, mystiky, ideálu ľudí a myšlienok vo všetkých náboženstvách sveta. Východiskom pre rehoľníkov je láska k blížnemu, víťazstvo dobra nad zlom, pravdy nad nezmyslom a svetla nad temnotou. Tieto hodnoty môžu dokazovať ľudia. Ale v náboženstve kože existujú vyhlásenia o ideáli. Poďme na to podrobnejšie.

kresťanstvo

Ideálna osoba v tomto náboženstve pripomína obraz Ježiša Krista. Poctami kresťana sú láskavosť, láskavosť, pokora. Kto vyznáva kresťanskú vieru, oddanosť Bohu a kto poslúcha jeho vôľu, snaží sa zachovať pokoj v duši, bude mať dobré vzťahy s rodinou a priateľmi a nebude nikomu znášať zlo.

islam

Podľa prejavov moslimov je ideálny človek povinný vyhnať zo seba hriešne myšlienky, konať dobré skutky, opustiť poznanie, byť láskavý, skromný, trpezlivý a rúhačský. Tiež pravý veriaci nepáli, nepije alkohol a nehrá hazard.

budhizmus

Ideál človeka tu rešpektuje Budha, ktorý bol od začiatku základným človekom, kým dosiahol osvietenie (Nirvani). Stúpenci budhizmu veria, že k tomuto stavu je možné priblížiť sa duchovnými praktikami a konaním dobrých skutkov. V islame a kresťanstve je ideál ľudskosti nedosiahnuteľný.

hinduizmus

Stúpenci tejto tradície rešpektujú, že ideálny život možno dosiahnuť aj bez toho, aby sa stala karmou – kruhom života, ľudí a úmrtí, v ktorých človek žije. Keď sa duša oslobodí, spojí sa s jedným z božstiev a ako taká sa stratí. Joga vám pomôže najlepšie dosiahnuť váš cieľ. Až do právnej slobody je budova zbavená povinnosti. Odpustite smrteľníkom, že prepadnú, aby očistili karmu (modlitby, robte dobré skutky), aby v budúcom živote bolo v budúcnosti viac ľudí.

Ideál moderného človeka

Nie je možné presne definovať ideál moderného človeka. Naša hodina je náročná na dokončenie a je mimoriadne citlivá z hľadiska hodnôt, morálnych noriem, povolení a prekážok.

Dnes „nie je v móde“ byť vysoko morálny, žiť svoj život v súlade s duchovnými hodnotami a vysokými ideálmi. Do popredia sa dostane pragmatizmus, pokoj v duši, sloboda odmietnuť uspokojenie a k nikomu sa nehlásiť.

Dnešné manželstvo je vysoké vimogi k ľuďom. Dnes je jednoducho potrebné sledovať najnovšiu módu, mať superprestížnu prácu a dosiahnuť úspech v podnikaní. Ten, kto sa snaží dosiahnuť vrchol kariéry, volá nerozumnosť.

Zároveň je stále nemožné nazvať všetkých, ktorí žijú na Zemi, zarytým pragmatikom. Značný počet ľudí číta umeleckej literatúry, vedie chrámy, venuje sa charitatívnej činnosti a praktizuje radenie na nižší prevodový stupeň. Zdá sa, že ideál moderného človeka ešte nebol vytvorený, ale chce sa veriť tomu, čo sa stane v blízkej budúcnosti.

UNIVERZITA JE TAK

na tému „Estetické ideály v aktuálna mystika"

Robotu vikonský študent

taká a taká fakulta

Timčenko O.

Vedecký lom -

Petrov P.P.

Mesto 2013 r.

Zadajte

Višňovok

Zadajte

Ideologické a morálne usmernenia sa menia postupne, v súlade s novými smermi vo vývine. Takéto usmernenia sú hlavným stimulom pre umeleckú tvorivosť. Súčasný estetický ideál je kokteilom avantgardných myšlienok, postmoderny a súboru tradičných ľudských hodnôt. Inak zjavné, estetické ideály súčasnej mystiky sú konceptom noriem estetickej dôkladnosti akejkoľvek tvorby, jedným z hlavných kritérií hodnotenia kvality tvorivej mystiky.

Estetický ideál sa v dnešnom mysticizme neobjavil včera ani dnes, ale ako historický fenomén, ktorý má počiatok veľmi dávno, počas formovania mystiky v podobe, v akej stojí pred nami dnes. Veľký ruský literárny klasik Fiodor Michajlovič Dostojevskij napísal: „Toto je znak skutočnej mystiky, ktorá je vždy naliehavá, naliehavá a krásna. Umelecká mystika akéhokoľvek druhu bude mať svoj priamy vývoj, svoju jedinečnú logiku, mocné zákony, realitu a možnosti. Táto realita nám umožňuje žiť mystickým spôsobom, ktorý podporuje rozmanitosť jedinečných prístupov k posudzovaniu ideálu estetiky, rôznych foriem jej vyjadrenia. Niektorí autori život skúmajú, iní kritizujú a ďalší vedú nezmieriteľný boj o základné ideály života. Storočia po storočiach, od éry k ére, je takáto umelecká metóda súčasne vnímaná ako estetický ideál a založená na jasnom svetle.

Všetky aspekty mystiky sú prenášané prostredníctvom estetického ideálu vnútorné svetloľudí s nekonečnou starostlivou starostlivosťou. Mnoho autorov hľadá formy vyjadrenia o „ národná osobitosť", ktoré sú ľuďom známe, blízke a zrozumiteľné. Autori rešpektujú také formy ako krásne a výrazné a hľadanie týchto foriem je jednou z najdôležitejších úloh národného dramatika, ktorý neustále hľadá nové nápady Autor Prane podľa nevyslovených pravidiel vytvárania estetického ideálu vytvára dôkladnú recenziu. súčasných ľudí Je záhadou rešpektovať, že človek nie je vinný, čo znamená, že môže byť krásny. Takže predtým, ako prehovorili, boli rešpektovaní ruskí majstri druhej polovice 19. storočia, pre ktorých bola krása v mystike dôležitejšia ako morálka a morálka.

Johann Wolfgang Goethe svojho času napísal, že keď vytvorí estetickú predstavu, jeho genialita vytvorí akýsi obraz, ktorý sa po vyriešení stáva meradlom všetkého. V prítomnosti každého človeka sa v priebehu jeho života vynorí ideál, taký ideál, na ktorý každý človek umiera, alebo ideál človeka, ktorému sa chceme podobať. Friedrich Schiller rešpektuje, že na to, aby sa človek učil, rozumie a myslí si, že je potrebné predovšetkým učiť sa esteticky. Prečo nie je záhadou prijať túto náročnú úlohu?

1. Problém estetického ideálu v dennej mystike

Pochopme dôležitosť toho, čo je estetický ideál. Najčastejšie sa definuje ako „výrok o norme estetickej dôkladnosti umeleckej tvorby, kritériu, podľa ktorého možno hodnotiť kvalitu mystiky“.

Prvé náznaky problému estetického ideálu sa objavili vo filozofických dielach Platóna, ktorý za najväčší ideál považoval nie samotnú reč, ale jej obraz, tzv. Hoci je to paradoxné, mystika vo svojich počiatkoch pochopila, že je to hanba, ktorá človeka odvádza od toho najcennejšieho miesta reči a jej skutočnej krásy. Aristoteles však poznamenal, že každé umelecké majstrovské dielo bude obsahovať tie najdôkladnejšie a najefektívnejšie výsledky. V dávnej minulosti bol estetický ideál jasne vyjadrený v náboženských odtieňoch, ako je literatúra, maľba a architektúra, ale dnes už nie je toľko spojení s náboženstvom a po veľkom rozvoji sa nedávno objavilo oznámenie o garne v sveta. Výpovede o tých, ktoré sú dnes prevzaté z kín, napísané v knihách, maľované na plátna. Autori nehľadajú len odbytisko pre svoj talent, nielen uspokojujú svoje kreatívne potreby, ale snažia sa nájsť stopy najextrémnejšej ľudskej výživy, ktorá podporuje súčasnú prosperitu.

Ľudia mystiky v prvom rade expandujú do prírody a vonkajšieho sveta iba jednou metódou - pochopiť, na čo sú skutoční ľudia a čo znamenajú, čo ľudstvo očakáva v budúcnosti a čo je potrebné pre ohýbanie, aby znovu objavil základ zadku. Camus nazval umeleckú kreativitu „hranom ideálov, pocitom otvoreného raja, šťastím, ktoré sa ukazuje ako svetelné útočisko pre potešenie“. Pre majstra kože je dôležité zabezpečiť, aby bolo jeho manželstvo správne posúdené prostredníctvom kritiky. Alebo cez estetiku, ako filozofiu mystiky nazval nemecký filozof Georg Wilhelm Friedrich Hegel. Hlavným problémom je estetický ideál každodennej mystiky – liečiť, šokovať diváka, poslucháča, čitateľa.

Relevantnosť výskumuEstetický ideál v dnešnej mystike spočíva v potrebe rozvinúť všeprenikajúcu zvláštnosť, okamžite v sebe rozvinúť fyzickú dôkladnosť, morálku a morálne hodnoty, duchovné bohatstvo Tento proces sa dnes nazýva estetický rozvoj a dotýka sa takmer všetkých oblastí života okamžité manželstvo, zokrema mystetstva. Čo nám umožňuje potvrdiť relevantnosť takéhoto výskumu? Odpoveď je jednoduchá: dnešné manželstvo trpí takými negatívnymi javmi, ako je pád modernej kultúry, ktorá rozdelila ľudí na ekonomické príležitosti (tento problém je podrobnejšie popísaný v inom odseku - „Príklad estetického ideálu v modernej kinematografii, ” autor ), ostro skrátený plán kultúrnych a vzdelávacích smerníc, objavujúci sa v práci hromadné informácie nekvalitné a nejasné projekty od umelca.

2. Príklad estetického ideálu modernej kinematografie

Poďme sa pozrieť na jednu z najžiarivejších aplikácií súčasného estetického ideálu. Poďme do kina.

Na ceste nekonečného šťastia Noaha a Elly stoja otcovia mladej krásky, ktorí nechcú, aby jej dcéra, dcéra najbohatších aristokratov, spútala svoj život s chudobným pilčíkom. Smrti sa vždy snažia prinútiť svoje matky a v dôsledku toho skončia na dlhú dobu oddelené. Ale Noy dnes nie je schopný napísať svoju kohaniu a natiahnuť 365 listov, ako si Ellie matka želá pre svoju dcéru, ktorá je už vydatá za iného mladého muža, bohatého a slávneho. Share dáva Noahovi a Ellie ešte jednu šancu, aj keď jej láska je nezastaviteľná a rovnako ako samotný Noah – „pre našu lásku nie je nič nemožné“. Dožívajú sa vysokého veku, no Ellie trpí Alzheimerovou chorobou, a preto postupne zabúda na svojho Noaha a svoje staré deti. Ak deti požiadajú otca, aby sa otočil domov a nesedel celú hodinu s mamou, keďže sa im stráca pamäť, sú presvedčené. "To je môj dom," hovorí Noah.

Estetický ideál filmu „The Memory Saver“ je jasný a bohatý na zobrazenie zdanlivo stále miznúcej lásky dvoch úplne odlišných ľudí. Autori tejto filmovej série si dali za úlohu priniesť na filmové plátno krásu toho, čo vyzerá ako láska, ukázať krásu v prílišnom svetle stereotypov a „jednotne správnej“ kolosálnej myšlienky. Ako napísal Nicholas Sparks, autor knihy „The Man of Memory“, za týmto filmom, „Khanna... je najjednoduchšia a najdôležitejšia rieka na zemi.“

Aký je estetický ideál modernej kinematografie? Toto je najdôležitejšia vec, nažive, že všetci ľudia budú túžiť po vyjadreniach o tých, ktoré sú dôkladne, dôkladne, pravdivo, ktoré slúžia ako kritérium hodnotenia účinnosti, ktoré nás opustí.

3. Evolúcia estetického ideálu

Aby sme mohli sledovať vývoj estetického ideálu, musíme bližšie sledovať výtvory mystiky, na ktorých veľkí tvorcovia zobrazovali obrazy ľudí staroveku. Pri pohľade na hlavné postavy na takýchto robotoch je možné vidieť samotný vývoj a pochopiť, ako práve obrazy krásy priťahuje súčasná mystika.

Silné a spotené telá boli dlho cenené ako estetický ideál, ktorý ľudia mysticky zobrazovali vo svojich výtvoroch. Tvorcovia krajín, kde bola taká drsná klíma, kde sa jednoducho nedalo zaobísť bez vitriolu a mäsitej sily, si cenili najmä fyzickú hmotu. Telesná krása bola v tom čase úzko spätá s praktickým jadrom. Náboženstvo v stredoveku výrazne ovplyvnilo výroky o estetickom ideáli, turbo o dôkladnosti Ľudské telo sa stalo hriešnym právom a fyzické práva, ktoré sa vlievali do vývoja tela, boli rešpektované „besnotou heretikov“ a útokmi zlých duchov. Obrat k prúdom estetického ideálu (a k samotným antickým ideálom) sa začal počas renesancie a pokračuje dodnes a odhaľuje nové svetové výtvory, ktoré sa inak spájajú s krásou Who's body?

Súčasný ideál krásy tela najkrajšie vštepujú zábery športovcov a baletiek. Veľký francúzsky architekt Le Corbusier povedal: „... Tu vstupujú do hry matematické koncepty našej mysle: keď sa poučíme z pohľadu, okamžite nájdeme novú verziu zákonov sveta.“ Samotná krása ruín nových mystérií bola uznávaná (a stále je uznávaná) ideálnejšie ako statické formy. To je dôvod, prečo je výživa úplne rozumná - čo je základom, základom estetického hodnotenia človeka? Odpoveď bude určite takáto: vychádzajúc zo skutočnosti, že vonkajší vzhľad ľudí a ich zdravie spolu úzko súvisia, krása ľudského tela ukazuje ich duševné a fyzické zdravie. Toto je úroveň kvalifikácie pre akýkoľvek typ pracovná činnosť. Krása ruín a zdravie vytvárajú zdanlivo neoddeliteľnú dualitu: zápcha krásy je zdravím a život tela sa krásne a správne rozpadá - jedna z hlavných myslí na ceste k dokonalosti fyzickej dokonalosti a dlhému životu.

4. Podoby estetického ideálu v literárnej tvorbe a estetické kategórie

Estetický ideál každého tvorcu najjasnejšie a najlakonicky demonštruje pozíciu autora. Prostredníctvom estetického ideálu autor ukazuje všetky prejavy života, ktoré umocňujú jeho význam pre majstra.

Aké sú podoby estetického ideálu v literárnej tvorbe?

Predovšetkým bez nepersonifikácie je tu estetický ideál – všetky obrazy jedného diela, ktoré autor ukazuje cez dej, konflikt, ideový pátos diela.

Inými slovami, nejde o žiadne strednodobé zosobnenie ideálu, ktorý autor realizuje v kladnom hrdinovi. Takýto hrdina nemôže byť statický, no o to dôležitejší je z hľadiska výtvarnej estetiky.

Po tretie, kvôli autorovmu zobrazeniu toho, čo je v stvorení prijateľné, sa to nazýva „princíp neprijateľného“. Tento ideál presadzujú spisovatelia v satirické diela a prenáša sa na čitateľa prostredníctvom smiechu, ktorý je príkladom autorovho ideálu. V takýchto dielach sa prejavuje teória bezkonfliktnosti, ak je najužšie spojená s dobrom.

Okrem toho sú estetické ideály rozdelené do estetických kategórií. Pozrime sa bližšie na týchto päť kategórií.

Visoke. Kategória estetického ideálu, založená na ideách nekonečna, samotného Boha, Všesvetla, duše. Tieto veci kričia na čitateľa, pretože sa zdá, že presahujú svet ľudskej rasy. Estetický ideál je tu najzrejmejším prístupom k vzhľadu a predmetom.

estetický ideál mystika kinematografie

Nízka. Názov kategórie hovorí sám za seba – podlý, pretože tí, ktorí ležia za hranicami morálnych noriem ľudského správania, sú podriadení svetu ľudskej rasy. Zdá sa, že tu existuje esteticky protichodnejší pohľad na ľudí.

Komické. Vzťah medzi stvorením a životom, ľuďmi. už dávno a v Staroveké Grécko, boli nazývané „commoses“, v ktorých sa autori vysmievali z nedostatkov (duchovných aj fyzických) ľudí s vysokým postavením, a to tak, že sa snažili od týchto temných ľudí identifikovať zlých duchov. Základ smiechu v takýchto dielach ležal medzi podstatou a viditeľným, nízkym a vysokým, prehnaným a pravdivým.

Potvorne. Aj keď to v žiadnom prípade nezodpovedá svetu ľudskej rasy, takáto estetika sa vyvíjala mnoho storočí. Čo na seba vyjadrila? A ona tam visela negatívne emócieľudskosti: strach z drsných prírodných živlov, strach z nerestí, zla, strach z nevyhnutného chaosu. Umenie v estetickom ideále sa objavilo najmä v ére modernizmu a stalo sa akýmsi svetom rovnosti medzi smrťou a životom, svetom a chaosom. Baudelaire veril, že tvorca je vinný z korupcie a neslušnosti, ešte krajšieho a dokonca nesmrteľného mysticizmu.

Tragické. Estetický dôraz je kladený na ľudské utrpenie a smrť. Zároveň môže byť pevne pletená ako s prezentáciou, tak aj v tvare upokojenia. Ideál tejto estetickej kategórie tvoria rôzne symboly pohrebných obradov.

Višňovok

Každý typ mystiky má svoje vlastné materiály na vytvorenie a začlenenie umeleckého obrazu. Materiál, ako nič iné, označuje samotnú špecifickosť mystiky a typy mystiky možno mentálne rozdeliť na čas-hodinu, časopriestor a časopriestor. S týmito pojmami úzko súvisí aj filozofia súčasnej mystiky. Dnešný estetický ideál je pre nás to najkrajšie, čo sa týka sveta ľudského rodu, a našou najväčšou túžbou je poznať v mystike. A dokonca aj mystika odhaľuje svetlo a základné významy krásy - duchovnej krásy, ktorá neznamená nič nudné, úplne bezfarebné. Meta estetického ideálu- je krajšie a jasnejšie odhaliť postavenie autora umeleckého diela, či už ide o umeleckú literatúru, kino, hudbu, divadelnú produkciu alebo čokoľvek iné. Estetický ideál mystiky vychádza zo základov estetickej výchovy dorastajúcej generácie a už sformovanej mentality a svetelného pohľadu dospelého človeka. Vďaka takýmto ideálom sa naplno prejavuje duchovná kultúra ľudí, jej hlboká krása a rozvíja sa estetický pôžitok. Okrem toho estetický ideál rozvíja kreativitu a vnáša krásu do samotného života, pričom nasleduje, ako povedal Karl Marx, „...to isté platí pre zákony krásy“.

Manželstvo sa neustále rozvíja, prechádza z jedného štádia svojho vývoja do druhého, čo sa zhoduje s formovaním a vývojom nového duchovného sveta a v ktorom vzniknú úplne nové prirodzené ideály. Takéto zmeny nepochybne vedú k celkovému obohateniu umeleckej tvorivosti, vzniku nových štýlov a foriem v umení. Na týchto štýloch sú svojím spôsobom založené nové ideály manželstva. Tvorca si ich pre svoju kreativitu berie zo života a znamenajú aj jeho ideály. Mitya vo svojej práci spravidla zobrazuje ľudí, ktorých dobre pozná.

Nakoniec realita konfrontuje ľudí s novými situáciami, ktoré boli predtým neznáme. Je na umelcovom rozhodnutí a teoreticky postaviť pred neho úplne novú úlohu. Jednou z najnaliehavejších úloh súčasnosti je hľadanie prototypu progresívneho estetického ideálu, ktorý má preniknúť hlboko do povedomia ľudí.

Tejto situácii môžu napomôcť bohaté doklady o úzkej medzinárodnej spolupráci v oblasti mystiky, ako aj hlbokej národnej umeleckej mystiky. Ukážme plán zohľadňovať postavenie ľudových starostov pred problémom „pozitívneho hrdinu“ v mystike, sociálnej a ľudskej filozofii. Deyaki Mitzi to rešpektuje umeleckej tvorivosti Môžete žiť bez ideálneho hrdinu, ale nie bez estetického ideálu.

Pre súčasný estetický ideál mystiky sú charakteristické novátorské pokusy o spiritualitu a všestrannosť, pokusy o vytvorenie ideálu súčasného manželstva. Dnes, v nadväznosti na minulé osudy, sa majstri snažia prebudiť záujem o bohaté duchovné svetlo osobitosti, podporovať citlivosť na demonštráciu vnútorného psychologického svetla, jasne ukázať spojenie takýchto demonštrácií s estetickými potrebami svetských ľudí. Fedir Michajlovič Dostojevskij vždy tvrdil, že je potrebné písať rozumne a rozumne, aby to čitateľ, divák a poslucháč pochopil skôr ako my. .

Stvoriteľ, ktorý je uprostred „kotla“, v samom strede prítomnej hodiny, vytvára ideály, ktoré zodpovedajú základným potrebám tejto hodiny, potrebám celého života, snom a túžbam ľudí. A tento ideál, vytvorený génimi a jednoduchými majstrami, prostredníctvom vysoko manických foriem umeleckej tvorivosti prúdi do morálneho sveta ľudí a predstavuje ho ako väčší a čistejší z hľadiska duchovnosti.

Zoznam wikilistov

1.Marx K. a Engels F., Diela, 2. vydanie, zv.

2.Sparks N. Shchodennik spomienka. AST, Transitbook, 2005.256 s.

.Goethe I.V. O mystike. M: Nauka, 1975,337 s.

.Golubev A. Vzorec krásy. M.: Radyanska Rusko, 1967,136 s.

.Real J., Antiseri D. Západná filozofia od prúdov po súčasnosť: od obrodenia po Kanta. Petrohrad: Pneuma, 2002,592 s.

.Feuerbach L. Vibrani filozofické výtvory: v 2 zväzkoch M.: Gospolitizdat, 1955. T.2.943 s.

.Dostojevskij F.M. O mystike. M: Mistetstvo, 1973.

.Literatúra a jazyk: denná ilustrovaná encyklopédia / vyd. A.P. Gorkina. M: Rosmen, 2006.

.Spoločnosť Schelling F.V.Y. Tvorba: v 2 zväzkoch M.: Dumka, 1989. T.2.636 s.

Doučovanie

Potrebujete ďalšiu pomoc od týchto ľudí?

Naši učitelia vám poradia alebo poskytnú doučovacie služby na témy, ktoré vám vyhovujú.
Odošlite svoju žiadosť Z termínov tých priamo v rovnakom čase, aby ste sa dozvedeli o možnosti zrušenia konzultácie.

Vantage:

Pohľad dopredu:

Ak chcete rýchlo zobraziť svoju prezentáciu vopred, vytvorte si vlastný účet Google a prejdite na adresu: https://accounts.google.com

Titulky pred snímkami:

KRÁSA V ROZUMINI ĽUDIA, SPOLOČENSKÉ SKUPINY V BOHATEJ EPOCHY PREZENTÁCIA PRE 8 ROČNÍKOV učiteľ MHC MAOU "Morsky Technical Lyceum" MANUK'YAN Nataliya Vadimovna

Mnohé z veľkých myslí ľudstva diskutovali o tajomstvách a zákonoch krásy, o podstate krásy. Zokrema, Baudelaire napísal, že pozostáva z dvoch prvkov - jedného večného a nemenného, ​​ktorý sa nedá presne definovať, a druhého, pominuteľného a aktuálneho, ktorý pozostáva z toho, čo poskytuje táto doba - módy, vkusu, závislostí Panivna morálka. Nemenné mysle „večnej a nemennej“ krásy boli zbavené symetrie; harmónia – jednota v rozmanitosti; vzájomná podobnosť všetkých charakteristík a proporcií; dokončenie úplného obrazu; Dúfam, že budem mať dobrý život.

Prirodzene, v tejto dobe boli cenou za ženskú krásu muži a prvým z nich (podľa gréckej mytológie) bol syn trójskeho kráľa Paris, Zeus ho poveril súdením Héry, Atény a Afrodity, o ktoré sa medzi sebou starajú. o kráse. „Jablko pre môjho brata“ s nápisom: „Najkrajšie“ - Paríž odovzdal Afrodite, ktorá pila prášok a rúž z obchodu.

1. Staroveký Egypt, Čína, Japonsko Ideálom krásy v Starovekom Egypte bola struna a pôvabná žena. Tonki Rice Opinchi s celými perami Great Mihgdalezimi Plaim, forma Yaki pidded so zvláštnymi kontúrami, kontrast dôležitých vitani fichestoy vitasoli viclicali vic anxy o eczotichnaya rastúcej stonky, sa zrútil.

Slávny egyptológ Georg Ebers v románe „Uarda“ opisuje Egypťanku takto: „V jej žilách nebola ani kvapka cudzej krvi, ale výrazný tmavý vzhľad jej pokožky a... bola teplá, svieža a r. , uprostred medzi zlatohnedou a hnedo-bronzovou... Rovný nos, ušľachtilé čelo, hladké, šarlátové havranie krídlo, jemne vypracované ruky a nohy, ozdobené náramkami, hovorili o čistote krvi. “

V starovekej Číne bola ideálom krásy malá, šľachovitá žena s krivými nohami. Aby malý prišiel o malého, boli dievčatám po svadbe pevne obviazané nohy, aby sa zabránilo ich rastu. Ženy si bielili tváre, červenali líca, žuvali obočie a strihali si nechty červenou farbou. Muži mu ohmatali vlasy a zaplietli si ich.

Krása Japonska bola husto namaľovaná na kožu, zakryla všetky defekty na vzhľade a prsiach, čelo pozdĺž okraja vlasovej línie bolo načrtnuté atramentom, obočie bolo vyholené a namiesto neho boli namaľované krátke čierne kresby. Vydaté ženy feudálneho Japonska si zakrývali zuby čiernym lakom a ideálne bolo zbierať vlasy z vysokého dôležitého vlasu, ktorý bol upravený dlhou palicou. Aby ste spali s takouto prikrývkou, pod hlavu vám na drevenom stojane dávali špeciálne vankúše. Aby vlasy zvýraznili a dodali im lesk, boli vlasy pomazané špeciálnymi olejmi a šťavou z aloe. Chlapi si maľovali alebo lepili falošné vlasy a bokombrady, oholili si čelo a tváre a na temene hlavy si zložili vlasy do drdola, ktorý si zviazali ozdobnými šnúrkami. Japonci starostlivo prezerali ich telá. Smradlá namočili do horúcej vody, namazali telo špeciálnymi masťami a vytvorili parné kúpele.

2. Staroveké Grécko a staroveký Rím V starovekom Grécku hrala telesná kultúra a prirodzený kult trénovaného tela veľkú úlohu trénovaného občana a ľudu. Ideál krásy je založený na jednote, harmónii ducha a tela. Gréci oceňovali veľkosť, poriadok a symetriu ako symbol krásy. Ideálnou osobou bol človek, u ktorého boli všetky časti tela a ryža v harmonickom spojení. Socha Afrodity (Venuše) sa stala štandardom gréckeho tela.

Kánony gréckej krásy krásne vykresľoval rovný nos, veľké oči so širokou interkalárnou štrbinou, klenuté okraje viečok; stojí medzi očami malého, ale nie menšieho ako veľkosť jedného oka, a ústa sú druhýkrát väčšie ako oči. Veľké vypúlené oči podporovala zaoblená línia obočia. Krásu vzhľadu naznačovali rovné línie nosa, brady, nízkeho čela, orámované kučerami vlasov s rovnou časťou. Ellinovci sa mop-upu venovali s veľkým rešpektom. Ženy si spravidla nestrihali vlasy, zviazali ich do zväzku alebo zviazali stehom na podlahe. „Antique Vuzol“ sa vracia do histórie vyzliekania a stále pozná svoju ješitnosť.

Móda mala prísnu a vznešenú krásu. Pred nami nás privítali oči neba, vlasy zlatých vlasov, vlasy svetla, pokožka žiariaca. Aby odhalili vzhľad belosti, privilegované Grékyne vikorizovali rúž, naniesli svetločervenú s karmínovo-červenou farbou s košenilou, fixačným púdrom a rúžom. Na rozjasnenie očí použite vyvarenú fľašu na vypálenie špeciálnej esencie. Ženy z ľudu, pre ktorý boli kozmetické potreby nedostupné, si nanášali masku z jačmenného cesta s vajíčkami a koreninami.

Staroveký Rím mal kult svetlej pleti a bielych vlasov. Apuleius poznamenal, že je nepravdepodobné, že by sa Vulcan spriatelil s Venušou a Mars by sa v nej zvíjal, ako keby nebola zlatovlasá žena. Priatelia rímskych patricijov pre starostlivosť o pokožku okrem zmäkčujúcich mastí, prostriedkov proti suchej pokožke, vráskam a vráskam, vyliečené mlieko, topy a produkty kyseliny mliečnej. Počas hodiny ich pri pošte sprevádzali rady somárov a kúpala sa v nich vôňa mlieka. Už Rimania poznali tajomstvo zdravých vlasov. Vlasy sa pretreli špongiou namočenou v oleji z kozieho mlieka a popole z bukového dreva a potom sa namočili na slnku.

Svetlé kučeravé vlasy boli považované za ideál krásy a rímski perukári si predstavovali vysoko sofistikované kučery. K móde patrili buď grécke hrebene, alebo egyptské ala Kleopatra. V období cisárstva sa zmenili na vysoké hrebene na disketových rámoch s prekrytím vyrobeným z kusových vlasov. Muži majú rovné vlasy, na čele sčesané nakrátko, zakrývajúce spodnú časť nohy alebo majú malú zatočenú bradu.

Kozmetické prípravky na každodennú toaletu bohatých rímskych dám sa pripravovali doma a prehliadku pokožky a vlasov vykonávali špeciálne mladí otroci pod dohľadom letných a zrelých manželiek. Rimania boli odborníkmi na hygienu, hojne sa venovali masážam a kúpeľom v kúpeľoch (termách), studenej a horúcej vode, kúpeľoch, parných kúpeľoch, telocvičniach a telocvičniach.

3. Od stredoveku do 19. storočia S pádom Ríma vystriedal éru skúmania krásy kult askézy a túžby po radosti zo sveta. V stredoveku bola pozemská krása považovaná za hriešnu a jej krása bola považovaná za nezákonnú. Telo bolo zahalené bohatými látkami a postava bola zakrytá štrbinovým vrecom (šírka odevu bola nastavená na 1:3). Pod čiapkou sa umývali vlasy, pričom sa zabudlo na celý arzenál techník na zlepšenie vzhľadu, ktoré boli v staroveku také populárne. Ideál ženy zdôrazňovala Panna Mária – dlhá oválna tvár, vyvýšené vysoké čelo, majestátne oči a malé ústa.

Dôležitým zlomom pre túto krásu bol prelom 12. – 13. storočia, kedy kultúra začala nadobúdať svetský charakter. Hromadenie bohatstva a nadbytok luxusu v strednej triede viedli k ideálom, ktoré boli na hony vzdialené askéze a umŕtvenému telu. V 13. storočí sa rozvinulo uctievanie „krásnej dámy“. Trubadúri chvália kráľovné tvárových turnajov, ich chudú, pružnú postavu ako vínna réva, svetlé vlasy, dlhý rovný tenký nos, bacuľaté kočiare, jasné a veselé oči, pleť ako broskyňa a červoniša, čerešňa alebo troyanda . Žena sa rovná tretej – je jemná, tenká, sofistikovaná.

V ére ranej renesancie sa svetlé farby a dlhé, hladké pramene bielych vlasov stali pre ženy z Florencie kánonmi krásy. Veľkí speváci Dante, Boccaccio, Petrarca a ďalší preslávili bielu pokožku. Šnúrka „labutieho krku“ a vysoké čisté čelo boli považované za ideálne. Aby ženy nasledovali túto módu, aby zlepšili oválny tvar tváre, oholili si prednú časť vlasov a vytrhali obočie, a aby ich vlasy vyzerali dlhšie, nosili holú tvár.

U napríklad XVI storočia (rokoková éra) sa ideál krásy ako odraz vkusu ušľachtilej aristokracie zaviedol do prísnych klasických foriem: hrebeň sa čoraz viac tvaroval, vlasy na tento účel boli tupé a v čase núdze We' je falošný. Ruky sa stávajú módou a nielen pre ženy, ale aj pre mužov. Na vytváranie hrebeňov sa maľovali rôzne zariadenia - skartované rámy, obruče, stehy a vlasy boli husto posypané práškom. Takéto zázraky perukarskej mystiky boli ešte drahšie, ich vytvorenie si vyžadovalo veľa času, takže sa ich dámy snažili lepšie chrániť, nečesali si vlasy a neumývali si hlavy a namočili si ruky kolínskou vodou.

V 18. storočí rozkvetli dámske hrebene a peruky, dvorného sprievodcu francúzskej kráľovnej Márie Antoinetty, slávneho Leonarda Bolyara, ktorý bol tvorcom hrebienkov, ktoré sa zjednocovali s pokrývkou hlavy. Vedeli vyjadriť svoje myšlienky Medzinárodné pododdiely. Objavil zákrutu „a la fregata“, venovanú prechodu francúzskej fregaty „La Belle Poule“ cez Angličanov v roku 1778.

Ideál krásy sa v 19. storočí zmenil viac ako raz. Hneď na začiatku prišlo do módy oblečenie s výrazne vytočeným pásom (pod prsiami), vyrobené z tenkých, priesvitných látok, ktoré jemne obopínajú postavu. Potom, až do 30-40 rokov, pás klesne na svoje pôvodné miesto, je pevne stiahnutý korzetom a lúče sa stanú bacuľatými a širokými. V 80. rokoch prišiel do módy ruch - objemné drapérie a mašle od chrbta až po pás.

Musíme zniesť obe zmeny ideálov krásy, tvar a strih šiat odrážal esteticky príjemných členov rodiny – malá privilegovaná súčasť manželstva. Charakter šiat je veľmi podobný tým, ktorými sa stávame významnými. Šľachtici, obchodníci, remeselníci, dedinčania - vytvorili obyčajné uniformy, odevy, textílie a ozdoby na kožu tábora. Obchodník alebo remeselník má právo nosiť rovnaké oblečenie ako šľachtic. Aristokratická elita si ich neprístupnosť starostlivo strážila. Živosť, objemnosť odevov spoločenských dám a kavalierov len málo posilňovala ich bohatstvo a previnilosť, schopnosť matky veľkého personálu sluhov, bez pomoci akéhosi smradu nemohli ani vtiahnuť, ani stiahnuť svoje ruže. toalety. Ako sa život menil, objavovali a dobývali sa nové krajiny, rozvíjala sa veda a priemysel. A začal byť cennejší obchodný talent, inteligencia, energia a schopnosť zarábať, kým aristokracia a šľachta.

4. Dvadsiate storočie Corinne zmeny v ženskej móde začali na začiatku 20. storočia, keď francúzsky módny návrhár Paul Poiret vytvoril korzety. Po výmene korzetov sa dámske súkno stalo bohatším, pretože sa ich Paul Poiret rozhodol skrátiť. Róba bola skrátená a vtedajšie vlasy vyzerali nepriaznivo. V móde sú krátke strihy, zakončené svetlými kaderami alebo parochňami.

O niekoľko rokov neskôr, okolo 20. storočia, vytvorila slávna Gabrielle Chanel ďalší roztomilý vzhľad, keď začala aktívnejšie zavádzať do ženského šatníka niekoľko ľudských vecí - sako, nohavice, formálne košele s posteľami, inovovať štýl ženského oblečenia. oblečenie. Najprv to bolo šokujúce a potom sa to pokojne vrátilo k životu.

Štandardom krásy je romantická žena s tvárou ako bábika, malými, bacuľatými, trblietavými ústami a voľnou trvalou. A ako predtým, móda je stáť vysoká a štíhla so širokými ramenami, tenkým pásom a úzkym pásom. (Takto sa stala ideálna postava manekýnky a o to teraz prichádza).

Priateľka strkala nos svetová vojna. Na ženskom rúchu sa začali objavovať vypchávky, ktoré zrazu začali vytvárať jasné obrysy, ktoré je ťažké uhádnuť vojenská forma. A potom sa začala vojna, na ktorej sa najaktívnejšie podieľali ženy. A je úplne prirodzené, že módny dámsky odev sa ešte viac podobá vojenskej uniforme – široké vyvýšené ramená (teraz s masívnymi ramennými vypchávkami), stiahnutý pás. Krátke klenuté pery naopak zvýrazňovali ženské zaoblenie nôh. Takéto oblečenie, doplnené o vysoké topánky a hrubé podrážky - „tankety“ (samotné nazývané „weisk“), zostali v móde až do roku 1947. V tomto období sa možno ženy nenalíčia, ale nanesú si na pery maskaru. Krátke strihy pre mužov sú v móde.

Koniec koncov, vojna sa pominula a bolo prirodzené zabudnúť na strach a nepochopenie. Chcel som pokojný, tichý a pokojný život. Móda hlasovala za nový imidž. Jeho tvorcom bol najznámejší francúzsky módny návrhár Christian Dior.

V priebehu minulého storočia sa ideál krásy niekoľkokrát zmenil a dôvodom týchto zmien už nebola revolúcia v manželskom živote, ale potreba kapitálu na výrobu ešte väčšieho množstva tovaru pre telo. Neexistuje žiadne ucelené chápanie ideálu ženskej krásy. Postupne pozná, regresuje, ako pozná svoj klasický obraz. Zvyšným „najpopulárnejším“ ideálom je štandard krásy, ktorý pred 25 rokmi vytvoril vládca jednej modelingovej agentúry v New Yorku. Je jasné, že si tu neidealizujeme krásu a zdravie tela, ale snažíme sa ukázať krásu oblečenia. Žena vyzerá ako manekýnka. Telesné rysy sú nasledovné: minimálne, jeden meter sedemdesiat rokov, malé prsia, strapaté vlasy, nižšie ramená, dlhý krk, úzky pás, krásne ruky, široko rozmiestnené oči, malé ústa a nie veľmi úzke pery.

Prečo existujú vyhlásenia o kráse? Druh hodiny (éra). Typy etnických a národných tradícií vnímania krásy. Z hľadiska triedy a spoločnosti existujú výroky o kráse. Od osobitého prostredia až po model autora-umelca, ktorý je jeho inšpiráciou v umeleckom diele. Pred nami môžeme pochopiť, že to, čo je pred nami, je to najkrajšie.

MOU DOD Palác kreativity pre deti a mládež

Don Akadémia vied mladých Preslednikov im.

Sekcia závesných vied

Pododdiel „filozofia a kultúrne štúdiá“

Doslednytska robota

"Ideál krásy z filozofického hľadiska."

Mestská vzdelávacia inštitúcia lýceum č.9

Vedecký lom:

Vykladach MKhK, IZO, technológie

Úvod……………………………………………………………………… 2-3.
Hlavná časť……………………………………………………………….4-23
Kapitola 1 Pochopenie krásy (krásne)………………………………………4-5 1.1. Materstvo a krása…………………………………………………4-5 1.2. Krása je príroda, ktorá dosiahla svoje maximum………………………5
Kapitola 2 Etnická krása………………………………6-7
Kapitola 3 Krása a biológia …………………………………………………8-12 3.1.Večná krása ženy………………………………………………………...11-12 3.2 „Vnútorné svetlo človeka“ a duchovná krása……………12
4. kapitola Historické uvažovanie o kráse krásy……13-15 4.1.Štandardy ženskej krásy z rôznych období………………………….14-15
5. kapitola Krása a každodenná realita………………16-17 Kapitola 6 Tajomstvo a krása……………………………………………………….18 Kapitola 7 Obraz ženy je mystický………………………………………19-21 7.1. Obraz ruskej ženy v mystike………………………………19-20 7.2. Obraz ženy na obrazoch z obdobia renesancie………………..20-21 Kapitola 8 Sociologický výskum………………………………………………………………22-23
Záver………………………………………………………………………. 24
Literatúra ……………………………………………………………… 25

„Realita jeho významu je podstatou

všetka krása, bez akejkoľvek krásy niet“

Leopardy

VSTUP

Krása- Naozaj chápem. Krása, nádhera, sofistikovanosť, ošumelosť, krása, krása - to je neúplný zoznam synoným, ktorý podáva tento významný slovník ruských synoným, ktorý spracoval M. Abramov. Sergej Ivanovič Ozhegov hovorí také depresívne slovo: „Krása je všetko krajšie, krajšie, všetko, čo prináša estetickú a morálnu hodnotu.

Vo svojej práci by som chcel k vašej úcte vyzdvihnúť rôzne aspekty hlbokej krásy ľudstva a prírody v kontexte histórie i súčasného sveta. Práca je venovaná aktuálnemu problému významu bohatých hodnôt krásy. historické éry Z pohľadu filozofie. Väčšina z vás si povie, že krása človeka je v prvom rade láskavosť, inteligencia a mnoho ďalších dobrých vecí, ktoré charakterizujú bohatstvo jej vnútorného svetla. Zamávam rádiom. Podelím sa o túto myšlienku. Nemožno si nevšimnúť ďalší aspekt chápania ľudskej krásy – estetický. Vnímanie svojej osobnosti ľuďmi je najstaršou a stále najrozsiahlejšou metódou hodnotenia. Ako hovoria psychológovia, nevraživosť voči ľuďom sa u nás rozvinie kedykoľvek a len 8-10 % z nás ju dostane z príznakov depresie (10, 118).

Podľa metódy toto vyšetrovanie a analýza úplná systémová výpoveď o kráse a mieste ľudí v novom, sformovaná na základe filozofického pohľadu.

hypotéza:

Ideál krásneho človeka- kusový produkt, vytvorený samotnými ľuďmi, rovnako rozmanitý a nestabilný ako ľudia sami.

Vyšetrovacie oddelenie:

1.Zmena aspektov Hlboká krása ľudí, prírody, zapadá do kontextu histórie a reality.

2.Vivchennya vlievanie externalít ľudí do seba navzájom s odcudzenými ľuďmi

3. Posilnenie aspektov etnickej, biologickej a prírodnej krásy.

4.Tvarovanie úplný obrazŽena je krásna.

5. Vychennya chápe krásu a mystiku očami filozofie.

6. Aktualizácia a analýza fenoménu mystiky v maľbe.

Aj keď je krása jedným z najdôležitejších kritérií, podľa ktorých hodnotíme iných ľudí, je také dôležité zvážiť, prečo sú naše vyjadrenia o nej formované. Ako pramení súčasný nárast popularity z psychických úskalí človeka, ktoré sa vlievajú do súdov o nej a ako sa ľudia, ktorí nemajú parametre topmodeliek, musia starať o svoj vzhľad? Každý človek na svete chce mať krásnu pleť, či už mladý alebo starý, muž alebo žena. Možno je túžba po fyzickej kráse hlboko zakorenená v ľudskej duši. Veľká prehliadka krásy – harmónie a proporcionality. Prečo je pre nás fyzický vzhľad taký dôležitý? Prečo je buti garnimi pre nás také dôležité? Túžba po kráse je podľa antropológie jedným z primárnych ľudských inštinktov. Chceme byť krásni, pretože krása predstavuje pre svojho šľachtica výhodu v boji o prežitie. Krása často prichádza s dôkladnosťou. Dobrá poézia, majstrovsky napísaná hudba, brilantná vedecká teória, talentované umelecké plátna, neskutočne krásne. Poskytuje ľuďom veľa zábavy. Nie je možné nikoho ustanoviť, ak ľudia nahromadením dôkazov a nepriateľstvom foriem, ktoré boli hodné, dospeli k ideálu krásy, ktorý sa upevnil a rozvinul v novom estetickom zmysle pre krásu. Vo vede sa od chvíle, keď sa to objaví, objavujú superlatívne poznámky o vrodenosti a príleve ľudskej prirodzenosti esteticky absorbovať prebytočné svetlo. Len hlboko veriaci ľudia môžu získať schopnosť byť krajšími – dar od Boha. „Zo známych dejín ľudstva vyplýva, že biologická, prirodzená estetická povaha, ako povedali mnohí potomkovia prírody, nevysvetľuje objavenie sa estetických kvalít u ľudí“ (7, s. 197). Je rozumné predpokladať, že ideál krásy, napriek kráse človeka, je produktom, často čiastkovým, ľudských výtvorov, a preto je taký rozmanitý a nestabilný ako ľudia sami.

HLAVNÁ ČASŤ

Kapitola 1. Pochopenie krásy (krásne).

Masaker filozofov o kráse ma inšpiroval k myšlienke: „Čo je krása? Podobne ako vo Veľkej Radianskej encyklopédii je krása (krása) kategóriou estetiky, ktorá charakterizuje veci, ktoré majú najväčšiu estetickú hodnotu. Ako sa jeho estetická hodnota odlišuje od morálnych a teoretických hodnôt (dobro, pravda) tým, čo je spojené s melodickou, citlivou formou a je brutalizované, až je to viditeľné a viditeľné. Spevácky, ľudia sa vždy čudovali, prečo sa v niektorých situáciách chvália alebo cítia radosť z toho, že si ubližujú, a v iných sú zbavení pomoci. Vzhľad jednej osoby môže niekomu dodať určitú chuť, ale niekomu sa to nemusí páčiť. Spisovateľ Ivan Jefremov vysvetlil svoju teóriu chápania krásy vo svojom románe Žiletky. Toto stvorenie možno nazvať hymnou kauzality a úplnosti, keďže krása porozumenia je z neho odňatá racionálne – rozumne vysvetlené z hľadiska logiky a psychológie. Slovami hrdinu Efremova to potvrdzuje krása – „najvyššia úroveň dokonalosti“(6, 71). Inými slovami, najkrajšie sa nám zdajú byť tie, ktoré sú dobré na zachovanie človeka, ktorý je pokrytý vlasmi. Tak ako existuje výpoveď o kráse života medzi ľuďmi, existuje výpoveď o kráse ľudí. Prote, každý národ má krásnu ženu - je kráľovnou života a ľudský ideál predstavuje pre všetkých ľudí obraz ženy - matky.

1.1. Materstvo je také krásne

Krása je príroda, pretože dosiahla dokonalosť.
O "Henry"

1.2. Krása je príroda, ktorá dosiahla svoj maximálny potenciál

Bezpochyby: konečne tvorca Krása - Príroda. Bohužiaľ, príroda je nečinná. Jazyk je svojou povahou zložitý a zložitý a nie je prístupný každému. Aby sa priznala o sebe, aby ukázala ľudskej rase obraz svojej dokončenej Krásy, príroda stvorila ženu. Krása prichádza na svet z fyzického a duchovného obrazu Ženy. Rovnako ako príroda, aj žena je spontánna. Rovnako ako Príroda, aj Žena je rozmanitá a tmavá, upršaná a balakucha. Zdá sa, že mačka má mäkkú postavu a úžasnú vitalitu, v šikovnosti chytať zlo vo svete pod nežným pohľadom cítim žiarlivosť Ženy s prírodou. Žena vytvára a zachraňuje svoj život proti všetkým diabolským silám, aby ju ochránili.

Kapitola 2. Etnická krása.

Ľudia, storočia a doby obdivovali Vladovu krásu. Rôzne národy mali rôzne predstavy o kráse ženy. Napríklad staré ruské krásky si černili zuby a červenali líca repnou šťavou.

Mayskí Indiáni stláčali lebky novorodencov, kým lebky nenadobudli tvar uhorky. To by bol ideál krásy. Nálezy umelo zdeformovanej ženskej lebky v okolí západná Európa. Tieto objavy sa datujú do 11.-13. storočia nášho letopočtu. e. Є hádanky v literatúre (8, 426), ktoré čítame vo Francúzsku v 18. storočí. deti strednej triedy trpeli deformáciou lebky. Meta - dať obraz aristokracie osoby. Na vykonanie takýchto akcií bolo potrebné odovzdať moc.

Od raného detstva mali vznešené čínske ženy nohy pevne obviazané, takže vyzerali ako poklady. „Nizhki - lotosy“ slúžili ako priechod až do veľkého manželstva, potom si ich dobrovoľníci mohli sami ľahko zarobiť tucet kroki.

ťava. Toto doteraz nikdy neuvidíte. V bohatých afrických kráľovstvách dokonca až do 20. storočia nosili úradníci a kráľovi blízki falošné bruchá, pretože mnohí mocní umeleckí predstavitelia už svojím zjavom neveriacky kričali, a tak sa prostý človek cítil ako ignorant.

Existuje množstvo aplikácií piercingu. Kmene Afriky, Západnej Ameriky a Oceánie nosia na ušiach a iných častiach tela širokú škálu ozdôb. Na ostrovoch Indonézie si ženy černili zuby dodatočným farbivom a brúsili si ich pemzou s gostry kameňmi. Medzi sudánskym kmeňom Nuer boli dievčatám pred svadbou vyrazené zuby, aby vyhlásili svoj nový status. Repertoár absurdných, podľa mňa, štandardov krásy sa dá užívať dlho. Najbežnejší z týchto typov aplikácií na tvarovanie tela je ten, ktorý pomocou prostredných krúžkov vyrábajú barmské ženy. S krátkym pásom okolo krku mala krk natiahnutý na 40 cm Košeľu rešpektovala žena s krátkym krkom a nebola malá šanca vydať sa. Väčšina z týchto tradícií má korene už dávno a sú spojené s rôznymi krásami a miestnymi módnymi trendmi, ktoré sa objavili.

Znateľne odlišné. Američanky trávili málo času štúdiom, zatiaľ čo domácim z podobných a afrických krajín ukazovali fotografie dievčat, ktoré vyzerali na európske pomery krásne. Zistili, že za príťažlivých ich považujú aj predstavitelia mimoeurópskych kultúr. A práve kvôli biologickej svojbytnosti ľudí máme na svedomí piesňové kánony pre bastardov väčšiny národov. Ako potom môžeme vysvetliť dôkazy z fotografií? Je prijateľné, že biologická povaha primeranej krásy.

Kapitola 3. Krása a biológia.

"Pokožka je krásna svojou líniou, tvarom a textúrou - je to kompletné riešenie, vytvorené prírodou prostredníctvom miliónov osudov prirodzeného výberu alebo nájdené ľuďmi pri hľadaní toho krásneho, potom toho najsprávnejšieho." (6, 111).

Čo je teda táto objektívna realita, ktorú vnímame ako šialenú krásu, ktorú prijíma pokožka bez ohľadu na postavenie, vek, národnosť? Všetko napravo je v evolučnom zmysle - takéto myšlienky zdieľajú mnohí z potomkov.

Inštrumentálne a matematické metódy matematických metód popisu živých telies. Ide o taký strih na nerovné časti, pri ktorom sa celý strih privedie na väčšiu časť, veľkú ako Menshoi. Ak sa celý úsek berie ako jeden, potom sa zodpovedajúce časti rovnajú približne 0,618 a 0,382. pripravil množstvo príkladov na ilustráciu svojej teórie.

Predstavujem vám tri obrázky odhaľujúce známu modelku. Prvý je ten istý portrét, druhý a tretí sú zrkadlové obrazy polovíc tváre. Úplná symetria neviedla k úplnej kráse, skôr to bola pekná asymetria. Hypotéza sa nestala axiómou.

Vráťme sa k už známej teórii evolučnej integrity.
Šialene, krásne, v póze so všelijakými individuálnymi podobizňami, veľké oči sú rešpektované, navyše široko rozmiestnené, ani vypuklé, ani vpadnuté. Aký je to deň? A dôvod je podľa Efremova rovnaký: „Čím väčšie oči, tým väčší povrch sieťky, tým kratšia veľkosť. Čím širšie sú oči, tým väčšie je stereoskopické videnie a hĺbka plánov. Pokiaľ sa odvtedy ocenilo široké usporiadanie očí, ukazuje sa rovnomerne staroveký mýtus
o kráse, dcéra fenického kráľa Európy. Toto meno v starej gréčtine znamená buď „široká tvár“ („širokooká“) alebo „široké oči“. Poloha očí v očných priehlbinách hovorí o veľkosti prebytočného tkaniva a presnosti hormonálnej regulácie tela: je zrejmé, že stredná poloha v očných priehlbinách je najlepšia.“ (6, 121).
Práve ten „hollywoodsky úsmev“, o ktorý sa snažíme všetko, má vo svojom základe hladké, dobre vsadené zuby, zakrivené do pravidelného oblúka – taký zubný oblúk je nabrúsený najväčšou mechanickou hodnotou.
Spoliehame sa na všetok atrament, pomocou špeciálnych prístrojov ich „natočíme“, dieliky nalepíme – vždy budú lepšie chrániť vaše oči.
Móda pre obočie je veľmi nízka. Ale v každom prípade sa snažíme, aby boli rovnaké, mierne zvýšené a nie príliš široké. „Obočie, ktorého účelom je odstrániť nečistoty, ktoré stekajú z tváre, a nedopustiť, aby vám zaplavili oči, takže samotný zápach bude hustý. (6, 122).
Dlhé nohy vám umožňujú behať rýchlejšie, a keďže ešte nie sú vykrivené, znamená to, že pracujú s priateľskými mysľami a netrápia sa termínom predtým. Ženské pery maľovať na signál vysoký stupeň stavové hormóny a pripravenosť na predĺženie. „Kultura“, dokonca kontroverzná, je diéta pre tých, ktorí si cenia krásnu postavu. Isté je len jedno – krásne jarné svaly, hladká hrubá pokožka, to sú priame znaky dobré zdravie. Priaznivci ženskej kulturistiky si pochvaľujú vyrysované svaly, odporcovia sa posmievajú „mužským“ pozíciám.
Za Efremovovou teóriou sme presvedčení a vnímaní ako krása anatomických rysov, ktoré siahajú do rôznych článkov. "Pokožka je krásna svojou líniou, tvarom a textúrou - je to kompletné riešenie, vytvorené prírodou prostredníctvom miliónov osudov prirodzeného výberu alebo nájdené ľuďmi pri hľadaní toho krásneho, potom toho najsprávnejšieho." (6, 111).
Kvôli týmto bodom videnia, vypuklému, silne vyčnievajúcemu mäsu, by sa žene nemalo venovať mimoriadna pozornosť.

"Ukážte svoje paplóny!" - Zavolali na manželky Helénie. A tenký drdol anatomicky kompenzuje šírku stehien - pre uvoľnenosť a pružnosť celého tela. Pre niektorých ľudí je tenký pás kontraindikovaný, pretože na posilnenie dôležitých prejavov si vitalita vyžaduje tesnosť a jemnosť brušnej steny medzi rebrami a panvou.
Ženská „labuť“ je krásna, ale tá mužská to cíti, akoby to bolelo. Žena je svojou starodávnou povahou strážkyňou a dievčatko na dlhý čas zabezpečí mäkkosť roľovej hlavy; Táto žena ho možno bude musieť použiť na podopretie hlavy v boji, na dôležité prejavy.
Muži aj ženy majú narovnané ramená, vysoký podvozok hlavy – jedným slovom dokonalé držanie tela. Rovný chrbát a hrdo zdvihnutá hlava deklarovali vysokú hodnosť. Samotné slovo je hviezdne. Nie nadarmo sa jej najkrajší obraz nazýva kráľovský.
Otče, je pre nás prirodzenejšie cítiť, prosím, utekať s úplnosťou. Ako môžeme vysvetliť tisíce pokusov „vyleštiť“ a „napraviť“ prírodu – hviezdu bohatého arzenálu módy? Nie sú na to žiadne dôvody a pre všetky z nich Efremovovi chýba aj jeho román. Dovoľte mi ešte jeden citát:
"Ženám celého sveta... za všetky módy a záľuby v napravovaní múdrej prírody na vysokých miestach." A skúste cítiť, aké je to krásne, aj keď chodíte naboso! Prote, prosím pochopte: prečo? Čo môžete povedať iné, ako žuť nohu a potierať krk malej ženy? Aleh a vysoké vyzerajú lepšie vo výberoch. Prečo je táto podriadenosť taká dôležitá? Nielen zmena podnožia, ale aj zmena proporcie nohy - ktorej os je podstatou päty. Gomilka bude mať pocit, že sa stáva výraznou záťažou pre steh. Táto kombinácia homilki a stehov je vhodná na behanie, hladenie, lonžovanie a borg. Tak to bolo v prípade najstarších predstaviteľov nášho druhu, rasy Cro-Magnon, ako aj afrických kmeňov. Našou najestetickejšou voľbou je dospieť k záveru, že sa podobáme na starodávnych bežcov a myslivcov, meshkánov dedín, – zároveň je tu základná obava o dôkladnosť bežca. Ešte dodám, že opätky vám dajú nos strmo hore. Estetika sa tu spája priamo, a nie nepriamo, s potrebou vysokého schodu pre ľahkú chôdzu a zmiernenie únavy.“ (6, 119). Na prvý pohľad sa všetko zdá rozumné, ale fakty sú tvrdohlavé. Na základe teórie integrity je zrejmé, že muži sa pri výbere partnerky riadia rovnakými zásadami ako samce u zvierat. Úlomky ženy môžu žuť až do konca života. Experiment anglického psychológa Georgea Friedmana, ktorý ukazuje, že tí, ktorí chceli mať vážny vzťah so ženou, sa v tomto storočí dočkali malého rešpektu (3, 176). Podľa Friedmana je dôležité poznamenať, že moc matiek detí prestane byť v čase výberu partnera najvyššou oficiálnou. Nuž, teória evolučnej integrity funguje dopredu a dozadu. Vidomij starý zhart: Sokrates hovorí o tejto teórii s Christobulom:

"Vieš," spýtal sa Sokrates, "na čo potrebuješ oči?"

"Chápem," povedal, "aby som sa dozvedel viac."

- Tentokrát sú moje oči krajšie ako tvoje.

- Prečo?

- Pretože môj zápach je väčší, pretože v okolí je smrad. (11, 55)

Ďalší rozjasňujúci zadok nemôže slúžiť ako ochrana pred zmenou krásy v rôznych historických obdobiach.

3.1.Večná krása ženy

femina" a "mulier". Obe slová k nám prišli z latinského jazyka. Prvé - doslova znamená ženský klas. A druhé, "mulier", je zrelá žena a je jedno, či ste vydatá. alebo nie, ale žena je múdra ako Voloďa. Takéto vedomosti a spomienky V našom živote nie je cennejšie poznanie ako to, čo nám pomáha byť ženou, žiaľ, nie všetky vedomosti nám vštepuje príroda a odovzdávajú sa ďalej naše materské mlieko: „Už nikdy nebudeme mať šancu prekonať najhoršieho nepriateľa.“ Naučte sa milovať seba.

3.2 „Vnútorné svetlo človeka“ a duchovná krása.

„Duša nemôže byť krajšia ako ona sama Predtým, ako sa stanete krásnymi, a ľudská pokožka, ktorá sa chce stať krásnou a božskou, sa musí začať stávať krásnou a božskou. Grebel

https://pandia.ru/text/78/055/images/image010_58.jpg" align="left" width="136" height="258 src=">Dnes je náš prístup k štandardu úplne odlišný, okrem rovnaké diktáty Piesne o schopnosti úspešne vychovať potomstvo Čiara figúra je o tých, ktoré majú ľudia vo svojom nabitom programe, zvykoch a kultúre správania, aby si udržali dobrú fyzickú kondíciu v mysliach veľkého prebytku potravy.

Medzi prvotnými a dnešnými prejavmi o modernite však ležia celé ľudské dejiny.

Predstavitelia helénskej kultúry venovali veľa času tomu, čo sa dnes nazýva fitness. Sami začali robiť súťaže krásy. Najdlhšie zdokumentované dôkazy siahajú do čl. predtým. n. e. (8, 144). Ak by Afrodita (Venuša), účastníčka mytologickej súťaže, dnes nevyvolala rozruch (ich proporcie), bolo by potrebné fyzické práva

Valili sa pre seba ako muži a ženy.

Na rozdiel od gréckych žien boli Rimanky oddanými telesnej výchovy. Smrad bol kladený na vyrezávanú prefíkanosť v óde, cena bola štýlovo primeraná a vôbec sa jej sud krásy podobal na orech.

4.1.Etalóny ženskej krásy z rôznych období.
Ideál krásy éry pleti predbieha hlavné trendy storočia. Tak ako je málo povedomia o morálnej myšlienke, tak málo je absolútne chápanie krásy.

Eduard Fuks Na formovanie Na externalitách sa podieľali sociálni úradníci a spôsob života. Najčastejšie mali kánony ďaleko od zdravého ideálu. V ranom stredoveku bol v móde asketický vzhľad – tenký, tmavý, bledý bez náznaku červenania. Postava je tiež malá, aby pripomínala obraz askéta. Najkratšou vzdelávacou príručkou sú maľby od umelcov stredného veku z holandskej školy. Smradi maľovali svoje Evy a Venuše od typických mešťanov – rachitických: s úzkymi bokmi, s ovisnutým bruchom a vypuklým čelom. Vysoká línia vlasov je znakom nezdravého spôsobu života priemerných obyvateľov Moskvy - obyvatelia mesta žili tak, že ženy pravidelne pracovali ako holičstvá: holili si obočie, odhaľovali čelo a spánky. Prebytočné vlasy sa zbierali pod masívnymi pokrývkami hlavy, takže prvé krásky v strednom veku vyzerali takmer ako líšky. Takýto symbol krásy potvrdil presvedčenie kresťanskej cirkvi o hriešnosti človeka a neprijateľnosti telesného potomstva. Aby nerušili ľudí a nemnožili hriechy, snažili sa krásky zo všetkých síl zmocniť ich krásy a obdivovali ich postavu pod neforemnou róbou. Krásna Pani sa oslávencom zjavila v dosť beztelesnom obraze: drobné ruky, bledosť pokožky, akoby uväznená v pochmúrnom zámku za košeľou.

High Rebirth prináša úplne inú úroveň krásy. Je čas opäť prísť do módy. Oslavujte bujné formy, mohutné telá. Práve tento typ krásy obrazov na plátnach Rubensa, Rembrandta a ďalších umelcov renesancie. Kostým nie je o nič menej odhaľujúci a vizuálne rozširuje siluetu svojho vládcu. Všade v Európe a Španielsku sa stáva čoraz módnejším.

V 18. storočí, bez ohľadu na matkin tenký pás (prídavným korzetom ho stiahli až na 40 cm), vonkajšie tvary neboli chránené. Ideálna postava sa vyznačuje pružnými tvarmi, ktoré kontrastujú s obtiahnutým pásom. U žien sa do módy stávajú rámové podvaly.

V 19. storočí sa zmenili nastavenia šľachtických kolov. Móda má opäť jemnosť, tenkosť a bledosť - znak hĺbky úprimných pocitov. Žena z éry romantizmu (20-40 skál 19. storočia) bola malá, ale náladová, namyslená a uplakaná. Okázalé tvary sú znakom vulgárnych a hrubých obchodníkov, tmavá farba pod očami je znakom inteligencie. Napríklad v 19. storočí zostali ženy posadnuté chudnutím. Viditeľné epizódy okamžitej smrti cez super utiahnutý korzet.

Kole" kolegovia 60. rokov. Móda je však móda. Príchod na trh minirozprestretých a obtiahnutých modelov má tendenciu poskytovať podobné parametre ako ich účes. uprednostňovali staršie ženy. Čoraz viac mladých žien chce vyzerať ako 35 % žien trpí obezitou a mladé Egypťanky sa nezaujímajú o to, ako by vyzerali v tradičnom štýle, ako o ich bohatú rodinu , žena vykonáva zložité a nákladné operácie To je os globalizácie.

Kapitola 5. Krása a každodenná činnosť.

https://pandia.ru/text/78/055/images/image014_53.jpg "Pri tejto metóde sa vyhodí veľa peňazí na parfumy a doplnky. Nie je len hanba pozerať sa každý deň, ľudia si myslia, že maľoval ich vzhľad, maľoval a svoj vlastný život, aby sa jeho život s ľuďmi stal šťastným pre seba - pre tých, s ktorými musí ležať (10, 119)

Buďte krásni a množstvo ľudí sa dostalo do problémov. Krásnym sa neodpúšťajú nemorálne previnenia, ani sa im neodpúšťajú porušovanie kúziel na špeciálne účely. No, to je zrejmé: krása nezaručuje úspech. Toto je len jedna zo zlozvykov ľudí. Výsledok tohto experimentu spočíva v mnohých faktoroch.

Takže krásni ľudia budú skôr „zhovievaví“ počas krátkej známosti. V prípade triviálneho kontaktu ide externalita do inej roviny.

Sekcia 6Tajomstvo a krása

„Tajomstvo má atmosféru očarenia,

neprirodzenosť, prečo niečo umelé, povedala by som, prečo asi

magické, čo sa môže prejaviť len u nás

krása."

/A.

Banffy. Filozofia záhad strana 34/

Vyjadrovať sa k materiálom nesúcim znak estetických hodnôt je dnes už rozumnou záhadou. Rovnakým spôsobom možno „tajomstvo“ chápať ako umeleckú tvorivosť. Špecifikom umeleckej tvorivosti je, že ľudská mystika je umelcom, ktorý vytvára nové umelecké formy, ktoré odhaľujú jeho svetlo, hĺbku jeho myšlienok. V týchto obrázkoch by ste nemali myslieť.

Mystika priradená mysu spočíva v tom, že funguje ako krásny, ako symbol krásy. Tajomstvo je dar, ktorý vám umožňuje vytvárať svetlo podľa zákonov krásy. Tajomstvo a krása sú dva úzko prepojené pojmy.

Žijeme v kráse sveta a berie nás to preč. Pojem krásy je však hlbší, no pre väčšinu ľudí je menej viditeľný. Krása je krajšia, prítomnejšia, estetickejšia. Poučenie, ktoré sa dá naučiť z toho, čo bolo povedané: mystika je dobrá a čo je dobré, je dobré.

Sekcia 7 Obraz ženy v mystike

Krása žien bola študovaná a spievaná v ich veršoch a Mitzi sa celý čas snaží zobraziť krásu žien na papieri a plátnach. Ideály ženskej krásy sa časom menia, no zároveň sa môžu stať nemennými – túžbou ženy je však byť krásna, bez ohľadu na čas okolia. Krásne ženy, dievčatá a dievčatá sú krásne v každom čase a v každej situácii. Krásne dievča vyzerá úžasne v zasneženom lese, v kabíne autobusu alebo električky, na koni, za chrbtom auta, s padákom za sebou a na vrchole Everestu.

Vytváral sa štýlový spôsob, ktorý nie je v súlade so speváckou úlohou – vytvárať obraz tej ženy, ktorá je zodpovedná za svoj šmrnc, koketnosť, gracióznosť a fakt, že sa narodila. Je to ako postoj kritiky. Keďže svet sa ukázal ako najväčšia neprávosť, stvoril ho Boh, aby sa nad ním každý mohol dôkladne zmilovať a veriť, že ak je to takto, je všetko v poriadku.

7.1. Obraz ruskej ženy v mystike

Na plátnach známych ruských kočovných umelcov je veľa jemných, tichých dedinských dievčat, ktoré sa venujú ručným prácam. Slávna báseň Nekrasova hovorí o dôležitosti života pre dedinskú ženu. Bez ohľadu na to, čo je, stále je zbavený štandardu skutočnej ruskej krásy.
Na neskorších plátnach si možno všimnúť zmeny v štýle oblečenia, každodenné nuansy a obraz ruskej ženy v mystike, ako predtým, s určitou spiritualitou a zároveň trvalou pripravenosťou na sebaobetovanie. Učiť sa môžete aj z diel slávnych ruských klasikov. Buď je to jednoduchá mestská žena, žijúca v predrevolučnom Petrohrade, alebo je to šľachtičná z hlbokej provincie. Ich obrazy sú plné duchovného tepla, čestnosti a všetkého, čo, ako sa zdá, okamžite vytvára mentalitu ruskej ženy. Nemenej príznačné je dielo „Koketa“ od Vladislava Bakaloviča. Úžasne oblečená dáma je znázornená zrkadlom s ďalším (krim kvitiv) trvalým atribútom ženského obrazu. Od hodín Venuše je zrkadlo predmetom narcizmu krásy. Ale, ako krásna bohyňa, ktorá najčastejšie držala zrkadlo v rukách, ale nepozerala sa do neho, tu bola žena ohromená, rýchlo sa na niekoho pozrela, už posúdila svoju príťažlivosť a pripravenosť dobehnúť.

Realistická tradícia často trápila tých, ktorí po revolúcii v krajinách emigrovali. , ak študujete Illyu Repina, dokážete vytvárať efektné obrázky, ktorých zadkom môže byť „Mladá cigánka“ z roku 1936. S veľkou silou prestavby vytvára umelec obraz mladej ženy, ktorá je zobrazená uprostred jasne zelenej záhrady.

Volodymyr Mukhin vo svojich dielach ukazuje účel scény, kde je ústredným prvkom obraz elegantnej a pôvabnej ženy. Žena s koňom, žena so psom, žena za krbom, žena v bohatom interiéri... Spôsob maľby majstrovsky sprostredkúva „šik“ luxusného života.
Obraz ruskej ženy v mystike odráža kreativitu ľudí povedať nám o tom, kto skutočne sme. Je dôležité odolať tomu, čo je v nás zakorenené po stáročia. Žiadne zaužívané stereotypy správania nemôžu ochrániť našu genetickú pamäť a zároveň tie nevinné duchovné hodnoty, ktoré sa v tejto pozemskej kultúre vyvíjali po stáročia.

7.2. Obraz ženy v maľbe z obdobia renesancie

Umelci renesančnej éry zobrazovali na svojich obrazoch nielen ženu, ale aj Madonu. Veľkí umelci vytvorili svoj vlastný obraz ženy, ktorá sa pred nami objavila v podobe svätice. Leonardo da Vinci poznamenal, že „veľký umelec môže napísať dve hlavné veci: ľudí a prejav svojej duše“. Gioconda vytvorila niečo jedinečné pre svoju skladnosť a jemnosť. psychologický portrét Lyudin. Už je to päť storočí, čo milióny ľudí obdivovali toto majstrovské dielo svetelnej mystiky. Nažive... Potvrdzuje to fantastický kontrast medzi rôznymi podobizňami Giocondiho, stereoskopicky objemný a rozjasnený primárnymi obrazmi postáv kukajúcich ľudí, ktorí prechádzajú.
Mona Lisa - je to dobrosrdečná dáma v skromných šatách - za usmievavou maskou priťahuje rozochvenú, hlbokú dušu, pohostinnú myseľ, ktorá všetko vníma. Dôležité miesto v mystike veľkého umelca, tak ako predtým, zaujíma obraz Madony, ktorý evokuje obraz väčšej monumentality a elegancie. Toto je „Sixtínska Madona“. Tento obrázok je skvelý, ako rané Madony. Mária prechádza tmou a nesie svoje dieťa. Vážny a úzkostlivý pohľad matky nám hovorí o tých, ktorí už vedia, ako sa jej syn narodí. Sláva nie je ničím nahá. Bosé nohy. Ale ako volodarka podľahne kolenu, Tato Sixtusovi a brokátu; Svätá Barbora v úcte sklopí oči a dvaja anjeli, ktorí ju pozorujú pri pohybe, hľadia pokojným, zamysleným pohľadom priamo do hory.

Nenápadný, pokorný Sixtus nehľadí na Matku Božiu zasypaným pohľadom. Tam idete k ľuďom, mladým a veľkým, ktorí sú úzkostlivo ukrytí vo vašej duši. Madonne nechýba milosť, je aj nekonečne múdra. Ten pohľad, zdá sa, preniká do hlbín komôr. Dá sa o tom povedať slovami Cervantesových majstrov venovaných poézii: „Tam nájdete podstatu javov a tam, kde je pre múdrych tma...“. Sixtínska Madonna! Skvelé, jednoduché. Po všetkom tom chaose ruiny, ktoré prešli pred nami, obzvlášť živo odrážali harmóniu, nádherné a majestátne majstrovské dielo svetelnej maľby. Z toho, čo bolo povedané, možno dospieť k nenáročnému záveru: krása ženy bola umelcami a básnikmi oceňovaná a študovaná celé hodiny. Obraz pleti sa vyznačoval estetickou krásou, jemnosťou, iluzórnymi líniami, pozitívnou energiou a farbou. Umelec sa pokúsil zobraziť výraz očí a odhalil, ako sa prejavila vnútorná krása ženy. Vytváral sa štýlový spôsob, ktorý nie je v súlade so speváckou úlohou – vytvárať obraz tej ženy, ktorá je zodpovedná za svoj šmrnc, koketnosť, gracióznosť a fakt, že sa narodila. Ideály ženskej krásy sa časom menia, no zároveň sa môžu stať nemennými – túžbou ženy je však byť krásna, bez ohľadu na čas okolia.

Kapitola 8. Výsledky sociologického výskumu.

1. Hodnotíš sa ako krásna?

2. Čo je pre vás dôležitejšie: vnútorná alebo vonkajšia krása?

Praktický výsledok tohto vyšetrovania spočíva v tom, že som prácu zverejnil na webovej stránke @*****. v blogu „Opýtajte sa a potvrďte“. Na tejto stránke som sa spýtal: "Kto má filozofiu krásy?" Na moje prekvapenie som si uvedomil, že robot priťahuje vážny záujem zo strany stránky. Slová sú zakázané hovoriť samé za seba. A s výsledkami týchto prieskumov sa môžete zoznámiť návštevou stránky.

VISNOVOK

Aby som išiel ďalej, snažil som sa vyrovnať mnohé aspekty takého pojmu, akým je krása človeka. Teória evolučnej integrity absolútne jasne a dôsledne odráža uhol pohľadu, ktorý je z nej založený. Ľudstvo sa vyvíja. V ktorejkoľvek fáze materiálne mysle poskytujú dostatok času na pochopenie a pochopenie toho, čo bolo urobené. Pri analýze akcie ľudia museli prísť na to, že najkrajší (dedičstvo) sú tí, ktorým je prísne podriadený: Boh (bájny hrdina) a kráľ (kráľovná). Jeden aj druhý, melodicky, majú malé vonkajšie zodpovednosti (napríklad znaky moci). Potom sa postupne ukazuje, že krása človeka nepochádza len z jej zdravia, ale aj z toho, čo si sama naformulovala a ako to ukázala svojim príbuzným. Tu vidíme rozdielnu úroveň ziskovosti medzi zástupcami rôzne plodiny. Zatiaľ čo sa národy v priebehu tisícročí vo svojom vývoji stávajú nehybnými, v priebehu niekoľkých hodín sa rýchlo menia. Zároveň sa medzi nimi menia ideály. Spočiatku je to chaotické. Toto sú prostriedky komunikácie. Hustota osídlenia daného miesta, a potenciál prúdiaci do myslí, je čoraz efektívnejší. Globalizácia je triumfálna. Zdroje manželstva umožňujú ľuďom tráviť menej času prácou a viac času radosťou. Zdá sa, že ide o veľkú oblasť činnosti a zdá sa, že dokonalosť sa cení ešte lepšie. Potreba profesionálneho rozvoja formuje nové odvetvie, najskôr pre všetko pre profesionálov, o niečo neskôr pre všetkých, ktorí to potrebujú.

Vtipy o štandardoch krásy boli vždy chválené filozofmi, vedcami a umelcami. Práca ukazuje, že v rôznych obdobiach a kultúrach dominujú rôzne koncepty ľudskej krásy. V opačnom prípade sa sociálna funkcia pojmu „krása“ stane nemennou. Ideálom ľudskej krásy je podľa mňa kusový produkt, ktorý si vytvorili sami ľudia. Krása dnes prichádza s hodnotou, vrátane komerčnej hodnoty. Vyšetrovanie mi pomohlo pochopiť, na čom môžu byť založené naše vyhlásenia o kráse. „Póza je nepochybná, krása je cenná. Žijeme vo svete, kde ich staviame na piedestál a ctíme tých, ktorých si najviac vážime.“ (9, 12) Podľa môjho názoru táto fráza najjasnejšie označuje súčasný stav.

Vedecko-teoretický a praktický význam Z toho vyplýva, že tieto dominantné pozície môžu byť podkopané ďalším rozvíjaním teoretických problémov súčasných kultúrnych štúdií, mystických štúdií a rozširovaním ich metodologických prepadov. Materiály a štúdie, ktoré sú súčasťou môjho výskumu, umožňujú ich využitie pri príprave študenta triedy, na absolvovanie voliteľných predmetov kultúrnych štúdií, MHC a umenia.

LITERATÚRA

1. Zameranie (Text): sociálno-informačné. časopis - M., 2004, č. 10.

2. Zameranie (Text): obrovské informácie. časopis - M., 2005, č. 1-6.

3. Geo (Text): obrovské informácie. časopis - M., 2001, č. 10.

4. Geo (Text): verejné informácie. časopis - M., 2005, č. 2, 3, 5, 12.

5. Paradox (Text): sociálno-informačné. časopis - M., 2004, č. 3.

6. Efremov, žiletky (Text)/. - M.: Ast, Ermak, 2005.

7. Kijaščenko, - filozofická veda (Text) / . - Petrohrad: Williams, 2005.

8. Likhachova, pardon. Móda (Text)/. - M: Eksmo, Doneck: Skif, 2005.

9. Žena je krásna (Text) / S. Lauren. - M: Vagrus, 1994.

10. Stepanov, psychológia. Poučenie z klasických experimentov“ (Text)/. - M: PERSE, 2004.

11. Stepanov, zvnosnosti (Text) / - M: EKSMO-press, 2001.

12. „Správy o umelcoch“: 1, 2 zväzky. -

M., Obrazotvorche mystetstvo, 1982.

13. „Dejiny mystiky“: M., Vidavnitstvo „Aquarium“, 1997

14. http://aam. ugpl. de/iskusstvo.

15. http://ua. Wikipedia. org/.

16. http://www. prítomný-aforizmus. *****/stran/krasota. htm.

M. Abramov „Glosár ruských synoným a podobných synoným namiesto slov“

Divné fakty

Móda a krása sú pochopiteľné.

Tie, ktoré mali byť pridané na klas storočia, sa teraz zdajú byť mimoriadne a nepochopiteľné.

Je čas bežať a odrazy krásy ženského tela sa s ním rýchlo menia.

Štatistika predstavuje doplnok štandardy ženskej krásy , od minulosti až po súčasnosť. Videá a fotografie dokazujú, že ideál je pochopiteľný už teraz.

Etalóny krásy v krviprelievaní éry

Ženy v starovekom Egypte si užívali slobodu vo všetkom. Ten smrad je o niečo atraktívnejší, na úrovni ľudí. Odkedy sa manželstvo stalo tak rovnocenným, pokiaľ ide o články, uplynulo veľa storočí.

Egyptské manželstvo bolo sexuálne vzrušujúce. Napríklad čerti nerešpektovali priateľské vzťahy, smrad bol vtedy štandardom.

Ženy mohli vykonávať moc nezávisle od svojich manželov a mali malé právo iniciovať odlúčenie bez rizika, že manželstvo bude súdené. O titul faraóna by mohli prísť aj predstavitelia slabšieho postavenia.

© dimabl/Getty Images

Dôležitým aspektom ženskej krásy tejto éry v starovekom Egypte boli dlhé spletené vlasy, ktoré rámovali symetrický vzhľad. Ženy si na oči naniesli špeciálnu čiernu farbu, aby vyzerali prísne.

Nasledujúce zobrazovače boli rešpektované ako štandard krásy ženského tela:

- Strunkeho telo

- Vysoký pás

- Vuzky ramena

Ideály krásy starovekého Grécka

Aristoteles nazval ženské formy tej doby „deformovanými mužmi“. Aktívne Grécko bolo ešte viac orientované na človeka.

Starovekí Gréci sa viac zameriavali na ideálnu ľudskú podobu, nie na ženu, čo znamená, že v tomto období boli za dosahovanie vysokých štandardov fyzickej dokonalosti zodpovední samotní predstavitelia mocného štátu.

Z tohto dôvodu ženy stratili svoje formy a zápach bol iný ako ľudský. Ženské telo bolo považované za „nedávnu kópiu muža“.

Nahota bola neviditeľnou súčasťou antického gréckeho manželstva. Bez ohľadu na tento trend boli sochy a maľby nahých žien často skryté. Prvou úctyhodnou sochou nahej ženy v klasickom Grécku bola Afrodita z Knidska, ktorá ukázala, že krása v starovekom Grécku znamenala nasledovné:

- Chutné tvary

- Lenivosť na maximum

- Svetlá pleť

Ženská krása v krviprelievaní doby

Čínske manželstvo bolo patriarchálne už od staroveku. Patriarchálny spôsob vlády zredukoval na minimum úlohu a práva manželiek v manželstve.

Počas dynastie Han bola štandardom krásy žena, ktorej vzhľad mal tieto parametre:

- Tenké strunové telo, ktoré podporuje vnútornú žiaru

- Blida koža

- Dovge má čierne vlasy

- Červené pery

- Biele zuby

- Hladká jazda

- Malá noha

Malý rozmer chodidla rešpektuje hlavový prejav krásy Číňanky už stovky rokov.

Krása vo veku znovuzrodenia

Taliansko renesančnej éry bolo katolíckym patriarchálnym panstvom. Ženy boli menej náchylné prijať všetku čestnosť a často boli posilnené vo svojom ľudskom postavení v manželstve aj doma.

Význam a hodnota ženy sa spájala s jej službou mužovi, Bohu, otcovi a mužovi.

Bolo dôležité, aby správanie a vzhľad ženy odrážali postavenie muža. Krása v renesančnom Taliansku znamenala, že žena dlhovala svojej matke tieto kritériá vzhľadu:

- Blida koža

- Zakrivené tvary, vrátane hornej časti stehien a veľkých pŕs

- Svetlejšie vlasy

- Visoke cholo

Viktoriánska éra v Anglicku zažila vládu kráľovnej Viktórie. Vaughn bol najpôsobivejšou postavou doby. Mladá kráľovná bola tiež mladá čata a matka.

Vo viktoriánskom manželstve sa veľmi cenila suverenita, rodina a materstvo. Tieto pocty boli vštepované samotnej kráľovnej Viktórii.

Priamo v tom čase bolo cítiť, že vzhľad slabého štátu. Žena mala na sebe užšie korzety, vďaka čomu sa jej pás zoštíhlil.

Štandardom ženskosti bola postava podobná pieskovému výročiu. Kritériá krásy, bez ohľadu na vzhľad tenkého pásu, maximálne oceňovali oblé tvary a štíhlosť.

Krása v krviprelievaní doby

V roku 1920 bolo ženám v Spojených štátoch odopreté volebné právo a to udávalo tón celému desaťročiu. Predstavitelia slabšieho postavenia získali rovnosť a slobodu.

Ženy, ktoré si našli prácu počas druhej svetovej vojny, považovali za potrebné pokračovať v práci aj po skončení vojny.

Do módy sa dostal takzvaný androgýnny vzhľad, ženy sa snažili opticky znížiť pás a nosili podprsenky, ktoré im sploštili prsia.

V 20. storočí minulého storočia bola žena s bavlnenou postavou, rôznymi krivkami a malými prsiami považovaná za krásnu. Móda mala aj strih bobov.

Štandard krásy éry

Hollywood si od 30. do 50. rokov minulého storočia užíval zlaté časy. Takzvaný Haysov kódex, etický kódex prijatý Hollywoodskou asociáciou filmových producentov a distribútorov, vytvárajúci morálne parametre spôsobom, ktorý sa vo filmoch nedá povedať ani ukázať.

Kódex ukladá obmedzenia na filmové úlohy dostupné ženám. Dievčatá boli považované za krásne, pretože mali tieto parametre:

- Chutné tvary

- Typ čísla "rok piesku"

- Prsné orechy

- Tenký pás

Herečka Marilyn Monroe sa v tom čase stala stelesnením krásy a ženskosti.

Ženy v 60-tych rokoch využili slobodných duchov, ktorí sa predávali do najbohatších krajín sveta.

Na pracoviskách bolo možné sa o všetko postarať Veľké množstvo predstaviteľ slabého postavenia. Bol im umožnený prístup k protitrestným službám. Všetky tieto faktory viedli k vzostupu feministické nálady v manželstve.