adsby.ru → Pre školákov

Príprava pred skúškou – univerzálny návod

Klasicizmus (z lat. s/avvk^v - szrazkovy) - umelecký štýl a estetická smernica k európskej mystike 17.-19. storočia, jedna z najvýznamnejších postáv akéhokoľvek druhu, ktorá sa rozvíjala pred antickou mystikou, ako veľký symbol a podpora tradície vrcholnej renesancie.


Mystika klasicizmu podporovala myšlienky harmonického manželského systému.	Zdá sa, že konflikty medzi identitou a manželstvom, ideálom a realitou naznačujú zložitosť mystiky klasicizmu.	Umelecké formy klasicizmu sú založené na organizácii, dôležitosti, jasnosti a harmónii obrazov.
Viniknenya hodina Vznikol v 17. storočí vo Francúzsku, potom sa rozšíril po celej Európe	Vznikol v druhej štvrtine 18. storočia.	historické zariadenie, skryť víno Vznik klasicizmu je spojený so vznikom a rozvojom absolútnych monarchií v Európe - vytvorením jednotného hierarchického manželstva (vláda Ľudovíta XIV. vo Francúzsku)
Vznik a rozvoj klasicizmu v Rusku je spojený so založením	absolútna monarchia , významný za vlády cisárovnej Kataríny II Základná ryža koncepcia primeranej dôležitosti poslušnosti nad ľudskými preferenciami a preferenciami je základom estetiky klasicizmu; „tvrdá hierarchia žánrov“, vo vysokých sú zobrazené tragické a tragické postavy, v nízkych vidno každodenné žalostné situácie; Vyberá sa slovná zásoba zodpovedajúca žánru; výtvory stvrdnú pozitívny výhľad správanie, hodnoty a suverénny ideál; V dramaturgii sa klasicizmus drží pravidla „troch jednotiek“: miesto, čas a deň; hrdinovia sa delia na kladných a záporných; hrdinovia tragédií – rôzne charakteristiky, hlavným konfliktom je výber medzi nimi; hrdinovia komédie majú jasné úlohy, určite úlohu uvažovateľa, ktorá určuje pozíciu autora;


postavy sú rozdelené na hlavné a ďalšie v rade;	charaktery postáv môžu byť pravdivé - ich činy môžu byť v súlade s vnútornou logikou, takže je odhalená jednota charakteru;	hrdinovia sú statickí a jednostranní Teoretici“), V. K. Trediakovsky (potvrdenie slabiko-tonického systému v „Novej a krátkej ceste k vytvoreniu ruských vrcholov“), A. P. Sumarokov (epistola „About the Versh“ - preklad M. Boileau)
zástupcovia	"Tragédi": P. Corneille, J. Racine;	komik J.-B. Molière; motorkár J. Lafontaine D. Kantemir, K. Trediakovský, M. V. Lomonosov, G. R. Derzhavin; "tragické": A. P. Sumarokov,
	Ya. B. Knyazhnin;
	komik D.I. Fonvizin;	motorkár I. A. Krilov
Zrazki vysokých žánrov	Óda, epická báseň, tragédia (tragédie P. Corneille „Sid“, J. Racine „Phaedra“) Óda, epická báseň, tragédia (óda M. V. Lomonosova „V deň zostupu na... trón... Elisavety Petrivnej“, óda G. R. Deržavina „Felitsa“, „Boh“) Temi to zavdannya


	Konflikt medzi Borgmi a závislosťami a hististickými filozofiami sa nevyhnutne obracia na chrbticu, ako hrdina umierajúci v nerovnom boji.
	V tragédii klasicista zohľadnil pohľad na odolnosť v životnom zápase, pažba kladného hrdinu slúži ako pohľad na mravné správanie.	Óda je lyrická báseň, venovaná zobrazovaniu veľkých historických básní, alebo najmä, hovoriť o významných témach nábožensko-filozofickej substitúcie, pokojným tónom, žalostným v tvári autora, ktorý spoznáva v jeho držbe síl. , orgán božej vôle mysle ľudu
Zrazki vysokých žánrov	Zrazki nízkych žánrov

Komédia, rozprávka, epigram, satira (komédie J.-B. Moliéra „Tartuffe“, „Meštian medzi šľachtou“, „Zjavná choroba“ atď., rozprávky J. Lafontaina)

Komédia, rozprávka, epigram, satira (komédie D. I. Fonvizina „Smoliar“, „Brigadýr“, príbehy I. A. Krilova) Komédia zobrazuje život „jednoduchých“ ľudí: mešťanov, sluhov. Bohatstvom svojich zážitkov budete obohatení a budete vnímaví k tým, čo sa okolo vás dejú.


viniknennya	Vznikol v druhej polovici 18. storočia v Anglicku, potom sa rozšíril po celej Európe	Vznikol v druhej polovici 18. - prvej štvrtine 19. storočia
Historické zariadenie na zladenie vintage	Objavuje sa Sentimentalizmus sa spája s obdobím osvietenstva, ktoré odrážalo rast demokratických nálad v manželstve.	Vznik a rozvoj sentimentalizmu v Rusku je spojený s prenikaním a rozširovaním myšlienok osvietenstva medzi manželmi.
Vznik a rozvoj klasicizmu v Rusku je spojený so založením	K duchovnému svetlu človeka sa viaže úcta, zvažuje sa prvé miesto, kde treba stáť, a dokonca nie veľké myšlienky; Svetlo sa líši od polohy pocitom a niekedy nie rozumom;


Vznik a rozvoj klasicizmu v Rusku je spojený so založením	Sentimentalizmus charakterizuje kult súkromného života, vidieckeho života a pocitu nadradenosti a božskosti; hlavným hrdinom sentimentalizmu sú „prirodzení“ ľudia; používa sa slovná zásoba typická pre bežný jazyk; záujem o folklór ako formu najneutrálnejšieho prejavu citov; hrdina sa môže správať ako odpad a dobrí ľudia, cítiť sa ako šľachtici a mať nízke city; rozmanitosť rigidných estetických kánonov a foriem
Spisovatelia a tvorte	L. Stern "Sentimentálna drahota", J. Thomson "Zima", "Leto", T. Grey „Silskiy tsvintar“, S. Richardson "Pamela", "Clarissa Garlot", "Ser Charles Grandison" Francúzsko: Opát Prevost "Manon Lesko" J.-J.	Rousseau „Julia alebo Nova Eloisa“

	N. M. Karamzin „Bidna Lisa“, „Listy ruského mandrivníka“, A. M. Radishchev „Cesta z Petrohradu do Moskvy“

Drahý román

Romantizmus Romantizmus (z franc. gotapivte (stredostavovský francúzsky Іotапь) - román) - ideový a umelecký smer v európskej a americkej kultúre konca 18. st. polovice XIX

sto


	Vyznačuje sa potvrdením vlastnej hodnoty duchovne tvorivého života výnimočnosti, obrazov silných (zvyčajne rebelujúcich) vášní a charakterov, duchovnej a posvätnej povahy.	Rozsah sfér činnosti sa rozšíril.
V 18. storočí sa všetko úžasné, fantastické, detské a fantazijné v knihách nazývalo romantické, ale v skutočnosti nie.	Na klase	V 19. storočí sa romantizmus stal signifikantom nového, protoklasicizmu a osvietenstva.
	Vznikol v 18. storočí	Sformovaný vinikne

potom v Nemecku a Anglicku	napríklad XVIII -	rozširujúce sa v celom rozsahu
klas XIX	sto	Historický
Román Zmena myslenia	Rusko má romantizmus	vybaviť
vďaka Veľkosti	sa objaví ako prvý
kvalita, metóda	s protiosvietenským hnutím	História ruštiny
	mňam, prečo by som si mal ľahnúť	akceptovaný romantizmus
	sklamaný civilizáciou,	rozdeliť na dve obdobia.
	v sociálnej, priemyselnej,	Dosiahli ste svoju vieru
	politické a vedecké	pneumatiky na kreativitu
		A. S. Puškin.
	Romantizmus mení éru	Sloboda, vrátane
	Vyhýba sa osvieteniu	a od despotického
	Sľúbme prevrat.	politické režimy
	Romantizmus zakladá kult	mov je jedným zo základných prvkov
	príroda, cit a prirodzené	vytvorili ich
	nové pre ľudí.	Požiadavky
	Koho obdobie.	odhaľuje obraz „dobra
	Po povstaní	pôvodný divoký vták"
	Decembristi	„ľudová múdrosť“ a nie
	opozície	pod tlakom civilizácie.
	lyrický	Nepredstierajte romantiku
	hrdina a manželstvo	mimoriadni ľudia v nemimoriadnych
	sa stáva osudným.	obstavin, smrad je hnus
	stvrdne	existovali pokrokové civilizácie
		tragický
		nešikovnosť
	poznať harmóniu	stredobodom romantizmu,
	pri svadbe.	Vrchol
	formuloval I. Kant	aké obdobie
	v diele „Kritika Zdiznosti“	kreativita sa stala
sudzhennya"	M. Yu
	Hlavné
	Centrom umeleckého systému romantizmu je osobitosť,
	a hlavný konflikt je medzi zvláštnosťou a manželstvom.
	Spôsobím obrovskú nevraživosť, ktorou sa budem vyhrážať
	druhu ľudí a ich osobitnej slobody, protest proti	nedostatok spirituality a egoizmu.
	Osvietenská myšlienka pokroku
	a trendy sú vyhodené
	všetko je „staré a staré“, romantizmus pominul


	má záujem o folklór, mýty, rozprávky a jednoduchosť ľudí, obrátených ku koreňom a k prírode. Z hľadiska súčasného záujmu o romantizmus k zlu je jeho zušľachťovaním dialektika dobra a zla. Romantizmus je založený na myšlienkach slobody a hľadania ideálu, absolútna.
postavy sú rozdelené na hlavné a ďalšie v rade;	V romantizme vychádza sloboda z klasickej mentality, vzniká balada a romantická dráma.
zástupcovia	Potvrdzuje sa nové odhalenie o podstate významu poézie, ktorá je uznávaná ako samostatná sféra života, prejav väčších, ideálnych hodnôt človeka. V období romantizmu došlo k vzostupu kultúry Blízkeho východu. Jasné obrazy prírody, života, života a dovoleniek vzdialených krajín a národov inšpirovali aj romantikov. Rozmýšľali, čo sa má stať základom národného ducha. spievajú O. Mitskevich, Y. Slovatsky. USA:	spisovatelia V. Irving, F. Cooper, E. Poe, G. Longfellow
	V. A. Žukovskij, K. N. Batyushkov, A. S. Pushkin (kreativita v období anihilácie), K. F. Rileyev M. Yu Lermontov Báseň je romantická	Historický román


		A. S. Pushkin „Kaukazský Branets“, „Tsigani“, „Fontána Bakchisarai“,
		M. Yu Lermontov


		"Mtsir", "Démon"
		V. A. Žukovského

		"Svitlana" a in.
		A. S. Puškin „Zgas
		A. S. Pushkin „Kaukazský Branets“, „Tsigani“, „Fontána Bakchisarai“,
		Bolo denné svetlo...“

"Duma" je tam.

Realizmus Realizmus (z latinského slova - akcia, reč) - ideový a umelecký smer v Európe a Amerike kultúra XIX

Mystika klasicizmu podporovala myšlienky harmonického manželského systému.

sto

Vyznačuje sa utvrdzovaním objektívneho pohľadu na akciu, rozvojom psychologického zobrazenia charakterov postáv, analýzou podmienok, ktoré tvoria typ zvláštnosti, pochopením zákonitostí vývoja konceptu a jeho záver. Cieľom je presnejšie vonkajšie vytvorenie objektívnej aktivity v typickej ryži. Počiatky realizmu ako formy umeleckého svedectva boli položené v mysliach rôznych predchodcov buď v období renesancie (renesančný realizmus), alebo v období osvietenstva (osvietenský realizmus).

V 30. rokoch

Rockah XIX


Historické zariadenie na zladenie vintage	storočia má mystika Európy a Ruska tradíciu umeleckého smerovania („mocný realizmus“), ktorá sa rozšírila vo všetkých typoch mystiky až do 20.	Prvými prominentnými príkladmi ruskej literatúry realizmu boli diela A. S. Puškina, ktorého zakladateľ začal priamo v roku 1825: historická dráma „Boris Godunov“, príbeh „Kapitánova dcéra“, tágo „Dubrovsk“, „Príbehy Belkin“, román „Jevgenij Onegin“.
Vznik a rozvoj klasicizmu v Rusku je spojený so založením	Básnikovo zblíženie s dekabristami v hodine jeho posledného exilu zohralo veľkú úlohu v ideologickom a estetickom vývoji básnika. Vývoj kapitalizmu v Európe a Rusku, kríza romantizmu. 40. storočie sa nesie v znamení šťastia, ktoré priamo ovplyvnilo formovanie nového literárneho štýlu – šťastia K. Marxa a F. Engelsa, ktorí spojili dialektiku G. Hegela s materializmom L. Feuerbacha. Je dôležité starostlivo zvážiť aktivitu vývoja, schopnosť identifikovať vývoj nových sociálnych, psychologických a manželských vzťahov. Objektívne zobrazenie skutočných stránok života v súlade s výškou a pravdivosťou autorovho ideálu. Vytváranie typických postáv, konfliktov, situácií s opakovaním ich výtvarnej individualizácie (ako špecifikácia národných, historických, sociálnych čŕt, tak aj fyzických, intelektuálnych a duchovných vlastností).
postavy sú rozdelené na hlavné a ďalšie v rade;	Výhoda spočíva v spôsoboch zobrazenia „samotných foriem života“. Primárny záujem o problém „špecializácie a manželstva“	G.-e.


Lessing je významný nemecký spisovateľ, kritik, teoretik realizmu v literatúre a mystike.		Úvodník O. Balzaca sa stal literárnym manifestom realizmu
	v "Ľudskej komédii"	V Rusku bol D. Pisarev prvý, kto široko zaviedol pojem „realizmus“ do žurnalistiky a kritiky;
	do akej miery pojem „realizmus“ prevzal A. Herzen v jeho filozofickom význame ako synonymum pojmu „materializmus“ (1846)	Uyavi
	A. S. Puškin	Stendhal, 0. Balzac,
		« "Boris Godunov"»,
	G. de Maupassant, G. Flaubert,	"Eugene Onegin"
		A. S. Pushkin „Kaukazský Branets“, „Tsigani“, „Fontána Bakchisarai“,
	R. Rolland;	"Malé tragédie"
	Kapitánsky Donka	C. Dickens, W. Thackeray;
		"Belkinove príbehy";
		M. Twain, W. Faulkner;
		"Hrdina našej hodiny";
		Meno: T. Mann
		N.V. Gogoľ
		"Petrohradské príbehy"
		"Mŕtve duše";
		ja S. Turgenev

		"Notes of a mislivets"
		„Otcovia a deti“;
		F. M. Dostojevskij
		„Zlochin
		ten trest"
		"Bratia Karamazovci" ta in;

		O. M. Ostrovského
		"veno"
		„Búrka“ je to isté;
		M.E. Saltikov-Shchedrin
		"Príbeh jedného miesta"

L. N. Tolstoj "Vojna a mier""Anna Karenina"

Priamo z literatúry a mystiky 17. storočia - začiatku 19. storočia, ktorá si vzala za základ obrazy antickej (klasickej) mystiky.

Ruský klasicizmus sa vyznačuje národno-vlasteneckou tematikou, ktorá vychádza zo znovuobjavenia petrovského obdobia.

Význam tém a zápletiek Deštrukcia každodennej pravdy: utopizmus, idealizácia, abstraktnosť zobrazovaných pritiahnutých obrazov, schematické postavy Nedostatok kreativity, rôznorodosť hrdinov na pozitívnom a negatívnom viktoriánskom jazyku, málo pochopenia Logo pre obyčajných ľudí Zvernennya pred vzostupom hrdinstva: „highs“ (jedna z tragédií) a ї (všetky termíny sú predmetom 24 rokov, na jednom mieste a o jednej dejovej línii) P. Corneille (tragédie „Sid“, „Horace“, „The Price“), J. Racine (tragédie „Phaedra“. „Mithridates“), Voltaire (tragédie „Brutus“, „Tancred“). Molière (komédie „Tartuffe“), „Meštian medzi šľachtou“), N. Boileau (traktát o verši „Poetická mystika“), J. Lafontaine („Rozprávky“), M. Lomonosov (verš „Rozmová s Anacreon“, „Óda v deň zostupu na trón cisárovnej Alžbety Petrivnej, 1747“), G. Derzhavin (óda „Felitsa“), A. Sumarokov (tragédie „Khorev“, „Sinav a Truvor“), Y. Knyazhnin (tragédie „Didon“, „Rosslav“)), D. Fonfizin (komédie Brigádny generál, Minor). « Priamo z literatúry a mystiky 2. polovice 18. storočia - začiatok 19. storočia. S. po hlasovaní zvláštnosť hlavyľudská prirodzenosť „nie inteligencia, ale zmysel pre dokonalosť harmonicky rozvinutých osobitostí vtipov zo sofistikovaných a úplne „prirodzených“ zmyslov. Rozkrittya

ľudská psychológia

Zdá sa, že hodnota hlasovania je zaujímavá skutočný život;

vyjadrenie svetla, ktorému je moc pokojná, idealizácia činnosti, kult slobody Modlitba k ideálu, dôkladnosť Silný, jasný, prezentujúci obraz romantického hrdinu Obraz romantického hrdinu v vinyakovičovom prostredí (v tragickom súboji s podielom) a neidentifikovaný J. Byron (spievajú „Childe Harold’s Pilgrimage“, „The Corsair“), I.V."Zlatý baník";

historický román „Katedrála Panny Márie Parížskej“), W. Scott (historický román „Ivanhoe“) V. Žukovskij (balady „Ľudmila“, „Svitlana“, „Lesný cár“, „Ivan žeriavy“; kazka „Ondine“ ), K. Rilyev ( spievajú „Voinarovskij“, „Nalivaiko“), A. Puškin (báseň „Kaukazský Branets“, „Tsigani“, „Fontána Bachčisaraja“), M. Lermontov (báseň „Mtsiri“), M. Gogoľ ( báseň „Večery na farme v okolí“ Dikanka“), M. Gorkij (rozprávky „Starý Izergil“, „Pieseň o Sokolovi“, „Pieseň o Burevišnikovi“) Priamo od mystika literatúra XIX– XX storočia, ktoré je založené na vonkajších, pravdivých a spoľahlivých zobrazeniach života (bez prikrášľovania a fantázie).

Realizmus dosiahol najväčší rozvoj v 19. storočí.

Dielo je založené na konflikte: hrdina - manželstvo Typické literárne postavy Typické techniky zobrazovania akcie (portrét, krajina, interiérový dizajn).
skutočné nápady Vyobrazenia postáv a postáv vo vývoji Všetky postavy nie sú zobrazené abstraktne, ale v interakcii s extra svetlom A. Gribojedov (komédia navrchu „Špina od mysle“) A. Puškin („malé tragédie“: „Skúpy klamár“, „Mozart a Salieri“; „Eugene Onegin“ – 1. realistický román) M. Lermontov ( ruský „Hrdina našej hodiny“) N. Gogoľ (báseň „Mŕtve duše“) I. Turgenev (romány „Otcovia a deti“, „Deň predtým“, „Dim“, „Rudin“, „Novina“) L. Tolstoj ("Po plese", "Sevastopoľ hlási", román "Nedeľa") F. Dostojevskij (román "Zlo a trest", "Idiot", "Bratia Karamazovi")
2) Sentimentalizmus
Sentimentalizmus je literárna smernica, ktorá sa zdá byť hlavným kritériom
ľudské vlastnosti
elégia
román
listy
drahšie
memoáre
Anglicko je presiaknuté sentimentalizmom vlasti. Básnici J. Thomson, T. Gray, E. Jung sa snažili prebudiť v čitateľoch lásku k najhlbšej prírode, vo svojich dielach zobrazovali jednoduché a pokojné vidiecke krajiny, ktoré rezonujú s potrebami chudobných ľudí. Predstavme S. Richardsona ako predstaviteľa anglického sentimentalizmu.
V prvom rade sme zaviedli psychologickú analýzu a priniesli rešpekt čitateľov k podielu ich hrdinov.
Spisovateľ Lawrence Sterne kázal humanizmus ako
nachádzam hodnotu ľudí. Francúzska literatúra má sentimentalizmus v románoch opáta Prevosta, P. C. de Chamblen de Marivaux, J.-J.

Rousseau, A. B. de Saint-Pierre.
V nemeckej literatúre - diela F. G. Klopstocka, F. M. Klingera, I. V. Goethe, I. F. Schiller, S. Laroche.
V ruskej literatúre sentimentalizmus pochádza z prekladov diel západoeurópskych sentimentalistov. Prvé sentimentálne diela ruskej literatúry možno nazvať „Cesta z Petrohradu do Moskvy“ od A.N. Radishcheva, „Listy ruského mandrivníka“ a „
Bidolašna Lisa
Vnútorné svetlo romantického hrdinu sa rodí z opakovaných skúseností a vášní, ťahom tejto tvorivej práce sa autor snaží bojovať proti prebytočnému svetlu, borgom a svedomiu.
Zdalo sa, že romantici sú zobrazovaní vo svojich extrémnych prejavoch: vysoká a čiastočná láska, horká radosť, oneskorenie, nízke ambície.
Okrem romantikov, ktorí ho opísali ako vnútorné svetlo človeka a skryté miesto, podstatu všetkého živého, je možné, že jeho výtvory sú tak bohato mystické a tajomné. V nemeckej literatúre sa romantizmus najzreteľnejšie prejavil v dielach Novalisa, V. Ticka, F. Hölderlina, G. Kleista, E. T. A. Hoffmanna. Anglický romantizmus v dielach W. Wordswortha, S. T. Coleridgea, R. Southeyho, St. Scotta, J. Keatsa, J. G. Byrona, P. B. Shelleyho.
Vo Francúzsku začal romantizmus prekvitať v 20. rokoch 19. storočia.
Hlavnými predstaviteľmi býka boli F. R. Chateaubriand, J. Stael, E. P. Senancourt, P. Mérimée, St. Hugo, J. Sand, A. Vigny, A. Dumas (otec).
Veľká francúzska revolúcia prispela veľkou mierou k rozvoju ruského romantizmu.
Veľká vlastenecká vojna
1812 rub. Romantizmus sa v Rusku zvyčajne delí na dve obdobia – pred a po povstaní Decembristov v roku 1825. Zástupcovia sa pozerajú na chorých a hlúpych manželstvo človeka a konflikt medzi jednotlivcom a manželstvom sa stáva neoddeliteľným.
Najvýraznejšími predstaviteľmi iného obdobia boli M. Yu Lermontov, E. A. Baratinsky, D. V. Venevitinov, A. S. Chomjakov, F. I. Tyutchev.
Hlavné žánre romantizmu:
Elégia
Idylka
Balada
Novela
Román
Fantastický príbeh
Estetické a teoretické kánony romantizmu
Myšlienka bezdomovectva je boj medzi objektívnou realitou a subjektívnym vnímaním svetla.
Realita tohto konceptu je každodenná.
Myšlienka domu má dve modifikácie:
odchod zo sveta fantázie;
drahší koncept, cesty.
Koncept hrdinu:
romantický hrdina je vždy Vinyatkovovou zvláštnosťou;
hrdina je vždy v rozpore s nadmerným konaním;
nepriateľstvo voči buržoáznej činnosti, ideológii a pragmatizmu;
romantici vnímali systém hodnôt, ktorý bol založený na stabilite, hierarchii a inom systéme hodnôt (budíni, ticho, kresťanská morálka);

pestovanie individuality a umeleckého svetla;
Akcia odmietnutá romantizmom bola podriadená subjektívnym svetlám, založeným na tvorivej predstavivosti umelca.
4) Realizmus Realizmus je literárny prístup, ktorý objektívne zvyšuje účinnosť umeleckých prostriedkov, ktoré má k dispozícii. Hlavnou metódou realizmu je typizácia faktov činnosti, obrazov a postáv.
Spisovatelia reality stavajú svojich hrdinov do popredia mysle a ukazujú, ako ich myseľ inšpirovala ich zvláštnosť.
V tom čase, keď romantickí spisovatelia vychvaľovali nesúlad s prílišným svetlom svojho vnútorného svetla, vtedy realistický spisovateľ zaspieval, ako
nadbytočné svetlo
prúdi tam zvláštnosť.
Pôvod hrdinov realistických diel je inšpirovaný každodennými situáciami, takže keby ľudia žili v inú hodinu, na inom mieste, v inom sociokultúrnom prostredí, potom by bola iná aj ona sama.
Základy realizmu položil Aristoteles v 4. storočí.
znieť
e. Nahradenie pojmu „realizmus“ sa priblížilo nahradeniu pojmu „dedičnosť“.

Potom sa zrodil realizmus v ére renesancie a ére osvietenstva.

5) Rock 40-tych rokov.
19. storočia v Európe, Rusku a Amerike nahradil romantizmus realizmus. druhá polovica má 19. storočie. jaka nový formulár
tvorivosť, je v protiklade s tradičnou mystikou Modernizmus sa stal dôležitejším vo všetkých typoch mystiky – maliarstvo, architektúra, literatúra.
Hlavným cieľom modernizmu je zmeniť prebytočné svetlo.
Autor sa nesnaží zobraziť dej realisticky alebo alegoricky, ako to bolo v realizme, ale vnútorné svetlo hrdinu, ako to bolo v sentimentalizme a romantizme, ale zobrazuje silné vnútorné svetlo a mocne inscenované nie až príliš. veľa aktivity, určuje vlastnosti nepriateľa a povahu fantázie.
Vlastnosti modernizmu:
zoznam klasických umeleckých úpadkov;
deklaruje sa rozdiel medzi teóriou a praxou realizmu;
orientácia na ľudí je individuálna, nie sociálna;
rešpekt bol povýšený skôr do duchovnej než sociálnej sféry ľudského života;
zamerať sa na formu na najlepšom mieste. Najväčšími prúdmi modernizmu boli impresionizmus, symbolizmus a modernizmus. Impresionizmus, ktorý sa rozhodol urobiť fotografiu, vyzerá ako to, čo autor vnímal.
V tvorbe tohto autora je minulosť, prítomnosť a budúcnosť dôležitejšia ako nepriateľ, či už ide o objekt alebo fenomén, ktorý autora inšpiroval, alebo nie o objekt samotný.
Symbolizmus mal byť známy každému, kto žil, skryté miesto a obdaril primárne obrazy a slová mystickými význammi.
Secesný štýl propagovala Vidmova ako správny
geometrické tvary
a rovné čiary k hladkým a zakriveným čiaram.
Secesia sa zvlášť zreteľne prejavila v architektúre a úžitkovom umení.
Rock 80-tych rokov.
19. storočia
sa zrodil s novým nutkaním k modernizmu – dekadenciou.
V mystike dekadencie sú ľudia postavení do neznesiteľných okolností, zlomení, odsúdení a stratili chuť do života.
Hlavné dôvody dekadencie: cynizmus (nihilistický dôraz na skryté ľudské hodnoty); erotika;

6) tonatos (v nadväznosti na Z. Freuda - smrť smrti, náhla smrť, dispozícia zvláštnych čŕt).
Naturalizmus je názov prúdu v európskej literatúre a mysticizmu, ktorý sa objavil v 70. rokoch.
XIX storočia a rozšíril sa najmä v 80-90-tych rokoch, keď sa naturalizmus stal najpopulárnejším. Teoretické východiská nového toku podané Emilom Zolom v knihe „Experimentálny román“. Koniec XIX storočia.(Najmä 80 rubľov) znamená expanziu hodnoty priemyselného kapitálu, ktorý rastie vo financiách.
Komu to naznačuje z jednej strany, vysoká rebarbora technológie a zvýšené vykorisťovanie a v opačnom prípade zvýšené sebauvedomenie
triedny boj
k proletariátu. Buržoázia sa transformuje na reakčnú triedu, aby mohla bojovať proti novej revolučnej sile – proletariátu. Spoločná buržoázia sa pohybuje medzi týmito hlavnými triedami a toto rozdelenie je identifikované v pozíciách obyčajných buržoáznych spisovateľov, ktorí boli pred naturalizmom.
Pre prívržencov naturalizmu je typické, že často rozoznávajú komplex argumentov, ktoré k naturalizmu predkladajú teoretici.
Zdedili jeden z princípov tohto štýlu, líšia sa od ostatných, výrazne sa od seba líšia, predstavujú rôzne spoločné tendencie a rôzne umelecké metódy.
Celá skupina prívržencov naturalizmu si osvojila jeho reformnú podstatu a bez akýchkoľvek pochybností vyvrhla nový trend, ktorý je pre naturalizmus typický, keďže je možné dosiahnuť objektivitu a presnosť.
Zakladateľmi nemeckého naturalizmu boli A. Goltz a F. Shlyaf.
Ich hlavné princípy sú uvedené v Goltzovej brožúre „Mysticizmus“, de Goltz potvrdzuje, že „záhada má tendenciu stať sa novým fenoménom v prírode a je v súlade s myšlienkou reprodukcie a praktickej stagnácie“.

7) Všimnete si aj zložitosť zápletky.
Namiesto bohatstva francúzskeho románu (Zola) je tu príbeh a novela, ktorá je mimoriadne chudobná na dej. Hlavným bodom je tu starostlivý prenos nálad, zrakových a sluchových vnemov. Román je nahradený drámou a fikciou, ktorú francúzski prírodovedci negatívne vnímali ako „druh vznešenej záhady“.
Mimoriadny rešpekt je venovaný dráme (G. Ibsen, G. Hauptmann, A. Goltz, F. Shlyaf, G. Suderman), v ktorej je vykreslená aj intenzívne previnilá akcia, katastrofa aj fixácia zážitkov hrdinov. sú dané („Nora“, „Ghost“, „Before the Sun“, „Meister Yeltse“ a ďalšie).
Ďalej naturalistická dráma degeneruje na impresionistickú, symbolickú drámu.
V. G. Belinsky videl realizmus prírodnej školy, zdôrazňujúc najdôležitejšiu črtu „pravdy“ a nie „nezmyselnosť“ obrazu.
Prirodzená škola sa nezameriava na ideálnych, brilantných hrdinov, ale na „natovpu“, na „masyu“, na ľudí najvyššieho postavenia a najčastejšie na ľudí „nízkeho postavenia“. Širšie v 40. rokoch. Všetky „fyziologické“ kresby uspokojovali potreby zobrazovaného iného, neušľachtilého života, ešte viac však zobrazovaného vonkajšieho, každodenného, povrchového života.
N. G. Chernishevsky obzvlášť ostro zdôrazňuje, že hlavná myšlienka „literatúry gogolovského obdobia“ je kritickejšia, „negatívnejšia“ pred akciou – „literatúra gogolovského obdobia“ je tu niečo iné, jam tієї z prírodnej školy: to isté N.V. Gogolovi - autorovi “
Mŕtve duše
“, „Generálny inšpektor“, „Plášť“ – ako zakladateľ prírodnej školy V. G. Belinsky a množstvo ďalších kritikov Gogoľa sa autori prírodnej školy inšpirovali takými predstaviteľmi západoeurópskej demokratickej buržoáznej a buržoáznej teratúry. , ako sú C. Dickens, O. Balzac, Georges Sand.

8) Jeden z prúdov prirodzenej školy, reprezentovaný liberálnou, kapitalizovanou šľachtou a sociálnymi proshopmi, ktorí sa hlásili k novej, bol kritizovaný povrchnosťou a opatrnosťou kritiky efektívnosti: je tu však poriadna dávka irónie. vzťah k stranám šľachtického konania a šľachtický priateľský protest proti pevnosti.
Konštruktivizmus je umelecký smer, ktorý vznikol v západnej Európe po prvej svetovej vojne. Nitky konštruktivizmu spočívajú v téze nemeckého architekta G. Sempera, ktorý tvrdil, že estetická hodnota niečoho umeleckej tvorby
sa týka spojenia troch prvkov: tvorby, materiálu, z ktorého je vyrobený, a technického spracovania tohto materiálu.
Táto téza, ktorá bola široko akceptovaná funkcionalistami a funkcionalistami-konštruktivistami (L. Wright v Amerike, J. J. P. Aud v Holandsku, V. Gropius v Nimecchine), sa dostáva do popredia materiálovej technológie Toto je materiálna a úžitková stránka mystiky A, v podstate ideová stránka toho je oslabená.
Koncom obdobia sa v rôznych smeroch vyprofilovali konštruktivistické tendencie počas prvej svetovej vojny a v povojnovom období, ktoré sú v interpretácii hlavnej tézy konštruktivizmu viac-menej „ortodoxné“.
Vo Francúzsku a Holandsku bol konštruktivizmus vyjadrený v „purizme“, v „strojovej estetike“, v „neoplasticizme“ (izomizmus) a estetizujúcom formalizme Corbusiera (v architektúre).
Hlavná téma, ktorá vždy priťahovala rešpekt konštruktivistov, možno zhrnúť takto: „Inteligencia v revolúcii a každodennom živote“.
S mimoriadnou úctou venujú pozornosť obrazu inteligencie v obrovskej vojne (I. L. Selvinskij, „Veliteľ 2“) a v Budivnici (I. L. Selvinskij „Puštorg“), pred nami visí konštruktivizmus zbavený vzhľadu a zmysel jeho procesov každodenného života.
Zvlášť zreteľne sa to prejavuje v „Pushtorg“, kde je vinný fakhivtsya Poluyarov zobrazený ako priemerný komunista Krol, ktorý rešpektuje jeho prácu a ženie ho do sebazničenia.
Tu sa prelína pátos robotickej techniky s hlavnými spoločenskými konfliktmi súčasnej reality.
Sú tu uvedené znaky superľudskosti a cikcakovitej povahy rozšírenia konštruktivizmu na robotnícku triedu.

9)O tom si pozrite Selvinského báseň „Deklarácia práv básnika“.
Potvrdzuje to skutočnosť, že brigáda M. 1, ktorá sa menej zobudila, sa v roku 1930 rozpadla, pretože si uvedomila, že nesplnila úlohy, ktoré si stanovila. Postmodernizmus Postmoderna v preklade
nemecký jazyk
doslova znamená „tí, ktorí nasledujú modernizmus“.
Táto literatúra sa priamo objavila v druhej polovici 20. storočia.
Rozptyľuje všetku zložitosť nadmernej aktivity, jej relevantnosť pre kultúru predchádzajúcich storočí a informačnú hustotu dneška.
Postmodernistov neovplyvnil fakt, že literatúra sa delila na elitnú a masovú.
Postmodernizmus sa postavil proti akémukoľvek druhu modernosti v literatúre a prijal masovú kultúru.
Prvé diela postmodernistov sa objavili vo forme detektívky, thrilleru, fantasy, pre ktoré existovala vážna zaujatosť.
Postmodernisti verili, že väčšina mystiky sa skončila.
Literárne diela podobné koláži, zložené z nesúvisiacich obrazov a kombinované rovnakou technikou.
Táto technika dostala názov pastiš.
Toto talianske slovo sa prekladá ako opera-potporie a literatúra znamená zloženie mnohých štýlov v jednom výtvore. V prvých fázach postmoderny je pastiš špecifickou formou paródie a sebaparódie a potom - spôsob dosiahnutia účinnosti, spôsob, ako ukázať iluzórnu povahu masovej kultúry.
S postmodernizmom sa spája pojem intertextualita. Tento termín zaviedla v roku 1967 Yu. Vaughn veril, že históriu a manželstvo možno vnímať ako text a že kultúra je jediný intertext, ktorý slúži ako avanttext (všetky texty, ktoré sa do tohto textu prenášajú) pre akýkoľvek text, ktorý sa objaví a do ktorého sa zapájajú individuálne investície. existuje text, ktorý sa líši v úvodzovkách.
Modernizmus sa vyznačuje nedostatkom citácie. Intertextualita
– prítomnosť dvoch alebo viacerých textov v texte. Paratext
- Vzťah k textu k názvu, epigrafu, básni, úvodníku. Metatextovosť
- Môžu to byť komentáre alebo zaslané k textu.
Hypertextovosť
– zosmiešňovanie alebo paródia jedného textu druhým.
Archtextualita

- Žánrové prepojenie textov. Ľudia postmoderny sú zobrazovaní ako v stave úplnej deštrukcie (niekedy možno deštrukciu chápať ako deštrukciu informácií).

Tvorbe chýba akýkoľvek vývoj charakteru, pred svetom sa objavuje obraz hrdinu.
Táto technika sa nazýva defokalizácia.
Existujú dva znaky:
zažiť vášnivý hrdinský pátos;

dostať do tieňa hrdinu: hrdina sa neobjavuje v prvom pláne, nie je potrebný pri tvorbe. Najvýraznejšími predstaviteľmi postmoderny v literatúre sú J. Fowles, J. Barth, A. Robbe-Grillet, F. Sollers, H. Cortazar, M. Pavich, J. Joyce a ďalší.. Ide o umeleckú metódu, ktorá formuje skryté ideologické a estetické princípy v tvorivosti mnohých spisovateľov v ranom štádiu vývoja literatúry. (Náhrady potrebné na privedenie kreativity rôznych autorov k jednému literárnemu smeru:) - literárne priame XVII storočie.

(V ruskej literatúre - od začiatku 18. storočia), ktorá sa vyznačuje takouto ryžou:
Prijatie starovekej mystiky ako znaku kreativity, znaku dedičnosti.
Redukcia rozumu na kult, uznanie priority osvieteného poznania (Descartes: „Verím, naozaj“).
Estetický ideál je človek obdarený vysokou úrovňou morálneho vedomia a ušľachtilého cítenia, schopný pretvárať život podľa zákonov rozumu, ktorý je v súlade so zmyslom pre rozum.Predbiehajúci princíp dedičnosti prírody, pretože
príroda to dokončila.
Hierarchické akceptovanie nadmerného sveta (od najnižšieho po najvyšší), ktoré rozširuje kolosálne manželstvo aj mystiku.
Berme to ako dedičstvo:
2) stredné (listy, knihy, elégie, správy, eklógy); 3) nízke (beletria, komédia, satira) - zobrazujú život jednoduchých ľudí
Kompozičná a dejová organizácia umeleckého diela je logická; schematizmus obrázkov osobnosti

(Všetci hrdinovia sú striktne rozdelení na pozitívnych a negatívnych, pozitívne obrazy sú idealizované). Predtrimantická dramaturgia sa riadi zákonom „troch jednotiek“: myšlienky sa musia rozvíjať v priebehu jednej jednotky (jednej hodiny); na tom istom mieste (ednist place);Komédia, rozprávka, epigram, satira (komédie J.-B. Moliéra „Tartuffe“, „Meštian medzi šľachtou“, „Zjavná choroba“ atď., rozprávky J. Lafontaina) (vytvorte dokončený príbeh, aby sa stal jedným celkom. len jeden

dejová línia
(Jednota dní).
V ruskej literatúre prekvital klasicizmus v 18. storočí;
klasicizmus, ktorý sa prihlásil z kreativity M. V.
Lomonosov, V.K.
Trediakovského
Pozitívny hrdina je jednoduchý človek, obdarený bohatstvom vnútorného svetla, morálnou čistotou, citlivosťou, citlivosťou srdca, empatiou pre smútok niekoho iného a veľkoryso pre šťastie niekoho iného.
Vodivé žánre – road trip, román (zokrema román v listoch), šodenník, elégia, posol.

Rusko má svojich zástupcov daná priamo gule V.V.Drahý román (Kapnist, M.M. Muravyov, A.M.

Radishchev, pridajme sentimentalitu k raným dielam V.A.
Žukovského, príbeh N.M. Karamzin „Bidna Liza“. francúzsky
romantizmus, angl
romantizmu V.K.
) - literárna literatúra priamo od konca 18. storočia do začiatku 19. storočia, ktorej základ spočíva v subjektívnom postavení autora k úplne zobrazenému;
Sprievodca romantizmom:
Považujte slobodu výnimočnosti za najväčšiu hodnotu.
Takto posypte ľudí najväčší žalár A účel ľudského života je ako riešenie tohto tajomstva.

Zastúpenie jednotlivca Vinyatka v zariadení Vinyatkov. A.A. Bestužev-Marlinsky"Duma" je tam. (, M.Yu. Lermontov, A.S.

Pushkina a in.

v lotyštine Realis - reč

) - literárna príma, ktorá pochádza zo začiatku 19. storočia, pre ktorú spisovateľ zobrazuje život podobným spôsobom ako objektívna realita, pravdivo zobrazuje „typické postavy v typických prostrediach s presnosťou detailov“ (F. Engels

a rozvoj realizmu

ciele:

oboznámiť študentov s hlavnými črtami klasicizmu, sentimentalizmu a romantizmu ako literárnych smerov, s ktorými aktívne bojuje;

ukazujú formovanie realizmu v ruskej a svetskej literatúre, ako aj vznik a vývoj ruskej a odbornej literárnej kritiky. Priebeh lekcií I. Kontrola domácej úlohy.

Zabezpečené sú 2-3 jedlá (podľa výberu žiaka) z domácej kuchyne.

II.

Ide o umeleckú metódu, ktorá formuje skryté ideologické a estetické princípy v tvorivosti mnohých spisovateľov v ranom štádiu vývoja literatúry. Učiteľská prednáška (krátka prednáška). Žiaci zapisujú hlavné črty klasicizmu, sentimentalizmu a romantizmu, ktoré vznikli ako literárne smery

. Literárne smery v ruskom realizme. Zostávajúce tretie XVIII-klas XIX storočia.

- dôležité obdobie vo vývoji ruskej umeleckej literatúry.

Medzi spisovateľmi a väčšinou šľachty obdivovaná Katarínou II., predstaviteľmi strednej a bežnej šľachty a mešťanmi. Vytvorili N. M. Karamzina a D. I. Fonvizina, G.R. Derzhavina a M.V. Lomonosov, V.A. Žukovskij a K.F. Na stránkach novín a časopisov, v literárnych salónoch je alarmujúci nezmieriteľný boj medzi zástancami rôznych literárnych smerov.

(lat.

Za pravidlami estetiky až po klasicizmus, na ktorý tesne nadväzuje takzvaná „hierarchia žánrov“, tragédia, óda a epika ležali pred „vysokými žánrami“ a málo rozvinutými obzvlášť významnými rodinnými problémami.

Proti „vysokým žánrom“ stáli „nízke“: komédia, satira, fikcia, „výzvy reprezentovať každodennú činnosť“.

Dramatické diela v literatúre boli usporiadané klasicizmom podľa pravidiel „troch jednotiek“ - času, miesta a času.

1. Znaky ruského klasicizmu

Ruskému klasicizmu bude odpustené jeho dedičstvo.

Niekto silnejší, Nizh Zahodi, vyjadril kritiku nedostatkov manželstva.

Samozrejmosť satirického ducha dodávala dielam klasicistov pravdivý charakter. V ruskom klasicizme bolo od začiatku silné prepojenie s realitou ruskej činnosti, čo bolo evidentné v dielach vyspelých ideí. Klasickí spisovatelia „vytvárali obrazy

Komédia, rozprávka, epigram, satira (komédie J.-B. Moliéra „Tartuffe“, „Meštian medzi šľachtou“, „Zjavná choroba“ atď., rozprávky J. Lafontaina) kladní hrdinovia , ktorý sa nedokázal vyrovnať so sociálnou nespravodlivosťou, rozvinul vlasteneckú myšlienku slúžiť vlasti, propagoval vysoké morálne princípy komunitnej angažovanosti a humánnej angažovanosti voči ľuďom**.) (Video fr.

sentiment - takmer, citlivý - umelecký smer v literatúre a mystike, ktorý vznikol v západnej Európe v 20. storočí 18. storočia. V Rusku sa sentimentalizmus rozšíril koncom 18. storočia a v prvej tretine 19. storočia zaujal vedúce postavenie.

V tom čase, keď boli hrdinami klasicizmu generáli, vodcovia, králi, šľachtici, sentimentálni spisovatelia prejavili široký záujem o osobitosť, charakter ľudí (neznámych a chudobných) a ich vnútorný svet.

Sentimentalisti jasne videli hodnotu ryže a vysokú hodnotu ľudskej zvláštnosti. Slová M. M. Karamzina z príbehu „Bidna Liza“ „a dedinské ženy radi pijú“ naznačovali jasne demokratickú priamosť k sentimentalizmu. spriyayuchi

ľudský život

Od sentimentalizmu sa vlákna „rozšírili“ k romantizmu, k psychologickému realizmu.

2. Jedinečnosť ruského sentimentalizmu

Ruský sentimentalizmus je ušľachtilý-konzervatívny.

Vznešení spisovatelia vo svojich dielach zobrazovali ľudí medzi ľuďmi, zdá sa, že ich vnútorný svet.

Zdá sa, že pre sentimentalistov sa kult stal jedinečnou činnosťou vzhľadom na ostré napätie, ktoré existovalo medzi asistentmi a maliarom, v kultúrnom svete osobitných záujmov a intímnych zážitkov.

Ruskí sentimentalisti rozvinuli myšlienku, že všetci ľudia, bez ohľadu na ich zánik, žijú v súčasnosti.

Drahý román kladní hrdinovia No, podľa myšlienky M. M. Karamzina „v každom ľudskom sídle môžete nájsť šťastné trójske kone“. Keďže radosti života sú dostupné jednoduchým ľuďom, potom „nie prostredníctvom zmeny panovníckeho a manželského poriadku, ale prostredníctvom morálnej výchovy ľudí sa dosiahne cesta k šťastiu celého manželstva“.

Karamzin idealizuje kontajnery pre zástupné symboly a svorky. Dedinčania sú spokojní so svojím životom a velebia svojich statkárov. romantika - je to tajomnejšie, úžasnejšie, neskutočné

) - umelecké smery v literatúre a mysticizmu , ktoré na začiatku 18. storočia -- na začiatku 19. storočia nahradili sentimentalizmus a ostro vystupovali proti klasicizmu s jeho tvrdými pravidlami , ktoré obmedzovali slobodu tvorivosti spisovateľov .

Progresívni romantici vyjadrovali tvrdú kritiku každodennej reality. Hrdinovia romantických piesní, lyrických básní, balád silný charakter

, nezmierili sa s obrovským zlom, vyzývali ľudí, aby bojovali za slobodu a šťastie.

(Spievajte Decembristov, mladý Puškin.) Boj za obnovenú slobodu tvorivosti inšpiroval progresívnych aj konzervatívnych romantikov. V romantizme je základom konfliktu oddelenie smrti a konania.

Keď spievali, pisári sa ponáhľali objaviť ich temnotu.

Vône vytvárali poetické obrazy, ktoré zodpovedali ich výpovediam o ideáli. Základný princíp inšpiratívnych obrázkov romantické výtvory

básnik sa stal výnimočným.

"Duma" je tam. Učiteľská prednáška (krátka prednáška). Romantik spieva podľa slov V. A. Žukovského a žasne nad akciou „cez prizmu srdca“. Obrovská poézia bola teda aj hlboko osobitou poéziou.

Romantikov lákalo všetko, nečakane aj opakovane.

Romantickí hrdinovia sú plní vinných zvláštností, plní veľkorysosti a bláznivej zaujatosti.

Hlavou ryže k realizmu je spomienka na písanie dátumov „typických znakov v typickom zariadení“.

Typické znaky (obrázky) sú tie, ktoré majú najdôležitejšiu ryžu, charakteristické pre staroveké historické obdobie ako pre ostatné skupiny napätia, tak aj pre prípady. V 19. storočí sa objavil nový typ realizmu – tento kritický realizmus , ktorá zobrazuje ľudí novým spôsobom a príliš veľa stredného obočia . Spisovatelia „nasmerovali“ k životu, zdôrazňujúc každodenný podstatný proces zákona o narodení a manželstve.

Hlboký predmet

sociálna analýza

stať sa vnútorným svetlom človeka.

Realizmus (rôznych podôb) sa tak zmenil na široký a silný literárny smer.