Fascinujúca charakteristika ruskej literatúry 19. storočia.

adsby.ru1. Persha štvrťXIX sto

- obdobie je jedinečné, rozmanitosť a veľkosť mien, prúdu a žánrov udivuje súčasného vyšetrovateľa.

Klasicizmus funguje posledných desať rokov.

Jeho hlavou bol G.R.

Objavil sa nový smer - neoklasicizmus, spojený s menami dramatika Vladislava Ozerova.

Začiatkom 20. rokov.

Zakladá sa Batjuškovov preromantizmus.1. Persha štvrťXIX Potom vzniká nový filozofický a estetický systém – romantizmus, Belinskij nazval Žukovského Kolumbom romantizmu.

Hlavnou kategóriou romantizmu je opozícia voči svetu, ideálu a realite.

Sentimentalizmus aktívne funguje.1. Persha štvrťXIX Dmitriev rozvíja žáner sentimentálnych rozprávok.

Prvé stopy Žukovského sú v smere sentimentalizmu.1. Persha štvrťXIXŽáner ruského románu sa chystá rozkvitnúť.

Existujú rôzne žánrové modifikácie – ideologický román, sociálno-filozofický, epický román...).1. Persha štvrťXIX Nastal čas inšpirovať sa inšpiráciou a vývojom ruskej lyriky (spev Nekrasovovej školy a spev čistej mystiky).

Objavuje sa pôvodné ruské divadlo – Ostrovského divadlo.

Dráma a poézia potvrdzujú princípy realizmu, ako aj romantizmu vo veršoch Tyutcheva a Feta).

5. Na 70 – 80(90) s.

Román sa vyvíja prostredníctvom syntézy rôznych trendov.

Próza sa však už nepovažuje za iný žáner ako román.

Rozvíja sa príbeh, román, fejtón a ďalšie drobné prozaické žánre.

Román jednoducho nie je schopný opraviť zmeny, ktoré sa dejú. Na 70 - 80 (90) str. V 19. storočí došlo k silnému prílevu prózy do drámy a poézie atď. Vo všeobecnosti sú próza, dráma a poézia jedným prúdom trendov, ktoré sa vzájomne ovplyvňujú. Višnovki 1812 osud a smrť veľkého Napoleona a smrť Byrona. Anglický spieva, ako francúzsky veliteľ, Voloďa bol dlho v mysliach revolučne zmýšľajúcich ľudí v Rusku. i

Rusko-turecká vojna

, ako aj mesiac francúzskej revolúcie, ktorý bolo počuť vo všetkých kútoch Európy, – všetky tieto myšlienky sa zmenili na mocný katalyzátor pokročilého tvorivého myslenia.

V tom čase, keď sa v západných krajinách začali objavovať revolučné hnutia a začal sa objavovať duch slobody a žiarlivosti, Rusko oslavovalo svoje monarchistické hnutie a dusivé povstanie. To nemohlo stratiť rešpekt umelcov, spisovateľov a básnikov. Literatúra zo začiatku 19. storočia Ruska - zbierka myšlienok a skúseností o pokročilých úspechoch manželstva.

klasicizmus

Pochopte túto estetiku priamo

umelecký štýl

, ktorý vznikol v európskej kultúre v druhej polovici 18. storočia.

Jeho hlavným cieľom je racionalizmus a rozvoj všetkých kánonov.

Vyvinul sa do starovekých foriem a vyvinul sa princíp troch entít a klasicizmus 19. storočia Ruska.

Literatúra však tomuto mystickému štýlu začala dávať svoje pozície na začiatku storočia. Klasicizmus postupne vznikal v takých smeroch ako sentimentalizmus a romantizmus. Táto kreativita sa stala spoločensky problematickou.

Hlavnými žánrami sú beletria, sociálno-psychologický román a sociálny príbeh.

Literatúra v 19. storočí sa v Rusku rozvíjala pod prílevom aktivít rôznych spoločností.

V prvej štvrtine tohto storočia nastala situácia v novinárskej sfére. Je skvelé prúdiť smerom k Belinskému. Nestačí, aby ľudia spoznali poetický dar.

Ako prvý som rozpoznal talent Puškina, Lermontova, Gogoľa, Turgeneva, Dostojevského.

Puškin a Gogoľ

Literatúra 19. – 20. storočia Ruska by bola úplne iná a bez týchto dvoch autorov by zjavne nebola taká jasná.

Na prózu sa držal smrad.

A mnohé prvky, ktoré boli zavedené do literatúry, sa stali klasickými normami. Puškin a Gogol rozvinuli koncept realizmu a vytvorili úplne nové umelecké typy. Jedným z nich je obraz „malého muža“, ktorý už dávno stratil svoj vývoj v kreativite ruských autorov a
zahraničnej literatúry devätnásteho a dvadsiateho. poetiv E.A.
Baratinský, K.M. Batyushkova, V.A.Žukovskij, A.A. Feta, D.V. Davidová, N.M.
Yazikova. Kreativita F.I. Dokončilo sa Tyutchevovo „Zlaté storočie“ ruskej poézie. Nemenej Tim, ústrednou postavou tejto hodiny bol Oleksandr Sergiyovič Puškin. A.S.
Pushkin začal svoju cestu na literárny Olymp básňou „Ruslan a Lyudmila“ v roku 1920.
A jeho román na vrchole „Eugene Onegin“ sa nazýval encyklopédia ruského života. mŕtve duše, odlišné typy statkári, ktorí žijú v rôznych ľudských domácnostiach (označené ako prílev klasicizmu). Kto má v pláne ukázať komédiu „Generálny inšpektor“. Satirickejšie obrázky vytvoril A. S. Pushkin.
Literatúra naďalej satiricky zobrazuje ruskú činnosť. Tendencia zobrazovať chyby a nedostatky ukrajinského manželstva je charakteristická pre všetku ruskú ryžu klasickej literatúry . Môžete tu vidieť diela mnohých spisovateľov 19. storočia.
V tomto prípade mnohí spisovatelia implementujú satirickú tendenciu v grotesknej podobe. S ukážkami grotesknej satiry, diela M. U. Gogola „Nis“, M.Ye. Saltikov-Shchedrin „Páni Golovlevov“, „História miesta“.
Od polovice 19. storočia sa očakáva vznik ruskej realistickej literatúry, ako dôsledok napätej spoločensko-politickej situácie, ktorá sa v Rusku vyvinula za vlády Mikoliho I. Pripravuje sa kríza Sovietsky systém, silne u spory s úradmi a obyčajnými ľuďmi.
Vzniká naliehavá potreba tvorby realistickej literatúry, ktorá ostro reaguje na panovačnú politickú situáciu v regióne. Literárny kritik V.G.
Koniec 19. storočia sa niesol v znamení nástupu predrevolučných nálad.

Realistická tradícia sa začala vytrácať.

Nahradila ju takzvaná dekadentná literatúra, ktorá vychádzala z mysticizmu, náboženstva, ale aj vnímania zmien v takzvanom politickom živote regiónu. Dekadencia rokmi prerástla do symboliky. Z čoho sa v dejinách ruskej literatúry vynára nová stránka. Priamo z ruskej literatúry 19. storočia●Klasicizmus – Výraz „klasicizmus“ v preklade z latinčiny znamená „sofistikovaný“ a súvisí s princípmi dedenia obrazov.

Klasicizmus sa datuje do 17. storočia vo Francúzsku, pretože je viditeľnejší vďaka svojej obrovskej i umelecký význam priamo.

Jeho podstata má spojenie s absolútna monarchia, Potvrdení šľachtici...

●Sentimentalizmus – V druhej polovici 18. stor.

V európskej literatúre existuje trend, ktorý sa začal nazývať sentimentalizmus (z francúzskeho slova sentimentalizmus, čo znamená citlivosť).

19. storočie začalo vzostupom sentimentalizmu a vznikom romantizmu.

Tieto literárne diela sa priamo naučili z poézie. Sentimentalizmus : Dominantný"ľudská prirodzenosť

Sentimentalizmus bol vyjadrený citom, a nie rozumom, čo ho vyprovokovalo z klasicizmu. Sentimentalizmus, ideál ľudskej činnosti, nie je založený na nerozumnom svete, ale na sile a dôkladnosti prirodzených citov.

Jeho hrdina je viac individualizovaný, jeho vnútorné svetlo je obohatené o zážitok prežívania, citlivo reaguje na tie, ktoré sa práve stanú. Pre dobrodružstvá a bitky je sentimentalistický hrdina demokrat; Bohaté duchovné svetlo obyčajných ľudí je jednou z hlavných výhod sentimentalizmu. Karamzin

: Obdobie sentimentalizmu v Rusku vyvolalo vydanie Karamzinových „Listy ruského mandrivníka“ a príbeh „Bidna Liza“ (dokonca aj koncom 18. storočia) Karamzinova poézia , ktorý sa rozvíjal v hlavnom prúde európskeho sentimentalizmu, radikálne narušila tradičná poézia súčasnosti, inšpirovaná ódami Lomonosova a Deržavina. Najrelevantnejšie boli tieto: 1) Karamzin nezdôrazňuje vonkajšie, fyzické svetlo, ale vnútorné, duchovné svetlo človeka.

Je lepšie povedať „srdcom“ a nie mysľou.

2) Cieľom Karamzinovej poézie je stať sa „jednoduchým životom“ a jeho opis vikoristických jednoduchých básnických foriem – chudobných, jedinečných pre veľké množstvo metafor a iných stehov populárnych medzi špičkou jeho predchodcov. Ideologické a umelecké smerovanie kultúry konca XVIII storočia - prvá polovica XIX storočia. Vyznačuje sa potvrdením vlastnej hodnoty duchovne tvorivého života výnimočnosti, obrazov silných (zvyčajne rebelujúcich) vášní a charakterov, duchovnej a posvätnej povahy. V 18. storočí sa všetko úžasné, fantastické, detské a fantazijné v knihách nazývalo romantickým, no v skutočnosti nie.

Začiatkom 19. storočia sa romantizmus stal signifikantmi niečoho nového, priamo protikladného klasicizmu a osvietenstvu.

Romantizmus posilňuje v ľuďoch kult prírody, zmysel pre prirodzené.

Vyžaduje sa obraz „šľachtického dikun“, ktorý vytvoril „ ľudová múdrosť a nepoznačené civilizáciou. V ruskom romantizme vychádza sloboda z klasickej mentality, vzniká balada a romantická dráma. Potvrdzuje sa nové odhalenie o podstate významu poézie, ktorá je uznávaná ako samostatná sféra života, prejav veľkých, ideálnych hodnôt človeka;

prehnaný pohľad, v ktorom sa poézia javila ako prázdna zábava, ktorá slúžila výlučne na službu, sa teraz javí ako nemožná. klas XIX V. Hlavným objektom Lermontovových textov je vnútorné svetlo človeka – hlboké a supersrdečné. dnes." Kľúčová téma v Lermontovovej kreativite - téma tragickej pôžitkárstva, zvláštnosti v čarodejnici a nespravodlivý svet . Celé bohatstvo poetických obrazov, motívov, umelecké snaženia.

, všetky rôzne myšlienky, starosti, pocity

lyrický hrdina

Dôležitým motívom v Lermontovových dielach je, že na jednej strane sú „nehmotné sily“ ľudskej duše a na druhej strane zbytočnosť, škaredosť aktívnej činnosti, sebaobetovanie. V rôznych jeho dielach je možné vidieť patristického ducha, khannyu, spev a poéziu, zdôrazňujúce osobitosti svetlej individuality a jasného vzhľadu básnika. Tyutchev:

Filozofické texty F.I. Tyutchev je zároveň úplný a pocta romantizmu v Rusku. Keď začal s divokými dielami, postupne sa naučil svoj vlastný štýl.

Bolo to podobné ako spojenie ruskej odickej poézie 18. storočia a tradície európskeho romantizmu. Okrem toho sa nikto nechce hrať na profesionálneho spisovateľa a nechce výsledky silnej kreativity. Začal sa rozvíjať poriadok poézie próza.

Prozaici prežili prvé storočie pod prílevom anglických historických románov W. Scotta, ktorých preklady mali malú alebo žiadnu veľkú popularitu.

Od polovice 19. storočia sa pozoruje formovanie ruskej realistickej literatúry, ktorá vznikla v dôsledku napätej spoločensko-politickej situácie, ktorá sa v Rusku vyvinula za vlády Mikoliho I. Creea za kryposnickým systémom, ktorý silne antagonizoval úrady a obyčajný ľud.

Pochopte túto estetiku priamo Vzniká naliehavá potreba tvorby realistickej literatúry, ktorá ostro reaguje na panovačnú politickú situáciu v regióne. Spisovatelia sú posadnutí horlivými politickými problémami ruskej činnosti. Závažné politické a filozofické otázky majú prvoradý význam. Literatúra je aktualizovaná špeciálnou psychológiou. v mystike je 1) pravda života naplnená špecifickými črtami mystiky. 2) Historicky špecifická podoba umeleckého svedectva novej hodiny, ktorej začiatok pochádza buď z renesancie („renesančný realizmus“), alebo z osvietenstva („osvietenský realizmus“), prípadne z 30. rokov. 19. storočie ("Vlasne realizm"). Hlavné princípy realizmu 19. – 20. storočia: objektívne

zobrazenie každodenných aspektov života v spojení s výškou ideálu autora; vytváranie typických postáv, konfliktov, situácií s opakovaním ich výtvarnej individualizácie

(obe špecifikácie národných, historických, sociálnych charakteristík, ako aj fyzických, intelektuálnych a duchovných vlastností); - dokonalosť v spôsoboch zobrazovania „samotných foriem života“, alias vikoristánnyam, najmä v 20. storočí. mentálne formy (Mýtus, symbol, podobenstvo, groteska); dôležitejšie

záujem k problému „špecializácie a manželstva“ Gogoľ nebyť mysliteľom, ale skôr byť veľkým umelcom.

Novými kritériami v umení sa stala sloboda sebavyjadrenia, úcta k individuálnym, jedinečným ľuďom, prirodzenosť, veľkorysosť a jemnosť, ktoré nahradili dedičstvo klasických ilustrácií 18. storočia.

Romantici popisovali racionalizmus a prakticizmus osvietenstva ako mechanistický, nešpeciálny a kusý.

Smrad smradu dal na mieste emocionalitou prejavu, intenzitou. Oslobodení od systému šľachtickej vlády, ktorý odpadával, sa vydali objavovať svoje nové názory, ktoré odhaľovali pravdy. Miesto u manželov sa zmenilo.

Svojho čitateľa našli uprostred strednej triedy, vysokého, pripraveného citovo podporiť a skloniť sa pred umelcom – géniom a prorokom.

Prísnosť a pokora boli vyhodené.(realizmus, z lat. realis - akcia, reč) - pojem, ktorý charakterizuje kognitívnu funkciu mystiky: pravda života, presiaknutá špecifickými spôsobmi mystiky, svet jeho prenikania do reality, hĺbka a úplnosť jeho umenie oh moje vedomosti.

Pochopte túto estetiku priamoČo sa chápe ako hlavná tendencia historického vývoja mystiky, vyjadruje štýlovú rôznorodosť a nadobúda svoju špecifickú historickú podobu: realizmus starodávny folklór, záhady staroveku a neskorej gotiky.

Prológ realizmu ako samostatného bol priamo mystikou renesancie („renesančný realizmus“) cez európske maliarstvo 17. storočia, „osvietenský realizmus“ 18. storočia. Nitky siahajú až do realizmu 19. storočia, ak sa začal a formuloval v literatúre a tvorivej mystike pojmu realizmus. Realizmus 19. storočia. sa stáva formou reakcie na romantickú a klasickú idealizáciu, ako aj na zákaz akceptovaných akademických noriem. Významy ostrej sociálnej priamosti, odmietania názvu kritického realizmu, ktorý sa stal odrazom mystiky ostrého

sociálne problémy Je čas zhodnotiť položky manželský život

. Hlavné zásady realizmu 19. storočia.

začali objektívne zobrazovať každodenné aspekty života, čo je v súlade s výškou a pravdivosťou autorovho ideálu;- Priamo z literatúry a tvorivej mystiky Európy od konca 19. storočia do začiatku 20. storočia. Symbolizmus sa objavil ako alternatíva k umeleckej praxi realizmu a naturalizmu, zmenil sa na antimaterialistický, antiracionalistický spôsob myslenia a priblížil sa k mystike. Jadrom jeho žiarivého konceptu bola myšlienka založiť vo svetle viditeľných reálnych prejavov ďalšie užitočné činnosti, ktorých neopísateľné obrazy sú naším svetlom.

Všetko, čo sa deje s nami a okolo nás, symbolika bola rešpektovaná pôvodom lanzugských dôvodov, ktoré pochádzali z každodenných dôkazov, a ako jediná cesta k dosiahnutiu pravdy, moment vhľadu - tvorivý proces. Umelec sa stáva sprostredkovateľom medzi našimi iluzórne svetlo a supra-senzitívna realita, ktorá vo vnímajúcich obrazoch definuje „ideu vo forme zmyslov“.

Symbolizmus

v obrazotvornej mystike - prejav je zložitý a heterogénny, ktorý sa nesformoval v jeden systém

A nevytvorilo svoj vlastný umelecký jazyk. Po symbolistických básnikoch sa Mitzi zamýšľal nad napätím práve v týchto obrazoch a témach: smrť, bieda, neresť, hriech, choroba a utrpenie, erotika, ktorú dostali. Charakteristická ryža Rukh sa cítila silnejšia ako mysticko-náboženská. medzi ktoré priamo patrili Cezanne, Degas, Manet, Monet, Pisarro, Renoir a Sisley a kožné ložiská ich vývoja sú jedinečné.

Impresionisti sa stavali proti intelektualizmu klasicizmu, romantizmu a akademizmu, presadzovali krásu každodennej činnosti, jednoduché, demokratické motívy, hľadali živú autentickosť obrazu, pokúšali sa chytiť „nepriateľa“, aby v konkrétnom okamihu. Najtypickejšou témou pre impresionistov je krajina, no ich tvorbu ovplyvnili aj mnohé iné témy. Degas napríklad zobrazoval účesy, baleríny a práčky, Renoir zase očarujúce manželky a deti.

V impresionistických krajinách vytvorených na čerstvom vzduchu sa jednoduchý, každodenný motív často mení na všadeprítomné rozpadajúce sa svetlo, ktoré dodáva obrazu pocit svätosti. Okrem impresionistického štýlu kompozície a priestoru je tu výrazná infúzia japonských tlačí a čiastkových fotografií. Impresionisti najskôr vytvorili bohatý obraz

každodenný život

súčasného miesta, zobrazovala jedinečnosť jeho krajiny a obraz ľudí, ktorí ho obývajú, ich životy, ich pôvod a ich úspech. Názov „impresionizmus“ bol uverejnený po výstave v roku 1874. neďaleko Paríža, kde bol vystavený Monetov obraz „Nepriateľstvo“. Synu, čo mám ísť(1872 rubľov; v roku 1985 boli ruble ukradnuté z múzea Marmottan v Paríži a dnes sa objavujú na zoznamoch Interpolu). V rokoch 1876 až 1886 sa uskutočnilo viac ako sedem výstav impresionistov; Po dokončení zvyšku Monetovej práce pokračoval v starostlivom úsilí o dosiahnutie ideálov Impression.

Rovnaký názov platí pre umelcov mimo Francúzska, ktorí písali pod prílevom francúzskeho impresionizmu (napríklad anglický F.W. Steer). Umelci impresionizmu: Manet, Monet, Pisarro, Renoir 5. Naturalizmus - (franc. naturalizmus, z lat. Natura - príroda) - priamo z literatúry a mystiky, ktorá sa rozvíjala v zostávajúcej tretine 19. storočia v Európe a USA. bez akýchkoľvek príkras, mentalít a tabu, s maximálnou objektivitou, pozitivistickou pravdou.

Keď prírodovedci počuli správy o ľuďoch „tajomstiev“, prejavili osobitný záujem o biologické aspekty života.

Naturalizmus v literatúre a maľbe sa prejavuje explicitným zobrazením fyziologických prejavov ľudí, ich patológií, zobrazovaním scén násilia a krutosti, krutosti, ktorej sa umelec obáva a opisuje.

Fotografickosť, deestetizácia umeleckej formy sa toho stávajú priamo hlavnými znakmi. Pre všetky kreatívne metódy, vrátane analýzy a analýzy sociálno-ekonomických problémov manželského života, naturalizmu zavádzania nových tém, záujmu o zobrazenie „sociálneho dna“, nových metód zobrazovania akčných správ, ktoré sa zhodovali s rozvojom umeleckého maľba a vznik kritického realizmu v 19. storočí.