Fascinantna značilnost ruske literature 19. stoletja.

adsby.ru1. Perša četrtXIX sto

- obdobje je edinstveno, pestrost in velikost imen, tokov in žanrov preseneča sedanjega raziskovalca.

Klasicizem deluje zadnjih deset let.

Njegov vodja je bil G. R. Derzhavin.

Pojavila se je nova smer - neoklasicizem, povezan z imeni dramatika Vladislava Ozerova.

Na začetku 20.

Uveljavlja se predromantika Batjuškova.1. Perša četrtXIX Nato se pojavi nov filozofsko-estetski sistem - romantika, Belinski je Žukovskega imenoval Kolumb romantike.

Glavna kategorija romantike je nasprotovanje svetu, idealu in realnosti.

Sentimentalizem aktivno deluje.1. Perša četrtXIX Dmitriev razvija žanr sentimentalnih zgodb.

Prve sledi Žukovskega so v smeri sentimentalizma.1. Perša četrtXIXŽanr ruskega romana je tik pred razcvetom.

Obstajajo različne žanrske modifikacije - ideološki roman, socialno-filozofski, epski roman ...).1. Perša četrtXIX To je čas, da se navdahnemo z navdihom in razvojem ruske lirike (petje nekrasovske šole in petje čiste mistike).

Pojavi se izvirno rusko gledališče - gledališče Ostrovskega.

Dramatika in poezija potrjujeta načela realizma, pa tudi romantike v verzih Tjutčeva in Feta).

5. Na 70 – 80(90) str.

Roman se razvija skozi sintezo različnih trendov.

Vendar pa proza ​​ne velja več za žanr, razen za roman.

Razvijajo se povest, roman, feljton in druge male prozne zvrsti.

Roman enostavno ni sposoben popraviti sprememb, ki se dogajajo. Na 70 - 80 (90) str. V 19. stoletju je prišlo do močnega prodora proze v dramatiko in poezijo itd. Na splošno so proza, drama in poezija en sam tok trendov, ki se prepletajo. Visnovki 1812 usoda in smrt velikega Napoleona in smrt Byrona. Anglež poje, tako kot francoski poveljnik, Volodja je bil dolgo časa v glavah revolucionarno mislečih ljudi Rusije. i

rusko-turška vojna

, pa tudi luna francoske revolucije, ki je bila slišana na vseh koncih Evrope, - vse te ideje so se spremenile v močan katalizator napredne ustvarjalne misli.

Takrat, ko so se v zahodnih deželah začela pojavljati revolucionarna gibanja in se je začel pojavljati duh svobode in ljubosumja, je Rusija slavila svoje monarhično gibanje in dušenje upora. To ni moglo izgubiti spoštovanja umetnikov, pisateljev in pesnikov. Literatura z začetka 19. stoletja Rusije - zbirka misli in izkušenj o naprednih dosežkih zakona.

klasicizem

Razumejte to estetiko neposredno

umetniški slog

, ki izvira iz kulture Evrope v drugi polovici 18. stoletja.

Njegovi glavni cilji so racionalizem in razvoj vseh kanonov.

Rekonstruiran v starodavne oblike in načelo treh entitet se je razvil in klasicizem 19. stoletja Rusije.

Literatura pa se je temu mističnemu slogu začela umikati na začetku stoletja. Klasicizem se je postopoma pojavil v smereh, kot sta sentimentalizem in romantika. Ta ustvarjalnost je postala družbeno problematična.

Glavni žanri so fikcija, socialno-psihološki roman in socialna zgodba.

Književnost v 19. stoletju v Rusiji se je razvijala pod vplivom dejavnosti različnih društev.

V prvi četrtini tega stoletja je na novinarskem področju nastala situacija. Super je teči v smeri Belinskega. Ni dovolj, da ljudje prepoznajo pesniški dar.

Bil sem prvi, ki je prepoznal talent Puškina, Lermontova, Gogolja, Turgenjeva, Dostojevskega.

Puškin in Gogolj

Ruska literatura 19.-20. stoletja bi bila brez teh dveh avtorjev popolnoma drugačna in očitno ne tako svetla.

Smrad se je prijel na prozo.

In mnogi elementi, ki so bili vneseni v literaturo, so postali klasične norme. Puškin in Gogolj sta razvila koncept realizma in ustvarila povsem nove umetniške vrste. Eden od njih je podoba "malega človeka", ki je v ustvarjalnosti ruskih avtorjev že zdavnaj izgubila svoj razvoj in
tuje literature devetnajstega in dvajsetega. poetiv E.A.
Baratinsky, K.M. Batjuškova, V.A.Žukovski, A.A. Feta, D.V. Davidova, N.M.
Yazikova. Ustvarjalnost F.I. Tjutčevljevo »zlato stoletje« ruske poezije je bilo zaključeno. Tim nič manj, osrednja osebnost te ure je bil Oleksander Sergijovič Puškin. A.S.
Puškin je začel svojo pot na literarni Olimp s pesmijo "Ruslan in Ljudmila" leta 1920.
In njegov roman na vrhu "Eugene Onegin" je bil imenovan enciklopedija ruskega življenja. mrtve duše, različne vrste veleposestnikov, ki živijo v različnih človeških gospodinjstvih (označeno kot pritok klasicizma). Čigav načrt je prikazati komedijo "Generalni inšpektor". Več satiričnih podob je ustvaril A. S. Puškin.
Literatura še naprej satirično prikazuje rusko dejavnost. Nagnjenost k prikazovanju napak in pomanjkljivosti ukrajinske poroke je značilna za ves ruski riž klasične literature . Ogledate si lahko dela mnogih pisateljev 19. stoletja.
V tem primeru mnogi pisci izvajajo satirično težnjo v groteskni obliki. S primeri groteskne satire so dela M. U. Gogola "Nis", M. Ye. Saltikov-Ščedrin "Gospodje Golovljevih", "Zgodovina kraja".
Od sredine 19. stoletja je pričakovati nastanek ruske realistične literature, ki je posledica napetih družbenopolitičnih razmer, ki so nastale v Rusiji v času vladavine Mikolija I. Prihaja kriza Sovjetski sistem, močno ob nasprotju z oblastmi in navadnimi ljudmi.
Nujno je treba ustvarjati realistično literaturo, ki se ostro odziva na prevladujoče politične razmere v regiji. Literarni kritik V.G.
Konec 19. stoletja je zaznamoval pojav predrevolucionarnih čustev.

Realistična tradicija je začela bledeti.

Nadomestila jo je tako imenovana dekadentna literatura, ki je temeljila na misticizmu, veri, pa tudi na dojemanju sprememb v tako imenovanem političnem življenju regije. Z leti je dekadenca prerasla v simbolizem. Iz katere se pojavi nova stran v zgodovini ruske književnosti. Neposredno iz ruske literature 19. stoletja●Klasicizem - Izraz “klasicizem” v prevodu iz latinščine pomeni “prefinjen” in je povezan z načeli dedovanja podob.

Klasicizem izvira iz 17. stoletja v Franciji, saj je zaradi ogromne i umetniški pomen neposredno.

Njegovo bistvo je povezano z absolutna monarhija, Potrjeni plemiči...

●Sentimentalizem - V drugi polovici 18. st.

V evropski literaturi obstaja smer, ki so jo poimenovali sentimentalizem (iz francoske besede sentimentalism, kar pomeni občutljivost).

19. stoletje se je začelo z vzponom sentimentalizma in pojavom romantike.

Ta literarna dela so se neposredno naučili iz poezije. Sentimentalizem : Dominantni "človeška narava

Sentimentalizem je izražal občutek in ne razum, kar ga je izzvalo iz klasicizma. Sentimentalizem, ideal človeške dejavnosti, ne temelji na nerazumnem svetu, temveč na živahnosti in temeljitosti naravnih občutkov.

Njegov junak je bolj individualiziran, njegova notranja svetloba je obogatena z izkušnjo doživljanja, občutljivega odzivanja na tisto, kar se bo zgodilo. Za pustolovščine in bitke je sentimentalistični junak demokrat; Bogata duhovna luč navadnega človeka je ena glavnih spodbud za premagovanje sentimentalizma. Karamzin

: Obdobje sentimentalizma v Rusiji je sprožila objava Karamzinovih »Listov ruskega mandrivnika« in povesti »Bidna Liza« (še v poznem 18. stoletju) Karamzinova poezija , ki se je razvil v glavnem toku evropskega sentimentalizma, je radikalno prekinila tradicionalna poezija sedanjega časa, ki se je zgledovala po odah Lomonosova in Deržavina. Najpomembnejše so bile naslednje: 1) Karamzin ne poudarja zunanje, fizične svetlobe, temveč notranjo, duhovno svetlobo človeka.

Bolje je reči "s srcem" in ne z razumom.

2) Cilj Karamzinove poezije je postati "preprosto življenje" in njegov opis Vikoristovih preprostih pesniških oblik - revnih, edinstvenih za veliko število metafor in drugih šivov, priljubljenih med vrhovi njegovih predhodnikov. Idejna in umetniška usmeritev kulture poznega XVIII stoletja - prve polovice XIX stoletja. Zanj je značilna afirmacija samovrednosti duhovno ustvarjalnega življenja posebnosti, podobe močnih (navadno uporniških) strasti in značajev, duhovne in sakralne narave. V 18. stoletju so v knjigah vse čudovito, fantastično, otročje in domišljijsko imenovali romantično, v resnici pa ne.

V začetku 19. stoletja je romantika postala označevalec nečesa novega, neposredno nasprotnega klasicizmu in razsvetljenstvu.

Romantika v ljudeh krepi kult narave, čut za naravno.

Zahtevana je podoba "plemenitega dikuna", ki jo je ustvaril " ljudska modrost in ne zaznamuje civilizacija. V ruski romantiki svoboda izhaja iz klasične miselnosti, nastajata balada in romantična drama. Potrjuje se novo razodetje o bistvu pomena poezije, ki je prepoznana kot samostojna sfera življenja, manifestacija velikih, idealnih vrednot človeka;

pretiran pogled, v katerem se je poezija zdela prazna zabava, ki je bila povsem uslužna, se zdaj zdi nemogoč. storž XIX V. Glavni predmet besedil Lermontova je notranja svetloba človeka - globoka in nadsrčna. danes." Ključna tema v ustvarjalnosti Lermontova - tema tragične samozadostnosti, posebnosti v čarovnici in nepravičen svet . Vse bogastvo pesniških podob, motivov, umetniška prizadevanja.

, vse različne misli, skrbi, občutki

lirski junak

Pomemben motiv v delih Lermontova je, da so na eni strani "neotipljive sile" človeške duše, na drugi pa potreba, grdota aktivne dejavnosti, požrtvovalnost. V različnih njegovih delih je mogoče videti patristični duh, khannya, petje in poezijo, ki poudarjajo posebnosti svetle individualnosti in svetlega pogleda pesnika. Tjučev:

Filozofska lirika F.I. Tjutčev je hkrati popoln in poklon romantiki v Rusiji. Ko je začel z divjimi deli, se je postopoma naučil svojega sloga.

Bilo je podobno zlitju ruske odične poezije 18. stoletja in tradicije evropske romantike. Poleg tega nihče ne želi igrati samega sebe v vlogi profesionalnega pisca in ne želi rezultatov močne ustvarjalnosti. Začel se je razvijati pesniški red proza.

Prozni pisci so prvo stoletje preživeli pod vplivom angleških zgodovinskih romanov W. Scotta, katerih prevodi so imeli malo ali nič velike priljubljenosti.

Od srede 19. stoletja je bilo opaziti oblikovanje ruske realistične literature, ki je nastala zaradi napetih družbenopolitičnih razmer, ki so se razvile v Rusiji v času vladavine Mikolija I. Cree se kuha za sistemom kryposnytsky, ki je močno antagoniziral oblasti in navadnih ljudi.

Razumejte to estetiko neposredno Nujno je treba ustvarjati realistično literaturo, ki se ostro odziva na prevladujoče politične razmere v regiji. Pisatelji so obsedeni z gorečimi političnimi problemi ruske dejavnosti. Resna politična in filozofska vprašanja so izjemnega pomena. Literaturo posodablja posebna psihologija. v mistiki, 1) resnica življenja je prepojena s posebnimi značilnostmi mistike. 2) Zgodovinsko specifična oblika umetniških dokazov nove ure, katere začetek izvira bodisi iz renesanse (»renesančni realizem«), bodisi iz razsvetljenstva (»razsvetljenski realizem«) bodisi iz 30. let. 19. stoletje ("Vlasni realizem").

Vodilna načela realizma 19. – 20. stol.: objektivnost prikazovanje vsakdanjih vidikov življenja v povezavi z višino avtorjevega ideala;

ustvarjanje tipičnih likov, konfliktov, situacij s ponavljanjem njihove likovne individualizacije - (tako specifikacije narodnih, zgodovinskih, družbenih značilnosti, kot tudi fizičnih, intelektualnih in duhovnih značilnosti); odličnost v načinih upodabljanja »oblik samega življenja«, alias vikoristannyam, zlasti v 20. stoletju. mentalne oblike(Mit, simbol, parabola, groteska);

bolj pomembno obresti na problem "posebnosti in zakonske zveze" Gogol

Nova merila v umetnosti so postala svoboda samoizražanja, spoštovanje posameznika, edinstvenega človeka, naravnost, radodarnost in rahločutnost, ki so nadomestile dediščino klasičnih ilustracij 18. stoletja.

Romantiki so racionalizem in prakticizem razsvetljenstva opisali kot mehanicistična, nespecialna in delna.

Smradu smradu postavili na mesto čustvenost izražanja, intenzivnost. Ker sta se počutila osvobojena sistema aristokratske vladavine, ki je propadala, sta se podala na odkrivanje svojih novih pogledov, ki so razkrivali resnice. Mesto z zakoncema se je spremenilo.

Svojega bralca sta našla sredi srednjega sloja, visokega, pripravljenega čustveno podpreti in se prikloniti umetniku – geniju in preroku.

Strogost in ponižnost sta bili vrženi ven.(realizem, iz lat. realis - dejanje, govor) - koncept, ki označuje kognitivno funkcijo mistike: resnica življenja, prežeta s posebnimi načini mistike, svet njegovega prodiranja v resničnost, globina in popolnost njegovega umetnost o moje znanje.

Razumejte to estetiko neposredno Kar razumemo kot glavno tendenco zgodovinskega razvoja mistike, izraža slogovno raznolikost in ima svojo specifično zgodovinsko obliko: realizem starodavna folklora, skrivnosti antike in pozne gotike.

Prolog k realizmu kot samostojnemu je bila neposredno mistika renesanse (»renesančni realizem«), prek evropskega slikarstva 17. stoletja, »razsvetljenski realizem« 18. stoletja. Niti se vlečejo vse do realizma 19. stoletja, če se je začel in oblikoval v literaturi in ustvarjalni mističnosti koncepta realizma. Realizem 19. stoletja. postaja oblika reakcije na romantično in klasično idealizacijo, pa tudi na prepoved sprejetih akademskih norm. Pomeni ostre družbene neposrednosti, zavračanje imena kritičnega realizma, ki je postal odraz mistike ostrega.

socialne težave Čas je za oceno predmetov zakonsko življenje

. Vodilna načela realizma 19. stoletja.

začeli so objektivno prikazovati vsakdanje plati življenja, kar se sklada z višino in resnico avtorjevega ideala;- Neposredno iz literature in ustvarjalne mističnosti Evrope od konca 19. stoletja do začetka 20. stoletja. Simbolizem se je pojavil kot alternativa umetniški praksi realizma in naturalizma ter se sprevrgel v antimaterialistično, antiracionalistično razmišljanje in se približal misticizmu. V središču njegovega svetlečega koncepta je bila ideja, da bi v luči vidnih, resničnih govorov ustanovili druge koristne dejavnosti, katerih neopisljive podobe so naša luč.

Vse, kar se dogaja z nami in okoli nas, je bila simbolika spoštovana z izvori Lanzugovih razlogov, ki so izhajali iz vsakodnevnih dokazov, in kot enotna pot do doseganja resnice, trenutka uvida - ustvarjalnega procesa. Umetnik postane posrednik med našimi iluzorna svetloba in nadčutna resničnost, ki v čutečih podobah definira »idejo v obliki čutov«.

Simbolizem

v podobnotvorni mistiki - manifestacija je kompleksna in heterogena, ki ni bila oblikovana v en sistem

In ni ustvaril lastnega umetniškega jezika. Po simbolističnih pesnikih se je Mitzi spraševala o napetosti v prav teh podobah in temah: o smrti, bedi, slabosti, grehu, bolezni in trpljenju, erotičnosti, ki so jo prejeli. Značilen riž Rukha se je zdel močnejši od mistično-religioznega. ki je neposredno vključevala Cezanna, Degasa, Maneta, Moneta, Pisarra, Renoirja in Sisleyja, in kožni nanosi njihovega razvoja so edinstveni.

Impresionisti so nasprotovali intelektualizmu klasicizma, romantike in akademizma, spodbujali lepoto vsakdanjega delovanja, preproste, demokratične motive, iskali živo pristnost podobe, poskušali ujeti "sovražnika", da bi ga v določenem trenutku. Najbolj značilna tema za impresioniste je pokrajina, vendar so se pri svojem delu zgledovali po številnih drugih temah. Degas je na primer upodabljal frizure, balerine in perice, Renoir pa očarljive žene in otroke.

V impresionističnih krajinah, ustvarjenih na svežem zraku, se preprost, vsakdanji motiv pogosto spremeni v vseprežemajočo razpadajočo svetlobo, ki sliki doda občutek svetosti. Poleg impresionističnega sloga kompozicije in prostora je izrazit preliv japonske grafike in delne fotografije. Impresionisti so najprej ustvarili bogato sliko

vsakdanjem življenju

sedanjega kraja, upodabljal edinstvenost njegove pokrajine in podobo ljudi, ki ga naseljujejo, njihova življenja, njihov izvor in njihov uspeh. Ime "impresionizem" je bilo objavljeno po razstavi leta 1874. blizu Pariza, kjer je bila razstavljena Monetova slika "Sovraštvo". Sin, kaj naj grem(1872 rubljev; leta 1985 so bili rublji ukradeni iz muzeja Marmottan v Parizu in so danes na Interpolovem seznamu). Med letoma 1876 in 1886 je bilo organiziranih več kot sedem razstav impresionističnih slik; Ko je dokončal preostanek Monetovega dela, si je še naprej skrbno prizadeval doseči ideale vtisa.

Isto ime velja za umetnike zunaj Francije, ki so pisali pod vplivom francoskega impresionizma (na primer angleški F.W. Steer). Umetniki impresionizma: Manet, Monet, Pisarro, Renoir 5. Naturalizem - (francosko naturalisme, iz latvij. Natura - narava) - neposredno iz literature in mistike, ki se je razvila v preostali tretjini 19. stoletja v Evropi in ZDA. brez vsakršnih olepšav, miselnosti in tabujev, z maksimalno objektivnostjo, pozitivistično resnico.

Ko so slišali novice o ljudeh "skrivnosti", so naravoslovci pokazali posebno zanimanje za biološke vidike življenja.

Naturalizem v literaturi in slikarstvu se kaže v eksplicitnem prikazu fizioloških manifestacij ljudi, njihovih patologij, upodobitvah prizorov nasilja in okrutnosti, krutosti, ki se je umetnik boji in jo opisuje.

Fotografičnost, deestetizacija umetniške forme postaneta neposredno vodilna znamenja tega. Za vse ustvarjalne metode, vključno z analizo in analizo socialno-ekonomskih problemov zakonskega življenja, naturalizmom vnašanja novih tem, zanimanjem za slikanje »družbenega dna«, novimi metodami prikazovanja akcijskih novic, ki so sovpadale z razvojem umetniškega slikarstvo in pojav kritičnega realizma v 19. stol.