Які музичні твори викликають радість смуток спокій. Використання музики для виклику емоцій
Що таке музика?
Музика - культурна практика і вид мистецтва, яка складається з поєднання звуків і мовчання різної тривалості. Ці звуки і мовчання по необхідності дотримуються ритм, який може змінюватися в залежності від музичного стилю. Завдяки своїм творам, композитори можуть передавати аудиторії різні послання і думки. Це і перетворює музику в засіб спілкування в повній мірі.
Енціклоп - це повторне відкриття і реконструкція погляду Циклопа, який Одіссей загасив, щоб звільнитися. Пошук втраченого погляду веде до проміжних світів, до області асоціації, до різноманітності вимірювань. В ролях: Цицерон Бернардес, Хара Бернардес.
Дорі О. надихнула ця робота на її короткометражний художній фільм, поетичну байку про суспільство. Кандида приймає старі уявлення, вкорінені в древніх і християнських традиціях, згідно з якими такі ідеї і прагнення втілені в образі оголеної жінки. Виникнувши з книги невиконаних утопій, замкнених в книгах, головний убір Кандиди випущений в «космополітичний місто Молоха». У Рурської області, в Гамбурзі, Берліні, Відні, Нью-Йорку, Парижі та Баїі Дорі О. відвідували місця, де виражаються найрізноманітніші і суперечливі грані цього «космополітичного міста».
Відмінність музичних жанрів
Щоб відрізняти музичні жанри, необхідно враховувати кілька критеріїв.
Джерело звуку - найважливіший критерій. Залежно від інструментів, присутніх в музиці, використання голосу або набору голосів і / або інструментів, може відрізнятися музичний жанр.
Місце призначення музики також допомагає визначити її музичний жанр. Наприклад, церковні музичні твориі військовий марш відрізняються в залежності від місця, в якому вони зіграні.
Незважаючи на всі негаразди, Кандида, навіть після страти свого творця, перемагає вороже середовище. Ідея, втілена її останками, виховується і здійснюється через засоби масової інформації, які вона завоювала в усьому світі. Художник в розпалі зображень - його власний і навколишній його реальність - головний герой останнього фільмуДора О. який рухається саме на кордоні між двома, здавалося б, окремими світами. Полотно, який з'являється знову і знову в цій плівці як тканину, як завіса, як тканину одягу та одягу і фізичне тіло, є меншим носієм зображення, ніж поверхня проекції, яка відкрита з обох сторін.
Тривалість пісень - також важлива специфічна характеристика. Національний гімн не триває стільки ж часу, скільки триває класичне музичний твір або музика в опері.
Соціальна роль музики полегшує диференціацію музичних жанрів. Наприклад, релігійні, похоронні, танцювальні музичні твори, музика для кіно, комп'ютерних ігор і т. Д. Мають добре певні соціальні ролі.
Зображення з'являється на її обличчі, тільки щоб зануритися в потік зображень, які лежать перед екраном і за ним, і це досить різноманітно. Подібно до того, як мальовнича медитація художника веде в найрізноманітніші сфери реальності, до яких він, здається, відкривається полусмисленно, тому зображення знову і знову зникає з поля зору, який блукає по простору, досліджує і відчуває навколишнє середовище картин, не прилипає до поверхні, а замість цього в напівпрозорої причини приводів зображень.
В їх послідовності ці зображення, без місця і без тіл, описують секретний порядок і структуру простору, в якому вони з'являються, зникають і зникають. Як пісок, в який художник безперервно і постійно малює свої лінії, бере їх в картину по картинці, втілює і пожирає їх, тому полотно - це нейтральне місце, яке, плаваючи між невинністю і атавізмом, відкриває нижню частину картин. Візуалізація музики - це програма абсолютного фільму з самого початку. Візуальна композиція аналогічна музичній.
Залежно від музичного жанру і сприйняття, слухачі відчувають абсолютно різні емоції. Таким чином, ми збираємося подивитися, як відрізняються ці емоції і як передаються з загальної точки зору.
Які емоції?
Емоція - психологічна і фізична реакція на ситуацію, внутрішній або зовнішній стимул. Як показав Рене Декарт, існують різні типиемоцій. Згідно Декарту, є 6 первинних емоцій: захоплення, любов, ненависть, смуток, бажання і радість. Всі інші існуючі емоції складаються з цих первинних емоцій або є їх якоїсь зміненої формою. Тим часом, інтенсивність емоцій одного індивіда може відрізнятися від інтенсивності емоцій іншого, тому що всі люди не реагують однаково на одні і ті ж стимули. Отже, ми розглянемо кілька загальних емоцій і моменти, в які ми їх відчуваємо.
І відповідно до характеру музики це абстрактно: в кольорах, рухах, картинах. Звукові зображення і звукові картини, які з'являються, зазвичай є свідомими конструкціями, творчими, вільно асоціюється акти кіновиробництва, а не створює музику художником. Фотографії цього фільму - тільки умовно складені фотографії, в першу чергу документальні. Але її камера захоплює процес, як зазвичай, на його поверхні. Тоді ви бачите тільки музиканта, який грає і слухав його музику, не бачачи їх.
Тут, однак, камера фіксує процес зсередини; її рентгенівський зір проникає глибоко, під шкіру, робить музику найпомітнішою. Він є частиною медичного апарату для термографических досліджень; він працює з рідким азотом. Первинною метою цього пристрою для запису тепла є раннє виявлення раку молочної залози. Завдяки можливості бачити під шкірою, камера повинна враховувати градієнт гарячих і холодних зон. Камера використовує внутрішню, музичну композицію. Звуки створюють постійні перетворення.
кілька емоцій
радість -позитивна емоція. Зазвичай вона означає задоволення ситуацією в даний момент, як наприклад, радість вживати своє улюблене блюдо або коли вдається досягти успіху в чому-небудь важкому. Фізично люди відчувають радість, посміхаючись і / або сміючись. Радість зазвичай асоціюється з надією і радістю. Дійсно, якщо ми досягаємо мета, до якої йдемо вже роками, то ми щасливі і відчуваємо радість.
Він створює рухомі зміни, бачить, що відбувається в тілі музиканта під час музичного акта. Шлях звуків, рух камери захоплюються цілком реальними, з тим же правом: досить сюрреалістичні зміни темпу і зміни температур відповідають. Працює композитором і аранжувальником для різних ансамблів і пише для театру, кіно і танцю. Грали з Францем Когльманом, Барре Филипсом, Кентом Картером і іншими. Мотиви не розкриваються, як фарс, але складаються в трюки з картою, які змішують рівні сліпих, де дивні відповідності почуттів, як підозри між зображенням і звуком, знаходяться в сміху, в той час як мотиви плавають в просторі.
смутокваріює від легкого нездужання до глибокої депресії, відчуваючи яку люди не мають ніяких бажань і здаються потонули в своїх емоціях. Смуток пов'язана з відчаєм, безсиллям і меланхолією.
захоплення- емоція, яку відчувають по відношенню до того, що є великим, красивим або актуалізацією ідеалу. Ми захоплюємося кимось, кого знаходимо кращим в певній галузі або взагалі.
Подібно вухо, зображення проникають в мозок, слідують його згортки, осідають і кружляють. Спіральні сходи захоплюють, як простір, в якому розміри зовні і всередині, зверху і знизу, близько і далеко перекриваються один з одним і вступають один в одного в підйомах і падіннях рухів. Гвинтові сходи, головний герой нового фільму Дора О. знаходиться в башті, як в калейдоскоп, різноманітні люди і форму, місця і сцени з Рура в Індію зібрався в себе, в результаті чого більше нових замовлень і сузір'я, яке, тим не менш, схоже , схоже на аналогічні моделі.
Кохання- емоція прихильності сентиментального і / або сексуального потягу між людьми. У більш широкому сенсі, ми може також любити щось абстрактне. Тоді ми намагаємося знайти духовну, інтелектуальну, фізичну або уявну близькість з тим, що ми любимо.
ненависть- глибока і жорстока неприязнь до когось або чогось. Ця емоція протилежна любові. Отже, ми не шукаємо ніякої близькості з людиною або предметом, до яких відчуваємо ненависть.
Подібно барвистим камінню, які збираються разом при найменшому повороті калейдоскопа відповідно до прихованих симетрії і таємними відповідниками завжди різним орнаментів, тут картини, частини і частини реальності об'єднуються, щоб стати переплетеними організмами, принципи порядку яких є зразками архетипической форми циркулює навколо - по сходах як послідовність вперед-розташоване в якому слід, як у віці від початку до кінця стадії до стадій, і спіраль самому по собі зрушена орбіті порожнього центру, в якому кожне повторення повторення і засоби змінюються одночасно.
бажання- емоція, яка має на увазі факт бажати щось. Ми завжди бажаємо отримати те, чого у нас немає. Отже, коли ми отримуємо бажане, ми заповнюємо цю нестачу.
Отже, цікаво задати собі питання, які взаємовідносини між музикою і емоціями, і як музикант передає точну емоцію за допомогою свого твору.
Дорі О. не використовує дві загальні форми історичної філософії, які до сих пір є авторитетними моделями для інтерпретації світу, зв'язування простору і часу, але - і це вирішальний фактор - вони трансформуються в їх фільмі, до нової феноменології сприйняття генезису, а також зв'язку між зображеннями, що відповідають не мовних регулятивов, але слідувати логіці очі, що виявляє подібності та відповідності, визнає ці метафори будучи спорідненості і зв'язку, що по обидва боки області мови є.
Космічні відносини і банальні результати об'єднуються, це просто феномени реальності, в яких відмінності між буттям і зовнішнім виглядом, Тут і там, вчора і завтра були припинені в одночасності і байдужості образів, які є непроникними і поверхневими - так точно так же, як образ гвинтових сходів, такий же складний, як і структура тюрбанів. Око, захоплюючий ці зображення і проникаючі в їх зарості, здається, рухається, оскільки він рухається між зображеннями - після іманентною логіки, в якій роз'єднання і взаємозв'язок між собою, як сходи до ступені, неминуча тяга після чого зображення ковзають один в одного і просторові криві у часу, як при сходженні і падінні хвилі в морі.
Відносини між музикою і емоціями
Музика завжди була одним із головних емоційних векторів. Як про це сказав відомий німецький філософ Еммануїл Кант: «Музика - мова почуттів».
Тим часом, люди мають різні характерами, чутливі до різних речей і по-різному реагують на ситуації. Отже, і музика пробуджує у кожної людини різні емоції, спогади. Тобто люди не однакові в ставленні до музики. Це пояснює, чому вони не люблять один і той же музичний жанр, один і той же тембр голосу, або чому одні вважають за краще один інструмент швидше, ніж інший. Наприклад, чоловік може любити музичний твір, тому що танцював під неї зі своєю дружиною перший раз. І навпаки, людина може ненавидіти і / або може бути охопленим сумом, тому що чув цю музику, коли дізнався про смерть близької. Ці емоційні асоціації підсилюють суб'єктивну оцінку індивідів і є мінімальною часткою нашого музичного досвіду.
Визначення музичної психології Історія музичної психології. Догляд за передчасної грудьми фонова музика в універмагах. Дарст 1: Призначення акустичних компонентів емоціям Радість і печаль в мові і музиці після Шерера і Ейбл-Ейбесфельд. Малюнок 2: Відмінності між заспокійливої і стимулюючої музикою.
Малюнок 3: Фізичні ефекти заспокійливої і стимулюючої музики. Музика, як і будь-яке інше мистецтво, може висловити, висловити і викликати емоції. Як це відбувається, і які біологічні та соціальні функції цього інтимного поєднання музики і емоцій можуть бути, представляє великий інтерес для фундаментальних психологічних досліджень, Але також і для широкого спектру додатків психологічної практики. Для того, щоб наблизитися до предмету музичної психології, корисно короткий уривок з історичного тла.
Так і музичні твори мають сильну виразною структурою, що дозволяє надати емоційні стани великій кількості індивідів. Те, що дозволяє отримати силу значної соціальної згуртованості в різних культурах. Ця соціальна згуртованість здійснюється, головним чином, під час юності. Протягом цього періоду музика переводить емоційні стани, пережиті підлітками. Також це легше забезпечує групування у відповідність з музичними вподобаннями, тому ми виявляємо групи рокерів, реперів, готовий. Також це пояснює, чому в процесі знайомства підліток найчастіше запитує про музичні переваги. Факт слухання певного музичного стилю дозволяє підліткам належати чогось і мати спільні точки зору з іншими людьми. Емоційні відповіді в музиці можуть змінитися по ходу життя, але вони залишаться основним зосередженням в підлітковий період.
Згодом у цій роботі розглядається питання про психологічний досвід людини музики, який в той же час є центром музичних психологічних досліджень. Тут важливо розглянути взаємодія емоційного сприйняття. Як музичні, фізичні стимули впливають на наші емоції? Або зворотний випадок, як емоційні стани впливають на досвід музики і її ефекти. Однак завжди потрібно думати, що в музиці є інший смак. Тут особливу роль відіграє індивідуальна залежність від музичної освіти і соціальної ситуації.
Музика також відрізняється від інших видів мистецтва, так як всупереч картині, наприклад, де емоції передані баченням, музика передає емоції тільки слухом. Отже, вона вимагає наявність звуків, виняткових і оригінальних шляхів для того, щоб кожне музичний твір правильно передавало бажані емоції.
Крім того, музика - вид мистецтва і, як будь-яке мистецтво, індивіди можуть цінувати її добровільним чином. Отже, аудиторія слухає музику охоче, щоб випробувати задоволення. Це задоволення може приймати різні форми і залежить, головним чином, від того, що пережив слухає, від його стану під час слухання. Наприклад, коли пара залишається одна на вечері при свічках, вона віддасть перевагу слухати швидше романтичні музичні твори, щоб посилити емоції миті, ніж важкий метал з гучністю в 130 децибел.
Визначення та опис фізіології людського вуха або точний хід записи стимулу було опущено в цій роботі з міркувань простору на користь емоційного ефекту. Нарешті, кілька прикладів в області музичної терапії та функціональної музики пояснять теорію і дають невелику враження про універсальності емоційного впливу музики.
Предмет і історія музичної психології
Визначення музичної психології
Якщо хтось хоче пояснити концепцію музичної психології, потрібно відкинути області музикознавства, психології, акустики, освіти або комунікативної науки. Таким чином, потрібна взаємодія вчених і дослідників з цих різних областей, щоб прийти до авторитетних висновків. Перш за все, це означає дослідження універсальних законів життя музикантів. Музична психологія залишається в найширшому сенсі, однак, підпунктом психології, так як вона.Отже, можна прийти до висновку, що в музиці переважають 4 великі категорії емоцій музики: радість, гнів (або страх), смуток і спокій. Цікавим є той факт, що навіть, якщо емоції негативні, музика, тим не менш, приємна для слухача. Отже, цікаво знати, як композитори передають емоції через їхні твори.
Як передати точну емоцію за допомогою музики?
розглядаються психологічні процесив музичному виробництві, інтерпретація і прийом, взаємини людини, музики і довкілля, А також емоційний вплив музики. Це «наука про музичному досвіді та поведінці». З цього визначення стає очевидним, що музична психологія важко спілкуватися і чи визначена без концептуального визначення «музики». Однак з загальної психологіїможна вивести заяви про сприйняття, представлення та виробництві музики.
Поведінкові моделі поведінки людини, пов'язані з музикою, розглядаються і беруться під сумнів в музичній психології. Таким чином, це не тільки концепція музики як такої, а й умови соціальної структури, Які дозволяють людині робити і слухати музику, досліджувати її. Музична психологія, таким чином, також відображає соціальні умови. Форми поведінки і правила, які формують і змінюють людей через їх соціальне середовище, переміщення молодих людей в школу і будинок їх батьків.
Як було сказано раніше, музика володіє декількома характеристиками, такими як: гами, ноти, тиша і багато іншого. Отже, музикант повинен грати і змінювати її характеристики на свій розсуд, щоб створити бажане музичний твір, а значить і емоцію, яку він хоче передати.
Однак, існує кілька правил для дотримання в залежності від музичного жанру, який музикант хоче скласти. Композитор повинен ретельно вибирати, які інструменти він хоче використовувати і до кого він буде звертатися. Звучання кожного інструменту вкрай значно, щоб отримати загальне співучасть з музикою.
Також і темп може швидко визначити жанр музики. Повільний темп з мелодією піаніно змусить відчути смуток або спокій. І навпаки, швидкий темп з відповідними мелодіями буде повідомляти деяку радість. Луді щасливі слухати і хочуть танцювати. Однак, тільки один темп не може передавати специфічну емоцію. Отже, кожен інструмент є важливим і може змінити всю музику. Дійсно, якщо темп залишається швидким, але є агресивний контрабас, важка батарея з подвійною педаллю, емоції будуть зовсім інші, як і танець. Тут представлений досить грубий приклад, але також йдуть справи в залежності від того, де поставлена нота. Ці маленькі хитрощі можуть абсолютно змінити музику.
Композитор може також використовувати звичайний слух більшої частини аудиторії, щоб посилити передачу емоції. Наприклад, звуки, що нагадують негативні події, передадуть емоції з негативною валентністю (гнівом, страхом чи сумом). І навпаки, звуки, що нагадують позитивні події, передадуть емоції з позитивною валентністю (радість, спокій).
Отже, досить важко досконало маніпулювати всіма звуками, щоб передати бажану емоцію. Це вимагає великого досвіду і, головним чином, слухання. Композитор повинен надихнутися всім тим, що його оточує, що існує музично для того, щоб в результаті створити свою власну музику.
Виклик різних емоційних станів можливий не тільки довільно шляхом пожвавлення в поданнях тих чи інших емоціогенних ситуацій, а й за допомогою музики. Ще в Давньому Вавило | Не жерці-музиканти знали про що полегшує значенні для скорботи жалюгідних пісень і виконували їх при жалобних церемоніях. Емоційне переживання як основна умова сприйняття музики також зазначалося філософами і лікарями Стародавньої Греції (Аристотель, Платон, Гіппократ). Аристотель писав, що «... музичні лади суттєво відрізняються один від одного, так що при слуханні їх у нас з'являється різний настрій і ми далеко не однаково ставимося до кожного з них; так, наприклад, слухаючи одні лади, ми відчуваємо більш жалісне і пригнічений настрій, слухаючи інші, менш суворі лади, ми в нашому настрої розм'якшується; інші лади викликають в нас переважно середнє, врівноважене настрій; останнім властивістю володіє, мабуть, тільки один з ладів, саме дорийский. Що стосується фригійського лада, то він діє на нас збудливим чином ». (1911, с. 367-368). Про це ж говорили і багато композиторів (Л. ван -Бетховен, Ф. Мендельсон, Д. Д. Шостакович). П. І. Чайковський (1878) відзначав, що музика передає все те, «для чого немає слів, але що проситься з душі і хоче бути висловлено».
Вплив музики на емоції людини відображено і А. С. Пушкіним, ось як він описав вплив церковної музики на Сальєрі в ранньому дитинстві:
Дитиною будучи, коли високо Звучав орган у старовинній церкві нашій, Я слухав і заслуховував, сльози Мимовільні і солодкі теклі1.
В. М. Бехтерєв вважав музику володаркою почуттів і настроїв людини. Тому в одному випадку вона здатна послабити зайве збудження, в іншому -перевесті з сумного в гарний настрій, В третьому - надати бадьорість і зняти втому.
"Пушкін А. С. Моцарт і Сальєрі. Собр. Соч. В 10-ти т. Т. 4. - М .: Художня література, 1960. -С. 323.
Біблійний сюжет: Савле, від якого відступив дух Господній, наказав своїм слугам знайти і привести до нього людини, хто добре грає на гуслях. Прийшов до нього Давид, сподобався йому і став його зброєносцем. І коли Давид грав - легше і краще ставало Савлу, і злий дух
відступав від нього.
Правда, була й інша точка зору, згідно з якою музика сприймається не стільки емоційно, скільки інтелектуально. Один з представників естетики Е. Ганслік (1895) писав: «Найбільше відчуває при слуханні музики профан, найменше - освічений художник» (с. 144). На його думку, музика стає насолодою тоді, коли слухач знаходить задоволення в відгадуванні намірів композитора, констатуючи як очікування виправдовуються або приємно обманюючись в них. Очевидно, що мова йде про різні рівні сприйняття музики, що викликає і різний емоційний відгук. Як показав І. Глєбов (1930), у професійних музикантів сприйняття музики поглиблюється за рахунок интеллек-
туальной операцій «осмислення звучання». Б. М. Теплов (1947) писав, що сприйняття музики йде через емоцію, але емоцією не закінчується. Для нього музика - це емоційне пізнання. У світлі сказаного розвиток здатності сприймати музику і переживати всю гаму людських емоцій є важливим завданням музичного виховання дітей.
Роль музики в емоційному розвиткулюдини і формуванні рис характеру розглядалася ще давньогрецькими філософами. У середні століття ця проблема вивчалася в руслі теорії афектів, що встановлює зв'язок між емоційними явищами людини і способами їх відображення в музиці.
Вивчення емоційної значущості окремих елементів музики (ритму, тональності) показало їх здатність викликати певні емоційні стани людини. Мінорні тональності виявляють «депресивний ефект», швидкі пульсуючі ритми і консонанси діють збудливо і викликають негативні емоції, «м'які» ритми і консонанси заспокоюють. У нашій країні і за кордоном було проведено велику кількість досліджень щодо впливу музики на фізіологічні функції організму. Був зроблений висновок, що серцево-судинна система помітно реагує на музику, коли вона приносить задоволення і створює приємний настрій: пульс сповільнюється, посилюються скорочення серця, знижується артеріальний тиск. При дратівному же характер музики серцебиття частішає і стає слабкішим. Стали говорити про кодування емоцій в музиці, про музичної емоції, яка може бути представлена у вигляді різних формул.
На думку В. І. Петрушина (1988), кодування музичних емоцій і віднесення різних творів до вираження емоцій однієї і тієї ж модальності можна здійснити за допомогою системи координат, зображеної на рис. 10.1.
Шляхом експертних оцінок автором була складена таблиця музичних творів, що виражають подібне емоційний стан (табл. 10.1).
З представлених даних випливає, що одна і та ж мелодія, в залежності від того, як вона буде виконана: в мажорному або мінорному ладу, швидкому або повільному темпі, буде передавати різні емоції.
Пояснення цьому, можливо, полягає в тому, що права півкуля, крім того, що воно пов'язане з негативними емоціями, Спеціалізується в аналізі частотно-і амплітудно-модульованих стимулів, а ліве, пов'язане з позитивними емоціями, в упізнанні ритмічної структури складних звукових сигналів. Звідси музика, в якій велика роль належить частотно-амплітудної модуляції, в більшій мірі буде адресована до правої півкулі і пов'язаним з ним емоціям, а музика, в якій значне місце відводиться ритмічним звуковим сиг-
Таблиця 10.Обобщенние характеристики музичних творів, що виражають подібні
емоційні стани
| Основниепараметри музики (темп і лад) | основний настрій | характеристика | назви творів |
| повільна мажорна | спокій | Лірична, м'яка, споглядальна, співуча, елегійна | Бородін. Ноктюрн з струнного квартету; Шопен. Ноктюрн фа-мажор (крайні частини); Його ж. Етюд мі-мажор (крайні частини); Шуберт. Аве Марія; Сен-Сані. Лебідь. |
| повільна мінорна | Сум | Похмура, трагічна, тужлива, гнітюча, похмура, скорботна | Чайковський. V симфонія, вступ; Його ж. VI симфонія, фінал; Гріг. смерть; Шопен. Прелюдія до-мінор; Його ж. Марш з сонати сі-бемоль-мінор. |
| Швидка мінорна | гнів | Драматична, схвильована, тривожна, неспокійна, бунтівна, гнівна, відчайдушна | Шопен. Скерцо № 1 етюд № 12, соч. 10; Скрябін. Етюд № 12, соч. 8; Чайковський. VI симфонія, 1-я ч., Розробка; Бетховен. Фінали сонат № 14, 23; Шуман. Порив. |
| Швидка мажорна | радість | Святкова, урочиста, радісна, бадьора, весела, радісна | Шостакович. Святкова увертюра; Лист. Фінали рапсодій № 6,12; Моцарт. Маленька нічна серенада, фінал; Глінка. Руслан і Людмила, увертюра; Бетховен. Фінали симфоній №V, IX |
Це припущення, висловлене Л. П. Новицкой (1984), знайшло деяке підтвердження в проведеному нею експерименті. так, класична музика, В якій виражена частотно-амплітудна модуляція, викликала у слухачів приємну легкий смуток в поєднанні з радісним пожвавленням, припливом сил, натхненням, оптимізмом. Рок та диско-музика, що характеризуються ритмічністю, викликали або сверхвеселое настрій, або роздратування і тугу.
Ю. А. Цагареллі (1981) вивчав, яка музика - класична або джазова -ефективно знімає послеекзаменаціонное психо-емоційне напруження. Виявилося, що перша має явну перевагу. Після неї зафіксовано зниження психо-емоційного напруження у 91% студентів. При цьому у 71% студентів рівень напруги знизився до фонового і нижче.
Під впливом джазової музики зниження емоційного напруження було зафіксовано тільки у 52% студентів. При цьому нижче фонового зниження було
10,3. Виклик бажано емоцій лише у 19% студентів, а у 48% було навіть підвищення емоційної напруги. В цьому відношенні відпочинок без прослуховування джазу виявився для студентів контрольної групи навіть ефективніше: через 2,5 хвилини емоційне напруження знизилося у 75% студентів, причому у 33% до і нижче фонового рівня.
Ю. А. Цагареллі показав також, що незнайома класична музика знижує емоційне напруження більше, ніж знайома.
За даними Л. Я. Дорфман (1981), вплив музики на емоційне збудження людини залежить від сили-слабкості нервової системи. У «сильних» активація зростає в порівнянні з фоном при будь-якої музики (повільної і швидкої мінорної, повільної і швидкої мажорній), а у «слабких» - при швидкій музиці будь-якого ладу.
Як показала Л. Р. Фахрутдінова (1996), виникнення емоції того чи іншого знака залежить від звичної (для даної культури) або незвичної музики. Звична музика викликає в основному позитивні емоційні переживання(Задоволення, радість, блаженство, щастя), або печаль, смуток, незвична музика - емоційно-негативно забарвлені стану (апатію, втому, млявість).
З огляду на вплив музики на емоційну сферулюдини, а вплив останньої на його здоров'я, в даний час все більше розвивається такий напрямок, як музикотерапія (Schwabe, 1972; Kohler et al, 1971, і ін.).
Музичною терапією займалися лікарі в Стародавній Греції, наприклад Гіппократ. Піфагор теж вважав, що музика сприяє здоров'ю, впливаючи на настрій людини: одні мелодії діють проти зневіри, інші проти гніву, роздратування. Арабські лікарі використовували музику для поліпшення настрою хворого, що відіграло важливу роль успішного лікування. Авіценна рекомендував страждають меланхолією розважатися прослуховуванням музики і співу. Спроби використовувати музику в якості терапевтичного засобу робилися і в наступні століття.
У Росії за ініціативою В. М. Бехтерева в 1913 році було засновано «Товариство для з'ясування лікувально-виховного значення музики і її гігієни». Були складені своєрідні «лікувальні каталоги музики», прикладом яких може служити табл. 10.1.
Зниження нейротизму і тривожності більше спостерігається при прослуховуванні сумної музики. При цьому більший ефект досягається, якщо тривожність ситуативна, а не особистісна (Buller, Olson, Breen, 1974). У той же час використання веселої музики для зняття тривожності, за даними Дж. Альтшулера (Altshuler, 1954) і ряду інших авторів, може мати зворотний ефект, т. Е. Підвищувати тривогу і дратівливість.
Те ж виявлено і при спробі лікувати музикою депресію. При патологічної депресії хворі не сприймають веселу музику, вона ще більше поглиблює депресію, актуалізуючи переживання хворого і перешкоджаючи таким чином сприйняття веселого. Хворі, що знаходяться в глибокій депресії, відчувають полегшення, коли слухають сумну, скорботну музику. На хворих, які перебувають у легкій депресії, особливо при циклотимии або циркулярному психозі, благотворно впливають елегії, ноктюрни, колискові пісні (Слободяник, 1966). На думку Г. П. Шипуліна (1966), хворим з депресією доцільніше спочатку давати прослуховувати мінорну музику, яка сприяє встановленню з ними «му-
Таблиця 10.2 Пакети музичних програм для регуляції емоційного стану(По Н. Н. Обозову, 1997).
| 1. Для зменшення дратівливості, розчарування і для підвищення почуття тлінність життя | Бах «Кантата № 2» Бетховен « місячна соната»Прокоф'єв« Соната «Ре» Франк «Симфонія ре-мінор» |
| 2. Для зменшення відчуття тривоги, невпевненості в благополучному кінці відбувається | Шопен «Мазурка і прелюдії» Штраус «Вальси» Рубінштейн «Мелодія» |
| 3. Для загального заспокоєння, умиротворення і згоди з життям в тому вигляді, як вона є | Бетховен «6-а симфонія», ч. 2 Брамс «Колискова» Шуберт «Аве Марія» Шуберт «Анданте з квартету» Шопен «Ноктюрн соль мінор» Дебюссі «Місячне сяйво» |
| 4. Для зменшення злобливость, заздрості до успіхів інших людей | Бах «Італійський концерт» Гайдн «Симфонія» Сібеліус «Фінляндія» |
| 5. Для зняття емоційної напруги в стосунках з іншими людьми | Бах «концер ре-мінор для скрипки Барток« Соната для фортепіано »Брукнер« Меса мі-мінор »Бах« Кантата № 21 »Барток« Квартет № 5 » |
| 6. Для зменшення головного болю, пов'язаного з емоційним перенапруженням | Бетховен «Фіделіо» Моцарт «Дон Жуан» Лист «Угорська рапсодія № 1» Хачатурян «Сюїта« Маскарад »Гершвін« Американець в Парижі » |
| 7. Для поліпшення настрою | Шопен "Прелюдія" Лист «Угорська рапсодія № 2» |