Художествени методи в литературата таблица. Руска литература - направо

Литературните течения често се приписват на училища и литературни групи. Чи означава група творчески специалитети, Те се характеризират със софтуерно-естетическо единство, както и с художествена близост. С други думи, светски тип (yak bi pidgroup) Стосовно например преди руския романтизъм е за „психологически“, „философски“ и „граждански“ тенденции. В руските литературни течения те виждат „социологически“ и „психологически“ директно.

класицизъм

Tsey направо i артистичен стилв литературата и изкуството на Европа и началото на 19 век. Името прилича на латинската дума „classicus“ - идеал.

Литературните течения на 19 век могат да имат свои собствени специалности:

1. Корупция във форми и образи на древното изкуство и литературата като естетически еталон, на която основание виси принципът на „наследяване на природата“, но ние трябва да спазваме строги правила, които са извлечени от древната естетика.

2. Основата на естетиката е да се превърне в принципа на рационализма (от латинското „ratio“ означава роза), подобно на гледането на якото в основата на парчето - нещо, което е доста отворено, интелигентно организирано, логично подтикнато.

3. В класицизма в образите на неиндивидуален ориз, като на първо място миризмата на молитва да представи раждането, стила и в часовете признаци на неизбежност, които се проявяват като ангажиране на духовни и социални сили.

4. Социално-виховна функция на мистерията. Vykhovuêtsya хармония osobistіst.

сантиментализъм

Сентиментализмът (на английски sentimental означава "чувствителен") - тенденция в литературата и изкуството на Европа през 18 век. Образователният рационализъм излезе с допълнителна криза, в Освит е последният етап. В основния хронологически просрочен романтизъм той се изправи, за да прехвърли своя ориз deyakі.

Литературните течения, пътуването от този период има свои собствени специалности:

1. Сентиментализмът е присъщ на нормативните идеали.

2. Якшо, обвързан с класицизма и просветления патос, сърцето на „човешката природа“, лишен от него не от ума, а от чувството.

3. Психичната форма на идеалните хора е била уважавана „буквално над сън“, и задълбочено и живо за „естествените чувства“.

Литературните течения на 20 век

Перш за всичко, це ориентиране към класическата, архаична и около митология; модел на цикличен час; митологичен бриколаж - създаването ще бъде като колаж от римейци и цитати от всякакви творения.

Литературният поток от този час може да има 10 склада:

1. Неомитологизъм.

2. Аутизъм.

3. Илюзия / реалност.

4. Приоритет на стила пред сюжета.

5. Текст в текст.

6. Унижението на сюжета.

7. Прагматика, а не семантика.

8. Синтаксис, а не речник.

9. Sposterigach.

10. Нарушаване на принципите на чувствителност към текста.

Ако мислиш така, ако не помниш добре, тогава, зоосуило, имай милост. Лесно е да завършите всичко.

Показва се списък с литература. Бачимо, тук всичко е подредено за час. Дадени са конкретни часове на доставка. Сега подчертавам вашето уважение към оста по отношение на практическото-литературен текст в текст директно към връзката за време.

Снимката на екрана е невероятна. „Минорът“ на Фонвизин, „Паметникът“ на Державин, „Избухването на ролята“ на Грибоедов - това е целият класицизъм. Ще позволим промяната на класицизма да настъпи реализъм, за един час има чувство за сантименталност или дори в този обрат на идеи няма идеи. За това е практично да се направи всичко, което е казано по -ниско - целият реализъм. Веднага след като е написано „роман“, тогава целта е реализъм. Нищо повече.

Може да има романтизъм в този списък, не можете да забравите за него. Представленията са слаби, така създават, като balada V.A. Жуковски "Свитлана", стихотворение на М. Ю. Лермонтов "Мцири". Сграда, която е била, романтизмът умира на кочан от 19 -ти век, а възможно най -малкото развитие през 20 -ти. Имаше бъркотия на М.А. Горки "Старият Изергил". Това е всичко, няма повече романтизъм.

Всичко това е дадено в списъка, но не го назовах - целият реализъм.

И как тоди направо на "Думата за полка Игор?" В този vypadku не се вижда.

А сега нека да направим кратка разходка из това, като ориз директно от цих. Просто е:

класицизъм- це 3 единици: един ден, един час, един ден. Комедията на Згадаймо Грибоодов „Dashing out of Rose“. Целият ден е тривиален за 24 години и ще отидете до щанда на Фамусов. С „Неизмеримо“ на Фонвизин всичко е с подобен ранг. Още една подробност за класицизма: героите могат да бъдат ясно повлияни от положителни и отрицателни. Отличителните знаци на благородството са излишни. Цял да ви подсвирне, шоб жизути, пред нас е класицистичен твир.

романтизъм- vinyatkovy герой в vinyatkovy околности. Zgadaimo, който е добавен към стихотворението от М.Ю. Лермонтов "Мцири". На най -малката от великата природа, божествената красота и величие, подгортаются. "Мцири събик". Природата и героят се ядосват един по един, виждат от фона на вътрешната светлина и се обаждат. Мцири е специалността на винятков. Силен, добродушен, смел.

Това е в съобщението на "Стара Иззергил" на героя Данко, който е нарушил сърцето му и е осветил пътя към хората. Героят също е приписан на критерия за специалността винатково, което също е романтично известие. Всички тези герои, описани от Горки, са големи бунтове.

От Пушкина до възстановяване на реализма, тъй като усилията на другата половина на 19 век се развиват още по -бурно. Цял живот с достойнства и недостатъци, със свръхсловна и сгъваема - стар писмен ръкопис. Взимаме конкретни исторически подиуми и специалитети, като например да живеем едновременно с герои на вигадан, тъй като те често не мислят за истински прототип или не гледат децил.

Нисък съм, реализъм- бачу, тогава пиша. Нашият живот е сгъваем, сгъваем и герои, вонята се мята наоколо, мисли, променяй се, развивай се, имай милост.

До началото на 20 -ти век стана ясно, че е време да започнат нови форми, нови стилове и да дойдат. За това нов автор нахлува в литературата, въвежда се развитие на модерността, което включва masu vidgaluzhen: символизъм, акмеизъм, въображение, футуризъм.

На първо място, преди всеки литературен поток е възможно да се донесе този един твир, той е необходим на благородството за първия час от тяхното писане. На това например е погрешно да се каже, че Ахматова е само акмеизъм. Само ранното творчество може да бъде доведено директно до даденото. Творчеството на делата и призива не отиват в определена класификация, като например булите Цветатава с Пастернак.

Ако се опитате да символизирате, тогава тук ще бъде много просто: Blok, Mandelstam. Футуризъм - Маяковски. Акмеизм, както казаха, Ахматова. Въпреки това, имажинизмът, но представите за виното са слаби, към новото име на Асенин. Оста yak bi и всичко останало.

символика- терминът говори сам за себе си. Авторът, чрез голям брой всякакви символи, криптира змията към създателя. Този брой значения, определени от поетите, може да бъде шукати и вишукувати до степен на неопределеност. Ето как да завършите гънките.

футуризъм- словосъздаване. Мистерия на Мейбут. Видмова от миналото. Ненадминат виц за нови ритми, Рим, слав. Памет на Драбинка Маяковски? Такова творение е предназначено за рецитиране (чете се публично). Futuristy са просто БЕГАНИ хора. Те ограбваха всички, но изданието забрави за това. Всички неща са добри за всички боули.

акмеизъм- ако в символиката на дявола не беше ревностен, тогава акмеистите поеха предизвикателството да се прототипират. Їх креативност, по -специално. Вижте, вие не виждате hmaras. Тук тук. Вонята си представяше земна светлина, земна красота. Те също прокараха думата, за да създадат отново светлината. Цього е достатъчен.

имажинизъм- изображението е положено в основата. Иноди не е сам. Такива стихове, като правило, са напълно добавени към смисъла. Сергей Асенин е нетривиален час за писане на такива стихове. В списъка на литературата няма нищо повече до края на текущата година.

Това е всичко. Ако нямате нищо против, че знаете милостта в думите ми, тогава пишете в коментарите. Вдигам го веднага.

Основните стилове директно в литературата на новия и новия час

Tsei razdíl posibnika не претендира за razgornenya и почвеност. Багато направо от историческия и литературния поглед за учениците все още не се вижда, защото не е достатъчно. Skílki-nebudna rozmova за литературно директно в цялата ситуация на нещастните. Изглежда, че това е само рационална дата селски къщиПърш за всичко характеризира стила на доминиране на това направо.

барок

Бароковият стил се разширява в европейската (в минорния свят - руската) култура през XVI -XVII век. Тя се основава на два основни процеса: от едната страна, криза на възрожденските идеали, Криза идеї титанизъм(Ако Людин е пропуснат с величествен размер, напивогом) protistvleniya хора и Як създател bezosobovogo естествена светлина ... Барокът е още по-ясен и многословен. Самият термин не може да се тълкува еднозначно. В италианските корени е заложен смисълът на свръхсвет, разврат, благодарност. Дори не е ясно дали това е отрицателна характеристика на бароковия стил „обаждане“ барок от писателите от епохата на класицизма), тъй като саморефлексията на авторите на барока не се отменя.

Бароковият стил се характеризира с усещането за неприкрито: от една страна - интересът към вишуканите форми, парадокси, жизнеността на метафорите и алегориите, към оксиморона, към словесната гри, а отдолу - голямата трагедия и усещането за брега на реката.

Например, в бароковата трагедия на Грифий, самото присъствие на героите може да се появи на сцената и с голяма ирония за героите на страната.

Отстрани, от епохата на бароковото обличане, се развива жанрът на натюрморта, де-розкиш, красотата на формите, богатството на евреите. Свидетели, бароковият натюрморт е доста красноречив: ярък на цвят и техника, букети, вази с плодове, а на ръка - класическият натюрморт за барок „Sunta suut“ с вискозната пясъчна година (алегория, черепът е ужасен час)

Стилът на барока се характеризира с вишуканността на формите, злото на визуалните и графичните редове, тъй като стихът е не само написан, а по -скоро „рисуван“. За да завършите играта "Pisochny Godinnik" І. Гелвига, за която говориха в раздела „поезия“. Форма за сгъване на буле и набагато.

В ерата на барока се развива по -широк спектър от жанрове Вишукан: рондо, мадригали, сонети, строга форма и др.

Създайте най-добрите представители на барока (испанският драматург П. Калдерон, Нимециан пее и драматург А. Грифиус, нимецкият поет-мистик А. Силезиус и аз) Парадоксалните редове на силезийците често са Як вижте афоризми: „Аз съм страхотен, като Бог. Бог е невинен, като мен. "

Поетите магьосници Багато в барока, безпочвено забравени през XVIII-XIX век, кипнаха в словесните експерименти на литературата на XX век.

класицизъм

Класицизмът - директно в литературата и мистерията, исторически е стигнал до промяната на барока. Ерата на класицизма е повече от сто и петдесет години - от средата на 17 -ти век до началото на 19 -ти век.

Класицизмът се основава на идеята за интелигентност в реда на светлината ... Людина е по -умна от всички по -умни, но човешка суспензия- Як рационално vashtovaniye mekhanizm.

По същия начин самото изкуство на изкуството ще бъде изложено на строги канони, повтарящи структурно интелигентността и реда на целия свят.

Виждайки проява на духовност и култура, класицизмът е признал Античността, която мистерията на Античността е била почитана от зрител за наследство и несравним авторитет.

Класицизмът се характеризира с страхотно свидетелствоТобто в появата на кожата, художниците на класицизма са прокарали интелигентния център, който е известен като върха на пиратството и се е погрижил за цялото пробуждане. Например в рационалните сили на класиците те излязоха от идеята за рационална монархия - корианска и необходима за всички хора от общността.

Людин в ерата на класицизма се тълкува пред Як функция, Як ланка в розово пирамиди свитобудови. Вътрешното общество на хората в класицизма се актуализира по -малко, по -важно от последния ден. Например, идеалният монарх е този, който властта може да си позволи да пише за неговото добро и просветление. Същото се отнася за различен план. Същите руски класици идеализираха фигурата на Петър I, без да се преструват, че означава, че тя е още по -сгъната и далеч не е хващаща глава.

Литературният класицизъм на хората е пропуснат от носа на най -добрата идея като начало на деня си. Самият факт в комедиите на класицизма често е vikoristovuvalysya "кажи името", веднага viznachayut логика характер. Згадаймо, например, Пани Простаков, Скотинин и Правдин в комедията на Фонвизин. В традицията на добротата, в „Dashing out of Rozum” на Грибоадов (затвор, Скалозуб, Тугуховски и др.).

От епохата на барока класицизмът съблазнява интереса към емблематичния, тъй като идеята се превръща в знак на идеята и идеята е включена в речта. Да речем, портрет на писател, оставящ образа на „речи“, трябва да потвърди неговите писателски достойнства: книги, написани от него, и от часа на героите. И така, паметникът на И. А. Крилов, снимки на П. Клод, представям известния моторист в героите на моторите си. Целият пиедестал е украсен със сцени от творбите на Крилов и тези на нижславата на автора се основава. Ако искам паметник на събитията от ерата на класицизма, тук можете да видите най -класическите традиции.

Интелигентност, точност и емблематичност на културата към класицизма на порода непълнолетни и свобода на конфликти. Имаме една единствена конфронтация с роза и чувство, чувство и връзка, като класицизъм, обичан от авторите, усещайки, че се забавяме в безкрайната рахунка.

класицизмът ще се издигне (Перш за целия завдяк до авторитета на неговия главен теоретик Н. Бойло) suvoru иерархия жанрове , Обичам да отивам на върха (ох така, трагедия, епичен) І ниско ( комедия, сатира, колело). Коженият жанр е написан в собствен стил. Категорично не се допуска промяна на стилове и жанрове.

Всички училища във всяка страна са известни правило на три, Формулиран за класически драми: miscya(През целия ден в една минута), час(Ще се отклоня от пътя до тази нощ), направи си сам(Има един централен конфликт, в който всички герои са привлечени).

В жанровия план класицизмът е дал трагедия и ода на предизвикателството. Вярно е, че гениалните комедии от комедийните жанрове на Mol'ar може да са станали популярни.

Класицизмът даде светлина на цялата плеяда от талантливи поети и драматурзи. Cornelle, Racin, Moliere, Lafontaine, Voltaire, Swift - оста само на името deyaki от обществото на мътна плеяда.

В Русия класицизмът се развива три пъти повече, дори през XVIII век. Руската литература теж гобовязания класицизъм още повече багата. Доставка на името на името D. I. Фонвизина, А. П. Сумароков, М. В. Ломоносов, Г. Р. Държавин.

сантиментализъм

Сентиментализмът на виното в европейската култура в средата на 18 -ти век, първите признаци на същото започват да се появяват сред англичаните и трима от френските литератори в края на 1720 -те, до 1740 -те. Бих искал самият термин „сантиментализъм“ да изглежда значително по -добре и по -добър от популярния роман на Лоренц Стърн „Един сантиментален път“ (1768), героят на това, което ще поскъпне във Франция и света, изяждайки звуците в студено Усетете „благородни радости и благородни неприятности зад границите на собствената им специалност“.

Сентиментализмът да стигне до края на деня, след като отложи паралелно с класицизма, искам да бъда всеки ден в деня сред засадите. За сантиментални писатели стойност на главатада види светлината на сетивата, опит.Колекция от светове може да бъде извадена от университета, писателите шпионират обичливите съграждани на героини (като романите на С. Ричардсън, като паметник, любимият автор на леля Лариной в Пушкин).

Важна заслуга на сантиментализма, превръщайки се във интерес към вътрешния живот на хората на zychaynoi. Класицизмът, „среден“ от хората, не е достатъчен, а оста на сантиментализъм, навпаки, любяща глибина, се чувства още по -зловеща, от социална гледна точка, героиня.

И така, слугинята Памела в С. Ричардсън демонстрира не само чистотата на чувствата, но и моралната честност: чест и гордост, която в края на деня е доведена до щастливо решение; И Клариса е известна, героинята на романа с помощта на името, дадено им от сегашната гледна точка; В същия час нейният зъл гений и непоколебимият конфедератор Робърт Ловелс - свитски лъв, аристократ. В Русия през XVIII век - в началото на 19 век името на Loveless (изпънато на „любов по -малко“ - любовни забавления) звучи във френския маниер на „Lovelace“, докато думата „lovelace“ става любопитна, което означава тайган и женска удоволствие.

Iakshcho в Richardson Romani Bouly беше освободен от философските глибини, дидактически и леко в днешно време тогава голяма промяна в сантиментализма започна да формира разногласие „естествен лудин - цивилизация“, Цивилизацията на ума беше зло.Все още има обръщане на дизайна в творбите на известния френски писател и философ Ж. Ж. Русо.

Йога роман "Юлия, или Нова Елоиза", който подкорив Европа от XVIII век, по -сгъваем и по -малко ясен. Борбата на чувствата, социалната интелигентност, греха и боклука се преплитат тук в една плетеница. Самото име („Нова Елоиза“) се разкрива пред легендарното божествено пристрастие на скъперника на средна възраст P'ar Abelard и неговия ученик Eloizi (XI-XII век).

Още по -значима е малката философия на „естествените хора“, формирана от Русо и все още има жив смисъл. Русо, прегърнал цивилизацията на скъпите хора, кара всичко по -красиво в новото. Звидси интерес към природата, към естествените чувства и естественото поведение... Tsі idei Russo отхвърли специално развитие в културата на романтизма и - в по -голямата си част - в числените произведения на изкуството на XX век (например в "Олеся" от А. И. Куприн).

В Русия сантиментализмът се проявява в все по -сериозни светлинни индикации не главно. В основния, „пораснал“ западноевропейски сюжет. В същия час той отбеляза голям приток върху даденото развитие на самата руска литература.

сами намери извараРуският сантиментализъм стана „ Бидна Лиза"Н. М. Карамзин (1792), което е малък величествен успех и победи на безразборно наследство.

„Бидна Лиза“ по същество се вижда на руската земя, сюжета и естественото познаване на английския сантиментализъм по часовете на С. Ричардсън,

романтизъм

Романтизмът като доминираща литература директно в европейската и руската литература, дори не повече - близо тридесет скалисти, но огромен приток на културата на Свитов.

В исторически план романтизмът на превръзките от Великата френска революция (1789-1793 г.), обаче, звъненето не е линейно, романтизмът на подвързията, които са направени през цялото време на естественото развитие на Европа, постепенно се формира от нова концепция за хората.

Първото обединение на романтиците се появява в Нимеччин в края на 18 -ти век, чрез някакъв скалист романтизъм, който се развива в Англия и Франция, след това в САЩ и Русия.

Като "лек стил", романтизмът е още по-сгъваем и свръхчленен, който е обединен от богата школа на изразителен художествен шукан. Още по -важно е да се изгради естетика на романтизма до степен да бъде единична и точна.

В същия час estetika Romanticism bezsumnіvno, Je Ynnist, Yakscho porіvnyuvati я на класицизма chi proyavivsya píznіshe критичност realіzmom. Цената обаче е подкрепена от decilcom от основните фактори.

Пърч, романтизъм визнав стойност човешки специалитетитака, самодостатъчност.Светлината на сетивата и мислите на хората около тях Процесът промени координатната система наведнъж, в разликата "специалност - окачване" акцентът беше променен в бика на специалността. Звидси е култ към свободата, характерен за романтичните хора.

По различен начин, романтизмът все още е по -полумесец в прототипа на цивилизацията и природата, Viddayuchi perevagu природни елементи. Не самата випадково в епохататуризмът се ражда от романтизма, култът към върховете в природата и т.н. става известен.На базата на литературните теми има интерес към екзотични пейзажи, към сцени от живота на Силско, към „диви“ култури. Цивилизацията често се изгражда "вязница" за определена специалност. Целият сюжет може да бъде ватиран например от "Мцири" М. Ю. Лермонтов.

Трето, романтизмът се превърна в особена специалност на естетиката двоен свят: Като знаем, че социалното благополучие, което ни призовава, не е само едно и също, справедливото човешко благосъстояние не е тук. Звидси виникак идея красиво "там"- принцип за естетика и романтизъм. Це "там" може да се прояви по различен начин: в Божествената благодат, както при У. Блейк; в идеализацията на миналото (интерес към легендите, появата на числово литературни казоци, Култ към фолклора); в интерес към невиждани специалитети, високи предпочитания (има култ към благороден измамник, интерес към сюжети за „фатална коханя“ и др.).

Двата свята не следват ... Романтиците не са тормозени от хора „невидими“, тъй като за съжаление е жалко, че младите филолози трябва да отделят час. Вонята взе най -активните дял в социалния живот, а най -големият пее І. Гьоте, обвързан с романтизъм, не само като велик натуралист, но и като министър-председател. Mova Ide не е за стила на поведение, а за философската среда, за опитите да погледнем отвъд границите на действието.

На тримесечие ще си спомням ролята в естетическия романтизъм на грав демонизъм, За правдата чрез познанието за безгрешието на Бог, за естетизацията бунт... Демонизмът и обовязьковую подстави романтична световичутча, протестираща, превръщайки се в характерен фон на романтизма. Философско -естетическият обрунтуван демонизъм се превърна в мистична трагедия (авторът я нарече „мистерия“) Дж. Байрон „Кайн“ (1821), измамна история за Кейн, която трябва да бъде преразгледана, а божествената истина трябва да бъде преосмислена. Интерес към "демоничното ухо" в хората, характерен за най -ранните художници от епохата на романтизма: Дж. Байрон, П. Б. Шел, Е. По, М. Ю. Лермонтова и И.

Романтизмът донесе нова жанрова палитра. Смяната на класическите трагедии и оди дойде елегия, романтични драми, яжте. Spravzhn_y пронизан в проза жанрове: няма роман, абсолютно по нов начин viglyadaê роман. Сюжетната схема ще се установи: популярни парадоксални сюжетни линии, фатални сюжетни линии, неподходящи връзки. Виктор Юго стана виден майстор на романтичния роман. Йога роман "Катедралата на Парижката Дева Мария" (1831) - всички шедьовър на видомиромантична проза. За по -големите романи на Хюго ("Людина, как да се смееш", "Знедолени" и др.) Характерен синтез на романтични и реалистични тенденции, писателят иска романтичен подарък от целия живот.

Виждайки светлината на конкретни специалитети, романтизъм, те не на последно място, без да се колебаят да детайлизират индивидуалната психология. Интерес към „супер страстите“, водещи до типично преживяване. Щом любовта е на масата, тъй като омразата е докрай. Най -често романтичният герой има същата страст, същата идея. Це zledzhuvalo романтичен герой от героя на класицизма, ако всички акценти ще бъдат разпръснати innakshe. Справедливият психологизъм, „диалектиката на душата“ се превърнаха в индикация за единствената естетическа система - реализма.

реализъм

Реализмът е още по -сгъваем и по -интелигентен. В него доминираха историческите и литературните форми, директно формирани през 30 -те години на 19 век, но като начин за овладяване на действието на реализма със силата на художественото творчество. Много риси реализъм се проявява вече във фолклора, вонята е характерна за античното изкуство, за изкуството на Възраждането, за класицизма, сантиментализма и др. D. нито веднъж не се споменава от фракции, нито веднъж е признат като начин за започване на развитието на изкуството като сбор от мистични (романтични) и реалистични начини за познаване на действието. Най -пълният зрител познаваше собствения си образ в теорията на привидния филолог Д.И. Чижевски (украински за дейности на открито, живеещи в голяма част от живота в Нимечин и САЩ),рух “с реалистични и мистични полюси. В теорията на естетиката ще го назова "Махалото на Чижевски"... Слабият начин на показване на действие се характеризира от Чижевски за редица доклади:

реално	романтичен (мистичен)
Образът на типичен герой в типична обстановка	Образът на героя на винятката в околностите на винятково
Подобрена производителност, по -правдоподобно изображение	Активно пресъздаване на действие със знак за идеала на автора
Образът на хората в социално възпитаните и психологически връзки с най-новата светлина	Самочувствие, независимост на персонала, умове и погрешни схващания
Авторовата похвала към обективността	Vidkrita sub'Activity на автора, обръщането на неговото достойнство към светлината, лиризъм
Характерът на героя Як е богат, двусмислен, вътрешно свръхчленен	Zmalyuvannya hero one-two yaskravimi, характерен, opucl ориз, фрагментарен
Възможности за начини за предаване на конфликта на героя със светлина в реално, конкретно историческо действие	Възможности за начини за разрешаване на конфронтацията на героя със светлина в други, други, космически сфери
Специфичен исторически хронотоп (място за пеене, час на пеене)	Umnovny, гранични хронотопи (без пространство, без значение час)
Мотивация на поведението на героя от особеностите на реалното действие	Представяне на поведението на героя като мотивирано от реални действия (самоопределяне на специалността)
Видимост за конфликт и успешен резултат, който трябва да се пропусне	Липса на чувствителност към конфликт, нежелание или умен характер на хлапе, което е щастливо

Схемата на Чижевски, която вече е построена преди десет години, е популярна днес, в същия час тя ще бъде права литературен процес... Така класицизмът и реализмът изглеждат типологично сходни, а романтизмът всъщност се възпроизвежда от културата на барока. По добра причина нови моделиПървият реализъм от 19 -ти век има малка прилика с реализма на Ренесанса и още повече с класицизма. В същия час схемата на Чижевски е coryza pam'yatati;

Ако говорите за класическия реализъм от 19 век, тогава виждате няколко основни момента.

Вижда се, че реализмът е по -близо до образа и образа. Темата на изображението като правило беше действието „тук и веднага“. Историята на руския реализъм не е обвързана с образуванията на т. Нар. „Естествена школа“; Вярно е, че граничните специфики на тази престават да удовлетворяват писателите, а най -значимият автор (И. С. Тургенев, Н. А. Некрасов, А. Н. Островски и др.)

В същия час няма мисъл, но реализмът се вижда от продукцията и решението " vichnykh хранене buttya ". Навпаците, самите велики писатели-реалности, подхранваха Перша за всичко и го поставиха. Най -важните проблеми на човешкото съзнание обаче са създадени за конкретно действие, за живота на обикновените хора. И така, Ф. М. Достоевски е виришу. Не съм наясно с проблема за обикновените хора и Бог не в символичните образи на Кейн и Луцифер, като например Байрон, а в задника на нечестието на студент Расколников, като убиването на старите безразсъдни мъже и себе си. "

Реализмът не се възприема като символични и алегорични образи, протесените се променят, вонята се разглежда не като проблеми, а като социално конкретни. Например казаците на Салтиков-Щедрин са скицирани алегорично, но те не отразяват социалното действие на 19 век.

реализъм, Як нияке, това беше направо преди, вижте вътрешната светлина на околните хора, Pragne poachit yogo paradox, ruh и развитие. Ролята на вътрешните монолози става по -важна в контекста на реализма в прозата, героят постоянно съзерцава със себе си, мисли в себе си, оценява себе си. Психология в творчеството на майстри-реалисти(Ф. М. Достоевски, Л. Н. Толстой и др.) обхват на най -голямото разнообразие.

Реализмът се променя за час, представяйки си нови реалности и исторически събития. И така, в ерата на Радянска социалистически реализъм, Гола по "официален" метод на радио литературата. Тази форма беше силно идеологизирана до реализма, което създаде сцена за неизбежния срив на буржоазната система. В действителност обаче той нарече всичко „социалистически реализъм“ „социалистически реализъм“ и критериите изглеждаха абсолютно гъвкави. Настоящият термин е млад и исторически смисъл, според настоящата литература, той не е от значение.

Точно както в средата на 19 век реализмът панува без всякакви проблеми, така и до края на 19 век ситуацията се променя. Реализмът през останалия век води до жестока конкуренция от страна на техните естествени системи, но естествено, така че и природата на самия реализъм. Например романът на М. А. Булгаков „Майсторът и Маргарита“ е реалистичен твир, макар и в един и същи час в нов символичен смисъл, напомнящ за обстановката на „класическия реализъм“.

Модернистки директен край на XIX - XX век

Двадесет века, подобно на нийяки, минаха по знака на състезанието без пряка тайнствена линия. Това е абсолютно нелепо, вонята да се състезаваш един срещу един, да смениш един, да спечелиш един. Сам, ъ -ъ, удну, - в случай на несъгласие с класическото реалистично изкуство, опитайте се да знаете начина си на представяне на действието. Ци директно ob'ednuyutsya умен термин "модернизъм". Самият термин "модернизъм" (от "модерен" - късметлия) е винник ще в романтичната естетика на А. Шлегел, но това не се вкорени. Победителите бяха оживени след сто години, в края на 19-ти век, и се превърнаха в началото на семейство от чудесни, невидими природни системи. Сезонният "модернизъм" е термин с гранично широки значения, всъщност той стои в две противоположности: от едната страна, це "всичко, а не реализъм", от останалата част от скалата) - тези, които не са "постмодернизъм". В такъв ранг разбирането за модернизма се проявява негативно за самия него - по метода „от обратното“. Естествено, с такъв ход няма представа за структурна яснота.

Съвременната ясна сила е силна, можем да си я позволим за най -значимите:

Импресионизъм (От френското „Впечатление“ - вражда) - директно от последната трета на XIX - началото на XX век, което произхожда от Франция и след това се разширява във всяка светлина. Представители на импресионизма подтикнаха въображениетоистинска светлина във вашето разкъсване и незначителност, за да предадете вашата shvidkoplinna враждебност. Самите империи се наричат ​​"нови реалисти", терминът се появява през 1874 г. в рок, тъй като сега известният робот К. Моне "Skid dream. Вражда ". Колекция от термини „импресионизъм“ е отрицателно впечатление, учудващо и предизвикващо гнева на критиците, но самите художници „въпреки критиците“ го приеха и веднага негативните конотации станаха очевидни.

В живописта импресионизмът е създал величествена инфузия за цялото напреднало развитие на живописта.

В литературата ролята на импресионизма е по -скромна, тъй като независим плин не се приема. Естетиката на импресионизма обаче е допринесла за творчеството на авторите, включително в Русия. Ще донеса на "бързия" виршив К. Балмонт, І. Аненски и др. Освен това импресионизмът е заченат в колористиката на тетрадките, например в палитрата на Б. Зайцев.

Като цяло обаче импресионизмът в литературата не се проявява, превръщайки се в характерен фон на символизма и неореализма.

символика - един от тези, които се нуждаят от него директно в модернизма, за да завършат разпространението в своите инсталации и шукани. Символизмът скоро се оформя във Франция през 70 -те години на 19 век и бързо се разширява в цяла Европа.

До 90-те години символиката се превръща в нестандартна европейска дирекция, зад винетка на Италия, в която виното, без видима причина, не се вкоренява.

В Русия символизмът започва да се проявява в края на 80-те години и както се научава, продължава до средата на 90-те години.

В продължение на час формулировката и особеностите на гледката в руската символика бяха взети, за да видят два основни етапа. Поетите, дебютирали през 1890 -те, се наричат ​​„висши символисти“ (В. Брюсов, К. Балмонт, Д. Мережковски, 3. Гипиус, Ф. Сологуб и др.).

През 1900 г. се появяват редица нови имена, които променят облика на символиката: А. Блок, А. Билий, Вяч. Иванов та ин. Приемете значението на символиката на "друга болест" - "youngosimvolism". Важно е да се каже, че „по -старите“ и „младите“ символи не са в стил (да речем, Вяч. Иванов, от тежкия до „старши“), а в разликата в лекотата и креативността.

Творчеството на по-старите символи в по-голяма степен съответства на канона на неоромантизма. Характерни мотиви - самоувереност, поезия, непълна светлина. В стиховете на К. Балмон има вливане на импресивна технология, в ранния Брюсов има много технически експерименти, словесна екзотика.

Младите хора са разработили по -сложна и оригинална концепция, тъй като те ще бъдат върху злото на живота и изкуството, върху идеята за разбиране на светлината на природните закони. Buttya tamnitsa не може да се завихри с чудна дума, не е нужно да се досещате в интуитивно познатите поетични системи от символи. Концепцията за таунница, непроявлението на значенията става опора на символичната естетика. Влак, зад думите на Viach. Иванов, е "тайно писане на Неви". Социално-естетическата илюзия за младежки символизъм съвпада с факта, че чрез „пророческото слово“ е възможно да се промени светлината. Не усетиха миризмата на пеене, но демиурги, Tobto създателите на света. Липсата на утопия довежда 1910 -те до началото на 1910 -те до тотална криза на символизма, до срив на цялата система, така че символичната естетика може да бъде „видяна“ за тривиален час.

Независимо от осъзнаването на социалната утопия, символизмът контролира руската и лека поезия. Имена А. Блоку, І. Аненски, Виах. Иванов, А. Били и най -видните поети -символика - гордостта на руската литература.

акмеизъм(От гръцки. "Akme" - "голяма стъпка, връх, цвят, време на quitucha") е литературна тенденция, която се разраства през десет години на XX век в Русия. Исторически акмеизмът се превърна в реакция на кризата на символизма. На видмината на „там“ думата на символиката, акмеизма, те изразиха стойността на материала, пластичността на обекта на изображенията, прецизността и визуализацията на думата.

Формирането на акмеизма е тясно свързано с организирането на „Поетична работилница“, централните фигури на такъв бул Н. Гумилов и С. Городецки. О. Манделщам, ранният А. Ахматов, В. Нарбут и др също са привързани към акмеизма. В по -голямата си част обаче Ахматова изтъкна усещането за естественото единство на акмеизма и легитимността на самия термин. Но в този е малко вероятно да можем да чакаме: естетически, единството на поетите-акмейсти, по всяко време, в първата скала, не е wikklik. Вдясно, не само в програмните статии на Н. Гумилов и О. Манделштам, те формулират естетически приятно кредо на нова тенденция, малко повече за всичко в самата практика. Акмеизмът е чудесен ранг, придобил романтичен глад за екзотика, за мандарина на думата вишуканизъм, която ражда културата на барока.

Обичайте образа на акмеизма - екзотична красота (И така, в периода на творчество на Гумилов има стихове за екзотични същества: жираф, ягуар, носорог, кенгуру и др.), имидж култура(В Гумилов, Ахматовой, Манделщам) велмите са пластично любовни теми. Често детайлът на обекта се превръща в психологически знак(Например ръкавица от Гумилов или Ахматова).

Ще направя светлината на поста в акмейстив вишуканим, але "играшковим", премина несправедливо.Например, известен с ранната версия на O. Mandelstam да звучи така:

Изгорете със сухо злато

Близо до дърветата на ялинката;

Близо до храстите на играшковата вовка

Очима е ужасно да се чудиш.

О, виждайки мъката ми,

О, тишината е моята свобода

І неодушевено небе

Водете усмивката на Криштал!

В името на акмеистите те израснаха, поради броя на певците, които бяха загубили малко, искам култа към идеалите на високата култура, култа към поетичното величие сред мнозинството певци, които са поели до края на деня. Трима велики художници на словото са навлезли в акмеизма. В имената на Гумилов, Манделщам и Ахматова руската литература може да бъде написана правилно.

футуризъм(Vid lat. „Futurus "- maybutn_y). Това е символика, както вече беше казано вище, не се е вкоренила в Италия, след това футуризъм, навпаки, италианска алея. „Бащата“ на футуризма е взет в уважение на италианския поет и теоретик Господарка Ф. Маринет, която предложи яростната и ужасяваща теория за новата Господарка. Всъщност Маринет пише за механизирането на мистерията, за намаляване на нейната духовност. Мистерията е виновна за факта, че едни и същи "пьеси на механично пианино", цялата словесна вибрика зави, духовност - виджили мит.

Идеите на Маринет оголиха кризата на класическото изкуство и булите на „бунтарските“ естетически групи в провинциалните земи.

В Русия първите футуристи са артистите на братя Бурлюк. Дейвид Бурлюк е заспал с ризата си, колонията на футуристите „Гилея“. Можете да видите згуртуватите около него на младите, неподобни на никого, поети и художници: Маяковски, Хлабников, Кручених, Олен Гуро и други.

Първите манифести на руските футуристи са с почти ефимерен характер (името на манифеста „Ляпас на подозрителния вкус“ говори само за себе си), но с цялата механика на руските футуристи от Маринет те не приемат Пристигане в Русия Marinette wikipedia rozcharuvannya с руски поети и още повече деца в бизнеса.

Футуристите поставят нова поезия за мета, нова системаестетически ценности. Виртуозно гра с една дума, естетизация артикули от страна на партито, Mova vulytsі - всичко беше напрегнато, епатував, зъл резонанс. Яскравий, виж героя в образа на едни, които са се влачили, други са избухнали:

Думата е кожа,

navit горещо,

yaki viverga изгори с ротом от vin,

wikiday, Як цел повия

Нека кабината отиде от пожарникаря.

(В. Маяковски, „Облак в гащи“)

Днес е възможно да се види, но голяма част от творчеството на футуристите не се появи за един час, представяйки само исторически интерес, а като цяло, изливащи експерименти на футуристи в цялото развитие на мистицизма (и не само музикалния , глаголен)

Футуризмът породи редица течения, които сега се сближават, сега се смесват: кубо-футуризъм, неговият футуризъм (Игор Северянин), групата Центрофуга (Н. Асев, Б. Пастернак).

Те бяха силно повлияни от себе си и групите се събраха в нов рационален ден от пътуването, в духа на словесни експерименти. Руският футуризъм е дал на световски поети с величествен мащаб: Владимир Маяковски, Борис Пастернак, Велимир Хлабников.

екзистенциализъм (От лат. "Exsistentia" - исуване). Екзистенциализмът не може да се нарече литературен директно в общия смисъл на думата, tse, по -рано, философско течение, концепцията за хората, която се проявява в литературните литературни произведения. Обратите на настоящия цикъл могат да се появят през 19 век в мистичната философия на С. К'оркегор, макар и референтното развитие на екзистенциализма през 20 век. Сред най-значимите философии в екзистенциализма е възможно да се посочат Г. Марсел, К. Ясперс, М. Хайдегер, Ж.-П. Сартр и др. Екзистенциализмът е система за завършване на разпространението, има малки вариации и развитие. въпреки това див ориз, Ще ви позволя да говорите за deyak udnist, е гадно:

1. Vizannya на специалния смисъл на boottya ... С други думи, светлината и човешкото същество в лицето му са специално ухо. Извинение за традиционен поглед, при мисълта на екзистенциалистите, бегъл поглед във факта, че животът на хората изглежда подробно „отстрани“, а уникалността на самия човешки живот е в това, че има єи уау моя... Към същия този Г. Марсел, след като е проектирал да погледне положението на хората и обществото, не по схемата "Вин - Свит", а зад схемата "Аз - Тай". Моето назначение към хората на иншои - е лишено от границите на концепцията за схемата „ол инклузив“.

М. Хайдегер, след като каза за същите три инакше. В ума ви трябва да промените основната храна за хората. Mi namagaєmosya vidpovisti, " scho Tobto lyudin ", но е необходимо да се достави" htoТобто Людин ". Това радикално променя цялата координатна система, отломките в предизвикващата светлина не са преобладаващо далеч от това, че са уникални за „себе си“ на кожата.

2. Въвеждането на т. Нар. "Ситуация близо до кордона" Ако „вашият“ стане лесно достъпен. В змийския живот „аз“ е недостъпно за средата, а оста е пред лицето на смъртта, от другата страна е невъзможно да се прояви. Концепцията за гранична ситуация отбеляза голям приток в литературата на 20 -ти век - като писателите, които са пряко свързани с теорията за екзистенциализма (А. Камю, Ж.-П. Сартр), както и авторите, например ситуацията близо до кордона ще бъде по-често срещана в разказа за разказите на Васил Биков.

3. Vizannya хора да Як проект ... С други думи, получихме референтен "I", за да изчакаме звука на zd_ysnyuvati, само един мотив vibir. Аз, ако настроението на един мъж изглежда неразумно, човек започне да се проваля, искам причините да не са верни.

Екзистенциализмът, повтарящ се, не се стопи като литературен праволинейник, а е величественото, изливащо се в съвременната култура на света. Целият смисъл може да има усет за естетическо-философското направление на XX век.

Сюрреализъм(Франц. „Сюрреализъм“, лит. - „свръхреализъм“) - напрягащ се директно в живописта и литературата на ХХ век, обаче е засенчил най -голямата следа от себе си в живописта, погълната за всички ревностници на властта известен художник Салвадор Дали. Скандално фразата „Даля“ от стимула на продажбите им с другите лидери е ясна „сюрреалист - цея“ с целия й епатаж, който ясно поставя акцент.Без фигурата на Салвадор Дал, сюрреализмът, мелодично, без да тласка такова би в културата на 20 -ти век.

В същия час не художникът е получил възможността да се ориентира като майстор, а точно като литературния писател Андре Бретон. Сюрреализмът се оформя през 20 -те години на миналия век като радикална фигура, протестиращо еволюираща във футуризъм. Сюрреализмът е отражение на социални, философски, психологически и естествени парадокси на европейската свидомост. Европа е погълната от социални напрежения, от традиционни форми на мистерия, от лицемерие в етносите. Qia "протестира" похвала и роди сюрреализма.

Авторът на първите декларации и творения на сюрреализма (Пол Елюар, Луи Арагон, Андре Бретон и инж.) Те поставят креативността на цялата интелигентност зад метриката на „zlniti“. Повече величие беше дадено на неузнаваеми импулси, неясни образи, които обаче получиха отстъпление на произведения на изкуството.

Сериозно вливане в естетиката на сюрреализма, бутане на фройдизма, актуализиране на еротичните инстинкти на хората.

В края на 20 -те и 30 -те години на миналия век сюрреализмът ще продължи да играе роля в европейската култура, но литературното съхранение постоянно отслабва. Велики писатели и поети, zokrema, Eluard и Aragon стигнаха до сюрреализма. Опитайте Андре Бретон, смъртта на Руш не завърши с успех, в този час сюрреализмът даде много усилия на традицията в живописта.

постмодернизъм - твърдата литературна прямота, още по-скъпа, свръхсловна и принципна, довежда до всякакви иновации. Философията на постмодернизма е формулирана в основната школа на френската естетическа мисъл (Ж. Дерида, Р. Барт, Ю. Кристева и др.), Но тази година се разшири далеч отвъд Франция.

В същия час, богато философски обрати и първите създадени до американската традиция, самият термин "постмодернизъм", според термина "постмодернизъм", за първи път е живял американският литературен учен от арабския поход Ихаб Хасан ( 1971 г.).

Въз основа на постмодернизма оризът е принципен начин да бъде центриран и от всякакъв вид централност. Всички текстове са на еднакви принципи и трябва да влизат в контакт един по един. Не е загадка за високо и ниско, кучка и старо. От позициите на културата всички миризми се миришат в деякома "наведнъж" и фрагменти от ценна поредица, главно пречистваща, тогава текстът не е на няколко перваваг преди този.

При авторите на постмодернизма е практично да се влезе в групата независимо дали текстовете на епохата. Кордонът на собствената и чуждата дума също може да бъде разрушен, за това е възможно текстове от различни автори да бъдат разпръснати в нов телевизор. Ще нарека принципа " принципа на центонитността» (centon е игрови жанр, ако идва от нарастващите редици на авторите).

Постмодернизмът радикално се развива от всички други естествени системи. В други схеми (например в различните схеми на Ихаб Хасан, В. Бренин-Пасек и други) има десетки индикации за постмодернизма. Това е отношението към грубостта, конформизма, реализирането на равни права на културите, отношението към вторичното (т.е. постмодернизмът не поставя нови неща за светлината като заместител), идеята за търговски успех, реализирането на необятността на изцяло естественото, но Е. и т.н.

Загрижеността за постмодернизма и сред писателите, и сред литературоведите е двусмислена: тя е общоприета за категоричен списък.

През последните десет години все по -често се говори за кризата на постмодернизма, да се мисли за адаптивността и духовността на културата.

Например, П. Бърд внася постмодернизма като вариант на "радикален шик", ефективен и удобен наведнъж, и призоваващ да не познава науката (и в контекста е ясно - и мистество) "във фойерверките в пожарите на нигилизъм ".

Rizki vipadi срещу постмодерния нигилизъм за ограничаване и много американски теоретици. Зокрем, резонансът на книгата на Дж. М. Елис „Срещу деконструкцията“ отекна, за да отмъсти за критичния анализ на постмодерните нагласи. Инфекциозната обаче цялата схема е ускорена. Прието е да се говори за пред-символизъм, ранна символика, мистична символика, пост-символика и пр. Въпреки това, тя не скасову естествено формиран растеж върху по-възрастните и младите.

Единството на творчеството на писателите стои зад нестандартния тип артистична змия, първа за всичко при липса на онова, в което от страна на живота художникът е основният, основният смисъл на човешкото същество, или, navpaki, коренът, причината за хората. Например, в художествената система на образованието от 18-ти век, със залезния принцип за художествено и творческо овладяване на характеристиките на реалния живот, даден по своята същност от естествената природа, художниците-педагози могат да варират в две посоки. Някои от тях бяха ергени на естествената природа на хората в розума, при вида на собствения си естествен боклук (Филдинг, Смолет, Дидро, Лесинг, Латур, Гудон); инши - в полза (Златар, Русо, Мрий, Нимецки штурмери).

Имайте реалисти Литература XIXстолицата също показа два различни вида ярко, два специални директно върху пеещите видове на нечестието на художника в тях ... социален лагерхора, техните мрежови идносини, звуци от тази чин иншої суспина средна (например Гогол, Салтиков-Щедрин, Балзак, Зола). Други f поставиха в центъра на уважението дела на духовно богатите специалитети, их празнения към краткия живот и силата на силата по този начин (например Тургенев, Чернишевски, Толстой, Стендал, Дикенс), към вида напрегната зима

В същото време е необходимо за майките с уважение, за артистите, които стоят на една и съща социална и идеологическа позиция, за да могат писателите от едно и също течение да бъдат включени в развитието на артистичния Балзак, Теккерей, подобно на побойника отдалечен от революционно-демократичната позиция, а най-новият революционен демократ Чернишевски, който беше най-новият революционен демократ Чернишевски, създаде свой особен интерес към позитивността на хората, създадени от патриархата на съда директно от либералите . И все пак в големия свят има нужда от враховувати, където писатели на последните тенденции и директно сглобяват системата на един художник, в този випад - реалистичен.

2.5. Класификация на литературните щамове и потоци

2.5.1. възраждане на реализма

Създавайте, така че да се доближите до реалистични литературни форми, започнете от епохата на Възраждането (през основните XIV-XVI век).

Сута ориз към реализма на литературата Revived the Persh за цялата грандиозна гама художествен образживот.

В творбите на великите писатели от Възраждането, с безпрецедентната глибиния и повторение на вътрешните светлини на хората в съвременните и органични звуци и външната светлина. От песента на любовта на ранния италиански Ренесанс (поезията на Петрарка) до божествената широта и проникването в създаването на човешки характери и обзавеждането на Шекспир - такова съкровище от живот през литературата на Възраждането.

Друга особеност на реализма на Възраждането е критиката, която често прераства в сатирична къща за гости на църковниците, свидетел на старите феодално-средновековни установления и норми на човешко поведение. Всичко е известно в „Декамерон“ на Бокачо, в „Диалозите“ на Улрих фон Гуттен, в брошурите на Томас Мюнцер и в голямото произведение на Сервантес Дон Кихот.

Третият ориз на реалистичната литература Възраждането на нацията, както се появява в образи, които са важни и важни за народните маси, така и по-специално по отношение на националното самосъзнание на литературата междувременно, докато тя не е чиста

Реализъм на Възраждането с широк спектър от победи в живота и чрез по -нататъшно развитие на числови видове и жанрове литературно творчество... Снимки на лирически произведения, романи, романи, трагедии, комедии, сонети, брошури, проповеди, листове, диалози характеризират художественото завладяване на водещата литература на Възраждането и в целия регион.

2.5.2. класицизъм

Изкуството директно в европейската литература и изкуството на XVIII - началото на XIX век.

Наслаждането на древните образи се е превърнало в зловещ принцип на образа сред класиците. Досега имаше още двама, които бяха тясно свързани с него: наследството на природата (поради природата, цялото истинско нещо се мислеше) и с цел гласа на ума.

Целият свят насърчава и развива възраждането на възродената литература в централния свят. В класицизма обаче тази слаба страна е разкрита. Заместителят на колоритното, живо представяне на героите, тъй като Шекспир имаше такъв взрив, се прояви в произведенията на класиците едностранчивост, схематизъм в образите на хората.

Як цилисна художническа система класицизъм е формулиран във Франция XVII век. в периода на усъвършенстване и развитие на абсолютизма. Инициаторът на поезията и поетиката на класицизма Був Малербе. Основата на естетиката и класицизма е принципът на рационализма; смрад с един поглед към художествения якор на стъблото на парчето - между другото, интелигентно организирано, логично подтикнато.

Драмата се е превърнала в провинциална форма на литературно творчество на френския класицизъм. В центъра на драматичните творения имаше предмети, които представляват интерес за цялата нация. Це знаеше колко е усукана в трагедиите на Корней, особено в първата трагедия "Хораций".

Драматургията на класиците задържа широката популярност на принципа на три неща: един ден, един час и едно нещо. Принципът на този принцип е умен. Bezpechnym bulo lishe persha umov: adnist dei. Е, миризмите на тези, които са, тогава вонята се превърна в мръсна рамка за образа на живота. Pragnennya преди възраждането на общото движение има zmushuvalo представители на класицизма porushuvati две останали odnosti.

Силата на класицизма на страната очевидно не можеше да не бъде призната в творбите на нейните представители: сред подбора на герои, сред възгледите, в мов.

Размазването на Але, естествено, не в цялото, а в това силно значение, което проправи пътя за настъпването на формите във вече реалистичния образ на живота от изминалия час.

Реалистичните тенденции се очертават в челните редици на руската литература от 18 век.

Аз Державин в йога сатирични оди, и младият Крилов, и Фонвизин, изгубен основно в рамките на класицизма, също поправих рух до критически реализъм.

2.5.3. сантиментализъм

Непосредствено наклав (плином) стилове на предреализъм, умение и предромантичен характер, дошъл до промяната на класицизма, но сантиментализъм. Сентиментализмът на победителите при влизането в съзнанието става все по -силно засегнат срещу аристокрацията и буржоазията, които играят прогресивна роля в периода на борба срещу феодализма. Yaskrave, усукването на новото изкуство ще бъде направено директно в средата на 18 век в Англия.

Да се ​​противопостави на класицистичната настройка върху образа в най -високите жанрове на големи огромни жанрове на сантименталност, да се осмислят образите на най -обикновените хора в обкръжението на техния обитаван от духове побуту.

Подмяната на vinyatkovyhistorical pod_y в центъра на информацията става частна, особено в живота на хората. В защита на липсата на уважение на класиците до бял свят и опит обикновенни хорасантименталността се основава на уважение към развитието на богатството на вътрешния живот на zychayy хора. За да се противопоставите на вимогите на аристократичното литературно движение Вишуканости и сантименталността, колебайте се да заложите на демократизацията на филмите, за да ги доближите до роуминг филмите.

Литературното творчество и зад zmist и за формата бяха по -достъпни и цикавими за широка аудитория.

Има нови жанрове на информативна литература: скъпите туристи, епистоларните романи, създават и отмъщават на героите.

Лирическият елемент в епичните писания на сантименталистите е суеверен. Простият вътрешен живот на героите в техните творения, писателите с общи цели, обичащи да стават патос на техните творения, бяха активно включени в дискусията, морален проблем... Як задник може да се нарече творение на видни английски сантименталисти: „Sentimental Highway“ и „Tristram Shendi“ от Стърн, „Памела“ и „Клариса Гарлоу“ от Ричардсън и др.

Като добави голямо социално гостоприемство към сантиментализма през другата половина на 18 век във Франция, тъй като той предаде порьозността на буржоазната революция. Дупето може да послужи за създаването на Russo. Позицията е да затвърди свободата на хората от Русо и да се бори срещу живота, пропита с феодалния начин на живот.

Романът "Нова Елоиза" има френски писател, който е реката на правата на кожата на негово място в живота и човешкото щастие.

Значение на руския сантиментализъм, като виното в края на 18 век, була меншой, по -ниска стойност на западния.

В Русия сантиментализмът е само една от водещите литератури, която вече е формулирана и проправя пътя си; директно, белязан от имената на Крилов, Новиков, Фонвизин, Радищев и дава началото на развитието на руския критически реализъм.

Защитете прогресивната роля на деяку на руския сантиментализъм всички зиграви. Це стана известен сред руските сантименталисти в изострено уважение към вътрешния живот на хората, в демократизацията (например класицизма) на теми, герои и филми и литературни творения.

Имената на руския сантиментализъм се проявяват най -ярко в такива творби на основателя на църквата на мистетричното течение в Русия Карамзин, като „Листата на руския мандровник“, „Бидна Лиза“, „Наталия - Боярска дъщеря»Аз в редиците на другите.

2.5.4. романтизъм

Романтизмът е един от най -преките пътища в европейската и американската литература на 18 век - първата половина на 19 век. През XVIII век. романтичен (френски romantique, английски romantic) - всичко е фантастично, непорочно, чудно;

Романтизмът като централна художествена система се развива в края на 18-19 век. в ерата на рисковата феодална система и подозрителния капитализъм. Тоест думата „романтизъм“ се е превърнала в термин за значението на новата литература директно, което е противоположно на класицизма.

Основната социално-идеологическа промяна на съзнанието към романтизма се корени в резултатите от Великата френска революция и в буржоазната цивилизация.

Мистерията има романтичен тип свидомости (с надеждата за най -важните сфери на подозрителния живот - философия, политика, социология, политика), духовното овладяване на живота, прославено от романтиката на индивидите, характера на самооценката и вътрешното независими видове условия на живот.

Героят на романтиката е самостоятелен, вътрешното не е в застой, без значение кой, никой, не живее от средата на света, като Чайлд Харолд Байрон, който е героят на „кавказката злоупотреба“ на Пушкин. Защото със силата на могъщия си войн ще се върти в средата, далечна форма на нея и тамнич, като Конрад в „Корсар“ на Байрон. Тъй като съм станал посетител, поддръжник на хората, хората - все още имам същата сила на моята специалност, като Лаон и най -ценното в стихотворението „Бунт за исляма“ на английския революционен романтичен Шел. Ale във всички vipadkah героят на романтичния герой е бърз като vasne nadbannya на самата специалност. Романтизмът, пише Горки, "е да донесе специалността на окачването, да покаже джерела на местните сили, в града на хората с чудотворно здраве".

В същото време от момента на виждане на самоувереността лагерът на това, че се вижда от окачването, обхваща романтиците и хората от сетивата до последните умове на новото, звучащо вътрешна светлина... Населението на основата на „буржоазна еманципация“ на специалност, романтизъм е в същото време се насърчава от антибуржоазна мистерия. Те не знаеха в средата на известна положителна нечестност, романтиците се шегуваха с нечестивата поза на ума им, а по -скоро с позата на реални действия в ума, но самата: в историята на миналото, по -специално, в миналото, в света в естетическите илюзии на миналото, в които хората разкриват собствената си идентичност, от гръбнака и целия дял на хората; в екзотични земи, все още не съсипани от горчива цивилизация; във vis-à-vis и national-vis-à-vis човек, в резултат на консолидацията на всички творчески сили на хората; в света, във фантастични изявления за идеалния ум на човешкия живот, в света за хармонията на специалността и напрегнатото дупе.

За романтизма преструвката, че е привлечена от особеностите на нещата, е породила нейните условия, прагматичните специалности на тази друга на тези, които са абсолютно незначителни, неясни умове на живота. Като цяло принципът, методът на романтичната мистерия, може да се основава на обиден ранг: романтизмът се приписва на художествения образ на живота в очите на самочувствието на специалности, които са независими от техните собствени характери от различни обстоятелства , подробности.

Романтиците разкриха свръхестествена гъстота, дълбочина и антиномия на духовния свят на хората, вътрешната липса на човешка индивидуалност. Напрежението представлява интерес за силни и ярки чувства, за вътрешните руини на душата, за "nicht" страни, жадни за интуитивното и неосъзнато - сута на романтичната визия.

Романтиците бяха мълчаливи за частта от селото, за по -сложен живот, но за целия нов свят на всичко. Rozlad миж идеал и действие, характерни и отпред направо, издуване в романтизъм, преобладаващо гостоприемство това напрежение, което е складът на деня на така наречения романтичен двоен свят. В същото време, в творчеството на някои романтици, аз изоставих мисълта за пануване в живота на невежи и мистериозни сили, за необходимостта да израснат до долината (пеене на „езерното училище“, Шатобрян, Жуковски ); в творчеството на хората (Байрон, Шели, Мицкевич, Лермонтов) те репетираха настроението на борба и протест срещу пануна в светлината на злото.

Теоретиците на романтизма се застъпват за развитието на литературните жанрове и жанрове, взаимното проникване на изкуствата, синтеза на мистерия, философия, религия и насърчават музикално -маловинския кочан в поезията. От гледна точка на принципите на художествената образност, романтиците бяха тежки до фантастиката, сатиричната гротеска, демонстративната умна форма;

Panuvannya към романтизма в художествената култура на хората пада през първата трета на XIX век. Ale романтизъм prodovzhu развитие и nadal - разтягане на 19 век. и през ХХ век, в тиха есен, ако е имало нужда от специално актуализиране на специалната самооценка на хората.

Класическият земен романтизъм на Була Нимеччин. Основите на романтичната визия и романтичната естетика са положени от немски писатели и теоретици от Йенската школа (V. G. Vakkenroder, Novalis, братята F. и A. Schlegel, Tik). Наред с философията I. Г. Фихте и Ф. В. Шеллинга, вонята създава философската, естетическата и литературната теория на романтизма (включително теорията за романтичната ирония), която отхвърля европейския резонанс, протестиращ спрямо буржоазната идеология на мистиката ... Те дадоха първите прозрения за мистерията на романтизма: комедията на Тика „Комплект при Чоботя“, лирическият цикъл „Намек преди нощта“ и романът „Генрих фон Офтердинген“ от Новалис, редица фантастични истории. Героят на Новалис е светски човек, който навлиза в илюзорното царство на световете, така че да не влезе в пътя да бъде блокиран от действие. Perenosyachi chitachіv в serednovіchnu Nіmechchinu, Novalіs іdealіzuє serednі stolіttya, vsіlyako pіdkreslyuyuchi Scho Rozum Lyudin, Yogo sotsіalnі pragnennya bezplіdnі и nіkchemnі Scho spravzhnіmi tsіnnostyami Je Lishe poezіya и relіgіya и spravzhnoyu realnіstyu (XIII в.) - lyudska сън, як Mauger otrimati svoє zd_snennya само в иншому.

Друго поколение нимециански романтици (училище в Хайделберг) се интересува от религия, национални стари времена, фолклор (казахски братя Ю. и В. Грим и аз). Високо ниво на превъзходство е достигнало лирическо пътешествие (Дж. Айхендорф). Хайделбергските романтици формализират принципа на първото научно директно в литературното знание (фолклористично) - митологична школа.

Мотивите за трагична липса на излизане (драматургия и романи на Клайст), критично поставени пред горчивото подозрение и възприемане на света на света от идеята за поддържане. Идеите и художествените принципи на Хофман се вливат в литературата - както реалистични (Балзак, Дикенс, Достоевски), така и символични (рационални и мистични мотиви). Демократичните идеи за романтизъм познават своите обрати в произведенията на А. Шамисо, лириката на Г. Мюлер, в поезията и прозата на Хайне.

Английският романтизъм се характеризира с развитието на суспензията и хората като цяло, състоянието на духа на свръхсловието и катастрофалния характер на историческия процес. Отхвърлянето на горчивата индустриална подкрепа, идеализацията на старата школа, предбуржоазните патриархални идеи, отражението на природата, прости, естествени чувства - основните мотиви на поетите от „езерната школа“: В. Уордсуърт, СТ Колдуърт. Не се събуждайте в идеята за „умните“, събудете светлината, вонята протестираше срещу християнското смирение, религиозността, проникваща в духовното ухо на човешката психика. Интерес към националното старо време, към традиционното народно пътешествие, към творчеството на В. Скот - авторът пеем романтичновърху средния сюжет и основател на жанра на историческия роман в европейската литература. Поезията на Дж. Кийтс може да се нарече химн на красотата на света и прекрасната човешка природа. Настроенията на борба и протест превзеха романтичното творчество на Байрон и Шел. Неяснотата на политическите идеали и перспективите за подозрителното развитие на хората от джагърнаута в творчеството на Байрон обаче е в светлината на трагична липса на убеждение, мотивите на „светата скръб“. Създадените от тях титанични образи на бунтовници-индивидуалисти вливат цяла Европа, включително руската (Лермонтов) литература (т.нар. Байронизъм).

Франция, която е особено силна в традициите на класицизма, има романтизъм в най -дълбока древност и се е утвърдила в литературата за кочана от 20 -те години на 19 век. Формирането на френския романтизъм е свързано с водещия ранг в жанра на лирически и психологически роман и разказ: „Атала“ и „Рене“ от Шатобриан, „Делфина“ и „Корина, или Италия“ Ж. Щал, „Оберманкура“, Е. П. "Адолф" Б. Постоянен. В епохата на романтизма на пануване, развитието на поезията (Ламартин, Юго, Вини, Мусет, Ч. О.); даденото развитие ще отхвърли жанра на романа: психологически (Мусет), исторически (Вина, ранна творба на Балзак, П. Мериме), социален (Юго, Жорж Санд, Е. Сю).

Романтизмът се разширява в другите европейски региони (Италия, Испания, Австрия, Швейцария, Угорщина, Румъния, Полша).

Подкрепата на националната независимост е богата на това, че отбеляза развитието на романтизма в САЩ, за което се характеризира с оптимистични илюзии за бъдещето на Америка, меншът (не в европейските страни) е силна връзка с културите от миналото епоха. Романтизмът в Съединените щати е роден на трансцендентализма (R.W. Emerson, G. Thoreau, Hawthorne), като е критикуван за индустриализация и урбанизация и гласува за култа към природата и „проституцията“ на живота.

Раждането на романтизма в Русия е свързано с идеологическата атмосфера на руския живот - залнонационалното писане Vіtziznyanoї vіyni 1812 г., Форми на благородна революция, специално самосъзнание.

В руската литература романтизмът дава значителни художествени резултати още в началото на XIX век.

Ремонт от 40 -те години. XIX Чл. Романтизмът в основните европейски земи се отказва от позицията на критиката към реализма и стига до различен план. Традицията на романтизма обаче се губи в два участъка от 19 век; Неоромантизмът не е толкова обвързан с романтизъм с не толкова теми и мотиви, не толкова хармоничен със създанието, с нагласата, с отклонените в основата принципи на поетиката-трансцендентността на цялото ежедневие и прозаично, „развод“ на рефлексивната творческа фантастика „свидетел“. Те взеха традицията на романтизма на заден план и някои полемически преосмислени символи (А. А. Блок, Р. М. Рилке). Видоми върш ранния Брюсов " млади поети„Това не означава, че аз съм поетичен за програмата за романтизъм:„ Не живейте днес. Tilki priydeshnê е районът на поета. " Прави линии и редувания, вливащи идеологически и творчески нагласи към романтизма, се виждат в експресивизма, отчасти в поезията на сюрреализма и в някакъв вид авангардни тенденции.

Романтичният патос на прераждането на живота, много романтични идеали, характерни за ранното творчество на М. Горки.

Разповиди за скитниците - чудеса на енергично романтичното творчество. Горчив образ на скитниците като любящи хора, талантливи хора, с гордост в честта на тяхното самочувствие, особена благодат. Нека изчистим задника е пекар Коновалов, героят на известието с една промяна.

20-ти рок XX век. цената за цялото творчество на А. Грин, което от ухото на ухото е внесено в литературата като превъзходен писател на традиционния романтичен стил (романът "Блискучий свят", разказът "Червони витрила").

U 30-40-i pp. sviyu чудесно kazkovy светлинаЕ. Шварц. Драконът в същия ред нареди земята на своето тиранично управление и всичко прозвуча пълноценно и нахлу в тиранията му с цял нормален лагер на живот. Цялата ос е мандатното лице на Ланселот и ревностните хора на дракона. Наблизо пише писанието на Ланселот от мястото за следващия час и в земята се появява нов диктатор, по собствена мощ. Але обърни Ланселот - и знам, че земята е страхотна.

Ако пьесата се появи в Преси през 1943 г., те я тълкуваха като антифашистки твир. И ако не ви предстои, прочетете го и се чудете, че е на кочан, докато краят на куршума не се обърне към нашите суверенни действия - с очевидните победи на стоманената тирания и с романтична надежда за нещастие.

2.5.5. Реализъм XIX-XX век.

Строгият смисъл на реализма е пост -романтична художествена система от XIX - XX век. Реализмът, без посредствената критика към романтизма, е самочувствие за особеност, макар и без абсолютизация, поставяща специалността в същия смисъл, но не и в романтизма, поставена в контекста на условията на живот. Власне художник буквар за появата в литературата на такива оригинални герои, като Жулиен Сорел и Растиняк, Татяна Ларина и Анна Каренина, Андрий Болконски, Григорий Мелихов, куршумът е подготвен от образите на Делфин, Адолф, Чайлиера, Въпреки това, от гледна точка на романтични герои, които живеят като цяло в абсолютната вътрешна независимост на различни обстоятелства, героите на реалистичната литература с мотично затворени пееща песен, По час и по средата, и тяхните характеризират обединяването на индивидуално-уникални взаимоотношения със същите специалитети, със спирането на техния час и техните хора! Вонята на „героя“ на неговия „час“, „татко“ или „деца“, „стар“ или „нов“, „предварително“ чогос, трябва да е „робити“.

Сута специалният реализъм е абсолютно специален, пропорционален на по -ранната мистерия, естеството на създаването на индивидуален змистки живот в гигантския смисъл, наистина кинцев - в художествено неограничен.

Vidnosini миж егоцентричен специализъм, съблазнен от романтизма, и околностите на живота се развиват в реализма на XIX век, дори сгъваем, трагичен характер.

„Социално-критични“ и „психологически и реализъм“. Можете да говорите за две мечти, два ясни реализма на XIX век. Една от тях е да се намали акцентът върху резултатите от социалното и историческото развитие и да се овладеят, така че социалната настройка на хората и техните социални характеристики се оформят негативно, критично, в комичен уикит. Като цяло акцентът е върху особеността на самочувствието на хората, върху художественото проявление на вътрешното духовно богатство на особеността, пред лицето на техните физически способности (като цяло, трагично, изпреварвайки романтичното, драматичното и типично)

В такъв ранг, по един прям начин, в критична, често сатирична илюминация, силата на социалните обстоятелства е важна за хората - нещо при вида на образа също е краят на тясно социални типове, след това в средата на възстановяване на самия процес на обезлюдяване В своята основна прякост е и творчеството на Балзак, Флобер, Зола, Теккерей, Гогол, Гончаров, Салтиков -Щедрин, а в живописта - Дом, Мил, Курбе, Федотов, Перов.

Предшествениците на руския реализъм от 19 век най -често се наричат ​​директно социален реализъм.

Ale и значението на дефиницията на допълнителна терминологична стойност, тъй като тя би била използвана по прям критичен начин социални умовеживот. Това ще бъде по -силно социално критично. Власне, най -откровено, можете напълно да фиксирате горковския термин „критичен реализъм“, който дълго време беше разширен в руското литературно познание за цялата руска реалистична литература от 19 век.

Въз основа на социалнокритично, направо в реализъм, естествена или гоголевска школа е заложена в руската реалистична литература от 40 -те години. Аз Булински, водещият теоретик на цялото училище, нарушил концепцията си за реализъм („истинска поезия“), се впускам във всичко с прав подход.

Във Франция от 50-те години на миналия век тя също е създадена въз основа на социално критично директно в реалистичната литература, така наречената „реалистична школа“ в chola на Chanfleur. В своята литературна програма училището, дошло до традицията на Балзак, е направило храната и най -обещаващата форма на съвременното литературно творчество, морализираща реалистичния жанр - „романът на практическия морал“ Дори в големия свят, а не в училището на Шанфлери, естествената тенденция характеризира училището на Зола (като правило, под заглавието "Натурализъм").

Най-ясният в реализма, спасителен и критично поставен пред социалното потискане на специалността, основното уважение към звяра е върху самочувствието на човешкия характер, върху духовното богатство на специалността, й човечествотоОт практическата страна на откритостта на своите „чисто човешки“ способности, за да задоволите собствения си вид човешко уважение и потребление, застанете с ново, неантонистично, неантагонистично, равно на нищожност. Освен това изглежда, че по прям начин на преден план има страна в художествената система на реализма, под формата на положително отношение към живота.

Творчеството на Тургенев, например, няма пряк авторски запис за социалните умове от живота на благородниците. Писарят трябва да знае, че е в центъра на здравето, положителната сила, духовно богатите специалитети, изправени в страхотен свит, Преди значителна суспензия-сила на канела. За дела на такива герои уважавам главата си. Една част от тях се появяват, като правило, общо, на базата на трагичното, така че духовните им нужди стават нещастни, късмет да не познават никакъв вид глад, много проблеми не се виждат на практика.

Друга права линия в реализма на 19 век ще бъде по-непосредствена и социално критична и трябваше да бъде намерена по-рано, тъй като без съмнение романтичната твърдост на особеното самочувствие на хората беше пренесена напред . При залез слънце творчеството на Стендал, Дикенс, Джак Лондон, Т. Ман, Роланд, в живописта - Роден, Мене; в Русия - творчеството на Пушкин, Лермонтов, Тургенев, Некрасов, Чернишевски, Л. Толстой, Крамски, Рупин, Суриков. Като цяло руската реалистична музика от 19 век се развива основно, достигайки най -популярното развитие в творбите на Чайковски.

Чехов и Левитан заемат специално място в руската реалистична мистерия. В епичната, чувствителна към темата сфера на творчеството на Чехов аз превъзхождам моралните и описателните характеристики, като акцентът е върху полов акт, сиростика, монотонност обитаван от духове животот хора. Позволете ни да уловим монотонността на човешкия ботуш в творчеството през останалата част от периода, който виждаме като пряк „подводен“ участък, звучащ към самите процеси на историческото развитие. В резултат на настоящата ситуация животът е ясно изобразен като „първоначално“, погрешен, защото не е възможно. Tsim svoїm bagatoznachnim pіdtekstom tvorchіst Чехов не rozmivalo tіlki vіdstalu povsyakdennіst стар svitu и втори situatsіyu в XIX stolіttі stіykіst realіstichnih printsipіv, zbagachuyuchi Чиу vіdchuttyam система - процеп, zvichayno, duzhe neviznachenim vіdchuttyam - vsesvіtno-іstorichnih zrushen аз vіdkrivayuchi Тим себе си за realіstichnogo Mistetstvo нова перспектива. ..

С появата на специални характеристики „като стверджу“ директно в реалистичния процес на литературата през 19 век, бегълците на погледа, например върху „психологизма“ Но терминът "лиризъм" е най -малко подходящ за характеризиране на правото напред.

Терминът „психологически реализъм“ беше по -далеч от пророчествата на W. R. Fochtom, така че тъй като се инжектира във вътрешната мотивация за затвърждаване на положителните ценности, това е толкова характерно за реализма на 19 век. Но е необходимо да можете да го направите, но разработчиците на "психологическия анализ" могат не само да отворят положителни характеристики, но и отрицателни.

Ще разгледам всичко, ще го кръстим директно в реализъм, психологически казано. ... Преди това, като социално критичен праволинейник на вашата "последна граница", за да преминете мистични сферив сферата на научно достоверното представяне на живота (натуралистични тенденции), психологически затвърдено директно в полето на другите форми на идеология (нормативни тенденции).

В реализма на ХХ век има ясна визия за идеите на класическите представители на системата на изкуството. Спечелвайки бегъл поглед върху творчеството на Флобер, възприемайки мъчителните философски и художествени истини в последните романи на Франс и до средата на 20 -ти век, превръщайки се в живописен ориз на значителна част от реалистичната литература, а също и от много мистичен вид. Автори schiro spіvchuvayut svіtlim nadіyam svoїh geroїv, zahoplyuyutsya їh vіdchaydushnimi sprobami samostverdzhennya, radіyut kozhnіy їh timchasovoї АВО navіt uyavnoї udachі, vіryat в nevicherpnі zhittєvі Sili Lyudin, бира в vsomu tsomu geroї їh znahodyatsya в polonі yakoїs neperebornoї Sili sotsіalnogo tyazhіnnya, як плътно prikovuє їh на тихи умове, в които вонята да живее, да унищожи всички надежди за намаляване на дела, да ограби лагера е практически лишена.

В „Изкуството на другата Страстна седмица“ неореалистичната школа беше наречена така, което даде много прозрения художествено творчество, Особено в киното. Неореалистите доближиха мистерията възможно най-близо до скандалния пристъп на своите събратя с обичайните ежедневни турбо, нужди, интереси и причини. Твърди се, че широко разпространените, често документални образи служат на неореалистите не само за да покажат живота по такъв начин, но и за да му се харесат толкова, колкото не можете.

Реализмът зад мощната му природа е прехвърлянето на художественото виждане за живота чрез истинското усвояване на конкретно-историческите връзки на заобикалящия го индивид със суспендирането в цялото. За това литературата на най -често срещания обред на творчески живот в конкретни исторически форми е реалистична.

Але це зовсим не означава, scho артистични детайли roztashovuyutsya в същите звуци и в същия ред, както rostashovuyutsya във всеки детайл на реално действие. Навпаки, призивът е реален, че редът постепенно ще се разпадне с цел художествено проявление и овладяване на вътрешните закони в подозрителните времена на този час. Що се отнася до нас, ние можем да се окажем креативни в целия арсенал от художествени подвизи и прийоми, чак до фантастични образи, сякаш да служим на истинското художествено майсторство на историческия живот. Шкирата на Шагренева в романа на Балзак е включена в такава система от художествени образи, в която характерът на обществото фантастично конкретизира дехуманизиращата сила на буржоазната столица за това реалистично творчество, робството на хората в социалния ред, хората По същия начин образите на кметове в Салтиков-Щедрин се довеждат до невронното състояние на техниката от гледна точка на новата реалност, гротескно-сатиричното преувеличение на гадателя за суспендирането и дехуманизиране на не посредствените социални и аптекарски

В допълнение, реализмът може да не промени мощната конкретно историческа природа, да създаде свое собствено творение като цяло в универсалните образи на минали култури в тихи изпарения, тъй като самата култура е образна, така че да е старомодна сфера, подозрителна Пушкинова казахи, в писанията на Гогол, в „Снигуронци“ на Островски, в картината на В. М. Васнецов.

Но в реализма тя се е появила и е брутализирана до универсални образни форми, тъй като конкретно историческата система на изкуството е свързана с универсалните образи на миналото с помощта на натиска на смисъла на изостаналостта, непобедимата неяснота. Абсолютно ясно е, че такава тенденция е номинирана например дори в творчеството на Достоевски.

Романът на Достоевски „Братя Карамазови“ е типологичен за двама души директно в реализма на XIX век, поставен както от героите, така и от обстоятелствата от миналото: в един випад те мислят и унищожават хората в социалната среда - живота на хората В контекста на отличителността на идеалите на деня - „ченци“, типологичната роля на такива хора се изучава в „живота“ на възрастния в духа на християнския социализъм.

Поради подобно усвояване на типологически особености, реализмът губи една крачка, преди врагът да се противопостави на противопоставянето на ежедневните характери и условия на универсален, единствен и непълен закон на човешкото съществуване. Първият крок от бъгове в края на XIX - XX век.

Особено показва през целия живот на романа на Анатол Франс ("Ostrіv pingvіnіv", "Боговете жадуват," Всъщност цялото начало на реалистичното създаване на 20 -ти век, което показва практическата неспособност на човешките жени към по -кратък живот, е лишено от развитието на конкретизация на тихи колосални художествени и философски романтични музеи, като Франсис

Традициите както на пряко класическата реалистична литература - „социалнокритична“, така и „психологически подобна“ Бунина и Куприна, Але и Писля 1917 се разтърсват до наши дни. Особено важно е продължаването на цичовите традиции в руската литература по материалите на революционната акция и местния дял на руското окачване. Най -значимите представители са Е. Замятин, М. Булгаков, А. Платонов. А. Солженицин.

персим страхотно сирене„Социално-критичен“ реализъм, който развиваме върху материала на революционното действие, се появи антиутопичният роман на Е. Замятин „Ми“ (1920).

Без посредственост за тежко поразяващия сатиричен викрит в творчеството на Платонов, гениално продължавайки сатиричната традиция на Салтиков-Щедрин, се ражда подозрително-пресъздаващата практика на двадесетте години-началото на тридесетте, която се ражда през 30-те години. умове на тридесетте години.нормална инувания и масово потисничество на хората в абстракцията на идеалното окачване ще организирам.

В творбите на М. Булгаков със същата сила те отхвърлят напредването им и „социалнокритичните“ и „психологически-яко стверджу“ романи „Била гвардия“ и „Майстер и Маргарита“.

Художественото творчество на А. Солженицин се развива в мейнстрийма на мейнстрийма. Патосът на йог създанията в одобреното здраве на хората отнема тяхната човечност от неудобното за ситуацията, освен това самите те са неприятни от тях - изтрийте затворническия живот и в лагера се забивам - искам да живея в нечестието на хората, които са изключително предпазливи цели

Цялото органично свързано творчество на А. Солженицин с класическата реалистична литература - и с „социалнокритичната“, и „психологически, по същество“

Последните създатели на съвременната литература, без посредствения напредък в традицията на класическата руска реалистична литература, заслужават специално уважение към романа на А. Битов „Пушкинският дим“.

Писмена книга в химерна форма, с виртуална стагнация на всякакви начини за информиране на образи, тъй като представителите на старата руска аристокрация видяха часа на революцията в Жовтнево, че огромни винаХаресва ми вонята, залепена в нови умове. Този тип твир класически реализъм със социално критичен изправен.

„Социален и Яки Сверджу“ реализъм. Целият срок на обличане с творчеството на такива писатели, като М. Горки, В. Маяковски, А. Веселий, М. Шолохов, А. Твардовски, Л. Арагон, І. Бехер, Б. Бехер. Името в Радянските литературни знания такава литература се нарича „социалистически реализъм“. В останалата част от рока (особено през 1988 - 1989 г.) терминът Tsey е известен с голямата критика, основният ранг на факта, че литературното знание, особено през 30 -те и 50 -те години, наречено социалистически реализъм, е широко развито погрешно време в миналото. и нормативна, схематична, церемониално-култова, лакирана, приятна за пануването на административно-командната партия и суверенната политика. Това даде отрицателен смисъл на понятието „социалистически реализъм“. Към факта, че по -положително смисленото разбиране на негативното, има по -стабилна терминология на литературата, каквато тя наистина стана през ХХ век, съвсем нов вид реалистична литература. Същността на новостта е заложена в един-единствен под-активен смисъл на специалност за самоутвърждаване от реална историческа възможност, самоутвърждаване на специалност в интерес на спиране или, в по-енергичен, конкретно чувство за творчество, повече

"Универсален" реализъм. Този термин означава един вид реалистична литература, установена в руската литература през последните три десетилетия. Це перш за всичко е така наречената „силска проза“ в личността на такива талантливи писатели, като В. Астафьев, В. Булов, В. Распутин. В допълнение към редица свои собствени особености, цялата литература беше видяна от тях, така че тя стана по напълно нов художествен начин да овладее връзките на днешния ден и в бъдещето. Доскоро в „Радианска литература“ ние уважавахме критично поставените пред последния и положително в живота си бяхме поставени в Русия от настоящето до Майбут. „Силска проза“ брутализира уважението към преминалите - износването на най -често срещаните човешки ценности, артистично актуализира моралните ценности на трудещите се, пристрастени към столиците на тяхното духовно и практическо съзнание. Цената на такова творчество вече е основателна, поне напомня за това, което правите със смел, ежедневен вълк, и не просто задник, а естествен ботуш.

Като цяло не само в творчеството на писанията на „Силской проза“, но и в редица други съвременни писания (тук и зад кордона) има нов тип художествена мотивация за реалността на психологията на сила и човешки характер - не само този на социалния ел и общ човешки и, така би мотивиран, екологична мотивация. Цялата литература прагматично прониква през социално-побутовата, суспензионно-официална обвивка на хората в техните роднини и естествен ден и художествена реализация на възможността за самоутвърждаване на човешката особеност като средата на родовия и естествения живот на този човек същество, ум isnuvannya човешка раса.

В същото време до настоящия час вече има много значими художествени творения. Последните публикации са „Третата истина” на Л. Бородин, „Народният лагер” на Ф. Искандер и „Седем дни на сътворението” на В. Максимов.

Натурализъм. Натурализмът (натура-природа) като литературен е пряко ограничен през последната трета на XIX век. в Европа и САЩ. Естествеността е насочена към обективен, точен и непредубеден образ на действие и човешки характер, просветлен от физиологична природа и средно положение, така че е важно да се мисли, че е абсолютно без значение, но всъщност не е важно.

Натурализмът се ражда и програмно се оформя преди Франция. Голяма роля във формулирането изиграха постиженията на естествените науки, първи за цялата физиология, тъй като протестираха експеримента срещу ненаучни методи на познание. Литературни привърженици на натурализма, Крим Чанфльори, Бул Дюран, Флобер, братята Гонкур. Е. Зола разби теорията за натурализма (сборник с книги „Експериментален роман“, „Романтика-натуралисти“ и др.) И се опита да използва теорията на натурализма в своето художествено творчество. В средата на 70-те години pp. Около Зола, известния ръководител на натуралистите, се формира натуралистична школа (Г. дьо Мопасан, Дж. К. Хюйсманс, А. Сеара, Л. Енник, П. Алексис, Е. де Гонкурт, А. Доде и ин.) Кинси 80- х рр.

Художествената телевизия се разглеждаше от натуралистите като „човешки документ“; Интересът на Perevazhny към побута, към физиологичните основи на психиката, липсата на знания за всякакъв вид идеи доведоха до преплитане на художествените възможности на натуралистичната литература. Нашествието в живота на истината в натуралистичния твир се приближи до погледа на художника върху пръскащите се очи

Yakshho Zola, вирячи в науката и социалния прогрес, след като е научил механизма на взаимодействие между средната класа и хората, за да намери начини за вливане на суспензия, след това в писането на книги (например великият Мопасан и специално пренаписан)

Счита се, че естествеността се основава на морала; Вонята беше уважавана, но за един писател има много неоторизирани сюжети или не толкова стари времена-разширяването на темата за натуралистичната литература, интересът към „простите“ изяви на живота („ZherminiLaserte“ бр. Goncourt, "Pastka" Zola).

U 60-80 rr. XIX Чл. натурализмът е изиграл положителна роля: като завладява новите, показва живота на изоставените и приспособленията, и вземайки предвид особеностите и натурализма, ролята на човека в човешката психика, въвеждайки новото въображение в литературата Борба за милостивия официален оптимизъм, за идеологията и морала на града, проявяващи широка демокрация и критични, порочни тенденции, натурализъм с напредък, огромни мисли и художествена подготовка.

В Нимеччина великият писател -натуралист Г. Хауптман. I Zola, I Hauptmann светнаха tipi, след това внесоха елементи на реалистично uzagalnennya, след това отидоха в символиката. Символът е например самото име на романа "Zherminal" пролетен месецспускане.

Натурализъм по рационален начин, след като започна да развива литературата. От една страна, натуралистичното предупреждение за хумористичната мотивация на непривлекателните страни на действието се овладява творчески от реалистите на 20 -ти век. От друга страна, в близкото минало на литературата се прави разширен опит да се мотивира поведението на хората не от социални обстоятелства, а от биологичната им природа.

В Русия терминът "натурализъм" не съществува. Притокът на това обаче е очевиден при редица писатели от края на 19 век, Зокрем, Д. Н. Мамин-Сибиряк, П. Д.

2.5.6. модернизъм

Модернизмът (на френски Moderne - нов, модерен) -термин, който означава философска и естетическа размишление в литературата и мистерия на XX век, нова в историята на мистерията, каквато беше XIX век по -рано. Да, системата на модернизма виступа е ремонтирана от 20 -те години. Його философски джерелс събира идеи на Ф. Ницше, А. Бърчсън, Е. Хюсерл, концепции на З. Фройд, К. Г. Юнг, в бившия М. Хайдегер, тъй като рационализмът на буржоазния начин на мислене протестира идеите за буутрейп.

Модернизмът (включително тези на упадък, експресионизъм, екзистенциализъм) се свързва с романтичната абсолютизация на специалната самоценност на хората и е в безкрайния поглед върху появата на особеността на окачването.

Истинската основа на художествената система е социалното развитие на специалността, тъй като през XX век имаше изключително гостоприемство, особено в страни с тоталитарни режими. Като цяло същността на модернизма е заложена в художествено -творческото осъществяване и граничната абсолютизация на социалната визия за специалност. Въз основа на литературата модернизмът е дал богат панаир на художествени ценности.

Ядрото на литературната сила на модернизма (Дж. Джойс, Ф. Кафка, У. Улф, Г. Стейн, Т. С. Ионеско, С. Бекет и др.) безкраен абсурд на кожата индивид. За модернистите хората стават жертва на непризнати извънземни сили, докато оформят своя дял.

Съвременните писатели се шегуват специално художник засоби, Щеб прехвърля целия комплекс на гострическия протечер на XX век. Реалистичните съдби сякаш нямат жизненост, старомодни, първи за всичко за създаването на духовния лагер на хората, за кризата, за патологичния свидетел, връзката на трагичното видение.

В началото на модернизма не е лесно да се обожава „художествената революция“, затова призова за концепцията за концептуализация на системата от въображаеми шедьоври: потенциалът за свидомости, вътрешен монолог, асоциативен монолог, видимост на паметта на преживяното един момент, подобно.

В реалистичната литература на 19 век обаче се появяват промени в други форми на художествена организация на материала. и писателите-реалисти на ХХ век. (Независимо от модерниста). Вдясно, в това, което е ново, поетите на була бяха подсилени от модернистите, които победиха с тях като основен формален прийоми. Когато tsomu, Yakscho realіzm pіdporyadkovuvav їh zavdannyam всички bіlsh bagatogrannogo аз glibokogo doslіdzhennya Lyudin в Yogo vіdnosinah на suspіlstvom, stvoryuyuchi ob'єktivnu картина zobrazhuvanogo тогава modernіzm за vtіlennya іdeї за bezgluzdomu virі zhittєvogo dosvіdu, за zagalnu rozdіlenostі як zakonі Butt аз за bezsillya osobistostі protistoyati да собствената му трагична храна. Самата тя даде основата за фундаментално формален подход към проблемите на поезията, концепции пред това как да се предизвика такава художествена реалност, тъй като имаше минимална връзка с огромната сила или да се намери самозащита.

Като литературен директен модернизъм, конгломератът се превърна в конгломерат от преместване и обучение за своите нестандартни настройки за час, в който се озоваха в челните редици на борбата за нова художествена база, в резултат на динамичен характер на действието на XX век.

2.5.7. постмодернизъм

В западната култура на миналия ХХ век термините „постмодерн“ и „постмодернизъм“ се превърнаха в често срещано явление за развитието на социални и хуманитарни знания. Терминът "постмодерн" е хвърлен върху лагера на епохата на Новия час (модерен, съвременен) постмодернизъм "означава ситуацията в културата и тенденциите на развитие в" постмодерната "ера .... Културното развитие на западните страни.

Постмодернизмът е не само специфичен начин за определяне на самоидентичността на древната култура и еталон на манталитет, но и специален начин за ефективност, активност, живот. Постмодернизмът иска да достигне до широк спектър от добри новинисоциални и културни явления глобални проблемии нарастващото замърсяване на всички разрушения (omnіcіda).

Концепции за американските предшественици на социалната и културна динамика Д. Бел, Д. Фокс, Д. Лодж и И. Белами подчертава уважението към дизайна на постмодернизма като алтернатива на „високия“ модернизъм.

Fox vvazhaê, че постмодернизмът насърчава не само bachennya, но първа мисъл, обръщайки се не само към окото, но и към менталното виждане, към синтеза на художествена форма с екстрахудожествен zmist. Ложата е проектирана с тенденции към стареене към постмодернизма, влияеща върху силата на другите. Американско литературно изследване І. Хасан, привидно за нигилистичния свят и мистичната трансцендентност на постмодернизма, и дори до този момент уважавам характера на самоизравняващия се постмодернизъм: крахът на модерното, за да стигна до абсолютната точка, в бъдеще отново да отворя силови структури. Хасан, фокусирайки се върху спецификата на постмодернизма, предписвайки такива признаци на това явление, като незначителност, фрагментарност, деканонизация, ирония, смяна на жанровете, робот в синхронизъм.

По мисълта на К. Бътлър, постмодернизмът в художествената култура отиде при романа на Д. Джойс „Събуждане за финеганите“ (1939), а в актуалната литература на изпълненията на Х.-Л. Борхес и А. Роб-Грин. ... Ф. Джеймсън показва постмодернизма в поезията на Д. Йешбери, ... прозата на френските „нови романси“ ...

Постмодерните (трансавангардни) тенденции в въображаема мистерияСъс сила и свобода, художественото движение и действие са се проявили в Италия, Нимеччина, Австрия, Франция, Великобритания и САЩ. Какво е това за Русия, след това развитието на Русия художествена културапрез XX век. не представляваше непрекъснат процес ... Последното и най-важното непрекъснато развитие на авангардни принципи на творчеството в „Сънсет“ доведе през 70-те години до неоавангард, който се превърна в символ на смъртта на изкуството. Русия не е способна на самоликвидация към модернизма. Тоталитарен режим, който стоеше в края на десетте години, като се впусна в модернистично-авангардна мистерия и сами прекъснахме естествената му разруха до степен на „забележка“ вече на ухото на 30-те години. "Социалистическият реализъм" обаче е като официалната мистерия на тоталитарната ера, според справедливата арогантност на Б. Гройс, недалеч от артистичния авангард, който побойникът привлича богатството на останалите: утопизмът, футуристичният

В такъв ранг постмодернизмът е загалнокултурен феномен, който е остатъчно формулиран през 70-80-те години. и веднага се развива от излишъка на неоавангарда. Найбилш яскраве, насочващ постмодернизма към изкуството. За нова характеристика на такъв ориз: орация до "масу" и елита един час; браздаване на забравените художествени традиции; стил плурализъм, програмен ретроспективизъм, приближавайки постмодернизма към носталгичните ретроспективни елементи на неоконсервативната идеология; стабилизирането е лесно; набраздяване до гротескни видове художествени образи, ирония, алузия; разширяването на мистерията на мистерията чак до отождението с нехудожествените сфери на дейност, например политиката. Науката няма едно значение за постмодернизма. Протестният постмодернизъм митно окупира мишки в културния живот Честит Рожден дени е много по -силно интелектуално и художествено вливане в духовната светлина на съвременните хора.

Литературата, която е определен вид творческа дейност на хората, е свързана с огромния и исторически живот на хората, като е просветена и въображаема в образа. Художествена литератураДа се ​​развиеш веднага от суспензия, в пеенето на исторически дни след деня и е възможно да се каже, веднага щом имаш най-доброто дупе за художествено развитие на цивилизацията. Историята на кожата се характеризира с пеещи настроения, погледи, погледи и погледи, които неизбежно ще се появят в литературните произведения на изкуството.

Духът на погледа се дава от същите художествени принципи на утвърждаването на литературното произведение сред другите групи писатели, формата на развитие на литературното пряко. Варто казва, че класификацията и визията за такава директност в историята на литературата са дори умни. Писателите, които са създали своето творение в исторически и исторически епохи, не са мислили за онези, които не са знаели какво биха направили литературните знания с рока с нещо литературно директно. Заради историческия анализ в литературното изследване обаче е необходима такава класификация. Спечели допълнителна помощ по по -ясен и структуриран начин за развитие на литературата и изкуството в процесите на сгъване.

Основна литература Директно

Кожата на тях се характеризира с редица очевидни писания, които имат ясна идеологическа и естетическа концепция, викладена в теоретичните пратки и далечен поглед върху принципа на установяване художествено творчествоили художественият метод, който сам по себе си изгражда историческия и социалния ориз, силно насочен.

В историята на литературата се приемат следните основни литературни направления:

Класицизъм. Win формира като артистичен стил и svitoglyad да XVII век... Основата на това се намира в древната мистерия, тъй като bulo се приема като ръководство за миналото. Прагматични, за да достигнат простотата на съвършенството, сродни на древните образи, класиците са направили строгия канон на изкуството, като например за един час музика и игра в драматургия, което е нечувано. Литературен ТвирБулото е люлеено на парчета, интелигентно и логически организирано, рационализирано.

Усилията на жанра бяха насочени към високото (трагедия, ода, епос), тъй като те изследваха героичните истории и митологични сюжети, а ниските - за изобразяване на ежедневието на хората от долните стани (комедия, сатира, байк). Класиците доброволно се включиха в драмата и направиха много творческа работа, особено за театрални мостове, заместители на ротацията на идеи, а не само на дума, бира и здрави образи, пеещ ред на просветление, сюжет, жест и дизайн на костюми. Целият осемнадесети и началото на осемнадесети век премина под прикритието на класицизма, който в замяна на разрушителното усилие на французите стана много прав.

Романтизъм - ол инклузив яке силно се прояви не само в литературата, но и в живописта, философията и музиката, и в кожата Европейска земяима няколко негови специфични характеристики. Комбинирайки романтичните писатели с под-активен поглед върху действието и недоволство от ежедневното действие, което се смяташе за изграждане на тези картини на светлината, как да се води през действието. герои романтични творения- може да са изключителни специалитети, бунтове, които хвърлят злата неадекватност на светлината, най-важното зло и тръгват в битка за щастие и хармония. Невъвлечени герои и непривични житейски мебели, фантастична сватбаи нереално силни емоционални преживявания, писателите предадоха певческия език на своите творения, както и емоционалните.

Реализъм. Патосът и привързаността към романтизма промениха пряко датчаните, чийто основен принцип беше образът на живота във всички земни прояви, още по -реални типове герои в реална типична обстановка. Литературата, по мисълта на писатели -реалисти, е виновна, че е станала водач на живота, тъй като героят е представен във всички аспекти на проявлението на специалността - социален, психологически, исторически. Глава джерелом, яке, изливащо се върху лудин, форма на йога характер и светоголяд, стар dovkilla, Реалният живот на околностите, с героите през проблясъците на развалините, постоянно влизат в конфликт. Животът и образите се дават в развитие, показвайки певческа тенденция.

Литературните проекти пряко представят основните параметри и фигури на художественото творчество в певческия исторически период на развитие на окачването. В собствените си течения, в рамките на каквото и да е възможно, можете да видите редица течове, представени от писатели с близки идеологически и художествени нагласи, морални и етични възгледи и художествени и естетически методи. Така че в рамките на романтизма се реализират такива тенденции, като гражданския романтизъм. Писателите-реалности също свариха привържениците на нови течове. Руският реализъм е възприел визията на философските и социологическите проблеми.

Литературен пряк и актуален - класификация, установена в рамките на литературните теории. В основата й - философският, политическият и естетическият поглед на епохата и поколението на хората на пеещия исторически етап от развитието на окачването. Литературното обаче директно може да излезе извън рамките на една историческа епоха, която често се свързва с художествения метод, използван за група писатели, живеещи в изни часове, Alle, обърни подобни духовни и етични принципи.