adsby.ru → картини на художници

Технологични характеристики на натюрморта в графиката. Натоварена лекция „Графична композиция на натюрморта

СЪЗДАТЕЛ MISTESTVO

Н.П. Бещастнов

Натюрморт

призна първоначално методическа комуникацияза знания в областта на технологиите и дизайна

текстилни вироби в качеството на морски наръчник за студенти главни обещанияще започна

за директно изготвяне на дипломи на

и лесни обещания "

ПРИЕМКИ:

Катедра „Художествена декорация на текстилни вибри“ на Московския държавен текстилен университет ИМ. A.N. Косигина (ръководител на катедрата, професор Й. Е. Салман);

Професор от катедрата по комуникативен дизайн, MGHPU им. S.G. Строганов, доктор на любовницата

A.N. Лаврент

Бещастнов Н.П.

B53 Графика към натюрморта: navch. Ръководство за студенти, които да започнат да се обучават за пряко образование. завършвам. фахивцив „Mystetstv. изпъкнал виробив текстил. аз лиг пром "сти" / Н. П. Бещастнов. - Москва: Хуманитарен издателски център ВЛАДОС, 2008. - 255 с .; ил .; 48 с. кол. ил.: ил. - (Образователно изкуство).

ISBN 978-5 "691" 01629 "5.

Агенция CIP RSL.

Основната теория, методология и практика на изобразяване бяха разгледани от новодошлия. графичен натюрмортсто и петдесет завдан навичани художници декоративни " приложно изкуство... Илюстративен материал на Bagatiy, демонстриращ универсална технология за изображения различни видовенатюрморт.

Той е адресиран до студентите на най -важните проекти, тъй като те подготвят художници за сферата на декоративното „приложно изкуство“, може би за студентите от средни художествени проекти, както и да бъдат считани за „изкуство“.

УДК 75.049.6 (075.8) ББК 85.147я73-1

ВЛАДОС ", 2008 © Дизайн. ТОВ "Гуманитарен видавец"

До ученици!

Графика на натюрморта - складовата част е важна за курса за специално рисуване, за час литературна художествена практика, за влизане в процеса на подбор на материал преди курсовата работа и дипломна работа... Наред с рисуването на натюрморт, похотливия живот през целия период на пребиваване в университета, графиката за натюрморт е ефективен комплекс за студентите да научат за цветово-тоналните естествени дисплеи в откритото пространство въз основа на изображенията на най-простите, ежедневни кожени предмети.

В такъв ранг, студент по кожа

v tiy chi innshіy форма kílka, развита до vivchennya натюрморт, простиращ се до периода на navchannya. Искам роботи в графични натюрморти да се променят

v Погрешно от основната проблематика, основният принцип на изображението е да стане невидим.

V Връзката от cim към брошурата за попълване на доклада е да се разгледат както теоретичните, така и практическите аспекти на робота през натюрморта, както и специалното хранене, което може да се използва за събиране на естествен материал за

зрителят на речите, позволява да се отвори една струйка от висока художествена истина, която не отстъпва по сила на живописта. Tse zmushuê запомня изчистването в vivchenna история на графиката към натюрморта и се опитайте да viklasta метод за показване на такива изображения.

Интересувам се от основните проблеми на графичните изображения към натюрморта, които могат да се видят при роботи на студенти от университетите по изкуствата. Поставете творческите решения в далечината със съветите на най -добрите художници в творческото и приложното изкуство, историята на художествения занаят. Bagato uvagi, приписван на wiklade на особеностите на образа на основните сюжети в натюрморта, на създаването на творчески техники

і материали. При подготовката на материала за книгата с книги информацията се дава на графиките на натюрморта в Русия, както и зад кордона. Анализът на създаването на ръководителите е извършен с помощта на домашната работа на оригиналния робот във VNZ.

V аскерът се анализира като черенно-били, толкова цветни изображения. Оскилки даний постибник е напреднал цикъл, видян по-рано от автора Робин от черно-билий

і цветна графика, основно теоретично разбиране за графичните изображения

і ясен. Това ще позволи повече уважение към творческия процес, който включва практическа роботика и техники.

Влизане

Натюрморт - един от най -разпространените жанрове въображаема мистерия... Няма хора, сякаш не бих знаел, както бих казал. Натюрмортът, оста е вече малко живопис за украса на интериора на апартаменти, имения и огромни сгради. Роботите на фламандските художници Франс Снайдерс, Ян Фейт, Якоб Йорданс, както и холандците Вилем Хеди, Вилем Калф, Абрахам ван Бейерн, са поставени в края на XVI-XVII век. и mali, стипендиантите са постигнали скандален успех, те са начело на жанра натюрморт в изкуствата на страната. Репродукции от техните платна и новогодишни книжарници в магазини в столиците на Bagatio по света и снимки на сувенири от най-известните музеи на изкуството. Радостта и щастието от живота на основателите в жанра натюрморт, те продължават да схващат шанувалниците на картината. чутава красавица материална светлина - Основна тематехните художествени идеи в натюрморта. Кожата е гравирана с любов с богат цвят, текстура, форма.

багато вижте художницивъзпитатели Западна Европаи Русия

уважавани изпълнения на натюрморт в навижлива форма на ново изкуство. A.G. Венецианов, смисълът на натюрморта в първоначален процес, Много съм щастлив от моите собствени съученици А.А. Алексаву, като засяване на мишките на читателя на картината

v Псков, обърни се към натюрморта. "Нека черпим от чаши, колби, свещници, стилисти, чобит, ръкавица, камъни, комплекти, хартиени глупаци и иншого ..."

през 1836 г. r 1 Венецианов vzazav, scho натюрморт от първите crocs

v мистерията ви позволява да разтърсите и озвучите естествеността на обувката.

Тръпката от живия живот, как да бъдете въведени в естествен натюрморт, да внесете специално усещане в света, да извадите красота и гъвкавост, тъй като ще бъде необходимо да съживите целия живот. Напросто просто повторение ще научим предметни форми в натюрморт, правилно зададен от учителя - малко изкривяване до успех. „Chim sumlinnishe, retelnishe, purer ще подражават-

1 Савинов О.М. Олексий Гаврилович Венецианов. Живот и творчество. М., 1955, стр. 155.

тел отидете надясно, а не спокийниш sprymati тези, sо bach, nіzh streamsnіt svіtvoryuvati, което е повече, когато звукът на мисълта, но това означава, че все повече неща ще бъдат подобни и в това, което не е подобно ", - което означава І.В. Гьоте 1.

Неудобно е да гледате графиката на натюрморт без препратки към рисуването на натюрморт. Известно е, че вонята е в рамките на един жанр, както по отношение на сюжетни характеристики, така и поради предизвикването на композицията, често е по -идентична. Безбличните графични аркуши са повторения в гравюри на платна видоми майстричетки. Умността на графичните изкуства и особеностите на графичните материали позволяват на графиката към натюрморта на майката нейната специфичност на художествения ход, която е особената характеристика на графичния натюрморт. Не колекция от натюрморти в графични шкафове в близост до музеи, има хиляди zberigannyas. Представленията, приписвани на историята на графиката към натюрморта, се виждат активно с погледи. Любителите на изкуството Bagato са присвоили живота си на натюрморт. Например, има величествен брой шанувалници в графиките за натюрморт от F.P. Толстой и художник на йога залога. Аз отдясно не съм тук в специална

1 Гьоте И.В. Просто наследяване на природата, маниера, стила // Собр. Op. Т. X. М., 1937, стр. 402.

ност "или" илюзорно сходство "на изображения на обекти, а в задната част на звука интелигентността на истината в мистерията на майстри и на йогския чанувалник.

Защо все още бихте добавили графики към натюрморта? По чистотата на порочността на различните начини, хитростта на хода или начина на вирулност на металните линии? Доста, очарователно деликатна текстура с преплитащи се ясни линии и щрихи на деловия живот, така че гравирането на композиции за натюрморт не се използва, но и не се използва в живописта. Вон ще бъде хипнотизиран, погледнете, стегнете погледа в ръцете на аркуши.

Перата на птици, ребра и шкира ребра и змии се прехвърлят в графиката толкова фино, че изображението е важно да се възпроизведе на текущия полиграф. При възпроизвеждането ударите консумират собственото си чувство, губи се ефектът от „познаването“ на линията в верандата, стереоскопичното налагане на тези щрихи върху тънките линии и т.н. Можете да кажете, че има уникално „дихание“ на графичната повърхност на оригинала. Самият в графичния натюрморт и особено в черно-бялото офорт vikonanny, за да се опита да разбере, че натюрмортът не е "мъртъв" характер. Официални шеги, а графиката е tsymu spriyє, ако са виновни, те са прави върху образа на

th Официално право, присъстващо във всяко художествено училище - точно преди шегата на нови, обръщаща природата.

Речите, които са като канела в дома, когато са изобразени в натюрморт, създават своя собствена среда, се пренасят във вътрешния свят. Постигането на прости обекти може да бъде много различно от най -често срещания и всекидневен живот на хората, порочни асоциации, за да отиде далеч в материалния живот на обектите. Натюрморт - цената на нов живот, в inodi да се намери криптограма, както е необходимо да се отгатне, да се осъзнае същността. Графиката, като мистерия на визията, абстракцията, със собствения ми ум, позволяваща в композициите за натюрморт да се развиват сгъваеми, опосредствани в конкретни действия, символизиращи „вдъхновяващи“ вътрешни звуци. Звъненето, шумолене от средата в светлинен поток или улавяне в нищото, създава специална локална светлина, силата на композицията на кожата.

Знаем, че линията, толкова широко vikorovvanih в графиката, в природата не е такава. Представете си изображението на верандата с линии, в средата на ситуацията, така че при целия прагматизъм всичко да е умно. За това, разглеждайки натюрморта като уникален жанр, е възможно да се медитира в деня на безжизнената чисто мистична храна, аз съм виновен за интелигентността, но графично е възможно да я видя дори невинно и да ви помогна -

с удоволствие. Не vipadkovo, scho през XX век. графичното изкуство е станало неподходящо за развитието на самата живопис през натюрморта. Рисуване и рисуване на натюрморти, изображения от художници-кубисти, редовно цена. Всички zmushu ни със специално уважение ще бъдат поставени върху графичните европейски натюрморти на XX век.

С победите на мистерията на мистерията, която е представена в наръчниците с наклейки на книгата, ние се опитахме да подобрим особеностите на трите вида графичен натюрморт и седемте основни сюжетни линии на натюрмортната практика.

Kolir vikoristovuyutsya в графиката на натюрморта, и илюзорни, толкова абстрактни. Абстрактният цвят на композицията за натюрморт позволява декоративния характер на композицията за натюрморт. Такива композиции на бебета не само имат широко поле за наслагване на плажове с различен цвят, но могат да имат и паралелна композиционна структура. Във vipadkas, ако цветът в графиката "viplava" е за формата на обектите, композицията на организацията на изображението ще започне да се асимилира от очертанията на обектите. Не випадково, но преди графиката за допускане на малките и офорт, съставен от акварели, имам предвид част от изображенията на акварелите.

Стремящият се, в качеството на илюстративен материал, се използва за създаване на статив, книга и приложна графика. Специфика на гледката, позволяваща разширяване на илюстрацията

ративни материали за рахунок създадоха живопис, както и рисуване на натюрморт, по малък начин, принципа на значение за развитието на композиции за натюрморт в графика. Освен това трябва да се ръководим от историята на декоративното изкуство и занаятите и съвременната практика на учениците от първото поколение приложни изкуства.

Илюстративен материал за образование за възможностите на студентите в творчески университети в Русия да познават и виждат графичния упадък на съвременни и чуждестранни художници в музеи и библиотеки. На раздели,

Отдаден на основните сюжети на натюрморта, особено уважение беше дадено на руската графика на XX век, както и на периода - часа на развитието на графичната живопис в Русия.

Без значение за популярността на жанра натюрморт, те дълго време не влизаха в литературното изкуство. Тилки на кочана XX чл. в музеите те започнаха да предават и завършват книги и научни атрибути на дисплеи на натюрморти и да си спомнят майсторските истории за натюрморти само в 20-и рок! 1 Bagato pidzhanri натюрморт chekayut техните предварителни.

1 Div.: Viper B.R. Проблемът и развитието на натюрморт. Животът на речите. Казан, 1922 г.

НАУЧНИ ОСНОВИ НА ГРАФИКАТА Натюрморт

Знанието е в основата на знанието на художника научна ситуациямистерия. В качеството на научната позиция на графиката към натюрморта, използвайте перспектива, законите на оптиката и цветовото познание, законите за пропорциите и психологията на духовете. Ще разгледам по -големия брой научни позиции на образа на натюрморта в изобилие в света.

положен в белезници i навчални позибниковспоред мистерията, в тази книга, аз уважавам спецификата на картината в графиката на натюрморта на три научни позиции: геометрията на просторните мотиви на графичните изображения върху района, принципите на рисуването в графиката на светлината и броя на хармонията

1. Геометрия на просторни мотиви на графични изображения върху района

Найбилш често и подробно е в книгите на въображаемата мистерия, но от линейна гледна точка, сякаш нашето драскане, преди да достигне ерата на Възраждането. Въпреки това, в графиката на натюрморта принципът на линейната перспектива като цяло е затъмнен, а за другите системи на просторна мотивация, художниците изглеждат слаби. Разбиране за "площта" в графиката, как да се намери в средата на художниците, в повечето от vypadkiv да не мислят научна основа... Ци ф

присъствие в оригинални роботи... Все едно не е вярноê успешна практика... За ефективна творческа дейност са необходими конкретни препоръки, за да се предизвика образ с разумна стойност.

Ще се опитам да осветя принципите директно в метода за отхвърляне на просторните мотиви в новите етапи на робота над графиката на натюрморта.

Математически анализ на най -типичните геометрични закономерности на учебния материал, проведен от руснака

Мета урок:

Покажете на учените, как линията може да обърне емоционалния и духовен лагер на малкия, научете бачитите, но технологията на малкия е основата за чантата на художествените училища, начинът на малкия, стари, сангвиник, сладкиш, люлка големи художници.

Урок Завдания:

развитие:

Navchiti bachiti променя картината към светлината и образа на хората, поставяйки в центъра на духовните проблеми и подредеността и хитростта в начините за представяне на развитието на сетивата и емоциите.

главен:

Добавете нотка на практичност, vikoristovuchi бебета, цветове, плажове, тон, пространство на спецификата на образния режим на определен тип и жанр на въображаемо изкуство.

Виховна:

Виховане на художествено -естетическата наслада, необходимостта от усвояване на знания за жанровете и техническите начини за правене на нещата.

Необходимост и притежание:

За учени: формат А3, 3 оливки (T, TM, M), вугиля, гума.
За читателя: презентация на компютър (графика), бебета на док, заготовки за натюрморт.

Використовуванска литература:

Н. М. Соколникова - "Основата на бебето", Н. М. Соколникова - " кратък речникхудожествени термини ", енциклопедичен речникмлад художник, І. І. Евдокимов - „Малуване“, „Захидно - европейска графика XV - XX век“.
технически проблеми техните dosyagnen.

План на урока:

Организационен момент - 1 мин.
изяснено новини от тези- 5 минути.
Практическа част - 5 мин.
Самостоятелно управление на робота- 18 мин.
Pidsumok за урок - 1xv.

Отидете на урок

1. Обяснение на новината от тези:

Години на урока ще ви опозная с такъв жанр живопис, като натюрморт, само с натюрморт на виконаним в оливци.
(Едно малко момче има самоуважение в изкуството, като вид графично изкуство и в същото време, било то вид пластично изкуство, не можете без ново, защото малките деца са в основата на живопис и скулптура, народно изкуство и приложно изкуство, дизайн и архитектура.
Malunok е структурната основа на всяко изображение: графично, изобразително, скулптурно, декоративно. Малунок - заради знанията и ефективността.
Числените типове малунка са разработени според технологията, методите и характера на картината, според характеристиките, жанровете и темите. Малките могат да бъдат слуги на главните, спомагателни цели, със създаването на нови видовеГосподарка и разкрасете интериора.

Добаток 1 (свържете се с автора за устройството, за да премахнете добавката 1)

Зад помощта малкият тихо zasob_v: линии, щрихи, plyami- художниците са се настроили по универсален начин, за да разпръснат светлината. Всички лъжат като художник vikoristovu ci koshti артистично разнообразие, В резултат на линия и съкровище към плиам, в пропорция на використ светлина и тъмнина, като прехвърляне на пространство и в. Завдяк думку рисунка, предпазливо да се фиксира на верандата. Malunok viyavlyaê възлагането на художника към изображението. Почеркът на художника изобразява душевния му лагер.

мръсотия virazny zіbбебе - линия.Линията на познание е незабележима в руския живот. Те се сливат в универсалната форма, линията е тънка, вишукана и несериозна, бодлива и зла, ниска и кадифена. Багажът с графични материали за допълнителна помощ е с граничен характер за развитие.
роботи най-важнитеОт миналите и провинциалните художници, по -специално, те позволяват ватирането и историята на развитието на малкото момче, разкривайки особеностите на творческия метод и огъваемроботи с оливци, мастило, вугилам, сангин, пастел и други графични материали.

Ухо на теоретични правила за грундиране на живопис към египтяните.Вонята на първите започна да се издига до законите на образа, до пеещите канони. Началото на техническата живопис върви направо зад два пътя. От едната страна, въртящо се размахване на ръката, беше лесно да се приложи с молив от контурни линии на главата върху повърхността на дъската или папирус. От гледна точка - ученият е виновен, че е направил твърда ръка, контура на бебето по стената за стенописа, върху камъка за мазето и върху камъка.

Всички видове технически приеми на Малунката, които се изкачиха до нашия час основно, бяха в ерата на Виродженняв Италия. Заедно с това, оловото беше заседнало в малкия, шисти(Щифтове), grafit, италиански маслини, sangin, vugilla, kreida,пастел,както и материали - бистро, трупове, черен цвят,акварел, билила.Боядисани с гъска и очертани Lпиршества, китове на бяла веранда и веранда от многостранни стаи, тонизирани и заземени. Всичко призовава към порочното богатство на художествени и технически прийоми.

Техниката Malunka, която е родена в епохата на Възраждането, влива поколението художници в следващото поколение и става основа за много художествени училища, тъй като те използват своите технически и художествени умения, за да получават роботи с тези материали.

Със създателите на графиките на lyudin те се придържат към участъка от живота си. Malunky и гравюри, как да се представят самоназвани, завършващи с мисъл за творчески изкуства, шрифтове в книги и на плакати, книги и илюстрации, плакат, пощенски марки, илюстрации и карикатури на списания, опаковки за бизнес пътници, табели за туристически стоки и инсталационни писма - всички принципи на статива и приложната графика.
И така, каква е и графиката? Самата дума „графика“ прилича на гръцката дума „grapho“ - „пиша“, „фотьойл“, „боя“.

Отже, графиката е цена за всички малки, загадката е линейна, строга, базирана на общото черно -бяло и освен това самият папир е голям, а черният е маслината, а wugilla или „Сух“ брус
материал.
Малките могат да бъдат направени от багатоците, които следват помощта на други технологии, както ръчни, така и машинни. Тази графика може да бъде разделена на два типа: безпосредни бебета на верандата и графиката е начертана

ОЩЕ ЖИВОТ

Думата „натюрморт“ е на кръста на френския. означава „природата е мъртва“. Това ще нарека отрязване на един от жанровете на творческото изкуство. Създателите на този жанр си представят как да усетят речта на един народ - предмети и неща, Їжа ", книги, плодове и т. П. Виник жанра през 17 -ти век. В Холандия и Испания. Художници от XV -XVI век.) Чрез образа на речи, как да почувства любовта на човек, художникът може да представи характерните фигури на майстора, знак за живота на пеещата историческа епоха.
В историята на живописта има два основни типа натюрморт. В едно - речите да говорят, да погълнат всичко, не за себе си, а за своя владетел. Це як би його е косвена характеристика. Людин невидимо присъства на 1 снимка и отнема час, за да бъде изградена, не само за да я видите, и веднага можете да се обърнете. Първият състав на речите е по същество естествен тук.

Всичко за scho казвам - да проектирам на екрана.

2. Практическа част:

Добрите момчета са отговорни за красивите линии и плажове. Ще покажа всичко на doshtsi.

Ще ви покажа мотивите, които са технически вдясно, превъзходно червени за развитието на ръката. Фигури е плъзгане на виконати в смисъла на трайност в големи размери - мека маслина, вугили или на вяра в предучилищна възраст, с безупречно отзивчива ръка, която не се придържа към нея върху повърхност с въображение.
Изображението на фигурата е тривиално до момента, докато ръката на пода е отворена, фигурата ще бъде правилна, лесна и лесна за игра.
Особено коризата на малките фигури на елегантните доошци, затова те се водят към широките ръбове на ръцете и спешността вдясно.
Наличието на циха е основателно за швидкомкопирани и вирусни предавания в различни линии характерни признацимотив schodo форма.

3. Автономността на робота.

С бърза уста, оливците предлагат момчетата на момчетата с шип вази независимо. Необходимо е да се похвалят тихите момчета, които проявяват повече въображение. Красиви роботи obov'yazkovo искане да се покаже. Започнете да рисувате натюрморт. Показвам всичко на точките и изглежда показвам, че натюрмортът може да бъде изграден на 8 етапа.
Разхождам се по редовете и ще помогна да изясня бебетата, ще покажа трите удара, които вече са били готови роботиЧудех се дали пада надолу - много тъмният плаж - за да победя с малко оливци; vlasna tin - тъмна пляма - зоната на масата е вертикална. Не забравяйте да кажете, че това също е vidblisk и рефлекс.

Vistavlyaєmo роботи до doshka
Проведен робот за анализ
вземете помилването
vistavlyaєmo оценки
Pidvodzhu pidsouk урок
Дякую за урок.

Rozdatkovy материал (

Москва: 2008.- 255 стр.

Новодошлия е научил основите на теорията, методологията и практиката на изобразяване на графичен натюрморт сто процента от създаването на художници на декоративна и приложна живопис. Багатий илюстративен материал, демонстриращ универсалната техника за изобразяване на млади видове натюрморти. Той е адресиран до студентите на най -важните проекти, тъй като те подготвят художници за сферата на декоративната и приложната живопис, може би за студентите от средни художествени проекти, както и да бъдат разглеждани като живопис.

формат: pdf

Росемир: 46,5 MB

Завантажити: yandex.disk

Змист
До ученици! 3
въведение 5
Глава I. НАУЧНИ ОСНОВИ НА ГРАФИКАТА Натюрморт 9
1. Геометрия на просторни мотиви на графични изображения върху област 9
2. Киароскуро 17
3. Цвят и цвят 22
Глава II. ЖАНР Натюрморт в творческото изкуство 26
1. Западноевропейски натюрморт 26
2. Руски натюрморт. Развитие и развитие 52
3. Руски натюрморт от последните четири на ХХ век 70
4. Натюрморт в господарката на региона на Далечния Изток 88
Глава III. Разнообразие от ГРАФИКИТЕ В ИЗОБРАЖЕНИЯ НА НАСЪС ЖИВОТ 94
1. Виждате различни видове неща. Графични елементи 94
2. Принципи на съставяне 96
3. Сила на повърхността 100
Глава IV. ВИКОРИСТАНЯ ЕЛЕМЕНТОВА ГРАФИКА В композиция за натюрморт 102
1. Точкова картина 102
2. линейна графика 104
3. Стълбовидна диаграма 106
4. Петниста графика, силует 110
5. Изображението, направено от заместителната комбинация от елементи на графиката 112
Глава V. СОРТОВЕ Натюрморт 123
1. Натюрморт „Стена“ 123
2. Натюрморт в интерер 128
3. Натюрморт на открито 133
Глава VI. ОСНОВНИ ФОРМАТИ НА СЪСТАВ НА ТОВА ЖИВОТ TA ЇХ Възможности за завъртане 136
1. Основни формати на композиции за натюрморти 136
2. Хоризонтален натюрморт 137
3. Вертикални композиции за натюрморти 141
4. Натюрморт, стимулиран върху квадратна площ 144
Глава VII. ОСНОВНИ ПАРЦЕЛИ Натюрморт 148
1. Класификация на парцелите за натюрморт 148
2. Натюрморт с квадратчета и плодове 149
3. Натюрморт с атрибутите на Любовниците 160
4. Натюрморт с прибори, съдове и кухненски принадлежности 170
5. Натюрморти на Mislivs and Ribals 181
6. Натюрморт с подаръци от гора и гора 188
7. Натюрморт със стари речи 193
8. Натюрморт на философско или религиозно змисту 198
Глава VIII. ПРАКТИЧНИ ОСНОВИ НА ГРАФИКАТА Натюрморт 208
1. Основите на техниката на роботиката върху графиката на натюрморта 208
2. Бебе и замаловки от природата 209
3. Ескизи 212
4. Краят на графичния arkushi 216
Глава IX. Декоративно В ГРАФИКА Натюрморт 220
1. Декоративна организация на композицията за натюрморт 220
2. Декоративна натюрморт графика 227
Глава X. МАТЕРИАЛИ ТЕХНИКИ ГРАФИКА Натюрморт 233
1. Графично бебе 233
2. Гравиране и литография 238
3. Компютърни графики и снимки 251
253 серия

Графиките на натюрморта са важни за курса за специална живопис, за час художествена практика, за влизане в процеса на подбор на материали преди курсова и дипломна работа. Наред с рисуването на натюрморт, похотливия живот през целия период на живот в университета, графиката за натюрморт е ефективен комплекс за студентите, за да научат цветово-тонални природни прояви в космоса въз основа на образите на най-простия, ежедневен живот.
В такъв ранг, кожен студент в тази чинши форма килка се развива до вивчення натюрморт, като разтяга периода на навчаня. Ако искам цели роботи в графични натюрморти да се променят в разпространението на нови проблеми, основният принцип на изображението е да стане невидим.

Мета урок:

Урок Завдания:

развитие:

главен:

Виховна:

Необходимост и притежание:

Використовуванска литература:

Н. М. Соколникова - „Основата на малкото момче“, Н. М. Соколникова - „Кратък речник на художествените термини“, Енциклопедичен речник на млад художник, І. І. Евдокимов - „Малуване“, „Захидно - европейска графика XV - XX век“.
технически проблеми техните dosyagnen.

План на урока:

Организационен момент - 1 мин.
Обяснени новини от тези - 5 мин.
Практическа част - 5 мин.
Самоконтрол на робота - 18 мин.
Pidsumok за урок - 1xv.

Отидете на урок

1. Обяснение на новината от тези:

Години на урока ще ви опозная с такъв жанр живопис, като натюрморт, само с натюрморт на виконаним в оливци.
(Едно малко момче има самоуважение в изкуството, като вид графично изкуство и в същото време, било то вид пластично изкуство, не можете без ново, защото малките деца са в основата на живопис и скулптура, народно изкуство и приложно изкуство, дизайн и архитектура.
Malunok е структурната основа на всяко изображение: графично, изобразително, скулптурно, декоративно. Малунок - заради знанията и ефективността.
Числените типове малунка са разработени според технологията, методите и характера на картината, според характеристиките, жанровете и темите. Малките могат да бъдат слуги на началника, на спомагателните цели, със създаването на различни видове изкуство и да украсяват интериора.

Добаток 1 (свържете се с автора за устройството, за да премахнете добавката 1)

Зад помощта малкият тихо zasob_v: линии, щрихи, plyami- художниците са се настроили по универсален начин, за да разпръснат светлината. Всичко се крие във факта, че като художник vikoristyєtsi в допълнение към художественото разнообразие, като víde víde linіyu и съкровище plyamu, в какви пропорции vikorystovu светло и тъмно, както пред пространството и в. Завдяк думку рисунка, предпазливо да се фиксира на верандата. Malunok viyavlyaê възлагането на художника към изображението. Почеркът на художника изобразява душевния му лагер.

Мръсотията на нечестив малък - линия.Линията на познание е незабележима в руския живот. Те се сливат в универсалната форма, линията е тънка, вишукана и несериозна, бодлива и зла, ниска и кадифена. Багажът с графични материали за допълнителна помощ е с граничен характер за развитие.
Роботите на най -голямото величие от миналото и провинциалните художници, по свой собствен начин, позволяват простата математика и история на развитието на бебето, разкриват особеностите на творческия метод и универсалността на роботиката, от маслините , скотовъдите, присадителите.

ОЩЕ ЖИВОТ

Всичко за scho казвам - да проектирам на екрана.

2. Практическа част:

Добрите момчета са отговорни за красивите линии и плажове. Ще покажа всичко на doshtsi.

Ще ви покажа мотивите, които са технически вдясно, превъзходно червени за развитието на ръката. Фигури е плъзгане на виконати в смисъла на трайност в големи размери - мека маслина, вугили или на вяра в предучилищна възраст, с безупречно отзивчива ръка, която не се придържа към нея върху повърхност с въображение.
Изображението на фигурата е тривиално до момента, докато ръката на пода е отворена, фигурата ще бъде правилна, лесна и лесна за игра.
Особено коризата на малките фигури на елегантните доошци, затова те се водят към широките ръбове на ръцете и спешността вдясно.
Наличието на циха е основателно за швидкомхванато и вирусно предаване в разнообразна линия от най -характерните признаци на мотиви във формата.

3. Автономността на робота.

С бърза уста, оливците предлагат момчетата на момчетата с шип вази независимо. Необходимо е да се похвалят тихите момчета, които проявяват повече въображение. Четка роботи obov'yazkovo искане да се покаже. Започнете да рисувате натюрморт. Показвам всичко на точките и изглежда показвам, че натюрмортът може да бъде изграден на 8 етапа.
Разхождам се по редовете и помагам да се изяснят малките, показвам трите излюпвания, които вече са готови роботи, победени от другите учени, предполагам: падащ калай - самият тъмен плаж - да бъде победен от малкия оливер; vlasna tin - тъмна пляма - зоната на масата е вертикална. Не забравяйте да кажете, че това също е vidblisk и рефлекс.

Rozdatkovy материал (

Графичните материали бяха изсушени и мокри (за разреждане с вода). Використаня нови материалии техниката е показана на художника липсата на гъвкавост при предаването на текстурата на обекта, на неговия характер, на силата към новото.

Роботът е превъзходно банален над малкия на техническото "видмиване". Vidmivannyam се нарича акварелен робот с един цвят за сироп (трупове, сос, акварел). Когато тривиални роботи в широк спектър от технологии, свършете добра работа, като нанесете леки удари на оливцата, за да приложите основната причина за малунката. За какво, фиксиране от най -красивите мишки, стъпка по стъпка навантажуват малките, с мек тон. Техниката Ale ciu може да бъде още по -успешна в съхраняването й в остри драсканици с един -единствен пензел без кочан. Такъв робот развива форма на задния двор, чувствайки необходимостта от миг от живота, което е още по -важно за сериозен творчески робот.

В процеса на роботи има още повече технологични разработки. Довготривали малките бебета се разреждат с бързи фумигации, техника на оливцевую - в съответствие с технологията на vugilla, която развива бързината на рисуване, усещане за простор, а също и художествена наслада.

Пастел (пастело е подобен на италиански. Макаронени изделия - почти за паста). Пастелът се нарича художествени материали за рисуване. В очите на колоровой крейди или маслини без джанти се използват пастели, които засенчват формата на решетките с кръгъл или квадратен перетин. Пастелни кради, пресовани от фино засенчени суми, якът включва три съставки: фарбувален пигмент, минерал наповнувач (сорт или специален вид глина) и получен (в голям брой випадкив - бръмчене). Пастелът е направен от хиляда и шестстотин vidtinkiv. Пастелите са залепени в графики и в рисуване. Пастелът често се нарича malovny malunky. Вона измина цялото пътуване през три колони Малунка до края на деня живописна техника, Популярен в епохата на барока и стила, обичан от импресионистите. Има стотици цветове и видове пастели през сезоните, които ви позволяват да създавате прекрасно проникващо творение в различни жанрове.

XVIII век - розови пастели. Пастелът се е превърнал в независима техника и ще бъде особено популярен във Франция, де-викорисовивували такива художници, като Буше, Латур, Шарден, Мрий, Лиотар, Делакруа. Изтъкнат пастелист Була италианска художничка Розалба Кариера. Нека вземем класицизма, който рискува видки пастел, като техника занадето нижна, блидуваща и изпускаща най -смешните линии.

Sangina (фр. Sanguine от лат. Sanguis) е материал за боядисване, приготвяне на препарати, особено в пръчки с каолин и оксиди. Цветовата гама на сангини варира от кафяво до близко до червено. В допълнение, доброто се предава на голото човешко тяло, на портретите на виконан сангвини, които изглеждат още по -естествено. След час роботът може да усети сангвиника и да направи спешността и блясъка на удара, а недалеч от линията е лесно да се види. Sangina е добър за техниката "грисай" (показващи роботи в различни версии с един и същи цвят).

Техника малунка от природата извън помощта на сангини видома, ремонтирана от епохата на Възраждането. В края на часа естественият сангвиник на минерала чудо ("chervonia kreida") се вкоренява в Европа. Сангвиникът е малко парче.

Сосът е графичен материал, който се отстранява в резултат на притискане на сажди или на прах с добавено рослинно лепило.

Sangina-пръчки с пречистена глина-каолин със специални добавки, които придават универсален червено-кафеникав вид. Пастел - колорови пръчици от кради.

Вугила в мистерия, материал за рисуване. Подгответе се за тънки косъмчета или пръчки на устните, глагола и ин. Дерев. На 19 -ти ул. след като запълнете разширяването на твърдо "пресоване на вугил" (от прах от вугилно, за да го отгледате, лепило). Той се използва широко за създаване на самозвани малки парчета и подготвителни скици, например материалът е покрит от художника в кадифената текстура на щриха, можете да следвате линията и тоналния ефект в същия художник.

Флумастер (думата наподобява търговската марка "Flo-Master")-инструмент за писане и рисуване зад допълнителния Farbi, който залепва от резервоара до върха на порестия материал (найлон или повст). Преди Европа там са били донесени от Япония от фирмата на Нимецки "Edding" през 1960 г. На 17 март 1960 г. скалата в Япония се нуждаеше от продажби на цветни фломастери. Флумастерите се използват за назоваване на редица видове прикачени файлове за писане: перманентни маркери, маркери за дъски, текстови и видео инструменти, капилярни химикалки, vlasne, флумастери. Razr_znyayayutsya воня склад склад barvnik, форма и знаци. Не е знак за последния срок за маркиран флумастер, в ризни земиза tsiy често vikoristoyuyutsya имена на марки.

Маслини (от тюркските маслини "karadaљ") - черен камък - инструмент при подстригването на виляди, който се използва за четене на материали (вугила, графит, сухи петна и др.), Които да се използват за писане, рисуване, фотьойл. Често, за по -лекота, напишете маслинена прическа, която да бъде вмъкната в специална рамка.

Черни и кафяви маслини (с набор от цветни маслини) - volodyut в голям диапазон от тони. Прикрепен як за линия, както и за тонални композиции.

Черен труп (nim. Tusche) - фарба, приготвена със сажди. Трупът е гъст, концентриран и сух близо до пръчки или плочки. Висококачествените трупове на Chorna имат дебел черен цвят, лесно се слизат от писалката или от линийката. Isnu е и името на колоровите трупове (специален вид диви ферни), за да свикнете с ръба на трупа.

Акварелите са графичен материал, особено и се отличават със своята проницателност, чистота и богатство на цветове. Акварелите могат да се правят върху суха или върху сива хартия. Приемане "според сиропа" да цикави и неподдържани текстурни ефекти.

Гуаш, темпера - криют фарби. С роботизираните материали е необходимо да се помни за техните специалности. Гуашът е силно по -силен от видимостта; Температа е интензивен гваш, придава матова кадифена повърхност, при окачване не се скъсва с вода. В случай на роботизиран гваш и темпера, се препоръчва да се използва уникално наслагване на багатораз от една топка фарби върху едната, така че при окачването на фарба, тя трябва да се изпече и запече.

> Натюрморт

Натюрмортът е един от жанровете на живописта с въображение, основният ранг е живописта. В натюрморта има само образи от ежедневието, тоест ежедневие, ежедневни речи, неодушевени предмети. Всички живи, естествено, естествено растат в натюрморт, безжизнени, мъртви (френски "Nature Morte" - буквално "Мъртва природа") и свикват с речи. И така, каква тема за натюрморт са плодовете и плодовете, които са виновни за butti zirvana, дивите птици - начукани, ребрата, морските обитатели - vilovleni, комплектите - спрейове. Речта в натюрморта е пряко групирана в една среда, олицетворяваща светлината на частична реалност, в този свят на промяна от хората. Художникът не изобразява речта „от природата“, като вонята на печене в интериора, а пред компанията с оглед на нечестивите и артистични предприятия.

В натюрморта речите се показват в непокорен лагер, вонята е непреодолима в часовото пространство на ума. Изказвания dan yak bi в близък план, вонята се вглежда по-отблизо и вижда подробно. Композиция от увеличения малък „размер“ на изказванията в натюрморта, които ги преживяват в бърз функционален контекст. Като доста, благодарение на аранжиментите, натюрмортът трябва да отмъсти сам по себе си, както се случва, на таен лист (криптограма). Речта се трансформира в символи. Значението на тези символи, изглежда, че zmіst се възприема като голяма гъвкавост или по -често да носи великолепен и философски характер.