Михайло Казіник про сучасній освіті і про школу майбутнього. Проект школи майбутнього Комплексно хвильової урок

Проект по впровадженню Школи майбутнього

Михайло Казіник розробив оригінальну методику комплексно-хвильового уроку, яка покликана заповнити недоліки нині існуючих вітчизняних методик, які існують поза зв'язком зі скарбами світової культури і поза просторово-часових контекстуальних зв'язків.

Методика народилася в разі потреби - сьогодні в епоху інтернету, коли обсяг інформації навколо нас подвоюється кожні 2-3 роки, школа вже не може існувати на рівні 50-х рр минулого століття.

Стара школа була створена давати знання і готувати майбутніх працівників для індустріального виробництва. Сьогодні це вже не потрібно. Знання легко знайти в інтернеті, відсоток зайнятих у власне виробництво постійно знижується завдяки технічному розвитку. В найближчому майбутньому з'явиться переважна кількість людей вільних професій. Саме вони визначатимуть духовний потенціал країни, ступінь її творчої значимості, атмосферу життя.

Тому сьогодні головна мета вчителя - не стільки інформувати, скільки так вибудувати урок, щоб викликати в учня пекучу потребу дізнаватися, досліджувати. Призначення вчителя в тому, щоб використовуючи всі накопичені культурні цінності, закласти в учня основи духовності, які допоможуть йому усвідомлено орієнтуватися в навколишньому світі.

Це не просто. Вчителям доведеться подолати ряд стереотипів, невіра в себе. Хтось колись вирішив, що момент передачі знань повинен бути серйозним і важким, що перед іспитом належить нервувати і боятися поганої оцінки. Про яку самореалізації дитини може йти мова? А що буде, якщо зробити процес навчання веселим і усміхненим? Якщо не змусити дитину вивчити урок, а викликати його інтерес?

Михайло Казіник провів такий експеримент в м Викса Нижегородської області і назвав його методикою комплексно-хвильового уроку або Школою майбутнього.

Методика побудована на розвитку асоціативного сприйняття - здатності, яка відрізняє, наприклад, нобелівських лауреатів. У Школі майбутнього гуманітарні предмети об'єднуються в єдиний ланцюг навколо одного «якоря» і подаються у творчій манері. Таким «якорем» може стати, наприклад, яблуко: це і біологія (яблуко як плід), і хімія (процеси, що протікають в яблуці) і фізика (Ньютон і його закони) і література (І. Бунін і його «Антонівські яблука») , історія (поява культури яблуні в Росії, час Київської Русі) і багато іншого.

Методика не тільки успішно пройшла випробування на експериментальному майданчику, а й викликала великий інтерес з боку Інституту художньої освіти Російської академіїосвіти.

Сьогодні ми готуємося до наступного етапу - впровадити комплексно-хвильової урок в щоденну практику звичайних шкіл.

Для цього необхідно, по-перше, знайти талановитих, «горящих» вчителів і навчити їх викладати по-новому, а по-друге, створити їм на допомогу методичну базу, матеріали, канали обміну інформацією та підтримки. Для вирішення цього завдання і реалізується наш Проект.

Нам потрібні творчі люди, які вболівають за справу, тому учасником проекту може стати не будь-який вчитель, а тільки той, хто пройде спеціальний відбір.

Для них ми готові створити повний спектр необхідних умов і підтримувати в подальшому, допомогти їм стати «першими ластівками», які понесуть світло далі, своїм учням.

Якщо ви вважаєте себе таким і Вам цікаво, будь ласка, ставайте нашим учнем.

Нам потрібна й інша допомога - важливо, щоб в Майстер-школу потрапили тільки ті, хто «горить» місією учительства, тому вводячи строгий відбір за професійними якостями, ми робимо вартість участі прийнятною для всіх і шукаємо додаткові джерела фінансування. Ми закликаємо приєднатися всіх, хто поділяє наше розуміння проблеми і підтримує наші погляди, як спонсори, приватних жертводавців або організаторів заходів ..

Давайте разом зробимо школу місцем справжнього розвитку наших дітей!

Комплексно-хвильові уроки в школі 7 ключів.

Місто Челябінськ.

Все виходить!!!

Вчора дощі всіх мастей пролилися в 3 «а» класі
Комплексно-хвильової урок «Під знаком Сонця»
"Чарівні звуки"
"Ми малюємо МУЗИКУ"
майстри символізму
Міжнародний день музики
Комплексно-хвильової урок 2-а класу

Повинна визнати, що на семінар Михайла Казініка я йшла насторожено: деякі фрази програми семінару вже викликали сумніви. Наприклад: «таємниці стовідсоткового сприйняття» - це як? Виміряйте, будь ласка, своє сприйняття у відсотках ... і?
Або - «нобелівський мислення» ... що мається на увазі: мислити як шведський хімік 19-го століття? або? ...

Відомий популяризатор-музикознавець, письменник, скрипаль, провідний теле-радіо-програм Михайло Казіник вирішив взятися за музичну освіту в загальноосвітній школі.
Ідея виглядає непогано ( «... комплексно-хвильової, асоціативний урок»), мета - благая ( «... школа майбутнього - урок це гра, діалог, суперечка», «відмова від кліпового свідомості»), принципи перераховані і пронумеровані ( «. ..прінціпи хвильового впливу ведуть до активного розкриттю творчих здібностейдітей на першому ж уроці »), методика начебто заявлена (« ... методичні прийоми хвильових уроків »), турбота про духовний розвиток підростаючого покоління є в наявності (« ... перетворення в примітивні маси через медійні шоу »), знову ж таки, методика вже апробована ( «... майстер-класи в тисячах аудиторій»).

Михайла Казініка я чула і раніше: на «Срібній дощ». Слухати цю швидку мову, з награним інтонаціями і «ефектними» паузами - наживо, та ще протягом трьох днів - виявилося важче.

Семінару як такого не вийшло: не виникла «зворотний зв'язок», не склалося.
Ми слухали нескінченну балаканину, спостерігали, як одягає і знімає, раз по раз, свою посмішку-оскал сивий і немолодий чоловік, і ... мовчали. Тому що побачили не те, що хотів показати шановний Михайло Семенович.
Побачили постарілого втомленої людини, який раптом задумався про вічність і спробував залишити в ній слід. Або заробити грошей. Або ще що ...
- Консервативні люди, розумієте ... вони ще не доросли до школи майбутнього! - сказав Михайло Казіник телерепортер в заключному інтерв'ю.

Якби не ця фраза, я не стала б розповідати про казінковской «методикою».
Мені і так ... було відчайдушно його шкода; особливо в останню годину останнього дня горезвісного «семінару». Коли Казіник відчайдушно носився по сцені - вже зрозумівши, що не отримав підтримки, що так і не почує (хоча б єдиний раз!) Довгоочікувану фразу «так, я буду працювати за вашою методикою», і що три виснажливих дня пройшли даремно.
Дуже шкода. Тому що...

Немає методики, розумієте? Є театр одного актора за участю дітей.
Ні «комплексно-хвильового уроку». Є «хвиля асоціацій» в голові Казиника і даром витрачені час-гроші.
Є гарний новий термін, благородні слова. А що ховається за ними?

Переказ радіопередач з «Срібного дощу», обтяжені подробицями і багатослівними відверненнями з приводу і без. З затяжними паузами і нескінченними, мульти-кульмінаційними інтонаційними спадами-підйомами.
Гра на роялі, часто невдало-фальшива, гротескно-пафосна ... я розумію, що Казіник - скрипаль, і це його вибачає. Але вуха боліли.
Рівень звернення з дорослою аудиторією - на рівні учнів початкової школи, які мають мінімальними знаннями і інтелектом. Це називається «вішати локшину малюкам»: «... і пошёоооол Лев Миколайович Толстой, так заплааааакал ...»
Спроби маніпуляторства на самому примітивному рівні: «... якщо хто-небудь з вас побудує урок за моєю методикою, так ми з вами по всьому світу поїдемо з цим уроком! по всьому світу! »,« ... а ось в збудую ... ах, у мене там такі талановиті вчителі, вони-то змогли! », заглядаючи в очі витягненої на сцену жінки:« ... ну? будемо? будемо ?! будемо працювати, ну ??! »
Добив переказ науково-популярного фільму, розпочатого словами «... МИ провели експеримент» ...
Препарування вірші Пастернака «Гамлет», розпочате зі слів «... Висоцький добре читав цей вірш, але я б прочитав по-іншому, глибше» - вбило остаточно.

Його так «носило» на всі боки, по всьому полі, що тільки очі розширювалися від подиву.
Щойно говорив про валентності - вже показує «золотий перетин» на своїй руці, від ліктя до кінчиків пальців, і приміряє рядки відомих віршів на цю мірку (!). Щойно говорив про нобелівському обіді і знаменитому нобелівському соусі - вже оголошує теорію «поцілунку і удару». Раптом - перескакує до «Казці про попа і робітника його Балду» як протистоянні букв «о» і «а», і тут же - про «родової музиці» Моцарта і своїй програмі для вагітних.
Презирливо б'ючи рояль, пародіює Стаса Михайлова і - майже тут же розповідає казку «про втрачений шанс» ( «Курочка Ряба знесла яйце Фаберже») ...

Змішані всі епохи і імена, факти і вигадка, «таємні знаки» і «логос» ...
«... все в купу - коні, люди» (с)
Хаос. Таке враження, що я була присутня при налаштуванні симфонічного оркестру: звуків багато, а до справжньої музики ще далеко. Коли Казіник приводив свою чергову асоціацію, від будови атома до музики, він знову був багатослівний.
І тільки одного слова я так і не дочекалася: гар-мо-ні-я.
І з чого б йому, цьому слову, звучати: якщо всередині клубочиться хаос, гармонії там не місце.

З усіма «великими» Михайло Казіник на «короткій нозі»: він так описує сцени побуту і творчості, що здається, що саме він відкривав кришку рояля Бетховену та лікував хворого Моцарта.
- Бородін писав музику, коли хворів. Знаєте ... йому навіть друзі дзвонили (!) І питали: може, ти захворів? Бородін дивувався, а вони пояснювали: ти ж коли хворієш, музику пишеш ...

Так що там Бетховен, Моцарт, Бородін! Казіник навіть з богом «на одній нозі»:
- Ви самі подумайте: бог говорить Адаму і Єві - все навколо можна, а ось це ... нельзя !!! І вийшов кудись ... покурити (!). Він спровокував Адама і Єву! спровокував, щоб вигнати з раю, щоб у нас з'явився Бах, Пушкін, Пастернак ...

Про «Євгенії Онєгіні»:
- Онєгін - це сам Пушкін, а Ленський персонаж вигаданий: таким чином, Пушкін показує, як добра поезія вбиває погану поезію (!). Чому Ленський - вигаданий персонаж? По-перше, у нього нікого немає рідних: у Онєгіна - дядько, у Тетяни і Ольги - сім'я, а у Ленського - нікого! Далі: Ленський повернувся, надивившись на «німецькі тумани» ... але нам відомі англійські тумани, а не німецькі (!), Пушкін дає нам зрозуміти таким чином, що Ленський - вигаданий!
Хто б порадив Михайлу Семеновичу перечитати «Спартака» - з приводу «німецьких туманів» ...

З дитячою аудиторією вийшло не краще: дітей, чомусь, запросили різного віку, від шести до чотирнадцяти років. «Хвильовий урок» тривав півтори години: молодші на той час вже знемагали від втоми, старші до закінчення уроку замкнулися, відповідали лише на конкретно спрямовані питання і з легкої усмішкою спостерігали за «учителем», пливли по йому одному відомим «хвилях асоціацій» і не відає про вікові особливостідітей.

За ідеєю, «комплексно-хвильової урок» повинен був показати «методичні прийоми, роботу над промовою і рухом, артикуляцією і мелодією, співпраця педагога і вчителя».
В реальності все вилилося в заграванні з дітьми, творчих завданнях на уяву (придумати саму неймовірну причину запізнення на урок, вимовити порядковий рахунок «в ролі»), імітації завивання бурі (читання перших строф вірша Пушкіна «Буря млою небо криє»), знайомством з скрипкою як музичним інструментом, спритним галопом - по танцювальним жанрами з обробкою відомої дитячої пісні і ... проханням кожному (!) дитині крикнути в подносімая мікрофон «... я люблю тебе!» під звучну музику Моцарта.
Всі.

Ви, хлопці, знаєте Яндекс? Точно знаєте? Зайдіть в Яндекс і наберіть слово «Казіник» з однієї «н». Подивіться там фільм «В лесу родилась елочка» - як пісня звучить в різних жанрах.
- Говоріть, Яндекс знаєте? Наберіть там слово «Казіник» з однією літерою «н», і знайдіть фільм «Скала і шторм», обов'язково подивіться!
- Ви знімаєте? - перепитував Казіник у оператора, коли діти викладали «найнеймовірніші причини запізнення на урок».
Як я розумію, передбачалося, що цікаві відповіді діти давали тільки завдяки Михайлу Семеновичу, і це буде доказом впливу його чудовою «методики» ... а відповіді дітей, до речі, були дійсно цікавими, напишу про них пізніше.

Що у вас є в школі? Кабалевський ?! Фуууу ... у нього ж суцільна нудьга: «яка музика? красііііівая ... »
Михайло Казіник, як я розумію, навіть не спромігся дізнатися, які програми прийшли на зміну програмі Кабалевського за минулі 30 років. Ось це «фуууу ...» в програмі семінару було заявлено як «порівняльні характеристики традиційного, звичного уроку і уроку нового типу». Тобто, існування Абдулліна, Ніколаєвої, Алієва, Школяр, Терентьевой і їх програм творчого розвитку дітей Казиником невідомо - не спромігся ознайомитися.

Школа несе кліпове мислення, від якого треба позбавлятися! Ідеалом освіти я вважаю російський ліцей, той справжній російський. Ось до того освіти нам би дотягнутися ...
Цікаво, що сказали б в ліцеї, почувши хаос «нобелівського мислення» Казиника: до ліцеїстів допустили б?

Думаю, Михайло Семенович був би здивований, дізнавшись, що його «методика» добре «вписується» в висловлену колишнім російським президентом (нині прем'єром) теорію - про закриття педагогічних вузів і прихід в школу практиків від професії. Тримісячні курси, і вже педагог, чого морочитися-то?
Цей «хвильової урок» треба було б показати прем'єру - нехай би порадів ...

Популяризаторством і просвіта - не їсти синоніми, і підмінити одне іншим не можна.
А «методика Казиника» ... я б із задоволенням ввела подібний курс як розважально-освітній факультатив, але ні в якому разі не навчальний предмет.
Діти, все-таки, в школі повинні отримувати знання, а не «околопросвещеніе».

Тепер, після цих трьох псевдо-семінарних днів, від імені Казиника мене злегка плющить.
А від звуків його голосу - скручує косою спіраллю.
Рятувало тільки одне: два дуже хороших музиканта-виконавця, піаніст В'ячеслав Зубков і скрипаль Андрій Чистяков.
Вони - грали, і грали на високому рівні, повертаючи учасників семінару від хаосу - до гармонії, даючи перепочинок, очищаючи душі і серця.

Напевно, завдяки їм, цим чудовим музикантам, і залишився Михайло Казіник без « зворотнього зв'язку»: Музика змивала весь нанесений сміття, умиротворяє, піднімала вгору. І ... залишалося тільки почуття жалю і співчуття - до людини, який несе в собі хаос.

болонський процес музичний освіту Комплексно-хвильової методяк ефективний засіб навчання учнів в системі Дитячої музичної школи

Болонський процес і музичну освіту Важливість даної теми полягає в тому, що назріла необхідність зміни самої системи навчання дітей, підлітків. Неможливо оцінити здібності дитини тільки по вступного іспиту в музичну школу, неможливо вчити тільки спеціальності, без зв'язку з сольфеджіо, музичної літературою, а на уроці по хору все практично повністю забувається, незважаючи на уявну близькість предметів. Така розірвана школа просто вичерпала себе і сьогодні не може існувати. Обсяг інформації кожні 3 роки збільшується вдвічі, зростають темпи, з якими її необхідно засвоїти. Неможливо сьогодні уявити вчителя, учня всьому, адже все знає тільки Інтернет, рівень інформації якого вельми і вельми різношерстий.

Крім того, в останні рокиБолонський процес все ближче «підбирається» до системи музичної освіти, яке є індивідуально-орієнтованим за своєю суттю. Виступ ректора Московської держ. консерваторії на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року Прийшов час виробити своє ставлення до її введення або відмову від неї, як що не відповідає досить уніфікованої предметної специфіки музичної освіти і виховання.

Готуючи цю статтю я спиралася на джерела Московської державної консерваторії, зокрема на доповідь ректора Московської держ. консерваторії А.Соколова на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи» (Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені М. А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010), доповідь проректора з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії К. Зенкина «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 р», статті та майстер-класи професора Драматичного існстітута р Стокгольма, скрипаля М. Казиника, а також ряд інших джерел (в основному це аудіорасшіфровкі доповідей, розміщених Московської консерваторією в Інтернеті).

Ректор Московської державної консерваторії А. Соколов, будучи досить довго пов'язаним з полемікою навколо Болонської системи (свого часу він був міністром у справах культури і масових комунікацій РФ), детально зупиняється на всіх хворих точках застосування Болонської системи в умовах музичної освіти.

Музична освіта є трирівневим (ДМШ, училище, консерваторія). Як зазначає ректор МГК А. С. Соколов, дворівневе вища освіта, Будучи прямолінійно спроектовані на традиції і потреби вузів немузичного освіти породжував серйозні проблеми, зрозумілі справжнім професіоналам. Багатьма була зайнята оборонна позиція під гаслом: «Не нашкодь!»

Болонська система покликана забезпечити свободу і мобільність освітнього процесу, вибору спеціальності, місця навчання і освітніх дисциплін. Вона розрахована на середньостатистичного студента в середньостатистичної ситуації в умовах установок європейсько-американської культурної традиції. (К.Зенкін) Застосування цієї системи важко в умовах помітно відрізняються від встановленої норми, конкретно в сфері професійної музичної освіти. Завдання музичної освіти інша ніж в інших областях. В системі музичного виховання і освіти є чітка установка на формування цілісної творчої особистості, Особливе творче єдність практичної, артистичної, творчої, науково-теоретичної складових, значимість особистісних характеристикв освітньому процесі- стійке формування виконавських шкіл.

В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, Що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування.

Мабуть, єдине, що ми можемо взяти з Болонської системи - інноваційний підхід до технологій навчання, а, отже, і введення нових технічних засобів навчання учнів, студентів. Необхідний інститут електронної музики, науково-навчальні центри з проблем акустики, звукорежисури, інформаційних технологій, Психології сприйняття і творчості та багато іншого. У Московській консерваторії багато що з цього вже є. (К.Зенкін). Консерватори давно пора реалізовувати свій університетський потенціал. Московська консерваторія має статус профільного університету, що жодним чином не змінило її суті в підготовці музичних кадрів вищого рівня професійної музичної майстерності. Профільні університети необхідні. Крім того, необхідно закріпити наукову організацію в структурі консерваторій.

Музикознавці повинні отримувати післядипломна освіта у своїх же наукових керівників, а не в академії з перепідготовки науково-педагогічних кадрів, значення яких в музичному професіоналізмі незначно.

Для тих, хто бажає більш детально ознайомитися з доповідями ректора МГК А. Соколова та проректора по наукової роботиМГК К. Зенкина я можу адресувати до порталу youtube.com, сторінці Московської консерваторії MoscowConservatory, де розміщені всі звучали доповіді.

Початок осмислення комплексно-хвильового методу навчання дітей було пов'язано з підготовкою доповіді на тему «Методико-педагогічні принципи навчання дітей в ДМШ. Болонський процес і його проекція на музичну освіту », який я виконала в квітні 2013 року. У ньому я частково показала можливість такого підходу до навчання дітей, але, рамки теми не дозволили повною мірою розкрити цю тезу. Цей метод запропонований скрипалем, експертом концерту Нобелівського комітету М.Казініком. Комплексно-хвильові уроки вже проводяться в різних кінцях СНД: Росії, Литві, Латвії. Подібна школа розпочато і в Болгарії, проводяться Літні майстер-школи за можливостями введення такого методу.

Колись школа була задумана як система виховання гармонійної особистості. Сьогодні це не так. Найчастіше вона формує у учнів фрагментарне - кліпове мислення. Ми весь час відриваємо одне знання від іншого. І дитина бачить світ не жодної системою, а якимись клаптиками.

В результаті отримана інформація в голові учнів довго не затримається. Ми не вчимо, а мучимо наших дітей!

Що, якщо не намагатися впихнути в дитину інформацію, а навчити його мислити, пов'язувати між собою події, явища. На можливості такого підходу неодноразово акцентує нашу увагу скрипаль М.Казінік.

Прикладом такого уроку може стати урок за фахом, на якому учень дізнається, що скрипка схожа на людину за будовою, струна звучить і народжується звук (звук це коливання, хвиля - фізика), щоб струна зазвучала - по ній треба провести смичком, попередньо покривши волосся каніфоллю (спеціально оброблена ялинова або соснова смола - хімія). Скрипка є інструментом, в який майстер при виготовленні закладає лад, вибудовуючи деки на певні ноти. Якість звуку залежить від того, наскільки точно ми вибудуємо скрипку, і звучання струни потрапить в резонанс з коливанням певної конструктивної частини інструменту (акустика). Все це можна повідомити учневі на парі уроків, а то і на одному. Він це легко засвоїть.

Уроки парадоксального мислення запам'ятаються дітям краще, ніж традиційні. Непогано було б розлучитися з упевненістю, що школа повинна навчити всіх всьому. Це неможливо зробити хоча б тому, що кожні три роки обсяг інформації у світі подвоюється.

Школа повинна навчити дитину мислити і радіти процесу мислення. Вся історія, вся культура, все людство завжди рухаються уздовж єдиної лінії, є причинно-наслідковий зв'язок, без якої школа мертва. Ми повинні створити на уроці прецедент мислення, щоб сформувати у дітей хвильовий сприйняття. Школа - це театр. Учитель же - і режисер, і сценарист, і актор.

Метою статті є показ комплексно-хвильового методу як ефективного засобунавчання дітей в Дитячій музичній школі (та чи тільки в ній?), а також осмислення Болонського методу, як диктується системи навчання молодих фахівців, можливості його застосування в системі музичного виховання і освіти.

Ми повинні поставити собі за мету сформувати мислячих людей! Вперше в історії ми створимо школу творчого мислення. Так ми введемо дітей в світ мислячий, творчий. Які пройшли таку школу будуть іншими людьми. Навіть якщо вони займуться точними науками, вони будуть знати, що теорія відносності народжується через музику, через Баха, Моцарта.

Людина відрізняється від звіра тільки одним - у нього свідомість визначає буття. І криза народжується спочатку в головах, душах, серцях, а потім вже вдаряє по кишені. Лосьйон для мізків - це Моцарт, Шекспір, Пушкін.

Ми - спадкоємці найбільшою, багатотисячолітньої культури, ідеї, яка піднімалася, обростала, жила і формувалася. Якщо ми це забудемо - туди нам і дорога. Якщо ми не кинемо всі сили, щоб зробити культуру в пріоритеті - вони приречені. Поки культура не буде вище ідеології, вище політики і вище релігії - нічого не буде. У мистецтві немає руху від простого до складного, від низу до верху. Мистецтво, це свідчення Всесвіту, вищого розуму, але не в закладах, де про них говорять, а в дусі цивілізації, людини Античності. Нам немає різниці, в яких будинках жили, наприклад, греки, мало що збереглося до сьогоднішнього дня, але їх внесок у світову культуру воістину грандіозний.

У 1980-і на екрани вийшов фільм «Опудало», в ньому режисер Ролан Биков показав модель майбутнього, в яке потрапляє Лена Бессольцева, з його заводієм Залізної За допомогою кнопки. Ми ризикуємо прийти саме до такого майбутнього, якщо пустити все на самоплив. Процес можна зупинити тільки рішучими заходами - все поставити на культуру. Туди кинути всі сили. Тому що культура - це обробіток душі! І якщо під час кризи намагатися економити на культурі, то все закінчиться катастрофою. Обробіток культури - боротьба за життя. Сон розуму породжує чудовиська ..

У 2005 році М. Казіник, відкриваючи Нобелівський концерт, сказав: «Дорогі тата і мами, бабусі і дідусі, якщо Ви хочете, щоб Ваша дитина зробив перший крок до Нобелівської премії, Починайте ні з хімії або фізики, а з музики, в ній приховані всі формули, всі таємниці науки, всі таємниці буття, через музику осягається світ ». Ейнштейна запитали, як сприймати світ. Він сказав, що як листковий пиріг. Це дуже схоже на фугу - в кожному шарі свій світ, своя консистенція, свого часу, тональність і т. Д.

Теорія відносності - формула музичної фуги, створеної за 200 років до Ейнштейна. А хто знає, що сам Ейнштейн ретельно вивчав твори Баха, щоб пізнати закони їх будови. Вершина музичної поліфонії - фуга. У кожному шарі свого часу і своя тональність.

Якщо перейти до Болонської системи, то зрозуміло, що в системі музичного виховання її застосування вкрай важко. У нас інша специфіка навчання - індивідуалізоване взаємодія учня і вчителя в класі за фахом або з групою учнів 12-14 чоловік на уроках теоретичних дисциплін.

У вищій ланці після тривалих суперечок був збережений специалитет - базовий рівень освіти в вузах культури. Це була нелегка перемога, оскільки під напором Міністерства освіти і науки в вирішальний момент встояли тільки дві найстаріші консерваторії - Петербурзька і Московська. Ректори інших музичних вузів підкорилися долі, давши згоду на безальтернативні бакалаврат і магістратуру.

При збереженні специалітети бакалаврат став розумітися, таким чином, як зона експерименту, яку визначає саме вузом. Чи не виливаючи помсти зі своєї дитини, вуз продовжував йти шляхом природної еволюції, а не запропонованої революції. Така схильність завжди була властива нашим найбільш авторитетних фахівців, які присвятили себе залученню до професії нових поколінь.

Важливо узгоджено зіграти на випередження, пропонуючи ідеї, які дадуть можливість запобігти помилку законотворчості, це значно легше, ніж потім витрачати колосальні сили на її виправлення.

У зв'язку з цим необхідно окинути поглядом нашу традиційну систему безперервного музичної освіти, оцінивши її подальшу перспективу.

Почнемо з фундаменту - початкової освіти:

Відома критична ситуація, що склалася з Дитячими музичними школами, внаслідок віднесення їх до категорії додаткової освіти, Т. Е фактичного зрівнювання ДМШ з клубами за інтересами і доморощеними кружками-одноденками.

Потрапивши під ніж освітньої реформи, ДМШ перестали гарантувати виконання найважливішої покладеної на них двоєдиного завдання:

1. Загальна музичну освіту школярів, хоча б частково компенсує фактичну відсутність музичної підготовки в загальноосвітніх школахі гімназіях, інакше кажучи, виховання нашої майбутньої слухацької аудиторії в філармонійних залах.

2. Професійна селекція серед учнів, виявлення особливо обдарованих дітей та індивідуальний підхіддо їхнього навчання з орієнтацією на подальше продовження навчання в музичному училищі.

Сьогодні найважче завдання - відстояти статус ДМШ, забезпечивши їх нормальне функціонування, як в великих містах, Так і в провінції.

Детальніше А. Соколов зупиняється на середній ланці. Поєднання початкового і середнього музичної освіти характерно для музичних шкіл-десятирічок або 11 вічко, які, як правило, є розсадниками вищих навчальних закладів. Їх основне завдання - підготовка абітурієнтів до ВНЗ. На шляху до атестата зрілості проводиться досить строгий відбір за професійними критеріями. Це конкурсні класи з відсівом невстигаючих учнів. Дуже важлива координація методик і навчальних програмв середньому і вищому ланках, взаємодія педагогічних кадрів школи і вузу. Прикладом може служити недавно відзначила своє 75-тиріччя ЦМШ при Московській державній консерваторії, директор якої традиційно включається до складу вченої ради консерваторії. Поки це відносно стабільний ланка в системі безперервної музичної освіти.

Складніше з училищами, частина з яких теж є розсадниками вузу, це училища при консерваторіях, а частина працює автономно. У наявності фактична нерівність училищ по забезпечуваному рівнем підготовки, з педагогічних кадрів, матеріального забезпечення навчального процесу. За останні чверть століття виникло досить багато нових училищ в малих містах. Їм ще належить довести свою професійну кваліфікацію, спроможність, що вже досягнуто поруч старих провінційних училищ: таких як Коломенське, Електросталь, Воронезьке та інші.

Привілей училища або коледжу, як вони зараз називаються, є випуск дипломованого фахівця, який має право працювати педагогом в ДМШ, а також бути концертним виконавцем, або продовжити свою освіту у вищій ланці.

Підготовлені училищами і школами-десятирічку музиканти нерідко відрізняються найвищим рівнеммайстерності. Це очевидне свідчення фактичного рівня підготовки в нашому середній ланці, аналога якому немає за кордоном.

Залишаються невирішеними проблеми і післявузівської освіти. Спори про асистентурі-стажуванні, як специфічної для творчих вузів формі аспірантури велися між Міністерством культури і Міністерством освіти ще в 90-і роки. Віз і нині там.

Ситуація лише погіршилася. В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування. Ними буде витрачено чимало сил на розробку нового положення про аспірантуру мистецтв давно представленого на розгляд у вищих інстанціях. Поки голос волаючого в пустелі не почутий.

Природно, в подальшому буде осмислюватися і Болонська система, і хвильова методика. Сьогодні я постійно спілкуюся з автором комплексно-хвильового методу М. Казиником, дивлюся зняті ним передачі і фільми, постійно дивлюся відео доповідей і майстер-класів російських вищих навчальних закладів: Московської і Санкт-Петербурзької консерваторій (найстаріші музичні вузи, що мають стабільну, накопичену за багато років технічну, методичну та наукову бази), Російської академії музики ім. Гнєсіних, майстер-класи Центральної музичної школи при Московській державній консерваторії, Московського державного університету.

(К. В. Зенкин про проблеми консерваторської освіти професор, проректор з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії). «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 р.". Виступ на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року)

Виступ ректора Московської держ. консерваторії на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року.

Вартість унікальної роботи

Заповнити форму поточною роботою

інші роботи

курсова

Рухливі ігри - один з основних засобів фізичного виховання дітей. Величезну потребу в русі діти зазвичай прагнуть удовле-творити в іграх. Грати для них - це, перш за все, рухатися, діяти. Під час рухливих ігор у дітей удосконалюються руху, розвиваються такі якості, як ініціатива і самостійність, впевненість і наполегливість. Вони привчаються погоджувати свої ...

Всі ми добре знаємо віслів «Що посієш ті й пожнеш». Саме ВІН характерізує тієї стан освіти Який ми маємо в Европе и тієї, Який маємо в Україні. Освіта, як и будь яка Інша галузь самперед Залежить від фінансування. Завдяк належно фінансуванню вищі навчальні заклади Європи ма ють найсучасніше обладнання, викладачів Які йдут у ногу з часом І, На Відміну Від наших викладачів, ма ють можлівість ...

курсова

Учитель Керує діяльністю учнів на кожному уроці, формуючі в них Прийоми розумової ДІЯЛЬНОСТІ, вміння аналізуваті, встановлюваті взаємні й причинно-наслідкові зв'язки, порівнюваті, узагальнюваті, сістематізуваті здобуті знання, делать Висновки. Перебудовуючі Зміст навчального матеріалу, вчитель задає направление развития розумової ДІЯЛЬНОСТІ учнів и водночас корігує Хід Пізнання. У даного разі ...

У 1614 року Коменський повернувся додому, йому було двадцять шість років. Він одружився на Магдалені Визовской і ставати керуючим Радою братської Громади і одночасно вчителем і проповідником в Фульнеке. Коменський знову переживає трагедію дитинства: починається загальноєвропейська Тридцятилітня війна, яку супроводжують епідемії чуми (1621 рік). Помирає його дружина. У 1624 році Ян Амос заручився ...

курсова

Місцями передачі знань могли бути гаї, де здійснювалася обрядова діяльність древніх, проводилися ініціації (вікові обряди), що знаменують перехід підлітків після церемоній і випробувань з групи дітей в групу дорослих, повноправних членів суспільства. Школою як особливим соціально - освітньою установоюподібні місця звичайно, не були, але першими кроками до неї, довжиною в тисячоліття -...

курсова

Від того, як буде влаштована шкільна дійсність, якою буде система відносин школи і суспільства, наскільки інтелектуальним і сучасним ми зможемо зробити Загальна освіта, Залежить добробут наших дітей, онуків, всіх майбутніх поколінь. Саме тому ініціатива «Наша Нова школа»Повинна стати справою всього нашого суспільства. Освіта - соціальний інститут, що виконує функції ...

контрольна

Висновок до розділу 2. Завдяки інформаційної насиченості та інтенсивності впливу, відеоматеріали є незамінним засобом для розвитку умінь діалогічного мовлення та інших мовних і мовленнєвих умінь. Місце відеофільму на уроці і способи роботи з ним залежать від мети уроку та змісту відеофільму. У нашій роботі ми розглянули можливості використання відеофільму для розвитку вміння ...

курсова

У процесі образотворчої діяльності поєднується розумова і фізична активність. Для створення малюнка, ліплення, аплікації необхідно докласти зусиль, здійснити трудові дії, оволодіти певними вміннями. Образотворча діяльність старший дошкільнят вчить їх долати труднощі, виявляти трудові зусилля, опановувати трудовими навичками. Переходячи впритул до розгляду ...

Результати оцінки розвитку словникового запасу у дітей старшого дошкільного вікув досліджуваній групі заносимо в таблицю 2. Таблиця 2Результати оцінки розвитку словникового запасу у дітей старшого дошкільного віку в досліджуваній группе№ п / пКол-під балловУровень розвитку словникового ...

дипломна

Висновок до розділу 3. Теоретичний аналіз проблеми взаємин світу дорослих і світу дітей на рубежі XIX-XX вв.еков дозволив визначити її методичну значущість. Аналіз літературних джерел з даної проблеми дозволив встановити, що кордон XIX-XX вв.еков є переломним: в цей період з'являються нові погляди дослідників різних наук: педагогів, соціологів, етнографів ...

Вивчення наукової, педагогічної та спеціальної літератури дозволило розробити концептуальні, методологічні та дидактичні засади оновлення курсу «Економічна і соціальна географіясвіту », сконструювати підтримують його курси за вибором«Світова динаміка» і «Життя в урбанізованому середовищі», дидактичний інструментарій та методику відстеження результатів розвитку екологічного ...

Дисертація

Третій етап (2008-2009) - соціально-педагогічний. Тривав формуючий експеримент по вихованню у старшокласників громадянськості засобами літературного краєзнавства в «відкритому» соціумі, в спільній пошуково-творчої діяльності школярів та дорослих, що дозволило створити і реалізувати взаємопов'язані і взаємообумовлені єдиною темою літературні проекти, Що стали згодом ...

Ідеї видатних майстрів

Михайло Казіник

Михайло Казіник -мистецтвознавець, музикант, письменник, поет, філософ, режисер, пристрасний просвітитель і один з найбільш ерудованих людей нашого часу.

На думку Казиника, сьогодні головна мета вчителя - не стільки інформувати, скільки викликати в учня пекучу потребу дізнаватися, досліджувати. Призначення вчителя в тому, щоб, використовуючи всі накопичені культурні цінності, закласти в учня основи духовності, які допоможуть йому усвідомлено орієнтуватися в навколишньому світі.

«Що буде, якщо не змусити дитину вивчити урок, а викликати його інтерес?

Що буде, якщо зробити процес навчання веселим і усміхненим? »

Казіник швидше вчить не тому, як виховати генія, а тому, що його не загубити. Музикант впевнений, що геніями не стає, а народжуються. Дух дитячої геніальності для Михайла Казініка проявляється в цілісному сприйнятті світу (яке і потрібно зберегти), коли дорога в дитячий садок- це не просто п'ять хвилин по асфальту, а ціле подорож, де можна раптом побачити ворону, калюжу або горобину, яка стояла тут уже «сто років», але «відкрилася» дитині тільки сьогодні.

Методика комплексно-хвильового уроку

Методика комплексно-хвильового уроку, яку пропонує Михайло Казіник побудована на розвитку асоціативного сприйняття - здатності, яка відрізняє, наприклад, нобелівських лауреатів. У Школі майбутнього гуманітарні предмети об'єднуються в єдиний ланцюг навколо одного «якоря» і подаються у творчій манері. Таким «якорем» може стати, наприклад, яблуко: це і біологія (яблуко як плід), і хімія (процеси, що протікають в яблуці) і фізика (Ньютон і його закони) і література (І. Бунін і його «Антонівські яблука») , історія (поява культури яблуні в Росії, добу Київської Русі) і багато іншого.

Тут головне - інтерес. Тому «побічним ефектом» є 100% -ве запам'ятовування матеріалу і зміна ставлення до навчального процесу взагалі.

Комплексно-хвильові заняття в школі «7 ключів» міста Челябінськ

Методика комплексно-хвильового уроку або «Школа майбутнього» була використана в школі «7 ключів» г.Челябинск.

На комплексно-хвильовому уроці «Дощ»учні 3 «а» класу вивчали це явище природи з усіх боків: його різновиди та особливості, дощ, зображений музикантами, поетами і художниками, намагалися знайти в дощі погані і хороші сторони. Хлопці і самі спробували зобразити дощ - в малюнках, описати дощ в есе, казках, оповіданнях і навіть віршах. Дощ вивчали навіть на уроках фізкультури! «Спорт в одній краплі» - так звучала тема уроків фізкультури в басейні.

«Під знаком сонця»- тема комплексно-хвильового уроку для другокласників, на якому хлопці вирішували астрономічні задачі, робили наукові відкриттяі винаходи. Вони вчилися обчислювати тривалість світлового дня і «приручати» сонячних зайчиків. Хлопці освоїли солярні (сонячні) символи і тепер точно знають, як зобразити сонці, не малюючи його. З сонечком в музиці хлопці познайомилися, виконуючи заклички під акомпанемент народних інструментів, і навіть змайстрували своє сонечко, яке висвітлює тепер всю школу!

Успіх команди «діти + учителя» в школі «7 ключів» був досягнутий також і на комплексно-хвильовому уроці «Нескінченність». Три групи 8-річних вчених 4 години поспіль шукали нескінченність навколо себе: в музиці Моцарта і Баха, в англійському алфавіті, в суфіксах, в смужках паперу, лазерних указка і навіть шнурках. Справжня нескінченність була виявлена у Всесвіті, її і намалювали все разом (групова робота).

За доказами нескінченності руху хлопці звернулися до фізики. Викладач фізики, як справжній чарівник, спочатку продемонстрував хлопцям вічні двигуни, але, тут же викрив їх. Але це не біда - адже саме таке домашнє завдання отримали наші другокласники. Винахід вічного двигуна і створення свого власного особистого сузір'я - ідеї для проектів. Домашнє завданняотримали і батьки, їм необхідно буде сьогодні подумати про те, як, використовуючи предмети побуту, показати дитині, що таке нескінченність.

Використовувані матеріали були взяті з сайту Михайла Казініка і сайту школи «7 ключів»

болонський процес музичний освіту

Комплексно-хвильової метод як ефективний засіб навчання учнів в системі Дитячої музичної школи

Болонський процес і музичну освіту

Важливість даної теми полягає в тому, що назріла необхідність зміни самої системи навчання дітей, підлітків. Неможливо оцінити здібності дитини тільки по вступного іспиту в музичну школу, неможливо вчити тільки спеціальності, без зв'язку з сольфеджіо, музичної літературою, а на уроці по хору все практично повністю забувається, незважаючи на уявну близькість предметів. Така розірвана школа просто вичерпала себе і сьогодні не може існувати. Обсяг інформації кожні 3 роки збільшується вдвічі, зростають темпи, з якими її необхідно засвоїти. Неможливо сьогодні уявити вчителя, учня всьому, адже все знає тільки Інтернет, рівень інформації якого вельми і вельми різношерстий.

Крім того, в останні роки Болонський процес все ближче «підбирається» до системи музичної освіти, яке є індивідуально-орієнтованим за своєю суттю. Виступ ректора Московської гос.консерваторіі на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року Прийшов час виробити своє ставлення до її введення або відмову від неї, як що не відповідає досить уніфікованої предметної специфіки музичної освіти і виховання.

Готуючи цю статтю я спиралася на джерела Московської державної консерваторії, зокрема на доповідь ректора Московської гос.консерваторіі А.Соколова на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи» (Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені М. А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010), доповідь проректора з наукової та творчої роботи Московської державної консерваторії К.Зенкіна «Традиції, перспективи та проблеми консерваторської освіти в Росії в світлі проекту Федерального закону про освіту 2013 м », статті та майстер-класи професора Драматичного існстітута Стокгольма, скрипаля М.Казініка, а також ряд інших джерел (в основному це аудіорасшіфровкі доповідей, розміщених Московської консерваторією в Інтернеті).

Ректор Московської державної консерваторії О.Соколов, будучи досить довго пов'язаним з полемікою навколо Болонської системи (свого часу він був міністром у справах культури і масових комунікацій РФ), детально зупиняється на всіх хворих точках застосування Болонської системи в умовах музичної освіти.

Музична освіта є трирівневим (ДМШ, училище, консерваторія). Як зазначає ректор МГК А.С.Соколов, дворівневе вищу освіту, будучи прямолінійно спроектовані на традиції і потреби вузів немузичного освіти породжував серйозні проблеми, зрозумілі справжнім професіоналам. Багатьма була зайнята оборонна позиція під гаслом: «Не нашкодь!»

Застосування цієї системи важко в умовах помітно відрізняються від встановленої норми, конкретно в сфері професійної музичної освіти. Завдання музичної освіти інша ніж в інших областях. В системі музичного виховання і освіти є чітка установка на формування цілісної творчої особистості, особливе творче єдність практичної, артистичної, творчої, науково-теоретичної складових, значимість особистісних характеристик в освітньому процесі - стійке формування виконавських шкіл.

В останні роки музиканти-виконавці зобов'язані, крім свого основного справи, писати науковий музикознавчий реферат. Фактично, вони лише освоюють навички компіляції наспіх висмикнутих з Інтернету матеріалів, або перекладають цей підневільну працю на плечі своїх наукових керівників, що залучаються з історико-теоретичного факультету. Профанація - це найсумніший підсумок бездумного адміністрування.

Мабуть, єдине, що ми можемо взяти з Болонської системи - інноваційний підхід до технологій навчання, а, отже, і введення нових технічних засобів навчання учнів, студентів. Необхідний інститут електронної музики, науково-навчальні центри з проблем акустики, звукорежисури, інформаційних технологій, психології сприйняття і творчості та багато іншого. У Московській консерваторії багато що з цього вже є. (К.Зенкін). Консерватори давно пора реалізовувати свій університетський потенціал. Московська консерваторія має статус профільного університету, що жодним чином не змінило її суті в підготовці музичних кадрів вищого рівня професійної музичної майстерності. Профільні університети необхідні. Крім того, необхідно закріпити наукову організацію в структурі консерваторій.

Для тих, хто бажає більш детально ознайомитися з доповідями ректора МГК А.Соколова і проректора з наукової роботи МГК К.Зенкіна я можу адресувати до порталу youtube.com, сторінці Московської консерваторії MoscowConservatory, де розміщені всі звучали доповіді.

В результаті отримана інформація в голові учнів довго не затримається. Ми не вчимо, а мучимо наших дітей!

Метою статті є показ комплексно-хвильового методу як ефективного засобу навчання дітей в Дитячій музичній школі (та чи тільки в ній?), А також осмислення Болонського методу, як диктується системи навчання молодих фахівців, можливості його застосування в системі музичного виховання і освіти.

У 2005 році М.Казінік, відкриваючи Нобелівський концерт, сказав: «Дорогі тата і мами, бабусі і дідусі, якщо Ви хочете, щоб Ваша дитина зробив перший крок до Нобелівської премії, починайте ні з хімії або фізики, а з музики, в ній приховані всі формули, всі таємниці науки, всі таємниці буття, через музику осягається світ ». Ейнштейна запитали, як сприймати світ. Він сказав, що як листковий пиріг. Це дуже схоже на фугу - в кожному шарі свій світ, своя консистенція, свого часу, тональність і т.д.

Почнемо з фундаменту - початкової освіти:

Відома критична ситуація, що склалася з Дитячими музичними школами, внаслідок віднесення їх до категорії додаткової освіти, тобто фактичного зрівнювання ДМШ з клубами за інтересами і доморощеними кружками-одноденками.

1.Загальна музичну освіту школярів, хоча б частково компенсує фактичну відсутність музичної підготовки в загальноосвітніх школах і гімназіях, інакше кажучи, виховання нашої майбутньої слухацької аудиторії в філармонійних залах.

2.Професійна селекція серед учнів, виявлення особливо обдарованих дітей та індивідуальний підхід до їхнього навчання з орієнтацією на подальше продовження навчання в музичному училищі.

Сьогодні найважче завдання - відстояти статус ДМШ, забезпечивши їх нормальне функціонування, як у великих містах, так і в провінції.

Детальніше О.Соколов зупиняється на середній ланці. Поєднання початкового і середнього музичної освіти характерно для музичних шкіл-десятирічок або 11 вічко, які, як правило, є розсадниками вищих навчальних закладів. Їх основне завдання - підготовка абітурієнтів до ВНЗ. На шляху до атестата зрілості проводиться досить строгий відбір за професійними критеріями. Це конкурсні класи з відсівом невстигаючих учнів. Дуже важлива координація методик і навчальних програм в середньому і вищому ланках, взаємодія педагогічних кадрів школи і вузу. Прикладом може служити недавно відзначила своє 75-тиріччя ЦМШ при Московській державній консерваторії, директор якої традиційно включається до складу вченої ради консерваторії. Поки це відносно стабільний ланка в системі безперервної музичної освіти.

Підготовлені училищами і школами-десятирічку музиканти нерідко відрізняються високим рівнем майстерності. Це очевидне свідчення фактичного рівня підготовки в нашому середній ланці, аналога якому немає за кордоном.

Природно, в подальшому буде осмислюватися і Болонська система, і хвильова методика. Сьогодні я постійно спілкуюся з автором комплексно-хвильового методу М.Казініком, дивлюся зняті ним передачі і фільми, постійно дивлюся відео доповідей і майстер-класів російських вищих навчальних закладів: Московської і Санкт-Петербурзької консерваторій (найстаріші музичні вузи, що мають стабільну, накопичену за багато років технічну, методичну та наукову бази), Російської академії музики ім.Гнесіних, майстер-класи Центральної музичної школи при Московській державній консерваторії, Московського державного університету.

Виступ ректора Московської гос.консерваторіі на IV Міжнародній конференції: «Модернізація вищої музичної освіти і реалізація принципів Болонського процесу в Росії, країнах СНД і Європи». Санкт-Петербурзька державна консерваторія (академія) імені Н.А. Римського-Корсакова. 26 вересня 2010 року.

Репетиторство

Потрібна допомога з вивчення будь-ліби теми?

Наші фахівці проконсультують або нададуть послуги репетиторства з тематики.
Відправ заявкуіз зазначенням теми прямо зараз, щоб дізнатися про можливість отримання консультації.