Доповідь: Життєвий та творчий шлях К.Г. Паустовського

Паустовський давно пов'язаний із дитячою літературою. Багато його творів друкувалися у дитячих журналах та у дитячих видавництвах. Журнал «Дитяча література», що виходив до війни, незмінно відгукувався на кожен новий твір Паустовського.

Минуле, сьогодення та майбутнє поєднуються у творах письменника, закликають вірити в мрію, прагнути її здійснення. У своїй творчості він часто звертався до дитячої аудиторії, створюючи для неї казки ("Сталеве колечко", "Розпатланий горобець", "Дремучий ведмідь", "Теплий хліб", "Заячі лапи", "Кіт-злодійка", "Артельні мужички"). , «Квакша», «Дбайлива квітка» та інші), оповідання («Гумовий човен», «Сивий мерин», «Барсучий ніс», «Мешканці старого будинку», «Подарунок», «Казник», «Золотий лин» та інші ), повісті («Кара-Бугаз», «Збори чудес», «Колхіда» та інші).

У цих творах завжди присутній гумор, добрий та оптимістичний. Розповіді Паустовського художньо досконалі, що теж дає нам право говорити, що це розповіді для дітей. Розповіді Паустовського стилістично бездоганні. Вміння проникнути в таємницю російської природи, передати «невловимий зв'язок» людини та природи («бурмотання джерел, крик журавлиних зграй») залишає велике враженняу серці молодого читача.

Твір «Дбайливий квітка» Паустовський відносить до казки, т.к. все, що відбувається в природі це диво, диво. Він хотів показати, що краса вся і криється у повсякденності, це просто треба вміти бачити.

Дитина швидко реагує на все хороше, і якщо її вчити спостерігати за миттєвістю природи на високо художніх творахК.Г. Паустовського, то тоді, сподіваємося, не настане зубожіння душ.

Прості за сюжетом, написані лаконічною, «стиснутою» прозою, твори Паустовського збагачують душу людини, допомагають естетичному та емоційному розвиткумолодого читача. «Немає гірше, коли в людини душа суха. В'яне від таких життя, як трава від осінньої роси»,- каже старому збирач пісень у оповіданні «Колотий цукор». І Паустовський розповідає про людей гарячої, активної мрії: про Ваня Малявіна, який несе до ветеринара зайця з обпаленими лапами («Заячі лапи»), про хлопчика-«вигадника», який чув, як шепотіли риби, бачив, як борсук лікував «Барсучий ніс»), про Льоньку з Малого озера, який шукає для шкільної колекції падучу зірку («Льонка з Малого озера»).

Різноманітний пізнавальний матеріал, що міститься майже в кожному творі письменника, простота та захоплюючість викладу, чітко виражене ставлення до добра і зла, стилістичне досконалість – усе це забезпечує книгам Паустовського міцний успіх та широку популярність серед юних читачів. Але під зовнішнім шаром пізнавального матеріалу у Паустовського прихований глибинний філософський сенс, поетичний підтекст, який буде зрозумілий дорослим, ніж дитиною. Це стосується і циклу оповідань « Літні дні».

Ці оповідання важко назвати оповіданнями зоологічними, хоча майже в кожному з них діють тварини. Паустовський розповідає про людей і про ті взаємини, в які вони вступають із тваринами.

Головний об'єкт його уваги - людина, що зовні нічим не виділяється, взята не в переломний момент життя, а в найбільш постійному, «стабільному», що його відкристалізувався.

Людина – це не просто істота, наділена певною системою політичних поглядів. Людина - це цілий світ, у якому співіснують, схрещуються та протистоїть різноманітні інтереси.

Герої оповідань Паустовського не роблять начебто таких визначних подвигів. Вони не згоряють на багаттях і не закривають своїм тілом амбразури ворожих дотів. Їхні вчинки зовні скромніші і менш помітні. Але ці люди зроблені з того ж тесту, з якого виготовляються герої. Як тисячі маленьких озер, ледь видимих ​​струмочків і річечок, що загубилися, живлять повноводне роздолля широких річок, так і повсякденна поведінка і повсякденний побут героїв служить природним середовищем, в якому народжуються подвиги. Для них, для цих героїв Паустовського, «хочу» невіддільно від «треба». "Хочу" тому, що "треба". І «треба» тому, що «хочу». Тому вони люди надзвичайно цілісні. Тому вони завжди, сприяють їм обставини чи ні, залишаються вірними самим собі. Вони можуть помилитися і зробити хибний крок. Але вони швидше загинуть, ніж вчинять підлий і непорядний. Не тому, що боятимуться косих поглядів, а тому, що вони наділені великою совістю, що ніколи не засинає. Вони ненавидять душевне гачкотворство, самообман, брехню та лицемірство. І найбільше - красиві слова, що прикриває некрасиві вчинки. Якщо ти людина в цьому сенсі цього слова, якщо ти не єдина мета свого буття, ти завжди поступатимеш по-людськи, тобі ніколи не доведеться червоніти за себе і ніякі сили на світі не зможуть схилити тебе до цього, що ти робити не хочеш і не повинен.

Вже наприкінці років Костянтин Георгійович Паустовський написав дуже мудрий і глибокий за своїм змістом твір, який назвав «Золота троянда».

Твори Костянтина Георгійовича Паустовського увійшли до програми класного читання для початкової школи ще у другій половині ХХ століття. Перші зустрічі з його оповіданнями зачаровують учнів. Але вже другий і третій уроки по тому самому тексту, замість радості спілкування з письменником зазвичай несуть нудьгу і розчарування: зміст твору вже відомий дітям, а прийоми повторного перечитування, що застосовуються формально, не сприяють відкриттю нових пластів у розумінні ідейно-художнього сенсу.

А тим часом письменницька палітра К. Г. Паустовського дуже багата: підтекст, тонкий витончений гумор, смислова та емоційна насиченість деталі. І все це вимагає досить розвиненого художнього сприйняття, яке молодий читач поки що не має.

Уміння сприймати художній твір не приходить саме собою, воно формується поступово, протягом якогось часу, вимагає від вчителя терпіння та педагогічного такту, а від дітей постійного спілкування з талановитими творами.

Розповіді К.Г. Паустовського є благодатним матеріалом на формування читацької культури молодших школярів. Оскільки робота з них вимагає двох-трьох уроків, з'являється можливість уточнити і розвинути цілісне емоційне враження, що у дітей під час первинного читання, і допомогти їм піднятися на нову сходинку в осмисленні твори.

У процесі знайомства молодших школярів із творами К.Г. Паустовського потрібно дбати про формування не тільки навички читання, а й комплексу читацьких умінь, що сприяють повноцінному сприйняттю ідейно-художнього змісту творів письменника. Нижче розглянемо особливості читання та аналізу оповідання К. Г. Паустовського «Заячі лапи» та розкриємо методику формування деяких читацьких умінь.

В оповіданні активно затверджуються добрі початки в людині, необхідність гуманного ставлення до «менших братів». Перед нами постає яскрава, захоплююча розповідь про незвичайні події, окреслені кількома штрихами персонажі зі своїм особливим характером, одухотворені краєвиди. Як донести це до молодших школярів? Як уникнути перетворення оповідання на матеріал для механічного перечитування? Як допомогти дітям почути живий голос автора?

Розкриттю гуманістичного пафосу творі сприятимуть елементи проблемного та композиційного аналізу, взяті у взаємозв'язку із багаторазовим перечитуванням відповідних епізодів.

Приступаючи до розробки уроків по такому складному тексту, вчителю слід пам'ятати, що це компоненти твори, починаючи з назви і закінчуючи пейзажем, націлені розкриття авторської концепції. Зупинимося на цьому детальніше.

З перших рядків ми відчуваємо авторське співчуття до звірка, яке дедалі більше проявляється у міру розвитку подій. Маленький, теплий, заєць, що плаче, хворий і принесений туди, куди в таких випадках прийнято приносити тварин - до ветеринара. Але замість очікуваної допомоги – грубий глузування: «Засмаж його з цибулею – дідові буде закуска».

Заєць тихо тремтить під засмальцьованою курткою, а його вже шкодує жалібна бабуся Анісся. Вона й дає слушну пораду: йти за допомогою до доктора Карла Петровича. Заєць стогне від болю і спраги, і Ваня Малявін біжить босоніж гарячою піщаною дорогою, щоб скоріше напоїти його. Притихлого, змученого звіра несуть у місто, де дід Ларіон, долаючи боязкість сільського жителя, уперто просить сердого лікаря про допомогу: «Що дитина, що заєць – все одно».

І лікар лікує, а за два дні долею незвичайного пацієнта цікавиться вже все маленьке містечко.

Такий ланцюжок подій, у центрі яких – заєць. Так наростає співчуття щодо нього, благополучно вирішується конфлікт між зло і добром, у якому виявляє себе кожен персонаж.

Розкриттю ідейно-художнього сенсу служать як персонажі та його угруповання, а й сюжет, композиція, пейзажі.

Сюжет розповіді - драма на лісовій пожежі та лікування зайця - загалом, що звичне для дитячої літератури. "Брат менший" зробив людині добро, врятував його від неминучої смерті, і людина платить йому тим самим.

Але уявімо, що події в оповіданні дано в тій же тимчасовій послідовності, що і в житті. Ймовірно, тоді читач менше співчував би заячому лиху, бо втратився елемент таємниці. Справді, чому раптом дід Ларіон вирішив вилікувати зайця? Чому він уперто порівнює зайця з дитиною? Що то за заєць? Як він урятував діда? Порушення тимчасової послідовності у викладі подій, перенесення епізоду пожежі наприкінці надають розповіді таємничість і драматизм. Іншими очима дивимося ми разом із дідом Ларіоном на звичну справу – полювання. Сердито дивимось, розуміючи свою провину.

Твердження гуманістичного пафосу служить як сюжет і спосіб його розкриття, а й усі компоненти композиції. Особливо значущі у цьому мовні характеристики персонажів та пейзажі. Кожна дійова особа виявляє своє ставлення до заячого лиха не тільки через вчинок, а й через слово. Скуджуєшся, боячись удару, від грубих реплік ветеринара. Він і не каже, а «кричить», «прикрикує» та «штовхає в спину». Одурів, оголець, валяй - звичні для нього вирази, від яких не тільки Вані, а й читачеві хочеться плакати. Лаконічна мовна характеристика дає уявлення про тупий, жорстокий (і не людині зовсім) ветеринар. І звичне, існуюче поняття про те, що козу ще можна лікувати, а зайця тільки смажити на закуску, вражає своєю варварською сутністю.

Хрипким пошепком, тихо, хвилюючись, каже Ваня. «Шамкає» бабуся Анісся, але настільки добрим голосом, що це «шамкання» здається співучим. Уперто бурмоче дід Ларіон, боячись перед інтелігентним суворим лікарем, але не думаючи відступати і знаходячи слова, які переконують Карла Петровича взятися за лікування зайця.

Сердито каже лікар. Але як по-різному гніваються Карл Петрович і ветеринар: перший захлопує кришку рояля під громовий акомпанемент, другий штовхає дитину в спину. Ветеринар не вміє та не хоче лікувати зайця. Лікар ніколи не лікував зайців, але, вражений аргументом: «Що дитина, що заєць – все одно», – лікує та виліковує.

Пейзажі в оповіданні є засобом характеристики персонажів, дозволяють наочно уявити місце дії, змушують гостріше переживати події. Кожен із них має свою особливу особу. Ось ліс у нестерпну посуху, стовбурами сосен стікає, застигаючи, бурштинова смола. Під босою ногою на стежці - гаряча земля. Пахне сухою гвоздикою. У небі - ні хмари. А ось наближається гроза. Вона виходить із-за Оки. Грім лінивий: хто знає, можливо, дощ пройде стороною. Потемніло. Вітер. Горобина на річці. І стрімкі картини пожежі, коли здається, що це й не дід Ларіон, а ти, читачу, тікаєш, шукаєш порятунку, задихаєшся в диму.

Отже, розуміння ідейно-художнього сенсу оповідання визначається адекватним сприйняттям його компонентів, як назва, сюжет, композиція, персонажі, пейзажі.

Уточнивши, які компоненти тексту є визначальними у сприйнятті його дітьми, вчитель може вміло організувати процес аналізу та перечитування оповідання з урахуванням їхньої значущості.

Правильне і глибоке сприйняття учнями оповідання багато в чому залежатиме від вибору вчителем прийомів читання та аналізу. Відбираючи їх, треба пам'ятати про необхідність формування у дітей навички правильного, швидкого, свідомого та виразного читання, образного мислення, синтаксично правильної та виразної мови. Вибір прийомів має бути обумовлений художньою своєрідністюрозглянутого оповідання.

Як ми вже зазначали, результатом усієї аналітичної роботи над оповіданням має бути розкриття його ідейно-мистецького змісту. Розпочати це розкриття доцільно з постановки проблеми. Проблематично вже назва розповіді: про зайця чи людей? Отже, проблемна установка може бути пов'язана з розшифровкою назви, чому розповідь так називається, в чому сенс його назви, про кого розповідь, про зайця або про людей? Вирішенню проблеми присвячуються три уроки. Розглянемо один із можливих варіантів їх проведення.

На першому уроці доцільно організувати знайомство з текстом твору, аналіз сюжету, тренування досвіду читання, пропедевтичну роботу над пейзажем.

Вчитель оголошує тему уроку і дає настанову до первинного сприйняття тексту: «Ми познайомимося з розповіддю К. Г. Паустовського «Заячі лапи». Як ви вважаєте, чи можна за назвою визначити, про кого чи про що буде ця розповідь? (Діти зазвичай кажуть, що розповідь про зайця.) Прочитаємо твір і подивимося, чи правильною була ваша відповідь».

Розповідь читається комбіновано дітьми та вчителем. Найбільш складні для сприйняття компоненти тексту читає вчитель (початок оповідання, пейзажі в 1-й, 2-й та 3-й частинах, зустріч діда з лікарем). Під час читання можливий ненав'язливий акцент на основних подіях за допомогою питань, які ставлять учитель після читання найбільш значних епізодів: «Чи знайшов Ваня допомогу у ветеринара? Чи допоміг лікар зайцю? Хто ж врятував діда під час пожежі?

Пропонований варіант комбінованого читання дозволить акцентувати увагу дітей на пейзажах, що допоможе формуванню вміння розпізнавати їх у тексті.

У процесі вторинного читання та розмови з прочитаного відбудеться глибше знайомство із сюжетом. Завдання вторинного читання з'ясувати, про що розповідь, про які події у ньому розповідається, і це завдання має бути чітко поставлене перед дітьми.

Діти перечитують такі епізоди:

1. Прихід Вані до ветеринара. 2. Порада бабки Аніші. 3. Дорога до лікаря та зустріч із ним. 4. Лісова пожежа та порятунок діда Ларіона.

Не варто прагнути негайної оцінки цих подій. На даному етапі важливо навчити дітей бачити їх у тканині оповідання, запам'ятати їх послідовність, зрозуміти предметну сторону кожного епізоду (наприклад, Ваня приніс зайця з обпаленими лапами до ветеринара, а той не захотів його вилікувати та виштовхав хлопчика. Бабка Анісся пошкодувала зайця і дала Вані Дорога до лікаря була довгою і важкою.Самий лікар був здивований і навіть розсерджений проханням діда, але зайця лікувати взявся.І так далі).

Вдома учні перечитують оповідальні уривки, навчаються їх переказувати.

На другому уроці необхідно поставити такі цілі, як: - формування у дітей естетичної оцінки подій та персонажів; навчання елементів характеристики персонажа; подальше розкриття учням ідейно-мистецького змісту твору.

Перевіривши домашнє завдання, вчитель пропонує дітям продовжити роботу над текстом, навчитися читати його і ближче познайомитися з героями. Для розкриття характеру персонажа тут доцільно використовувати прийом вибіркового читання разом із словесним малюванням портрета героя, аналізом його мовної характеристики та виявленням його ставлення до зайця. Ця робота формує у дітей їхню власну оцінку персонажа та його вчинків.

Так, наприклад, перед учнями ставиться завдання з'ясувати, що являє собою дід Ларіон. Читаючи епізоди про нього або за його участю, діти дізнаються, що дід Ларіон – старий мисливець, який живе на далекому Урженському озері. Він посилає онука до ветеринара, але, зазнавши там невдачі, сам, за спекою пішки, несе зайця в місто, де, долаючи боязкість, просить дитячого лікаря вилікувати звірка. Епізод пожежі пояснює причину дбайливого ставлення діда Ларіона до зайця і додає новий штрих до його характеристики: це людина, яка добре розуміє природу та тварин і вміє відповідати добром на добро. Дітям пропонується уявити, як виглядає дід Ларіон, як він каже. Детальних деталей, що характеризують цей персонаж, в оповіданні мало: розпатлана борода - і, мабуть, все. Але вчинки, вказівка ​​на рід занять, вік дозволяють дітям відтворити зовнішній вигляд героя: стара людина, можливо, невисокого зросту, згорблена, з сивою бородою і сивим волоссям, коричневе від засмаги обличчя і руки, рухливий, худорлявий, каже, як кажуть сільські люди .

Зачитування епізодів і розмова про діда Ларіона закінчуються висновком-оцінкою: дід Ларіон дуже хороша, добра, чуйна людина, співчуває і допомагає тваринам, які потрапили в біду.

Осмислити характер персонажа допоможе спільне складання плану, який може бути таким:

1. Які вчинки зробив персонаж? Прочитай епізоди з його участю та розкажи про події, в яких якось виявляються риси його характеру.

2. Який вигляд має персонаж? Знайди опис його зовнішності та доповни його своїми деталями. Чому ти уявляєш собі цього героя саме таким?

3. Як каже персонаж? Знайди та прочитай його репліки та авторський опис мови.

5. Як ти ставишся до героя?

Робота над персонажем передбачає і тренування у виразному читанні, оскільки саме воно виявить ступінь розуміння дітьми того чи іншого характеру та його оцінку.

Як ми зазначали, виразне читання має бути педагогічно організованим. Чітко ставиться завдання читання. Наприклад, вибравши для читання епізод зустрічі діда Ларіона з доктором Карлом Петровичем, вчитель пропонує класу передати в читанні інтелігентність доктора, його любов до музики, здивування і навіть невелике роздратування у відповідь на незвичне прохання діда, а потім розуміння, що зайця необхідно вилікувати. Таким чином, завдання читання випливатиме із завдання розкриття характеру персонажа. Виразити голосом треба те, що вже зрозуміло в персонажі: характер персонажа, авторське і своє ставлення до нього.

Ми вже відзначали одну композиційну особливість оповідання: усі діючі лицявиявляють свою людську сутність через ставлення до хворого зайця. Одні проходять перевірку на людяність, інші – ні. Ця думка може прозвучати наприкінці другого уроку: добрих, чуйних людей у ​​оповіданні набагато більше, ніж поганих, жорстоких; завдяки їм зайця рятують.

Вдома учні готують розповідь про одного з персонажів (на вибір) і виразне читання епізоду, що сподобався, за його участю.

На третьому уроці можна виконати наступну дуже важливу роботу, а саме: зіставлення композиції із сюжетом, читання та аналіз описів природи, розуміння ідейно-художнього сенсу твору.

Перед перевіркою домашнього завданнявчитель нагадує класу головне завдання читання та розбору оповідання «Заячі лапи»- з'ясувати, що хотів К.Г. Паустовський сказати своїм читачам? Чому він дав саме таку назву своєму твору? Потім діти розповідають про біду зайця, про те, як він почував себе і про ставлення до нього кожного персонажа (за планом, складеним на попередньому уроці).

Потім вчитель підбиває підсумок: відбулося знайомство з подіями, з персонажами, які в них беруть участь, але це не означає, що розповідь розкрилася читачеві до кінця. У ньому є загадки. Одна з загадок - послідовність подій у житті та в оповіданні. Дітям пропонується зіставити ці ланцюжки подій. У ході переглядового читання уточнюється, в якій послідовності події відбувалися насправді (сюжет) і в якій розповідав про них письменник. На дошці з'являється запис:

Події в оповіданні Події у житті

1. Ваня у ветеринара. 1. Лісова пожежа.

2. Порада бабки Аніші. 2.Ваня у ветеринара.

3. Дорога до міста. 3.Рада бабки Аніші.

4. Зустріч з лікарем 4. Дорога до міста.

5 Лісова пожежа. 5.Зустріч із лікарем.

6. Заєць у діда 6. Заєць у діда.

При зіставленні подій в оповіданні та в житті, природно, виникають питання «Чому автор порушив реальну послідовність подій?», «Чому розповідь про лісову пожежу перенесена в кінець оповіді?» Для відповіді на них слід ще раз звернутися до третьої частини, перечитати її, з'ясувати, що дід Ларіон намагається врятувати зайця, що обгорів, тому, що почувається винним перед звірком. Заєць врятував діда від вірної смерті, вивів його з вогню, а дід перед цим стріляв у зайця, хотів убити його.

Найяскравішим, найважливішим і найдраматичнішим епізодом у тексті є пожежа. Це страшне лихо для лісу, його мешканців, людей. Тінь пожежі відчувається в оповіданні з першого і до останнього рядка. Пожежа показала, що відносини між людиною і твариною (між мисливцем і звіром, тим, хто вбиває, і тим, хто повинен боятися людини) можуть бути дружніми. Слабке, поранене, обгоріле звірятко виводить свого одвічного ворога - мисливця - з біди, рятує від вірної загибелі.

Послідовність подій в оповіданні порушена, щоб підкреслити найдраматичніший епізод у ньому і тим самим допомогти читачеві зрозуміти головну думку: тварини - наші друзі, до них треба ставитися дбайливо.

Розкриттю ідейно-художнього сенсу твору сприяє робота над пейзажем. Дітям пропонується знайти пейзажі у тексті, правильно визначити їх межі. Тут і проявлять себе результати первинного комбінованого читання, у якому описи природи читає сам учитель. Далі йде навчання відтворенню пейзажу з опорою на авторські мікрокартини, безпосередній досвід дітей, лексичний аналіз та контроль за своїми уявленнями. Діти прислухаються до настрою, викликаного в них описами природи, і разом із учителем намагаються відповісти на запитання: «Для чого потрібен той чи інший пейзаж у оповіданні?»

Ось, наприклад, як можуть бути організовані читання та аналіз пейзажу у третій частині. Вчитель запитує дітей, який настрій у них виник при читанні епізоду пожежі (почуття страху, тривоги, небезпеки, напруги), пропонує знайти цей опис у тексті і представити його. Слід простежити, щоб діти відокремлювали опис пожежі від оповідального тексту. Треба допомогти вибрати опорні деталі для відтворення картин.

Складність у відтворенні цього пейзажу у цьому, що в дітей віком буде дуже мала опора на безпосередній життєвий досвід. Лісова пожежа для більшості - картина страшна, фантастична і малозрозуміла.

Після відтворення діти уточнюють настрій, спричинений краєвидом і намагаються прочитати опис так, щоб намалювати голосом картину пожежі та передати настрій тривоги, страху, розпачу.

Потім вчитель підводить дітей до думки, що опис пожежі в оповіданні потрібно для того, щоб підкреслити, з якого страшного лиха заєць визволив діда, щоб стало зрозуміло, чому дід-мисливець раптом лікує зайця, а не «смажить його з цибулею».

Робота над пейзажем у першій та другій частині оповідання організується, виходячи з наявності часу. Так, пейзаж у першій частині можна просто знайти, зачитати та з'ясувати, що потрібен він для того, щоб показати, як важко переносить посуху природа, як погано почувається заєць.

Змученість природи показано й у пейзажі у другій частині оповідання. Крім цього, опис спеки виявляє характер діда Ларіона: його подяка зайцю така велика, що він у саму спеку, пішки, несе звірятка в місто - на лікування.

Опис грози у другій частині оповідання цікавий і за характером, і за своєю композиційною функцією. На відміну від інших описів природи воно антропоморфічно. Гроза, грім, блискавки зображені як живі істоти. Гроза «виходить» через Окі великою гігантською казковою істотою. Грім - "лінивий", "заспаний силач", "неохоче трусив землю". Блискавки «нишком» б'ють у луки. Кожне явище має власний характер, власну живу душу.

Цей пейзаж цікавий і тим, що з його читанні виникає аналогія з долею зайця.

У підсумковій розмові вчитель узагальнює весь розглянутий під час уроків матеріал: заголовок та її розуміння; послідовність подій у житті та в оповіданні; персонажі та його ставлення до долі зайця та авторська оцінка; пейзажі та його роль тексті,-- усе це служить розкриття дорогою автора думки про дбайливому відношеннідо всього живого.

Розглянемо методику роботи з вивчення казки Паустовського «Сталеве колечко». На першому уроці необхідно розповісти хлопцям про казку (що таке казка?), про автора казки «Сталеве колечко», показати портрет. Потім можливе читання казки вголос за абзацами, після чого учні висловлюють свою думку про те, що їм більше сподобалося і запам'яталося, а також разом із учителем складають оповідання.

На другому ж уроці можна організувати захист малюнків самих хлопців, а також розповідь про Вару за картинним планом. Адже ілюстрація активізує увагу учнів, інтерес до казки.

Можна спочатку обговорити вік Варюші. Важливо, щоб школярі на підставі окремих фактів та деталей вміли приходити до висновків. Так, оскільки автор лагідно називає дівчинку Варюшею, оскільки вона внучка, можна зробити висновок, що це дівчинка 7-10 років. Її вже можна послати до сусіднього села за махоркою. Боєць спілкується з нею не як з панною 10 років, а як з дорослою та серйозною дитиною років 7-8. Просить продати махорку, дає ласкаві прізвиська, складає казку про колечко. З цього уривка видно, наскільки серйозно і по-дорослому Варюша ставиться до діда та його хвороби: йде до сусіднього села за махоркою, не погоджується продати махорку бійцю. Водночас видно, що вона дуже добра і спостережлива дівчинка: розуміє, наскільки людина може закурити, ділиться дідовою махоркою з бійцем. Варюша – товариська дівчинка: впевнено та по-дорослому спілкується з бійцями. Є й перші натяки на те, що вона вразлива дівчинка: вірить у казку.

Нехай школярі відшукають два порівняння: «квітка-пелюстка у валянках» та «братки з кісками». Звичайно, в обох випадках ми маємо справу з метафорами (коли один предмет «дівчинка» уподібнюється до іншого предмета «квітки» на якійсь підставі: красі, ніжності в першому випадку, синю очей – у другому випадку). Але оскільки ми не вводимо до початковій школіпоняття метафори, то назвемо це порівнянням.

Ознаки оповідання добре видно в тексті: вказано, в якому селі живуть дід з онукою, і в яке село Варюша йде за махоркою. Всі конкретні деталі: снігопад, станція, що проноситься повз поїзд - характерні саме для оповідання. А головне, школярі мають наголосити, що вже в цьому фрагменті тексту розкривається характер дівчинки. Зміст розмови дівчинки з бійцем також говорить про те, що це розповідь: адже те, що каблучка має чудові властивості, може бути просто добрим жартом дорослої людини.

Водночас той самий зміст розмови бійця з дівчинкою з приводу персня дуже схоже на казкове. По-перше, боєць (якого інший боєць називає «чаклуном», хоча це тільки тому, що той уцілів, будучи сапером) не просто так дарує дівчинці колечко, але за те, що вона витримала випробування: не стала продавати махорку бійцю, але почастувала його. По-друге, сам характер коментарів бійця з приводу кільця схожий на казку: колечко можна одягати на три різні пальці, і воно починає мати різні властивості, опинившись на середньому, вказівному або безіменному пальці. У цьому вже закладено чергове випробування для героїні: що вона віддасть перевагу надалі. По-третє, навіть опис поїзда схожий на опис чудовиська, яке може підхопити і забрати маленьку героїню.

Школярам має бути зрозуміло, що якщо вони визначать текст як розповідь, то та історія, яку вони вигадають, повинна буде розвиватися так, як у звичайному житті, тобто підкоряться нагоді. А якщо вони сприймуть текст як казку, то розвиток подій у ньому має підкорятися суворим казковим законам.

Працюючи над казкою, необхідно вчити учнів уважно стежити змістом досліджуваного твори: виправляти помилки під час читання, знаходити порівняння, тобто показати, що автор використовує у тексті прийом порівняння і навіщо він це делает.

На цих уроках необхідно використати різні видиробіт: вибіркове читання, переказ, складання оповідання - одним словом, здійснювати велику роботу з розвитку мовлення учнів.

Усе це потрібно робити вчителю у тому, щоб учні могли сприйняти цю казку цілісно.

Диво, яке трапилося в житті Варюші та діда Кузьми, - це одночасно і прихід весни, і одужання діда. Це диво стосується всієї природи, всього живого довкола. Школярі знайдуть і зачитають опис весни. У цьому описі автор використовує прийом уособлення: «Блищали чорні гілки, шурхотів, сповзаючи з дахів, мокрий сніг, і поважно і весело шумів за околицею сирий ліс. Весна йшла полями як молода господиня. Варто було тільки подивитися на яр, як у ньому відразу ж починав булькати і переливатись струмок. Весна йшла, і дзвін струмків з кожним її кроком ставав голоснішим і гучнішим».

Чи одужав дід тому, що Варюша знайшла колечко і одягла його на середній палець, чи від того, що прийшла весна, - невідомо. Це від того, як школярі визначать жанр тексту.

Але важливо звернути увагу школярів те що, що особливістю тексту Костянтина Паустовського є його глибоко поетичний характер. А поетичне сприйняття світу - це вже диво, яке не менш значне, ніж казкові дива. Поетичне сприйняття світу перетворює світ, допомагає виявити в ньому чарівну сторону, дає людині сили та надію, допомагає подолати страх та хворобу.

Друге диво пов'язане з тим відчуттям щастя, яке прокидається в душі, якщо це розвинена і сприйнятлива душа, яка може розквітнути від занурення в красу навколишнього світу. Варюша насолоджується тим, що спостерігає прихід весни: вона вміє дивитися і бачити, не просто слухати, а й чути, вміє відчувати невидимі дотики повітря, вміє отримувати від цього величезне задоволення. Саме краса природи, що прокидається до життя, захоплює Варюшу і огортає її почуттям щастя. Невипадково дівчинка прокидається дуже рано і одна йде до лісу. Друге диво - це все той же прихід весни, який стає все більш яскравим і помітним.

Важливо, щоб школярі виявили не тільки зорові образи («білі проліски», «зацвіли-зарясніли тисячі тисяч квітів; «з горіхових сережок посипався жовтий пилок», «таке світло лилося з небес, що…» і так далі), а й здатність автора створити звуковий образ весни – образ, заснований на численних звукових враженнях. Дзвонять білі проліски (нехай відшукають приголомшливе порівняння, яке створює враження цього дзвоніння: «ніби в ньому сидів маленький жук…»), стукає дятел, заспівала іволга, закукувала зозуля. Автор зазначає і перекличку півнів, і дзвін води, і пересвистування птахів. Є й тактильні відчуття приходу весни (відчуваються ніби дотик весни): сильний, теплий, лагідний вітер; липкі березові листочки.

Необхідно звернути увагу дітей на те, що прихід весни описується саме як диво: «Таке світло лилося з неба, що очі у діда Кузьми стали вузькими, як щілини, але весь час посміювалися. А потім по лісах, по луках, по ярах одразу, ніби хтось бризнув на них чарівною водою, зацвіли-зарясніли тисячі тисяч квітів».

Найголовніше враження, яке приносить Варюші відчуття величезної радості і щастя, - це враження незвичайної краси природи, що прокидається до життя. Але це не просто якась абстрактна природа – це природа конкретного містечка, в якому живуть Варюша та її дід, – села Мохове. Нехай діти зачитають фінальний абзац цієї розповіді-казки: «Ніде на білому світі не може бути так добре, як у нас у Моховому. Це ж краса що таке! Адже не дарма дід Кузьма каже, що наша земля справжній рай і немає іншої такої гарної землі на білому світі!» Тут виражена думка про те, що не треба далеко ходити за щастям: щастя - воно поряд, треба просто вміти його розглянути; треба виховувати око і розвивати душу, щоб вміти насолоджуватися красою світу, що оточує тебе.

Події, описані в тексті, відбуваються не в наші дні, а, швидше за все, відразу після Великої Вітчизняної війни. Можна запитати у дітей, які почуття і переживання героїні цього твору зрозумілі і близькі людям, які живуть у різні історичні епохи. Це почуття любові до рідних, почуття захоплення красою природи; прихильність до місця, де мешкаєш.

Розглянемо вивчення ще одного твору К.Г. Паустовського («Розпатланий горобець») під час уроків літературного читання.

Щоб допомогти дітям уявити характер Маші, можна запропонувати їм знайти у тексті підтвердження кожної якості.

Маша допитлива. Це видно з того, які її питання хвилюють: «І було незрозуміло, як з такого чорного неба може злітати такий білий сніг. І ще було незрозуміло, чому серед зими та морозів розпустилися у мами на столі у кошику червоні великі квіти. Але найнезрозуміліше була сива ворона…». Саме через Машину допитливості сталося так, що ворона забрала мамин букетик: «Маші було цікаво подивитися, як ворона протискується у кватирку. Вона цього жодного разу не бачила. Маша влізла на стілець, відчинила кватирку і сховалася за шафою…».

Маша добра дівчинка - вона дбає про пораненого горобця: «Маша принесла Пашку додому, пригладила йому пір'я щіткою, нагодувала і випустила». Дуже переймається, що з її вини засмутилася мама: «А мама, коли повернулася з театру, так довго плакала, що разом із нею заплакала й Маша».

Вразливість Маші найяскравіше виявляється під час вистави, у тому, як вона сприймає те, що відбувається на сцені: « - Попелюшка! - Тихо скрикнула Маша і вже не могла відірватися від сцени ». Це проявляється і в тому, як Маша сприймає музику: «Було дуже добре, що музика весь час тільки те й робила, що сумувала і раділа за маму, наче всі ці скрипки, гобої, флейти та тромбони були живими добрими істотами». Щоб відповісти на запитання про родину Машини, школярам доведеться ще раз уважно переглянути текст. Вони з'ясують, що батько Машин був моряком, що потім він «пішов на війну, потопив кілька фашистських кораблів, два рази тонув, був поранений, але залишився живим. А тепер він знову далеко, у країні з дивною назвою «Камчатка», і повернеться нескоро, лише навесні». Школярі здогадаються, що Машина мама - балерина: "...вона танцювала в театрі, але ніколи не брала з собою туди Машу"; "Всі останні днімама хвилювалася. Вона готувалася вперше танцювати Попелюшку і обіцяла взяти на першу ж спектакль Петрівну та Машу». Нянюшка Петрівна знаходиться постійно поряд з Машею. З тексту зрозуміло, що Петрівна вже літня людина, Що вона добра і трохи строга.

Відповідаючи на запитання: «Як у Маші складаються стосунки з птахами: з вороною та з горобцем Пашкою?», діти можуть коротко переказати деякі епізоди тексту. Слід зазначити, що ворона викликає у Маші великий інтерес. Вона здається дівчинці незрозумілою, загадковою. Маша разом із Петрівною часто бачить мокрі сліди на столі, залишені вороною, коли нікого нема в кімнаті.

Спочатку Маша спостерігає за вороною з вікна («…найнезрозумілішою була сива ворона. Вона сиділа на гілці за вікном і дивилася, не моргаючи, на Машу»). Потім Маша відкриває кватирку і ховається за шафу, щоб «подивитися, як ворона протискується у кватирку». Цей експеримент закінчується великою неприємністю: викрадено мамин скляний букетик, подарунок батька.

Що ж до відносин Маші з горобцем Пашкою, то вони дружні. Пашка вдячний Маші за те, що вона його годує. Горобець постійно намагається висловити дівчинці свою вдячність: то гусеницю принесе у подарунок, то речі, вкрадені вороною, намагається повернути. Не випадково саме Пашка повертає скляний букетик Машиній мамі.

Наступне завдання, яке можна запропонувати учням («Розкажи все, що ти знаєш про Пашку»), спрямоване на виявлення однієї з ліній розповіді. Можна ще раз звернути увагу школярів на назву оповідання та відзначити, що ця лінія є однією з головних, на думку самого автора. Нехай школярі розкажуть про характер Пашки: він спритний, розумний, сміливий (нехай знайдуть підтвердження кожної з цих якостей). Попросіть дітей коротко розповісти, що трапилося з Пашкою і як він опинився у Маші вдома.

Завдання розповісти про випадок з букетиком від імені різних героїв твору (горобця Пашки та няні Петрівни) розвиває вміння дивитися на світ очима іншої людини чи тварини. Щоб виконати це завдання, діти повинні добре представляти характери героїв, від імені яких вони будуть говорити. Потрібно ще раз звернути увагу на те, що горобець Пашка спритний, спритний, розумний, сміливий, що він обожнює Машу. Важливо, щоб діти пам'ятали, що нянюшка Петрівна добра, але строга, трохи буркотлива. Нехай школярі згадають, що Петрівна говорила про витівки ворони; як вона ставилася до горобця Пашки. Також ще можна поставити дітям питання, покликані звернути увагу дітей на історичні події, що згадуються у казці: це зникнення візників та поява автомобілів у містах та Велика Вітчизняна війна. Школярі знову повинні будуть переглянути весь текст, щоб знайти роздуми Пашкіного діда, старого горобця Чичкина, про зміни, що відбулися навколо; щоб ще раз знайти рядки, де розповідається, як Машин тато йшов на війну і був там поранений.

Важливо, щоб діти, завершуючи обговорення казки, дійшли висновку про те, що головним дивом у творі є любов, яка пов'язує його героїв: їхнє бажання допомогти один одному, підтримати у скрутний момент життя. Скляний букетик не загубився і не розбився тому, що Машин батько подарував його Машиній мамі на знак великого кохання для того, щоб хоч би букетик (якщо не він сам) зміг бути присутнім на такому важливій події, як виконання мамою партії Попелюшки у балеті (мама мріяла танцювати Попелюшку). Букетик не розбився тому, що кохання – це така величезна цінність і сила, якою не страшні жодні випадкові обставини. І якщо ворона вкрала букетик, то знайдеться такий горобець, який його поверне!

Уроки читання можуть бути класними та позакласними, тобто спрямовані на реалізацію програми навчання та ті, метою яких є вивчення не включених до програми художніх творів.

Спираючись на знання етапів формування учнів-читачів та особливостей естетичного сприйняття чи літературних творів, під час уроків літературного читання вчитель організовує читання художньої літературидля молодших школярів Специфічні цілі навчально-виховної роботи у читанні художньої літератури спрямовані на забезпечення знайомства учнів із різноманітними дитячими книгами, освоєння дітьми загальних властивостейі закономірностей, якими групують книжки, оволодіння різними видами діяльності з доступними книжками, що, зрештою, дає можливість кожному учневі визначити своє коло читання.

Досягнення учнями під час уроків літературно читання навчальної мети, виконання навчальних завдань забезпечують успішне застосування під час уроків універсальних навчальних процесів.

Під час проведення позакласних занять обов'язково враховується принцип цікавості, що допомагає порушити в учнів безпосередній інтерес до предмета, викликати прагнення отримання знань. Пропоновані матеріали та різні вправи містять, як правило, проблемне завдання. Важкі на перший погляд завдання приваблюють учнів своєю новизною. Викликаючи у школярів інтерес, вони підтримують дух пошуків, відкриттів, активного пізнання нового, сприяють створенню позитивної емоційної обстановки, без чого неможливе активне засвоєння матеріалу учнями.

При проведенні позакласних занять вчитель не повинен забувати про те, що активна зацікавленість та творча діяльність учнів є показником ефективності кожного заняття та всієї роботи загалом. Дотримання цих умов допомагає вчителю регулювати весь перебіг позаурочної роботи та знаходити оптимальні варіанти занять, що дозволяють успішніше здійснювати завдання виховання школярів.

Висновки з першого розділу

У цьому розділі було розглянуто етапи творчості письменника. К.Г. Паустовський поділяв свою творчість на 3 періоди. У кожному періоді твори вирізняються тематикою, поглядом автора на світ.

Розповіді Паустовського гуманістичні. Ми поділяємо позицію тих авторів підручників щодо літературному читанню, які включають до програми ознайомлення дітей з такими творами, як «Сталеве колечко», «Заячі лапи», «Кіт-Злодюга» та «Які бувають дощі», «Барсучий ніс», «Кошик з ялиновими шишками», «Поспішайте робити добро». У нашій роботі ми запропонували, спираючись на досвід вчителів-практиків та свій власний, оптимальний, на наш погляд, процес ознайомлення з творами письменника.

Знайомство з будь-яким твором може здійснюватися на уроках класного та позакласного читання. Діяльність ми розглянули обидві форми організації роботи. Основною відмінністю класного читання від позакласного і те, що твори, досліджувані під час уроків класного читання, включені до програми навчання, а позакласного - не включені, і вибирає їх вчитель з багатьох чинників: традиції вибору, особливостей учнів, особистих схильностей.

Твори К.Г. Паустовського – важливий компонент кола читання молодшого школяра. Ознайомлення дітей із творами письменника допомагає розвивати вони уявлення про літературу як вид мистецтва, і навіть формувати моральні уявлення та самостійність мислення. Але особливо цінним є те, що твори письменника допоможуть дітям зрозуміти навколишній світі знайти у ньому своє місце.

Тверський педагогічний коледж

Реферат

З навчальної дисципліни «Дитяча література»
Тема «Життєвий та творчий шляхК.Г. Паустовського»

Виконала: студентка екстернату
за спеціальністю дошкільна освіта
Ремізова Наталія Олександрівна
Викладач С.П. Дидюк

Тверь 2010
План

Вступ
Глава I. Життєвий та творчий шлях К.Г.Паустовського
Висновок
Список літератури

Вступ
Костянтин Георгійович Паустовський – письменник, у творчості якого висока поетичність нерозривно і органічно зливається з просвітницькою тенденцією. Він був переконаний, що «у будь-якій галузі людського знання полягає безодня поезії». Паустовський – загальновизнаний майстер слова, який вважав письменство покликанням, якому слід присвятити себе цілком.
Щоб мати право писати, треба добре знати життя, - вирішив ще юнаком майбутній письменник і вирушив у подорож країною, жадібно вбираючи враження. Дослідник творчості Паустовського Л. Кременцов зазначав, що вирости у великого майстра письменнику дозволили насамперед психологічний типйого особистості - надзвичайно емоційний і в той же час вольовий, а крім того, прекрасна пам'ять, живий інтерес до людей, мистецтва, природи; з роками – і широка ерудиція, культура, найбагатший досвід життя.

Глава 1. Життєвий та творчий шлях К.Г.Паустовського
Костянтин Георгійович Паустовський народився у Москві 31 травня у Гранатному провулку. Крім нього, в сім'ї було ще троє дітей – два брати та сестра. У сім'ї багато співали, грали на роялі, благоговійно любили театр. Мати Паустовського була жінкою владною та неласкою. Все життя вона трималася «твердих поглядів», що зводилися переважно до завдань дітей. Його батько служив в управлінні залізниці, був невиправним мрійником та протестантом. Через цих своїх якостей він не засиджувався довго на одному місці і сім'я часто переїжджала: після Москви вони жили у Пскові, Вільно, Києві. Батьки розлучилися коли Костянтин навчався у шостому класі, і хлопчика відправили на Україну в сім'ю діда, колишнього солдата, та бабки-турчанки. З того часу він сам повинен був заробляти собі на життя та вчення. Коли настав час, хлопчик вступив до Першої київської класичної гімназії. Улюбленим предметом була російська література, і, за визнанням самого письменника, читання книжок йшло більше часу, ніж приготування уроків.
1911 року, в останньому класі гімназії, К.Г. Паустовський написав свою першу розповідь, і її було надруковано в київському літературному журналі «Вогні». З того часу рішення стати письменником оволоділо ним міцно, і він почав підкоряти своє життя цій єдиній меті.
Після закінчення гімназії він два роки пробув у Київському університеті, а потім у 1914 році він перевівся до Московського університету та переїхав до Москви. Але світова війна, що почалася, не дозволила йому завершити освіту, він пішов на фронт санітаром на тиловому і польовому санітарних поїздах, і багато хто згадував потім добрим словом умілі руки цієї людини. Паустовський змінив безліч професій: був вожатим і кондуктором московського трамвая, учителем російської мови та журналістом, робітником на металургійних заводах, рибалкою.
З 1923 він кілька років пропрацював редактором в РОСТА (Російське телеграфне агентство). Редакторська хватка збереглася у Паустовського на все життя: він був уважним і чуйним читачем молодих авторів. Натомість до своїх творів письменник ставився дуже критично; багато хто згадує, як після читання свого нового твору, навіть якщо слухачі сприйняли його захоплено, він міг уночі знищити написане.
У двадцяті роки його творчість виявилося у збірниках оповідань та нарисів «Морські начерки» (1925), «Мінетоза» (1927), «Зустрічні кораблі» (1928) та в романі «Блискучі хмари» (1929). Їхні герої – це люди романтичного складу, які не терплять повсякденної рутини і прагнуть пригод.
Про дитинство та юність письменник згадував у книгах «Далекі роки», «Стурбова юність», «Романтики». Перші його твори були сповнені яскравих екзотичних фарб. Це тим, що у дитинстві навколо нього постійно «шумів вітер надзвичайного» і його переслідувало «бажання незвичайного». У 30-ті роки Паустовський звертається до історичної теми та жанру повісті («Доля Шарля Лонсевіля», «Північна повість»). До цього часу належать твори, які вважаються зразками художньо-пізнавальної прози: «Колхіда» (1934), «Чорне море» (1936), «Мещерська сторона» (1930). У творчості Паустовського вперше органічно зливаються в одне ціле повість, нарис, краєзнавчий та науковий опис.
Після того, як Паустовський оселився в Москві, у його житті практично не траплялося жодних великих подій. Тільки в тридцяті роки він за прикладом інших письменників вирішив оновити життєві враження і подався на великі будови часу. Повісті «Кара-Бугаз» (1932) і «Колхіда» (1934), що з'явилися після цього, принесли йому популярність. Вони остаточно визначилася головна ідея творчості письменника – людина має дбайливо і трепетно ​​ставитися до землі, де живе. Щоб написати повість «Кара-Бугаз», Паустовський об'їхав майже все узбережжя Каспію. Багато героїв повісті – особи реальні, а факти – справжні.
З 1934 року твори Паустовського переважно присвячені опису природи та зображенню людей творчої праці. Він відкриває особливу країну Мещеру – місцевість, розташовану на південь від Москви – край між Володимиром та Рязанню, - куди приїхав уперше 1930 року. Мещерський край Паустовський називав своєю другою батьківщиною. Там він прожив (з перервами) більше двадцяти років і там, за його словами, торкнувся народного життя, найчистіших витоків російської мови. «Найбільше, просте і нехитре щастя я знайшов у лісовому Мещерському краї, - писав Костянтин Георгійович. – Щастя близькості до своєї землі, зосередженості та внутрішньої свободи, улюблених дум та напруженої праці». Тому був настільки сильним вплив лісового краю на письменницьку свідомість Паустовського, настрій його образів, на поетику творів.
Про що тільки не дізнавався читач із описів маловивченого тоді ще краю! Про старовинну його карту, яку доводиться виправляти, настільки змінилася течія його річок та каналів; про озера з таємничою водою різного кольору; про ліси, «величні, як кафедральні собори». Тут і птахи, і риби, і вовчиця з вовченятами, і череп викопного оленя з розмахом рогів на два з половиною метри… Але головне, що залишається в душі читача, - це відчуття дотику до таємниці. До таємниці чарівності російської природи, коли «в незвичайній, ніколи не чутній тиші зароджується світанок… Ще все спить… І тільки сови літають біля багаття повільно й безшумно, мов груди білого пуху». Або коли «захід сонця важко палає на кронах дерев, золотить їх старовинною позолотою. А внизу, біля підніжжя сосен, уже темно та глухо. Безшумно літають і наче заглядають в обличчя кажани. Якийсь незрозумілий дзвін чути в лісах – звучання вечора, що догорів дня».
"Мещерська сторона" починається з запевнення, що в цьому краї "немає ніяких особливих краси і багатств, крім лісів, лук і прозорого повітря». Але чим більше дізнаєшся цю «тиху і немудру землю під неясним небом», тим більше, «майже до болю в серці», починаєш її любити. До цієї думки письменник приходить у фіналі повісті. Він вважав, що дотик до рідної природи, її пізнання - запорука істинного щастя і доля «посвячених», а не невігласів. «Людина, яка знає, наприклад, життя рослин та закони рослинного світу, набагато щасливіший від того, хто навіть не може відрізнити вільху від осики або конюшину від подорожника».
Пильне вглядання у всі прояви життя людей та природи не приглушало романтичного звучання прози Паустовського. Він говорив, що романтика не суперечить гострому інтересу до «грубою життя» та любові до неї; майже в усіх сферах людської діяльності закладені золоті зерна романтики.
Там було все, що приваблювало письменника з самого дитинства, - «глухі ліси, озера звивисті лісові річки, болота, занедбані дороги і навіть заїзди. К.Г. Паустовський писав, що Мещері він «зобов'язаний багатьма своїми оповіданнями, «Літні дні», «Мещерська сторона» та «Повість про ліси».
За роки свого письменницького життя він був на Кольському півострові, об'їздив Кавказ та Україну, Волгу, Каму, Дон, Дніпро, Оку та Десну, Долонезьке та Онезьке озера, був у Середній Азії, на Алтаї, у Сибіру, ​​на чудовому нашому північному заході - У Пскові, Новгороді, Вітебську, в Пушкінському Михайлівському, в Естонії, Латвії, Литві, Білорусії. Враження від цих численних поїздок, від зустрічей з різними і – у кожному окремому випадку – по-своєму цікавими людьмилягли в основу багатьох його оповідань та дорожніх нарисів.
Кожна його книга – це зібрання багатьох людей різного віку, національностей, занять, характерів та вчинків. Крім окремих книг про Левітана, Тараса Шевченка, у нього є глави романів і повістей, оповідання та нариси, присвячені Горькому, Чайковському, Чехову, Пушкіну, Гоголю, Лермонтову та ін. пастухів, поромників, лісових об'їзників, сторожів і сільських дітей.
Важливою частиною творчості Паустовського стали художні біографії «Орест Кіпренський» (1937), «Ісаак Левітан» (1937) та «Тарас Шевченко» (1939), а також збірка есе «Золота троянда», основною в якій була тема творчості.
Паустовський, на відміну багатьох інших письменників, будь-коли писав на злобу дня. Навіть у тридцяті роки, коли багато хто відгукувався, наприклад, на події, пов'язані з підкоренням Півночі, Паустовський писав передусім долі людей, що з цим краєм, - «Північна повість» (1938).
Паустовський був чудовим оповідачем, він умів бачити і по-новому відкривати світ, завжди розповідав про добре, світле і прекрасне. Тому зовсім не випадково, що він почав писати і для дітей.
Особливістю Паустовського було романтичне сприйняття світу. Щоправда, він примудрявся залишатися реалістично конкретним. Пильне вглядання у всі прояви життя людей та природи не приглушало романтичного звучання прози Паустовського. Він говорив, що романтика не суперечить гострому інтересу до «грубою життя» та любові до неї; майже в усіх сферах людської діяльності закладені золоті зерна романтики.
Зерна романтики з великою щедрістю розсипані в маленьких розповідях Паустовського про дітей. У «Барсучому носі» (1935) хлопчик наділений особливим слухом і зором: він чує, як шепочуться риби; він бачить, як мурахи влаштовують пором через струмок із соснової кори та павутиння. Не дивно, що саме йому дано було побачити, як борсук лікує обпалений ніс, засунувши його в мокру і холодну потерть старого соснового пня. У оповіданні «Льонька з Малого озера» (1937) хлопчик дуже хоче дізнатися, з чого зроблені зірки, і безстрашно вирушає болотами шукати «метеор». Розповідь сповнена захоплення невгамовністю хлопчика, його гострою спостережливістю: «Льонько перший, з багатьох сотень людей, яких я зустрічав у своєму житті, розповів мені, де і як спить риба, як роками тліють під землею сухі болота, як цвіте стара сосна і як разом з птахами здійснюють осінні перельоти маленькі павуки». У героя обох оповідань був реальний прототип- Маленький приятель письменника Вася Зотов. Паустовський неодноразово повертався до його образу, наділяючи різними іменами. У оповіданні «Заячі лапи» (1937), наприклад, він – Ваня Малявін, ніжно дбає про зайця з обпаленими при лісовій пожежі лапами.
Атмосфера доброти, гумору наповнює розповіді та казки Паустовського про тварин. Рудий злодійкуватий кіт («Кіт-злодюга», 1936), який довго зводив людей неймовірними своїми витівками і, нарешті. Спійманий «на місці злочину», замість покарання отримує «чудову вечерю» і виявляється здатним навіть на «шляхетні вчинки». Цуценя згризло пробку гумового човна, і «густий струмінь повітря з ревом вирвався з клапана, як вода з пожежного шланга, вдарив у морду, підняв на Мурзиці шерсть і підкинув його в повітря». За «хуліганську витівку» цуценя покарали – не взяли на озеро. Але він здійснює «щенячий подвиг»: один біжить уночі через ліс до озера. І ось уже «волохата, мокра від сліз Мурзикіна морда» притискається до обличчя оповідача («Гумовий човен», 1937).
Спілкування людей із тваринами має будуватися на основі кохання та поваги, переконаний письменник. Якщо ж цей принцип порушується – як у казці «Теплий хліб» (1945), то можуть статися найстрашніші події. Хлопчик Філька образив пораненого коня, і тоді лютий мороз упав на село. Лише щире каяття Фільки, його гаряче бажання викупити свою провину призвело нарешті до того, що задув «теплий вітер». Романтична загостреність розповіді, властива письменницькій манері Паустовського, проявляється вже на самому початку казки: «Сльоза скотилася у коня з очей. Кінь заржав жалібно, протяжно, змахнув хвостом, і одразу в голих деревах, в огорожах і трубах завив, засвистів пронизливий вітер, надув сніг, запорошив Фільке горло».
Характерна рисаказок Паустовського – майстерне змішання реального та чудового. Петрик пасе колгоспних телят, спостерігає за бобрами та птахами, розглядає квіти та трави. Але в розповідь вплітається історія нападу старого ведмедя на стадо. Всі звірі та птахи опиняються на боці Петі і люто воюють з ведмедем, людською мовою погрожуючи йому розправою («Дремучий ведмідь», 1948). Звичайне життядівчинки Маші в «Розпатланому горобці» (1948) протікає паралельно з казковим життям птахів – старої ворони та жвавого горобця Пашки. Ворона стягла у Маші букетик скляних квітів, а горобець відібрав його і приніс на сцену театру, де танцює Машина мама.
Казкові персонажі Паустовського – «артільні мужички», жаба-квакша чи «дбайлива квітка» – допомагають людям, як і в народних казках, у відповідь на добре ставлення до них. Так проявляється традиційно-дидактичний напрямок його творів, призначених дітям. Гармонія людських почуттів та прекрасного в природі – ось ідеал К.Г.Паустовського.
Слова Костянтина Паустовського «Люди зазвичай йдуть у природу як на відпочинок. Я ж думав, що життя в природі має бути постійним станом», можуть бути своєрідним лейтмотивом творчості письменника. У російській прозі він залишився насамперед співаком природи середньоруської смуги.
Наприклад, його казки «Сталеве колечко» (1946), «Дремучий ведмідь» (1948), «Розпатланий горобець» (1948) або «Теплий хліб» (1954).
За своєю манерою Паустовський виявився близьким до Андерсену: він також умів побачити у звичайному незвичне, його твори завжди подієві, і будь-яка подія видається незвичною, що виходить із звичного ряду речей. Звірі та птахи здатні вести з людиною дуже цікавий діалог, при цьому основна авторська думка завжди виражена ненав'язливо та тонко. Казки Паустовського відрізняє якусь особливу витонченість, вони написані простою і ємною мовою: «Музика голосно і весело заспівала про щастя», «Вночі в лісі вили вовки, що здригнулися», «От так само, як сніг, сиплються на людей щасливі сни та казки ».
До кола дитячого читання увійшли й багато творів Паустовського, написані про природу. Останні роки творчості майстра були присвячені створенню шеститомної епопеї про пережиті роки, вона так і була названа – «Повість про життя» до неї увійшли кілька творів Паустовського починаючи з 1945 року, коли були написані «Далекі роки». Наступний твір з цього циклу – «Стурбова юність» – вийшов у 1955 році, через два роки – «Початок невідомого століття», ще через два у 1959 році – «Час великих очікувань». 1960 року з'явився «Кидок на південь», а 1963-го – «Книга поневірянь».
У житті Паустовський був надзвичайно мужньою людиною. Його зір постійно погіршувався, письменника мучила астма. Але він намагався не показувати, як йому доводилося важко, хоч характер у нього був досить складним. Друзі намагалися всіляко допомогти йому.
і т.д.................

Для оптимальної організації ознайомлення дітей із творчістю письменника вчителю необхідно отримати досить широке коло інформації про його життя та творчість. Вчителю потрібно знати значно більше, що він повинен повідомити учням. Готуючись до оглядових тем, з'ясовуючи еволюцію письменника, вчитель має детальніше ознайомитися з деякими значними творами Паустовського, які у програму.

Дослідженням життя та творчості К.Г. Паустовського займалися такі вчені, як Л.П. Кременцов, Л.К. Нефьодова, Л.А. Левицький, А. Івіч та інші вчені.

Творчість чудового вітчизняного письменника К.Г. Паустовського користується найширшою популярністю нашій країні. Спогадами про К.Г. Паустовському діляться його однолітки - У. Іванов, У. Шкловський, Р. Фраерман, Ю. Смолін, М. Шагінян, І. Еренбург, його молодші товариші -П. Атаров, Л. Бек, А. Гладков, Еге. Казакевич, Л. Мартинов, і навіть письменники повоєнного покоління, яких він навчав художній майстерності, -Г. Бакланов, Ю. Бондарєв, Ю. Козаков, Л. Кривенко, В. Тендряков, Ю. Трифонов.

Про творчість Паустовського з великим коханнямі щирістю говорять багато його шанувальників, не обійшли його увагою відомі літературні критики. Багато хто з них відзначає особливий, властивий письменникові погляд на природу, яка постає перед читачами «олюдненої»: «Природа, по суті, так само ласкава, як і будь-яка хороша людина, будемо ж жити з нею у світі, щоб повністю почути її задумливий голос і дізнатися про радість її тиші».

І коли в середині п'ятдесятих років стало очевидно, що Паустовський один із найбільш читаних сучасних російських письменників, що до його неголосного голосу прислухаються в найвіддаленіших куточках нашої країни, що незаперечний його моральний авторитет, то деяких критиків, які звикли поглядати на нього зверхньо, ​​то й справу тих, хто вимовляв йому за незліченні нібито промахи і недогляди, ця популярність, що виросла на їхніх очах, але без їхньої участі, ставила в глухий кут. І оскільки цей факт треба було якось пояснити, інші з них зробили нехитрий висновок, що Паустовському просто пощастило, що він пустунок долі, на якого несподівано впала слава. Для більшої переконливості наводили рядки Тютчева: «Нам не дано передбачити, як слово наше відгукнеться, - і нам співчуття дається, як нам дається благодать». Виходило так, що письменник ні сном ні духом не винен у співчутті, яке викликало його слово.

Але в літературі не може бути так, що тобі просто пощастило і ти став відомим. У літературі кожен отримує, зрештою, те, що він заслужив. Широке визнання, що прийшло до Паустовського, не було випадковим і несподіваним. Воно стало природним результатом обраного письменником шляху, яким він послідовно йшов усе життя.

Перш ніж розглядати твори К.Г. Паустовського необхідно простежити основні етапи розвитку його творчого шляху, оскільки при знайомстві з творчістю будь-якого письменника необхідно знати про його життя, за яких обставин були створені його твори. Особливо важливо це у процесі навчання, як учня, так вчителя.

У автобіографічному нарисі «Кілька уривчастих думок» (1967) К.Г. Паустовський поділяє свою творчість на 3 періоди.

Перший - час захоплення екзотикою. Паустовський писав: «Бажання надзвичайного переслідувало мене з дитинства. Мій стан можна було визначити двома словами: захоплення перед уявним світом і туга через неможливість побачити його. Ці два почуття переважали в моїх юнацьких віршах та першій незрілій прозі».

У цей період він пише оповідання: «Лихоманка», «Романтики» (1916-1923), «Блискучі хмари».

Роман «Романтики», зміст та настрій якого відповідали його назві, був відзначений авторським пошуком лірико-прозової форми. Паустовський прагнув створити цілісну сюжетну розповідь про те, що йому довелося побачити та відчути в юності. Один із героїв роману, старий Оскар, усе життя противився тому, що його намагалися перетворити з художника на здобувача. Основний мотив «Романтиків» – доля художника, який прагне подолати самотність, – згодом зустрічався у багатьох творах Паустовського.

У 1923 році Паустовський повернувся до Москви і почав працювати редактором РОСТА. Саме тоді друкувалися як його нариси, а й розповіді. У 1928 вийшла перша збірка оповідань Паустовського «Зустрічні кораблі». У тому ж році був написаний роман «Блискучі хмари». У цьому творі детективно-авантюрна інтрига поєднувалася з автобіографічними епізодами, пов'язаними з поїздками Паустовського Чорномор'ям та Кавказом. У рік написання роману письменник працював у газеті водників «На вахті», з якою тоді співпрацювали А.С. Новіков-Прибій, М.А. Булгаков, В. Катаєв та інші.

Другий період його творчості – Північний. Це період, коли відточується його перо, він намагається знайти незвичайне у звичайному.

Паустовський говорив: «Моє письменницьке життя, як я вже казав, почалося з бажання все знати і все бачити. Спочатку був південь. З ним пов'язані "Романтики", "Блискучі хмари", "Кара-Бугаз", "Колхіда", "Чорне море" та ряд оповідань, у тому числі "Етикетки для колоніальних товарів", "Втрачений день", "Вітрильний майстер", «Синева» та деякі інші.

Перша моя поїздка на північ - до Ленінграда, Карелії та на Кольський півострів - просто приголомшила мене. Я дізнався чарівну владу півночі». Північ викликала до життя такі книги, як "Доля Шарля Лонсевіля", "Озерний фронт", "Північна повість", і такі розповіді, як "Колотий цукор" і "Білі зустрічі".

З російської Півночі Паустовський переміщається в середню смугу Росії. «Найпліднішим і найщасливішим для мене виявилося знайомство із середньою смугою Росії. Вона заволоділа мною одразу і назавжди». Це і є третій період творчості письменника. Тут його талант розкривається у всьому блиску та досконалості.

У цей період Паустовським було написано багато творів, таких як: «Мещерська сторона», «Ісаак Левітан», «Повість про ліси», цикл оповідань «Літні дні», «Старий човен», «Ніч у жовтні», «Телеграма», «Дощовий світанок», «Кордон 273», «У глибині Росії», «Наодинці з восени», «Іллінський вир». Він стає всенародним відомим письменником. І його творчість сповнюється патріотичним пафосом.

У 1930-ті роки Паустовський активно працював журналістом газети «Правда» та журналів «30 днів», «Наші досягнення» та інших, побував у Солікамську, Астрахані, Калмикії та багатьох інших місцях – по суті об'їздив усю країну. Багато вражень цих поїздок «гарячими слідами», описані в газетних нарисах, втілилися в художніх творах. Так, герой нарису 1930-х «Підводні вітри» став прототипом головного героя повісті «Кара-Бугаз» (1932). Історія створення «Кара-Бугаза» докладно описана в книзі нарисів та оповідань Паустовського «Золота троянда» (1955) – одному з найвідоміших відомих творівРосійська література присвячена осмисленню природи творчості. У «Кара-Бугазі» Паустовському вдалося розповісти про створення покладів глауберової солі в затоці Каспію так само поетично, як про мандри юнака-романтика у своїх перших творах.

Після появи «Кара-Бугаза» Паустовський залишив службу і став професійним письменником. Як і раніше багато їздив, жив на Кольському півострові та в Україні, побував на Волзі, Камі, Дону, Дніпрі та інших великих річках, у Середній Азії, Криму, Алтаї, Пскові, Новгороді, Білорусії та інших місцях.

p align="justify"> Особливе місце в його творчості займає Мещерський край, де Паустовський подовгу жив один або з друзями-письменниками - А. Гайдаром, Р. Фраєрманом та іншими. Про улюблену ним Мещеру Паустовський писав: «Найбільше, просте і нехитре щастя я знайшов у лісовому Мещерському краї. Щастя близькості до своєї землі, зосередженості та внутрішньої свободи, улюблених дум та напруженої праці».

У роки Великої Вітчизняної війни Паустовський працював військовим кореспондентом і писав оповідання, серед них «Сніг» (1943) та «Дощовий світанок» (1945), які критики назвали найніжнішими ліричними акварелями.

У 1945-1963 роках Паустовський створював свій головний твір - автобіографічну «Повість про життя», що складається з шести книг: «Далекі роки» (1946), «Неспокійна юність» (1954), «Початок невідомого століття» (1956), «Час великих очікувань» (1958), «Кидок на південь» (1959-1960), «Книга поневірянь» (1963). У 1950-х років до Паустовського прийшло світове визнання. Письменник отримав можливість подорожувати Європою. Він побував у Болгарії, Чехословаччині, Польщі, Туреччині, Греції, Швеції, Італії та інших країнах; 1965 довго жив на острові Капрі. Враження від цих поїздок лягли в основу оповідань та дорожніх нарисів 1950-1960-х років "Італійські зустрічі", "Швидколітній Париж", "Вогні Ла-Манша" та інші.

Творчість Паустовського вплинула на письменників, що належать до так званої «школи ліричної прози», - Ю. Казакова, С. Антонова, В. Солоухіна, В. Конецького та інших.

Щоб скористатися попереднім переглядом презентацій, створіть собі обліковий запис Google і увійдіть до нього: https://accounts.google.com

Підписи до слайдів:

КОНСТАНТИН ГЕОРГІЙОВИЧ ПАУСТОВСЬКИЙ ПРЕЗЕНТАЦІЯ КАРАНОВОЇ О.М.

Навчався: Паустовський навчався у Київській класичній гімназії. Після закінчення гімназії в 1912 році він вступив до Київського університету, на історико-філологічний факультет, потім перевівся в Московський університет, на юридичний факультет

Перша світова війна

У 1950-ті роки Паустовський жив у Москві та в Тарусі на Оці

Перша розповідь Паустовського «На воді» (1912), написана в останній рікнавчання у гімназії, було надруковано у київському альманасі «Вогні». У 1928 вийшла перша збірка оповідань Паустовського «Зустрічні кораблі». Відомість принесла повість «Кара-Бугаз» (1932). У 1930-ті писав різноманітні за тематикою повісті «Доля Шарля Лонсевіля» (1933), «Колхіда» (1934), «Чорне море» (1936), «Сузір'я гончих псів» (1937), «Північна повість» (1938)

У роки Великої Вітчизняної війни Паустовський працював військовим кореспондентом на Південному Фронті та писав оповідання

Повість "Золота троянда" (1955) присвячена сутності письменницької праці. У 1945-1963 Паустовський писав свій головний твір - автобіографічну «Повість про життя», що складається з шести книг: «Далекі роки» (1946), «Неспокійна юність» (1954), «Початок невідомого століття» (1956), «Час великих очікувань» (1958), «Кидок на південь» (1959 – 1960), «Книга поневірянь» (1963). У 1950-х років до Паустовського прийшло світове визнання. Паустовський отримав можливість подорожувати Європою. Він побував у Болгарії, Чехословаччині, Польщі, Туреччині, Греції, Швеції, Італії та інших країнах; 1965 довго жив на о. Капрі. У тому ж 1965 був ймовірним кандидатом на Нобелівську преміюз літератури, яка дісталася врешті-решт Шолохову.

ПАУСТОВСЬКИЙ ДЛЯ ДІТЕЙ

"Я не проміняю Середню Росію на найславетніші і приголомшливі краси земної кулі.. Всю ошатність Неаполітанської затоки з її бенкетом фарб я віддам за мокрий від дощу вербовий кущ на піщаному березі Оки або за звивисту річку Таруску - на її скромних берегах я тепер часто й подовгу живу" - Костянтин Георгійович Паустовський.

Тверський педагогічний коледж

З навчальної дисципліни «Дитяча література»

Тема «Життєвий та творчий шлях К.Г. Паустовського»

Виконала: студентка екстернату

за фахом дошкільна освіта

Ремізова Наталія Олександрівна

Викладач С.П. Дидюк

Вступ

Глава I. Життєвий та творчий шлях К.Г.Паустовського

Висновок

Список літератури

Вступ

Костянтин Георгійович Паустовський – письменник, у творчості якого висока поетичність нерозривно і органічно зливається з просвітницькою тенденцією. Він був переконаний, що «у будь-якій галузі людського знання полягає безодня поезії». Паустовський – загальновизнаний майстер слова, який вважав письменство покликанням, якому слід присвятити себе цілком.

Щоб мати право писати, треба добре знати життя, - вирішив ще юнаком майбутній письменник і вирушив у подорож країною, жадібно вбираючи враження. Дослідник творчості Паустовського Л. Кременцов зазначав, що вирости у великого майстра письменнику дозволили насамперед психологічний тип його особистості – надзвичайно емоційний і в той же час вольовий, а крім того, чудова пам'ять, живий інтерес до людей, мистецтва, природи; з роками – і широка ерудиція, культура, найбагатший досвід життя.

Глава 1. Життєвий та творчий шлях К.Г.Паустовського

Костянтин Георгійович Паустовський народився у Москві 31 травня у Гранатному провулку. Крім нього, в сім'ї було ще троє дітей – два брати та сестра. У сім'ї багато співали, грали на роялі, благоговійно любили театр. Мати Паустовського була жінкою владною та неласкою. Все життя вона трималася «твердих поглядів», що зводилися переважно до завдань дітей. Його батько служив в управлінні залізниці, був непоправним мрійником та протестантом. Через цих своїх якостей він не засиджувався довго на одному місці і сім'я часто переїжджала: після Москви вони жили у Пскові, Вільно, Києві. Батьки розлучилися коли Костянтин навчався у шостому класі, і хлопчика відправили на Україну в сім'ю діда, колишнього солдата, та бабки-турчанки. З того часу він сам повинен був заробляти собі на життя та вчення. Коли настав час, хлопчик вступив до Першої київської класичної гімназії. Улюбленим предметом була російська література, і, за визнанням самого письменника, читання книжок йшло більше часу, ніж приготування уроків.

1911 року, в останньому класі гімназії, К.Г. Паустовський написав свою першу розповідь, і її було надруковано в київському літературному журналі «Вогні». З того часу рішення стати письменником оволоділо ним міцно, і він почав підкоряти своє життя цій єдиній меті.

Після закінчення гімназії він два роки пробув у Київському університеті, а потім у 1914 році він перевівся до Московського університету та переїхав до Москви. Але світова війна, що почалася, не дозволила йому завершити освіту, він пішов на фронт санітаром на тиловому і польовому санітарних поїздах, і багато хто згадував потім добрим словом умілі руки цієї людини. Паустовський змінив безліч професій: був вожатим і кондуктором московського трамвая, учителем російської мови та журналістом, робітником на металургійних заводах, рибалкою.

З 1923 він кілька років пропрацював редактором в РОСТА (Російське телеграфне агентство). Редакторська хватка збереглася у Паустовського на все життя: він був уважним і чуйним читачем молодих авторів. Натомість до своїх творів письменник ставився дуже критично; багато хто згадує, як після читання свого нового твору, навіть якщо слухачі сприйняли його захоплено, він міг уночі знищити написане.

У двадцяті роки його творчість виявилося у збірниках оповідань та нарисів «Морські начерки» (1925), «Мінетоза» (1927), «Зустрічні кораблі» (1928) та в романі «Блискучі хмари» (1929). Їхні герої – це люди романтичного складу, які не терплять повсякденної рутини і прагнуть пригод.

Про дитинство та юність письменник згадував у книгах «Далекі роки», «Стурбова юність», «Романтики». Перші його твори були сповнені яскравих екзотичних фарб. Це тим, що у дитинстві навколо нього постійно «шумів вітер надзвичайного» і його переслідувало «бажання незвичайного». У 30-ті роки Паустовський звертається до історичної теми та жанру повісті («Доля Шарля Лонсевіля», «Північна повість»). До цього часу належать твори, які вважаються зразками художньо-пізнавальної прози: «Колхіда» (1934), «Чорне море» (1936), «Мещерська сторона» (1930). У творчості Паустовського вперше органічно зливаються в одне ціле повість, нарис, краєзнавчий та науковий опис.

Після того, як Паустовський оселився в Москві, у його житті практично не траплялося жодних великих подій. Тільки в тридцяті роки він за прикладом інших письменників вирішив оновити життєві враження і подався на великі будови часу. Повісті «Кара-Бугаз» (1932) і «Колхіда» (1934), що з'явилися після цього, принесли йому популярність. У них остаточно визначилася Головна ідеятворчості письменника – людина має дбайливо і трепетно ​​ставитися до землі, де живе. Щоб написати повість «Кара-Бугаз», Паустовський об'їхав майже все узбережжя Каспію. Багато героїв повісті – особи реальні, а факти – справжні.

З 1934 року твори Паустовського переважно присвячені опису природи та зображенню людей творчої праці. Він відкриває особливу країну Мещеру – місцевість, розташовану на південь від Москви – край між Володимиром та Рязанню, - куди приїхав уперше 1930 року. Мещерський край Паустовський називав своєю другою батьківщиною. Там він прожив (з перервами) більше двадцяти років і там, за його словами, торкнувся народного життя, найчистіших витоків російської мови. «Найбільше, просте і нехитре щастя я знайшов у лісовому Мещерському краї, - писав Костянтин Георгійович. – Щастя близькості до своєї землі, зосередженості та внутрішньої свободи, улюблених дум та напруженої праці». Тому був настільки сильним вплив лісового краю на письменницьку свідомість Паустовського, настрій його образів, на поетику творів.

Про що тільки не дізнавався читач із описів маловивченого тоді ще краю! Про старовинну його карту, яку доводиться виправляти, настільки змінилася течія його річок та каналів; про озера з таємничою водою різного кольору; про ліси, «величні, як кафедральні собори». Тут і птахи, і риби, і вовчиця з вовченятами, і череп викопного оленя з розмахом рогів на два з половиною метри… Але головне, що залишається в душі читача, - це відчуття дотику до таємниці. До таємниці чарівності російської природи, коли «в незвичайній, ніколи не чутній тиші зароджується світанок… Ще все спить… І тільки сови літають біля багаття повільно й безшумно, мов груди білого пуху». Або коли «захід сонця важко палає на кронах дерев, золотить їх старовинною позолотою. А внизу, біля підніжжя сосен, уже темно та глухо. Безшумно літають і ніби заглядають в обличчя летючі миші. Якийсь незрозумілий дзвін чути в лісах – звучання вечора, що догорів дня».

"Мещерська сторона" починається з запевнення, що в цьому краї "немає ніяких особливих краси і багатств, крім лісів, лук і прозорого повітря". Але чим більше дізнаєшся цю «тиху і немудру землю під неясним небом», тим більше, «майже до болю в серці», починаєш її любити. До цієї думки письменник приходить у фіналі повісті. Він вважав, що дотик до рідної природи, її пізнання - запорука істинного щастя і доля «посвячених», а не невігласів. «Людина, яка знає, наприклад, життя рослин і закони рослинного світу, набагато щасливіша за того, хто навіть не може відрізнити вільху від осики або конюшину від подорожника».

Пильне вглядання у всі прояви життя людей та природи не приглушало романтичного звучання прози Паустовського. Він говорив, що романтика не суперечить гострому інтересу до «грубою життя» та любові до неї; майже в усіх сферах людської діяльності закладені золоті зерна романтики.

Там було все, що приваблювало письменника з самого дитинства, - «глухі ліси, озера звивисті лісові річки, болота, занедбані дороги і навіть заїзди. К.Г. Паустовський писав, що Мещері він «зобов'язаний багатьма своїми оповіданнями, «Літні дні», «Мещерська сторона» та «Повість про ліси».

За роки свого письменницького життя він був на Кольському півострові, об'їздив Кавказ та Україну, Волгу, Каму, Дон, Дніпро, Оку та Десну, Долонезьке та Онезьке озера, був у Середній Азії, на Алтаї, у Сибіру, ​​на чудовому нашому північному заході - У Пскові, Новгороді, Вітебську, в Пушкінському Михайлівському, в Естонії, Латвії, Литві, Білорусії. Враження від цих численних поїздок, від зустрічей з різними і – у кожному окремому випадку – по-своєму цікавими людьми лягли в основу багатьох його оповідань та дорожніх нарисів.

Кожна його книга – це зібрання багатьох людей різного віку, національностей, занять, характерів та вчинків. Крім окремих книг про Левітана, Тараса Шевченка, у нього є глави романів і повістей, оповідання та нариси, присвячені Горькому, Чайковському, Чехову, Пушкіну, Гоголю, Лермонтову та ін. пастухів, поромників, лісових об'їзників, сторожів і сільських дітей.

Важливою частиною творчості Паустовського стали художні біографії «Орест Кіпренський» (1937), «Ісаак Левітан» (1937) та «Тарас Шевченко» (1939), а також збірка есе «Золота троянда», основною в якій була тема творчості.

Паустовський, на відміну багатьох інших письменників, будь-коли писав на злобу дня. Навіть у тридцяті роки, коли багато хто відгукувався, наприклад, на події, пов'язані з підкоренням Півночі, Паустовський писав передусім долі людей, що з цим краєм, - «Північна повість» (1938).

Паустовський був чудовим оповідачем, він умів бачити і по-новому відкривати світ, завжди розповідав про добре, світле і прекрасне. Тому зовсім не випадково, що він почав писати і для дітей.

Особливістю Паустовського було романтичне сприйняття світу. Щоправда, він примудрявся залишатися реалістично конкретним. Пильне вглядання у всі прояви життя людей та природи не приглушало романтичного звучання прози Паустовського. Він говорив, що романтика не суперечить гострому інтересу до «грубою життя» та любові до неї; майже в усіх сферах людської діяльності закладені золоті зерна романтики.

Зерна романтики з великою щедрістю розсипані в маленьких розповідях Паустовського про дітей. У «Барсучому носі» (1935) хлопчик наділений особливим слухом і зором: він чує, як шепочуться риби; він бачить, як мурахи влаштовують пором через струмок із соснової кори та павутиння. Не дивно, що саме йому дано було побачити, як борсук лікує обпалений ніс, засунувши його в мокру і холодну потерть старого соснового пня. У оповіданні «Льонька з Малого озера» (1937) хлопчик дуже хоче дізнатися, з чого зроблені зірки, і безстрашно вирушає болотами шукати «метеор». Розповідь сповнена захоплення невгамовністю хлопчика, його гострою спостережливістю: «Льонько перший, з багатьох сотень людей, яких я зустрічав у своєму житті, розповів мені, де і як спить риба, як роками тліють під землею сухі болота, як цвіте стара сосна і як разом з птахами здійснюють осінні перельоти маленькі павуки». Герой обох оповідань мав реальний прототип – маленький приятель письменника Вася Зотов. Паустовський неодноразово повертався до його образу, наділяючи різними іменами. У оповіданні «Заячі лапи» (1937), наприклад, він – Ваня Малявін, ніжно дбає про зайця з обпаленими при лісовій пожежі лапами.

Атмосфера доброти, гумору наповнює розповіді та казки Паустовського про тварин. Рудий злодійкуватий кіт («Кіт-злодюга», 1936), який довго зводив людей неймовірними своїми витівками і, нарешті. Спійманий «на місці злочину», замість покарання отримує «чудову вечерю» і виявляється здатним навіть на «шляхетні вчинки». Цуценя згризло пробку гумового човна, і «густий струмінь повітря з ревом вирвався з клапана, як вода з пожежного шланга, вдарив у морду, підняв на Мурзиці шерсть і підкинув його в повітря». За «хуліганську витівку» цуценя покарали – не взяли на озеро. Але він здійснює «щенячий подвиг»: один біжить уночі через ліс до озера. І ось уже «волохата, мокра від сліз Мурзикіна морда» притискається до обличчя оповідача («Гумовий човен», 1937).

Спілкування людей із тваринами має будуватися на основі кохання та поваги, переконаний письменник. Якщо ж цей принцип порушується – як у казці «Теплий хліб» (1945), то можуть статися найстрашніші події. Хлопчик Філька образив пораненого коня, і тоді лютий мороз упав на село. Лише щире каяття Фільки, його гаряче бажання викупити свою провину призвело нарешті до того, що задув «теплий вітер». Романтична загостреність розповіді, властива письменницькій манері Паустовського, проявляється вже на самому початку казки: «Сльоза скотилася у коня з очей. Кінь заржав жалібно, протяжно, змахнув хвостом, і одразу в голих деревах, в огорожах і трубах завив, засвистів пронизливий вітер, надув сніг, запорошив Фільке горло».

Характерна риса казок Паустовського - майстерне змішання реального та чудового. Петрик пасе колгоспних телят, спостерігає за бобрами та птахами, розглядає квіти та трави. Але в розповідь вплітається історія нападу старого ведмедя на стадо. Всі звірі та птахи опиняються на боці Петі і люто воюють з ведмедем, на людською мовоюпогрожуючи йому розправою («Дремучий ведмідь», 1948). Звичайне життя дівчинки Маші в «Розпатланому горобці» (1948) протікає паралельно з казковим життям птахів – старої ворони та жвавого горобця Пашки. Ворона стягла у Маші букетик скляних квітів, а горобець відібрав його і приніс на сцену театру, де танцює Машина мама.

Казкові персонажі Паустовського – «артільні мужички», жаба-квакша або «дбайлива квітка» – допомагають людям, як і в народних казкаху відповідь на добре ставлення до них. Так проявляється традиційно-дидактичний напрямок його творів, призначених дітям. Гармонія людських почуттів та прекрасного в природі – ось ідеал К.Г.Паустовського.

Слова Костянтина Паустовського «Люди зазвичай йдуть у природу як на відпочинок. Я ж думав, що життя в природі має бути постійним станом», можуть бути своєрідним лейтмотивом творчості письменника. У російській прозі він залишився насамперед співаком природи середньоруської смуги.

Наприклад, його казки «Сталеве колечко» (1946), «Дремучий ведмідь» (1948), «Розпатланий горобець» (1948) або «Теплий хліб» (1954).

За своєю манерою Паустовський виявився близьким до Андерсену: він також умів побачити у звичайному незвичне, його твори завжди подієві, і будь-яка подія видається незвичною, що виходить із звичного ряду речей. Звірі та птахи здатні вести з людиною дуже цікавий діалог, при цьому основна авторська думка завжди виражена ненав'язливо та тонко. Казки Паустовського відрізняє якусь особливу витонченість, вони написані простою і ємною мовою: «Музика голосно і весело заспівала про щастя», «Вночі в лісі вили вовки, що здригнулися», «От так само, як сніг, сиплються на людей щасливі сни та казки ».

До кола дитячого читання увійшли й багато творів Паустовського, написані про природу. Останні роки творчості майстра були присвячені створенню шеститомної епопеї про пережиті роки, вона так і була названа – «Повість про життя» до неї увійшли кілька творів Паустовського починаючи з 1945 року, коли були написані «Далекі роки». Наступний твір з цього циклу – «Стурбова юність» – вийшов у 1955 році, через два роки – «Початок невідомого століття», ще через два у 1959 році – «Час великих очікувань». 1960 року з'явився «Кидок на південь», а 1963-го – «Книга поневірянь».

У житті Паустовський був надзвичайно мужньою людиною. Його зір постійно погіршувався, письменника мучила астма. Але він намагався не показувати, як йому доводилося важко, хоч характер у нього був досить складним. Друзі намагалися всіляко допомогти йому.

Висновок

В історію вітчизняної літератури Костянтин Георгійович Паустовський увійшов як неповторний майстер слова, чудовий знавець російської мови, який намагався зберегти її свіжість і чистоту.

Твори Паустовського після їхньої появи ставали дуже популярними серед юних читачів. Відомий критик дитячої літератури О.Роскін зауважив, що якби чеховські герої з оповідання «Хлопчики» читали Паустовського, то бігли б вони не в Америку, а на Кара-Бугаз, на Каспійське море, - настільки був вплив його творів на юні душі .

Його книги вчать любити рідну природу, бути спостережливим, бачити у звичайному незвичайне та вміти фантазувати, бути добрим, чесним, здатним визнати і самому виправити свою провину, іншим важливим людським якостям, які так необхідні у житті.

У російській прозі він залишився насамперед співаком природи середньоруської смуги.

Список літератури

1. Арзамасцева І.М. Дитяча література: підручник для студ. вищ. пед. навч. закладів. М: Видавничий центр «Академія», 2007.

2. Паустовський К.Г. Поетичне випромінювання. Повісті. Розповіді. Листи. М.: "Молода гвардія", 1976.

3. Паустовський К.Г. Повісті. Розповіді. Казки. Вид-во «Дитяча література» Москва, 1966.

4. Паустовський К.Г. Заячі лапи: Оповідання та казки М.: Дит. літ., 1987.